концертная укулеле размером 23 дюйма (58 см) с 15-20 ладами. Таблица размеров и параметров укулеле По этой таблице легко определить, какие размеры укулеле бывают и в чем их отличие, не тратя время на чтение длинных обзоров. Укулеле размеров сопрано, концерт и тенор настраиваются одинаково: G-C-E-A. Большинство гиталеле имеют размер тела баритонной укулеле,который является самым большим из четырех основных размеров укулеле. Главная» Новости» Укулеле концерт размеры.
Укулеле — музыкальный инструмент
Считается профессиональным видом укулеле, имеет более длинный гриф и увеличенные размеры – 66 сантиметров и от 15 до 24 ладов. Его конструкция напоминает стандартную классическую гитару, но классический вариант укулеле имеет значительно меньшие размеры. В серии представлены укулеле всех размеров: сопрано, концерт, тенор, баритон, а та. самый большой размер укулеле с традиционным строем GCEA. Его конструкция напоминает стандартную классическую гитару, но классический вариант укулеле имеет значительно меньшие размеры.
Укулеле — музыкальный инструмент
Укулеле — музыкальный инструмент | Размер концерта или укулеле альт –23 дюйма (58, 42 см). Оно больше миниатюрного сопрано на 5 см, уступает 8 сантиметров тенору и 17 баритону. |
Ukulele Sizes | 5 Sizes of Ukulele | Yousician | В этой статье мы расскажем про виды (размеры) укулеле — сопрано, концерт, тенор — чем они отличаются и что лучше для себя выбрать. |
Укулеле – народный гавайский инструмент
Возможно, это станет препятствием при игре сложных композиций, которые не ограничиваются одними аккордами. С другой стороны, для обучения ребенка такой инструмент подойдет идеально — небольшие размеры означают слабое натяжение струн, которые легко зажимать, а небольшие лады помогут ребенку дотягиваться до нижних частей грифа без особых проблем. Размер укулеле концерт Многие специалисты называют инструменты этого размера золотой серединой. Укулеле концерт, либо альт-укулеле, все ещё очень компактны, но при этом имеют большее количество ладов, и большее расстояние между ними, а значит взрослый музыкант будет чувствовать себя гораздо увереннее в этих габаритах. Дека корпуса имеет достаточную площадь, чтобы лучше раскрывать колебание струн, а значит вы будете иметь больше возможностей для музыкального выражения. Кроме того, дети от 12 лет уже совершенно спокойно смогут справляться с грифом концерт укулеле, что еще более подчеркивает их универсальность. Обратите внимание, что некоторым людям мог бы пригодиться специальный ремень для укулеле, надеваемый на шею. Он поможет расслабить руки при игре, если держать инструмент у груди затруднительно. Размер укулеле тенор Среди всех классических укулеле это — самое большое.
Концерт Данная разновидность гавайской гитары по своим размерам уже немного больше, количество ладов от 15 до 20, а средняя длина около 58 сантиметров 23 дюйма. Ее звучание более громкое и глубокое, чем у сопрано. Такая укулеле хорошо подойдет для всех, кому «стандарт» кажется слишком маленьким. Тенор Следующий по размеру тип гавайской гитары. Количество ладов начинается от 15-ти, а средняя длина составляет примерно 66 сантиметров 26 дюймов. Тембр укулеле тенор еще более объемный и насыщенный, чем у «концерт», а более длинный гриф делает такой вид укулеле достаточно удобным для гитаристов. Баритон Самый близкий к классической гитаре тип укулеле, как по строю D-G-B-E , так и по своим размерам. Количество ладов, в среднем, начинается от 19, а длина подобного инструмента обычно превышает 76 сантиметров 30 дюймов. Звучание укулеле типа баритон уже мало похоже на сопрано, и отлично подойдет для любителей более фундаментального, собранного тембра. Бас-укулеле Это особый вид укулеле, который распространен заметно меньше, чем сопрано, но является неотъемлемой частью множества коллективов, играющих в самых разных жанрах. По размерам бас-укулеле соответствует «баритону», но звучит значительно плотнее, объемнее и мощнее. Это достигается за счет установки специальных утолщенных струн, более крепкой колковой механики и наличию анкера в грифе редко встречается в других видах укулеле. В подавляющем большинстве случаев такой инструмент оснащен пьезодатчиком и темброблоком для подключения к звукоусиливающей аппаратуре. Это обусловлено тем, что далеко не всегда удается добиться достаточного количества низких частот с таким размером корпуса, как у бас-укулеле. Этот инструмент станет настоящей находкой для путешествующих басистов. На что обратить внимание при выборе укулеле? Имея представление об основных видах укулеле и определившись, какой из них больше всего вам импонирует, можно задуматься и о выборе конкретной модели. Но тут неподготовленный музыкант сталкивается с таким количеством самых разных предложений, что просто голова идет кругом. Поэтому сейчас мы попробуем дать краткую справку о том, на какие нюансы стоит смотреть во время подбора идеальной для вас укулеле. И в связи с этим, в первую очередь, хотим выделить внешний вид, ведь на инструменте, который не нравится внешне, играть хочется значительно меньше. Исполнение должно приносить исключительно приятные ощущения, поэтому не пренебрегайте эстетической частью при выборе своей первой или далеко не первой укулеле. Следующий, не менее важный параметр — это размер инструмента. Основные виды укулеле с их размерами приведены выше. Дополнительно отметим, что размер является чрезвычайно важным критерием как в плане комфорта игры, так и в отношении звучания.
Однако абмициозный бизнес-план провалился — и мастера были вынуждены заняться изготовлением музыкальных инструментов, чтобы обеспечить себя и свои семьи. Точная дата появления гавайских гитар, получивших название «укулеле» неизвестна, однако историки склоняются к тому, что это произошло около 1886 года. Местное население не сразу оценило талант новоиспеченных лютье — в народе инструменты называли «отвратительными португальскими гитарами». К слову, название «скачущая блоха» появилось именно из-за нелюбви гавайцев к новому инструменту. Однако постепенно общение между коренным населением и португальцами приводило к росту популярности укулеле среди местных жителей. Официальным переломным моментом стала презентация укулеле в 1889 году на торжестве, проходившем на британском корабле Nyanza. На праздник была приглашены принцесса Виктория Кайулани и король Давид Калакуа — последний, к слову, уже очень сильно полюбил пришлый музыкальный инструмент и даже исполнил несколько песен на празднике под аккомпанемент гавайской гитары. Не последнюю роль в росте популярности укулеле сыграло и то, что производили его преимущественно из коа — гавайской акации, которую почитали на островах как древо-символ острова. Так укулеле стал не только популярным в народе инструментом, но и обрел статус культурного наследия Гавайских островов. Одним из первых музыкантов-популяризаторов укулеле стал португалец Жоао Фернандес, который был в числе переселенцев. Музыкант исполнял авторские композиции во время долгих и частых плаваний между Португалией и Гавайскими островами, был частым гостем на государственных праздниках на островах, а также глубоко почитался среди местных жителей. По легенде Жоао мог повторить на укулеле любую песню, которую он услышит один раз. В 20 веке центром роста мировой популярности укулеле стали США. В страну инструмент прибыл после аннексии Гавайских остров, резкий рост популярности пришелся на середину 20-х годов прошлого века. После Великой депрессии в конце 20-х — начале 30-х популярность инструмента резко падает, однако снова растет в 40-х. После окончания Второй мировой войны множество солдат, расквартированных на Гавайских островах, вернулись домой. В качестве сувенира и своего любимого развлечения в тяжелые военные годы они привозят в страну эту небольшую 4-струнную гитару, чем значительно подогревают интерес к укулеле в США. В 50-х годах, когда на резком подъеме была индустрия производства продуктов из пластмасс, в США крайне популярным подарком стали пластиковые укулеле Maccaferri. Одновременно с этим на телевидении начинают появляться исполнители и авторы песен на укулеле. Типы укулеле На сегодняшний день существует несколько видов укулеле — о том, чем они отличаются и какой из типов лучше для новичков, мы и поговорим в данной главе. Первый фактор классификации — это конечно же размер. На фото выше можно увидеть разницу в размерах различных типов укулеле, соответственно отличается и их мензура, а также настройка. Второй фактор — объем деки и ее глубина.
Cordoba - испанский бренд, хорошее качество унаследованное от производства классических гитар. Kamaka - истинно гавайский производитель. Многие музыканты считают именно это бренд единственным, который выпускает действительно классные инструменты. Martin - самый дорогой бренд на рынке, который производит не только отличные акустические, но и потрясающие гавайские гитары. Как выбрать укулеле новичку? Если вы новичок, то все очень просто. Берите самый простой и дешевый вариант. Приемлемо звучащий инструмент будет стоить около 3 000 рублей. Для того, чтобы начать играть и исполнять большинство современных песен вам этого вполне хватит. Как выбрать хорошую укулеле Теперь поговорим о случае, если вы уже умеете играть. Как выбрать хорошую укулеле? Чтобы выбрать хороший инструмент нужно знать, что качественные гитары изготавливаются из массива красного дерева или, если вам повезло быть на Гавайах, то из местной акации Коа. Стандартом качества является красное дерево.
Укулеле — музыкальный инструмент
Выбор размера/диапазона укулеле – это еще далеко не все. В стандартной таблице размеров для укулеле Martin Romas MR22 Концерт (24" дюйма) соответствует 62см. Количество ладов равно 18 и мензура 385мм. Часть 1 — пост пикабушника EviLSniff682.
Как выбрать укулеле? Виды укулеле.
Баритоновые укулеле имеют другую настройку: D-G-B-E. Хотя эта настройка имеет музыкальное родство с другими размерами она на пять ступеней ниже , она все же относится к своей собственной категории. Большинство музыкальных произведений для укулеле написано для сопрано, концертного или тенорового размера уке. По этой причине я обычно рекомендую новичкам придерживаться одного из этих трех размеров и не начинать с баритона. Различия в тональности Когда корпус акустического инструмента становится больше, в его тоне появляется больше громкости, басов и общего резонанса. Именно поэтому концертные и теноровые укулеле обычно звучат больше и полнее, чем аналогичные сопрановые уке. Многие игроки предпочитают более теплый, полный тон этих больших размеров и считают, что их более полный голос дает им больше универсальности, чем у сопрано.
С другой стороны, многие люди любят традиционное звучание укулеле сопрано и находят яркий, звонкий тон очаровательным. Здесь нет ничего правильного или неправильного - это просто вопрос личных предпочтений. Различия в удобстве игры Некоторые люди считают, что на концертных и теноровых укулеле играть легче, чем на сопрановых. Это связано с длиной шкалы, которая представляет собой расстояние от гайки до седла. Можно также считать, что это участок струн, который вибрирует при игре. Длина шкалы определяет, насколько далеко друг от друга расположены лады на грифе.
Лады - это тонкие металлические стержни на грифе укулеле.
Тенор — более серьезный инструмент, зародился в 20-х годах двадцатого века. Имеет длину 66 см. Баритон — относительно новый инструмент, появился совсем недавно в 40-х годах. Имеет длину 76 см. Бас — самая новая модель, имеет такую же длину, как и баритон — 76 см. Отличается более низким звучанием из за наличия более толстых струн. Строй укулеле Строй — это звучание открытых струн инструмента. Обычно его приспосабливают таким образом, чтобы было удобно играть на самых популярных аккордах.
Строй укулеле имеет не совсем привычный вид для инструментов гитарного типа.
Но это мы опустим в данной статье , пройдёмся только по основным моментам. Давайте рассмотрим, что из себя представляет каждый вид инструмента: Сопрано укулеле - самая маленькая по размеру , имеет самый короткий гриф — как правило, 12 ладов Укулеле сопрано самый популярный вариант, именно ее звучание вы слышите в классических и популярных треках. Концерт - чуть больше укулеле сопрано, имеет увеличенный корпус и бОльшую мензуру общая длина — 58 см, длина мензуры — 38 см Количество ладов на концертной укулеле, как правило, — 18. За счет более длинного грифа лады расположены шире, поэтому на концерте удобнее играть соло и инструментальные композиции. По сути укулеле концерт отличается от укулеле сопрано не диапазоном, а более широкими возможностями для исполнения, сохраняя при этом компактность и традиционное «гавайское» звучание.
Следующий по размеру тенор- самый большой размер укулеле с традиционным строем GCEA.
Если вы хоть немного умеете играть на гитаре — сможете подружиться с укулеле за считаные часы. Изготавливается из дерева, как и любая гитара, и очень напоминает ее внешне. Единственные отличия — всего 4 струны и гораздо меньший размер. История укулеле Укулеле появился вследствие развития португальского щипкового инструмента — кавакиньо.
К концу XIX века на нем повсеместно играли обитатели тихоокеанских островов. После нескольких выставок и концертов компактная гитара начала привлекать внимание жителей США. Особенно ей заинтересовались джазмены. Вторая волна популярности к инструменту пришла лишь в девяностых. Музыканты искали новое интересное звучание, и нашли его.
Сейчас укулеле — один из самых популярных туристических музыкальных инструментов. Разновидности укулеле У гавайской гитары всего 4 струны. Различаются они только по размерам. Чем больше мензура — тем в более низком строе играют на инструменте. Сопрано — самый распространенный вид.
Длина инструмента — 53см. Настраивается в GCEA подробнее о строях чуть ниже. Концертная — немного более крупная и звучит погромче. Длина — 58см, строй GCEA. Тенор — эта модель появилась в 20-х годах.
Длина — 66см, строй — стандартный либо пониженный DGBE. Баритон — самая большая и молодая модель.
Таблица размеров и параметров укулеле
- Укулеле — музыкальный инструмент
- Размеры укулеле - какие бывают, чем отличаются укулеле | блог DominantaMusic
- Как называется маленькая гитара
- Укулеле виды и размеры
- Ready to start playing?
Как выбрать укулеле? Виды укулеле.
Гавайцы используют укулеле для исполнения сентиментальных песен на английском языке и музыки в «гавайском стиле» [4]. Название инструмента гав. Учитывая, что прежде чем попасть на Гавайи, родственная укулеле маленькая гитара кавакинью в XV веке была завезена португальцами в Африку [6] , возможно что это название как-то связано со словом укулеле из южно-африканского кафрского языка коса уку — инфинитивная частица, подобная англ. В США инструмент начал обретать популярность после выступлений гавайских музыкантов в рамках Панамо-Тихоокеанской выставки , проходившей в Сан-Франциско в 1915 году [3]. Пик популярности пришёлся на 1930-е [1]. Описание и виды[ править править код ] Корпус гитарообразный. В качестве исключения встречается форма «ананас», запатентованная Самуэлем Камакой в 1927 году [8].
Лучшим решением будет если вы "примерите" инструмент в магазине, послушаете его звучание. Выбирайте по звуку, а не по картинке! Многие модели поставляются в комплекте с чехлом, если он отсутствует, рекомендуем его приобрести. А также возьмите запасной комплект струн. В нашем магазине представлен широкий ассортимент укулеле различных брендов. Мы поможем вам подобрать лучший вариант на любой вкус и бюджет.
На ней вполне можно сыграть многие мелодии. История происхождения История возникновения укулеле достаточно необычна. Многие люди считают, что это традиционная гавайская гитара, однако это мнение ошибочно. Несмотря на то, что этот музыкальный инструмент плотно ассоциируются с гавайскими островами, в действительности он является изобретением португальцев. Именно они завезли первые инструменты во второй половине 19 века с острова Мадейра. Известно, что 4 португальца переехали на Гавайи и сначала стали заниматься производством мебели в португальском стиле. Однако их мебель не была востребованной у местных жителей. У этих португальцев были навыки производства гитар. Они стали экспериментировать с их производством, что привело к появлению укулеле. Считается, что изначально она являлась уменьшенной копией классической гитары и имела стандартный строй, но в дальнейшем претерпевала изменения.
И, безусловно, укулеле с пластиковым корпусом будет стоить дешевле. Так что если вы покупаете инструмент с прицелом на будущее и планируете заниматься серьёзно, то стоит обратить внимание на модели, сделанные из дерева. Если вам нужен первый инструмент для обучения, второй - для путешествий и походов или вы хотите купить укулеле ребёнку - вдруг понравится! Аксессуары для укулеле Для маленькой гавайской гитарки с нейлоновыми струнами не нужны ни медиаторы, ни подставки для ног, ни какие-либо другие сложные аксессуары. Чехол для укулеле, как правило, идёт в комплекте с инструментом, на качественных инструментах обычно стоят не дешевые струны например, на инструменты Flight серии Travel ставятся струны Aquila. Поэтому всё, что вам потребуется для вашей укулеле - запасной комплект струн мы бы рекомендовали Ernie Ball. Более дорогие и, соответственно, качественные инструменты под маркой Hohner. Ну и есть совсем уж уникальные инструменты от Yamaha под названием гиталеле. По форме, размеру и нежному звучанию гиталеле похожи на укулеле, но у них шесть струн и аппликатура скорее как у классической гитары. Тем не менее, такие интересные инструменты есть. Наши консультанты всегда будут вам рады, расскажут про все имеющиеся в наличии инструменты, объяснят их преимущества, помогут с советом и выбором.
Простой гайд по выбору укулеле
А если перепрыгивать не на соседнюю, а через одну, две, три ноты — это другие интервалы. У каждого такого «перепрыгивания» есть своё название. Наш мозг считает любые две ноты на расстоянии «квинта» приятным сочетанием. А есть и интервал тритон , который ещё в средневековье назвали демоническим — звучит довольно забористо, чем и привлекает внимание всяких сатанинских металлистов. Чтобы не быть голословным, я украл два примера. Предлагаю послушать благородное звучание квинты — двух нот на расстоянии в семь полутонов: А теперь тритон — не советую дружить с людьми, которые могут поставить такое на будильник. Идея двенадцати нот родилась благодаря интервалам: музыканты искали приятные сочетания, а затем нашли в них математическую логику. Так что, сложная формула расстояния между нотами складывается в довольно простые соотношения, если брать не соседние ноты. К примеру, нота «ре» звучит на высоте 293,7 Гц. А если отсчитать от неё квинту, там будет нота ля, 440 Гц.
Делим эти числа друг на друга и получаем полтора. Всё это справедливо, пока мы говорим о европейской системе: у других народов ноты могут располагаться на других частотах и с иной системой интервалов. Ещё проблемка Западные страны вместо «до-ре-ми» используют латинские буквы от A до G. У некоторых народов система ещё чуть более извращённая: вместо B — буква H. Причём везде букве A соответствует нота «ля», а не «до» с которой всё начинается в России. В общем, вместо «до-ре-ми» придётся привыкать к «C-D-E». Я сразу привык к латинским буквам, а в системе, принятой в России, до сих пор путаюсь. Давайте быстро про аккорды Теперь объяснить, что такое аккорд проще. Им называют набор хорошо звучащих вместе нот — трёх и больше.
Когда пальцы разбегаются по позициям, они зажимают струны так, чтобы получились определённые сочетания нот. Они подобраны в том числе и на основе приятных интервалов. В этом помогает то, что струны настроены на разные ноты, а значит цепочки нот «до-ре-ми» сдвинуты относительно друга. Не нужно спускаться далеко вниз, чтобы найти все ноты: Не придётся сдвигать ладонь, чтобы сыграть все ноты Учитывая, что аккорд, как правило, состоит из трёх нот, а струн четыре — иногда придётся одну избегать. Но чаще позиции подобраны так, чтобы одна струна дублировала другую и не мешала созвучию. Вот пример одного из самых простых аккордов: сразу на двух струнах звучит нота «до»: Если струну нигде не прижимать и не глушить вообще не трогать , она считается «открытой» Аккорды называются так же, как и ноты — латинским буквами от A до G. Одна из нот в составе аккорда придаёт ему эмоциональный окрас, радостный мажор или тоскливый минор. Поэтому у всех аккордов есть две версии, которые очень похожи по составу нот, но различаются по настроению. Если нот всего две, то они тоже могут хорошо звучать вместе, но считается, что эмоции такому сочетанию не свойственны.
Если разобрать припев той самой песни, схема будет выглядеть так: «Фа» — это F, хоть что-то удобное Три аккорда из перечисленных играются не более, чем двумя пальцами. И есть только один, где требуются некоторые усилия сразу трёх — они расставляются по форме треугольника. Это будет самым большим прептятствием на ранних этапах. Аккордов уйма , но для начала вполне хватит 7-10. Сноровка в аккордах придёт довольно быстро, но нужно будет продолжать работать над качеством игры. Лёгкие задержки в зажимах и неправильные положения пальцев будут влиять на соседние струны, вызывать лязг или визг. Нужно прижимать струны как по расписанию, ровно сверху, не касаясь ничего лишнего. Bonus: что находится между нотами Ноты — это ступеньки, каждая на своей высоте. Между ними полно промежуточных частот, которые не очень нужны, а на гитаре их сыграть вообще непросто.
Инструмент не фальшивит если настроен — в этом помогают заботливо расставленные лады. Но, как я уже рассказывал выше, натяжение струны тоже влияет на высоту звука. Крутить колки во время игры не надо хотя виртуозы иногда балуются , есть другой способ. Выглядит, как лёгкое стремление порвать струну: Пока она звучит, её можно отодвинуть в сторону — струна натянется сильнее. Чем дальше оттягивать, тем выше звук — таким образом можно очень плавно перейти на другую ноту. Или узнать, как звучит частота в 666 герц: нота есть на высоте в 659 и осталось только чуть завысить струну. В повседневной игре это знание не пригодится. Но важно понимать, что во время исполнения палец может слегка съехать, передвинув струну: неразвитый музыкальный слух не распознает фальш, поэтому нужно послеживать за этим глазами и учиться зажимать струны ровно.
Недостатки: Нет чехла в комплекте. Звучит очень круто и максимально аутентично — именно так, как звучали первые укулеле, созданные гавайцами.
Корпус покрыт полу-глянцевым лаком — он не создает бликов, но при этом хорошо защищает древесину от внешнего воздействия. Гриф на 18 ладов, с несколькими маркерами. В комплекте черный немаркий кейс с двумя лямками и ручкой для переноски. С транспортировкой инструмента не возникнет сложностей даже у ребенка, так как он весит всего 0. Достоинства: Одинаково хорошо звучит при игре боем и перебором; Хромированные колки; Черная накладка грифа, долго не пачкается. Недостатки: Претензий нет. Лучшие укулеле сопрано Самый распространенный тип. Один из лучших вариантов для обучения начинающего музыканта. В среднем, длина до 53 см, количество ладов не более 14. Неплохой выбор для ребенка, девушки-подростка или взрослого поклонника японской мультипликации.
Для солидного музыканта, особенно играющего фолк, не подходит: выглядит слишком легкомысленно. Качество звука уступает более продвинутым моделям. Заказать в интернете такую гитару на момент составления этого ТОПа можно менее чем за 1500 рублей. Корпус и верхняя дека из липы, нижняя дека из поликарбоната, как и обечайка. Гриф из ореха, с пластиковой накладкой. Всего 12 ладов с маркерами. Мензура 345 мм — слишком мало для извлечения басового тембра, но инструмент на это и не рассчитан. Дает звонкий звук, характерный для сопрано. Достоинства: Передняя часть деки и головки грифа розовые, все остальное черное, немаркое; Устойчива к воздействию влаги; Очень легкая, идеально для маленького ребенка. Недостатки: Комплектные струны не лучшего качества, лучше сразу заменить.
Плохо держит строй.
Tenor ukulele Tenor ukuleles are larger than concert ukuleles and have a deeper sound, making the sound kind of a hybrid between classical guitar and ukulele. Some famous ukulele players, such as the pioneer Jesse Kaleihia Andre Kalima, play this style of uke. This is why many famous ukulele players opt for a tenor ukulele over some other sizes.
Baritone ukulele At 30 inches, the baritone ukulele is the largest size. It has a deep tone and its sound resembles that of a nylon, classical guitar. If you have particularly large hands, you might find that the extra space between frets offered by a baritone ukulele could come very handy, making it easier to play. Bass ukulele Like there is a bass guitar, there is also a bass ukulele.
In 2007, the ukulele manufacturer Kala created something called the U-bass which is a very popular bass ukulele. However, there are a lot of other options on the market to choose from. Bass ukuleles are tuned the same as standard ukes, but they cover a much lower register and deeper tone than even the baritone ukulele. Less common ukulele sizes There is another size to cover here: the sopranissimo.
The so-called pineapple ukulele is only about 16 inches in size, and while wonderful for transporting around, it can sound very high pitched and not very rich in tone. Why are there multiple ukulele sizes? Ukuleles started being produced with a more or less standard size—soprano. However, instruments evolve over time, like the acoustic guitar getting electric and classical alternatives.
Понятно, что материал не дешевый и используется обычно не для изготовления "массовых" инструментов. Поэтому есть и более дешевые аналоги - махагони или даже ель. Укулеле из разных пород дерева будут отличаться по своему звучанию.
Но ни махагони, ни ель не выдержат многочисленных переездов, смены климата, температуры и влажности. Даже ламинированное дерево, которое часто используется для изготовления более дешевых инструментов, не обрадуется, если вы перевезетё его зимой в самолете из белорусской зимы в какой-нибудь индийский сезон дождей. А вот пластик… Именно для трэвел укулеле производители этих маленьких гитар освоили пластик.
При этом верхняя дека обычно деревянная. Специальный пластик не портит звуковых характеристик инструмента и позволяет укулеле менее болезненно переносить смену температуры и влажности. К тому же, у пластиковых укулеле часто весьма оригинальные яркие расцветки, что добавляет владельцу индивидуальности и стиля.
И, безусловно, укулеле с пластиковым корпусом будет стоить дешевле. Так что если вы покупаете инструмент с прицелом на будущее и планируете заниматься серьёзно, то стоит обратить внимание на модели, сделанные из дерева.
Гавайская гитара укулеле
Часть 1 — пост пикабушника EviLSniff682. Концертная укулеле размерами приближается к сопрано, превосходя последнюю всего на несколько сантиметров – а вот звучание у нее несколько иное. При выборе укулеле для новичков прежде всего нужно определиться, какой размер гитары будет более предпочтителен. Выбор размера/диапазона укулеле – это еще далеко не все. Размер корпуса бас укулеле соответствует размеру баритона: 76-78 см.
В чем отличие видов укулеле - таблица размеров
Можно ли посмотреть товар перед покупкой? Да, специально для наших дорогих покупателей мы создали уникальную сеть Hi-Fi салонов с комнатами прослушивания в различных городах России. Наши салоны оборудованы по последнему слову техники и имеют в своем распоряжении лучшую AV-аппаратуру от ведущих мировых производителей.
В сумме это три удара вниз и три возврата вверх в непрямом порядке. Следом паттерн повторятся и повторяется, а гитара начинает делать ритмичное чака-чака. Если медленно, то это выглядит так: Потом паттернами насыщаешься и переходишь уже к более интересным техникам, задействующим и остальные пальцы Несколько пальцев другой руки, как молоточки по шляпкам гвоздей, должны приземляться в определённые места на грифе, периодически меняя позиции. Все начинают с четырёх позиций C, G, Am, F : на их вызубривание уйдёт минут десять, а две из них можно сыграть всего одним пальцем. Этих четырёх и приведённого выше паттерна будет достаточно, чтобы сыграть припев той самой песни. Но, скажу честно, уйдут долгие недели, чтобы научится вовремя и качественно переключаться между позициями. Это станет началом синхронизации рук — до этого будет ощущение, что одна рука жонглирует, пока второй нужно выводить мелом формулу.
Доказательство, что дело в привычке, а не в таланте довольно простое: львиная часть людей разучится играть, если поменяют функции рук, перевернув гитару. На базовом уровне: как вообще работают гитары Учителя на YouTube за несколько минут донесут, куда надо жать пальцами, чтобы получилась песня — это действительно несложно. Я же попробую привнести некую осмысленность. Всё, что в этой статье дальше — новичку знать не обязательно. Теперь у вас достаточно информации, чтобы начать, всё остальное — для общего понимания. Звук появляется, когда струна колышет воздух Каждая струна укулеле зажата с двух сторон. Если её защипнуть, она издаст характерный для себя звук. Я бы опять сравнил это с голосом: мы безошибочно узнаём людей на слух вне зависимости от того, орут они или бормочат под нос. К примеру, струна подёргивается 440 раз в секунду — нужно мощное слоумо, чтобы это разглядеть.
Вместе с ней начинает колебаться и воздух вокруг: его частицы трутся и вызывают ощущение звука. Число 440 как раз и придаёт звуку характерность. Оно не зависит ни от части тела, которой играют, ни от усилия, с которым дергают струну. Древней ящерице было важно понять, что где-то топнула другая ящерица, поэтому мы получили способность слышать колебания воздуха. Думаю, ей стыдно за наши чарты «ВКонтакте». Красным обозначены зажимы струны, а колеблется только часть в середине 440 колебаний воздуха в секунду — это вполне конкретный звук, нота «ля». Каждой ноте соответствует своя частота, но запоминать эти цифры не нужно. А для количества колебаний в секунду придумали свою единицу измерения — герцы. Если частоту удваивать или делить на два, получится та же нота.
К примеру, 110, 220, 440, 880, 1760 герц — это всё ноты «ля»: от басовитой версии до писклявой. Можно умножать и делить, пока число не выйдет за пределы возможностей человеческого слуха. Нота «ля» на частоте 440 герц — это своеобразный стандарт, точка отсчёта. Но струна может сыграть и другую ноту: на это влияет её толщина и натяжение. Поэтому басбуст обеспечивают жирными струнами. Каждый инструмент добавляет к чистой ноте свои примеси, оттенки. А корпус выступает своеобразным эквалайзером. Без этого всего «голая» частота звучит довольно противно. Более того, струны могут вибрировать сразу на нескольких частотах, что тоже отдаляет инструменты друг от друга, не будем далеко уходить в физику.
Натягиваем струну, как на Discovery Channel На высоту звука влияет в том числе и степень натяжения струны. Чем туже, тем выше частота звука пока не затрещит корпус. Зачем тогда вообще регулировать натяжение, если струна должна играть определённую ноту? Со временем материал струны устаёт и теряет свои свойства: как от нагрузки, так и от шоколадки, которая осталась на пальцах после обеда и пропитала струну. Струне периодически требуется подтяжка — нужно будет слегка покрутить барашек на изголовье. К сожалению, после первичной установки струны ей тоже нужно время, чтобы «усесться». Так что, только купившим гитару сразу придётся заниматься настройкой. Всё несложно: есть много приложений , которые улавливают высоту звука и подсказывают, куда крутить колки. И не страшно: если струна качественная, то шанс, что её разорвёт почти нулевой — она выдержит многократно большее натяжение, чем требуется.
Зачем нужен гриф, если струна играет одну ноту А сейчас к главному принципу, на котором всё построено. Если пережать струну где-нибудь посередине, то верхняя половина застынет, а оставшаяся часть будет колебать воздух с новой частотой.
Расстояние между ладами и струнами довольно небольшое и надо иметь ввиду, что если сопрано покупается взрослому дяде с большими руками, то есть шанс, что ему будет неудобно зажимать аккорды, например он будет зажимать одним пальцем сразу две струны Ну а детям, подросткам и женским ручками такое не грозит К тому же, маленькое расстояние между ладами, дает интересные возможности, например можно большими растяжками пальцев во время игры дотянуться легко до 8 или 9 лада чего точно не сделаешь на теноре.
Еще могу сказать по опыту, обычно на сопрано проще зажимать аккорды. Вот если сравнить все три размера, то покажется что на теноре струны как-будто сильнее натянуты. И зажимать аккорды на нем сложнее.
На концерте похожая ситуация, а вот на сопрано струны как будто слабее и прожать их легче. Может взрослым это не так важно, сил хватит, а вот для детей это очень актуально. На сопрано как правило сложно сыграть какую либо замороченную композицию.
Точнее можно, но часто в такой музыке используют верхние позиции грифа. А на сопрано это не удобно да и ладов часто не хватает. К тому же, на сопрано, где-то после 7го лада сложно ставить аккорды, так как ширина ладов там уже маленькая.
И еще там в верхних позициях звук быстро затухает, особенно на дешевых сопранках. Так что на сопрано чаще играют аккордами и по грифу далеко не залазят. Как правило не далее 5го лада.
Если хотите играть что-то большее чем песни под аккорды, присмотритесь к концерту или тенору. Концерт это что-то среднее между сопранкой и тенором. По звуку его можно отнести больше к тенору, а по размеру к сопрано.
Крепление грифа к корпусу всегда по 14му ладу. Ладов как правило 18, хотя встречаются исключения. Дяде с большими руками на концерте играть будет легче.
Но конечно смотря какие руки За счет более длинного грифа, на концерте удобно играть инструментальные композиции, где необходимо гулять по грифу в верхних позициях. Тенор еще более удобен для инструментальной игры.
Звук теплый, округлый и протяжный. Особенно красивая текстура с зернистостью и коричневатым оттенком. Индийский палисандр, менее ценный, чем бразильский по причинам доступности но эквивалентный по звуку или даже превосходящий , показывает большую пористость, более темный цвет и менее заметную текстуру, которая выглядит более ровной и параллельной. Ель Хорошо резонирует, имеет хорошо сбалансированный и яркий тон.
Обычно светлый цвет, звук со временем улучшается, так как древесина ели меняется со временем использования инструмента. Кедр Кедр звучит более округлым, мягким и теплым, чем ель, что, с другой стороны, предлагает более открытый и яркий тон с большей четкостью и громкостью. Вот почему мы говорим «кедр для музыкантов, а ель для слушателей». Более того, кедр не меняется с течением времени, следовательно, его тональные качества не улучшатся в течение срока службы инструмента, как это часто бывает с елью. Эстетически разница между елью и кедром очевидна, последний более темный и красноватый. Вообще говоря, тот, кто ищет более агрессивный звук, обычно может предпочесть ель, но это верно только в том случае, если другие конструктивные особенности такие же.
Клен Это красивая древесина с ее множеством эстетически привлекательных вариаций. Поскольку клен выделяет более высокие частоты в спектре, его часто используют для балансировки тех инструментов, которые в противном случае звучали бы слишком богато на низких частотах. Более того, клен является прекрасным эстетическим дополнением к любому инструменту благодаря своим многочисленным рисункам, таким как стеганый, пламенный, тигровый, птичий глаз, кудрявый или рассыпчатый.