Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществил Государственный театр под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. 17 января во Дворце Культуры МГО в рамках Всероссийского проекта «Виртуальный Концертный Зал» состоялся показ спектакля «Юнона и Авось», Московского государственного театра «Ленком». Гастроли театра Ленком с Спектаклем «Юнона и Авось» приходят в ДК Выборгский, чтобы покорить сердца зрителей своей магией, эмоциями и потрясающим исполнением.
WorldPodium в соц. сетях:
- Курсы валюты:
- Скачать приложение МТС Live
- Из афиши музыкального театра исчезла любимая поклонниками постановка «Юнона» и «Авось»
- Показ спектакля «Юнона и Авось» в рамках Voznesensky Fest на ВДНХ
- Спектакль «Юнона и Авось»
- Из афиши музыкального театра исчезла любимая поклонниками постановка «Юнона» и «Авось»
Двадцать пять лет спектаклю "Юнона и Авось" (Новости 1 канала, 8.12.2006)
Через 3 недели после аварии в роли графа Резанова вместо Николая Караченцова появился Дмитрий Певцов, который до этого был занят в массовке спектакля. Фото: dubikvit. Караченцовым и А. Большовой Фото: kino-teatr.
Первый и счастливый — «Юнона и Авось». Не каждому актеру так повезет. Многие мечтали о подобной роли.
Да, был огромный успех. Меня в буквальном смысле слова носили на руках. Стало казаться: так будет всегда.
А потом произошел второй Случай. Авария и кома. Я думаю, Бог послал мне это, чтобы очистить мою душу и дать понять, что такое есть жизнь без фанфар».
В этот раз он отделался только ушибом, но спустя полгода врачи обнаружили у него злокачественную опухоль в легком. Его состояние усугубилось двусторонним воспалением легких, и 26 октября 2018 г. Николая Караченцова не стало.
Наверное, тогда многим вспоминались слова его песни из рок-оперы: «Я тебя никогда не забуду, я тебя никогда не увижу». А у каждого, кто слышал строки «Молитвы ХХ века» из «Юноны и Авось», наверняка в памяти воскресал его голос, характерный, с хрипотцой: Жители двадцатого столетья! Ваш к концу идет двадцатый век, Неужели вечно не ответит Две души, несущихся в пространстве, Полтораста одиноких лет Мы вас умоляем о согласье, Без согласья смысла в жизни нет.
Аллилуйя возлюбленной паре, Мы забыли, бранясь и пируя, Для чего мы на Землю попали, Аллилуйя любви, аллилуйя любви, Аллилуйя. Понравилась статья?
Александрова, Центральный военный оркестр Министерства обороны Российской Федерации, Ансамбль песни и пляски Западного военного округа и другие известные исполнители и коллективы.
Этот проект сейчас - мы видим некую модель, макет будущего музея, это временный поп-ап музей спектакля "Юнона и Авось", поэтому он выглядит специфически. Мы видим здесь подиумы музейного характера, где в середине павильона находятся настоящие артефакты из театра - зрители могут увидеть то, что обычно далеко на сцене", - рассказала журналистам художник проекта Ирина Корина. За основу экспозиции взяли историю создания спектакля, рассказанную через эпизоды из жизни шести авторов: поэта Андрея Вознесенского, композитора Алексея Рыбникова, режиссера Марка Захарова, художника Олега Шейнциса, балетмейстера Владимира Васильева и актера Николая Караченцова. Павильон выставки, установленный на вокзале, имеет форму шестигранника, отсылающую посетителей к шести создателям спектакля.
Билет вышел 2900, но были и на много дороже.
Живое исполнение культовых песен, яркий контраст сочетания церковной и рок-музыки обескураживает и цепляет одновременно, прекрасное исполнение вокальных партий артистами. По окончании спектакля зал аплодировал стоя, люди были в восторге, и было видно, от переизбытка чувств, на глазах у многих слёзы. С любовью, Марина.
На московскую сцену возвращается самая рок-опера «Юнона и Авось»
Спектакль «Юнона и Авось» вернулся на афишу Ростовского музыкального театра | Спектакль «Юнона и Авось» ждали по всей стране, он с успехом гастролировал по миру — во многом благодаря поддержке знаменитого кутюрье Пьера Кардена. |
Друзья, мы сожалеем, но 3 и 9 ноября спектакль «Юнона и Авось» ОТМЕНЕН по техническим причинам. | Спектакль «Юнона и Авось» зародился тогда, когда несколько глыб, гениев собрались вместе. |
В Москве на новой сцене состоялась премьера рок-оперы «Юнона и Авось» — РТ на русском | Судьбу легендарной рок-оперы «Юнона и Авось» на сцене «Ленкома» раскрыл «Мосленте» главный режиссер театра Алексей Франдетти. |
Состоялась рок-опера «Юнона и Авось»: легендарные песни – в подарок для тысяч зрителей | ее сыграли уже более 1830 раз. |
Юнона и Авось | Хабаровский краевой музыкальный театр: официальный сайт | Билеты на спектакль «Юнона и Авось» в исполнении Донецкого музыкально-драматического театра раскуплены давно. |
"Ленком" покажет спектакль "Юнона и Авось" в Краснодаре и Сочи
Спектакль «Юнона и Авось» ждали по всей стране, он с успехом гастролировал по миру — во многом благодаря поддержке знаменитого кутюрье Пьера Кардена. Спектакль Юнона и Авось в театре Ленком заслужил популярность еще несколько десятилетий назад, когда главные роли исполняли Николай Караченцев и Елена Шанина. Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в далеком 1981 году, и вот уже 40 с лишним лет шоу гастролирует по стране и за рубежом с грандиозным успехом! К тому моменту спектакль «Юнона и Авось» с неослабевающим успехом шел на театральной сцене уже почти 25 лет. Ведь впервые на Дону рок-оперу Алексея Рыбникова и Андрея Вознесенского «Юнона и Авось» поставили именно там. Выставка «Игра в города», приуроченная к 40-летию спектакля «Юнона и Авось», открылась на Казанском вокзале в Москве.
Вместо «Слова о полку Игореве»
- «Ленком» покажет спектакль «Юнона и Авось» в Краснодаре и Сочи. 27 июня 2023 г. Кубанские новости
- Спектакль «Юнона и Авось» 2023, Сочи — дата и место проведения, программа мероприятия.
- WorldPodium в соц. сетях:
- Юбилей «Юноны и Авось»: сорок лет аншлагов
«Аллилуйя любви»: 40 лет рок-опере «Юнона и Авось»
Двадцать пять лет спектаклю "Юнона и Авось" (Новости 1 канала, 8.12.2006). Во Дворце культуры Минераловодского городского округа в рамках Всероссийского проекта «Виртуальный концертный зал» состоялся показ спектакля «Юнона и Авось», Московского государственного театра «Ленком». все самое интересное о театральной постановке Ленком в Москве.
Состоялась рок-опера «Юнона и Авось»: легендарные песни – в подарок для тысяч зрителей
Это было хлестко, наотмашь било по советской тоталитарной идеологии. Да и не стоит забывать, что еще одним из главных действующих лиц в опере является Богородица! В оперу очень органично влились православные молитвы, музыку к которым я написал на самом деле задолго до этого. Мы явно заходили слишком далеко в наших разногласиях с системой. Но нам было все равно — произведение диктовало свои правила, от которых мы не могли отступать. Если к этому добавить, что во время представления на сцене "Ленкома" Московского государственного театра "Ленком Марка Захарова" поднимается царский Андреевский флаг казалось, это невозможно даже представить в то время — словно сделано все, чтобы нашу оперу запретили и положили на полку на долгие годы, как многие произведения того периода. Но этого не случилось, и вот почему. Не прямой путь По окончании работы над оперой я сыграл и спел ее для Марка Захарова и всей труппы "Ленкома", для чего пригласил их к себе домой. Впечатление у всех, можно сказать, было шоковое. Я же надеялся на то, что репетиции начнутся немедленно и сразу будет назначена дата премьеры. Но этого не произошло.
Наступила полная тишина. Прошло несколько месяцев, и надежды на постановку в "Ленкоме" у меня растаяли. Однако счастливое стечение обстоятельств и самоотверженность литературного редактора фирмы "Мелодия" Евгении Лозинской позволили мне записать двойной альбом оперы "Авось". Обстоятельства, при которых проходила запись, были почти детективными.
В Омске рок-балет был поставлен всего через несколько лет после открытия нового здания музыкального театра — знаменитого сейчас архитектурного символа нашего города. Сделал это талантливый хореограф из Саратова Анатолий Дементьев 1942—2017. Первый балет на основе рок-оперы «Юнона» и «Авось» Анатолий Александрович Дементьев поставил в Саратове в 1984 году — он тогда служил главным балетмейстером Саратовского театра оперы и балета. Этот впечатляющий спектакль не остался без внимания театральных администраторов из нескольких городов Советского Союза. На следующий год Омск повторил, вплоть до декораций и костюмов, саратовскую постановку, а уже после нас — Нижний Новгород, Алма-Ата, Новосибирск… Елена Шихова, педагог-репетитор по балету, танцевала Кончиту в омской премьере и затем — ещё более двухсот спектаклей включая юбилейный 200-й. Мы спросили у Елены Сергеевны, почему за 35 лет балет не наскучил омской публике. Зрителя трогает и вечная тема любви, которая способна всё преодолеть. Поэтому произведение сегодня так современно. Если вспоминать самое начало, то премьеру мы танцевали вместе с моим однокурсником Владимиром Кузнецовым в роли Резанова. Мы вместе учились в Пермском хореографическом училище. Когда театр только открывался, в Омск прибыла большая труппа балета и вокалистов, и Володя приехал сюда со своей семьёй. Все первые балеты, какие были у нас в театре, мы танцевали с ним. А «Юнона…» был не первый спектакль Омского музыкального, но сейчас это старейший из балетов в нашем репертуаре, единственный оставшийся почти с самого открытия театра. Почему наше руководство захотело поставить этот балет? Видимо, это случилось на волне интереса к новому жанру: Рыбников незадолго до «Юноны…» написал рок-оперу «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты», ставшую очень популярной. И новая его рок-опера сразу завоевала сердца. Тогда в Саратове Анатолий Дементьев поставил балет по этому произведению, а руководство нашего театра пригласило его и трёх исполнителей главных ролей для постановки спектакля в Омске. Мы в короткий срок, перед гастролями на Украину, учили свои партии. Затем репетировали с педагогом Леонидом Фарбером. Во время наших гастролей к нам снова приехал Дементьев, и там же состоялась премьера. Танцевать этот спектакль было одно удовольствие: настолько завораживают музыка и сюжет. Конечно, этот балет мне очень дорог. Лариса Такмакова, также на протяжении многих лет исполнительница роли юного «ангела Сан-Франциско», поделилась своим отношением к спектаклю и своей партии в нём.
Максимум внутренних диалогов и минимум внешних событий — так саму задумку постановки комментировал композитор Алексей Рыбников. Именно он отвечал за огромный пласт в рок-опере — музыку. На тот момент, в 80-ых, рок был смелым и, отчасти, запретным решением, особенно для любовной линии. Но именно такой жанр, такой формат, сочетание русской мелодики и рок-ритма помогли наиболее точно передать все хитросплетения душ главных героев. Я думаю, что если бы была другая музыка, то не было бы такого проникновения в душу зрителя, потому что рок это все-таки рок», — говорит Иван Сосин, исполнитель роли графа Резанова. И без лирики, конечно, тоже никуда. Особенно в любовной постановке. Особенно в «Юноне и Авось». Любовь существует, и в принципе жизнь должна существовать во имя любви. Без любви никуда не деться», — рассказывает Иван Сосин, исполнитель роли графа Резанова. И судя по количеству зрителей в зале — это еще и вечная классика.
О сложности я не думала - я актриса, это моя работа. Я только удовольствие получала и невероятное счастье до сих пор играть в таком легендарном спектакле с такими артистами, с такими партнёрами, великолепными, родными, любимыми. Это большое счастье для меня. Что может быть сложного, только радость только наслаждение. В чем эти различия, если они есть? В первую очередь, наверное, ритм поменялся. Мне кажется, мы стали быстрее играть, стремительнее. Другая энергия. Спектакль так долго существует ещё и потому, что с постоянным обновлением актёрского состава в спектакль вдыхается и новая жизнь и он остаётся живой и, как мне кажется, не устаревает. Каждый привносит что-то свое, но костяк спектакля очень крепкий и благодаря этому спектакль живёт. Всякий артист будет себя чувствовать свободно и легко в таком блестяще выстроенном спектакле. Каждый артист привносит, конечно, самого себя. Поэтому наши персонажи и наши герои совершенно разные. Что у Елены Юрьевны Шаниной, что у всех других замечательных исполнительниц. Все они прекрасные, все они личности. Недавно в спектакль ввелась Алёна Митрошина. Столько невероятно прекрасных, великолепных актрис. Все разные абсолютно, но, при этом, все настоящие Кончиты. И как бы мы ни менялись, «Юнона и Авось» всё равно остается спектаклем Марка Анатольевича Захарова и это абсолютно невероятный, легендарный, великий спектакль. Вообще, когда этот спектакль выходил, это была большая удача и счастье, что он вообще вышел, потому что в те советские времена религиозная тема была если не под запретом, то, по крайней мере, очень сложной. Было очень трудно выносить такое на сцену московского театра. Поэтому то, что это вообще произошло, является большим чудом. Я думаю, что для тех времен, для зрителей, это было что-то беспрецедентное. Что-то, что никто никогда не видел. В Москве, по крайней мере, да и в России, в принципе, это было потрясение. Это был настолько ошеломительный спектакль! Какое-то особое слово подобрать хочется. Эффект был сродни взрыву, настоящая большая сенсация. Люди ломились в Ленком, были очереди, чтобы купить билеты. Это продолжается и до сих пор. Билеты раскупают за 3 месяца вперёд. У нас, конечно, конная милиция не стоит, как это было когда спектакль вышел, но ажиотаж до сих пор присутствует. Сейчас зритель довольно искушённый, мало чем удивить можно, но интерес к нашему спектаклю не угасает и это какое-то чудо. Чудо этого спектакля. Не без Божьей помощи, конечно. Чью работу из тех людей, которые не находятся на сцене, Вы могли бы выделить сегодня, когда спектакль подошел к своему сорокалетнему юбилею? Все очень важны. Театр — это такой механизм, который работает исключительно тогда, когда работают все его составляющие. С одними артистами ничего не получится. Театр не родится без художественной, постановочной и музыкальной части. Все эти люди проделывают огромную работу, чтобы спектакль состоялся. И все они невероятные профессионалы и мастера своего дела. Спектакль «Юнона и Авось» зародился тогда, когда несколько глыб, гениев собрались вместе. Так сошлись звезды, что они соединились и создали такое невероятное, чудесное произведение. Они создали настоящий шедевр. И мы не должны уронить планку. Благодаря трепетному отношению к спектаклю людей, которые остаются за кулисами, их огромному труду и любви этот спектакль до сих пор существует и проживёт, я надеюсь, ещё много лет. И это, безусловно, не самый лёгкий спектакль в исполнении. Он требует очень большого внимания и осторожности. Чтобы спектакль получился нужна слаженная работа абсолютно всех работников, поэтому никого отдельно я выделить не могу. Все равно важны. Сочи, Екатеринбург, Санкт—Петербург. И везде - аншлаги. На Ваш юбилейный спектакль в Crocus City Hall 22 октября уже почти нет билетов. В чем секрет такого феноменального успеха этой рок-оперы, с Вашей точки зрения? Как-то так все соединилось, сошлись их сумасшедшие энергии. Что ни возьми - что музыка, что сценография, что режиссура, что костюмы, что текст -все прекрасно - вместе и по отдельности.
В Краснодаре и Сочи «Ленком» покажет «Юнону и Авось» с Дмитрием Певцовым
"Ленком" отметит 40-летие спектакля "Юнона и Авось" в октябре ТАСС. Выставка «Игра в города», приуроченная к 40-летию спектакля «Юнона и Авось», открылась на Казанском вокзале в Москве. Выставка «Игра в города», приуроченная к 40-летию спектакля «Юнона и Авось», открылась на Казанском вокзале в Москве. Время работы кассы с 12:00 до 20:00 В декабре показ спектакля "Юнона и Авось" 7 декабря. #имт38 #imt38 #иркутскиймузыкальныйтеатр #театрзагурского #афишаимт38.
Показ спектакля «Юнона и Авось»
Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. Главный акцент сделан на музыкальную составляющую спектакля.
Из афиши музыкального театра исчезла любимая поклонниками постановка «Юнона» и «Авось» Мы ее никогда не увидим У поклонников музыкального театра настоящий траур: из афиши исчезла любимая постановка «Юнона» и «Авось», и, похоже, навсегда. Спектакль, который 15 лет собирал аншлаги в Минске, его давали, бывало, и два раза в день — на протяжении долгих лет. И вдруг такой безусловный театральный хит выпадает из репертуара. В Минске считают, что, скорее всего, успешную белорусскую постановку прикончили менеджеры московского театра Алексея Рыбникова, приревновав к ее успеху. В Москве, напротив, убеждены, что именно сам композитор недосчитался авторских вознаграждений от минского театра, поэтому и забрал свои права на легендарную историю графа Резанова и Кончиты.
Пробуем разобраться. Рок-опера «Юнона» и «Авось» шла на сцене музыкального театра 15 лет В репертуаре музыкального театра спектакль «Юнона» и «Авось» появился 16 лет назад, тогдашний худрук театра Алексей Исаев сумел договориться с композитором о правах на постановку, сам играл партию графа Резанова и пригласил Алексея Рыбникова на одну из первых премьер. Помнится, московский гость от нашей версии легендарной рок—оперы был в восторге, в интервью «СБ» он говорил тогда, что в Минске присутствовал при втором рождении спектакля: Читайте также В премьере театра им.
Елена Шанина: Нет, даже не об этом. Обнажение возникло, кстати, перед поездкой в Париж - Марк Захаров почему-то решил, что там не поймут, если мы этого не сделаем. А я принципиально была против, у меня было ощущение, что такая буквальность разрушает поэзию. Тем более, что Коля-то был одет!
В общем, я свои ощущения не преодолела. А говорю я совсем о другом - о том, как возникла Кончита в моем сознании. Вначале ей привиделось, а потом она поворачивается - он здесь. То есть все предопределено. Когда я это поняла, у меня пропали все вопросы - это любовь и все, она дана свыше. Серьезный был спектакль, очень глубокий. Николай Караченцов, Александр Абдулов - какие они были партнеры?
Елена Шанина: Просто замечательные. Коля был очень внимательным. Между прочим, не хочу раскрывать всех секретов, но "Любовное адажио" - это ведь смертельный номер. Наклон, скользко и поддержка, в которой я откидываюсь назад. И пока зритель воспринимает это как безумную любовную сцену, у нас идет: "Взял", "Держись", "Коля! Это правда очень опасно. На партнерстве всех участников держался спектакль.
Все были прекрасны. Отмечали какие-то перемены? Елена Шанина: Смотрела, конечно. Но я никому не хочу давать оценку, сами актеры ведь все очень хорошие, но спектакль, как мне кажется, стал более отрепетированный, отточенный технически. Как на Бродвее меняются составы - он должен идти и все. Но ведь и время тоже идет. В чем чудо "Юноны и Авось"?
Елена Шанина: Думаю, самое главное - это его искренность и неповторимость. В 1806 году Резанов предпринял морскую экспедицию к берегам Калифорнии на кораблях "Юнона" и "Авось" с целью получения провианта для российских колоний на Аляске. В испанской колонии Сан-Франциско он встретил юную дочь местного губернатора, но их стремительно развивавшийся роман был прерван срочным отъездом графа в Россию. Выхлопотать разрешение на брак с католичкой он не смог, по дороге тяжело заболел и умер. Кончита ждала его 35 лет, не веря доходившим до нее слухам о смерти жениха.
Нет такого человека, которого оставила бы равнодушной удивительная история любви графа Резанова и юной Кончиты. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора.