«донецкий взгляд» на замечательный материал Рыбникова и Вознесенского, который всем хорошо известен. «Юнона и Авось» — спектакль, которым Марк Захаров особенно гордился. Спектакль «Юнона и Авось» с 29 июня по 4 июля 2023, Зимний театр в Сочи — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. К тому моменту спектакль «Юнона и Авось» с неослабевающим успехом шел на театральной сцене уже почти 25 лет. Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола, и вот уже более 30 лет идет с неизменным успехом и полным аншлагом.
«Культ_Тур»: обзор постановки «Юнона и Авось» в музыкальном театре
А теперь мы приглашаем проникнуться этой историей в Самом Музыкальном и поверить, что существует такая любовь, которая готова ждать до скончания времен! Дата премьеры: 16 ноября 2006 года Граф Резанов заслуженный работник культуры Красноярского края Алексей Орлов, заслуженный работник культуры Красноярского края Иван Сосин Кончита.
Перед школьниками выступил Генеральный продюсер картины , Председатель Рязанского областного отделения Русского географического общества, российский учёный в области экологии и медицины, путешественник, государственный и общественный деятель, Герой Российской Федерации - Михаил Георгиевич Малахов, а после просмотра фильма, все желающие смогли задать вопросы режиссеру фильма Михаилу Малахову мл. Авторы лучших вопросов получили памятные подарки.
И по сей день всем своим творчеством он доказывает, что для настоящей музыки — смерти нет. В нашем городе рок-опера Алексея Рыбникова в записи 1980 года, легла в основу одного из старейших спектаклей музыкального театра - одноимённого балета. Феномен необычайной «живучести» этой постановки заслуживает, пожалуй, отдельного исследования театроведов. Премьера спектакля, который сразу же стал одним из самых любимых у зрителей нашего музыкального театра, прошла 10 июля 1985 года - и любовь омичей к нему длится уже три с половиной десятилетия. Если бы не сложная эпидемиологическая обстановка в 2020 году, этим летом сотни горожан снова заполнили бы зал, чтобы пережить вместе с артистами историю о Мечте, Любви и Смерти. Верным зрителям известны этапы создания этого произведения.
Андрей Вознесенский написал поэму «Авось! Сюжет её основан на событиях из жизни реальных исторических лиц — путешественника, дипломата, авантюриста Николая Петровича Резанова 1764—1807 и его возлюбленной Консепсьон Кончиты Аргуэльо, дочери коменданта крепости Сан-Франциско. Поэт показал своё произведение режиссёру «Ленкома» Марку Захарову, и тот решился на необычную постановку, безошибочно выбрав композитора. Алексей Рыбников в то время работал над музыкальными импровизациями на темы православных песнопений и взялся за новый спектакль — рок-оперу «Юнона» и «Авось», включив в неё готовые фрагменты, написанные в традициях духовной музыки. Так в «Юноне…», по словам Андрея Вознесенского, соединились обрядовые мотивы и «достоевский» рок. Для спектакля одной поэмы не хватило: пришлось добавить стихов из разных поэтических циклов, а также самостоятельные лирические произведения, которые не имели прямого отношения к теме оперы, но удачно вплелись в её атмосферу.
И вскоре после премьеры в 1981 году произведение стало талисманом, знаменем театра «Ленком». В Омске рок-балет был поставлен всего через несколько лет после открытия нового здания музыкального театра — знаменитого сейчас архитектурного символа нашего города. Сделал это талантливый хореограф из Саратова Анатолий Дементьев 1942—2017. Первый балет на основе рок-оперы «Юнона» и «Авось» Анатолий Александрович Дементьев поставил в Саратове в 1984 году — он тогда служил главным балетмейстером Саратовского театра оперы и балета. Этот впечатляющий спектакль не остался без внимания театральных администраторов из нескольких городов Советского Союза. На следующий год Омск повторил, вплоть до декораций и костюмов, саратовскую постановку, а уже после нас — Нижний Новгород, Алма-Ата, Новосибирск… Елена Шихова, педагог-репетитор по балету, танцевала Кончиту в омской премьере и затем — ещё более двухсот спектаклей включая юбилейный 200-й.
Мы спросили у Елены Сергеевны, почему за 35 лет балет не наскучил омской публике. Зрителя трогает и вечная тема любви, которая способна всё преодолеть. Поэтому произведение сегодня так современно. Если вспоминать самое начало, то премьеру мы танцевали вместе с моим однокурсником Владимиром Кузнецовым в роли Резанова. Мы вместе учились в Пермском хореографическом училище.
Режиссер Марк Захаров поставил абсолютно новаторский для того времени спектакль на текст Андрея Вознесенского и музыку Алексея Рыбникова.
Хореографию создал известный танцовщик и балетмейстер Владимир Васильев. Караченцов в этом образе без дублера выходил на ленкомовскую сцену почти четверть века. Всего за сорок с лишним лет существования «Юнона и Авось» знала пять графов Резановых и девять Кончит.
Легендарная «Юнона и Авось» покорила не только меня, но и многих Ульяновцев.
Полная авторская версия является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В ней соединились традиции русской духовной музыки, фольклор и жанры «городской» музыки с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. Главный акцент сделан на музыкальную составляющую спектакля. Вокальные номера поставлены заслуженной артисткой России Жанной Рождественской, первой исполнительницей главных партий в рок-операх Алексея Рыбникова и многих шлягеров советского кино «Позвони мне, позвони», «Песня гадалки». Великолепные хореографические номера в постановке Жанны Шмаковой хореограф-постановщик мюзиклов «Буратино», «Иствикские ведьмы», рок-оперы «Хоакин Мурьета» делают рок-оперу ярким незабываемым зрелищем.
На их смерть поэт Гаврила Державин даже написал стихотворение «В память Давыдова и Хвостова», опубликованное в 1816 году в «Русском вестнике». Но в историю Давыдов вошел по-другому: в 1810—1812 годах с продолжением в Санкт-Петербурге были опубликованы записки Гавриила Давыдова «Двукратное путешествие в Америку». Вероятно, именно эти записки сподвигли известного поэта Андрея Вознесенского на написание поэмы «Авось». А дальше события развивались так, как их описывают участники той уже музыкальной эпопеи. В 1978 году к главному режиссеру «Ленкома» Марку Захарову обратился известный композитор Алексей Рыбников и предложил ему послушать некоторые свои музыкальные заготовки и импровизации на тему православных песнопений. Надо заметить, что Рыбников уже писал музыку для «Ленкома». В частности — для музыкального спектакля «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты». Захарову новые музыкальные импровизации Алексея Львовича понравились. И у него возникла идея создать на их основе музыкальный спектакль по мотивам «Слова о полку Игореве». С просьбой о написании либретто Марк Анатольевич даже обратился к своему постоянному соавтору Андрею Вознесенскому. На следующий день он мне сказал, что он согласен и что мы сделаем оперу, причём выбор композитора будет его, Марка. Он выбрал Алексея Рыбникова. Это был счастливый выбор». Надо ли говорить о том, что конец 70-х и начало 80-х было в СССР временем эпохи развитого социализма, характеризующимся тотальным главенством контролирующих органов от культуры, как то наличие всевозможных худсоветов и насаждение курирующих их компетентных органов. Но творческая интеллигенция к тому времени уже выработала кучу уловок, подчас сводящих на нет запретительные инициативы чиновников из культурного министерства. Словом, процесс творчества продвигался независимо от них, а порой и параллельно. Как бы то ни было, вскоре рок-опера была готова. Причем, запись ее аудиоварианта была проведена на студии фирмы грамзаписи «Мелодия». Записывали фонограмму тайно, по ночам, договорившись с пожарными, чтобы те пропускали актеров и музыкантов в помещение с вечера.
Капитаны кораблей - Николай Хвостов и Гавриил Давыдов в начале XIX века осваивали эти острова и проявили себя настоящими героями, патриотами, которые, не дожидаясь приказов сверху, могли взять ответственность на себя. Перед школьниками выступил Генеральный продюсер картины , Председатель Рязанского областного отделения Русского географического общества, российский учёный в области экологии и медицины, путешественник, государственный и общественный деятель, Герой Российской Федерации - Михаил Георгиевич Малахов, а после просмотра фильма, все желающие смогли задать вопросы режиссеру фильма Михаилу Малахову мл.
На следующий день он мне сказал, что он согласен и что мы сделаем оперу, причём выбор композитора будет его, Марка. Он выбрал Алексея Рыбникова. Это был счастливый выбор». Надо ли говорить о том, что конец 70-х и начало 80-х было в СССР временем эпохи развитого социализма, характеризующимся тотальным главенством контролирующих органов от культуры, как то наличие всевозможных худсоветов и насаждение курирующих их компетентных органов. Но творческая интеллигенция к тому времени уже выработала кучу уловок, подчас сводящих на нет запретительные инициативы чиновников из культурного министерства. Словом, процесс творчества продвигался независимо от них, а порой и параллельно. Как бы то ни было, вскоре рок-опера была готова. Причем, запись ее аудиоварианта была проведена на студии фирмы грамзаписи «Мелодия». Записывали фонограмму тайно, по ночам, договорившись с пожарными, чтобы те пропускали актеров и музыкантов в помещение с вечера. На ночь студию закрывали, а утром участников звукозаписывающего процесса выпускали. В результате договоренности, и запись сделать удалось, и бдительные органы в лице ответственных лиц, контролирующих процесс, ничего об этом не узнали. Для конспирации поменяли даже название жанра с «рок-оперы» на «новую оперу». И, конечно же, чтобы не привлекать лишних глаз и ушей, предварительный показ «Юноны и Авось» провели в ДК закрытого Курчатовского института. Мало того, на этом закрытом показе каким-то чудом присутствовал фантастически модный французский кутюрье Пьер Карден. И, как только он увидел игру советских актеров и их исполнение музыкальных номеров на музыку Алексея Рыбникова, модельер тут же заявил: «Я это беру и приглашаю всю труппу в Париж». Повисла напряженная пауза. Ведь то, что рок-опера понравилась такому уважаемому человеку, можно сказать, легенде от кутюр, это прекрасно. Но надо же понимать, что она еще не была утверждена худсоветом. И тогда председатель КГБ, который симпатизировал в то время Захарову, попросил посодействовать решению этой проблемы начальника 5-го управления Филиппа Бобкова.
"Юнона и Авось, продолжение истории"
В рамках проекта «Виртуальный концертный зал» Центральной городской библиотеки Уфы сегодня в 12.00 начнётся онлайн-трансляция спектакля «Юнона и Авось» в исполнении артистов Московского государственного театра «Ленком». Речь о постановке «Юнона и Авось», который на прославленной сцене показали в полуторатысячный раз. Спектакль "Юнона и Авось" любим несколькими поколениями зрителей. Свою версию легендарной рок-оперы Алексея Рыбникова и Андрея Вознесенского представил Донецкий музыкальный драматический театр. В репертуаре музыкального театра спектакль «Юнона» и «Авось» появился 16 лет назад, тогдашний худрук театра Алексей Исаев сумел договориться с композитором о правах на постановку. Вчера прошла генеральная репетиция концертной версии рок-оперы «Юнона и Авось», которую уже сегодня покажут жителям и гостям Северной столицы. “Юнона и Авось” – рок-опера на музыку Алексей Рыбникова и стихи Андрея Вознесенского впервые была показана на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола (Ленком) в 1981 году.
В марте в Барнауле покажут рок-оперу "Юнона и Авось" (16+)
Впечатление у всех, можно сказать, было шоковое. Я же надеялся на то, что репетиции начнутся немедленно и сразу будет назначена дата премьеры. Но этого не произошло. Наступила полная тишина.
Прошло несколько месяцев, и надежды на постановку в "Ленкоме" у меня растаяли. Однако счастливое стечение обстоятельств и самоотверженность литературного редактора фирмы "Мелодия" Евгении Лозинской позволили мне записать двойной альбом оперы "Авось". Обстоятельства, при которых проходила запись, были почти детективными.
Наиболее крамольные моменты записывались по ночам, втайне от администрации студии звукозаписи. Вот в таких непростых условиях мы работали практически целый год. Первое публичное прослушивание записи состоялось в церкви Покрова Богоматери в Филях 10 декабря 1980 года.
В неотапливаемом помещении храма собралось около 100 человек. Среди них присутствовало много корреспондентов западных изданий, что по тем временам считалось неслыханным криминалом. После долгих пререканий с органами власти, требовавших убрать иностранцев с прослушивания, оно все-таки состоялось.
Никто не ушел из зала. Успех был ошеломляющий.
Лариса Такмакова, также на протяжении многих лет исполнительница роли юного «ангела Сан-Франциско», поделилась своим отношением к спектаклю и своей партии в нём. Самое волнующее место для меня — в первом акте, когда Кончита впервые встречается с Резановым на балу, момент их влюблённости.
И та же сцена лейтмотивом проходит в конце, когда уже после смерти герои встречаются на небесах. Повторяются музыка и танец на балу, только в замедленном темпе. Это очень трогательная сцена, я всё время в ней по-особенному себя чувствовала. Я танцевала партию Кончиты в паре с Евгением Гращенко — это мой одноклассник по Новосибирскому училищу.
Он специально приезжал в Омск на спектакли. Новосибирская постановка практически такая же, за исключением некоторых нюансов, и поэтому моему партнёру было легко танцевать партию Резанова. Но чаще всего я выходила в паре с солистом нашего театра Андреем Матвиенко. Это необычный спектакль, в нём очень красивая музыка, красивые песни.
Любовь, верность, чистота — всё это актуальные темы во все времена, которые никого не могут оставить равнодушным. Сколько бы этот балет ни шёл, в театре аншлаг. Финальная композиция — «Аллилуйя! Герои погибли, но любовь бессмертна, — и люди уходят со спектакля с хорошим, светлым чувством.
В роли Юродивого — альтер эго главного героя — 26 лет на омской сцене заслуженный артист России Сергей Флягин. Он рассказал о некоторых исполнительских секретах своей партии. Он танцевал в балете «Юнона» и «Авось», кроме Юродивого, также партию Резанова. Для меня же партия Юродивого стала судьбоносной.
Олег Иванович буквально жил этой ролью на сцене, и он передавал мне не просто движения, их порядок, а свои эмоции, чувства. Любой малейший хореографический недостаток, отличие от оригинальной партии он сильно переживал, но также требовал, чтобы я вносил в характер персонажа и свои собственные краски. Сейчас и я мог бы передать эту партию новому артисту, сохранив преемственность не только в балетном рисунке, но и эмоций героя. Юродивый — сложный персонаж, требующий от танцовщика актёрской игры.
Это человек, изнемождённый невзгодами, в его характере проявляется сухость, болезненность натуры.
В Калифорнии он встречает с дочь испанского коменданта Сан-Франциско Кончиту. Сюжет спектакля — о большой любви, для которой нет преград и возрастных ограничений.
В Екатеринбург на гастроли приехала труппа из 82 человек. Дмитрий Певцов, народный артист России: «Я могу сказать только одно: этот спектакль уникален, он является памятником самому себе и вообще шедевром театральным, поскольку он жив.
За основу экспозиции взяли историю создания спектакля, рассказанную через эпизоды из жизни шести авторов: поэта Андрея Вознесенского, композитора Алексея Рыбникова, режиссера Марка Захарова, художника Олега Шейнциса, балетмейстера Владимира Васильева и актера Николая Караченцова. Павильон выставки, установленный на вокзале, имеет форму шестигранника, отсылающую посетителей к шести создателям спектакля. Экспозиция "Игра в города" также рассказывает историю спектакля через ряд ключевых событий: от премьеры в Москве в 1981 году к триумфальным гастролям в Париже в 1983-м, сделавшим спектакль мировой постановкой, до нью-йоркских гастролей "Ленкома" в 1990-м. На выставке представлены афиши международных показов спектакля, программки к постановке, фотографии из архива "Ленкома", костюмы актеров, рабочие эскизы к спектаклю Олега Шейнциса, партитура оперы "Юнона и Авось", виниловая пластинка с записью оперы, личные вещи авторов постановки.
«Аллилуйя любви»: 40 лет рок-опере «Юнона и Авось»
Во Дворце культуры Минераловодского городского округа в рамках Всероссийского проекта «Виртуальный концертный зал» состоялся показ спектакля «Юнона и Авось», Московского государственного театра «Ленком». В рамках проекта «Виртуальный концертный зал» Центральной городской библиотеки Уфы сегодня в 12.00 начнётся онлайн-трансляция спектакля «Юнона и Авось» в исполнении артистов Московского государственного театра «Ленком». Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществил Государственный театр под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В связи с трагическими событиями в концертном зале «Крокус Сити Холл» театр «Ленком Марка Захарова» переносит гастрольный показ спектакля «Юнона и Авось», который должен был состояться в Санкт-Петербурге, в ДК «Выборгский», 24 марта.
Спектакль «Юнона и Авось» вернулся на афишу Ростовского музыкального театра
Через год, когда аудиоверсия постановки вышла на двух стереопластинках, о рок-опере заговорила уже вся страна. Правда, создатели спектакля тогда решили не использовать громкий термин, заменив его на более простой и не вызывающий лишних вопросов — «современная опера». Экспедиция графа Резанова На сцене разыгрывается история любви русского дипломата-путешественника и испанской аристократки. В основе — реальная история: в начале XIX века граф Николай Резанов отправился в Калифорнию, чтобы наладить торговые связи с испанскими колонистами. Его экспедиция прибыла на двух парусных судах «Юнона» и «Авось». Она ответила ему взаимностью, несмотря на разницу в возрасте: ему было 42, а ей еще не исполнилось и 16. Пара решила пожениться, но перед этим Резанову нужно было съездить в Россию и уладить кое-какие дела.
Больше влюбленные не увиделись: граф сильно простудился и умер в Красноярске. Кончита, еще не зная об этом, до последнего верила, что он вернется: каждое утро выходила к океану и смотрела вдаль, надеясь увидеть приближающийся корабль.
С тех пор его называют самой пронзительной историей любви на московской сцене, гимном любви, мужеству и верности. За эти годы «Юнона и Авось» завоевал сердца не только московской публики, но и зрителей по всему миру. Спектакль с огромным успехом гастролировал в Европе, Америке, Израиле и других странах. Более 1830 раз представление было воспето на сцене. Теперь у вас есть возможность прикоснуться к этому великому произведению искусства.
Сначала он отнесся к идее скептически и предложил на рассмотрение свою недавнюю поэму «Авось». Прочитав рукопись, Захаров понял: спектакль о графе Резанове и Кончите гораздо больше понравится зрителям, чем постановка о неудачном походе средневековых русских князей. Известный кутюрье Пьер Карден влюбился в оперу с первых аккордов. Актерские составы «Современная опера» превзошла все — даже самые смелые — ожидания. В том же 1983 году записали видеоспектакль. Вторую его версию создали в 2002-м, когда состав значительно поменялся. Неизменным исполнителем своей партии долгое время оставался только Николай Караченцов, граф Резанов был одной из самых известных ролей актера. С 2005 года, с момента аварии, Караченцов перестал выходить на сцену. Исполнители других партий менялись чаще.
Ранее Gazeta. SPb поделилась любимыми пространствами петербуржцев в родном городе. Мария Зеленина, Gazeta.
«Культ_Тур»: обзор постановки «Юнона и Авось» в музыкальном театре
Российская рок-опера «Юнона и Авось» композитора Алексея Рыбникова и поэта Андрея Вознесенского вернется на московскую сцену. 6 марта Театр Алексея Рыбникова покажет в Барнауле спектакль "Юнона и Авось" – самую известную рок-оперу на российской сцене. Спектакль «Юнона и Авось» и сегодня волнует зрительские сердца, притягивая своей зрелищностью и накалом чувств. Спектакль “Юнона и Авось” отменен по техническим причинам со стороны организаторов. «Юнона и Авось» — спектакль, которым Марк Захаров особенно гордился.
Раскрыта судьба рок-оперы «Юнона и Авось» на сцене театра «Ленком»
О новых датах спектаклей будет сообщено в ближайшее время на сайте Выборгского Дворца культуры. Вчера прошла генеральная репетиция концертной версии рок-оперы «Юнона и Авось», которую уже сегодня покажут жителям и гостям Северной столицы. «донецкий взгляд» на замечательный материал Рыбникова и Вознесенского, который всем хорошо известен. Гастроли театра Ленком с Спектаклем «Юнона и Авось» приходят в ДК Выборгский, чтобы покорить сердца зрителей своей магией, эмоциями и потрясающим исполнением. Во Дворце культуры Минераловодского городского округа в рамках Всероссийского проекта «Виртуальный концертный зал» состоялся показ спектакля «Юнона и Авось», Московского государственного театра «Ленком». Премьера спектакля "Юнона и Авось", 1981 г.