В ДК «Россия» покажут «Смертельный номер». В ДК «Россия» покажут «Смертельный номер» Спектакль Московского частного театра драмы и комедии пройдет уже в этот четверг в 19:00.
Смертельный номер: в театре «Суббота» актера чуть не придушили на репетиции
Герой репетирует рискованный номер под куполом, срывается, и над его телом вырастают четыре тени — части души, которые давно мечтали выйти на свободу. Премьера спектакля «Смертельный номер» по пьесе Олега Антонова состоится в Иркутском академическом драматическом театре имени Н. П. Охлопкова 28 февраля. Постановка выдержана в жанре эксцентрики и клоунады. Рецензия на спектакль "Смертельный номер", реж. Первые показы новой версии спектакля "Смертельный номер" состоятся на Основной сцене Театра Олега Табакова 7, 8, 16, 17, 25 и 26 июня. Это постановка, которая с успехом шла на сцене в 90-е годы, билетов было не достать. И вот теперь режиссер Владимир Машков решил восстановить спектакль, и вновь позвал участвовать талантливую молодежь, которую воспитали уже ученики Табакова.
Спектакль Драмтеатра Иркутска "Смертельный номер" отпразднует день рождения 28 февраля
Владимир Машков сделал ставку на «Смертельный номер» | «Смертельный номер» возвращается на сцену Театр Олега Табакова. |
Выставка "ТОТ Смертельный номер" | Только 6 спектаклей с 5 по 9 апреля в Доме офицеров и на сцене Театра юного зрителя. |
Смертельный номер (2006)
Рыжий — граничащая с безумием эксцентрика, чудачество, страсть и азарт. Что же до исполнения данных образов на сцене? Сразу отметим Константина Агеева. Сообразно с заданным характером — Рыжим — Агеев вспыхивает моментально. Его исполнение обнаруживает крепкую, нерушимую связь между внутренним и внешним действием. При гротескной манере игры, он ни разу не заходится, подчеркивает только необходимое. Несомненно, что вдумчивую и последовательную проработку роли он постоянно держит в уме, при том, что публика видит в его глазах лишь пламя безумия. Первоклассное исполнение.
Иван Гущин в роли Белого дает тот образ, который выдержан, завершен и лаконичен. Курчавые, под барашка, волосы, печальный грим и длинные рукава костюма на манер Пьеро — к этому Иван Гущин добавляет подкосившиеся колени и стойку носков вместе, завершая впечатление детской покорности. Всего единожды его худощавая и, казалось бы, ломкая фигура явит действительно атлетическую стать, подтверждая, впрочем, лишний раз догадку о мнимой слабости терпящих. Развитие характера совершается Гущиным с ясным пониманием актерского дела — он строг при расчете эмоциональных пиков роли и внимателен к растратам творческих сил, а, следовательно, и персонаж его — это персонаж, прежде всего, живой. Дмитрий Акимов Черный показывает преимущественно внешнюю технику. Она у него хороша, но и только. Свой образ он понимает и играет его верно, однако без искры.
Вспоминая в этой же роли Николая Стрельченко, мы находим, что его юношеский пыл оказывается убедительнее и дает более богатую палитру. Антон Залетин отнимает у образа Толстого клоуна все то, что дает ему другой исполнитель — Сергей Дубянский, — отнимает необходимую неуклюжесть, грубоватую простоту и самое главное, трогательную нелепость, словом, лишает своего героя лиризма, не предлагая взамен ничего своего.
Вот и в зале Братского драматического говорили об этом же — что эту постановку стоит посмотреть не один раз. Спектакль — живой организм. Он рождается, растет — сначала на бумаге, потом в репетициях, и с каждым новым показом на сцене. Безусловно, те мысли и чувства, что были высказаны зрителями, останутся в нем, прорастут.
Спектакль хочет жить. А для этого нужно только одно — чтобы пришел зритель.
Видео: как в Нижем парке Петергофа запускали «Самсона» 27 апреля 2024 22:02 Несмотря на конец апреля, можно сказать, что в Петербург только пару дней как пришла весна.
В Новом Петергофе это отметили традиционным символическим событием — запуском фонтанов. Корреспондент Neva. Today побывал на торжественном запуске «Самсона» и одним глазком посмотрел на Верхний сад, который скоро откроется после долгой реставрации.
Впервые спектакль был поставлен Владимиром Машковым в 1994 году, тогда его называли лидером московских театральных афиш. Спектакль был удостоен премии «Хрустальная Турандот» сразу в двух номинациях: «За лучший спектакль» и «За лучшее художественное оформление».
Новый «Смертельный номер» не похож на тот, который был поставлен почти 30 лет назад, он гораздо более энергоемкий и технологичный. По словам Владимира Машкова, этот спектакль возвращается на сцену театра потому, что пьеса Олега Антонова вне времени. Здесь артист вне публики, он как бы сам с собой, в одиночестве на арене, предвкушающий встречу со зрителем.
В Театре Олега Табакова представляют новую версию спектакля «Смертельный номер».
Купить билеты на спектакль «Смертельный номер» в театре Табакова на Сухаревской, Москва. Официальные билеты от 2 500 до 8 000 ₽. Легкий выбор и удобная покупка на "Смертельный номер", на котором я побывала. Только 6 спектаклей с 5 по 9 апреля в Доме офицеров и на сцене Театра юного зрителя. ТЮЗ открыл сцену Дома актёра спектаклем в жанре «мистическая буффонада». 12 марта состоялась премьера «Смертельный номер» 12+. «Что скрывает под маской человек, посвятивший себя искусству? Потому решено провести клубный показ, чтобы выслушать мнения зрителей, ответить на вопросы, просто поговорить на темы, которые заложены в драматургии, режиссуре, актерской игре, а в конечном счете – помочь спектаклю и зрителю найти друг друга. "Смертельный номер", на котором я побывала.
Артисты иркутского театра им. Охлопкова готовятся к спектаклю "Смертельный номер"
Народный артист также отметил, что считает важным уделять внимание театрам, мимо которых престижные смотры почему-то прошли стороной. Народный артист России Сергей Безруков — о пятилетке на фабрике, вкусовщине «Золотой маски», конкуренции с Михалковым и внутреннем аде на сцене Рубенс музыки В Большом зале Московской консерватории отметили 120-летие со дня рождения Арама Хачатуряна. В гала-концерте участвовали Государственный академический симфонический оркестр России им. Светланова, за пульт которого встал Эдуард Топчян, главный дирижер и худрук Национального оркестра Армении, а также победитель XIV международного конкурса имени П. Чайковского виолончелист Нарек Ахназарян. Были исполнены популярные произведения композитора, в том числе сюиты из балетов «Спартак» и «Гаянэ». Самые интересные театральные премьеры мая Никулина вызывали?
В репертуар Театра Олега Табакова вернулся «Смертельный номер». Главная ставка в этой игре — успех. Наша жизнь — это тоже смертельный номер. Мы всё делаем в надежде на успех, радость, признание, любовь окружающих.
Оказывается, у каждого амплуа клоуна есть своя мечта, которая, в итоге все равно не перевесит их любовь к искусству. Казалось бы, героев все достало — муки творчества, нищета, бесприютность. Знакомо многим. Ну, вот есть у тебя свобода, ты отдохнул неделю, месяц, два… И вдруг надоело, хочется что-то делать. И, как правило, ты возвращаешься туда, где тебя раньше все угнетало.
В этом для меня смысл спектакля, — считает Алексей Орлов. В итоге каждый клоун вдруг показывает свой номер, каждый из них очаровывает зрителя по-своему. Толстый подкупает своей простотой и человечностью, Рыжий — экспрессией и бешеной акробатикой, а Черный, похожий на Мефистофеля, — адским обаянием. Но особенно ярким и смешным в спектакле оказался Белый клоун.
Мы стараемся сознание человека как бы разложить на отдельные составные части. В этом и состоит задача этого спектакля — заглянуть внутрь человека и его понять: как он живет внутри себя, с чем он борется, его мысли, с чем ведет спор. И основная идея — быть в гармонии с самим собой. Олег Кравзе - Спектакль о состоянии души человека. У каждого есть душа, у души есть белая и черная сторона, есть какие-то противоречия, внутренний голос, который тебе что-то подсказывает, куда-то ведет, - делится с нами Евгений Хулуев, актёр.
В нем добро не побеждает зло. И зло не побеждает добро. Появляется какая-то гармония между черным и белым.
Из облака пыли появляется четыре составляющих личности героя, четыре части его души — Рыжий, Белый, Черный и Длинный — кардинально разные по характерам и присущим качествам клоуны. Обретя долгожданную свободу, каждый из них желает занять место погибшего артиста. А за место под солнцем надо бороться, поэтому герои готовы пойти на все, чтобы добиться победы. Когда он один на сцене и действительно может пройти по всей поляне чувств, то, конечно, это высшее состояние артиста. Исполнитель Рыжего Владислав Миллер признался, что для всех актеров работа в «Смертельном номере» стала подарком. Символично, что практически 30 лет назад его героя играл Андрей Панин, который, как поделился сам Миллер, родился с ним в один день — 28 мая. По типу темперамента Рыжий является сангвинником, персонаж легко относится к неудачам и возникшим трудностям, а его энергичность и непрекращающийся оптимизм не дают ему впасть в отчаяние. Владислав Миллер подметил, что спектакль 30-летней давности стал образцом для все артистов во время репетиций, тем не менее, важно понимать, что нынешний актерский состав состоит из других людей, ускорилось время, поэтому и сама постановка будет не похожей. Клоун Белый отражает меланхолический тип темперамента.
Самое обсуждаемое
- Владимир Машков, художественный руководитель Театра Олега Табакова
- Почему «Смертельный номер» от Братского драмтеатра стоит посмотреть? Мнение режиссёра и актёров
- «Смертельный номер» – в день рождения
- Смертельный номер (2006)
Смертельный номер: в театре «Суббота» актера чуть не придушили на репетиции
Перед дебютным показом исполняющий роль единого клоуна актёр Хохлов сказал, что специально под неё научился играть на саксофоне. А Чёрный клоун Смышников отметил, что для роли общался с профессиональными иллюзионистами, которые делились с ним секретами.
О скоморохах хочется сказать отдельно. Найдите в Википедии восьмилетнюю девочку Таисию из города Одинцово, с фамилией Скоморохова, на прослушании в шоу «Голос дети». Она исполняет песенку перуанской певицы Имы Сумак «Goomba Boomba» настолько ошеломляюще, что довела жюри до восторженной истерики. По словам самой потрясающей Таисии, она «поет с тех пор, как родилась».
Становится понятно, что фамилия ей досталась по наследству из глубины веков и что скоморошеский дух в русской среде неистребим. Эксперимент театру удался, и это начало мистики. Она особенно ярко выражена в эпизоде, когда Белый рассказывает о своей первой любви, произошедшей двадцать лет назад. Когда он дошел до воспоминания, как впервые под новогодней елкой поцеловал некую девочку Олю, то остальные наперебой стали спорить: нет, я поцеловал; нет — я, нет — я. Так кто же тот счастливчик, который целовал Олю?
Единственно возможный вывод: целовал только один, но он мифически состоял из разных ипостасей. Много диковин в спектакле. Есть чемодан, который открывается сам собой при взгляде на него. Клоун в роли дрессировщика учит другого клоуна-льва прыгать как бы через горящий обруч, но на этот раз обруч затянут бумагой, через которую и прорывается «лев». Огня нет, но создается яркая иллюзия реальности известного циркового номера.
Запоминается этот же обруч, используемый в качестве спортивного снаряда хула-хуп. Клоун крутит бедрами, останавливается, но обруч не падает, остается как бы висящим в воздухе, будучи хитро прикрепленным к талии. Кажется просто, но зал взрывается аплодисментами от неожиданности в привычном упражнении. Обруч оказался как бы вне сил земного притяжения. Чем вам ни космос?
Восхитила работа педагога по пластике Максима Пешина и балетмейстера — заслуженного артиста РФ Виктора Тзапташвили в изображении борьбы персонажей понарошку. Борьба настолько виртуозна, что не поймешь, схватка это или танец. Создается впечатление борьбы или пощечины в то время, как исполнители лишь легко касаются друг друга. Артисты демонстрируют общую пластическую культуру, умело освоив запас соответствующих сценических навыков: падений, кувырков, поддержек, демонстрируя художественную выразительность и хороший вкус. Среди всех фантазий постановщиков, мне показалась, наиболее удивительной и содержательной шествие туфель.
Они прошли по сцене парами сами по себе, не будучи надеты на чьи-то ноги. Каким-то сложным приспособлением туфли переваливались с пятки на носок и с носка на пятки, как будто находясь на ногах своих хозяев. Создавалась иллюзия, что идут люди, но их не видно. Конечно, туфли как-то хитро тянули за веревочки, но зачем и кому нужно такое представление? Куда строем отправились невидимые, и, может быть, уже несуществующие люди?
Сначала прохождение туфель кажется смешным, а потом — тревожным. Где люди? Где дорогие земляне?
Зрители смотрят его по много раз, снова и снова переживая за судьбы полюбившихся им клоунов — Рыжего, Толстого, Черного и Пьеро. И помимо этих четырех, есть еще один герой спектакля, которому все четверо обязаны жизнью и смертью.
А то, что пустое шоу — так кого это сейчас волнует? Все куда более солидные театры перешли на веселуху и развлекуху, а театр Табакова при Машкове — был первым, ему и менять ничего не надо.
Главная проблема постановки то, что это изначально не комедия с фокусами и пиротехническими эффектами, а трагедия. История артиста, у которого в жизни ничего кроме таланта и преданности своему делу не осталось, да и не было никогда ничего больше. Даже смерть его не остановила, ведь шоу должно продолжаться. Измучена гортань кровотеченьем речи, но весел мой прыжок из темноты кулис. По грани роковой, по острию каната - плясунья, так пляши, пока не сорвалась. Я знаю, что умру, но я очнусь, раз надо. Так было всякий раз.
ВНИМАНИЕ!!! ОТМЕНА СПЕКТАКЛЯ «СМЕРТЕЛЬНЫЙ НОМЕР»
Из облака пыли над упавшим телом появляются четыре тени, четыре части души, четыре клоуна: рыжий, белый, черный и длинный. Долгие годы эта четверка томилась в теле упавшего Клоуна и вот теперь — долгожданная свобода. Каждый из четырёх уверен, что именно он достоин занять место погибшего Клоуна в жизни и на арене.
В эту ночь на арене бродячего цирка разыграется настоящая феерия с музыкой, яркими костюмами и фокусами, клоунскими репризами на тему любви и предательства, таланта и бездарности, жизни и смерти!
Здесь же проходят онлайн-выставки омских фотографов. Кроме того, на омском портале «Культура» работает новостная лента, которая позволит быть в курсе последних событий культурной жизни региона. Фотограф-иллюстратор: Анна Шестакова.
Жители Москвы и гости столицы смогут не только ознакомиться с работами, но и выбрать лучшую. С помощью установленного QR-кода любой желающий сможет проголосовать за понравившуюся ему афишу», — проинформировали в театре. В начале сентября этого года по окончании работы выставки будет выбран победитель, которому присвоят статус «Выбор наших зрителей», а его дизайн сможет стать новым мерчем Театра Олега Табакова в 38-м театральном сезоне.
Тот спектакль был удостоен премии «Хрустальная Турандот» в двух номинациях: «За лучший спектакль» и «За лучшее художественное оформление».
«Смертельный номер». Шоу должно продолжаться
На сайте вы можете купить билеты на мероприятие Спектакль «Смертельный номер», которое будет проходить 30 апреля 2024 в Московский Театр Олега Табакова (Сцена на Сухаревской), Москва. 05 октября 2023 / 01:00. Спектакль «Смертельный номер». Опубликовать в социальных сетях. Неслучайно в начале спектакля горе-революционеры ходят стайкой по дому министра (Павел Ильин), на которого готовят покушение, подавая ему на подносе рюмашку и поправляя подушку.
СМЕРТЕЛЬНЫЙ НОМЕР НЕ ПРОЙДЕТ
Театр Олега Табакова открыл выставку афиш российских художников — Global City - интернет-журнал | 26 июня 2023 года состоялось открытие выставки афиш премьерного спектакля Московского театра Олега Табакова «Номер смерти». |
Почему «Смертельный номер» от Братского драмтеатра стоит посмотреть? Мнение режиссёра и актёров | Купить билеты на спектакль Смертельный номер в Москве, билеты по цене от 2500,00 руб. 30 апреля 2024 г. в 19.00, Театр Олега Табакова. Сцена на Сухаревской Смертельный номер, официальные электронные билеты на спектакль на сайте |
«Смертельный номер» – в день рождения | кто они – эти четыре героя? |