Павлова Надежда Анатольевна (III). Родилась 22 июля 1980 года во Владимире. Оперная певица (сопрано). Надежда Павлова (сопрано) – одна из ярчайших российских певиц нового поколения. «Большой зал Зарядье, Надежда Павлова, сопрано, Фёдор Строганов, орган» – описание передачи, подробная информация и телепрограмма на всех каналах на ближайшее время. Надежда Павлова. Nadezhda Pavlova. Оперная певица, сопрано. Архив новостей. от 2000 р. Билеты концерт по доступным ценам, фото, схема зала, бесплатная доставка. Искрометное сопрано и премьера «идиш-кабаре» Десятникова. Надежда Павлова.
Nadezhda Pavlova
Надежда Павлова — оперная певица сопрано, солистка Пермской оперы, лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска» за исполнение партии Виолетты Валери в опере Верди «Травиата» (2017-й год, режиссер Роберт Уилсон, дирижер Теодор Курентзис). Надежда Павлова — оперная певица сопрано, солистка Пермской оперы, лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска» за исполнение партии Виолетты Валери в опере Верди «Травиата» (2017-й год, режиссер Роберт Уилсон, дирижер Теодор Курентзис). Архив новостей. Надежда Павлова — оперная певица сопрано, солистка Пермской оперы, лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска» за исполнение партии Виолетты Валери в опере Верди «Травиата» (2017-й год, режиссер Роберт Уилсон. Надежда Павлова — оперная певица сопрано, солистка Пермской оперы, лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска» за исполнение партии Виолетты Валери в опере Верди «Травиата» (2017-й год, режиссер Роберт Уилсон, дирижер Теодор Курентзис).
Главное меню
- 8 образов к Дягилевскому фестивалю
- фотографии >>
- Солистка Пермской оперы покоряет Европу с Теодором Курентзисом. Фото
- Сталь и бархат
- Надежда Павлова
Премьера балета Десятникова «Opera» (6 декабря 2023, КЗЧ)
Пауза, потом... | Главная» Новости» Надежда павлова сопрано афиша. |
Сталь и бархат | Летом 2016 года Надежда Павлова из ведущей солистки Пермской оперы перешагнула в статус примадонны. |
Надежда Павлова, сопрано Фёдор Строганов, орган
С одной стороны, она мягкая, приятная. А с другой стороны, каждый день ты ее не наденешь. Но в любом случае это всегда очень красивый материал, которым можно любоваться на расстоянии и получать эстетическое удовольствие.
Так же и Мадам — что станет с ней секунду, минуту, полчаса спустя? Угаснет, задушенная телефонным проводом, или, сродни героине Педро Альмодовара, разобьет к чертям телефон об стену? Надежда Павлова, исполнитель оперы "Человеческий голос", совершает обратное движение: она, актриса, появляется на репетиции оперы «Человеческий голос», беззаботно улыбаясь, даже кокетничая с публикой, напрашиваясь на аплодисменты. Присаживается на высокий стул, небрежно делает пометки в клавире, встает, чтобы попить… Но незаметно Великая Актриса начинает не изображать — а проводить персонажа через себя, становится пуленковской героиней, страдающей, умоляющей, унижающейся в попытке ухватить ускользающую навсегда надежду. В финале она уже стоит ровно под экраном, где Фройляйн Раш выкладывает смертельную дозу таблеток. Надежда Павлова в этой в обеих! Владимир Горлинский называет пролог «Внутренний голос», и этот голос пульсирует, рождая ощущение сдержанного беспокойства.
Финал же решен композитором как колыбельная, обрывающаяся на полуслове: мерно покачивающаяся терция раскачивается, выходит из границ и обрывается на неустойчивой тритоновой интонации: композитор оставляет вопрос интерпретации зрителю.
Дважды становилась лауреатом Высшей театральной премии Республики Карелия «Онежская маска» за исполнение партий Риты 2007 и Галатеи 2008. С 2012 — солистка Пермского театра оперы и балета, где дебютировала в партии Марфы «Царская невеста» , а также выступив в камерном концерте «Музыка для нас» с произведениями Вагнера и Р. В 2013 году по приглашению режиссера Андрейса Жагарса Павлова исполнила партию Виолетты в «Травиате» на сцене Латвийской Национальной оперы. Тогда же завоевала Гран-при Международного конкурса вокалистов в Минске и стала лауреатом Премии города Перми в сфере культуры и искусства имени Александра Немтина. В 2016 году вернулась в Музыкальный театр Карелии, где исполнила свою коронную партию Виолетты.
Особый театр Павловой также обогащают не оперные партии Адели «Летучая мышь» Штрауса , Кунигунды «Кандид» Бернстайна и участие в премьерном спектакле Кирилла Серебренникова «Барокко» 2018, Гоголь-центр. Откровением стала незабываемая колыбельная ее Волховы 2020, Большой театр, Черняков.
Надежда Павлова (III)
Надежда Павлова: «Оперным артистам часто не хватает драматического мастерства» | Надежда Павлова Надежда Павлова. Завораживающее сопрано Надежды Павловой музыкальные критики назвали поразительным открытием оперных сезонов последних лет. |
Павлова, Надежда Анатольевна — Википедия | Надежда Павлова выступала в крупнейших оперных театрах и концертных залах Европы: в Большом театре, Elbphilharmonie Hamburg, Kölner Philharmonie, Konzerthaus Dortmund, Grand Théâtre de Luxembourg и Латвийской национальной опере. |
Солистка Пермской оперы покоряет Европу с Теодором Курентзисом. Фото | "Особенно выделяется на общем фоне исполнительница роли Донны Анны Надежда Павлова. Это и безупречное бельканто, и вокальное совершенство, и мощь примадонны. |
Надежда Павлова: «Оперным артистам часто не хватает драматического мастерства» | Главная» Новости» Надежда павлова сопрано афиша. |
Надежда Павлова (сопрано) | «Надежда Павлова блестяще выступила в Зальцбурге с оркестром Utopia — новым проектом Теодора Курентзиса. Солистка Пермской оперы исполнила партию первого сопрано в мессе до минор Вольфганга Амадея Моцарта», — сообщает Пермская опера в своем telegram-канале. |
Надежда Павлова, сопрано Фёдор Строганов, орган
Надежда Павлова : Московская государственная академическая филармония | Надежда Павлова Надежда Павлова. Завораживающее сопрано Надежды Павловой музыкальные критики назвали поразительным открытием оперных сезонов последних лет. |
Nadezhda Pavlova • Salzburg Festival • Soprano • | Сопрано Надежды Павловой музыкальные критики назвали открытием оперных сезонов последних лет. |
Сталь и бархат | Надежда Павлова — сопрано с богатейшей исполнительской историей, певица-мастерица, жадная до разной музыки, открытая многим экспериментам, собирающая интереснейшую географию своих выступлений от Петрозаводска до Зальцбурга. расписание и сетка вещания. |
Надежда Павлова (III) | Сопрано Надежда Павлова и пианист Алексей Гориболь впервые выступили на 5-м международном фестивале искусств «Стрелка» в Нижнем Новгороде. К спектаклю Кирилла Серебренникова «Барокко», в котором Надежда выходит на сцену «Гоголь-центра». |
Надежда Павлова (сопрано)
В первой части спектакля у нас с Надеждой Павловой вырисовывается любопытный дуэт, своеобразный диалог театральных жанров. Архив новостей. от 2000 р. Билеты концерт по доступным ценам, фото, схема зала, бесплатная доставка. Искрометное сопрано и премьера «идиш-кабаре» Десятникова. Надежда Павлова. Главное открытие и потрясение пермского спектакля — Надежда Павлова в партии Виолетты. Её яркое, трепетное, сияющее сопрано со сказочной лёгкостью берёт верхние ноты на пиано — порою казалось, она могла бы спеть их на октаву выше — её восхитительная музыкальность. Завораживающее сопрано Надежды Павловой музыкальные критики назвали поразительным открытием оперных сезонов последних лет. купить билеты на концерт в Нижнем Новгороде, афиша 2024.
В Перми фильм станет частью мировой премьеры оперы «Человеческий голос»
Исполненная ею в том же, прошедшем, сезоне партия Виолетты в постановке Уилсона и Курентзиса на Дягилевском фестивале в Перми, помимо множества номинаций, принесла ей признание и присуждение специального приза музыкальных критиков, с официальной формулировкой: «Травиата» — за сотворчество мэтров и артистов молодого поколения в Пермском театре оперы и балета: Роберт Уилсон, Теодор Курентзис, Надежда Павлова». Артистка обладает ярким, переливающимся обертонами голосом, чья горячая страстность, щедрая природность поющего в голосе сердца в сочетании с уверенной техничностью, так роднит её с вердиевскими героинями. Сегодня она — долгожданная гостья нашего журнала. С певицей беседует Ольга Паршукова. Надежда Павлова О. Вы случайно попали в большую музыку, или ваш выбор был предопределен? У меня очень увлеченно-музыкальная, хоть и не профессионально, семья.
Папа не только поёт, но и здорово играет на гитаре, ему всегда хотелось выступать. А у мамы было условие — свободное время детей должно быть обязательно заполнено каким-то хорошим интересным занятием. Поэтому выбор для меня музыкальной школы был вполне логичен. Слава Богу, в маленьком городке во Владимирской области, где мы тогда жили, была музыкальная школа. Одна единственная, но была. Я занималась по классу фортепиано и, по-честному, никакого удовольствия мне тогда посещение школы не доставляло.
Исключением был только хор. Родители у меня всегда были достаточно либерально настроены в отношении воспитания, из-под палки ничего делать не заставляли. Мы переехали во Владимир, и скоро музыкальную школу я бросила. У меня началось серьёзное увлечение драматическим искусством. Театральная школа была трёхгодичной и располагалась совсем рядом с нашим домом, в Колледже культуры. С нами, детьми, занимались студенты-актёры.
Кроме того, они ставили настоящие спектакли, а мы могли окунуться в атмосферу закулисья, посмотреть на всю театральную кухню. Я очень хорошо помню, как ставили «Любовь к трём апельсинам». Тогда я просто заболела театром и ходила практически на каждый спектакль. Кроме новых впечатлений, знаний, то была для меня ещё и отличная актёрская выучка. Три года быстро прошли, нужно было решать, что делать дальше. Попробовала поступить с подружкой в художественную школу, но её взяли, а меня нет.
И тогда пришло озарение, меня как будто Господь направил — я вдруг почувствовала, что мне необходимо вернуться в музыкальную школу. Но только, на этот раз, на хоровое пение. Занятия хором и вокалом стали для меня такой радостью, настолько хорошо всё у меня стало получаться, что через год я решила, что это направление и должно стать моей дальнейшей дорогой в жизни. Кого хочется сейчас поблагодарить за знания, помощь, поддержку? Кого вспоминаете до сих пор? Мне было четырнадцать, я многое пропустила, за три года нужно было закончить 4 класса музыкальной школы, не говоря уже о ежедневных занятиях и частых поездках с хором на концерты.
Мама видела меня дома только поздно вечером перед сном, но я была настолько увлечена, что этот труд мне был в радость. Хором руководила Елена Алексеевна Денисова, она меня отметила, стала ставить в солистки. Вокал мне тогда преподавала Марина Викторовна Капустина. Поскольку она сама пела и концертировала, то рассказывала не только о вокале: как должна выглядеть певица, как держать себя на сцене. Я тогда думала, что очень хочу быть отчасти на неё похожей. Она и мой педагог по фортепиано проявили ко мне очень большое участие, не только порекомендовали мне дополнительные занятия в Москве с педагогом из Гнесинки, но и отвезли на прослушивание.
Так я познакомилась с Галиной Сергеевной Фёдоровой. Она послушала меня и сказала: «Я буду с тобой заниматься, мне нужно, чтобы ты на выходные приезжала в Москву». Владимир в двухстах километрах от Москвы, это три часа на машине. Папа привозил меня в пятницу вечером к ней и забирал в воскресенье, то есть я фактически у неё жила. Такой вот уровень личности. Я ей очень-очень благодарна не только за отличную вокальную школу, но и в том числе, за общение, которое формировало меня как человека, как певицу.
Занятия с ней стали для меня базой, моим надёжным фундаментом. Слова Галины Сергеевны о том, что вокалу нельзя научить, ему можно только научиться, остались со мной навсегда, и я надеюсь, что у меня получается им следовать. От всех, с кем работаю, я всегда старалась взять всё самое лучшее, то, что подходит именно мне. Хотелось бы очень многих сейчас поблагодарить: преподавателя в училище, Ирину Александровну Кодочигову, в консерватории — Валерия Александровича Волчкова. Я очень многих вспоминаю с большой благодарностью. Она достаточно известный специалист, который внимательно следит за голосами солистов Пермского театра.
Она очень хорошо меня направляет. Когда я училась в аспирантуре в Петрозаводске, то сама преподавала в консерватории.
Вторая проблема — психологическая: надо преодолеть внутренний зажим, страх этих крайних верхних нот. И еще: их надо прежде услышать внутри себя.
Тогда ты ставишь перед собой ясную цель — и попадаешь в нее. Вот непревзойденный образец комплексной актрисы. Какая наиболее сложна? А психологически — ну вот, например, Марта из «Пассажирки».
Когда мы с моей партнершей Надеждой Бабинцевой она исполняла роль немки Лизы учили свои партии, то кроме интонационных сложностей ни о чем не думали. И только когда эта работа была сделана, тут-то нас накрыло — что это за тема, что за музыка «Пассажирка» — опера советского композитора Мечислава Вайнберга по повести польской писательницы Зофьи Посмыш о концлагере Освенцим. Но знаете, то же самое могу сказать о любой большой классической оперной партии. Бывает, спрашивают: вы себя с героиней отождествляете?
Отвечаю: если б отождествляла, умирала бы после каждого спектакля. Было однажды после «Травиаты» — в старой еще постановке, до спектакля Теодора Курентзиса и Роберта Уилсона. Опера кончилась, иду за кулисы — и вдруг градом покатились слезы, не могу остановить. Подходит партнер, успокаивает: да что ты, это ж кино!..
Может выскочить из-за пульта и на сцене показать, что ты должна делать. Он ведь сам отличный актер. Но главное, наверное — ясное видение целого и дотошность в работе над деталями. Он требователен прежде всего к самому себе.
Говорит: Надя, я завтра буду репетировать очень жестко, пожалуйста не принимай все на свой личный счет, это лишь работа... Зато после репетиции бросается к тебе, обнимает: моя любовь, моя умница!..
Было однажды после «Травиаты» — в старой еще постановке, до спектакля Теодора Курентзиса и Роберта Уилсона.
Опера кончилась, иду за кулисы — и вдруг градом покатились слезы, не могу остановить. Подходит партнер, успокаивает: да что ты, это ж кино!.. Может выскочить из-за пульта и на сцене показать, что ты должна делать.
Он ведь сам отличный актер. Но главное, наверное — ясное видение целого и дотошность в работе над деталями. Он требователен прежде всего к самому себе.
Говорит: Надя, я завтра буду репетировать очень жестко, пожалуйста не принимай все на свой личный счет, это лишь работа... Зато после репетиции бросается к тебе, обнимает: моя любовь, моя умница!.. Чем я могу ответить на такое отношение?
Только работой, стопроцентной отдачей. Заметила: какую бы пройденную с ним партию ни открывала потом, помню каждое слово, которое он мне говорил. И по-другому уже исполнить ее кажется совершенно невозможным.
Тоже, наверное, очень строг? Показывает: сделай ручкой вот так и так — и обязательно похвалит: какая ты красивая!.. А когда ему что-то не нравилось, он это говорил ассистентам — они потом подходили к нам с толстым блокнотом замечаний и по-деловому их высказывали.
Все понятно, без лишних стрессов, никто ни на кого не срывался. Все-таки музыка Верди — о другом, о колоссальной любви и о трагическом самопожертвовании женщины. Хотя я сама вначале не понимала — как буду перевоплощаться в страдающую, умирающую Виолетту, если не смогу помочь себе ни мимикой, ни жестом.
Ведь Боб говорил: все время улыбайся!
Для этого на протяжении нескольких недель Надежда Павлова вживалась одновременно в две роли и дебютировала как киноактриса. Когда я начинала учить партию, то не испытывала к героине «Человеческого голоса» никакой симпатии — только жалость. Вспоминая о том, как сама оказывалась в схожей ситуации, сегодня я понимаю, какой была глупой и немудрой — ведь жизнь так многогранна и впереди нас ждет еще много всего интересного и прекрасного», — поделилась эмоциями Надежда Павлова «Человеческий голос» — одно из самых экспрессивных сочинений классика французской музыки ХХ века Франсиса Пуленка, написанное по пьесе Жана Кокто. За почти вековую историю «Человеческий голос» Коктоставили множество раз — как в кино, так и на сцене.
Надежда Павлова (III)
Павлова сопрано. Выставка «Волшебный шаг надежды Павловой». Надежда Павлова создает уникальный образ, поражающий и многогранностью, и невероятным актерским наполнением. / предоставлены пресс-службой Пермского театра оперы и балета. Вслед за российской премьерой балета “Opera” во втором отделении концерта прозвучат арии из опер Генделя в исполнении ведущих солистов отечественных театров: Надежда Павлова (сопрано), Диляра Идрисова (сопрано), Яна Дьякова (меццо-сопрано), Сергей Годин (тенор). Архив новостей. от 2000 р. Билеты концерт по доступным ценам, фото, схема зала, бесплатная доставка. Искрометное сопрано и премьера «идиш-кабаре» Десятникова. Надежда Павлова.
Сопрано Надежда Павлова проснулась знаменитой после «Травиаты» Верди в постановке Роберта Уилсона
- Лучшие новости рунета
- Подразделы
- Главное меню
- Павлова сопрано
- Лучшие новости рунета
Надежда Павлова, сопрано Фёдор Строганов, орган
Глазунова, в 2011-м — аспирантуру класс Валерия Дворникова. С 2006 по 2012 год — солистка Музыкального театра Республики Карелия Петрозаводск. В 2016 году с триумфом выступила в главной партии оперы Верди «Травиата» в постановке режиссера Роберта Уилсона и дирижера Теодора Курентзиса, а в 2017-м была названа лучшей оперной певицей сезона на вручении премии «Золотая Маска».
Дважды становилась лауреатом Высшей театральной премии Республики Карелия «Онежская маска» за исполнение партий Риты 2007 и Галатеи 2008. С 2012 — солистка Пермского театра оперы и балета, где дебютировала в партии Марфы «Царская невеста» , а также выступив в камерном концерте «Музыка для нас» с произведениями Вагнера и Р. В 2013 году по приглашению режиссера Андрейса Жагарса Павлова исполнила партию Виолетты в «Травиате» на сцене Латвийской Национальной оперы. Тогда же завоевала Гран-при Международного конкурса вокалистов в Минске и стала лауреатом Премии города Перми в сфере культуры и искусства имени Александра Немтина. В 2016 году вернулась в Музыкальный театр Карелии, где исполнила свою коронную партию Виолетты.
Здесь шли музыкальные сказки, оперетты хотя обожаю этот жанр , но все же мечтала петь оперы. Потом, с приходом Юрия Александрова, ситуация поменялась, но для моего голоса — лирик-колоратурного сопрано — партий мало. Я понимала, что надо находить театр, где есть репертуар для меня. Но ничего для этого не делала...
Я словно стала другой. И в Перми все как-то сразу пошло. Не было проходящих ролей, сразу стала петь ведущие партии. Меня заметил худрук Теодор Курентзис.
Стали с ним работать. Теодор Курентзис и Надежда Павлова. Премьера в Пермском театре вызвала восторг публики. А в конце прошлого года поехала на международный фестиваль в Минск.
И опять судьба вела. Обычно конкурсы проводятся для певцов до 23 лет, а тут возрастной ценз был увеличен. Вот и подумала: а почему бы и нет? Тем более, что Минск я люблю.
Была там, когда проходили Дни Карелии в Белоруссии, и влюбилась в город: просторные проспекты, светло, солнечно... Посмотрела программу — все у меня есть, ничего специально учить не надо Вот и поехала тряхнуть стариной. И ничего себе получилось — Гран-при! Впрочем, без доли азарта кураж не приходит.
Она небольшая, но очень эффектная. Сложнейшая по вокалу. Интересна по драматургии и постановке. В одной сцене я выезжаю на живом пони...
Каждый раз слышу, как по залу бежит шепот... В другой участвуют дети, а это всегда напряженно. В сцене, где принц и Золушка просят соединить их, пою из зала, стоя на третьем ярусе. Очень эффектная сцена!
Этот очень красивый спектакль сделал художник Вячеслав Окунев, он, кстати, делал сценографию и костюмы и «Травиаты» в Петрозаводске.
Времена изменились, но «Музыкальное обозрение» неизменно в своей сути: качественная аналитика, рецензии, статьи, книжные обзоры, исчерпывающая картина культурной жизни в столицах и регионах. Подписывайтесь на газету «Музыкальное обозрение»! Подписка на газету — это ваша поддержка сайта, концертов и фестивалей, образовательных, просветительских, издательских проектов «Музыкального обозрения».
Содержание
- Узнайте больше о Nadezhda Pavlova
- Смотрите также
- фотографии >>
- Telegram: Contact @culturerus
- Даниель Ендер, Дер Штандард, 2020
Павлова сопрано
ЕЧ Надя, а вот когда вы сами смотрели «Травиату» на экране, что вы испытывали? НП Сначала я вообще не могла смотреть — сидела, нервничала, крутилась. Это был такой разбор полетов с самой собой, думала — с ума сойду. Потом к третьему акту расслабилась. Но самое смешное было, когда закончился фильм.
Рядом сидела девочка, вдруг она поворачивается ко мне: «Ой, это вы были?! НП По взаимодействию это был самый легкий из моих режиссеров. Он поднимался на сцену и говорил: «Ты такая красивая. Ты похожа на Марлен Дитрих.
Только руку сделай вот так и вот так». ЕЧ А какие у вас мысли вообще по поводу театра оперного и театра драматического? НП Мне кажется, сейчас драматический театр сильнее оперного. Не могу сказать, чтобы какие-то оперные постановки и актерские работы в опере меня зацепили бы так же сильно.
Из последних по-настоящему сильных переживаний вспоминается, пожалуй, лишь увиденный в Цюрихе «Макбет» Верди с Татьяной Сержан. ЕЧ С кем из режиссеров вы бы хотели поработать? И над чем? НП С Дмитрием Черняковым.
ЕЧ Из того, что уже осуществлено в вашей вокально-актерской биографии, после Виолетты Валери можете назвать какие-то столь же эмоционально объемные роли? Это был не спектакль, а концертное исполнение. Но там такая история — фашистский концлагерь, жуткое до невозможности противостояние эсэсовки Лизы с польской заключенной Мартой. Музыка такая, что ты как будто видишь весь этот ужас.
Вот он! И ты — внутри! В общем, спели мы это, все прошло, и тут меня накрыло. Очень плохо мне было.
ЕЧ Вы не умеете работать вполсилы? НП Меня и коллеги ругают: «Что ты на прогоне-то в полный голос орешь? Что уж говорить о спектакле. Знаете, у меня чувство, что я пою для тех, кто приходит в театр, чтобы отвлечься от своей жизни.
И мне важно, чтобы впечатления от театра как можно дольше не отпускали людей, не давали им вернуться в обыденность. ЕЧ Не это ли имел в виду Теодор, когда сказал о вас в одном из интервью: «У нее внутри какая-то тигра»? НП Мне кажется, он говорил не о качестве моего характера, а о типе отношения к работе. Имелось в виду, что я — боец.
ЕЧ Откуда у него о вас такая информация? НП Он — мой начальник, мой коуч. Например, что я и на слезы способна, но в нужный момент умею собраться. ЕЧ Не было обидно, когда в прошлом году пермяки с Теодором произвели сенсацию в Зальцбурге моцартовским «Милосердием Тита», Нади Павловой с ними не было?
Я пела Вителлию. Не могу сказать, что это комфортная для меня партия. Но Теодор сказал: «Мне нравится то, что ты сделала! Все-таки барочное пение — дело системного обучения.
НП Я очень много слушаю и смотрю музыкальное барокко в YouTube. Много слушаю и люблю Юлию Лежневу.
Особый театр Павловой также обогащают не оперные партии Адели «Летучая мышь» Штрауса , Кунигунды «Кандид» Бернстайна и участие в премьерном спектакле Кирилла Серебренникова «Барокко» 2018, Гоголь-центр. Откровением стала незабываемая колыбельная ее Волховы 2020, Большой театр, Черняков.
Мы хотели сделать балет без фабулы. Каталог, и все. Некий дайджест, или даже комикс, на темы opera seria».
В 2016 году с триумфом выступила в главной партии оперы «Травиата» Верди в постановке режиссера Роберта Уилсона и дирижера Теодора Курентзиса, а в 2017-м была названа лучшей оперной певицей сезона на вручении премии «Золотая Маска». Выступала на крупнейших концертных и театральных площадках мира, таких как: Эльбская филармония в Гамбурге, Кёльнская филармония, Концертхаус в Дортмунде, Венский Концертхаус, Концертный зал в Центре культуры и конгрессов в Люцерне, Большой зал Московской консерватории, Большой театр Люксембурга и Латвийская Национальная опера. Станиславского и Вл.
Солистка Пермской оперы покоряет Европу с Теодором Курентзисом. Фото
В январе 2013 года по приглашению режиссера Андрейса Жагарса спела партию Виолетты в Латвийской Национальной опере. В декабре 2018-го приняла участие в премьерном спектакле Кирилла Серебренникова «Барокко» Гоголь-центр; новая версия, Thalia Theater, Гамбург, 2023. Кроме того, выступала с ансамблем musicAeterna под руководством Теодора Курентзиса на таких театральных и концертных площадках, как Большой театр Люксембурга, Эльбская филармония в Гамбурге, Кёльнская филармония, Концертхаус в Дортмунде, Венский Концертхаус, Концертный зал в Центре культуры и конгрессов в Люцерне, фестивальный зал Фельзенрайтшуле в Зальцбурге, Большой зал Московской консерватории им.
С Теодором неожиданностей просто не может быть.
Могу сказать, что он не просто подстраивался под меня, он меня буквально вынес на руках, настолько держал оркестром весь спектакль. Но в любом случае, когда ты на сцене, а он за пультом, то ты чувствуешь не просто участие — это абсолютное слияние и единение в работе. Такова степень сопричастности, что иногда кажется, что он сейчас будет не просто проговаривать, но и петь вместе со мной.
Также он рассказывал, что время работы над «Травиатой» специально провоцировал вас для того, чтобы выпустить этого «тигра» наружу, чтобы вы смогли выдать ту работу и ту эмоцию, на которую способны, выдать максимум. Так ли это? Каким образом это происходило, и помогло ли вам добиться нужного результата?
Какое развитие вы видите для себя сейчас, на какой репертуар больше ориентированы? Это то, что мне на сегодня очень интересно и безмерно нравится. Я считаю, что моя природа сейчас такая и незачем ей противиться, даже ради денег или славы.
Потом, возможно, с возрастом изменится голос и соответственно, изменится репертуар. А пока у меня есть мечта о Лючии ди Ламмермур. Грежу этой партией.
Мне кажется близким весь комплекс, который она несет как актриса, как женщина, как личность и как певица. В Консерватории я пересмотрела все её видео. Приглашают солистов из других театров?
Есть проекты, в которых я участвую, хотя они мне не близки, но по другим причинам, не с точки зрения голоса. Да, у нас много приглашенных солистов. Расскажите, пожалуйста, о них.
Кроме того, есть еще очень хорошие предложения, но пока говорить о них рано. Конкурс, в первую очередь, дал мне возможность поверить в себя. Певцов было много, был высокий уровень, многие были очень интересными, талантливыми исполнителями.
И когда ты получаешь в таком конкурсе Гран-при, то это даёт веру в себя. Конечно, сомневаться в себе необходимо, потому что без этого нет роста, нет развития. Если ты сам собой полностью доволен, то считай всё, это конец, ты для профессии умер.
Но верить в себя жизненно важно для певца. Так же важно, как выходить и предельно честно делать свою работу, вкладывая в неё тот максимум, на который ты способен. И тогда всё, что ты делаешь, вернётся к тебе.
И всё, чего ты достоин, станет твоим по-настоящему. Я в это искренне верю. Я пою Мюзетту.
Мими будет Зарина Абаева, она недавно получила Третью премию Минского конкурса вокалистов. Важен и кругозор, и умение себя подать, свободно общаться, в том числе и на иностранном языке. Кроме того, хорошая физическая форма тоже важна.
Как вы со всем этим справляетесь? Недавно сестра меня приобщила к гимнастике боди-флекс. Сейчас такие постановки, что репетиции вполне можно квалифицировать как занятия спортом.
Вот «Травиата» Уилсона — это настоящая йога, асана идёт за асаной. Например, на балу у Флоры у меня чередуются 19 положений рук. Английский совершенствуется в процессе работы.
Сначала общение идет через переводчика, потом ты понимаешь, что контакт налажен, и переводчик тебе уже не нужен. Как сохранить мастерство и драйв? Был синтез — мы участвовали друг у друга в спектаклях, в том числе детских.
Помогали друг другу, общались. Для меня это было определенное развитие в смежной с вокалом области. Кроме того, новогодние сказки, сами по себе, это колоссальная драматическая школа, потому что ребёнка невозможно обмануть, он видит ложь моментально.
Это самая взыскательная публика. А в смысле поддержания вокальной формы, конечно, надо ездить на конкурсы, готовиться к ним, надо пробовать себя в других театрах, не давать себе застаиваться и закисать. Кроме того, надо бережно относиться к голосу, обязательно распеваться перед каждой репетицией, разогревать голосовой аппарат также, как танцовщики разогревают мышцы.
Фактически, это элементарная вокальная гигиена. От этого зависит то, насколько долго ты будешь петь то, что ты хочешь, да и вообще петь.
Но что-то необъяснимое меня все же подтолкнуло туда. Вторым туром в Саратове дирижировал Валерий Игнатьевич. Предварительно он спросил: «Вам интересно в Петрозаводске? Конечно, мне хотелось петь серьезный оперный репертуар. ЕЧ Как скоро в Перми вы получили такую возможность? НП Через полгода после переезда.
Моим первым спектаклем была «Травиата», правда, другая, не уилсоновская. А вообще-то первые два года в Перми я работала без Теодора. Присматривалась, прислушивалась. Честно говоря, тогда я не очень понимала, куда и к кому попала. ЕЧ Когда же поняли? НП Мозги встали на место, наверное, через полгода. На репетициях я с трудом соображала, где я, кто я, кто и как со мной работает. Теодор ведь один из немногих дирижеров, кто занимается с вокалистами досконально — это вам любой скажет!
У него настолько педантичный подход к отшлифовыванию партий, ему важна каждая нота! Работа с ним — безумно долгий и кропотливый процесс. Любой другой человек опустил бы руки, а этот, как в сказке, тянет-потянет да и вытянет из тебя все возможности. Но Боже, что со мною творилось перед выходом на сцену! Внутри все дрожало. Теодор — мой начальник. Он — мой коуч. Он много обо мне знает.
Например, что я и на слезы способна, но в нужный момент умею собраться ЕЧ А как вы восприняли режиссерскую задачу в «Травиате»? НП Говоря по совести, я не все понимала. Но одна из ассистенток Уилсона сразу предупредила: «Логики здесь не ищите. Ее нет! Было трудно стоять в этом уилсоновском свете. Было сложно выучить рисунок движений по буквально расчерченной на клеточки сцене. А если ошибешься?.. ЕЧ Действительно, а если ошибешься?
НП Но Роберт сам говорил: «Мне не так важно, если вы пойдете не в ту сторону. Мне важно, чтобы вы все время оставались в нужном мне состоянии! НП Предельную сосредоточенность на внутренней драме Виолетты. И еще ему было важно, чтобы у меня с лица не сходила вот эта застывшая полуулыбка. Или, например, Роберту было надо, чтобы мы без контакта могли друг друга чувствовать — спиной, плечом. На репетициях я и Уилсон становились в разные концы комнаты, он топал в пол, а я должна была это ощутить, поймать вибрацию. Никаких внешних проекций в реальность не было. Вот эта бесконтактность, рождающая ощущение, будто воздух вокруг тебя накаляется, потому что его, как говорил Роберт, «накаляет твоя любовь», была, наверное, самым сложным в спектакле.
ЕЧ Немногие оперные певцы могут похвастать опытом работы с Робертом Уилсоном. НП Конечно, опыт был уникальным. Когда Роберт впервые приехал, мы с его ассистентами уже выучили мизансцены, движения. Не поверите, минут десять молчал. Мы уже переговариваемся между собой, мол, что происходит?
Тем более, что Минск я люблю. Была там, когда проходили Дни Карелии в Белоруссии, и влюбилась в город: просторные проспекты, светло, солнечно... Посмотрела программу — все у меня есть, ничего специально учить не надо Вот и поехала тряхнуть стариной. И ничего себе получилось — Гран-при! Впрочем, без доли азарта кураж не приходит. Она небольшая, но очень эффектная. Сложнейшая по вокалу. Интересна по драматургии и постановке. В одной сцене я выезжаю на живом пони... Каждый раз слышу, как по залу бежит шепот... В другой участвуют дети, а это всегда напряженно. В сцене, где принц и Золушка просят соединить их, пою из зала, стоя на третьем ярусе. Очень эффектная сцена! Этот очень красивый спектакль сделал художник Вячеслав Окунев, он, кстати, делал сценографию и костюмы и «Травиаты» в Петрозаводске. Я даже поблагодарила его: «Слава, большое спасибо, вы любите своих героинь». Его костюмы всегда стильные, красивые и очень удобные. Чем больше пою Олимпию в «Сказках Гофмана», тем больше она мне нравится. Эта партия должна была устаканиться. У меня не чистая колоратура, поэтому надо было понять некоторые технические вещи. Сейчас стало легче. А когда роль получается — она любимая. И вообще, одну какую-то выделить невозможно. Одна из недавних — Донна Анна. Это выстраданная роль. Она была номинирована на «Золотую маску». Режиссером этого спектакля стала аргентинка Валентина Карраско. Мы спокойно работали, но Валентина посмотрела и ей понравилось. Она попросила Теодора перевести нас в первый состав. Когда приезжала отборочная комиссия «Золотой маски», на сцене были мы.