Иван Добронравов. 01 ноября 2023 / 01:41. Спектакль «Москва – Петушки». Петушки". Культовую когда-то книгу переносили на сцену долго, больше года. Спектакль «Петушки». Автор, композиция, режиссер – Савва Савельев. Художник – Саша Карпейкина. МОСКВА-ПЕТУШКИ (Послание к человеку в 2 частях по поэме Венедикта Ерофеева).
Спектакль «Москва — Петушки»
Здесь не то что нельзя жаловаться, здесь даже плакать запрещается. То ли от чистого сердца, то ли ради дела. Из кабинета Натали Гуревич тайно вынесет бутыль смертоносного зелья, которое только на вид похоже на чистый спирт. Ведь, кто знает, может, в психушке они укрылись от мира, который за стенами больницы требует строгой безликости от всех. Остатки личности в себе сохранил лишь староста Прохоров, воплощенный на сцене Игорем Верником. Гуревич, подобно страннику Луке из горьковского «На дне», попытается пробудить в обитателях палаты номер три хоть что-то человеческое.
Но тулякам удалось воссоздать удивительную и неповторимую интонацию Ерофеева. В итоге режиссер спектакля «Москва - Петушки» и исполнитель роли Венички Алексей Басов награжден дипломом фестиваля в номинации «Лучшая мужская роль».
Кроме того, артист проявил себя и как телеведущий, пробовал себя в роли музыканта, основав три музыкальные группы. В этот вечер Павел Майков и ансамбль солистов попытаются донести до зрителей ту правду жизни, о которой писал Венедикт Ерофеев. В программе возможны изменения 2 отделения по 50 минут Организатор:.
Мне ведь, собственно, и надо было идти на Курский вокзал, а не в центр, а я всё-таки пошёл в центр, чтобы на Кремль хоть раз посмотреть: всё равно ведь, думаю, никакого Кремля не увижу, а попаду прямо на Курский вокзал». С Курского вокзала отправляется и электричка до Петушков, куда Веничка так и не доберётся. Электрички по такому маршруту ходят и сейчас, а «гений места» стал принципиальным для постановки Саввы Савельева: пространство «Внутри» находится совсем рядом с Курским вокзалом. Однако герои спектакля не только не доберутся до Петушков, но и в принципе никуда с вокзала уехать не смогут: по сюжету, все пути отрезаны из-за «природных катаклизмов». Персонажи «Петушков» — в отличие от тех, кого встречал ерофеевский Веничка, — даже не «попутчики», поскольку остаются в замкнутом пространстве вокзального зала ожидания. Зато все пятеро становятся главными героями.
Андрей Жолдак показал спектакль "Москва-Петушки"
С Курского вокзала отправляется и электричка до Петушков, куда Веничка так и не доберётся. Электрички по такому маршруту ходят и сейчас, а «гений места» стал принципиальным для постановки Саввы Савельева: пространство «Внутри» находится совсем рядом с Курским вокзалом. Однако герои спектакля не только не доберутся до Петушков, но и в принципе никуда с вокзала уехать не смогут: по сюжету, все пути отрезаны из-за «природных катаклизмов». Персонажи «Петушков» — в отличие от тех, кого встречал ерофеевский Веничка, — даже не «попутчики», поскольку остаются в замкнутом пространстве вокзального зала ожидания. Зато все пятеро становятся главными героями. Наш спектакль — это гимн эмпатии, который поётся громким шёпотом».
Очень люблю это произведение, поэтому шла на него с волнением. Рада, что мои опасения оказались напрасными. Получила огромное удовольствие. Великолепная игра актеров. Большое спасибо создателям спектакля. Буду советовать друзьям. Смирнов Валерий Конечно, к такому спектаклю надо быть готовым. Всего за 800 рублей побывать в голове Венички Ерофеева, в прекрасно-протестном, тяжёлом алкогольном психозе, это дорогого стоит. Это же какую голову надо иметь, чтобы рассказать всё произведение за один спектакль! Завидую и снимаю шляпу перед гениальностью актёров и режиссёра. Произведение опасненькое и травмирующее, переживаю за исполнителей. Загадочно окончание. Михайлова Елена Игра без стеклянной стены на расстоянии вытянутой руки и с встречным взглядом в глаза зрителю, невозможно смешная и до смерти страшная история, знакомая почти наизусть из старой книжки по 3. Прочитайте и идите смотреть! Актеры бесподобны, сюжет пронзительный. Татьяна Спектакль "Москва-Петушки" - очень сильно... Смешно, иронично, а потом страшно... Актеры с такой энергетикой, с такой самоотдачей...
Однако герои спектакля не только не доберутся до Петушков, но и в принципе никуда с вокзала уехать не смогут: по сюжету, все пути отрезаны из-за «природных катаклизмов». Персонажи «Петушков» — в отличие от тех, кого встречал ерофеевский Веничка, — даже не «попутчики», поскольку остаются в замкнутом пространстве вокзального зала ожидания. Зато все пятеро становятся главными героями. Наш спектакль — это гимн эмпатии, который поётся громким шёпотом». Трое из пяти исполнителей главных ролей — экс-артисты «Гоголь-центра»: Александр Горчилин, Ирина Выборнова и Сергей Муравьёв последние двое остались в труппе теперь уже Театра имени Гоголя, который находится рядом с пространством «Внутри» и Курским вокзалом. Напомним, последней премьерой, которая вышла в «Гоголь-центре», был спектакль Саввы Савельева « Берегите ваши лица », основанный на одноимённой пьесе Андрея Вознесенского.
Уверены, вам он тоже очень понравится. И хотя само произведение довольно сложное и оказалось не очень понятным для кого-то, однако отличная и убедительная игра актера сделала фактуру если не крутой, то хотя бы доступной восприятию. И подтверждение этому — бурные овации и цветы по завершению спектакля.
Калужский драмтеатр показал спектакль в Износковском районе
Тут есть и ангелы, которые то появляются, то исчезают, отчего отдельные сцены похожи на молитву, и демоны, и недосягаемая мечта русского интеллигента в виде прекрасной девушки, на пути к которой встает очередная алкоголичка из электрички. При этом режиссер очень тонко балансирует между жанрами. Этот спектакль смешной, но не комедия, он страшный, но не драма, он философский, но не притча. Он именно создает эмоциональную атмосферу, что и задумывалось изначально.
Подтекст поэмы был раскрыт не словами, а именно на уровне атмосферы и эмоций. Я убежден, что попади сам Ерофеев на этот спектакль, он бы аплодировал громче всех. Как говорил один мой знакомый: "Читатели Ерофеева делятся на две категории.
Одним после прочтения «Москвы — Петушков» хочется сразу же напиться, вторым — вообще не прикасаться к бутылке". Я исключение. Лично мне после похода в театр «Кашемир» захотелось немедленно посмотреть второй спектакль театра — «Фауст.
Четвертая стена», который будет показан 13-го апреля там же, во дворце на Яузе. К большому сожалению, до конца сезона новых постановок «Москвы — Петушков» не запланировано. А жаль.
Это действительно достойное событие, на которое стоит обратить внимание.
Как известно, Венедикт Ерофеев с 1961 по 1962 год учился во Владимирском педагогическом институте и некоторое время жил в деревне Мышлино Петушинского района, где проживала его первая жена Валентина Зимакова с сыном Венедиктом, которые, как считается, стали прототипами героев «Москва — Петушки». Поэма много раз была поставлена на сценах российских и зарубежных театров, в том числе в Театре на Таганке. В открытых источниках есть сведении и об экранизации книги немецким режиссером Йенсом Карлом Элерсом. Самые яркие события дня — в инстаграме Зебра ТВ. Подпишитесь на Зебра ТВ:.
Оно показывает мечущуюся душу советского интеллигента, который не может найти себя. И спектакль с одноимённым названием, который поставил театр "Кашемир" во Дворце на Яузе ведёт зрителей вместе с главным героем по этому железнодорожному пути.
В спектакле блистает Иван Добронравов. Его монологи о процессе пития переплетаются с философскими размышлениями. И в эти размышления, в алкогольном бреду, к нему приходят разные персонажи, включая ангелов, Петра, Сатану, декабриста.
Кто-то пытается спасти Веничку, а кто-то наоборот, уже поставил на нём свою метку смерти. И они окажутся сильнее. Полный текст рецензии Отзывы Любовь Кондратьева - театральный блогер Тема "социального дна" пугает меня, предстающая перед мысленным взором картинка кажется грязной и безысходной.
Тем не менее, пропустить премьеру Театра "Кашемир" я просто не могла, и решение мое оказалось верным.
Свой взгляд на произведение представят актер театра и кино Павел Майков в сопровождении Ансамбля под управлением Евгения Волчкова. Павел Майков хорошо известен российским зрителям по многим работам в телесериалах и кино, мюзиклах и драматических спектаклях. Кроме того, артист проявил себя и как телеведущий, пробовал себя в роли музыканта, основав три музыкальные группы.
«Москва — Петушки»: премьера от Даниила Спиваковского
Литературный театр «Классика» представляет моноспектакль Леонида Таранова «Москва-Петушки». Зрителей ожидает рефлексия на 50-летие поэмы Венедикта Ерофеева «Москва-Петушки». В Ленкоме — громкая премьера. Спектакль «Вальпургиева ночь» по мотивам произведений Венедикта Ерофеева, и главного из них — «Москва-Петушки». Московская "Студия театрального искусства" открыла сезон спектаклем по поэме Венедикта Ерофеева "Москва--Петушки" в постановке художественного руководителя театра Сергея Женовача. Спектакль «Москва — Петушки». Спектакль Сергея Женовача поставлен как диагноз целому поколению, как миф об одиночестве умного, интеллигентного, честного человека, лишнего и ненужного в этой стране. Перед вами — мир-мистификация. РИА Новости: В Таджикистане опечатали дом обвиняемого в теракте Шамсиддина.
Интерактивный спектакль «Москва-Петушки» покажут в Великом Новгороде
Москва — Петушки — Википедия | Очередной маршрут — «Москва-Петушки». Спектакль по любимому советской интеллигенцией произведению Венедикта Ерофеева накануне состоялся в областной филармонии. |
Марк Захаров поставит спектакль "Москва-Петушки" — 15.10.2014 — Lifestyle на РЕН ТВ | 17 и 18 февраля на площадке московского пространства «Внутри» пройдёт премьера спектакля Саввы Савельева «Петушки». В основе постановки — собственная пьеса Савельева, написанная как оммаж поэме Венедикта Ерофеева «Москва — Петушки». |
ВЗГЛЯД / В Балтдоме состоялась премьера спектакля «Москва – Петушки» :: Фоторепортажи | В новогодние праздники «Сцена-Молот» совместно с нижегородским театром «Zooпарк» покажет спектакль по поэме в прозе Венедикта Ерофеева «Москва-Петушки». |
МОСКВА-ПЕТУШКИ
незаурядный, образованный, интеллектуальный, тонко чувствующий окружающий мир, одинокий человек, который едет на электричке по 125-километровому железнодорожному маршруту из Москвы в Петушки. «Москва — Петушки» Венечки Ерофеева уже который год идёт на сцене Театра на Юго-Западе. МОСКВА-ПЕТУШКИ (Послание к человеку в 2 частях по поэме Венедикта Ерофеева). Московская "Студия театрального искусства" открыла сезон спектаклем по поэме Венедикта Ерофеева "Москва--Петушки" в постановке художественного руководителя театра Сергея Женовача. Купить билеты на спектакль «Москва-Петушки» в СТИ, Москва. Официальные билеты от 2 000 до 5 000 ₽. Легкий выбор и удобная покупка на «Москва-Петушки», как всякая классика, поставленная на сцене, будет не раз еще прочитываться и ставиться, но никогда не устареет.
Образ «дикой и пьяной» России удостоился награды театральных критиков
Мы пытались это показать и вытащить как можно больше тематических планов из произведения. Но это, наверное, так же невозможно, как полностью показать «Одиссею» Гомера на сцене. Слишком многое остается между строк, за гранью образности. Поэтому приходится останавливаться только на важных моментах, необходимых для понимания сюжета и личности героя. К сожалению, в пользу динамики отказались от одной из моих любимых сцен, в которой Веня рассказывает о своей любимой женщине. Ну и, если честно, это было сделано отчасти намеренно. Мне хотелось, чтобы зритель не представлял конкретную женщину, а создал для себя некий собирательный образ, милый сердцу каждого из нас. И пусть он будет недосягаем — точно так же, как Петушки — аллегория рая, в который все пытаются попасть, но в силу земных причин сон, друзья, проблемы и т. Действующие лица и исполнители ролей: Веня — Алексея Басов.
Человек слаб и не все находят в себе силы противостоять, особенно, когда это противостояние с самим собой. Полный текст рецензии Поезд "Москва-Петушки" - путь советского интеллигента "Москва-Петушки" Венедикта Ерофеева одно из самых русских произведений в литературе. Оно показывает мечущуюся душу советского интеллигента, который не может найти себя. И спектакль с одноимённым названием, который поставил театр "Кашемир" во Дворце на Яузе ведёт зрителей вместе с главным героем по этому железнодорожному пути. В спектакле блистает Иван Добронравов. Его монологи о процессе пития переплетаются с философскими размышлениями. И в эти размышления, в алкогольном бреду, к нему приходят разные персонажи, включая ангелов, Петра, Сатану, декабриста. Кто-то пытается спасти Веничку, а кто-то наоборот, уже поставил на нём свою метку смерти. И они окажутся сильнее.
Но стоит включиться в систему знаков и символов этого режиссера, перейти на его театральный язык, вдохнуть полной грудью воздух, которым он наполняет спектакль, — и четырех часов как не бывало. Жолдак шаманит, колдует. Он режиссер-оборотень: пустил по сцене птиц, заставил говорить чучело лисицы, оживил голову оленя, превратил воду в молоко, а молоко в рвотные массы жэковских рабочих, нагнал дыма, полил все это дождем и страшной грозой погрохотал… Метафизика, да и только. Потусторонность и одиночество умирающего человека. Однако во всем этом «безумии» есть внутренняя, очень четкая и жесткая логика. И даже если что-то в его построениях возникает случайно, уверена, задним числом он придумает и этой «случайности» оправдание. Разве по этому тоскует моя душа?
Не случайно же «опойных пьяниц» ещё с XVII века запрещалось отпевать как самоубийц , и ещё апостол Павел тихо предупредил: «Не обманывайтесь — пьяницы Царства Божия не наследуют». В спектакле эта тема утраты человеком самоидентификации, личностного ядра звучит повсеместно. Так, артисту Олегу Спиренкову предстоит играть три роли его герои определены, как Черноусый, Мудак и Митридат. Артист Владислав Басов по ходу пьесы превращается то в Ангела, то в Декабриста, а то изображает Рассудок Венички, существующий отдельно от бренного тела. Артистка Елена Басова воплощает весь ужас потери женского сберегательного начала. Она страшна в неизбежном побирушничестве растерзанного алкоголем организма. И над всеми звучит сострадательное: «и я, грешный человече! Зрительный зал так и реагирует на изобретательные определения сортов пития, на оригинальные присказки и прибаутки талантливого алкоголика, который легко обращается то к философу Гегелю, то к мировой истории и литературе. Бравирует словами «панацея», «пауперизм», удивляет «предикатом величайшего совершенства». В первых сценах спектакля главный герой начально пьян и весь в белом. Этакий «мастер спорта и полковник Чинганчгук» в одном флаконе, обаятельный и располагающий. Чистый и вполне приличный плащ правда, говорящего болотного цвета: «увязнешь — не выберешься? И, конечно, остроумие житейских наблюдений, хлещущее через край. Хорошо пошла, курва! А умный-умный выпьет и говорит: «Транс-цен-ден-тально! И таким праздничным голосом! Тупой-тупой закусит и говорит: «Закуска у нас сегодня — блеск! Закуска типа «я вас умоляю! А умный-умный жуёт и говорит: «Да-а-а… Транс-цен-ден-тально!.. Вполне ещё homo sapiens. А в фибровом это всего лишь прессованный картон «под кожу» чемоданчике послевоенных лет — заветные подарки для близких. И … горючее для души. Так, на всякий случай, на будущее, чтобы оказалось под рукой, когда начнётся праздник, когда приедет в Петушки, а на перроне его встретит — «не девушка, а баллада ля бемоль мажор! Его «люблю» — это сплошное милое «ю»… Трогательно. До слезы. Остаётся пройти из точки А в точку Б. Соединить, так сказать, прямую… …партитура судьбы каждого алкоголика написана?
Рецензия на спектакль «Москва – Петушки», СТИ. Поминки по душе
Петушки», в том числе те эпизоды, которые происходят во Владимирской области, хотят экранизировать в Туле. Спектакль «Москва — Петушки» в постановке Сергея Женовача, «Студия театрального искусства», Москва. Спектакль «Москва — Петушки» в постановке Сергея Женовача, «Студия театрального искусства», Москва. Спектакль «М-П» (пафос и метафизический намёк на поэму Венедикта Ерофеева «Москва-Петушки») – это не спектакль в традиционном понимании. купить билеты на спектакль в Москве. Расписание, содержание, актеры, фото, продолжительность Закажите билеты в театр на В своем выступлении она отметила, что спектакль «Москва-Петушки» режиссера Сергея Вихрева и исполнителя Андрея Соловьева высоко оценили на Московском международном фестивале моноспектаклей SOLO. Анна Боронина.
Спектакль «Москва-Петушки»
Наталия Сафиуллина Невероятна сама постановка, невероятная игра актёров. Текст такой объемный, игра главного героя - как можно было это всё так тонко прочувствовать и отыграть!! Многоликая Алёна - просто всё прекрасно. Такой сложный, на мой взгляд, для просмотра материал - так поставить и сыграть. Анна Румянцева Игра актеров выше всяких похвал!
Просто гениальная игра! Вот эта особая манера рассказа главного героя особенно понравилась. После спектакля осталось ощущение недосказанности. И это прекрасно: в таких постановках однозначности и не должно быть.
Спасибо вам, друзья Анна Замечательный спектакль. Очень люблю это произведение, поэтому шла на него с волнением. Рада, что мои опасения оказались напрасными. Получила огромное удовольствие.
Великолепная игра актеров. Большое спасибо создателям спектакля. Буду советовать друзьям. Смирнов Валерий Конечно, к такому спектаклю надо быть готовым.
Всего за 800 рублей побывать в голове Венички Ерофеева, в прекрасно-протестном, тяжёлом алкогольном психозе, это дорогого стоит.
Абсолютная удача — назначение на главную роль Дмитрия Назарова. Его Гуревич говорлив, но не суетлив — это обольстительная речивость без пустословия а Ерофеев опасный автор — в том смысле, что невоздержан и в остроумии; что легко воспринимается на письме, противится исполнению вслух; так избыточны графоманы ; он сохраняет спокойствие и бодрость духа и в суицидальных обстоятельствах, и в «лирическом интермеццо» с медсестрой-карменситой Натали Янина Колесниченко , и в макабрическом метиленовом угаре. Гуревич в «гнезде кукушки» — не жертва, но демиург, Саваоф, мифологический Командор, принимающий от зарвавшегося пешки-охранника Бореньки-Мордоворота Владимир Любимцев предложение потрапезничать. Притом Гуревич — всегда немного чужой среди своих; и участник, и наблюдатель, персонаж «от театра», резидент нормальности. Присутствие свободного от наигрыша за редкими исключениями в «концертном» втором акте Назарова весомо и властно; оно определяет величие пролога, но только им полифоничная пьеса не исчерпывается. Попав в палату, Гуревич становится одним из доброго десятка узников, частью хора, каждому из участников которых Ерофеев припас «много букв». Уланбек Баялиев — режиссёр аккуратный, к первоисточникам подходит с пиететом при Женоваче он выпускал на Малой сцене МХТ «Сахарного немца» , и «Вальпургиевой ночи» такая осторожность больше вредит.
Несколько лет назад, когда Сергей Женовач ставил в «Студии театрального искусства» «Москву — Петушки», я, рецензируя спектакль для журнала «Театр. То же самое могу сказать и о его пьесе: «Вальпургиева ночь» выглядит текстом для чтения. Женовач способен на невозможное, и прозаические «Петушки» перенёс на сцену изумительно; к его спектаклю, кстати, в «Вальпургиевой ночи» есть прямая отсылка.
Это один из его любимых персонажей. Когда Петр учился в 9 классе, отец подарил ему книгу «Москва-Петушки». Петр Артемьев, артист Камерного театра: «Я прочитал ее — она жизнь мне перевернула. Я бы в театре не работал, если бы не эта книга. И я очень благодарен, что вот такая возможность выдалась». Хотя текст Ерофеева постановщики сократили, спектакль получился достаточно долгим.
Для Камерного Янковский решил изменить структуру. Мы взяли для постановки два акта, практически никак не связанные друг с другом, они играются через антракт, — пояснил режиссер. В спектакле «Москва—Петушки» много сцен распития алкоголя Фото: Челябинский Камерный театр Два отдельных спектакля вместе с антрактом идут четыре часа. Бесконечно долго, как и сам алкотрип крепко забухавшего а иной формулировки здесь и не применить Венички. Первая часть — лирико-сатирическая, состоящая в основном из философствований; вторая — более мрачная, в ней герой встречается с возвращающим его к реальности Сфинксом его сыграла Елена Евлаш. Петр Артемьев, который исполняет главную роль, должен, по справедливости, быть представлен по итогам Года театра к какой-нибудь высокой награде. Потому что одно дело — писать о Веничке, и совсем другое, еще тяжелее — воплотить его высокодуховную, но совершенно бестолковую жизнь на сцене. Огромные куски текста, на последнем надрыве аорты, артист тянет с такой самоотверженностью, что зритель с хорошей эмпатией уже к середине первого акта сам хочет немедленно выпить. Мат тоже есть — и из уст героев, и в виде графических начертаний, как того требует буква первоисточника.
Именно взглянув в окно электрички через три выведенных на запотевшем стекле буквы, Веничка узнает, что дорогу в Петушки-рай, с вечно цветущим жасмином, он проспал в пьяном угаре. Это слово из трех букв актеры произносят уверенно и громко. В общем, миндальничать со зрителями тут никто не собирается — пошли в Камерный на «Москва—Петушки», не забудьте оставить детей дома. В постановке Алексея Янковского «Москва—Петушки» получилась не очень мрачной историей Фото: Челябинский Камерный театр У поэмы довольно печальный финал, но постановщик всячески пытается снять с истории налет трагизма.