Всемирно известный дирижер Валерий Гергиев сообщил, что возможно уже этим летом, в июле, на территории Псковского кремля будет поставлена опера «Псковитянка» в исполнении Мариинского театра. "Псковитянку" Римский-Корсаков писал и переписывал в итоге около тридцати лет, хотя задумал еще в свои 24 года.
Билеты на Псковитянка
Telegram: Contact @mariinsky | Главная» Новости» Новости мариинского театра. |
Опера «Псковитянка» | Помимо "Псковитянки" Мариинский театр представит "Ночь перед Рождеством" и "Сказание о невидимом граде Китеже". |
Мариинский театр поставил оперу Николая Римского-Корсакова «Псковитянка» | Псковитянка Мариинский театр возобновляет одну из сценических версий оперы Н.А. Римского-Корсакова «Псковитянка». |
Гастроли Мариинского театра в Москве - Бинокль | Увидеть «Щелкунчика» на исторической сцене Мариинского театра можно 15, 16 и 18 февраля (в 14:00 и 19:00). |
Мариинский театр возобновляет версию 1952 года оперы «Псковитянка»
Но личная история накладывается на исторические события: царь Иван Грозный потопил в крови Великий Новгород и теперь идет на Псков. Туча возглавляет псковскую вольницу и скрывается с ополченцами в лесах, вопреки псковскому вече, которое решает встретить царя хлебом-солью и сдаться на его милость. Иван Грозный признает в Ольге свою дочь - именно от него и родила Вера Шелога. Ради Ольги царь милует Псков.
Но хеппи-энда не случается: на царскую ставку нападают ополченцы, Грозный приказывает расстрелять восставших из пушки, в бою случайно погибает и Ольга, ринувшаяся спасать любимого. В финале Грозный оплакивает дочь, которую невольно сам погубил, его умопомешательство усугубляется. Понятно, что такой трагический сюжет требует выдающейся музыки, запоминающихся арий и эффектных массовых сцен.
Уже в прологе бурю эмоций слушателей вызвала Ирина Чурилова Вера , которая просто феноменально исполнила колыбельную, исполненную отчаяния и боли. Последующий речитатив Веры и ее сестры Надежды этот эпизодический образ убедительно создала Светлана Капичева держит ритм действия, а монолог «Шла замуж я неволей» в исполнении Чуриловой стал одной из кульминационных сцен всего спектакля. Ирине Чуриловой в этот вечер пришлось труднее всех.
Совсем другие краски, иной характер и исполнение - со всем этим Чурилова справилась на отлично. Сравниться с ней мог только Станислав Трофимов в партии Ивана Грозного. Его персонаж пребывает в постоянном полубезумии.
Молодой сопрано с очень красивым голосом Светлане Лачиной пока еще сложно постичь инфернальный образ Марфы. А вот тенор Константин Артемьев в роли Ивана Лыкова был хорош. Поддержали марку Большого театра и Агунда Кул аева Любаша , и Елена Зеле нская Собурова , прекрасное впечатление составил о себе недавно присоединившийся к труппе бас Владислав Попов в роли Со бакина. А за оркестр Большого было досадно.
Быть может, от того, что вставший за дирижерский пульт на гастролях Алексей Бо горад никогда н е вел этот спектакль... Впрочем, это только эпизод в летописи Большого театра, камертоном таланта, мастерства и менеджерского умения для которого на ближайшие годы теперь будет Валерий Гер гиев. И хочется надеяться, что столь объемная историческая ретроспектива на старте общего будущего двух великих театров - начало чего-то нового, яркого и обусловленного как лучшим опытом прошлого, так и взглядом в лучшее будущее. Уже в середине марта Большой и Мариинский театры еще раз устроят перекрестные гастроли, посвященные уже 185-летию со дня рождения Модеста Мусо ргского.
Главными событиями фестиваля станут гастроли крупнейших театров страны — Большого и Мариинского, и их совместное выступление в Тихвине, городе в котором родился композитор. В феврале на Исторической сцене Большого театра пройдут гастроли Мариинского театра, будут представлены оперы Николая Римского-Корсакова «Псковитянка», «Ночь перед рождеством» и «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии». Премьера оперы состоялась на сцене Мариинского театра 1 января 1873 года. Затем последовали вторая и третья редакции, над произведением композитор работал более 30 лет. Исторической стала премьера третьей редакции оперы в 1896 году в Частной опере Саввы Мамонтова с участием Федора Шаляпина. Исполнение партии Ивана Грозного Федором Шаляпиным стало началом славы артиста и одной из наиболее ярких страниц сценической истории «Псковитянки». В трактовке образа Ивана Грозного певец достиг выдающегося художественного результата.
В репертуаре Мариинского театра особое место заняла постановка 1952 года, режиссером которой выступил Евгений Соковнин, художником — Федор Федоровский.
Изображение предоставлено пресс-службой Мариинского театра. В 1955-м был создан спектакль, ставший последней работой выдающегося театрального художника Федора Федоровского. Именно его монументальные исторические декорации, ставшие классикой «большого стиля», были воссозданы в 2014 году под руководством сценографа Альоны Пикаловой — они украшают нынешнюю постановку Большого театра. Режиссер возобновления — Юлия Певзнер, художник по костюмам — Елена Зайцева, музыкальный руководитель — Геннадий Рождественский.
Опера «Псковитянка» в Мариинском театре
Князь Токмаков пытается успокоить народ: Пскову нечего бояться: верой и правдой служат псковичи отечеству. И потому надо встретить Государя смиренно, хлебом-солью. Молодые псковичи во главе с Михайло Тучей не хотят подчиниться царю. Они призывают народ отстаивать независимость. Вольница подхватывает удалую песню своего предводителя и покидает город. Перепуганный Матута предлагает Токмакову позвать стрельцов, чтобы расправиться с непокорными. Токмаков с негодованием отказывается. Тревожно продолжает гудеть колокол. Действие второе Картина третья Псковичи ждут встречи с царем Иваном и накрывают столы. Появляется Ольга с мамкой. Княжна признается, что подслушала разговор приемного отца с Матутой, и жалуется на свою сиротскую долю.
Ольга грустна, но вместе с тем странное чувство овладевает ею. С нетерпеливым волнением Ольга ждет появление царя. Колокола гудят все громче, на площади появляется сам царь Иван Васильевич. Народ падает ниц с мольбой о пощаде. Картина четвертая Иван Грозный у входа в палаты князя Токмакова. Токмаков отвечает ему глубоким поклоном. Царя ведут на почетное место к столу. Узнав, что у князя есть дочь, царь желает, чтобы она поднесла ему чашу. Входит Ольга, за ней — Стеша и сенные девушки с угощением. Когда Ольга поднимает голову, поднося чашу царю, Иван Грозный узнает в ней черты когда-то горячо любимой им женщины — Веры Шелоги.
Царь поражен, с трудом ему удается скрыть волнение и растерянность. Оставшись наедине с Токмаковым, выспросив, кто мать Ольги, Грозный понимает, что встретил родную дочь. Это кажется ему знамением, и он милует мятежный Псков: «Да престанут все убийства!.. Много крови... Притупим мечи о камни. Псков хранит Господь!..
Замысел «Псковитянки» возник у композитора в 1868 году, премьера в первой редакции состоялась на сцене Мариинского театра 1 января 1873 года.
Затем последовали вторая редакция 1876—1877 , не отданная композитором на сцену и не изданная, и третья, окончательная 1891—1894. Премьера оперы прошла с большим воодушевлением и вызвала успех.
Постарайтесь спланировать время так, чтобы не опоздать! Если это случилось, то наши администраторы проводят Вас в зал только на свободные места, не мешая другим, а во время антракта Вы сможете занять свои места. Фото и видео съемка спектакля Во время проведения спектакля средства связи мобильные телефоны, смартфоны должны быть отключены или переведены в беззвучный режим. Фото-, кино-, видео-, телесъёмка, любые виды аудиозаписи спектаклей или их фрагментов без разрешения администрации запрещены. Можно подарить артисту цветы? Цветы для артистов, Вы можете передать сотрудникам службы зала для последующего вручения, либо вручить лично из зрительного зала без допуска на сцену или за кулисы.
Либо электронные места на почту моментально. Электронный билет На нашем сайте Вы можете сделать заказ электронных мест, оплата онлайн, получение мест на Ваш e-mail! Официальные места Безопасность платежей, гарантия возврата в случае отмены или переноса, мы продаем только официальные места в Москве. Рекомендуем постановки.
Опера «Псковитянка» на сцене Мариинского театра
"Псковитянку" Римский-Корсаков писал и переписывал в итоге около тридцати лет, хотя задумал еще в свои 24 года. Представление оперы «Псковитянка» Римского-Корсакова коллектив Мариинского театра и Валерий Гергиев посвящают выдающемуся оперному певцу, народному артисту СССР и лауреату Государственной премии СССР Булату Минжилкиеву (1940–1997). Мариинский театр — последние и свежие новости сегодня и за 2024 год на | Известия. Представление оперы «Псковитянка» Римского-Корсакова коллектив Мариинского театра и Валерий Гергиев посвящают выдающемуся оперному певцу, народному артисту СССР и лауреату Государственной премии СССР Булату Минжилкиеву (1940–1997). В Мариинском театре стартовал музыкальный марафон, посвященный 175-летию со дня рождения Николая Римского-Корсакова.
Билеты на Псковитянка
- Мариинский театр - Официальный сайт
- Опера про единую Россию. Без кавычек
- Пролог «Боярыня Вера Шелога»
- "Псковитянка": на родную сцену - сохраняя традиции
- Мариинский, старая сцена, "Псковитянка": pink_mathilda — LiveJournal
Большой и Мариинский театры устроят обменные гастроли
Большой театр приглашает зрителей на постановку Псковитянка Мариинского театра, купить билеты на оперу в Большом театре можно по телефону +7(499)288-86-21 или забронировать и оплатить онлайн с этого сайта, 23 февраля 2024. Адрес Мариинского театра (Вторая сцена). > На Новой сцене прославленного Мариинского театра состоялось празднование 300-летия Санкт-Петербургского университета. Смотрите видео онлайн «"Псковитянка" в Мариинском театре» на канале «Символы поэзии» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 5 января 2024 года в 13:49, длительностью 00:10:02, на видеохостинге RUTUBE. Псковитянка Мариинский театр возобновляет одну из сценических версий оперы Н.А. Римского-Корсакова «Псковитянка». Российский Центр Новостей. Ведущий центр СМИ.
"Псковитянка" в Мариинском театре
Что любопытно, все эти постановки - "реставрации" спектаклей середины прошлого века: эпического размаха зрелища, рожденные в стране, что уже давно нет на географических картах. К тому же случайно или нет, но и в открывающей обменные гастроли "Псковитянке" и завершающей их "Царской невесте" главной драматической фигурой являлся исторический образ царя Иоанна IV Грозного. Из этого исторического контекста в определенной степени выпадает "Ночь перед Рождеством" - "быль-колядка", как определил жанр своего творения сам автор. Колядка, как обрядовая песня, колядование, как общинное действо. Коляда, как солнечное божество - вот что особенно интересовало композитора. Архаичные напевы он вплел в музыкальную ткань оперы, из оперного хора создал веселую, яркую, шумную толпу колядовщиков, а Коляду вместе с ее собратом Овсенем вывел на императорскую сцену. Камертоном же гастролей петербуржцев, безусловно, стала "Псковитянка" - оперный первенец и самый "трудный ребенок" Рим ского-Корсакова.
Э то единственное в мировом оперном искусстве произведение, работа над которым продолжалась - в той или иной форме - 35 лет! Декорации канонически живописны, и публике это очень нравится: почти каждую картину зал встречал аплодисментами.
Я даже сама себе начинаю казаться противной ворчуньей, хотя обычно мне это несвойственно. Но, увы, ожидания в очередной раз не очень оправдались. Мариинка возобновила старую постановку 1952 года. Интересно, насколько точно в этом спектакле воспроизведены те «старые» режиссерские решения. Надежда, может быть, Вы видели эту постановку раньше - как она смотрелась тогда? Сценографическое оформление постановки очень живописно. В каждой картине сцена предстает в новых декорациях: перед нами то утопающий в зелени княжеский двор, то городская площадь и фасад каменного собора, то древние стены Псковского кремля, то убранство княжеских хором, то тёмный лес и виднеющиеся в просвете купола Печорского монастыря.
Впечатление это всё, конечно, производит. Яблони, обильно усыпанные налившимися плодами, и «гроздья красные рябин» - почти как натуральные. Лес в пятой картине сооружен с большою тщательностью — и листья резные, и дерево качается от ветра, и капли дождя падают на землю, заставляя при вспышках молний блестеть намокшую листву. А в следующей картине даже рябь на протекающей вдали реке видна. Дождь в лесу и три всадника на самых что ни на есть настоящих лошадях, которые во время оркестрового антракта несколько раз проходят через сцену, в последний раз почти вскачь - вызывали особую овацию зала. Следует сказать, что одна из основных бед старых постановок — длительная смена декораций — здесь каким-то образом решена, перерывы между картинами незначительны по времени. Костюмы и реквизит, естественно, исторические — кафтаны, сарафаны, бороды, кокошники, дубины, рогатины, иконы и проч. Так что глазу есть чему радоваться. Но беда, на мой взгляд, в том, что глаз радуется, а ум отдыхает.
В собственно постановочном решении ничего не произвело на меня впечатления, ничего особенно не поразило. В массовых сценах какая-то бестолковая суета — ну, бегают то девки в кокошниках, то бородатые мужики с дубинами, то псковичи бестолково иконы таскают туда-сюда — и никакого отражения проявлений народного духа.
Фото Дамира Юсупова для Большого театра России Показы оперы «Царская невеста» пройдут 27 , 28 и 29 февраля в рамках масштабного совместного фестиваля Большого и Мариинского театров, приуроченного к 180-летнему юбилею со дня рождения Николая Римского-Корсакова. В его рамках Мариинский покажет на сцене Большого «Псковитянку» с прологом «Боярыня Вера Шелога» 23 февраля , «Ночь перед Рождеством» 24 февраля и «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» 25 февраля. За дирижерским пультом всех опер — Валерий Гергиев.
Узнав, что у князя есть дочь, царь желает, чтобы она поднесла ему чашу. Входит Ольга, за ней — Стеша и сенные девушки с угощением. Когда Ольга поднимает голову, поднося чашу царю, Иван Грозный узнает в ней черты когда-то горячо любимой им женщины — Веры Шелоги. Царь поражен, с трудом ему удается скрыть волнение и растерянность. Оставшись наедине с Токмаковым, выспросив, кто мать Ольги, Грозный понимает, что встретил родную дочь. Это кажется ему знамением, и он милует мятежный Псков: «Да престанут все убийства!.. Много крови... Притупим мечи о камни. Псков хранит Господь!.. Девушки идут на богомолье. Ольга отстает от них, чтобы встретиться с Михайло Тучей. Ольга надеется вымолить любимому прощение у царя, однако Туча отказывается идти на поклон к Ивану Грозному и зовет Ольгу покинуть родные края. Не задумываясь, девушка соглашается. Ничто более не связывает ее со Псковом. Неожиданно появляется Матута. Он выследил Ольгу. Его холопы ранят Тучу, а девушку уносят с собой. Картина шестая Царская ставка близ Пскова. Не спится царю Ивану. Встреча с дочерью разбудила в нем воспоминания о минувшей молодости. Однако мысли его вновь обращаются к делам государства. Он хочет видеть Русь единой, подчиненной одному могучему властелину. Раздумья царя нарушает князь Вяземский. Он схватил Матуту, похитившего Ольгу. Царь в гневе готов убить Матуту, но тот рассказывает, что взял княжну во время свидания с «ослушником царской воли» Михайло Тучей. Царь велит немедленно ввести Ольгу. Иван Васильевич хочет забрать Ольгу с собой в Москву, а Тучу бросить в темницу.
Опера «Псковитянка»
Оперная труппа Мариинского театра представит на Исторической сцене Большого шедевры Римского-Корсакова, в том числе спектакли «Ночь перед Рождеством» и «Псковитянка». Псковитянка на сцене Мариинского театра Буквально несколько часов назад вернулась из Мариинского театра. Псковитянка на сцене Мариинского театра Буквально несколько часов назад вернулась из Мариинского театра. Художественный руководитель и генеральный директор Мариинского театра Валерий Гергиев отреагировал на новости о том, что он может вскоре возглавить Государственный. > На Новой сцене прославленного Мариинского театра состоялось празднование 300-летия Санкт-Петербургского университета. На исторической сцене Большого театра встречают оперную труппу Мариинки.
Билеты на Псковитянка
Подробнее Премьера постановки: 18 марта 2019 года. Капитальное возобновление: 25 апреля 2008 года. Спектакль идёт с двумя антрактами.
Из этого исторического сюжета можно было сделать хоть психологическую драму, хоть исторический триллер. В Мариинском театре решили ограничиться "капитальным возобновлением". Автор спектакля 1952 года, который не так давно был восстановлен на мариинской сцене - Федор Федоровский.
Для дальнейшего понимания того, что и как происходило на сцене, необходимо кратко пересказать сюжет. Жена псковского боярина Ивана Шелоги Вера рожает дочь не от супруга. Ее позор покрывает сестра Надежда, которая перед лицом разъяренного Шелоги признает новорожденную Ольгу своей дочерью, рискуя своей помолвкой с князем Юрием Токмаковым. Но тот принимает благородный порыв своей невесты. Спустя 17 лет княжна Ольга готовится идти под венец с престарелым боярином Матутой. Случайно узнав, как названный отец рассказывает Матуте о ее незаконном рождении, Ольга укрепляется в решении бежать вместе с возлюбленным, бедным посадничим сыном Михайло Тучей. Но личная история накладывается на исторические события: царь Иван Грозный потопил в крови Великий Новгород и теперь идет на Псков.
Туча возглавляет псковскую вольницу и скрывается с ополченцами в лесах, вопреки псковскому вече, которое решает встретить царя хлебом-солью и сдаться на его милость. Иван Грозный признает в Ольге свою дочь - именно от него и родила Вера Шелога. Ради Ольги царь милует Псков. Но хеппи-энда не случается: на царскую ставку нападают ополченцы, Грозный приказывает расстрелять восставших из пушки, в бою случайно погибает и Ольга, ринувшаяся спасать любимого. В финале Грозный оплакивает дочь, которую невольно сам погубил, его умопомешательство усугубляется. Понятно, что такой трагический сюжет требует выдающейся музыки, запоминающихся арий и эффектных массовых сцен.
Однако возлюбленный Ольги, Михайло Туча, оказывается среди мятежников, не захотевших подчиняться воле царя. Ольга почти уговорила Иоанна Грозного помиловать восставших, но тут небольшой отряд во главе с Тучей идет к царским покоям, опричники подчиняются приказу уничтожить их, но под перекрестный огонь попадает и Ольга, погибающая в этом маленьком бою.
Продолжительность спектакля 3 часа.