Итак 35 лучших спектаклей на 9 театральных площадках города Москвы. Четыре весенних премьеры в театрах Москвы: от Островского до Абгарян. Москва, Центральный округ: просмотрите отзывы и фотографии концертов, театров и других представлений (10) на сайте Tripadvisor.
Обзор премьер и наиболее ярких постановок драм. театров Москвы в октябре 2023
В августе на сцене театра покажут «8 любящих женщин» — это одна из самых известных детективных историй в мире, которая экранизировалась и интерпретировалась режиссерами из разных стран. Также в этом месяце состоится две премьеры. В Театре Моссовета представят спектакль «Бесприданница», поставленный по одноименному произведению Александра Островского, и «Шекспиргамлет» — необычный взгляд на известную историю британского писателя. Театр Современник Летом на сцене Театра «Современник» покажут премьеры последних лет. Так, 21 июля москвичи увидят спектакль «Мещане» по одноименному произведению Максима Горького. В основе сюжета лежит история взаимоотношений родителей и детей, которые не слышат друг друга. Пьеса была написана более ста лет назад, но несмотря на это, постановка найдет отклик у нынешних зрителей. А 23 и 28 июля артисты «Современника» сыграют «Житие FM».
Премьера спектакля состоялась год назад. Их покажут не только в этом месяце, но и в первых числах августа. Затем Татр «Моссовета» уйдет в непродолжительный отпуск, а вернется уже осенью. Театр Сатиры Учреждение, подведомственное Департаменту культуры Москвы, — Театр Сатиры продолжит летом радовать зрителей. Гости площадки увидят спектакли, в основу которых легли шедевры отечественных классиков: Антона Чехова, Александра Островского, Уильяма Шекспира и других писателей. Так, 15 июля на сцене Театра сатиры покажут «Дядю Жоржа» и «Платонова»; 16 и 18 июля — «Лес» и «Невольницы»; а 19 июля — «Укрощение строптивой». Завершится текущий театральный сезон в конце июля.
В августе артисты Театр Сатиры уйдут на каникулы.
Спектакль доказывает, что в жизни нет ничего важнее любви. Превращение простой цветочницы в настоящую леди все еще сохраняет свою магию и трогает сердца зрителей более 100 лет.
Ближайшая дата спектакля: 8 октября. Афиша и репертуар «Современника» — на сайте. Мастерская Фоменко 31-й сезон театр откроет премьерным показом спектакля «Маяковский.
Послушайте» 12 сентября. Но продажу билетов на сентябрь—октябрь 2023-го в Мастерской Фоменко запустили еще в июле — для тех, кто любит планировать походы в театр заранее. Впервые спектакль показали в июле — в честь 130-летия поэта Владимира Маяковского.
Это литературно-музыкальная композиция к юбилею автора, поставленная на основе автобиографии «Я сам», а также писем, песен и стихов Маяковского. Даты премьеры: 12, 13, 14, 20, 23 сентября. Премьера спектакля состоялась 24 марта 2023 года.
Его режиссер Юрий Титов выбрал пять рассказов «короля новеллы» Ги де Мопассана «Знак», «Неосторожность», «Шпилька», «Избавилась», «В пути» , чтобы поговорить о любви — чувственной и романтичной, трагической и счастливой, смешной и трогательной. Ближайшие даты спектакля: 15, 16 сентября. Комедия в пяти действиях по пьесе Александра Островского открывает в произведении совершенно новые грани, при этом бережно относясь к классике.
Сюжет подается остро, порой даже гротескно, но — с юмором, легкой грустью и поэзией мира русской усадьбы. Ближайшие даты спектакля: 21, 22 сентября. Постановка продолжительностью 4 часа 50 минут по мотивам одноименного романа наполнена прозой, стихами и «всякой всячиной», говорится на сайте театра.
Главный герой Юрий Живаго Иван Вакуленко олицетворяет русское христианство, основные черты которого — жертвенность и щедрость. Ближайшая дата спектакля: 23 сентября. Афиша и репертуар Мастерской Фоменко — на сайте.
Театр Наций Площадка открывает сезон сразу несколькими яркими спектаклями, в числе которых «Сказки Пушкина» — первая драматическая постановка Роберта Уилсона в России. Уилсон — один из самых востребованных и титулованных режиссеров мира. В основе первого оригинального российского спектакля Уилсона — несколько сказок Пушкина, включая «Сказку о царе Салтане», «Сказку о рыбаке и рыбке» и «Сказку о золотом петушке».
Для создания спектакля Уилсон провел огромное исследование, изучил историю появления этих произведений Пушкина. Музыку к постановке написал знаменитый американский дуэт CocoRosie. Ближайшие даты спектакля: 2, 3 сентября.
Премьера спектакля состоялась 12 июня 2023-го. Ближайшие даты спектакля: 24, 25 сентября. Действие разворачивается во время Первой мировой войны в курортном поселке с финским названием Куоккала современное Репино, Ленинградская область.
Там жена офицера Анна, ее сосед-доктор, сын-подросток и другие родственники проводят летние вечера — спорят о судьбах родины, философствуют и устраивают спиритические сеансы. Ближайшие даты спектакля: 25, 26, 27 сентября. В описании спектакля на сайте Театра Наций говорится, что это все, что осталось от Островского после встречи с режиссером Константином Богомоловым.
Персонажи классика превратились в правительственных чиновников, олигархов и представителей современной поп-культуры. В мире столичной богемы есть и второй план — это грустная история о том, что сегодня никто никого не любит, несмотря на постоянные разговоры о сексе. Ближайшие даты спектакля: 17, 18 сентября.
В роли Катерины Кабановой — актриса Юлия Пересильд. А Тихона, мужа главной героини, и Бориса, ее возлюбленного, в спектакле играет один и тот же актер — Павел Чинарев. Так Марчелли решил показать, что персонажи, на самом деле, — «близнецы, в них практически нет разницы».
Ближайшая дата спектакля: 16 сентября. Афиша и репертуар Театра Наций — на сайте.
Новое имя — «Современник» — понравилось всем. Оно идеально отображало главную мысль: желание говорить со зрителем на одном языке. К тому времени артисты перебрались на сцену Художественного, театр предоставлял им площадку.
Звезды МХАТа не воспринимали всерьез «молодых выскочек». Апогеем стала постановка «Голый король» по одноименной пьесе Евгения Шварца, написанной в 1934 году по мотивам сказки Ганса Христиана Андерсена и долгие годы остававшейся неизданной. Произведение было слишком острым, в нем видели критику действий власти. Первая публикация пьесы состоялась в 1960-м, в том же году ее поставила в «Современнике» Маргарита Микаэлян. Зрителям спектакль нравился, но позже он был раскритикован в Министерстве культуры, и МХАТ отказался предоставлять сцену молодому театру.
Вскоре после этого Никита Хрущев устроил прием для работников культуры, на который пригласили всех руководителей столичных театров, кроме Ефремова. Коллектив расценил это как плохой знак. Нина Дорошина, игравшая в «Голом короле» принцессу, вела концерт. Актриса должна была обратиться к Хрущеву, но этого сделать не удалось, и ей посоветовали подойти к Екатерине Фурцевой, тогда еще не министру культуры, а секретарю ЦК КПСС. Свое слово она сдержала.
В 1961 году «Современник» получил свое первое здание у станции метро «Маяковская», на площади Маяковского теперь — Триумфальная. Популярность театра была настолько огромной, что на площади выстраивались очереди желающих сходить на спектакль. Сейчас этого здания нет — его снесли в 1974 году. В 1979-м во время съемок фильма «Москва слезам не верит» режиссер Владимир Меньшов столкнулся с трудностью: для первой части картины ему надо было снять поэтические чтения у памятника Маяковскому, показать столицу 1950-х. Но здания «Современника», конечно, уже не существовало.
А подземный переход, которого не было в 1950-х, уже был вырыт. От Ефремова к Волчек Через четыре года «Современник» официально получил статус театра. Это означало отличные перспективы: финансирование, штатное расписание. Он помнил, как мечтал туда попасть в качестве актера и как его ожидания не оправдались. А теперь — подумать только — приглашают уже как главного режиссера.
Он согласился.
Настоящая легенда. Здесь вы можете насладиться роскошной сценографией и безупречным исполнением шедевров мирового музыкального и хореографического искусства. Поход в Большой — событие, которое запоминается на всю жизнь!
Московский художественный театр им. Чехова предлагает широкий спектр спектаклей, прежде всего по произведениям русских и зарубежных классиков. Это историческое место с богатыми традициями, одна из самых престижных сцен в России.
35 старых и новых спектаклей, которые стоит посмотреть в театральной Москве.
С 1927 года Ленком радует талантливыми постановками, собирает полные залы. На сегодняшний день в труппе около 80 человек, среди которых знаменитые российские актеры Александр Балуев, Дмитрий Певцов, Андрей Леонов, Мария Миронова и другие. Фото с сайта lenkom.
В последние годы он начал регулярно заказывать музыку современным композиторам.
К некогда скандальным «Детям Розенталя» Леонида Десятникова на либретто Владимира Сорокина добавилась целая обойма остроактуальных работ — например, смелая и актуальная трактовка «Анны Карениной». С 2000 года театром руководил Олег Табаков, после его смерти должность художественного руководителя занял российский режиссер Сергей Женовач. С его приходом в репертуаре театра появилось много русской и советской классики. Сегодняшний МХТ собрал под своей крышей многих звезд российского кинематографа.
Малый театр Классические постановки и приверженность традициям Центральный административный округ, Тверской район, Театральный проезд, 1, стр. С 1998 года театром руководит заслуженный актер и режиссер Юрий Соломин, а труппа состоит из артистов — приверженцев классической школы. Постановки театра отлично подойдут зрителям, которые не готовы к авангардным режиссерским решениям, а также для более глубокого знакомства с курсом школьной литературы. Горького две сцены, в репертуаре сохраняются пьесы, поставленные много лет назад и ставшие визитными карточками театра: музыкальная сказка «Синяя птица», спектакль «Три сестры» по пьесе Антона Чехова.
С театром продолжает работать Татьяна Доронина, которая была художественным руководителем больше 30 лет, для нее специально ввели должность президента МХАТа. Одной из самых громких современных постановок стал спектакль «Лавр» по одноименному роману Евгения Водолазкина. На Малой сцене играют экспериментальные спектакли, один из самых обсуждаемых — «Царский венец», публицистический спектакль о судьбе последнего русского императора. После смерти Петра Фоменко в 2012 году театр возглавил режиссер Евгений Каменькович.
Спектакли многократно становились лауреатами премий «Золотая маска» и «Чайка». В основе репертуара по-прежнему есть спектакли, поставленные самим Фоменко. Первым художественным руководителем театра стал известный актер и режиссер Олег Ефремов. С 1972 по 2019 год театром руководила режиссер Галина Волчек, при ней театр приобрел свой уникальный стиль, заключавшийся в умении говорить со зрителем на соответствующем времени языке.
Одной из самых обсуждаемых новых постановок «Современника» стала «Оттепель» — попытка воссоздать на сцене атмосферу 60-х годов, отразив идеи и эстетику того поколения.
Дата премьеры: 14 декабря. Афиша и репертуар Большого театра — на сайте. Малый театр Малый театр открывает новый сезон 1 сентября сразу на трех сценах — на Большой Ордынке в Москве, в филиале в Когалыме, а также на исторической сцене. В этом сезоне Малый представит сразу несколько ярких премьер, в том числе спектакли «Дон Жуан, или Каменный пир» по пьесе Мольера и «Капитанская дочка» по Пушкину. Пока в афише, расписанной на сентябрь и октябрь, этих постановок нет, зато есть премьеры сезона 2022—2023.
Режиссер-постановщик спектакля — заслуженный артист России Алексей Дубровский. По его задумке, профессор Преображенский не только гениальный врач и мудрый интеллигент с богатым жизненным опытом, но и взяточник, неплохо устроившийся при большевиках. Ближайшие даты спектакля: 9, 27 сентября. Комедия в пяти действиях показывает историю женитьбы Фигаро, энергичного служащего графа Альмавивы, под совершенно другим углом. Режиссер-постановщик спектакля Владимир Драгунов поставил для труппы задачу взглянуть на популярный сюжет серьезно, но при этом не потерять искрящийся юмор автора. Ближайшая дата спектакля: 14 сентября.
Режиссер-постановщик народный артист России Владимир Бейлис рассказывает, что комедия идеально подходит труппе Малого театра: в ней есть потрясающие роли как для старшего поколения, так и для молодых артистов. А зритель в этом спектакле найдет все: от любви и юмора до хулиганства. Ближайшие даты спектакля: 10, 15 сентября. Афиша и репертуар Малого театра — на сайте. МХТ имени А. Чехова Новый сезон театр открывает 2 сентября: днем там пройдет традиционный сбор труппы, а вечером на трех разных сценах актеры сыграют спектакли «Дядя Ваня», «Винни-Пуховские чтения» и «Тахир и Зухра».
Это старинная узбекская сказка о сильном чувстве двух влюбленных, которым не суждено быть вместе. В центре сюжета — Тахир, который работает на стройке, его возлюбленная Зухра ждет ребенка от другого. Ближайшие даты спектакля: 2, 20 сентября. По сюжету ученые-физики проводят на планете эксперименты, в ходе которых образуется энергетическая Волна. Однажды все выходит из-под контроля: Волна уничтожит все живое на Радуге, а эвакуировать всех — невозможно. Ближайшая дата спектакля: 7 сентября.
Спектакль идет на сцене театра с 2011 года. Зрители отмечают огромное количество новаторских решений и реалистичность действия: на сцене то начинает идти настоящий ливень, то появляется вагон метро в натуральную величину. При этом актеры не теряются за декорациями. Ближайшие даты спектакля: 4, 5 сентября. Вместо гроба на сцене появляется солярий, сексуальные сцены отыгрываются только взглядами, а священник отпевает покойников хитом группы Queen. В спектакле Богомолова много гротеска, аллюзий и отсылок к современности, отмечают зрители.
Афиша и репертуар МХТ имени Чехова — на сайте. МХАТ им. Горького Театр перенес открытие сезона на март 2024-го и приостановил продажи билетов на текущий сезон — в связи с проведением ремонтных работ и модернизацией сценического комплекса. Актеры играют его на сцене Михайловского театра. Это знаковый спектакль для МХАТа, который с момента премьеры посмотрели уже около 70 тыс. Режиссер-постановщик Галина Полищук пытается ответить на вопрос, кем были возлюбленные Есенина и кого они любили — гениального поэта или озорного гуляку.
Ближайшие даты спектакля: 18, 19 сентября. Театр им. Евгения Вахтангова 6 сентября театр открывает 103-й сезон. В этот день в 12:00 в зрительном зале Основной сцены состоится сбор труппы, посвященный открытию сезона. Первой премьерой сезона станет спектакль «Ночь перед Рождеством» по повести Гоголя в постановке Олега Долина с молодыми актерами и стажерской группой театра.
Заведение стало десятым объектом культурного направления, которое когда-либо располагалось в этом здании. До этого на протяжении 34 лет МТО сменил 6 адресов. Большая Дмитровка, 6 6. Музыкальный театр им. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко С 1918 года это была оперная студия Большого театра, в 1941-м произошло объединение с музыкальной студией МХТ. Даже битва за Москву не остановила работу заведения, хотя все "коллеги" решили не рисковать и перенести свою деятельность в другие города и республики. Ещё в 1980-е начало увеличиваться количество постановок на языке оригинала. В 2000-х театр пережил 2 пожара. Большая Дмитровка, 17 5. Российский академический молодежный театр Инициатором создания театра стала 15-летняя Наталия Сац, у которой уже был опыт работы на сцене. За столетнюю историю заведение возглавляли всего 7 директоров. Исходя из названия, в качестве основы постановок используют пьесы для определённой возрастной категории. Театральная пл. Московский Художественный театр им. Горького поделили на 2 отдельных заведения. Здание в стиле модерн появилось в столице в начале ХХ века, последнее обновление закончилось в 2007-м.
Новости театров Москвы
И такой мальчик, конечно, должен влюбиться в кого-то совершенно нестандартного», — объяснил Марчелли свою концепцию. Ближайшие спектакли — 13 и 27 ноября. Константин Богомолов для своей 10-й постановки в Московском художественном вдохновился «Оптимистической трагедией» советского драматурга Всеволода Вишневского — пьесой, где действие происходит вокруг экипажа корабля в дни Гражданской войны. Режиссер далеко ушел от первоисточника, и спектакль получился даже не «по мотивам». У Богомолова не женщина-комиссар прибывает на корабль, где куражатся матросы-анархисты, а отважная дама-режиссер пытается навести порядок в мятежном театре. Зрителям «Новой оптимистической» стыдно и смешно одновременно, но таков уж режиссерский стиль Богомолова, похожий на «домашку» в КВН.
МХТ им. Чехова Ближайшие спектакли — 18 и 19 октября. Декорации, проекции, сценическое движение — все направлено на то, чтобы погрузить зрителей в жесткую атмосферу Гражданской войны, в которой рождается трепетная и хрупкая любовь. Но поскольку сама ситуация описана в рассказе скупо, очень многое мы дофантазировали, так что можно сказать, что это постановка по мотивам «Поцелуя» Бабеля. Мы обошлись практически без текста, продумали взаимоотношения героев и поставили перед собой цель сделать атмосферный спектакль, спектакль-ощущение», — рассказал Азаров.
Театр на Таганке Ближайший спектакль — 30 октября. По задумке режиссера Карины Бесолти вместе с оркестром Олега Меньшикова на сцену каждый раз будет выходить новый ведущий — известный артист театра и кино. Театр Ермоловой Ближайший спектакль — 29 октября.
Заведение стало десятым объектом культурного направления, которое когда-либо располагалось в этом здании. Сегодня сценическая площадка Московского театра оперетты также пользуется большой популярностью. Современное световое и звуковое оборудование прекрасно сочетается с исторической классической красотой зала. Театр «Ленком» Адрес: ул.
Малая Дмитровка, 6 Стоимость билетов: 1400-14000 рублей 7 культовых спектаклей с яркими женскими персонажами, которые можно посмотреть в этом сезоне Один из самых популярных театров Москвы. С 1927 года в этом здании начали выступать работники фабрик, которые совмещали увлечение с основной деятельностью. Одной из глав группы театра стал писатель Михаил Булгаков.
Я смотрела его в десятке других спектаклей, и не мне кажется хорошим стабильным, но «ничегоособого» актером… Шла смотреть спектакль с любопытством.
Осенняя соната. Сильнейшая игра лучшей актрисы театра Марины Нееловой, которая в связи с постоянны проживанием во Франции редко появляется на российской сцене. Спектакль пьеса Бергмана обеспечит сильнейшие переживания тем женщинам, у кого есть проблемы с взаимопониманием со своими мамами или взрослыми дочерями. Пять вечеров.
Одновременно спектакль поставили в нескольких театрах Москвы, но исполнение Сергея Гармаша мне понравилось больше всего. Скрытая перспектива. Успех данного спектакля по пьесе «Timestandsstill» дополняется интересной режиссерской работой израильского режиссера Евгения Арье и игрой Александра Филиппенко. Если хотите сходить на спектакль, после которого дискуссии, обсуждения, споры на «заданную тему» обеспечены, то этот спектакль однозначно обеспечит вам такую возможность.
Классика в исполнении Сергея Маковецкого. Что может быть прекраснее и стабильнее? Сам театр не стоил бы упоминания, если бы не возможность посмотреть на замечательную работу молодой восходящей звезды Юлии Пересильд. Варшавская мелодия.
Мужскую главную роль неплохо играет Даниил Страхов, но Юлия его значимо «переигрывает». Теперь в этом театре Миронова можно увидеть чаще, чем в других… 26. Рассказы Шукшина. Ожидаемо хороший дуэт Евгения Миронова и Чулпан Хаматовой.
Полагаю, что «молодому поколению», не знакомому с российским бытом советских времен сама пьеса может быть не очень интересна… 27. Внесла спектакль в список, сама еще его не посмотрев. Но Калигула в исполнении Евгения Миронова и в постановке стабильно хорошего литовского режиссера Някрошюса мне кажется беспроигрышными вариантом. Миронов получил в 2012 г.
Метод Гренхольма. Любителям игры в мафию, сотрудникам HR, психологам, а также тем, кто любит необычные методы интервью смотреть обязательно! Давно не видела в театрах сочетания захватывающего сюжета смотрится, как психологический триллер и прекрасной игры актеров. Весь актерский «квартет» играет замечательно, особенно выделяется Чонишвили.
Довольно неожиданная развязка. Смотрите на будущее в афишах его постановки, и они будут гарантированно хорошими. Мертвые души. Удивительно затесавшись среди посредственных постановок до-карбаускиской эпохи театра Маяковского, это лучшая постановка «Мертвых душ», которую я когда-либо и где-либо видела.
Дама с собачкой. Лирическая и всем знакомая история. Идеально для свиданий. Отдельно стоит отметить сценографию. Черный монах. Лучший из трилогии. Актерский дуэт Сергей Маковецкий — Игорь Ясулович получил за этот спектакль государственную премию.
Спектакль будоражит и долго-долго «не отпускает». Скрипка Ротшильда. На меня произвел чуть меньшее впечатление, чем «Черный монах», но посмотреть стоит. Сценография Бархина выше всех похвал, игра Игоря Ясуловича впечатляет не меньше. Спектакль одного актера. Вернее, одной актрисы. Катерина Ивановна в исполнении Оксаны Мысиной — совершенный «взрыв мозга и восприятия» — невероятный накал и уровень мастерства… 19.
Игра незнакомой для меня исполнительницы роли Медеи стала откровением. Совсем молодым мамам лучше не смотреть. Игорь Гордин получил в 2011 г. Я смотрела его в десятке других спектаклей, и не мне кажется хорошим стабильным, но «ничегоособого» актером… Шла смотреть спектакль с любопытством. Осенняя соната. Сильнейшая игра лучшей актрисы театра Марины Нееловой, которая в связи с постоянны проживанием во Франции редко появляется на российской сцене. Спектакль пьеса Бергмана обеспечит сильнейшие переживания тем женщинам, у кого есть проблемы с взаимопониманием со своими мамами или взрослыми дочерями.
Пять вечеров. Одновременно спектакль поставили в нескольких театрах Москвы, но исполнение Сергея Гармаша мне понравилось больше всего. Скрытая перспектива. Успех данного спектакля по пьесе «Timestandsstill» дополняется интересной режиссерской работой израильского режиссера Евгения Арье и игрой Александра Филиппенко. Если хотите сходить на спектакль, после которого дискуссии, обсуждения, споры на «заданную тему» обеспечены, то этот спектакль однозначно обеспечит вам такую возможность. Классика в исполнении Сергея Маковецкого. Что может быть прекраснее и стабильнее?
Сам театр не стоил бы упоминания, если бы не возможность посмотреть на замечательную работу молодой восходящей звезды Юлии Пересильд.
Лучшие театры Москвы: куда сходить на спектакль
Четыре весенних премьеры в театрах Москвы: от Островского до Абгарян. Лучшие спектакли Москвы на сайте Афиша театров Москвы: репертуар и расписание спектаклей на 2024/2025. Подборка лучших театров в центре Москвы, куда интересно сходить взрослым и детям.
Другие города Московской области
- ТОП-10 лучших театров Москвы — Рейтинг на 2024 год
- Новости МХАТ им. М. Горького
- еЦЕДОЕЧОЩЕ ФЕБФТБМШОЩЕ ОПЧПУФЙ
- Топ театров столицы: на вкус и цвет выбор есть
- еЦЕДОЕЧОЩЕ ФЕБФТБМШОЩЕ ОПЧПУФЙ
Большой театра
Лучшие работы представителей творческих профессий будут отмечены дипломами в семи номинациях имени основателей театра «Современник». В Москве за последние 10 лет обновили 40 театров в рамках национального проекта "Культура". Читайте свежие новости о российских театрах: о культурных событиях в регионах, театральных фестивалях и акциях, премьерах в театрах России. Мы поможем выбрать лучшие постановки, которые обязательно стоит увидеть, читайте KudaMoscow: афиша, стоимость, яркие премьеры — мы собрали всё самое важное о театрах Москвы. Театр основал режиссер Эдуард Бояков в 2005 году как экспериментальную площадку для молодых драматургов. Постоянные резиденты театра «Практика» адаптировались к площадкам Музея Москвы, затем нашли себя в индустриальном пространстве «Поле», где недавно проводили питчинг эскизов будущих спектаклей.
ТОП-10 лучших театров Москвы — Рейтинг на 2024 год
Театр сатиры обращается к другому комедиографу — Александру Островскому. Михаил Мокеев поставил здесь пьесу «Невольницы», рассказывающую о юной девушке, которая выходит за пожилого богача не по своей воле. Режиссер постарался максимально осовременить классика и добавил к его шуткам музыкальные номера, написанные в жанре инди-рока. Говорят, что на сцене появится даже диджей. Если так, то это будет неслыханная дерзость для академического театра. Проверено временем Театр «Ленком» отмечает свое 95-летие: 27 октября там пройдет «Хрустальный бал Хрустальной Турандот» с участием всех звезд прославленного коллектива. На следующий день зрителям покажут вторую премьеру сезона — «Старомодную комедию» Алексея Арбузова в постановке Романа Самгина. История знакомства двух немолодых людей — кассирши цирка и главного врача санатория в Прибалтике — еще одна попытка воскресить советский хит. В конце 1970-х пьесу Арбузова экранизировали с Алисой Фрейндлих и Игорем Владимировым в главных ролях.
В новой постановке заняты Олеся Железняк и Игорь Бочкин. Так что мелодраматическая история будет с явным комическим уклоном. К этой дате художественный руководитель Егор Перегудов готовит спектакль-альманах «Истории», в основу которого лягут произведения классиков в исполнении ведущих артистов «Маяковки». Условие для народных и заслуженных было только одно — они должны выступить в непривычном для себя амплуа. Маяковского Что из этого выйдет, можно посмотреть 29 и 30 октября.
Среди известных мероприятий, например, «Опера-парад», премия «Гордость нации» и другие.
Музыкальный театр им. Станиславского и Вл. Москвичи ещё ласково называют его «Стасик». Театр открылся в 1941 году на базе оперной студии Большого театра, которая существовала с начала ХХ века. Но в афише была не только опера, но и балет. Золотой эпохой для этого места стал советский период.
В то время театр стал лабораторией по созданию актуальных балетов и опер. Здесь шла активная работа с молодыми композиторами, рождались новые творческие идеи. Особую популярность театр приобрёл во время Олимпиады-80 в Москве.
Мужскую главную роль неплохо играет Даниил Страхов, но Юлия его значимо «переигрывает». Теперь в этом театре Миронова можно увидеть чаще, чем в других… 26. Рассказы Шукшина. Ожидаемо хороший дуэт Евгения Миронова и Чулпан Хаматовой. Полагаю, что «молодому поколению», не знакомому с российским бытом советских времен сама пьеса может быть не очень интересна… 27. Внесла спектакль в список, сама еще его не посмотрев. Но Калигула в исполнении Евгения Миронова и в постановке стабильно хорошего литовского режиссера Някрошюса мне кажется беспроигрышными вариантом.
Миронов получил в 2012 г. Метод Гренхольма. Любителям игры в мафию, сотрудникам HR, психологам, а также тем, кто любит необычные методы интервью смотреть обязательно! Давно не видела в театрах сочетания захватывающего сюжета смотрится, как психологический триллер и прекрасной игры актеров. Весь актерский «квартет» играет замечательно, особенно выделяется Чонишвили. Довольно неожиданная развязка. Смотрите на будущее в афишах его постановки, и они будут гарантированно хорошими. Мертвые души. Удивительно затесавшись среди посредственных постановок до-карбаускиской эпохи театра Маяковского, это лучшая постановка «Мертвых душ», которую я когда-либо и где-либо видела. Но уже не идут ни «Страсти по Бумбарашу», ни еще несколько спектаклей с Евгением Мироновым и Владимиром Машковым… Вместе с вами попробую вернуться в старую добрую Табакерку в новом году… 30.
Еще один спектакль, который я лично еще не видела, но сама пьеса, режиссер говорят, талантливый ученик Сергея Женовача , актеры обещают сильнейшее впечатление от спектакля. Особенно интересно посмотреть на игру Максима Матвеева, которого мы уже успели посмотреть на киноэкранах. До этого видела много спектаклей Женовача, но не знала, что у него появилась своя площадка. В этом театре , как и в Мастерской Петра Фоменко, смотреть можно все или почти все, но я завершу список пятью лучшими на мой взгляд спектаклями театра. Режиссура и сценография безупречны. Продумано все до мелочей, включая оживающий бюст Гоголя в конце спектакля. Так «разложить» не самую захватывающую тему из «Братьев Карамазовых» Достоевского, кроме Женовача, смог бы, наверное, только Петр Фоменко… 33. Захудалый род. И в этом спектакле очевидно, что Женовач — ученик Петра Фоменко и научился у него ставить классику так, что спектакль идет 4 часа, а вы не хотите, чтобы он заканчивался… Само произведение Лескова было для меня незнакомым, что сделало спектакль еще более интересным. Река Потудань.
Перед спектаклем кормят печеной картошкой в мундире. Единственный спектакль театра, на который действительно сложно купить билеты — продаются только «лично в руки» только в 3-е воскресенье месяца.
Музыкальный театр им. Один из первых режиссерских оперных театров в мире существует с декабря 1918 года — с момента основания Оперной студии при Большом театре, которую возглавил Станиславский.
В 1939 году к ней присоединилась балетная труппа. В этом особняке, построенном в псевдорусском стиле, в 1885 году открылся частный Театр Корша. Именно здесь впервые поставили чеховского «Иванова». В 2006 году театр возглавил актер Евгений Миронов.
Каждый спектакль здесь создается как отдельный проект, к участию в котором приглашают режиссера и актеров. В его репертуаре современное прочтение классики в диапазоне от Шекспира до Булгакова, Толстого и Островского, а также современная драматургия. Электротеатр — наследник Московского драматического театра им. Станиславского на Тверской улице.
Новости по тегу: Театр
Итак 35 лучших спектаклей на 9 театральных площадках города Москвы. В числе топ-10 лучших театров Москвы настоящие достопримечательности и достояние прошлого, как внешне, так и внутренне. Целью Конкурса является популяризация, поддержка и развитие волонтерской деятельности, а также выявление лучших волонтерских практик на территории города Москвы. Лучшие спектакли Москвы на сайте Афиша театров Москвы: репертуар и расписание спектаклей на 2024/2025. Расписание и покупка билетов онлайн в Москве на Яндекс Афише.
Итоги 2023: 23 лучших спектакля
Спектакли с участием 2-го поколения «фоменок» «поющая» Полина Агуреева 5. Одна абсолютно счастливая деревня. Это, наверное, единственный спектакль, который идет уже годами, а на него по-прежнему нет билетов в свободной продаже… Полина Агуреева бесподобна. Стоит посмотреть хотя бы ради пения Агуреевой… Если вам понравился «Жестокий романс» — эта версия Островского вам однозначно понравится.
Спектакль с участием 3-го поколения «фоменок» 7. Русский человек на rendez-vous. Тургенев смотрится как захватывающая романтическая драма в кино… Критики в данном спектакле обращают внимание на Серафиму Огареву — исполнительницу роли Джеммы, но я лично прочу большое будущее другой главное героине и актрисе ее исполняющей — Екатерине Смирновой.
В этой рыжеволосой актрисе столько драйва и жизни!!! МХТ Олег Табаков, как и Петр Фоменко, тоже старается предоставить площадки театра разным режиссерам и разным по своей «маститости» актерам. И, хотя, большинство женских ролей спектаклей основной сцены отдается его супруге Марине Зудиной, мой выбор падает на спектакли без ее участия.
Новый американец. Господа Головлевы. Смотреть из-за потрясающей игры Евгения Миронова — той игры, из-за которой я считаю его лучшим живым актером нашей страны.
Это единственный спектакль в постановке «эпатажного» Кирилла Серебрянникова в моем списке. Белая гвардия. Хорошая постановка хорошей пьесы с хорошими актерами.
Режиссер — Сергей Женовач, который по причине наличия собственного театра Студия Театрального Искусства теперь редко ставит где-то за его пределами, поэтому посмотреть его работу с целой плеядой прекрасных актеров, огромной удовольствие. Крейцерова Соната. Лучшая работа Михаила Пореченкова в театре.
На мой скромный взгляд. Пролетный гусь. Приготовьте носовые платочки.
Плачут все. Очень грустный спектакль в постановке грустной Марины Брусникиной. Если у вас плохое настроение, после просмотра оно испортится еще больше… Для меня лично постановки Марины Брусникиной в принципе воспрещены — уж слишком они депрессивно-грустные… 13.
Безумно смешная английская комедия. Повеселитесь в компании с прекрасным Евгением Мироновым. Отличный музыкальный спектакль с Ириной Пеговой в роли царь-девицы.
Дети и взрослые будут в восторге!
Ты садишься за накрытый стол, заправляя босые ноги под табуретку, или размещаешься на полу и подушках — и слушаешь истории. Каждый спектакль тебя касается: с актёрами — нос к носу, в материале — детали, которые могли быть и в твоей жизни. В репертуаре спектакли-сторителлинги по литературным роман Саши Соколова, пьеса Клима , биографическим есть о Булгакове и о Ван Гоге , поэтическим Некрасов, Есенин, Бродский и др. В этой квартире не только играют, но и живут, поэтому всё там пронзительно настоящее: чтение, музыка, стопки бумаги с текстом, просьба передать чайник, столпотворение у двери, когда выходишь подышать в антракте, и ощущение, что тебя здесь ждут. Пространство «Внутри» Здесь, на улице Казакова, не обитает постоянная творческая команда, зато работает команда организаторская — люди, заинтересованные в создании и поддержке театра, который говорит про сегодняшний день и приглашает к диалогу.
Прийти сюда значит обнаружить разные вариации современного независимого театра: спектакли, перформансы и даже целые фестивали. Например, в двадцатых числах июля обещают рейв «Похороны институции», трагифарс о непрекрасной России будущего и две работы о переосмыслении наследия, а в сентябре — премьеру о Ханне Арендт. И что бы ни было завтра, сегодня на этой площадке пытаются найти для театра новый язык и верят, что он может объединять людей. Doc Industrial Театр. Поэтому мы решили упомянуть площадку на Авиамоторной, окружённую промышленным пейзажем. Здесь в последнее время появляются премьеры, по «доковским» стандартам не совсем каноничные: в основе их лежат пьесы из шорт-листов «Любимовки», тексты Вырыпаева и Данилова, но есть и более привычные для этого театра спектакли-вербатимы — пробы молодых режиссёров.
Удивительно, но эта площадка сейчас кажется местом эскапизма: здесь говорят о таких гранях социального и важного, которые за последние полгода отошли на второй план. И это удивительным образом напоминает об объёмности жизни.
В 1979-м во время съемок фильма «Москва слезам не верит» режиссер Владимир Меньшов столкнулся с трудностью: для первой части картины ему надо было снять поэтические чтения у памятника Маяковскому, показать столицу 1950-х. Но здания «Современника», конечно, уже не существовало. А подземный переход, которого не было в 1950-х, уже был вырыт. От Ефремова к Волчек Через четыре года «Современник» официально получил статус театра. Это означало отличные перспективы: финансирование, штатное расписание.
Он помнил, как мечтал туда попасть в качестве актера и как его ожидания не оправдались. А теперь — подумать только — приглашают уже как главного режиссера. Он согласился. Летом 1970-го он ставит в «Современнике» прощальный спектакль — «Чайку» по А. Кстати, постановку высоко оценил Анджей Вайда — польский режиссер, который приехал в «Современник» ставить спектакль «Как брат брату» по пьесе американского драматурга Дэвида Рейба. Вайду в «Современник» позвала Галина Волчек, ставшая главным режиссером театра через два года после ухода Ефремова директором годом ранее стал Олег Табаков. Говорю как на духу.
Но выхода тогда не было. Уговаривали меня долго и в результате уговорили. Я никогда не была в КПСС, и никто и ни за что на свете не заставил бы меня вступить. Работа с приглашенными режиссерами стала при Галине Волчек важной частью жизни театра — свои спектакли на сцене «Современника» в разные годы ставили Питер Джеймс, Георгий Товстоногов и другие. Многие опасались, что без своего основателя «Современник» погибнет. Но Галине Борисовне удалось сделать так, чтобы театр взял новую высоту. Театр много экспериментировал.
Например, в спектакле «Восхождение на Фудзияму» по пьесе Чингиза Айтматова объединили зрительный зал и игровое пространство. Действие разворачивалось практически на расстоянии вытянутой руки от гостей. Чистые пруды В 1974 году — новый переезд, на этот раз в здание бывшего кинотеатра «Колизей» на Чистопрудном бульваре. В 1976-м Олег Табаков покинул пост директора. Он набрал собственный курс из 26 студентов на базе ГИТИСа и целиком посвятил себя преподавательской деятельности.
С историей театра связан известный австрийский режиссер и деятель культуры Макс Рейнхардт — именно он был учителем Алексея Грановского, который основал Государственный еврейский камерный театр в Москве.
Магистральные темы театра — толерантность, близость и общность. Репертуар формируется «по сути и духу», а спектакли поднимают важные и сложные темы: например, самоидентичность в трудные времена. Квартеатр Представьте: вы приходите в гости, а тут — спектакль. Жилое пространство здесь сливается с творческим: грань между реальной квартирой и декорациями стирается. Кухня с большим проемом и бархатными занавесками здесь служит занавесом. Зрителей в камерном театре собирается немного — от 12 до 20 человек.
Театр иммерсивный, так что участником спектакля становится каждый. Тут проходят спектакли в темноте, рассказывают трогательные истории об отношениях с родителями и становятся свидетелями мистических событий.