Новости лучшие фильмы снятые по книгам мировой классики

Фильм снят по автобиографии Владислава Шпильмана, одного из лучших пианистов Польши 30-х годов прошлого века. Фильм специально был снят с эффектом сепии во имя стилизации под картины 20-х годов.

5 самых лучших экранизаций русской классики

И роскошный сервиз для парадного обеда был самый настоящий — его сделали на лучшем фарфоровом заводе СССР и расписали красками и золотом по старинным образцам. При этом режиссер Сергей Бондарчук старался сколь возможно максимально следовать тексту Льва Толстого. Критиковали его, разве что, за выбор некоторых исполнителей — так, сам режиссер забрал себе роль Пьера. Взрослый человек, а Пьер в начале должен быть совсем юнцом… Зато технические приемы съемки были откровенно новаторскими на тот момент. Оператор — на роликах и с тяжелой камерой в руках! Камера, как снаряд, летала над полем Бородинской битвы, ради этого построили особую канатную дорогу. Но важнейшим плюсом ленты стала работа Олега Янковского в главной роли. Поскольку эта история излагается как воспоминание главного героя, как его почти что монолог на фоне обычной беседы случайных попутчиков в поезде. И это очень страшный рассказ человека, который вступил в брак, с массой заблуждений в голове и без всякой способности, а главное желания, просто разговаривать со своей женой.

Супруга тоже объяснить ничего не умеет. Вот и не потрудились они заранее выяснить, есть ли между ними что-то общее кроме какого-то мгновенного импульса, который не факт, что долго сохранится. Взаимное непонимание в эпоху, когда развод почти невозможен, вещь страшная. А муж вдобавок склонен к ревности, и заканчивается всё трагедией.

Горького, 1961 Гоголевский «Ревизор» — про простака-приезжего, которого все принимают за столичного проверяющего — остается хитом на сцене и в кино. Его переносили на экран по меньшей мере 17 раз считая телепостановки. В последний раз — в 2014 году. Причем действие фильма «День дурака» происходит в наши дни. Другие его пьесы — «Игроки» и «Женитьба» — ставят тоже, но реже. В частности, именно экранизация 1967 года до сих пор считается единственным успешным примером отечественного хоррора.

Кроме того, по мотивам «Вия» правда, очень отдаленным итальянский классик жанра Марио Бава снял один из своих лучших фильмов «Маска Сатаны» 1960. Как признавался Тим Бертон, именно этот фильм очень повлиял на визуальное решение «Сонной лощины». Однако экранизаций его главных романов не так уж много. Этому есть простое объяснение — Толстой писал эпические истории, которые тяжело без потерь перенести не то что в формате фильма, даже в виде серии фильмов или сериалов. Но смельчаки, конечно, находятся. Например, у «Войны и мира» — 9 экранизаций, из них наиболее известна американская 1956 года с Одри Хепберн, а также советская 1965-го, получившая премию «Оскар». У «Анны Карениной» — 22 экранизации. Чаще всего Анну Каренину экранизировали на родине, а также в Великобритании и США, однако трагическую историю любви и измены пересказывали и режиссеры Австралии, Египта, Индии и других стран.

Практически все романы «золотого фонда» экранизированы по несколько раз, поэтому во время карантина вы можете совместить приятное с полезным и посмотреть их. А мы подскажем вам фильмы, с которых следует начать сие культурное мероприятие. Рейтинг IMDb: 6. В 2004 году вышла одна из её экранизаций с Риз Уизерспун в главной роли. Ребекка и Эмилия — подруги, которые отучились в пансионе и вышли в свет. Девушки абсолютно разные — одна добродушная и скромная, а вторая — привлекательная плутовка. Судьба наследницы богатой семьи Эмили предрешена, а вот Ребекка, дочь обедневшего художника и певицы, вынуждена выбивать себе место под солнцем самостоятельно. Что, собственно, она и будет делать с большим рвением и изобретательностью… 53 9. Новый знакомый Лорд Уоттон внушает герою, что единственная ценность его жизни — это молодость и красота. Художник пишет портрет героя, и Дориан готов продать душу, только бы всегда оставаться таким, как на полотне. Вскоре с картиной начинают происходить странные вещи, но это далеко не конец, ведь в итоге Грею придётся расплатиться за свои грехи… 53 8. Это что-то вроде американской мечты наоборот — главный герой добивается своих целей, но не получает ожидаемого удовлетворения.

Кутзее , провалилась в прокате и не была отмечена хоть сколько-нибудь значимой наградой. Но в любом случае выход фильма или сериала по мотивам романа букеровского лауреата — это всегда событие в мире большого кино. Мы решили вспомнить наиболее интересные экранизации. На исходе дня 1993 Источник: « Остаток дня » Кадзуо Исигуро Удивительно, но один из самых английских романов конца прошлого века написал... За роман «Остаток дня» Кадзуо Исигуро получил Букеровскую премию в 1989 году. Обычно вокруг книг, вошедших в шорт-лист, поднимается большая шумиха и все критики начинают спорить, кто более или менее достоин этой высокой награды. Но в отношении романа Исигуро не было никаких споров. Все понимали, что он единственный возможный победитель. А спустя четыре года после публикации, на экраны вышла одноименная картина Джеймса Айвори с несравненным Энтони Хопкинсом в главной роли. Хопкинс сыграл идеального английского дворецкого Джеймса Стивенса, верно служившего своему господину. В этом образе он отчасти напоминает японского самурая, этакого вассала, преданного своему хозяину. Партнерами актера по ленте выступили Эмма Томпсон и Хью Грант. Фильм номинировался на восемь «Оскаров», но не взял ни одной золотой статуэтки.

Лучше один раз увидеть: фильмы-шедевры, снятые по книгам

Музыка в «12 стульях» присутствует где-то на втором плане, она не раздражает и не радует, она просто есть. К сожалению, из-за цензурных придирок фильм лишился своей заглавной композиции «Полосатая жизнь», а песня Бендера на собственной свадьбе дела увы не спасает. Музыкальное сопровождение — это единственный аспект, по которому экранизация Захарова, вышедшая 5 лет спустя, местами превосходит картину Гайдая. Да-да, пускай в меня сейчас летят жвачки и пивные бутылки, но я никогда не была в восторге от фильма Захарова и от Миронова в роли Бендера. Захаров гораздо более театрален и показушен, Гайдай более кинематографичен. Если я захочу в театр, я схожу в театр, а в кино пусть будет кино, тем более что «12 стульев» это не пьеса. Если кто не знает, Гайдай сыграл в фильме роль Коробейникова, Гомиашвили здесь не имеет своего голоса говорит за него Юрий Саранцев, а поёт Валерий Золотухин , а вырезанную песню можно найти на YouTube по запросу «Полосатая жизнь». Умная юмористическая проза с интересным сюжетом и персонажами, к уровню которой в жанре вот уже почти сотню лет никто не может приблизиться. Шедевр, который по всем канонам и правилам не должен был появиться в Советском государстве при всех его запретах и цензуре.

Экранизация вышла спустя 44 года после публикации книги. Говорить о том, что здесь хорошо — бессмысленно, а уж тем более нет смысла говорить о том, что плохо. Потому что это идеальный фильм в своём жанре, идеальная экранизация. После Дзеффирелли другим режиссёрам можно просто не стараться. Смотрите и наслаждайтесь. Ведь смотреть «Ромео и Джульетту» — всё равно что вернуться назад в свои 14-15 лет, когда любовь ещё чистая и искренняя, когда мечты устремляются в метафизику, а не на бытовые довольства, когда друзья более ценны, чем плазменная панель на кухне, когда можно быть наивной и доверчивой и смотреть в будущее с улыбкой. Да, это трагедия, да, слёзы на щеках, да, грусть после просмотра гложет, но какая это приятная грусть! Живая, настоящая, честная.

Сюжетно экранизация очень близка оригиналу, Дзеффирелли позволяет себе лишь чуть-чуть вольности в этом отношении. Герои в фильме такие, что в них сразу же влюбляешься: в их красоту, молодость Оливии Хасси во время съёмок было 16 лет, а Леонарду Уайтингу 17 , в их нежные чувства и пылкие признания. Музыку для фильма написал Нино Рота, и этим сказано даже более, чем нужно. Песня «What is a youth» Что значит юность , главная композиция «Ромео и Джульетты», приобрела после премьеры завидную популярность и теперь по этому показателю может легко конкурировать с самим фильмом. Мировая классика. Экранизация появилась спустя 370-375 лет после публикации книги. Да, если уж есть серьёзная непереносимость к чтению крупных форм поэзии. Кто удивлён — быстрее сядьте, но я думаю, что именно «Азазель» — самое удачное переложение на экран приключений Эраста Фандорина.

Как этот фильм можно ставить в один ряд с предыдущими? Очень просто и никак одновременно. У нас тут речь о хороших экранизациях, а не только о безусловных шедеврах. А «Азазель», как экранизация, хороша почти всем. Она красочная, сочная, приятная глазу, не нудно-серая, как «Статский советник», не глянцево-спецэффектная, как «Турецкий гамбит», с хорошими актёрами и постановкой. Что удивительно — это лишь вторая и пока последняя режиссёрская работа Александра Адабашьяна, которого массовый зритель может помнить по эпизодическим ролям философов-алкоголиков или по роли Бэрримора в «Собаке Баскервилей». А ещё — в это сложно поверить — в киноадаптации «Азазели» не изменена концовка! Это однозначный плюс, поскольку во всяких «Гамбитах» в жертву WOW-эффекту была принесена логика.

Вот интересно, как бы сейчас смотрели «Десять негритят» Говорухина, если бы главным злодеем оказался персонаж Абдулова... Всех девочек и мальчиков, не видевших фильма, уверена, сейчас интересует лишь один вопрос: кто же сыграл Джеймса Бонда, то есть, простите, Фандорина? Некто Илья Носков, это была его первая и лучшая роль в кино, после которой он так ничем существенным и не запомнился. Фандорин в фильме — молодой, впечатлительный, наивный, восприимчивый парень, каким и рисовал его в первом романе Борис Акунин. На мой скромный взгляд, Носков в роли Фандорина убедительнее и Меньшикова, который в «Статском советнике» слишком стар для 35-летнего щёголя, и Бероева из «Турецкого гамбита», который просто не похож по фактуре.

Тот предлагает герою необычное задание — вернуть его сына Дикки, который прожигает жизнь в Европе и не планирует заниматься семейным бизнесом. Том отправляется за Дикки, но со временем сам проникается беззаботной жизнью и придумывает план, как занять место наследника Гринлифа… Роман Хайсмит неоднократно экранизировался, а самой известной киноверсией стала работа режиссёра Энтони Мингеллы 1999 года.

А зори здесь тихие… 1972 1 1942 год. Васков в звании старшины и четыре девушки-добровольца идут в бой, пытаясь остановить диверсантов. Все, что было у главных героев, — винтовки и гранаты. Но даже с таким оружием девушки совершили нечеловеческий подвиг. Максим Перепелица 1955 47 4 Гарный хлопец Максим Перепилица перед армией рассылает всем друзьям и знакомым так называемые гарбузы: отказные в сватовстве, составленные от имени любимой девушки. Он и на военной службе продолжает выкидывать различные фортеля. Да такие, что сослуживцы решают перевоспитать товарища… Собачье сердце 1988 2 Филипп Филиппович Преображенский, профессор биологический наук, совершил в 1924 году феноменальный прорыв в области человеческой природы. Он пересадил своему псу Шарику сердце одного гражданина и с изумлением смотрел, как животное постепенно превращается в индивида с низменными страстями. Белый Бим Черное ухо 1976 1 Собака — известный и преданный друг человека. Она всегда находится рядом и радует хозяина своим присутствием. Но когда тот уходит навсегда, то бессловесное и скромное животное начинает страдать. И отношение людей к собачьему горю как рентгеном просвечивает их благородные или низменные души… Герой нашего времени 2007 2 Григорий Печерин любит находиться в центре внимания и поэтому даже во время строгой военной службы на Кавказе изнывает от скуки. Ему хочется присутствовать одновременно всюду и быть полезным обществу, а еще участвовать в народных забавах… И похищать прекрасных, гордых и самолюбивых черкешенок… Анна Каренина 2013 1 Во второй половине 19-го столетия в одном московском имении разворачивается драма: замужняя дама Анна Каренина, имеющая маленького сына, теряет голову от любви к прекрасному и загадочному графу Вронскому. Они начинают встречаться и вскоре понимают, что тайное всегда становится явным… Судьба человека 1959 1 Жил-был на свете обыкновенный советский человек, являвшийся по долгу службы честным и верным солдатом. Но родина отплатила презрительной монетой, поместив маленького, ничего не значащего гражданина великой страны, в концлагерь. Он потерял все, но выжил благодаря вере в наступление лучших времен. Они сражались за Родину 1975 1 1942 год. Возле Сталинграда ведутся жестокие бои советскими войсками. Фильм о подвиге простых рядовых солдат и бесконечной любви к своей земле. Девчата 1961 92 8 Тося приезжает по распределению после окончания кулинарного техникума жить и работать в одно передовое село.

Окончание кровавой Гражданской войны. После вторжения Красной армии в Крым начинается исход из страны всех, кто искал спасения от революции. В этом страшном течении оказываются люди разных социальных классов, положений, вероисповеданий — жена министра торговли Серафима Корзухина, бравый генерал Чарнота с полковой женой, интеллигентный приват-доцент Голубков, теряющий рассудок генерал Хлудов и многие другие.

Экранизация русской классики: топ список лучших

Классик мирового кинематографа Акира Куросава снял свою версию знаменитого романа, перенеся действия из России XIX века в послевоенную Японию. Примеры удачных фильмов-экранизаций, где считается, что кино получилось более удачным, чем сама книга. Что такое классика – Самые лучшие и интересные новости по теме: Актеры, кино, классика на развлекательном портале Лайфхакер собрал лучшие экранизации книг на любой вкус: мелодрамы, комедии, детективы, триллеры, приключения и другие жанры. Лучше смотреть это кино просто как иллюстрацию к особенно запоминающимся сценам (хотя современники умудрились рассмотреть в этом пеплуме сатиру на операции американских войск в Персидском заливе). Илья Миллер, кинокритик: Хорошая экранизация классического произведения, работающая как самостоятельный и самодостаточный фильм — это всегда редкий сюрприз со знаком «плюс».

10 ярких экранизаций литературных произведений о любви: от классики до современных бестселлеров

Две эти творческие персоны познакомились еще в 1983 году. Кинг любил поддерживать молодых кинематографистов, а потому с радостью продал Дарабонту права на экранизацию своей повести «Рита Хейворт и побег из Шоушенка» — тюремной драмы о жажде к жизни и невероятной силе воли. Экранизация этой книги в 1994 году сделала режиссера всемирно известным. Следующие пять лет он работал над экранизацией «Зеленой мили». Опять тюрьма, но ситуация безвыходная: это место, где держат людей, приговоренных к смерти. Великолепный актерский состав и режиссура, тягучая тяжелая атмосфера — мастерское воплощение работы мастера психологического триллера на киноэкране. За три года он закончил произведение, опубликовал его в электронном формате, а спустя пару месяцев на него обратили внимание продюсеры. Прошло чуть больше полугода с момента публикации, когда студия 20th Century Fox приобрела права на экранизацию романа.

По сюжету американский астронавт Марк Уотни был случайно оставлен на Красной планете во время экспедиции. Но смекалистый герой, которого играет Мэтт Дэймон, учится выживать в этих экстремальных условиях чужой планеты в ожидании спасения. И книга, и фильм оказались достаточно убедительными с научной точки зрения, удовлетворили аудиторию и возможной реалистичностью происходящего, и зрелищными съемками. Это подтверждают примеры как уже упомянутых выше романов, так и «Исчезнувшей» Гиллиан Флинн. Загадочная история о жене, пропавшей из дома накануне пятилетнего юбилея супружеской жизни, очень быстро прошла путь от публикации в 2012 году до экранизации в 2014-м. Детективный триллер взялся перенести на экран Дэвид Финчер, а писательница самостоятельно адаптировала свой труд под сценарий. Розамунд Пайк и Бен Аффлек исполнили главные роли кошки и мышки: один прячется, другой ищет, и непонятно, кто в итоге оказывается жертвой.

Книга выросла из семистраничного рассказа, который позже был расширен до полноценного романа с закрученным сюжетом, раскрытием темы исковерканной мужественности и неожиданной развязкой. Книга была не хуже. Сравнить стоит. В 1823 году Хью пережил нападение гризли, товарищи бросили его умирать, за что тот вознамерился им отомстить. Книга написана в жанре вестерна, а потому погружения в психологизм главного героя во время его одиночного путешествия за местью ждать не стоит. Автор предпочитает натуралистичное описание действий, а не мыслей.

От фильма «Выживший», за роль в котором ДиКаприо наконец получил «Оскара», роман отличается скорее своей реалистичностью. Естественно, он не будет таким же зрелищным и драматичным, потому как некоторых героев и эпизоды сценаристы фильма добавили от себя, а в распоряжении режиссера были невероятные декорации в виде живой природы. Судебные приставы Тедди Дэниелс и Чак Ауле прибывают на отрезанный от внешнего мира остров, где находится больница для психически больных преступников. Героям придется разобраться с исчезновением одной из пациенток. Попутно Тедди, которого играет ДиКаприо, замечает, что лечебница для душевнобольных полна загадок, а персонал что-то скрывает. Роман, написанный Деннисом Лихейном в 2003 году, был экранизирован Мартином Скорсезе в 2010-м.

Лихейн в принципе оказался плодовит на экранизации. В общем, с таинственными и драматическими детективами писатель справляется отлично, держа в напряжении словно клещами. Мрачная и гнетущая история достойна того, чтобы пережить ее на бумаге, даже зная основные сюжетные повороты из фильма.

Да, повестка, да, много лишнего из-за этого, но общее ощущение — волшебство, как я его себе представляю.

Как в детство попала, в сказку. Муж обожает одноименный комикс Нила Геймана, по которому был снят сериал, поэтому мы стали вместе смотреть. Так вот, после этого попыталась прочитать комикс и увязла.

А еще - о народных традициях и природных достопримечательностях страны, музейных коллекциях и городах, в которых есть что посмотреть. Специально к «Ночи кино», которая пройдет 29 августа, редакция «Культуры. РФ» подготовила полку из 10 самых экранизируемых книг русских писателей. В списке - романы и пьесы, по которым чаще всего снимали фильмы в России и за рубежом. Например, у романа Федора Достоевского «Преступление и наказание» - целых 14 киноверсий, Пушкина экранизировали более 100 раз, а картины про авантюриста Остапа Бендера сняли в 12 странах.

Лучшие экранизации книжных бестселлеров

Один из самых созвучных Толстому фильмов в мировом кино снял французский классик Робер Брессон в 1983 году. Собрали список, куда вошли лучшие фильмы по классике, выбранные зрительскими сердцами. Итак, это все лучшие современные фильмы по классическим произведениям русских писателей 18 — 19 века и популярные экранизации по литературе советских классиков. Произведения русских классиков часто ложатся в основу фильмов, но в советское время к экранизации относились с особым трепетом и уважением. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам.

Комментарии

  • 10 самых экранизируемых книг русских писателей
  • 12 стульев (1971)
  • От «Гамлета» до «Франкенштейна». Самые экранизируемые книги мира | Аргументы и Факты
  • 10 самых экранизируемых книг русских писателей
  • 20 отличных фильмов, снятых по произведениям русских классиков

Лучшие экранизации классиков

Фильмы, чья экранизация явно удалась В основе многих фильмов часто лежат не фантазии сценаристов, а самые что ни на есть настоящие книги. Список лучших фильмов по книгам: 101 величайшая экранизация с трейлерами и ссылками на книги, по мотивам которых они сняты. Фильм «Преступление и наказание» получил две национальные кинопремии «Юсси» в номинациях «Лучший дебютный фильм» и «Лучший сценарий». Лучшие экранизации книг: «Человек, который упал на Землю», «Форрест Гамп», «Жена смотрителя зоопарка» и другие культовые картины, снятые по книгам в нашей подборке. Фильмы, чья экранизация явно удалась В основе многих фильмов часто лежат не фантазии сценаристов, а самые что ни на есть настоящие книги. Фильму Дэвида Финчера удалось не только завоевать три «Оскара», но и составить достойную конкуренцию оригиналу — книге Френсиса Скотта Фицджеральда.

20 отличных фильмов, снятых по произведениям русских классиков

А ведь роман Капоте и без того невелик по объёму. Экранизация появилась спустя 3 года после публикации книги. Разве только если «Завтрак у Тиффани» нужен лишь для интеллектуальной беседы с подружками за бокалом Мохито... Но в таком случае можно и фильм заменить просмотром трейлера. Что будет, если одно из немногих действительно смешных и умных литературных произведений доверить гениальному, уже не раз зарекомендовавшему себя комедийному режиссёру?

Должен получиться шедевр! И он получился на славу. Великого комбинатора Ильфа и Петрова воплотил на экране Арчил Гомиашвили, не блиставший в кино ни до, ни после своей титульной роли Остапа-Сулеймана-Берта-Мария Бендер-бея. Из всех Бендеров кто вспомнил «Футураму», сплюньте , когда-либо появлявшихся на киноэкране, Бендер Гомиашвили прочно занимает в моём персональном списке почётное второе место.

О недоразумении под названием «Комедия давно минувших дней», в котором Гомиашвили в роли Остапа также появился, мы благополучно забудем и умолчим. Роман Ильи Ильфа и Евгения Петрова — это в первую очередь острая, бьющая наотмашь сатира, рассчитанная на интеллектуальный уровень во многом отличный от табуретки. И что сделал Гайдай? Он и добавил юмора от себя, и не стал упрощать комедийный элемент первоисточника.

Лучшего и желать грешно. Сюжет фильма не удаляется от оригинала, не переиначивает и, что особо важно, не дополняет его. Музыка в «12 стульях» присутствует где-то на втором плане, она не раздражает и не радует, она просто есть. К сожалению, из-за цензурных придирок фильм лишился своей заглавной композиции «Полосатая жизнь», а песня Бендера на собственной свадьбе дела увы не спасает.

Музыкальное сопровождение — это единственный аспект, по которому экранизация Захарова, вышедшая 5 лет спустя, местами превосходит картину Гайдая. Да-да, пускай в меня сейчас летят жвачки и пивные бутылки, но я никогда не была в восторге от фильма Захарова и от Миронова в роли Бендера. Захаров гораздо более театрален и показушен, Гайдай более кинематографичен. Если я захочу в театр, я схожу в театр, а в кино пусть будет кино, тем более что «12 стульев» это не пьеса.

Если кто не знает, Гайдай сыграл в фильме роль Коробейникова, Гомиашвили здесь не имеет своего голоса говорит за него Юрий Саранцев, а поёт Валерий Золотухин , а вырезанную песню можно найти на YouTube по запросу «Полосатая жизнь». Умная юмористическая проза с интересным сюжетом и персонажами, к уровню которой в жанре вот уже почти сотню лет никто не может приблизиться. Шедевр, который по всем канонам и правилам не должен был появиться в Советском государстве при всех его запретах и цензуре. Экранизация вышла спустя 44 года после публикации книги.

Говорить о том, что здесь хорошо — бессмысленно, а уж тем более нет смысла говорить о том, что плохо. Потому что это идеальный фильм в своём жанре, идеальная экранизация. После Дзеффирелли другим режиссёрам можно просто не стараться. Смотрите и наслаждайтесь.

Ведь смотреть «Ромео и Джульетту» — всё равно что вернуться назад в свои 14-15 лет, когда любовь ещё чистая и искренняя, когда мечты устремляются в метафизику, а не на бытовые довольства, когда друзья более ценны, чем плазменная панель на кухне, когда можно быть наивной и доверчивой и смотреть в будущее с улыбкой. Да, это трагедия, да, слёзы на щеках, да, грусть после просмотра гложет, но какая это приятная грусть! Живая, настоящая, честная. Сюжетно экранизация очень близка оригиналу, Дзеффирелли позволяет себе лишь чуть-чуть вольности в этом отношении.

Герои в фильме такие, что в них сразу же влюбляешься: в их красоту, молодость Оливии Хасси во время съёмок было 16 лет, а Леонарду Уайтингу 17 , в их нежные чувства и пылкие признания. Музыку для фильма написал Нино Рота, и этим сказано даже более, чем нужно. Песня «What is a youth» Что значит юность , главная композиция «Ромео и Джульетты», приобрела после премьеры завидную популярность и теперь по этому показателю может легко конкурировать с самим фильмом. Мировая классика.

Экранизация появилась спустя 370-375 лет после публикации книги.

Однажды он знакомится с финансистом Гербертом Гринлифом. Тот предлагает герою необычное задание — вернуть его сына Дикки, который прожигает жизнь в Европе и не планирует заниматься семейным бизнесом.

Он верит, что сможет изменить жизнь шахтеров к лучшему, но забастовка резко набирает обороты и выходит из-под контроля. Первая любовь 2001 Первоисточник : повесть И. Тургенева «Первая любовь» и рассказ А. Ему 16, поэтому он страстно желает в кого-нибудь влюбиться.

Но природная застенчивость и неуверенность в себе не очень-то помогают на любовном поприще. В один прекрасный день в соседнее имение приезжает очаровательная княжна Зинаида, которая сразу же вскружила голову всем юнцам в округе, в том числе и Владимиру. Путешествия Гулливера 1996 Первоисточник : роман Джонатана Свифта «Путешествия Гулливера» В ролях: Тед Дэнсон, Мэри Стинберген, Джеймс Фокс, Роберт Харди Несомненный плюс этой экранизации в том, что здесь показаны все 4 путешествия главного героя, а не только его похождения в стране лилипутов. По сюжету мини-сериала корабельный врач возвращается домой после очень долгого отсутствия и рассказывает о своих невероятных приключениях жене и маленькому сыну. Но герою не верят и отправляют в лечебницу для душевнобольных. Фильм сохранил шекспировскую легкость и веселость. Компания молодых актеров отдыхает под солнцем Тосканы и катается на велосипедах.

Случайно они находят тайный дом фей, сатиров и речных нимф. И становятся участниками волшебных любовных интриг. Дуэль 2010 Первоисточник : повесть А. Он страдает от игорной зависимости, живет с замужней женщиной по имени Надежда, которую не любит. Лаевский устал от такого образа жизни.

В своем единственном заходе на территорию современной прозы «Искупление» — самый успешный текст Иэна Макьюэна, включённый журналом Time в сотню лучших романов всех времён Райт продолжает воплощать в кадре свои соображения по поводу того, как должна выглядеть Англия, сошедшая со страниц великой книги: интеллигентная, сотканная из звуков печатной машинки и элементов живописного пейзажа, где окружённая изумрудной зеленью камера всё время норовит сфокусироваться на заплаканном лице Киры Найтли. Экранизация книги главного меломана от современной литературы, меланхоличные герои которого в перерывах между воспоминаниями и увлечёнными разговорами любят послушать на виниле Боба Дилана и Фрэнка Синатру, не могла обойтись без музыкальных «вкусностей» — поэтому сопровождением ретроистории о любви и смерти с прогулками по извилистым дорогам юности стала музыка гитариста Radiohead Джонни Гринвуда, которая идеально подходит для неудержимого слезоточения на фоне дождливых городских пейзажей.

На этот раз поводом для создания драматичного фэнтези стал бестселлер Элис Сиболд, выход которого по праву стал одним из важнейших событий в книжном мире последних лет. Роман повествует о девочке Сьюзи Салмер, ставшей жертвой маньяка и после смерти оказавшейся в пространстве своих грёз. Первым финчеровский ребрендинг испытал на себе Чак Паланик.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий