Рисунок к балету щелкунчик в комплекс были посланы два номиналомётчика-спецназовца из «Цербера», которые спасли учёных и выживших пауков. Иллюстрация к сказке "Король Щелкунчик и бедный Рейнольд" 1851 г. Смотрели сегодня Рисунок к балету Щелкунчик, Балет Щелкунчик Чайковский рисунок, Иллюстрация к балету Щелкунчик Чайковского, Раскраски по сказке Щелкунчик и мышиный Король, Чайковского из. Смотрите 67 фотографии онлайн по теме иллюстрация к балету щелкунчик. Задумка выставки – показать эволюцию "Щелкунчика" от сказки до балета и отразить его последующую историю.
Эволюция «Щелкунчика»: от императорского балета к революционному и обратно
- Вскоре откроется масштабная совместная выставка РОСИЗО и ГИТИСа.
- Щелкунчик балет клипарт (45 фото)
- Рисунки на тему балет щелкунчик (67 фото) скачать бесплатно
- Другие рисунки:
- щелкунчик. иллюстрации
В РОСИЗО показывают путь "Щелкунчика" от сказки к балету
Зритель сможет оказаться внутри главных картин балета, познакомится с дядей Дроссельмейером и его необычными куклами для каждой из них придуман свой балетный костюм , узнает, почему Мари стала Машей, а ее брат по-прежнему носит иностранное имя Франц, войдет под музыку Чайковского в дом Штальбаумов, а потом перенесется в сказочный мир сна Маши. Сценических вариантов главного новогоднего балета существуют десятки. На выставке «Щелкунчик» рассказана история еще одной, неосуществленной постановки.
Премьера спектакля была запланирована на декабрь 1891 года, его хотели представить в один вечер с оперой, заказ на которую также был отдан Петру Ильичу. Забегая вперед, отметим: премьера балета состоялась 18 декабря 1892 года, на год позже запланированной даты. Балет «Щелкунчик» был представлен в один вечер с оперой Чайковского «Иоланта».
Изначально в либретто Мариуса был вложен несколько другой смысл, отличный от хорошо знакомого нам спектакля. Балетмейстер вдохновлялся Великой французской революцией, столетие которой отметили в 1889 году. Но в театр царской России конца XIX века революционная тематика не вписывалась, так что большинство идей Петипа так и остались идеями. Впрочем, мотив французской революционной песенки «Добрый путь, милый дю Молле! Работа над произведением давалась композитору нелегко.
Настолько, что даже пришлось перенести премьеру на год. Чайковский, по его же собственному выражению, все никак не мог «отделаться от балета». Автор мучительно искал решение, пытаясь соединить сложную симфоническую музыку и довольно банальный сюжет, лишенный серьезной драматургии. С точки зрения музыки, результатом работы Петра Ильича стало настоящее разнообразие мотивов и отсылок: помимо отголосков французских мелодий в балете исполняется арабский танец, основанный на грузинских колыбельных, звучит немецкий Grossvater Tanz — традиционная свадебная музыка. В партитуре «Щелкунчика» композитор прибегает и к совершенно новым для русской музыки тех лет инструментам.
Так «Танец феи Драже» Мариус Петипа описал как «звук падающих капель». Для сопровождения этого танца русский гений выбрал французскую челесту. Клавишный металлофон издавал звуки совершенно божественные, чудные, легкие — и смог идеально, с точки зрения Чайковского, изобразить «звук падающих капель». Партитуру двухактного балета «Щелкунчик» Чайковский закончил в 1892 году. Постановка задумывалась в трех картинах: первая — рождественский праздничный вечер в доме родителей Мари; вторая — сон Мари, в котором Щелкунчик сражается с крысиным войском и превращается в прекрасного принца; третья — волшебный город, в который попадают Мари и Щелкунчик.
Одна из главных загадок балета: как мыши превратились в крыс.
Кирова , а спустя 5 лет перенёс его в Большой. Вайнонен старался сделать представление понятным и для взрослых, и для детей, вследствие чего получилась простая, но эмоциональная постановка.
Но самый громкий успех выпал на московскую версию «Щелкунчика» Юрия Григоровича — именно в этой редакции уже советский балет объездил весь мир. С лёгкой руки Григоровича постановка превратилась из детской сказки в сложный философский спектакль о недостижимости счастья и о мире фантазий. А ёлка начала двигаться по сцене — приближаться к зрителям и отдаляться.
Постановка увидела свет в 1966 году и с тех пор не покидает репертуар ГАБТа. От Клары до Маши Балет менялся вместе со страной. Сначала «немецкое происхождение» сказки сыграло с ней злую шутку.
После начала Первой мировой войны в угоду «антинемецким» настроениям некоторые герои приобрели русские имена, Мари стала Машей. Некоторые, но не все — отрицательного персонажа по-прежнему звали Фрицем. Увеличивалось количество актов вместо двух становилось три , Машу танцевала то одна балерина, то две ребёнок и взрослая , появлялись новые трактовки.
Так, Рудольф Нуреев придумал другую концовку: в ней щелкунчиком оказывался помолодевший волшебник, который может оживлять игрушки. Неизменно было одно: над балетом работали профессионалы и лучшие артисты своей эпохи. Например, в классическом варианте Вайнонена дирижировал лично Евгений Мравинский.
Только ли в России так популярен балет «Щелкунчик»? Отнюдь нет. Как у нас в канун новогодних праздников мечтают попасть на «Щелкунчика» в Большой театр, так и в Нью-Йорке стремятся на одноименную постановку в New York City Ballet.
Благодаря ему "Щелкунчик" превратился в главный рождественский ритуал. Его полнометражный «Щелкунчик» впервые был исполнен в 1954 году, после чего постановка стала хитом в Нью-Йорке. С тех пор невозможно представить себе декабрьскую Америку без пышного, головокружительного, по-настоящему праздничного баланчинского «Щелкунчика».
Сцена из балета "Щелкунчик" в постановке Джорджа Баланчина, 1954 Кто еще из знаменитых танцовщиков и балетмейстеров ставил «Щелкунчика»? Американский танцор российского происхождения Михаил Барышников в роли Щелкунчика борется с мышиным королём во время выступления американского балета в театре Метрополитен Опера в Линкольн-центре в Нью-Йорке 16 мая 1977 года.
Эскизы костюмов для балета Петра Чайковского «Щелкунчик» Изображение: sorokastore. Даже музыка оказалась довольно слабою», — писал Константин Скальковский в «Биржевой газете».
Но самый известный критик той эпохи дал балету положительный отзыв. Александр Бенуа писал брату Анатолию о генеральной репетиции «Щелкунчика»: «Государь был в восхищении, призывал в ложу и наговорил массу сочувственных слов. Оба танцовщика на тот момент еще учились на балетном отделении Петербургского театрального училища: Легату было 17 лет, а Белинской — всего 12. Критики были беспощадны и к ним.
Сам Чайковский в письмах друзьям и родным отмечал, что даже внешне балет выглядел аляповато и безвкусно, вспоминал, что ему было сложно смотреть на сцену. Балет «Щелкунчик». Дорина в роли Государственный центральный театральный музей им. Бахрушина, Москва Балет «Щелкунчик».
Дорина в роли. Обратная сторона фотографии Государственный центральный театральный музей им. Ольга Преображенская и Сергей Легат в ролях. Бахрушина, Москва Впрочем, несмотря на оглушительный провал, «Щелкунчик» продержался в репертуаре Мариинского театра более 30 лет.
С тех пор этот спектакль так устойчиво закрепился в моей артистической жизни, что Новый год для меня ассоциируется именно с «Щелкунчиком». Артемий Беляков Петр Чайковский. Сюита из балета «Щелкунчик» Государственный симфонический оркестр СССР, дирижер Евгений Светланов 1987 год, запись из архива Фирмы «Мелодия» «Щелкунчик» в России и за рубежом В 1919 году по-новому интерпретировать «Щелкунчика» решился балетмейстер Александр Горский на сцене московского Большого театра. Постановка, появившаяся в разгар революционных событий, прожила недолго.
На сцене царил авангард : декорации представляли собой восемь разноцветных щитов на колесиках. Спектакль показали всего девять раз. Вернуть его в репертуар поручили балетмейстеру Василию Вайнонену. В целом постановка была похожа на первоначальную версию Петипа — Иванова, но оказалась более удачной.
Главные партии на премьере исполнили Галина Уланова и Константин Сергеев. На родной сцене «Щелкунчик» Вайнонена идет до сих пор — уже более 80 лет. Свою версию балета в Лондоне представил Николай Сергеев, эмигрировавший после Октябрьской революции. Его версия целиком и полностью опиралась на сценарий Петипа, в который постановщик добавил новые танцы и мизансцены.
Балет уже больше полувека с постоянным успехом идет каждую зиму на нью-йоркской сцене. В экранизации его постановки 1993 года главную партию танцевал ученик балетной школы Баланчина — Маколей Калкин, тогда уже снявшийся в известном фильме «Один дома». Сперва новый балет показали на сцене Королевской шведской оперы в Стокгольме, а потом постановка Нуреева обосновалась в лондонском Ковент-Гардене. Еще через несколько лет балет смогли увидеть зрители миланского театра Ла Скала.
щелкунчик. иллюстрации
Центральное место занимает фолиант «Щелкунчик» весом 10 килограммов, который издательство «Редкая книга» создавала 10 лет. Эпоха немецкого романтизма заинтересовала Шемякина еще в юности. И в ленинградский период художник создал ряд иллюстраций к произведениям Гофмана. В этом году кроме юбилея писателя есть еще даты, которые дороги оформителю. Это 205 лет первому изданию книги сказок, в которую входили тексты «Щелкунчика и Мышиного короля».
Она умеет раскалывать орехи. Старик показывает детям, как нужно приводить куклу в действие. Озорной Фриц хватает Щелкунчика и вкладывает eму в рот самый большой орех. У Щелкунчика ломаются зубы, и Фриц бросает игрушку. Но Клара поднимает с пола изуродованного Щелкунчика, повязывает ему голову платком и укладывает спать на кровать любимой куклы. Гости исполняют старинный танец.
Бал окончен. Все расходятся. Детям пора спать. Маленькой Кларе не спится. Она встает с постели и подходит к Щелкунчику, оставшемуся в темном зале. Но что это? Из щелей в полу появляется множество блестящих огоньков. Это глаза мышей. Как страшно! Их становится всё больше и больше.
Комната наполняется мышами. Клара бежит к Щелкунчику искать защиты. Лучи луны заливают своим волшебным светом зал.
Не зря Шемякина и до постановки «Щелкунчика» называли «гофманическим» художником: многое роднит этих мастеров даже сквозь века. Иллюстрации издания «Щелкунчик» поистине уникальны: они выполнены в технике офорта. Тончайшие линии этой старинной, требующей скурпулезности и твердой мастеровитой руки превосходно даются такому выдающемуся рисовальщику, как Михаил Шемякин. Они напечатаны на бумаге ручной работы и раскрашены акварелью вручную.
На святках он был в красивом красном, шитом золотом кафтане, при шпаге, держал под мышкой шляпу и носил превосходный парик с косичкой. В таком блестящем виде стоял он в лавке у отца и со свойственной ему галантностью щелкал барышням орешки, за что и прозвали его Красавчик Щелкунчик». В один миг юноша стал так же безобразен, как до того принцесса Пирлипат. Туловище съежилось и едва выдерживало огромную бесформенную голову с большими вытаращенными глазами и широкой, безобразно разинутой пастью.
В Москве открывается выставка об истории балета "Щелкунчик"
Афиша к балету щелкунчик рисунок. это балет в двух актах, который был впервые поставлен в 1892 году в Петербурге. Иллюстрация к балету щелкунчикСмотрите 64 фото - Иллюстрация к балету щелкунчик. Сегодня доступно 63 шт, новая коллекция раскрасок и открыток по теме рисунки к балету щелкунчик. Иллюстрации: :281x180, 13k. Связаться с программистом сайта. Иллюстрация к балету П.И. Чайковского "Щелкунчик". Автор материала: С. Тулекова (3 класс). 18 декабря 1892 года в Мариинском театре состоялась премьера последнего балета Петра Чайковского "Щелкунчик".
Смотрите также:
- Вскоре откроется масштабная совместная выставка РОСИЗО и ГИТИСа.
- Тайны Конфитюренбурга: история балета «Щелкунчик»
- История "Щелкунчика": от сказки к балету - Новости - Музеи - РЕВИЗОР.РУ
- Иллюстрация к балету щелкунчик фото (114 фотографий)
- Иллюстрация к балету "Щелкунчик"
Иллюстрации к балету «Щелкунчик» (61 фото)
Балет щелкунчик рисункиБалет щелкунчик рисунки. Иллюстрация к балету Щелкунчик Чайковского. Щелкунчик Картинки предлагает 74 HD изображений для скачивания. Иллюстрация к балету щелкунчик. Скачайте векторную иллюстрацию Щелкунчик Рождественский Плакат прямо сейчас. Смотреть фото Балет щелкунчик рисунки в количестве 63 фотографий в хорошем качестве бесплатно.
Тайны Конфитюренбурга: история балета «Щелкунчик»
Вы найдете фото оригинальных и классических интерпретаций балета, а также современные и необычные работы. Благодаря этим рисункам вы сможете увидеть Щелкунчика в разных ракурсах, с разными декорациями и костюмами, и насладиться его непревзойденной красотой. Каждый рисунок передает свою уникальную атмосферу и настроение балета.
Шпага, цвет — черный, с серебром и золотом. Костюм Щелкунчика исполняется в двух размерах — для мальчика-куклы и для танцора. Со страниц книги «Щелкунчик и мышиный король» Э. Гофмана в переводе И.
Читайте также: 5 мультфильмов для детей с музыкой известных композиторов Когда в конце XIX века директор Императорских театров Иван Всеволжский заказал новый балет Петру Ильичу Чайковскому, он настоял на том, чтобы за основу для либретто был взят именно французский вариант, потому что он «задорнее, веселее, хлеще». Притом что и Чайковский, и Мариус Петипа, который считается автором либретто, хотели поставить балет именно по сказке Гофмана.
В итоге либретто отдали второму балетмейстеру Мариинского театра Льву Иванову — человеку скромному и сильно пьющему, который написал все так, как просили. В балете, который впервые был представлен публике в декабре 1892 года, мистический момент исчезает вовсе: в финале Мари просыпается и понимает, что вся история ей приснилась. Премьера балета «Щелкунчик» в Мариинском театре в Санкт-Петербурге, 1892 год После Первой мировой войны Мари в российском балете «Щелкунчик» стала Машей, ее брат Фриц стал отрицательным персонажем хотя у Гофмана именно он добывает Щелкунчику саблю для битвы с мышами , а Мышиный король превратился в Крысиного. В дальнейшем классический сюжет Гофмана менялся еще множество раз. Например, в знаменитом советском мультфильме 1973 года главная героиня из дочери хозяина дома превратилась в служанку — то есть в сюжет добавили немного Золушки. А в музыку — «Лебединого озера» и «Спящей красавицы». В более современном российско-германском мультфильме, снятом в 2004 году, действие сказки происходит в рождественском Санкт-Петербурге. В одной из последних экранизаций сказки «Щелкунчик и четыре королевства» девочку зовут Клара и она путешествует по Стране снегов, Стране цветов и Стране сладостей.
Кадр из мультфильма «Щелкунчик», 1973 год Щелкунчики, подсвечники и «курильщики» Деревянные фигурки, одну из которых Эрнст Теодор Амадей Гофман сделал персонажем своей сказки, в конце XVIII века вырезали шахтеры, работавшие в Рудных горах — регионе на границе Германии и Чехии. Некоторые из этих фигурок выполняли роль подсвечников, некоторые — «курильщиков» в них помещались благовония, и дым выходил через рот , некоторые умели колоть челюстями орехи. Создателем щелкунчика, который стал одним из главных символов европейского Рождества, считается немецкий столяр Фридрих Вильгельм Фюхтнер. В 1870 году он прочитал сказку второго Гофмана и, вдохновившись ею, выстругал фигурку, с которой началось массовое производство сувенирных щелкунчиков.
Украинцы не хуже американцев: ходить на балет-феерию Чайковского в преддверии Нового года для нас тоже давняя красивая традиция. Художественный руководитель балетной труппы Национальной оперы Елена Филипьева рассказала Vesti. Оказалось, что каких-то особых репетиций «Щелкунчика» в декабре не случается, поскольку этот балет в театре танцуют в течение всего сезона. Но перед спектаклем обязательно делают прогоны в костюмах, чтобы оценить всю картинку в целом и отработать дыхание.
Клара — Юлия Москаленко, Щелкунчик Принц — Станислав Ольшанський Елена Филипьева рассказывает, что главную партию в «Щелкунчике» удается танцевать практически каждой балерине — она не слишком сложная. Другое дело, что нужно уметь достигать внутреннего состояния, чтобы зрители поверили — перед ними юная восторженная Клара. И я стараюсь, чтобы за праздники эту партию станцевали все, потому что многие зрители ходят в театр на конкретных солистов, и мы даем им шанс увидеть тех артистов, кого они ждут». Последний в этом году спектакль «Щелкунчик» 31 декабря в 17:00 будут танцевать солисты Екатерина Кухар и Александр Стоянов. Эта пара танцевала этот балет в это же время и в прошлом году. Они сами предложили эту дату. На самом деле, это не наказание — работать вечером 31 декабря, — улыбается Елена Филипьева. Все мы хотим перемен и веры в то, что чудеса случаются под Новый год, а также исполняются любые желания, — сказала артистка изданию.
Кроме премьеров, в постановке «Щелкунчика» задействовано очень много других артистов. Одних только Снежинок — 24, в дивертисменте во втором акте задействованы 16 пар розового вальса и четыре — сольные пары. Всего на сцене около 60 артистов балета. Плюс рабочие сцены, гримеры, костюмеры, в целом каждый спектакль делает около 120 профессионалов. Никто не жалуется, наоборот, в Национальной опере есть примета: если на Новый год ты задействован в «Щелкунчике», значит, весь последующий год тебе будет сопутствовать удача. В балете «Щелкунчик» занято более 600 артистов «Причем занятость танцоров идет во всем спектакле — поясняет Елена Филипьева. Так, например, Дроссельмейер занят только в первом акте, а во втором этот же артист танцует, например, восточный танец. Также в первом акте заняты дети, которые во втором акте переодеваются в Снежинок, а затем они же переодеваются еще и на вальс«.
К слову, о переодеваниях: за весь спектакль на сцене демонстрируется около 150 различных костюмов. В этом смысле «Щелкунчик» перенаселен самыми разными персонажами — как людьми, так и куклами и мышами. Триумф киевского «Щелкунчика» в Европе и Азии «Щелкунчик» в Национальной опере — это чистая классика, и отходить от канонов здесь не собираются. Нас приглашают в Париж, в Японию и в Италию именно с классической постановкой. Есть много спектаклей, которые можно поставить в современной интерпретации, но не вечную классику — «Щелкунчик», «Лебединое озеро», «Спящая красавица»… Мы следим за спектаклями, которые делают во всем мире, иногда это очень яркие современные постановки, но не все в этом мире стоит осовременивать. Стоит беречь вечные ценности«, — отмечает Елена Филипьева. Правильность этого курса доказывает тот факт, что «Щелкунчик» в версии Национальной оперы Украины очень популярен за рубежом. В декабре 2020 года этот балет покорил Париж — 16 вечеров подряд спектакль собирал аншлаги в Opera de Paris на Елисейских полях.
Иллюстрации к балету «Щелкунчик» (61 фото)
Нынешний проект получился многослойным: музейная графика соседствует с фантазийным сценографическим оформлением экспозиции в виде, например, огромной елки из мятой крафтовой бумаги, а рядом — детские рисунки на тему «Щелкунчика». Смотрите 67 фотографии онлайн по теме балет щелкунчик рисунок. Иллюстрация к балету Щелкунчик. Ещё картинки Иллюстрация к сказке малыш и Карлсон.
Подписка на новости
С 1986 года «Щелкунчик» идет в Национальной опере в постановке Валерия Ковтуна Читать также: Дизайн интерьера: как все учесть В 2005 году «Щелкунчик» был «переодет» в новые декорации и костюмы, которые создала гениальная Мария Левитская — главный художник Национальной оперы Украины. Художница рассказывает, что впервые прочла «Щелкунчика и Мышиного короля» в 13 лет, и в подростковом возрасте эта книга была для нее настольной. В создании декораций для «Щелкунчика» Левитская отталкивалась от эпохи Гофмана, где в моде были механические игрушки, которые танцевали и двигались, — они и были положены в основу. Так на сцене «Щелкунчика» появились шкатулка-комод и елка, которая вырастает по ходу сюжета. Как и все в этой сказке«, — рассказала Мария Левитская Vesti. И нужно видеть глаза детей в зале, когда на сцене маленькая елочка трансформируется в огромную праздничную елку. А детей на «Щелкунчике» в Национальной опере всегда много. Зрители приходят семьями, самые маленькие сидят у взрослых на коленях, и плакать малышам некогда, потому что рот у них от восторга не закрывается. Детям «Щелкунчик» интересен прежде всего как сказка, взрослые же улавливают в этой истории свои душещипательные моменты. Ведь Валерий Ковтун поставил балет о чистой первой любви и светлых мечтах и о том, что добро всегда торжествует.
А веры во все это так не хватает людям. Артисты, традиции и костюмы новогодней сказки В последние три дня 2021 года в Национальной опере будут давать по два спектакля в день — все билеты давно проданы. Украинцы не хуже американцев: ходить на балет-феерию Чайковского в преддверии Нового года для нас тоже давняя красивая традиция. Художественный руководитель балетной труппы Национальной оперы Елена Филипьева рассказала Vesti. Оказалось, что каких-то особых репетиций «Щелкунчика» в декабре не случается, поскольку этот балет в театре танцуют в течение всего сезона. Но перед спектаклем обязательно делают прогоны в костюмах, чтобы оценить всю картинку в целом и отработать дыхание. Клара — Юлия Москаленко, Щелкунчик Принц — Станислав Ольшанський Елена Филипьева рассказывает, что главную партию в «Щелкунчике» удается танцевать практически каждой балерине — она не слишком сложная. Другое дело, что нужно уметь достигать внутреннего состояния, чтобы зрители поверили — перед ними юная восторженная Клара. И я стараюсь, чтобы за праздники эту партию станцевали все, потому что многие зрители ходят в театр на конкретных солистов, и мы даем им шанс увидеть тех артистов, кого они ждут».
Последний в этом году спектакль «Щелкунчик» 31 декабря в 17:00 будут танцевать солисты Екатерина Кухар и Александр Стоянов. Эта пара танцевала этот балет в это же время и в прошлом году. Они сами предложили эту дату. На самом деле, это не наказание — работать вечером 31 декабря, — улыбается Елена Филипьева. Все мы хотим перемен и веры в то, что чудеса случаются под Новый год, а также исполняются любые желания, — сказала артистка изданию. Кроме премьеров, в постановке «Щелкунчика» задействовано очень много других артистов. Одних только Снежинок — 24, в дивертисменте во втором акте задействованы 16 пар розового вальса и четыре — сольные пары. Всего на сцене около 60 артистов балета. Плюс рабочие сцены, гримеры, костюмеры, в целом каждый спектакль делает около 120 профессионалов.
Именно эта версия балета считается классической, и от нее, а не от хореографии Петипа, отталкивались все последующие постановщики. Сегодня «Щелкунчик» на сцене Национальной оперы идет в декорациях Марии Левитской У Вайнонена «Щелкунчик» превращается в добрую праздничную сказку без следов трагичного философского нарратива Гофмана, что мы все в этой истории и ценим. К слову, в этой постановке 1935 года главную женскую партию танцевала великая, но тогда еще совсем молодая, балерина Галина Уланова. А за год до этого — в 1934 году «Щелкунчика» впервые поставили за границей. Произошло это в Лондоне, однако культовым спектакль на западной сцене стал благодаря танцору и хореографу русско-грузинского происхождения, Джорджу Баланчину. До своего отъезда из России он танцевал в Мариинке и выходил на сцену в «Щелкунчике» в разных ролях. После премьеры в Нью-Йорке балет «Щелкунчик» стал для американцев символом Рождества наравне со «Щедриком» Леонтовича. Постановке «Щелкунчика» в Национальной опере — 35 лет В Национальной опере Украины «Щелкунчик» выходил в четырех разных постановках.
Первую версию балета поставил в далеком 1956 году хореограф Вахтанг Вронский. В 1972 году балетмейстер Анатолий Шекера представили на сцене в Киеве свое видение творения Чайковского, которое было не столько сказкой, сколько мистической притчей. Та постановка хоть и опиралась на классическую версию Петипа, но стремилась к развитию сложных форм хореографического симфонизма. Существовала еще одна версия — хореограф Владимир Литвинов осуществил ее в 2004 году. Однако мы сегодня смотрим в Национальной опере версию «Щелкунчика» в хореографии народного артиста СССР Валерия Ковтуна, которую он осуществил в 1986 году. Валерий Ковтун долгие годы был премьером Киевского театра оперы и балета им. Шевченко, а в 1985-м стал главным балетмейстером. На этой должности он пробыл всего два года, но вечную классику — «Щелкунчика», а следом и «Лебединое озеро», переосмыслить и поставить все-таки успел.
И вот уже 35 лет, без учета небольшого перерыва, эта постановка живет на киевской сцене. С 1986 года «Щелкунчик» идет в Национальной опере в постановке Валерия Ковтуна Читать также: Дизайн интерьера: как все учесть В 2005 году «Щелкунчик» был «переодет» в новые декорации и костюмы, которые создала гениальная Мария Левитская — главный художник Национальной оперы Украины. Художница рассказывает, что впервые прочла «Щелкунчика и Мышиного короля» в 13 лет, и в подростковом возрасте эта книга была для нее настольной. В создании декораций для «Щелкунчика» Левитская отталкивалась от эпохи Гофмана, где в моде были механические игрушки, которые танцевали и двигались, — они и были положены в основу. Так на сцене «Щелкунчика» появились шкатулка-комод и елка, которая вырастает по ходу сюжета. Как и все в этой сказке«, — рассказала Мария Левитская Vesti. И нужно видеть глаза детей в зале, когда на сцене маленькая елочка трансформируется в огромную праздничную елку. А детей на «Щелкунчике» в Национальной опере всегда много.
Зрители приходят семьями, самые маленькие сидят у взрослых на коленях, и плакать малышам некогда, потому что рот у них от восторга не закрывается. Детям «Щелкунчик» интересен прежде всего как сказка, взрослые же улавливают в этой истории свои душещипательные моменты. Ведь Валерий Ковтун поставил балет о чистой первой любви и светлых мечтах и о том, что добро всегда торжествует. А веры во все это так не хватает людям.
В этом году кроме юбилея писателя есть еще даты, которые дороги оформителю. Это 205 лет первому изданию книги сказок, в которую входили тексты «Щелкунчика и Мышиного короля». И самое главное — 20 лет премьере уже ставшего легендарным шемякинского балета в Мариинском театре. Картина дня.
Мы приглашаем вас вместе с нами окунуться в удивительный мир "Щелкунчика" через рисунки. В нашей афише вы найдете много фотографий, которые подарят вам незабываемые эстетические впечатления и напомнят о великолепии этого балета.