Мелодрама. Режиссер: Андрей Кончаловский. В ролях: Ирина Купченко, Леонид Кулагин, Беата Тышкевич и др. Федор Иванович Лаврецкий (Кулагин) из Италии возвращается в родовую усадьбу. Он расстался со своей женой, изменявшей ему. Кадр из фильма «Дворянское гнездо» 1914 Вторую киноверсию создал режиссер Андрей Кончаловский в 1969 году. Кадр из фильма «Дворянское гнездо» 1914 Вторую киноверсию создал режиссер Андрей Кончаловский в 1969 году. Андрей Кончаловский. 86 лет, фильмов: 37, cпектаклей: 15.
"Дворянское гнездо" и голос за кадром сестер Лисициан
Так оно и есть. Только вернувшись в Россию, он почувствовал свободу от «фраков и жабо». Опять же благодаря работе Георгия Рерберга мы видим кадры листвы деревьев, как солнце просачивается через их кроны, и представляем, как это мы едем в карете и смотрим в небо, и размышляем. Лаврецкий в этот момент рассуждает о Родине, сравнивает человека с деревом, которому необходима родная земля, уточняя при этом, что не почва, а именно земля. Главная героиня Лиза, несомненно, тургеневская девушка. Она наделена невероятным самообладанием, стойкостью, силой характера. Она умна, целомудренна, духовна. Лиза прекрасно понимает, что ей не суждено познать земного счастья сполна, но она религиозна, и религиозность — это суть ее бытия, поэтому Лиза и уходит впоследствии в монастырь. Ирина Купченко была на тот момент молодой актрисой, и так как фильм «Дворянской гнездо» был ее первой работой, ответственность на ней лежала невероятная. Лиза в ее исполнении не разочаровала меня нисколько.
Ирина Купченко воплотила в своей героине ту нежность и хрупкость наряду с устойчивостью и женской силой. Она может упереться и не дать себя в обиду. Так, в их «поединке», можно сказать дуэли, с Варварой Павловной, когда они исполняют песню «При дороге ивы», голос Варвары Павловны звучит звонче, кажется, что рассыпалась горсть монет, но голос Лизы кажется роднее и милее. Каждый из них поет эту песню по-своему и о своем, но их голоса не сливаются - Лиза уверенно ведет свою партию, не позволяя жене Лаврецкого взять верх. Его тоже можно сравнить с деревом, которому, чтобы расти, необходима земля, но не почва. Он скучает по своей родной Германии. Сначала желание покорить Россию, найти себя здесь было слишком сильным — он и не заметил, как постарел, так ничего и не добившись с европейской точки зрения: ни работы, ни семьи. Тем не менее, его обожают 2 его преданных ученика: Лаврецкий и Лиза. Мне кажется, это единственное, что утешает немца.
Тем не менее, он говорит: «Нет ничего хуже, чем умереть вдали от Родины». Теперь он живет надеждой все-таки вернуться в свое «гнездо» и закончить свою жизнь там. Он считает, что «для счастья никогда не поздно».
Режиссер отметил, что, снимая «Сибириаду», «Дядю Ваню» и «Дворянское гнездо», он старался наполнять эти ленты «запахом дедушки и бабушки». Пользователям столь подчеркнутое социальное неравенство не понравилось.
Литературовед Вадим Кожинов упрекал режиссёра, что он «заигрался» с модной в то время эпохой и ему нечего сказать о ней [12]. Кожинов был особенно недоволен «шутовской фигурой горбуна, дирижирующего воображаемым оркестром или хором» [13]. Режиссёр Сергей Соловьёв так оценивал фильм: «… практически мне нравилось в картине всё. И актёры, включая, разумеется, и Л. Кулагина — Лаврецкого, тоже, помню, дружно тогда обруганного.
Сейчас уже, по прошествии многих лет, по холодному разуму и я где-то нахожу в его игре кой-какие обидные и раздражающие изъяны. И тем не менее многие кулагинские куски оставили впечатление. Хотя бы сцена, где он слушает раковину, когда ранним утром приходит в имение Калитиных и видит на балконе Лизу. До сих пор вспоминаю всё это как чувственно осязаемые мгновения самой жизни, словно бы мною прожитые» [15].
Лиза прекрасно понимает, что ей не суждено познать земного счастья сполна, но она религиозна, и религиозность — это суть ее бытия, поэтому Лиза и уходит впоследствии в монастырь. Ирина Купченко была на тот момент молодой актрисой, и так как фильм «Дворянской гнездо» был ее первой работой, ответственность на ней лежала невероятная. Лиза в ее исполнении не разочаровала меня нисколько.
Ирина Купченко воплотила в своей героине ту нежность и хрупкость наряду с устойчивостью и женской силой. Она может упереться и не дать себя в обиду. Так, в их «поединке», можно сказать дуэли, с Варварой Павловной, когда они исполняют песню «При дороге ивы», голос Варвары Павловны звучит звонче, кажется, что рассыпалась горсть монет, но голос Лизы кажется роднее и милее. Каждый из них поет эту песню по-своему и о своем, но их голоса не сливаются - Лиза уверенно ведет свою партию, не позволяя жене Лаврецкого взять верх. Его тоже можно сравнить с деревом, которому, чтобы расти, необходима земля, но не почва. Он скучает по своей родной Германии. Сначала желание покорить Россию, найти себя здесь было слишком сильным — он и не заметил, как постарел, так ничего и не добившись с европейской точки зрения: ни работы, ни семьи.
Тем не менее, его обожают 2 его преданных ученика: Лаврецкий и Лиза. Мне кажется, это единственное, что утешает немца. Тем не менее, он говорит: «Нет ничего хуже, чем умереть вдали от Родины». Теперь он живет надеждой все-таки вернуться в свое «гнездо» и закончить свою жизнь там. Он считает, что «для счастья никогда не поздно». По-моему, в фильме это один из самых светлых, но трагичных персонажей. И действительно, Россия в фильме Кончаловского прекрасна.
Она теплая, светлая, чистая, беззаботная, но в то же время не поверхностная. Лаврецкий говорит: «Меня не занимало: выдумал ли я свою Россию или она на самом деле такая? Но такой я ее видел, чувствовал, любил». Маленькая девочка в поле с букетом цветов, которая несколько раз появляется в кадре, сначала размыто, а потом четко, идя за руку с Лаврецким, представляется мне образом России. Вначале фильма мы не до конца понимаем, какой видит Россию Лаврецкий, поэтому и кадр нечеткий, к финалу мы видим, что он ее любит, хочет быть полезным для своей Родины — он нашел цель для себя.
Кончаловский рассказал, как завел "интрижку" с актрисой "Дворянского гнезда" Купченко
Фильм Андрея Кончаловского "Дворянское гнездо", посвящённый 150-летнему юбилею Ивана Тургенева, отражает традиционные темы в русском кино и мир главного героя-дворянина: поэтическое восприятие природы, описание общества XIX в. Показ фильма осуществляется в рамках проекта "КиноКлуб Большой Москвы". Ведущий мероприятия - Сергей Сидоренко, создатель и руководитель московских киноклубов, режиссёр-постановщик телеканала "Культура", преподаватель Института театрального искусства.
Происходит мировоззренческая схватка, а режиссер увлеченно следит за тем, как "роза упала на лапу Азора": лепестки цветка, плавно кружась, опадают на роскошного пса Калитиных. Столкновение западничества и славянофильства любопытно режиссеру лишь как словесный покров, таящий в данном случае глубоко частную, человеческую драму. Хотя тургеневское Слово присутствует в фильме, режиссер отдает предпочтение изображению и музыке, взяв в соавторы божьей милостью одаренных людей: оператора Георгия Рерберга, композитора Вячеслава Овчинникова, художников Александра Бойма, Николая Двигубского, Михаила Ромадина. Они попытались рассказать в картине о строе неомраченной русской души именно в этом состоит кровное родство "Дворянского гнезда" с "Историей Аси Клячиной... Не от невежества авторов происходит в фильме смешение вещного мира разных эпох: костюмы - не тургеневского, а скорее чеховского времени; женские шляпы скопированы из журналов мод 1905 года, регулярные парки усадеб Лаврецкого и Калитиных! Режиссер намеренно уходит от точности временных отсылов, утверждая мысль о неконкретности прошлого. Это прошлое вообще. Россия в "Дворянском гнезде" Кончаловского прекрасна: умыта, солнечна, чиста.
Экран предлагает и буйство красок, и нежную пастель. Фильм удивительно, изысканно красив. Лопухи в человеческий рост отсвечивают серебром, паутина - как старинное кружево. Натюрморт завтрака Лаврецкого на пленэре под полотнам малых голландцев: в севрских, тончайшего фарфора, чашках золотится густой мед, алеет, истекая соком, купающаяся в сливках ягода... Хрестоматийными стали кадры со стремительно бегущими кронами деревьев с пробивающимися сквозь них ликующими солнечными бликами. Признание Лаврецкого в любви к России - стихотворение в прозе, истинная высокая поэзия. Дом Лаврецкого. Кадр переполнен вещами - старинной мебелью, безделушками, статуэтками. С губ уже готово сорваться ехидное сравнение с антикварной лавкой или апартаментами нувориша. Она одухотворяет каждый предмет, обласкивает вещицы любовным взглядом Они оживают и словно сами голосом старого лакея рассказывают историю рано умершей матери Лаврецкого - "драму из старинной жизни", повесть о крестьянской девушке, полюбившейся барину, осмелившейся полюбить самой, зачахнувшей от тоски и одиночества.
Она глядит на нас со старинной миниатюры - воплощенная кротость и печаль. И короткое едва успеваем прочитать с экрана монтажное вкрапление - крестьянская девочка на лугу с охапкой полевых цветов. Не единожды возникает в фильме этот лишенный точного словесного определения символ Может быть, это мечта героя, может быть, последняя надежда - бог весть! В финале Лаврецкий берет за руку ребенка и уходит вместе с ним по полевой дороге... Париж куда переносится в воспоминаниях Лаврецкий линяло-бесцветен. Парижская гостиная наполнена не людьми, а тенями, бессмысленным гомоном, ползущим шепотком, вздорной толкотней. Здесь Лаврецкому Леонид Кулагин уготована пошлая роль обманутого мужа, роль унизительная и смешная, как и весь его парижский облик - этакий русский медведь с завитыми волосами, нафабренными усами, в тесном, явно жмущем в подмышках фраке и дурацком жабо. На роль Варвары Павловны Кончаловский приглашает красивейшую актрису европейского кино - Беату Тышкевич. Точеный профиль, мрамор покатых плеч, лебединая шея. Врожденная аристократичность и женская обольстительность.
По замыслу режиссера Варвара Павловна стала в фильме олицетворением земного низменного начала. Противовесом устремленному к идеальному, божественному образу Лизы Калитиной.
Кадр переполнен вещами - старинной мебелью, безделушками, статуэтками. С губ уже готово сорваться ехидное сравнение с антикварной лавкой или апартаментами нувориша.
Она одухотворяет каждый предмет, обласкивает вещицы любовным взглядом Они оживают и словно сами голосом старого лакея рассказывают историю рано умершей матери Лаврецкого - "драму из старинной жизни", повесть о крестьянской девушке, полюбившейся барину, осмелившейся полюбить самой, зачахнувшей от тоски и одиночества. Она глядит на нас со старинной миниатюры - воплощенная кротость и печаль. И короткое едва успеваем прочитать с экрана монтажное вкрапление - крестьянская девочка на лугу с охапкой полевых цветов. Не единожды возникает в фильме этот лишенный точного словесного определения символ Может быть, это мечта героя, может быть, последняя надежда - бог весть!
В финале Лаврецкий берет за руку ребенка и уходит вместе с ним по полевой дороге... Париж куда переносится в воспоминаниях Лаврецкий линяло-бесцветен. Парижская гостиная наполнена не людьми, а тенями, бессмысленным гомоном, ползущим шепотком, вздорной толкотней. Здесь Лаврецкому Леонид Кулагин уготована пошлая роль обманутого мужа, роль унизительная и смешная, как и весь его парижский облик - этакий русский медведь с завитыми волосами, нафабренными усами, в тесном, явно жмущем в подмышках фраке и дурацком жабо.
На роль Варвары Павловны Кончаловский приглашает красивейшую актрису европейского кино - Беату Тышкевич. Точеный профиль, мрамор покатых плеч, лебединая шея. Врожденная аристократичность и женская обольстительность. По замыслу режиссера Варвара Павловна стала в фильме олицетворением земного низменного начала.
Противовесом устремленному к идеальному, божественному образу Лизы Калитиной. Из парижской светской львицы вылезает зверь столь же хищный, но мифологически менее благородный - волчица. Художник по костюмам обряжает Варвару Павловну в меховой капот с огромным капюшоном - шкурку невиданного зверя. Варвара Павловна мертвой хваткой вгрызается в жизнь, как в половинку лимона, высасывая его до самой кожуры: вцепляется в богатство Лаврецкого, в Лизу - и не разжать сведенных челюстей.
Сама выживает при любых обстоятельствах, даже со страшной высоты позора падает на все четыре лапы. Не подозревающий о приезде жены похоронивший ее и мысленно простивший , Лаврецкий входит в дом и тут же по шибающему в нос запаху чужести, забившему, пропитавшему комнаты, понимает: она! Валяющиеся тут и там парижские вещицы, наряды, лопочущая по-французски вертлявая горничная... С гармонией, установившейся в душе, с надеждами на счастье с Лизой покончено.
Роль Лизы Калитиной исполняет одна из самых органичных, интеллектуальных актрис отечественного кинематографа - Ирина Купченко. Ей выпало на долю сыграть, быть может, самую пленительную из "тургеневских девушек". Воплотить высокий облик почти бесплотной духовности, истовой религиозности. Представить героиню, не на словах, а всей своей жизнью, помыслами, поступками утверждающую христианскую православную мораль, целомудрие, отречение.
Обреченность на отсутствие земного счастья. Высокая, с русским милым лицом, гладкой прической, почти всегда в глухих, очень простых платьях. Можно себе представить всю меру ответственности, взятой на себя и осознаваемой молодой актрисой, все трудности, которые она преодолевала, не без некоторого насилия над собой. Следы преодолений едва заметные присутствуют в рисунке роли.
Представить героиню, не на словах, а всей своей жизнью, помыслами, поступками утверждающую христианскую православную мораль, целомудрие, отречение. Обреченность на отсутствие земного счастья. Высокая, с русским милым лицом, гладкой прической, почти всегда в глухих, очень простых платьях. Можно себе представить всю меру ответственности, взятой на себя и осознаваемой молодой актрисой, все трудности, которые она преодолевала, не без некоторого насилия над собой. Следы преодолений едва заметные присутствуют в рисунке роли. Зажатость, непросто произносимый текст. Религиозность не как форма, а суть бытия Лизы Калитиной дается актрисе с величайшим напряжением. Отсюда скованность актрисы в рассказе ключ к пониманию сформировавшейся души Лизы о детских впечатлениях при посещении храма. Закономерно из фильма выпал финал истории Лизы Калитиной - уход в монастырь.
Финал должен был строиться на двух новеллах из "Записок охотника": "Гамлете Щигровского уезда" и "Певцах". Гедеоновский Василий Меркурьев приводит Лаврецкого в трактир, в котором словно собралась вся "недворянская" Россия, представители всех сословий: монахи, мужики, нищие. Алла Демидова пробовалась на роль мальчика-инока. Вместе с ними Лаврепкий слушает певцов. Это и стало бы истинным возвращением героя в Россию, сопряжение в душе Лаврецкого двух ликов ее духовности: дворянских гнезд и народной жизни. Такой финал, несомненно, объединил, уравновесил бы главную идею фильма - постижение Родины. Задуманный финал был снят, но от него пришлось отказаться, потому что вышло не то, к чему режиссер стремился. Может статься, литература "отомстила" режиссеру. Кончаловский выстраивает ленту по принципу не литературной, а музыкальной драматургии.
Режиссер откровенно заявляет об этом в прологе фильма. Старый учитель музыки, немец Лемм у ступеней калитинского дома дирижирует невидимым незвучащим оркестром. Почти в каждой сцене, где реализуется, воплощается жажда Лаврепким счастья и гармонии, звучит музыка. Кончаловский строит монтажный контрапункт по законам музыкального произведения. Эпизод игры в пятнашки, занимающий на экране от силы полторы минуты, режиссер монтировал три недели, добиваясь вальсообразного ритма сцены. Эпизодам гостевания калитинского семейства в усадьбе Лаврецкого задается монтажный ритм менуэта. Гармония уходит из жизни героя вместе с музыкой и поэзией, и тогда на экране появляется прозаичная "пьяная" ярмарка со всеми ее непременными атрибутами: цыганами, лошадьми, брызгами, а то и реками шампанского. Угарная гульба, излюбленный для русского дворянства омуток отчаяния, в который кидается Лаврец-кий, ища забвения, топя несбывшееся счастье. Добро и зло, божественное и земное должны были повстречаться, заглянуть друг другу в глаза, Кончаловский придумывает блестящий эпизод - дуэт и дуэль Варвары Павловны и Лизы.
Предпочтение вновь отдано не словам, а музыке. Варвара Павловна, безошибочным женским чутьем почуявшая опасность, исходящую из калитинского дома, наносит визит соседям. Туалет - скромное черное платье, слова и жесты - все заведомо и тщательно продумано.
Кончаловский рассказал, как завел "интрижку" с актрисой "Дворянского гнезда" Купченко
Ирина Купченко была на тот момент молодой актрисой, и так как фильм «Дворянской гнездо» был ее первой работой, ответственность на ней лежала невероятная. По задумке Андрея Сергеевича картина "Дворянское гнездо" должна была кардинально отличаться от его предыдущей работы – "История Аси Клячиной, которая любила, да не вышла замуж", снятой в черно-белой, минималистичной стилистике. Драма. «Дворянское гнездо» — художественный фильм Андрея Кончаловского по мотивам одноимённого романа И. С. Тургенева. Ирина Купченко была на тот момент молодой актрисой, и так как фильм «Дворянской гнездо» был ее первой работой, ответственность на ней лежала невероятная.
«Дворянское гнездо» (А. Кончаловский, 1969)
Тышкевич растерялась, от неожиданности у нее полились слезы, и оператор смог снять несколько удачных дублей. Фильм вышел на экраны в 1969 году и был тепло воспринят зрителями. Андрей Кончаловский был награжден финской национальной кинопремией «Юсси» в категории «Лучший иностранный режиссер». Смотрите драму «Дворянское гнездо» в пятницу, 20 августа, в 13:20 в эфире телеканала «Мосфильм. Золотая коллекция».
Сам Андрей Кончаловский честно признал,... Да, этот лубок только для западного зрителя.
Кончаловский верен себе. Идеально приглаженная и пустая барская жизнь.
Золотая коллекция 9 августа Молодой дворянин Федор Иванович Лаврецкий в поисках утешения из-за измены жены возвращается в родовое имение. Там он знакомится с очаровательной дочерью своей кузины - Лизой и невольно начинает сравнивать ветреность бывшей жены с нравственностью своей новой юной знакомой. Лаврецкий влюбляется в Лизу, не представляя себе жизни без нее. И вот наступает тот день, когда он решается без обиняков открыть девушке свои чувства. Режиссер картины Андрей Кончаловский получил в 1967 госзаказ на постановку произведения русской классики. Изначально он хотел экранизировать рассказ Тургенева «Где тонко, там и рвется», но решил взяться за роман «Дворянское гнездо».
И вот наступает тот день, когда он решается без обиняков открыть девушке свои чувства. Режиссер картины Андрей Кончаловский получил в 1967 госзаказ на постановку произведения русской классики. Изначально он хотел экранизировать рассказ Тургенева «Где тонко, там и рвется», но решил взяться за роман «Дворянское гнездо».
Актеров для картины выбрали довольно легко. Главная роль досталась студентке Щукинского театрального училища Ирине Купченко — для нее эта работа стала дебютом. Причем актриса совершенно случайно попала на съемки - Купченко должна была участвовать в массовке для другого фильма, но ошиблась дверью.
Дворянское гнездо, 1969, реж. А. Кончаловский
Старый советский фильм Дворянское гнездо по мотивам замечательного романа не менее замечательного писателя был снят режиссером Андреем Кончаловским, который, как мне кажется, просто создан для того, чтобы делать такие фильмы. «ДВОРЯНСКОЕ ГНЕЗДО» СССР, 1969, 105 минут — фильм Андрея Кончаловского по мотивам одноимённого романа ева. фильм Дворянское гнездо (1969). «ДВОРЯНСКОЕ ГНЕЗДО» СССР, 1969, 105 минут — фильм Андрея Кончаловского по мотивам одноимённого романа ева. Актеры и роли, съемочная группа Дворянское гнездо (1969).
Проект о российском кино запустят в Подмосковье к 50-летию «Дворянского гнезда»
Драма «Дворянское гнездо» в эфире телеканала «Мосфильм. Золотая коллекция» | На этой странице собраны все актеры и создатели фильма Дворянское гнездо. |
Дворянское гнездо (1969) — Фильм.ру | «Кино » представляет вашему вниманию информацию о фильме Дворянское гнездо (1969): актеры, рецензии, список похожих фильмов, возможность оставить отзыв к фильму Дворянское гнездо. |
Актеры фильма дворянское гнездо кончаловского | Фильм Дворянское гнездо (1969) — актеры и роли — советские фильмы — ИнтернетА в 1973 году за фильм «Дворянское гнездо» Андрей Кончаловский был удостоен финской национальной кинопремии «Юсси» (Jussi Award) в. |
Дворянское гнездо (1969) — Актёры и роли
Художником-постановщиком в киногруппе «Дворянского гнезда» был друг Кончаловского Николай Двигубский. В 1967 году на Московском международном кинофестивале Андрей Кончаловский впервые увидел фильм итальянского режиссера Лукино Висконти "Леопард". Режиссер: Андрей Кончаловский. В ролях: Ирина Купченко, Леонид Кулагин, Беата Тышкевич и др. В 1973 году за фильм «Дворянское гнездо» Андрей Кончаловский был удостоен финской национальной кинопремии «Юсси» в категории «Лучший иностранный режиссер». Дворянское гнездо Флотский офицер В. подстерег меня за кулисами после концерта и воззвал о помощи: он почувствовал в себе призвание фотографа и хочет посвятить этому остаток жизни.
По следам "Дворянского гнезда"
И весь воинственный задор слетает с юного дуэлиста. Князь грустно усмехается… Воспоминания детства с бесконечностью их ощущений — сильнее. Роль крохотная. Почти без текста. Как же успеть выразить все эти глубины?.. В этой маленькой роли, как целое небо в одной капле дождя, должна была просиять душа России — как ее видел Иван Сергеевич Тургенев, как ее видел тогда и мой брат. Привитые в XVIII веке дуэли, идеи немецкой и французской философий, легкие барыши… — все наносное, европейское, от одного правильного слова, от одного детского воспоминания проваливается в тартарары.
Он забывает о жене, оставшейся в Париже, о своей прошлой жизни. Он хочет одного: всегда быть рядом с Лизой, так не похожей на тех женщин, которых он знал. Это программа европейской версии Первого канала.
С Беатой Тышкевич произошел на съемках курьезный случай. По сюжету Лаврецкая должна была заплакать, Тышкевич никак не могла сыграть этот дубль, она говорила режиссеру, что никогда не плачет и даже не понимает, как это — плакать от обиды. Тогда Кончаловский подошел к ней и грубо и резко тряхнул ее несколько раз за плечи — от неожиданности актриса заплакала, а режиссер успел снять несколько удачных дублей. Вообще, в фильме собрался цвет актерской профессии: так, в разных ролях там снялись и молодой Сергей Никоненко , и брат Андрея Кончаловского — Никита Михалков. Кинонаграды Фильм вышел на экраны в 1969 году и в первый же прокатный год его посмотрели больше 16 миллионов советских граждан.
Режиссер Сергей Соловьев вспоминал, что «Дворянское гнездо» было «дружно обругано всей нашей советской либеральной интеллигенцией». Вместе с тем, фильм вызвал одобрительные отклики в зарубежной прессе. Зарубежные критики отмечали, что переливы света у Кончаловского превосходят лучшие работы фон Штернберга, а цветовое решение картины выдает в нем большого художника.