Главного героя, того, что в футляре, сыграл Николай Павлович Хмелёв.
Человек в футляре.1939.(СССР. фильм-драма, комедия)
«Человек в футляре» — советский художественный фильм режиссёра Исидора Анненского по одноимённому рассказу Антона Чехова. Гистограмма просмотров видео «Человек В Футляре, Man In A Shell (1939) Фильм Смотреть Онлайн» в сравнении с последними загруженными видео. Смотреть советский фильм "Человек в футляре" (1939) в хорошем качестве.
Человек в футляре (1939): новости
- Фильм Человек В Футляре скачать с mp4 mp3 flv
- Фильм Человек В Футляре скачать с mp4 mp3 flv
- Фильм «Человек в футляре» смотреть онлайн в хорошем качестве - НТВ-ПЛЮС Онлайн ТВ
- Человек в футляре. Советский фильм 1939 год.
- Человек в футляре (1939) смотреть онлайн
- Читайте также
Человек в футляре, (Фильм 1939г.)
Человек в футляре (1939). — Video | Драма, экранизация. Режиссер: Исидор Анненский. Учитель греческого языка Беликов, работающий в сельской гимназии, любил держать вещи в футлярчиках, всего боялся и сам жил, словно в футляре, по принципу: "как бы чего не вышло". |
«Человек в футляре» смотреть онлайн | В ролях: Антон Чехов, Исидор Анненский, Николай Хмелев и др. Учитель греческого языка Беликов, работающий в сельской гимназии, любил держать вещи в футлярчиках, всего боялся и сам жил, словно в футляре, по принципу: «как бы чего не вышло». |
Человек в футляре ☭ | Главная» Фильмы онлайн» Новинки кино» Фильмы 2023» Человек в футляре. |
«Человек в футляре» (1939)
Создатели и авторы фильма: режиссер - Исидор Анненский. Списки других фильмов и проектов всех актрис, актеров и создателей фильма Человек в футляре 1939 достпны по соответствующим ссылкам фото персоны. Рейтинг KinoPoisk.
А замуж за него она хотела выйти в пику своему брату, не думая о последствиях. Коваленко — фактически ключевой персонаж фильма. От его веселости в рассказе не осталось и следа — мы видим сурового мужчину, который вообще редко веселится.
О качестве фильма говорить не приходится, так как снят он уже более чем 70 лет назад. В целом же фильм отличный — тема футляра раскрыта полностью. Есть расхождения в сюжете и в смысловых линиях художественного произведения, что закономерно и естественно. Но это не портит фильм, а лишь добавляет ему новых красок. Страна производства - СССР.
Сюжет[ править править вики-текст ] Главное опасение Беликова — гимназического учителя греческого языка — это «как бы чего не вышло». С появлением в городе нового учителя Михаила Коваленко и его сестры Вареньки он начинает строить планы женитьбы.
Для съемок в «Человеке в футляре» режиссер снова пригласил Жарова на роль учителя истории и географии Коваленко и Андровскую на роль его сестры Вареньки. Если у Чехова жителями города «владел животный страх перед ничтожеством и трусом», то из-под черных очков Хмелева «смотрели зоркие, сверкающие умом глаза, осторожные движения говорили не о трусости, а о внутренней силе», что, вкупе с текстом из других произведений писателя и «эклектической бездумной режиссурой», нарушало весь замысел. Зрителям запомнилась ее фраза: «Я никогда не была красивой, но была чертовски мила». Фраза придумана самой актрисой, хотя изначально в ее роли не было слов.
Человек в футляре (1939). — Video
The author of this work died:[1] a before January 1, 1942 or b between January 1, 1942 and January 1, 1946, did not work during the Great Patriotic War and did not participate in it. This work was originally published anonymously or under a pseudonym: a before January 1, 1943 and the name of the author did not become known during 50 years after publication, counted from January 1 of the year following the year of publication, or b between January 1, 1943 and January 1, 1946, and the name of the author did not become known during 70 years after publication, counted from January 1 of the year following the year of publication.
Стать актрисой МХАТа, о чем она всегда мечтала, Раневской помешали излишняя восторженность и невероятная рассеянность. Афоризмы Раневской уже при ее жизни повторяла вся московская богема — каждую ее меткую фразу тут же подхватывали, и через несколько дней та становилась известна всей столице. Раневская очень боялась, что ей предложат сотрудничать с «органами». Дружила Раневская и с Леонидом Осиповичем Утесовым. Поскольку сама Раневская не оставила мемуаров, судят о ней в основном по сплетням, да по воспоминаниям людей ее знавших.
Знаменитый советский художник-карикатурист Борис Ефимов в своей книге «Десять десятилетий» писал: «Я дружил со многими выдающимися женщинами нашей страны и даже среди самых-самых Раневская занимает особое место, я бы сказал особую нишу». Она должна быть достаточно умна для того, чтобы нравиться глупым мужчинам, и достаточно глупа, чтобы нравиться мужчинам умным». Еще одним важным творческим проектом для Раневской в 1946 году стал фильм Григория Александрова «Весна». Раневская не любила мемуары и обычно относилась к ним крайне отрицательно. Но в написании одного сборника воспоминаний она все же поучаствовала — книги «Осип Наумович Абдулов. Был в жизни Раневской человек, к которому она испытывала особенные чувства.
Не любовь, не дружбу, а что-то еще более сильное. Может быть родство душ? В 1943 году, едва Раневская вернулась в Москву из Ташкента, ей позвонил Николай Павлович Охлопков, возглавлявший Театр драмы сейчас Театр имени Маяковского , и сказал, что хочет пригласить ее на главную роль в спектакль по рассказу Чехова «Беззащитное существо». Самой яркой ролью Раневской в Театре драмы стала Верди в пьесе американской писательницы-коммунистки Лиллиан Хелман «Лисички». В 1949 году неожиданно скончался Толбухин. Это стало для Раневской страшным ударом.
В 1949 году Раневскую пригласили в Театр имени Моссовета. В конце 40-х — начале 50-х гг. Казалось, что наконец-то ее все оценили по достоинству. Третья роль Раневской в Театре имени Моссовета премий ей не принесла, но зато принесла новый виток славы. В 1954 году исполнилась давняя мечта Раневской — она сыграла роль Анны Сомовой в спектакле по пьесе Горького «Сомов и другие». Раневская покинула Театр имени Моссовета на восемь лет — с 1955 по 1963 год она работала в Театре имени А.
В 1956 году Раневская смогла съездить в Румынию и встретиться с матерью, которую не видела много лет. В 1958 году в Театре имени А. Пушкина поставили новый спектакль — «Деревья умирают стоя» по пьесе испанского драматурга Алехандро Альвареса Касоны. В Театре имени Пушкина повторилось то же, что и в предыдущих театрах, где работала Раневская — несмотря на всю ее популярность, скоро ей перестали давать роли. В 1960 году Раневская написала в дневнике: «Снимаюсь в ерунде…». Дружба Фаины Раневской и Павлы Вульф продолжалась до конца жизни Павлы Леонтьевны, да и после ее смерти в 1961 году Раневская ежедневно о ней вспоминала.
В 1963 году Раневская вернулась в Театр имени Моссовета.
Но его внутренний кризис нельзя решить новой книгой. Разочарование жизнью «Бородатый» собирается решить отъездом за океан. Но героиня Инны Чуриковой оказывается бессильной повлиять на решение возлюбленного об эмиграции. Есенин ночью срывается в Москву, но по пути меняет планы и разворачивает машину. На скользкой трассе он разбивается и из последних сил ковыляет к телефонному автомату. Но звонит не в скорую помощь, а Саше. Набрав номер той, которая его может спасти, он падает без чувств. Финал под вопросом Запутавшийся герой драмы «Тема» изначально должен был умереть в конце фильма.
Раневская очень боялась, что ей предложат сотрудничать с «органами». Дружила Раневская и с Леонидом Осиповичем Утесовым. Поскольку сама Раневская не оставила мемуаров, судят о ней в основном по сплетням, да по воспоминаниям людей ее знавших. Знаменитый советский художник-карикатурист Борис Ефимов в своей книге «Десять десятилетий» писал: «Я дружил со многими выдающимися женщинами нашей страны и даже среди самых-самых Раневская занимает особое место, я бы сказал особую нишу». Она должна быть достаточно умна для того, чтобы нравиться глупым мужчинам, и достаточно глупа, чтобы нравиться мужчинам умным». Еще одним важным творческим проектом для Раневской в 1946 году стал фильм Григория Александрова «Весна». Раневская не любила мемуары и обычно относилась к ним крайне отрицательно.
Но в написании одного сборника воспоминаний она все же поучаствовала — книги «Осип Наумович Абдулов. Был в жизни Раневской человек, к которому она испытывала особенные чувства. Не любовь, не дружбу, а что-то еще более сильное. Может быть родство душ? В 1943 году, едва Раневская вернулась в Москву из Ташкента, ей позвонил Николай Павлович Охлопков, возглавлявший Театр драмы сейчас Театр имени Маяковского , и сказал, что хочет пригласить ее на главную роль в спектакль по рассказу Чехова «Беззащитное существо». Самой яркой ролью Раневской в Театре драмы стала Верди в пьесе американской писательницы-коммунистки Лиллиан Хелман «Лисички». В 1949 году неожиданно скончался Толбухин.
Это стало для Раневской страшным ударом. В 1949 году Раневскую пригласили в Театр имени Моссовета. В конце 40-х — начале 50-х гг. Казалось, что наконец-то ее все оценили по достоинству. Третья роль Раневской в Театре имени Моссовета премий ей не принесла, но зато принесла новый виток славы. В 1954 году исполнилась давняя мечта Раневской — она сыграла роль Анны Сомовой в спектакле по пьесе Горького «Сомов и другие». Раневская покинула Театр имени Моссовета на восемь лет — с 1955 по 1963 год она работала в Театре имени А.
В 1956 году Раневская смогла съездить в Румынию и встретиться с матерью, которую не видела много лет. В 1958 году в Театре имени А. Пушкина поставили новый спектакль — «Деревья умирают стоя» по пьесе испанского драматурга Алехандро Альвареса Касоны. В Театре имени Пушкина повторилось то же, что и в предыдущих театрах, где работала Раневская — несмотря на всю ее популярность, скоро ей перестали давать роли. В 1960 году Раневская написала в дневнике: «Снимаюсь в ерунде…». Дружба Фаины Раневской и Павлы Вульф продолжалась до конца жизни Павлы Леонтьевны, да и после ее смерти в 1961 году Раневская ежедневно о ней вспоминала. В 1963 году Раневская вернулась в Театр имени Моссовета.
В 1966 году в Театре имени Моссовета была поставлена пьеса американского драматурга Джона Патрика «Странная миссис Сэвидж» с Раневской в главной роли. Сама Раневская говорила, что пьесу «Странная миссис Сэвидж» она «пробивала» пять лет.
Человек в футляре. Советский фильм 1939 год.
Фильм «Человек в футляре» (1939) - скачать торрент, описание, актеры и роли | Драма, комедия. В ролях: Николай Хмелев, Михаил Жаров, Ольга Андровская. Учитель греческого языка Беликов, работающий в сельской гимназии, любил держать вещи в футлярчиках, всего боялся и сам жил, словно в футляре, по принципу: «как бы чего не вышло». |
Человек в футляре (1939) Смотреть онлайн - Все о фильме. Создатели, исполнители, отзывы | Смотреть советский фильм "Человек в футляре" (1939) в хорошем качестве. |
Человек в футляре.1939.(СССР. фильм-драма, комедия) | фильм человек в футляре скачать с видео в MP4, FLV Вы можете скачать M4A аудио формат. |
«Человек в футляре», 1939. Чеховская классика
В остальном «Человек в футляре» действительно безупречен. Драма, экранизация. Режиссер: Исидор Анненский. Учитель греческого языка Беликов, работающий в сельской гимназии, любил держать вещи в футлярчиках, всего боялся и сам жил, словно в футляре, по принципу: "как бы чего не вышло". С "Человеком в футляре" (фильм 1939 года) вышло похуже.
Человек в футляре (1939). — Video
Рубрика "Воскресный кинозал" Кадр из фильма "Человек в футляре", коллаж автора канала "Домобуч" Кадр из фильма "Человек в футляре", коллаж автора канала "Домобуч" Учитель Фильм снят в 1939 году по сценарию Сергея Герасимова. В фильме воссоздана атмосфера типичной уральской деревни. Вы услышите характерный говор актёров, одежду, убранство комнат и даже непременные сундуки с накидками. Фильм, хоть и чёрно-белый, но очень колоритный! Начинается история с возвращения в город Степана.
В ироничной сцене потешного сватовства высмеивается холопский менталитет славянской «интеллигенции», чье культурное самосознание опутано вздорными условностями и обязательствами дворовых слуг и барышень, способных только к раболепному исполнению доминантной воли и годных для салонных развлечений или домашнего хозяйства. В кадрах церемониального собрания в доме героя, где интриганы поют дифирамбы в честь покойного, которого никто не уважал при жизни, разоблачаются общественные культы почетных людей из мира искусства и науки, являвшиеся предметами фашистских мистификаций. В результате которых трудно понять со стороны, где настоящий талантливый человек, ставший жертвой преступной зависти, а где пустое место, на которое принято возлагать поклоны и мольбы.
Учитель греческого языка Беликов, работающий в сельской гимназии, любил держать вещи в футлярчиках, всего боялся и сам жил, словно в футляре, по принципу: "как бы чего не вышло". Этим принципом он буквально "терроризировал" гимназию и жителей села. Надежда появилась, когда в село приехала Варенька — "не девица, а мармелад", хотя уже и в возрасте, и "не прочь была замуж, хотя бы и за учителя греческого языка".
Был в жизни Раневской человек, к которому она испытывала особенные чувства. Не любовь, не дружбу, а что-то еще более сильное. Может быть родство душ? В 1943 году, едва Раневская вернулась в Москву из Ташкента, ей позвонил Николай Павлович Охлопков, возглавлявший Театр драмы сейчас Театр имени Маяковского , и сказал, что хочет пригласить ее на главную роль в спектакль по рассказу Чехова «Беззащитное существо». Самой яркой ролью Раневской в Театре драмы стала Верди в пьесе американской писательницы-коммунистки Лиллиан Хелман «Лисички». В 1949 году неожиданно скончался Толбухин. Это стало для Раневской страшным ударом. В 1949 году Раневскую пригласили в Театр имени Моссовета. В конце 40-х — начале 50-х гг. Казалось, что наконец-то ее все оценили по достоинству. Третья роль Раневской в Театре имени Моссовета премий ей не принесла, но зато принесла новый виток славы. В 1954 году исполнилась давняя мечта Раневской — она сыграла роль Анны Сомовой в спектакле по пьесе Горького «Сомов и другие». Раневская покинула Театр имени Моссовета на восемь лет — с 1955 по 1963 год она работала в Театре имени А. В 1956 году Раневская смогла съездить в Румынию и встретиться с матерью, которую не видела много лет. В 1958 году в Театре имени А. Пушкина поставили новый спектакль — «Деревья умирают стоя» по пьесе испанского драматурга Алехандро Альвареса Касоны. В Театре имени Пушкина повторилось то же, что и в предыдущих театрах, где работала Раневская — несмотря на всю ее популярность, скоро ей перестали давать роли. В 1960 году Раневская написала в дневнике: «Снимаюсь в ерунде…». Дружба Фаины Раневской и Павлы Вульф продолжалась до конца жизни Павлы Леонтьевны, да и после ее смерти в 1961 году Раневская ежедневно о ней вспоминала. В 1963 году Раневская вернулась в Театр имени Моссовета. В 1966 году в Театре имени Моссовета была поставлена пьеса американского драматурга Джона Патрика «Странная миссис Сэвидж» с Раневской в главной роли. Сама Раневская говорила, что пьесу «Странная миссис Сэвидж» она «пробивала» пять лет. Роль миссис Сэвидж Раневская сыграла около ста раз. Этот спектакль стал одним из ее главных театральных успехов. В 1972 году умерла Ирина Вульф. Пожалуй, ни с кем больше у Раневской не было таких странных отношений, как с Юрием Завадским. Особенности конфликта между Раневской и Завадским лучше всего видны в одном эпизоде, произошедшем во время гастролей. У Раневской часто менялись домработницы. Раневская высоко ценила талантливых людей и в особенности конечно талантливых артистов. Среди моссоветовской молодежи Раневская особенно выделяла Марину Неелову.
Человек в футляре (1939) скачать торрент
Миникомпозиция по фильму "Человек в футляре" (1939). «Человек в футляре» — художественный фильм режиссёра Исидора Анненского по одноимённому рассказу Антона Чехова. Скачать фильм Человек в футляре 1939 бесплатно без регистрации на торренте можно на сайте Torrent Land. Драма, комедия. В ролях: Николай Хмелев, Михаил Жаров, Ольга Андровская. Учитель греческого языка Беликов, работающий в сельской гимназии, любил держать вещи в футлярчиках, всего боялся и сам жил, словно в футляре, по принципу: «как бы чего не вышло».
Трейлер Человек в футляре (1939)
- В фильме «Человек в футляре» (1939). Фаина Раневская. Матвей Моисеевич Гейзер.
- Актеры фильма Человек в футляре:
- Человек в футляре (фильм 1939) смотреть онлайн бесплатно в хорошем качестве
- Скачать через торрент фильм Человек в футляре (1939) в хорошем качестве на Torrent Land:
- Человек в футляре.1939.(СССР. фильм-драма, комедия)
Человек в футляре (1939) скачать торрент
Люди действительно раньше говорили более красиво, сейчас это кажется высокопарно и наигранно. Но я ещё помню своих бабушек. Они говорили очень похоже. Кадры из фильма "Учитель".
Сюжетом для него послужил одноименный рассказ А. Разумеется, фильм и рассказ отличаются, причем сильно, но все же их общая идея схожа — тема футляра в нашей жизни. Откровенно говоря, сравнивать фильмы, снятые по книгам, с книгами, по которым они были сняты, неправильно. Подача информации в том и в другом радикально различаются. Если в книгах мы читаем текст, где автор, лишь только ловко подбирая слова, строит картинки у нас в голове и вызывает ассоциации с прошлым, то в фильмах все несколько иначе. По сути — вообще любой фильм, снятый по книжке или рассказу, это уже совсем другое произведение. Во-первых, практически любой фильм оснащен помимо видеоряда еще и звукорядом. То есть, вместо одного текста мы имеем: сюжет, видеоряд, звукоряд.
Зрителям запомнилась ее фраза: «Я никогда не была красивой, но была чертовски мила».
Фраза придумана самой актрисой, хотя изначально в ее роли не было слов. Режиссер разрешил вставить эту фразу в фильм, но его согласия Раневской было недостаточно, она очень уважала писателя, поэтому попросила разрешения еще и у его вдовы Ольги Леонардовны Книппер-Чеховой. Та посмеялась и дала свое одобрение.
Драма , Экранизация игровой Режиссер Исидор Анненский Учитель греческого языка Беликов, работающий в сельской гимназии, любил держать вещи в футлярчиках, всего боялся и сам жил, словно в футляре, по принципу: "как бы чего не вышло". Этим принципом он буквально "терроризировал" гимназию и жителей села.
Фильм «Человек в футляре» (1939 год)
- Информация
- Telegram: Contact @sovfilms
- Человек в футляре
- File history
- Создатели и актеры
- 🎥 Советский фильм «Человек в футляре» (1939)
Человек в футляре фильм
Tweet никто еще не проголосовал Loading... Похожие записиЦусима. В ритме сердца.
И этот учитель греческого языка, этот человек в футляре, можете себе представить, едва не женился. Иван Иваныч быстро оглянулся в сарай и сказал: — Шутите! Назначили к нам нового учителя истории и географии, некоего Коваленко, Михаила Саввича, из хохлов. Приехал он не один, а с сестрой Варенькой. Он молодой, высокий, смуглый, с громадными руками, и по лицу видно, что говорит басом, и в самом деле, голос как из бочки: бу-бу-бу… А она уже не молодая, лет тридцати, но тоже высокая, стройная, чернобровая, краснощёкая, — одним словом, не девица, а мармелад, и такая разбитная, шумная, всё поёт малороссийские романсы и хохочет.
Чуть что, так и зальётся голосистым смехом: ха-ха-ха! Первое, основательное знакомство с Коваленками у нас, помню, произошло на именинах у директора. Среди суровых, напряжённо скучных педагогов, которые и на именины-то ходят по обязанности, вдруг видим, новая Афродита возродилась из пены: ходит подбоченясь, хохочет, поёт, пляшет… Она спела с чувством «Виют витры», потом ещё романс, и ещё, и всех нас очаровала, — всех, даже Беликова. Он подсел к ней и сказал, сладко улыбаясь: — Малороссийский язык своею нежностью и приятною звучностью напоминает древнегреческий. Это польстило ей, и она стала рассказывать ему с чувством и убедительно, что в Гадячском уезде у неё есть хутор, а на хуторе живёт мамочка, и там такие груши, такие дыни, такие кабаки! У хохлов тыквы называются кабаками, а кабаки шинками, и варят у них борщ с красненькими и с синенькими «такой вкусный, такой вкусный, что просто — ужас! Мы все почему-то вспомнили, что наш Беликов не женат, и нам теперь казалось странным, что мы до сих пор как-то не замечали, совершенно упускали из виду такую важную подробность в его жизни.
Как вообще он относится к женщине, как он решает для себя этот насущный вопрос? Раньше это не интересовало нас вовсе; быть может, мы не допускали даже и мысли, что человек, который во всякую погоду ходит в калошах и спит под пологом, может любить. Чего только не делается у нас в провинции от скуки, сколько ненужного, вздорного! И это потому, что совсем не делается то, что нужно. Ну вот к чему нам вдруг понадобилось женить этого Беликова, которого даже и вообразить нельзя было женатым? Директорша, инспекторша и все наши гимназические дамы ожили, даже похорошели, точно вдруг увидели цель жизни. Директорша берёт в театре ложу, и смотрим — в её ложе сидит Варенька с этаким веером, сияющая, счастливая, и рядом с ней Беликов, маленький, скрюченный, точно его из дому клещами вытащили.
Я даю вечеринку, и дамы требуют, чтобы я непременно пригласил и Беликова и Вареньку. Одним словом, заработала машина. Оказалось, что Варенька не прочь была замуж. Жить ей у брата было не очень-то весело, только и знали, что по целым дням спорили и ругались. Вот вам сцена: идёт Коваленко по улице, высокий, здоровый верзила, в вышитой сорочке, чуб из-под фуражки падает на лоб; в одной руке пачка книг, в другой толстая суковатая палка. За ним идёт сестра, тоже с книгами. Чего же ты сердишься, ведь у нас же разговор принципиальный.
А дома, как кто посторонний, так и перепалка. Такая жизнь, вероятно, наскучила, хотелось своего угла, да и возраст принять во внимание; тут уж перебирать некогда, выйдешь за кого угодно, даже за учителя греческого языка. И то сказать, для большинства наших барышень за кого ни выйти, лишь бы выйти. Как бы ни было, Варенька стала оказывать нашему Беликову явную благосклонность. А Беликов? Он и к Коваленку ходил так же, как к нам. Придёт к нему, сядет и молчит.
Он молчит, а Варенька поёт ему «Виют витры», или глядит на него задумчиво своими тёмными глазами, или вдруг зальётся: — Ха-ха-ха! В любовных делах, а особенно в женитьбе, внушение играет большую роль. Все — и товарищи, и дамы — стали уверять Беликова, что он должен жениться, что ему ничего больше не остаётся в жизни, как жениться; все мы поздравляли его, говорили с важными лицами разные пошлости, вроде того-де, что брак есть шаг серьёзный; к тому же Варенька была недурна собой, интересна, она была дочь статского советника и имела хутор, а главное, это была первая женщина, которая отнеслась к нему ласково, сердечно, — голова у него закружилась, и он решил, что ему в самом деле нужно жениться. Он поставил у себя на столе портрет Вареньки и всё ходил ко мне и говорил о Вареньке, о семейной жизни, о том, что брак есть шаг серьёзный, часто бывал у Коваленков, но образа жизни не изменил нисколько. Даже наоборот, решение жениться подействовало на него как-то болезненно, он похудел, побледнел и, казалось, ещё глубже ушёл в свой футляр. Это меня так беспокоит, я теперь все ночи не сплю. И, признаться, я боюсь: у неё с братом какой-то странный образ мыслей, рассуждают они как-то, знаете ли, странно, и характер очень бойкий.
Женишься, а потом, чего доброго, попадёшь в какую-нибудь историю. И он не делал предложения, всё откладывал, к великой досаде директорши и всех наших дам; всё взвешивал предстоящие обязанности и ответственность, и между тем почти каждый день гулял с Варенькой, быть может, думал, что это так нужно в его положении, и приходил ко мне, чтобы поговорить о семейной жизни. И, по всей вероятности, в конце концов он сделал бы предложение и совершился бы один из тех ненужных, глупых браков, каких у нас от скуки и от нечего делать совершаются тысячи, если бы вдруг не произошёл kolossalische Skandal. Нужно сказать, что брат Вареньки, Коваленко, возненавидел Беликова с первого же дня знакомства и терпеть его не мог. Эх, господа, как вы можете тут жить! Атмосфера у вас удушающая, поганая. Разве вы педагоги, учителя?
Вы чинодралы, у вас не храм науки, а управа благочиния, и кислятиной воняет, как в полицейской будке. Нет, братцы, поживу с вами ещё немного и уеду к себе на хутор, и буду там раков ловить и хохлят учить. Уеду, а вы оставайтесь тут со своим Иудой, нехай вин лопне.
Абдулов — каждому и по любому поводу: "Совершенно верно изволили заметить".
Он до того привык соглашаться со всеми, что даже после фразы инспекторши: "Только мы, женщины, можем понять мужчину", убежденно подтверждает: "Да, только мы, женщины! Абдулов играет Тарантулова очень смешно, он делает его страшным... В Ростове-на-Дону, посмотрев один из спектаклей с участием П. Вульф, Фаина Георгиевна на следующее утро пришла к ней домой.
У Павлы Леонтьевны была мигрень, она отдыхала и никого не принимала. Но настойчивости молодой девушки пришлось уступить. Вошла нескладная рыжая девица со словами восторга и восхищения ее игрой. А потом стала слезно умолять Вульф взять ее в труппу, потому что она тоже хочет стать актрисой.
Павла Леонтьевна холодно дала ей пьесу, которую сама для себя забраковала, со словами: «Выберите любую роль и через неделю мне покажете». Фаина Георгиевна выбрала роль итальянской актрисы и готовилась к показу очень серьезно. Она нашла, пожалуй, единственного на весь город итальянца --булочника и стала брать у него уроки итальянской мимики и жеста. Булочнику Фаина Георгиевна отдавала весь дневной заработок, который получала, участвуя в массовке.
Но когда она явилась через неделю к П. Вульф с готовой ролью, та поняла, что перед ней великий талант, и взяла Фаину Георгиевну сначала к себе в семью, так как театр уезжал в Крым и немедленно зачислить девушку в труппу возможности не было. Из того периода сохранилось в памяти звучание голоса Фаины Георгиевны, вернее проба голоса, актерский звук «и-и-и» -- протяжный, грустный. Раневская тренировала голосовые связки.
Вот это «и-и-и» навсегда у меня связано с ней, с детством, с первыми воспоминаниями о близких. Мы жили в деревянном доме с высоким цоколем; наверху в бельэтаж вела длинная деревянная открытая лестница, по которой поднималась в свою комнату Фаина Георгиевна, где стоял ее диван, где она спала, беспрерывно курила и однажды заснула с папиросой в руке, выронила ее, одеяло и матрас задымились, был переполох. С тех пор с Фаиной Георгиевной я связывал клубы дыма, а поскольку тогда только учился говорить, называл ее «Фуфа». Так, Фуфой, стали называть Раневскую друзья, приходившие к ней в Ташкенте, и потом это имя сопровождало ее всю жизнь.
Вернувшись из эвакуации, мы поселились на первом этаже двухэтажного флигеля по улице Герцена, когда-то принадлежавшего семье Н. Иногда рано утром Василий Иванович Качалов тихо стучался в окно к Фаине Георгиевне -- они дружили -- и та выручала его рюмкой водки. На столе Раневской, за которым она и Павла Леонтьевна работали этот стол сохранился , стояли фотографии двух актеров -- Веры Федоровны Комиссаржевской с дарственной надписью бабушке и Василия Ивановича Качалова. Было еще одно фото Качалова, закуривающего папиросу, с его надписью: «Покурим, покурим, Фаина, пока не увидела Нина».
Нина, может быть, жена Василия Ивановича, а может быть, многолетняя подруга Фаины Георгиевны -- Нина Станиславовна Сухоцкая, актриса Камерного театра, с которой они вместе снимались в фильме «Пышка». Нина Станиславовна была участницей гастролей театра по Америке, свидетельницей небывалого успеха Таирова и гибели Камерного, когда его как «непролетарский» закрыли по доносу завистливых коллег. Обе дружили с Таировым. Фаина Георгиевна рассказывала об ужасе в глазах великого режиссера, когда он прибегал к ней и растерянно спрашивал: «Везде висят мои афиши, расклеены по всему Тверскому бульвару, разве театр закрыт?!
А у Фаины Георгиевны началась бессонница, она вспоминала его глаза и плакала по ночам. Потом обратилась к психиатру. Мрачная усатая армянка устроила Раневской допрос с целью выяснить характер ее болезни. Фаина Георгиевна мастерски изображала, как армянка с акцентом спрашивала ее: «На что жалуетесь?
А отчего плачете? Не спит. Любила друга. Сношений не было.
Диагноз: психопатка! Дома, у железной печки, не всегда удавалось продолжить наше общение -- я часто капризничал. И тогда Фаина Георгиевна придумала инструмент моего укрощения -- «Отдел детского безобразия». Фаина Георгиевна набирала по телефону какой-то «секретный» номер и просила прислать специалиста по детскому безобразию.
Однажды после «вызова» в дверях показался огромный человек в полушубке с поднятым воротником, замотанный в шарф, в валенках, очках и шапке и низким голосом потребовал нарушителя. Конечно, это была Раневская, изображающая сотрудника «Отдела». Мне было страшно как никогда. Домашние уговорили «сотрудника» не забирать нарушителя, так как он обещает исправиться.
В передней «униформа» была скинута и спрятана, Фаина Георгиевна вернулась веселой, а я некоторое время вел себя хорошо. Однажды Фаина Георгиевна привезла мне заводную машинку -- сувенир от маршала Толбухина для ее «эрзац-внука».
Для Фаины Раневской это было страшное потрясение. В 1940 году на экраны вышел фильм «Подкидыш», и на Раневскую обрушилась настоящая слава. Раневская говорила, что профессия актера сродни профессии учителя. Эта мысль пришла ей в голову во время съемок «Подкидыша». Свою самую любимую и возможно лучшую роль Фаина Раневская сыграла вновь у Михаила Ромма — в фильме «Мечта». Михаил Ромм и Фаина Раневская дружили всю жизнь. Михаил Ромм взял с Раневской слово, что она никогда не будет смотреть его фильм «Обыкновенный фашизм». В 1940 году в Москву из эмиграции вернулась Марина Цветаева.
В ноябре 1941 года, когда немцы приближались к Москве, Раневская была эвакуирована в Ташкент вместе с семьей Павлы Вульф. В эвакуации Фаина Раневская снялась в нескольких фильмах, но к сожалению ни один из них и близко не дотягивал до «Ивана Грозного». Дмитрий Шостакович подарил Раневской фото с надписью: «Фаине Раневской — самому искусству». В ноябре 1941 года из осажденного Ленинграда в Ташкент эвакуировалась Анна Ахматова. За то время, что они провели в Ташкенте, Фаина Раневская и Анна Ахматова стали очень близкими подругами. Весной 1943 года Раневская вернулась в Москву. Ехать было еще опасно, но она отчаянно нуждалась в деньгах и торопилась найти работу. Вскоре после окончания войны Фаина Раневская приехала в Тбилиси, где познакомилась с маршалом Федором Ивановичем Толбухиным. Среди людей, к которым Раневская питала искреннюю дружбу, была Елена Булгакова, вдова Михаила Булгакова. Казалось бы, их пути разошлись.
Но их дружбе это не помешало. Раневская обожала Василия Качалова и, встретив его впервые на улице, даже упала в обморок. В 1946 году Фаина Раневская оказалась в Кремлевской больнице. Врачи подозревали, что у нее злокачественная опухоль. В том же 1946 году, вернувшись из больницы, Раневская решила написать автобиографию. Стать актрисой МХАТа, о чем она всегда мечтала, Раневской помешали излишняя восторженность и невероятная рассеянность. Афоризмы Раневской уже при ее жизни повторяла вся московская богема — каждую ее меткую фразу тут же подхватывали, и через несколько дней та становилась известна всей столице. Раневская очень боялась, что ей предложат сотрудничать с «органами». Дружила Раневская и с Леонидом Осиповичем Утесовым. Поскольку сама Раневская не оставила мемуаров, судят о ней в основном по сплетням, да по воспоминаниям людей ее знавших.
Знаменитый советский художник-карикатурист Борис Ефимов в своей книге «Десять десятилетий» писал: «Я дружил со многими выдающимися женщинами нашей страны и даже среди самых-самых Раневская занимает особое место, я бы сказал особую нишу». Она должна быть достаточно умна для того, чтобы нравиться глупым мужчинам, и достаточно глупа, чтобы нравиться мужчинам умным».
«Человек в футляре» (1939)
Советский фильм «Человек в футляре» (1939) Учитель греческого языка Беликов, работающий в сельской гимназии, любил держать вещи в футлярчиках, всего. Человек в футляре. фильм. драмаСССР1939. Постер фильма Человек в футляре. RVISION DİSTRİBUTİON рады представить вашему вниманию фильмы Свердловской киностудии, Беларусьфильма, киностудии имени Александра Довженко, Арменфильма. Человек в Футляре (1939) Комедийная драма. Вся информация по фильму Человек в футляре: дата выхода, описание, рейтинг, отзывы на