23 июня 1987 года в Москве состоялась премьера фильма «Человек с бульвара Капуцинов», комедийного вестерна Аллы Суриковой.
«Cоветский Голливуд»: на «Ялтинской киностудии» всегда снимали самые зрелищные фильмы
Фильм «Человек с бульвара Капуцинов» снимали преимущественно в Крыму. Внешне Санта-Каролина, построенная кинематографистами специально для съемок на берегу Тихой бухты, что расположена между Коктебелем и Феодосией, смотрелась как настоящий городок из вестернов. день рождения режиссера Аллы Суриковой. «Человек с бульвара капуцинов» – это культовый фильм, который завоевал сердца миллионов зрителей во все времена. Кадр со съёмок фильма "Человек с бульвара Капуцинов". В 1987 году фильм «Человек с бульвара Капуцинов» на кинофестивале «Золотой Дюк-87» в Одессе был удостоен специального приза жюри «За достоверное изображение Дикого Запада в диких условиях советского кинопроизводства». 23 июня 1987 года в Москве состоялась премьера фильма «Человек с бульвара Капуцинов», комедийного вестерна Аллы Суриковой.
Во Владимирской области завершились съёмки фильма «Человек с бульвара капуцинок»
Актер много импровизировал, сам режиссировал некоторые эпизоды и отрабатывал трюки «на спор» — как, например, захват ногами головы противника с переворотом. Сказал — сделал! Многие трюки с его участием начинались с фразы: «Давай на спор сделаю сам! Сцену, в которой Билли Кинг по просьбе умирающего Фёста включает киноаппарат и от слез отчаяния переходит к радостному смеху, было решено снять без монтажа, одним куском. Николай Караченцов проявил высочайший актерский профессионализм, с первого раза мастерски изобразив гамму эмоций своего героя, что позволило снять эпизод с одного дубля. В результате Караченцов создал образ, который стал одним из лучших в его кинокарьере. Дело в том, что когда Сурикова вышла на актёра, он был плотно занят на съёмках фильма «Гардемарины, вперёд! И Сурикова не придумала ничего лучше, чем сообщить Боярскому, что в главной роли её фильма снимается Андрей Миронов, который просит актера составить ему компанию. Другу Боярский отказать не мог, и в итоге уговорил Светлану Дружинину ненадолго отпустить его со съёмочной площадки «гардемаринов». На съемках оказалось, что аппетит Табакова был соразмерен его таланту — он еще до начала съемок умудрялся съесть весь реквизит, и в итоге ему на барную стойку положили бутафорские орешки вместо нормальных.
В силу большой занятости в театре Табакова снимали отдельно от других актеров. Хоть на экране это и невозможно заметить, но на самом деле отдельно снятые крупные планы Табакова просто вставляли в сцены в салуне, а получался полный эффект присутствия - партнёров талантливый актёр «чувствовал на расстоянии». Суриковой же требовался «американский тип» — рослая, белозубая, с выразительным декольте, от которого любой ковбой терял бы голову. Александра Яковлева сама попросилась на эту роль, но не очень удачно прошла пробы, и потом постоянно звонила Алле Суриковой, уговаривая дать ей ещё один шанс. В конце концов, Сурикова переложила выбор на исполнителя главной роли Андрея Миронова - она смонтировала ролик из проб всех актрис и показала ему, чтобы он сам выбрал, с кем будет сниматься. Он и выбрал Александру Яковлеву. Характер у Александры Яковлевой был сложный и, несмотря на её самоотверженность в работе, периодически возникали скандалы на грани фола. Дошло до того, что однажды Сурикова объявила Александре, что отправляет её домой, а все сцены будет переснимать с другой актрисой, о чем уже договорилась в Госкино. На самом деле никакой договорённости не было, зато такой прием сработал, и отношения с актрисой сразу же наладились.
Александре Яковлевой для исполнения этой роли пришлось многому научиться: лихо скакать на лошади, профессионально танцевать, привычно вертеть кольт вокруг пальца… Вот только петь Александра Яковлева сама не смогла — оказалась немузыкальной. Вождь индейцев должен был иметь выразительный армянский профиль Фрунзика Мкртчяна, но артист настолько увлеченно работал в другом фильме, что не смог вырваться и приехать. Его заменил Спартак Мишулин. На роль гробовщика-философа утвердили Армена Джигарханяна, но и он не смог приехать, поэтому на освободившуюся роль Сурикова тут же пригласила Льва Дурова, с которым уже давно хотела поработать. Суриковой удалось собрать на съемках весь цвет советского кино - даже в крошечных эпизодах в фильме задействован блестящий актерский состав: тапера в салуне сыграл Олег Анофриев, аптекаря — Михаил Светин, жену вождя — Наталья Фатеева, мексиканку — Наталья Крачковская, одного из ковбоев — Борислав Брондуков, многодетную мать — Галина Польских, билетера Бобби — Антон Табаков, Игорь Кваша выступил в роли пастора, Альберт Филозов — в роли мастера Секонда, Ярмольник — в роли одноглазого ковбоя, и еще много других замечательных актеров мы видим в этом фильме. Отличный режиссер, талантливейшие актеры — что еще надо для съемок незабываемого фильма? Конечно же, талантливый композитор.
Каждый день за стаканом молока они наблюдают чужую, более интересную жизнь, рассказанную братьями Люмьер. А тем временем сам мистер Фёст покоряет сердце неукротимой танцовщицы Дианы.
Однако далеко не всем приятен парижанин, особенно бармену Гарри, доходы которого стали катастрофически падать. И к тому же не один только Фёст способен заметить красоту своенравной Дианы… «Человек с бульвара Капуцинов» — последний фильм Андрея Миронова, если не считать незаконченного актером «Следопыта». Уже только поэтому он мог бы стать фильмом уникальным, легендой — после неожиданной смерти актера многие смотрели эту комедию заново по нескольку раз, пытаясь разглядеть в лице Миронова какое-то предчувствие, предвестие печального финала. Поначалу Андрей Миронов не слишком стремился сниматься в этом фильме — был занят. Хотя и отказать Алле Суриковой было нелегко. Тем более она поставила вопрос ребром: если Миронов не станет сниматься в роли мистера Фёста, фильма «Человек с бульвара Капуцинов» не будет. Сценарий Эдуарда Акопова пылился на «Мосфильме» то ли пять, то ли шесть лет. Сурикова ждала согласия Миронова полгода. Мог ли он огорчить режиссера, да к тому же женщину?
На роль типичной американской красотки Дианы Литтл пробовались многие молодые актрисы — Ирина Розанова, Ольга Кабо, студентки театральных вузов и начинающие театральные звезды. Все эти пробы показали Андрею Миронову — на выбор. Он выбрал Александру Яковлеву-Аасмяэ. Но во время съемок фильма актриса вышла замуж за мастера международного класса по прыжкам с парашютом и стала Аасмяэ. Для этой роли ей надо было многому научиться: профессионально танцевать, лихо скакать на лошади и привычно вертеть кольт вокруг пальца. Вот только пела Александра Яковлева не сама, оказалась девушкой немузыкальной. Николай Караченцов должен был играть Черного Джека. Но, прочитав сценарий, актер решил, что будет он Билли. Попросил попробоваться и так азартно полез в драку с каскадером, что все были просто потрясены.
Ковбой у Николая Петровича получился не только с кулаками, но и очень трогательным, с человеческим лицом. А Черным Джеком стал Михаил Боярский. Уважаемые армяне — Фрунзик Мкртчян и Армен Джигарханян — не смогли приехать на съемки, поэтому их тоже заменили. Вождем индейцев стал Спартак Мишулин, а гробовщиком-критиком — Лев Дуров. Хороший режиссер, отличные актеры — Табаков, отец и сын, Ярмольник, Филозов. Что еще надо для удачного фильма? Конечно же, талантливый композитор. Им стал Геннадий Гладков, который тоже был в этот период занят, но не смог отказать Миронову.
В замке с 1962 года действительно находится музей истории Тракая.
Бухта «Ласпи» в «Человеке-амфибии» В период новогодних праздников 1962 года советским зрителям показали фильм по роману Александра Беляева «Человек-амфибия». В этой картине было необычно все: от лиц актеров, до немыслимой красоты морских пейзажей. Создавалось впечатление, что действие разворачивается в далекой экзотической стране. Но все морские пейзажи были крымскими. До начала съемок режиссер Владимир Чеботарев проплыл вдоль побережья Крыма в поисках подходящего места. Выбор остановился на Ласпинской бухте, расположенной между Севастополем и Форосом. Сюда из Финляндии перегнали старую шхуну, которая была превращена в «Медузу» — корабль злодея Педро Зуриты. В расположенном недалеко поселке Береговом возвели декорации дома профессора Сальватора. Кроме того, съемки велись и у восточного побережья Крыма.
Вы можете найти ответы на вопросы о том, как правильно заботиться о своем здоровье, как готовить здоровую пищу, какие упражнения помогут вам сохранить форму, какие новинки технологий появились на рынке и многое другое. Если у вас есть вопросы, которые вы не нашли на сайте, вы можете задать их авторам сайта. Они ответят на ваши вопросы и помогут найти нужную информацию. Поделиться с друзьями: Вам также может быть интересно.
Путешествие на машине времени. Как Леонид Гайдай открыл Америку в Крыму
На территории Ак-Кая, высота которой чуть больше 300 метров, произрастает множество целебных трав и растений, некоторые из них занесены в Красную книгу, - этот пост пресс-службы Управления особо охраняемыми природными территориями Республики Крым, который появился в соцсети, проиллюстрирован снятым на Белой Скале видео. Крымская достопримечательность, все такая же красивая и величавая, как в популярных фильмах, вдобавок здесь летом проводится уникальный фестиваль воздушных шаров. Стали свидетелем происшествия или хотите сообщить об интересном событии?
И в том же году в Ливадийском дворце для Императорской фамилии состоялся премьерный показ первого в мире полнометражного игрового фильма «Оборона Севастополя». В 1918 году Иосиф Ермольев автор знаменитой кинокартины «Отец Сергий» организовал здесь отделение Московской кинофабрики. Еще задолго до революции он снимал в Ялте пейзажные фильмы для французской фирмы братьев Пате. Иосиф Ермольев был и одним из первых, кто построил съемочный павильон в Голливуде. В советские времена на Ялтинскую киностудию приезжали поработать все съемочные группы Союза — от Средней Азии до Прибалтики, а также немцы, югославы и даже англичане и «прочие разные шведы», до 40 групп в год!
Разнообразный пейзаж позволил съёмочной группе снимать сцены со всё новых ракурсов, поэтому создаётся впечатление, будто их запечатлевали в разных локациях. Но основным местом съёмок фильма стало побережье Тихой бухты, где возвели городок Санта-Каролина. Поскольку режиссёру требовался антураж американского заброшенного местечка, декораторы построили много фасадов зданий. Рядом возвели аптеку, банк, дома и ключевое место — трактир. Всё, что зритель видит в кадре, изготовлено из фанеры — вплоть до кактусов. Изначально декорации держались на балках. Съёмочная группа не подумала о ветреном морском климате Крыма и в один день чуть не лишилась городка. Поднявшийся ветер стал валить фасады, и только подоспевшие вовремя каскадёры удержали конструкцию и укрепили её с помощью столбов. Вестерны не были популярны в СССР, поэтому найти подходящий реквизит было тоже непросто. Пришлось собирать всё, что есть, по костюмерным «Мосфильма» и обращаться за помощью к дружественным киностудиям. Особым дефицитом были перья для костюмов индейцев, поэтому группа с замиранием сердца следила за тем, как актёр Олег Табаков с первого дубля должен был срезать перья с шапки индейца, мешавшего ему смотреть кино. Лошадей предоставил студийный конный полк, сформированный ещё в 1960-х для съёмок эпопеи «Война и мир». Правда, отношения с руководством полка сразу не заладились, и всё закончились скандалом — солдаты покинули площадку, забрав всех животных. Тогда местные жители стали приводить на съёмку своих лошадей, чтобы как-то помочь Суриковой. Для сцен драк режиссёр лично заказывала мебель из лёгкого дерева из него в СССР делали дельтапланы и бутылки из специальной смолы, которая не могла поранить актёров и каскадёров. После окончания съёмок группа попросила сохранить декорации городка Санта-Каролина для будущих фильмов — уж слишком много труда вложили в строительство. Но киночиновники отказали и просто сожгли все постройки. Тем не менее усилия группы не прошли даром: в Одессе на кинофестивале «Золотой Дюк-87» фильм удостоили специального приза жюри «За достоверное изображение Дикого Запада в диких условиях советского кинопроизводства». У съёмочной группы не было задачи сделать настоящий американский вестерн, но зрители «Человека с бульвара Капуцинов» поверили: Дикий Запад и его жители выглядели именно так, как показала их Сурикова. Главной героиней вышедшей в 1953 году книги стала милая старушка мисс Марпл, которая в свободное время занималась расследованием преступлений. На этот раз ей предстояло вычислить убийцу главы семейства Фортескью, чья смерть была выгодна всем его родственникам. В 1980-е детективы в СССР пользовались колоссальной популярностью, а книги Агаты Кристи можно было найти почти в каждом приличном доме. Поставить английский роман решил режиссёр Вадим Дербенёв. События книги развивались в старинном фамильном особняке влиятельного бизнесмена Фортескью. Перед постановщиком встала задача достоверно показать Англию, чтобы передать атмосферу книги, однако уже на этом этапе начались проблемы. Воссоздать интерьер времён, о которых писала Кристи, сшить подходящие костюмы и найти нужные декорации почти не представлялось возможным. Тогда оператор картины Николай Немоляев предложил перенести место действия романа в 1980-е годы. Это упрощало поиск реквизита, но снимать на натуре по-прежнему было невозможно. Съёмочная группа пошла на хитрость: им всё-таки удалось поснимать в Лондоне, правда, в Англию отправилось только три человека — оператор, режиссёр и ассистент. Мы поставили однажды штатив в Гайд-парке и посадили девушку читать Агату Кристи. Когда мы снимали, подошёл полицейский и спросил: «Вы снимаете»? Я говорю: «Нет, пока только приноравливаемся». Он сказал, чтобы мы ехали за разрешением в мэрию, а я понимал, что если мы поедем, это будет стоить 500 долларов за съёмку. Николай Немоляев оператор Денег на официальные документы у группы не было, поэтому оператор продолжил снимать без штатива из движущегося автомобиля. Немоляев брал в кадр самые знаменитые достопримечательности Лондона, чтобы даже неискушённый советский зритель с первого взгляда узнал город. Единственным творческим решением было снять уличных панков — одну из популярнейших английских субкультур 1980-х годов. С её представителями удалось договориться о съёмках за несколько бутылок пива. Благодаря этим подсъёмкам авторы обозначили место действия, а вот сам особняк Фортескью пришлось искать в Прибалтике. Подходящий замок нашли недалеко от Таллина: им оказалась усадьба Вазалемма. Её начали строить ещё в начале XVIII века по типу английского рыцарского замка, поэтому она отлично подходила под сюжет Кристи. После революции усадьбу экспроприировали у хозяев и отдали под школу. Во время Второй Мировой войны там размещался лазарет, а позже — захваченный фашистами немецкий центр. Сейчас там по-прежнему действует школа. Ещё одной уловкой режиссёра стал кастинг. Дербенёв осознанно отказался от узнаваемых лиц и пригласил на роли тогда ещё малоизвестных актёров. Режиссёр был уверен: только так зритель поверит, что перед ним настоящие англичане. Исключением стал хорошо известный публике актёр Всеволод Санаев, сыгравший главу семейства Фортескью. Однако ему досталось небольшая роль: именно с его смерти начинается сюжет. Кроме того, актёра сильно преобразили — подобрали для него необычную причёску, английский костюм-тройку и очки. Так у зрителя не должно было возникнуть ассоциаций с его предыдущими персонажами. На сегодняшний день детектив «Тайна чёрных дроздов» — самая популярная русская экранизация Агаты Кристи. В год выхода фильм стал одним из лидеров проката: его посмотрело более 35 миллионов зрителей. На этот раз он выбрал роман «Загадка Эндхауза» и снял первый российский фильм о знаменитом сыщике Эркюле Пуаро. Бельгийцу предстояло расследовать таинственные покушения на молодую леди в курортном городке. Режиссёр отошёл от своего правила выбирать малоизвестных актёров и пригласил на роль бельгийского детектива Анатолия Равиковича, которого вся страна знала как Хоботова из «Покровских ворот». Сам Равикович страдал от того, что постановщики видели в нём только недотёпу-интеллигента и предлагали соответствующие роли. Эркюль Пуаро был полной противоположностью Хоботова, поэтому Равикович сразу ухватился за предложение Дербенёва. Самое интересное, что, когда режиссёр Дербенёв приглашал меня на эту роль, он уже посмотрел сериал с Суше за границей я-то не видел. Ему очень понравилось, как играл Суше, и он искал здесь артиста, который мог бы повторить его. Ему показалось, что я чем-то напоминаю этого актёра это я потом уже понял, когда посмотрел тот сериал , и в процессе нашей работы он всё время сбивал меня на краски, которые есть у Суше. Естественно, сделать это ему до конца не удалось. Я, всё-таки, другого типа. Я представлял себе Пуаро иначе: лёгким, подвижным человеком, совершенно не похожим на сыщика, я бы даже сказал — эксцентричным, производящим впечатление полусумасшедшего старичка. Анатолий Равикович актёр Интересно, что роли в детективе исполнили в основном прибалтийские актёры.
Во время съемок «Человека с бульвара капуцинов» активно использовались особенности «Мосфильма». Например, знаменитая «Русская улица» была использована в ряде сцен. Это традиционный кинообъект, где снимались многие фильмы, имеющие место действия в старинной Москве. Она всегда будет оставаться важным историческим символом российского кинематографа и памятником культуры. Магия Метро: история съемок в подземке Московское метро привлекает внимание не только пассажиров, но и кинематографистов. Здесь снимались многие фильмы, и «Человек с бульвара капуцинов» не стал исключением. Режиссер Юрий Кара снял несколько сцен фильма прямо в московском метро. Одна из самых запоминающихся сцен — встреча главного героя со своим воображаемым другом. Эта сцена была снята в подземном переходе станции метро «Краснопресненская». Это место выбрано не случайно — переход станции выглядит очень атмосферно и загадочно. Другие сцены были сняты на станциях «Красные ворота» и «Лубянка». Они знамениты своими архитектурными решениями и отлично подошли для создания особого настроения фильма. Съемки в метро — сложное дело. Режиссерам приходится учитывать несколько факторов: большое количество пассажиров, постоянный шум от движущихся поездов, ограниченное время и возможности. Однако, напряжение и атмосфера московского метро позволили передать на экране особый характер и настроение фильма. Съемки в метро позволяют создать особую магию, которую не возможно передать в других обстановках.
"Человек с бульвара Капуцинов": факты о последнем фильме Андрея Миронова
Фильмы Люмьеров просты, незатейливы, но в них — огромная историческая ценность. Сегодня благодаря этим сюжетам мы познаем неведомый XIX век. Видим людей разных сословий, разных профессий, характеров, бедных и богатых, трогательных и странных, смешных и серьезных, удивляемся их привычкам, обычаям, одежде. Кадр из фильма «Выход рабочих с фабрики» Несколько лет назад вышел французский документальный фильм «Люмьеры!
Их показ сопровождается не только музыкой — в основном их современника Камиля Сен-Санса, но и закадровым комментарием директора Люмьеровского института в Лионе, историка кино Тьерри Фремо, который и скомпоновал работы классиков. В картине есть небольшой фрагмент, посвященный Москве конца позапрошлого столетия. Заезжий оператор стоял на Тверской совсем не широкой в ту пору и снимал привычную уличную суету.
По булыжной мостовой двигались пролетки, телеги, шагали люди — одни безмятежно, вальяжно, другие — торопливо. Они давно обрели вечный покой, но сейчас ожили и посылают нам привет из далекого прошлого... В конце XIX столетия во многих странах начались показы фильмов братьев Люмьер всего они сняли более тысячи фильмов.
Стоит упомянуть, что представители фирмы начали выполнять заказы, исполняя роль заезжих операторов. Так, в 1896 году французы получили предложение запечатлеть коронацию Николая II. Почетная миссия была поручена оператору Камиллу Серфу.
Одними из первых эти кадры посмотрели великая княгиня Мария Павловна и великий князь Кирилл Владимирович. Газета «Петербургский листок» писала, что высочайшие особы «изволили смотреть серию картин, изображавших моменты коронационных торжеств в Москве. Картины эти имели необыкновенный интерес и вызвали гром аплодисментов».
Кинематограф в России развивался стремительно. Уже в мае 1896 года в московском театре «Эрмитаж» и в петербургском саду «Аквариум» демонстрировались сюжеты, снятые российскими операторами — «Перенесение иконы Озерянской Божьей Матери» и «Вид харьковского вокзала в момент отхода поезда с находящимся на платформе начальством». Однако еще довольно долго российские зрители довольствовались импортными картинами, хотя в России понемногу стали появляться профессиональные киноактеры, операторы и режиссеры.
Наконец, в 1906 году произошло знаменательное событие: Александр Ханжонков открыл первое в стране кинопредприятие — «Торговый дом Ханжонкова» Несколько позже его примеру последовал Александр Дранков, создавший киноателье «Торговый дом Дранкова». Эти два господина долгое время конкурировали между собой. Но первый художественный фильм в Российской империи создал все же Дранков.
В 1908 году он в качестве оператора в содружестве с режиссером Владимиром Ромашковым снял шестиминутную «фильму» — так выражались в России — по сценарию Василия Гончарова «Понизовая вольница». Источником вдохновения для создателей ленты стала известная народная песня «Из-за острова на стрежень». В съемках приняли участие 150 статистов.
Кадр из фильма «Понизовая вольница» Сегодня трудно смотреть эту картину без улыбки. Актеры беспорядочно бегают в кадре, размахивая руками, содержание можно понять лишь при помощи титров. В финале атаман Разин поднимает увесистую княжну и бросает ее из челна в воду.
Нельзя не заметить, что в решающий момент актрису подменяют манекеном.
Ключевая локация фильма — Коктебель. Основные съемки проходили в окрестностях Белой скалы. Старания не прошли даром: фильм получил награду на кинофестивале «Золотой Дюк-87» — «За достоверное изображение Дикого Запада в диких условиях советского кинопроизводства». Станислав Говорухин сразу понял, что снимать придется в Крыму, в «Ласточкином гнезде» и на территории лагеря «Артек». А съемки сцены, в которой убивают капитана Ломбарда, развернули в Гаспре, на пляже санатория «Жемчужина». У продюсера не было денег отдать долг, и он посодействовал, чтобы группу кинематографистов выпустили за рубеж. У Дино не было достаточно денег, чтобы оплатить съемки на площади Пьяцца Навона в Риме, поэтому Эльдар Рязанов снимал тайком из окна автомобиля.
По этой причине съемочная группа с радостью принимала любую помощь со стороны. По слухам, местные жители, как могли, помогали киношникам, приводя на время собственных лошадей. Многие костюмы шили сами, а тогдашние друзья из одной чешской киностудии подарили седла и сбруи. С учетом стесненности в ресурсах даже с массовкой приходилось проявлять чудеса изобретательности, ставя одних и тех же артистов на три-четыре роли. Например, в сцене драки ковбоев и индейцев обе стороны играли одни и те же актеры. Сначала каскадеры выполняли трюки в одеждах ковбоев, а потом переодевались и дрались уже за коренных американцев. Да и в знаменитой сцене, где героя Миронова носят на руках восторженные женщины, на самом деле делали это те же самые переодетые в женские наряды мужчины-каскадеры из массовки. В общем, проблем по ходу съемок хватало, но ни никакие из них не помешали Алле Суриковой и ее великолепным актерам создать настоящий шедевр , который даже спустя десятилетия смотрится на одном дыхании.
Интерьеры профессорской квартиры снимались в высотке на Котельнической набережной. Катя и Люда направляются к дверям дома на Кудринской площади Источник: кадр из фильма «Москва слезам не верит». Режиссер Владимир Меньшов Квартирные сцены фильма снимались в другой известной высотке — на Котельнической набережной Источник: кадр из фильма «Москва слезам не верит». Людочка держит в руках «Трех товарищей», а поезд в момент знакомства останавливается на станции «Охотный ряд». Сергей подсаживается в вагоне к Люде Источник: кадр из фильма «Москва слезам не верит». В 60-х — 70-х Вознесенский, Рождественский и Евтушенко часто встречались с поклонниками на «поэтических встречах». Андрей Вознесенский читает стихи у памятника Маяковскому Источник: кадр из фильма «Москва слезам не верит». Они проходят мимо гастронома с пирамидой из банок с рыбными консервами. Вечерний променад по улице Горького Источник: кадр из фильма «Москва слезам не верит». Смоктуновский, — представляется молодой актер нашим героиням в толпе на Поварской улице. Здесь проходит фестиваль французского кино.
Report Page
- Раскрытый секрет: где снимали "Человека с бульвара капуцинов"
- Путешествие на машине времени. Как Леонид Гайдай открыл Америку в Крыму
- Где снимали человек с бульвара
- Иностранные локации в СССР: где снимали отечественные фильмы про заграницу
Где снимали человек с бульвара капуцинов
«Человек с бульвара Капуцинов»: мистический и молчаливый участник съемочной группы, который помог фильму стать легендарным. Фильм «Человек с бульвара Капуцинов» снимали преимущественно в Крыму. Внешне Санта-Каролина, построенная кинематографистами специально для съемок на берегу Тихой бухты, что расположена между Коктебелем и Феодосией, смотрелась как настоящий городок из вестернов. Снято в Крыму: подборка фильмов о Великой Отечественной войне.
Где снимали «Человек с бульвара капуцинов»
11 мест в столице, где снимали фильм «Москва слезам не верит». В 1987 году фильм «Человек с бульвара Капуцинов» на кинофестивале «Золотой Дюк-87» в Одессе был удостоен специального приза жюри «За достоверное изображение Дикого Запада в диких условиях советского кинопроизводства». данный фильм знает практически каждый житель страны, ведь именно он стал настоящим бестселлером в те времена.
Leave a comment
- Сюжет фильма «Человек с бульвара Капуцинов»
- Бульвар Капуцинов в Крыму и пустой бюджет: как снимали лучший вестерн СССР
- Тайные дебри голливудского кинематографа
- Снимут ли про ивановского губернатора фильм «Человек с бульвара Капуцинов» -2 | Новости политики
Снимут ли про ивановского губернатора фильм «Человек с бульвара Капуцинов» -2
Такое ощущение, что у него мутация. Будем надеяться, что в ближайшее время всё будет меняться в лучшую сторону, — подчеркнул М. Боярский в интервью корреспонденту РИА «7 новостей». Контакт: info 7info. Телефон: 4 912 405043. Общие вопросы: info 7info. Реклама: sale 7info. Техподдержка: adm 7info.
Всему виной была промозглая осенняя погода в Крыму и шквалистый ветер, который отрывал фасады здания. С другой стороны, именно эта мрачная погода и постоянный морской шторм подарили детективу неповторимую атмосферу. Скалистый пейзаж отлично дополнял картинку, а мыс благодаря операторской работе превратился в остров, полностью соответствовавший описанию Агаты Кристи. Само «Ласточкино гнездо» зрители знали так хорошо, что режиссёр не позволил себе снимать его в полный рост. Поэтому в кадр попадают только отдельные части замка — двери, балконы, окна, и то сильно задекорированные. Ещё одна запоминающаяся локация — лестница у подножья скалы Дива в Симеизе. Именно по ней поднимаются и спускаются приглашённые гости таинственного Оуэна. Для съёмок убийства слуги на улице группа отправилась к Воронцовскому замку в Алупке — там тоже сняли несколько эпизодов. Некоторые источники говорят, что все интерьерные съёмки велись в этом же замке, но журналисты утверждают , что застолья на самом деле снимались на студии. В отличие от Дербенёва, бравшего в фильмы малоизвестных актёров, Говорухин пригласил звёзд советского кинематографа: Владимира Зельдина, Людмилу Максакову, Александра Кайдановского, Михаила Глузского и многих других. Ещё на этапе подготовки режиссёр знал, кого хочет видеть в ролях, и почти все сразу откликнулись на его предложение. Однако собрать столько занятых актёров в одном месте почти не представлялось возможным, и в итоге на съёмку массовых сцен Говорухину выделили только пять дней. Фильм вряд ли стал бы настолько успешным без музыки Николая Корндорфа. Она играет на протяжении всей картины и вгоняет зрителей в постоянное напряжение. Даже британские поклонники оригинала считают «Десять негритят» Говорухина одной из самых удачных экранизаций произведения. Премьера фильма на советских экранах состоялась в 1987 году. В кинотеатры приходилось вызывать кареты скорой помощи, так как некоторые зрители не справлялись с эмоциями. Фильму уже более тридцати лет, но и сейчас он способен напугать публику. Режиссёр Георгий Юнгвальд-Хилькевич никогда не скрывал, что снял картину лишь по мотивам французского произведения. В основу он положил музыкальный спектакль, шедший в 1970-е годы на сцене московского ТЮЗа. Сценарий написал Марк Розовский, который и превратил три театральных акта в три телевизионные серии. Список актёров, которых изначально хотел пригласить Юнгвальд-Хилькевич, за время подготовки к производству сильно изменился. Последнее слово по каждому исполнителю было за заказчиком фильма — Гостелерадио. Именно комитет диктовал режиссёру, кого брать на какую роль. Узнав, что Симонова сниматься не будет, от роли отказался Игорь Костолевский. Елена Соловей, которая должна была играть Миледи, оказалась беременна и тоже не смогла приступить к съёмкам. Тогда режиссёр переписал роль под Маргариту Терехову, сделав героиню менее женственной и добавив для неё побольше трюков. Замена не понравилась чиновникам Гостелерадио, и они решили настоять на других кандидатурах. Но тут Юнгвальд-Хилькевич проявил характер и сказал, что без Тереховой вообще не будет ничего снимать. Кроме того, комитет кинематографии сказал, что снять картину нужно в кратчайшие сроки: на съёмку одной серии выделили всего 22 дня. Этот эпизод снимали в селе Львовской области на фоне Свиржского замка, который потом ещё не раз мелькал в фильме. Резиденция капитана королевских мушкетёров де Тревиля располагалась во дворце Потоцких во Львове, где в 1970-е годы находился Дворец бракосочетаний. Интересно, что за углом от исторических памятников кипела обычная городская жизнь, что не раз приводило к курьёзным ситуациям. Однажды Лев Дуров, исполнитель роли де Тревиля, заметил за своей лошадью нелюбовь к голубому цвету — а по сценарию мушкетёры одевались именно в голубое. Когда герою Дурова нужно было появиться перед подчинёнными, его лошадь как всегда начинала волноваться и брыкаться. Мы снимали в старинном замке, который в советские времена переделали под Дворец бракосочетаний. И вот лошадь меня вынесла через арку дворца на главную улицу Львова, прямо в автомобильный поток. Представляете себе квадратные глаза автомобилистов, прохожих? Я — среди машин, в шляпе с перьями, шпага на боку, кресты на спине и на груди. Скачу, делаю вид, что так каждый день на работу езжу. Когда я подумал, сколько же можно так скакать, впереди показался милиционер-регулировщик. Я выбросил руку налево, для поворота, он совершенно ошалевшими глазами посмотрел на меня, остановил движение, показал мне палочкой, и я свернул. Получилось, что я сделал круг и въехал обратно во двор этого Дворца бракосочетаний. Лев Дуров актёр Благодаря живописной архитектуре Западной Украины группе не пришлось ничего строить специально. Жители Львова без труда узнают в фильме улочки, церкви, театры, замки, особняки, музеи и многие другие достопримечательности города. Интересно, что группе разрешили снимать не только экстерьеры исторических зданий, но и интерьеры. Так, например, кардинал Ришелье обитал во львовском Доме учёных, бывшем дворянском казино. Основные съёмки «Трёх мушкетёров» проходили во Львове, но группа останавливалась и в Одессе, причём не только в павильонах местной киностудии. Так, сцену знаменитого Марлезонского балета снимали в городском Оперном Театре. А вот осаду Ла-Рошель снимали в Черновицкой области Украины. Прототипом французского города послужила Хотинская крепость. Спустя годы многие актёры признавались, что настолько популярным фильм сделали не сценарий и режиссура, а хорошая компания и красочные локации. Из-за сжатых сроков почти весь основной актёрский состав несколько месяцев провёл вместе и успел сдружиться. Поэтому в кадре они не просто играли, а ощущали себя героями Дюма на французских улицах. На страницах издания журналисты разоблачали контрабандистов и рассказывали, на какие уловки идут мошенники, чтобы переправить награбленное в другую страну — например, прячут драгоценности в гипс. Будущие сценаристы фильма Морис Слободский и Яков Костюковкий развили историю и написали сюжет о простом советском гражданине, случайно оказавшемся на месте контрабандиста. Позже к авторам присоединился Леонид Гайдай, который сразу же предложил писать роль под Юрия Никулина. Сценарий руководство одобрило, но с одним условием: в нём нужно было ярче прописать роль доблестной милиции, которая ловит преступников. Завязка сюжета происходит в городе контрастов Стамбуле, куда главные герои отправляются в путешествие на пароходе. Съёмочная группа была в восторге от идеи провести хотя бы несколько дней в Турции. Но, ко всеобщему разочарованию, отпускать их на съёмки в капиталистическую страну никто не собирался. Гайдай объявил, что Стамбул сыграет советский Баку. В середине сентября киногруппа на несколько недель отправилась в Азербайджан. Главной локацией выбрали старинный квартал Баку Ичери-Шехер.
В советские времена на Ялтинскую киностудию приезжали поработать все съемочные группы Союза — от Средней Азии до Прибалтики, а также немцы, югославы и даже англичане и «прочие разные шведы», до 40 групп в год! Секрет Крыма не только в том, что съемке редко мешает непогода. В мире много красивых стран, и их пейзажи стали символами наций: горные леса Швейцарии, озера Финляндии, березовые рощи России, песчаные пустыни Туркменистана, меловая прерия США,… но все это можно снять в одном Крыму. Кстати, на набережной Ялты стоит шхуна «Испаньола» возле гост. Названия фильмов и основные места киносъемок Название.
Дело в том, что кавалерийским полком, участвовавшим в съемках, руководил некий капитан Советской армии. Он был самодур и начал ставить киношникам палки в колеса. Возниц должны были изображать каскадеры, но капитан усадил управлять дилижансом своего солдата. В результате лошади понесли, и дилижанс чуть не перевернулся. После этого Сурикова послала капитана куда подальше. Он послал Сурикову еще дальше и отбыл в Москву, но не сам, а со своими подчиненными и лошадьми в придачу. Съемки были под угрозой, спасибо, жители близлежащих деревень стали приводить на съемочную площадку своих лошадей. Капитана еще долго вспоминали незлым тихим словом, некоторые высказывали версию, что он разозлился после того, как ему не дали сыграть в фильме хотя бы маленькую роль. С лошадьми было связано еще одно ЧП. Украли жеребца Малыша, пропала с ним вместе бесследно и кобыла Верка. Решили обратиться в милицию. Начальник милиции обалдел, увидев «живого Миронова», обещал разобраться. Посетив могилу Волошина и галерею Айвазовского, творцы возвращались к месту дислокации и встретили идущего в том же направлении милиционера — он вел оперативно найденного Малыша. Городок Санта-Каролина воздвигли под Феодосией, в Тихой бухте. Весь городок с банком, аптекой и пустыней — это большие цветные декорации. Кактусы — и те нарисованные. Однажды эти декорации чуть не унесло шквальным ветром. Алла Ильинична Сурикова, схватив подвернувшуюся под руку лопату, бросилась спасать городок, в то время как большая часть съемочной группы преспокойно играла рядом в картишки. Выручили каскадеры — вкопали укрепительные столбы, и городок устоял. После съемок киногруппа обратилась в Госкино с просьбой не рушить картонный город, но декорации сожгли. На «Мосфильме» для вестерна не было ничего подходящего — ни кожаных седел, ни ковбойских сбруй, ни даже кольтов. Кое-чем поделилась братская чехословацкая студия «Баррандов». Перья для индейских уборов завезли из Крыма, но кого там ощипали — история умалчивает. В фильме есть кадр, где индеец смотрит кино, а Табакову из-за индейских перьев ничего не видно, и он ножничками эти перья — чик-чик — остригает. Представляете, какой был стресс для съемочной группы: а что если придется снимать дубль?! Миронов, конечно, был центром фильма. Он помогал во время съемок, давал советы, многое предлагал, причем делал это настолько тактично, что даже обидчивые обычно актеры не обижались: Миронова уважали даже те, кто его недолюбливал.
Где снимали фильм «Человек с бульвара капуцинов» и что это за место?
Фильм «Человек с бульвара капуцинов» (1956) режиссера Гордона Дага был снят в различных локациях, добавляющих особую атмосферу и стиль картины. советского комедийного вестерна Аллы Суриковой «Человек с бульвара Капуцинов». «Человек с бульвара капуцинов», 1987 г. «Человек с бульвара капуцинов», 1987 г. Кадр из фильма. Но, наверное, самый яркий фильм, снятый здесь, — «Мираж». Детектив по Чейзу показывал тот «киношный» образ Америки, который советская пропаганда ругала, а мы любили.
Во Владимирской области завершились съёмки фильма «Человек с бульвара капуцинок»
Можно изучать целую эпоху, если, конечно, отвлечься от смысловой линии, которую все и так уже на 100 раз знают. Лично для меня как человека, мне больше нравилось с пленки смотреть. И в нашей сети была такая задумка в одном из московских кинотеатров сделать зал, где воспроизводить кино на пленке, — говорит Павел Даньшин. Современный проектор Источник: Дмитрий Косенко Теперь профессия киномеханика ушла — всё происходит автоматически. Давайте пройдем в святая святых каждого кинотеатра — кинопроекционную. Здесь, в «Ауре», залы расположены на две стороны от проекционной, стоят несколько современных японских проекторов, например фирмы NEC. Если это федеральная сеть, фильмы скачиваются кинотеатрами на свои серверы из Москвы в профессиональном формате DCP — Digital Cinema Package. Одна фильма весит порядка 100 гигабайт!
Всё работает без механиков Источник: Дмитрий Косенко Центральный компьютер управляет всеми проекторами сети — согласно расписанию показов он включает проектор в том или ином кинотеатре и зале. Никто не подходит к проекторам и не нажимает рубильник «вкл». Перед включением центральный компьютер «спрашивает» у проектора, был ли продан на сеанс хотя бы один билет. Если хоть один человек пришел, дается команда «Давай киноленту! Мощная система охлаждения Источник: Дмитрий Косенко Лампы в этих аппаратах такие же мощные и горячие, поэтому так же подведены рукава принудительной вентиляции. Всё это работает круглые сутки без перерыва.
Кавалерийским полком, участвовавшим в съемках, руководил один самодур-капитан Советской армии, который вставлял киношникам палки в колеса. Так, роль возниц должны были выполнять каскадеры, но капитан усадил управлять дилижансом своего солдата. И это чуть не закончилось бедой: лошади понесли, дилижанс чуть не перевернулся, солдат чудом не пострадал. Сурикова сразу послала капитана куда подальше, он, в свою очередь, послал Сурикову еще дальше и со своими подчиненными и лошадьми в придачу отбыл в Москву.
Съемки были под угрозой, но к счастью, фильм спасли неравнодушные жители близлежащих деревень, которые стали приводить своих лошадей на съемочную площадку. С лошадьми было связано еще одно ЧП — был украден жеребец Малыш, а вместе с ним бесследно пропала кобыла Верка. Решили обратиться в милицию. Начальник милиции, увидев «живого Миронова», обалдел и обещал во всем разобраться. Когда режиссер и актер возвращались к месту съемок, посетив могилу Волошина и галерею Айвазовского, они встретили милиционера, который вел на съемочную площадку оперативно найденного Малыша. Съемки потасовок между индейцами и ковбоями заслуживают отдельного внимания! Дело в том, что на экранах некоторые товарищи нещадно лупят сами себя, но при просмотре сцен драк в фильме это невозможно заметить! А снимались драки так: сначала каскадеры выполняли трюки, одеваясь краснокожими, а потом выполняли трюки, переодевшись ковбоями! Зрители привыкли, что в любом настоящем американском вестерне ковбои лупят друг друга табуретками и другой подручной мебелью, ломают своими телами барные стойки и в песок разносят оконные стекла. Порой даже кажется, что огреть табуреткой какого-нибудь Сталлоне — это самое обычное дело.
Но в реальности Сурикова не на шутку была озадачена тем, как и табуретку в кадре сломать, и при этом головы любимых артистов сохранить в целости. Специалисты ей подсказали, что в Голливуде для таких сцен используется мебель из специального суперлегкого бальсового дерева, растущего исключительно в Эквадоре. Правда, на экспедицию в Эквадор денег в смете не предусмотрели... Накрасившись, она пошла к самому главному досаафовскому «генералу» и с порога ему заявила: «Я пришла вас соблазнять». В лицах изобразив ему народных артистов, снимающихся в ее фильме, станцевав все танцы и спев все песни из фильма, она покорила генеральское сердце, и для нужд «Человека с бульвара Капуцинов» был отпущен целый кубометр эквадорского дерева, а народные артисты были спасены для будущих ролей в целости и сохранности. Проблему с битьем бутылок об головы актеров и выноса окон решили простым способом — окна и бутылки отлили из специальной смолы в Ленинграде. Такое «стекло» красиво разлеталось и при этом не могло никого поранить. Алла Сурикова даже исполнила на съёмочной площадке знаменитую фишку десантников - разбила такую бутылку о свою голову… В этом фильме каскадерам приходилось не только выполнять трюки, но и играть эпизодические роли. Они постоянно перевоплощались то в ковбоев, то в индейцев, а порой даже — в женщин. Например, Александр Жизневский сыграл ту самую старушку с клюкой, которая приходит к аптекарю за каплями, а затем лихо вскакивает в седло и уносится прочь.
Общеизвестно, что все женщины относились к Андрею Миронову тепло и трепетно. Но на съемках, когда им надо было нести мистера Фёста на руках, он не смогли его поднять.
Станислав Говорухин сразу понял, что снимать придется в Крыму, в «Ласточкином гнезде» и на территории лагеря «Артек». А съемки сцены, в которой убивают капитана Ломбарда, развернули в Гаспре, на пляже санатория «Жемчужина». У продюсера не было денег отдать долг, и он посодействовал, чтобы группу кинематографистов выпустили за рубеж. У Дино не было достаточно денег, чтобы оплатить съемки на площади Пьяцца Навона в Риме, поэтому Эльдар Рязанов снимал тайком из окна автомобиля.
Немецкая улица Блюменштрассе в фильме на самом деле — улица Яуниела в Риге. Эта улица стала любимой среди кинематографистов. Но и советский Ленинград часто задействовали, когда нужно было отснять европейский город.
Её виды и правда добавили фильму особенную атмосферу и эффектную картинку. Довольно сложно узнать Крым в этом фильме, прежде всего потому что сама местность по сюжету — это не Крымский полуостров. А в сочетании с представителями прерии, то и подавно. А вы смогли бы узнать Крым в кадрах, если бы не было известно, что снимали фильм именно здесь?
Съемки фильма Человек с бульвара Капуцинов в Коктебеле
Фото из фильма. «Человек с бульвара Капуцинов» входит топ-40 самых успешных советских фильмов. Режиссер Алла Сурикова получила за эту работу приз на кинофестивале в Лос-Анджелесе, а Андрея Миронова зрители назвали актером 1987 года. Кадр из фильма "Человек с бульвара Капуцинов". Крым в «Человеке с бульвара Капуцинов». Дом, где снимали фильм «Покровские ворота», хорошо виден с Гоголевского бульвара. Ее героиня — Маша Фест, приезжает из Америки снимать в российской глубинке свое кино, и вокруг того, как это у нее получается, закручен сюжет этой эксцентричной комедии под названием "Человек с бульвара Капуцинок".