Вожеватов и Кнуров под видом чая пьют шампанское и обсуждают новость: красавица Лариса Дмитриевна Огудалова, бесприданница. одна из самых популярных пьес Александра Островского, которая впервые была опубликована в журнале "Отечественные записки" в 1879 году. Писать «Бесприданницу» автор начал в преддверие зимы 1874 года и закончил ее только осенью 1878, так как наряду с этой пьесой, он работал и над другими произведениями.
Сто сорок лет пьесе "Бесприданница"
Однако пьеса «Бесприданница», идею которой автор задумал 4 ноября в 1874 году, была полностью готова только к 17 октября 1878 года. «Бесприда́нница» — пьеса Александра Николаевича Островского. Работа над ней продолжалась в течение четырёх лет — с 1874 по 1878 год. Проблемы общества, поднятые в "Бесприданнице", ситуации и поступки, очень трогают за душу и наводят на множество мыслей. Слышали новость, Мокий Парменыч? Он остановился на пьесе «Бесприданница» Александра Островского.
БЕСПРИДАННИЦА
История создания пьесы "Бесприданница" Островского | “Бесприданницу” поставили в 1940–50-е годы, достаточно тяжёлое время для русской оперы. |
«Бесприданница» Островского — история создания пьесы | Несчастную бесприданницу Ларису Огудалову играли ведущие актрисы того времени – Ермолова, Федотова, Савина и Комиссаржевская. |
Бесприданница - Александр Островский - Google Книги | Книгу «Бесприданница», автор которой — Александр Николаевич Островский, вы можете почитать на сайте или в приложении для iOS или Android. |
"Бесприданница" стала самой популярной пьесой среди заявок на фестивале Островского
Режиссерам было предложено создать эскизы для будущих спектаклей, основанных на драматургии этого автора. Благодаря статье Добролюбова «Луч света в тёмном царстве» за писателем закрепилась слава изобразителя «тёмного царства». Премьерные спектакли по «Бесприданнице» состоялись осенью 1878 года и вызвали протест у зрителей и театральных критиков. Читать онлайн книгу «Бесприданница» автора Александра Островского полностью, на сайте или через приложение Литрес: Читай и Слушай. За время её написания автор выпускает ещё несколько произведений, а «Бесприданницу» заканчивает лишь в январе 1879 года. Бесприданница. Пьесы Островский Александр Николаевич Сборник пьес великого драматурга, создателя русского национального театра А. Н. Островского.
«Бесприданница» и «Последняя жертва» А. Н. Островского
Пьесу "Бесприданница" называли главным фиаско Островского, но именно эта пьеса вошла в классику русской и мировой драматургии, выдержала сотни постановок, в том числе балеты. Обложка книги 1С Аудиокниги Бесприданница. Венцом его творчества в этом отношении считается «Бесприданница» (1878 год), которая спустя 100 лет была блестяще экранизирована режиссером Эльдаром Рязановым. одна из самых популярных пьес Александра Островского, которая впервые была опубликована в журнале "Отечественные записки" в 1879 году. Певица Dead Blonde (настоящее имя Арина Буланова) обрела известность благодаря песням «Мальчик на девятке» и «Бесприданница».
Бесприданница - краткое содержание
И объяснить, какое влияние на их решения и поведение имеет социальная и культурная среда, почему они поступают так или иначе. Но версия Иркутского музыкального — уникальна. Впервые в постановке использована знакомая и любимая многими музыка Андрея Петрова из кинофильма «Жестокий романс» режиссёра Эльдара Рязанова. Именно эти мелодии называют душой фильма. В процессе подготовки музыкального материала непосредственное участие приняла дочь Андрея Павловича — тоже композитор — Ольга Петрова. Благодаря ей музыкальная партитура спектакля не только сохранила неповторимый колорит первоисточника, но и получила новое звучание, обрела драматургическую структуру. Эти дуэты рождались в репетиционном классе. Изначально я учила как сольный номер.
Но она потом предложила сделать это дуэтом с Паратовым. И это так логично, больно и правдиво, — говорит солистка Иркутского музыкального театра Анна Захаренкова. Несмотря на драматичность истории спектакль получился по-настоящему жизнеутверждающим, с этим согласны зрители.
Кино и телевидение так же не обошлось без героев великого драматурга. Предлагаем к просмотру ролик «Бесприданница», «Последняя жертва»: к 145-летию выхода в свет пьес Александра Николаевича Островского.
Признание в любви». Бессмертную пьесу «Бесприданница» Островского знает не одно поколение зрителей, кто-то «проходил» её в школе, кто возвращался к ней уже в зрелом возрасте, кто-то смотрел её на сцене разных театров, на экране кинотеатра или телевизора. Но интерес к ней не утихает. И теперь Театр Роста предложил музыкальную версию спектакля. Еще студенткой я играла Ларису, и мне всегда нравился фильм Эльдара Александровича Рязанова «Жестокий романс», нравилась его музыкальность.
И мне очень хотелось, чтобы в юбилейный год писателя в нашем театре появилась своя «Бесприданница» с оригинальной музыкой, своя версия одной из самых мощных пьес Островского». Главный режиссер Театра, режиссер «Бесприданницы» Александр Нестеров: «Наш музыкальный спектакль — это интерпретация знаменитой пьесы Александра Николаевича Островского, которую сам автор считал своим лучшим произведением. Пьеса «Бесприданница» — квинтэссенция размышлений Островского на тему человеческих страстей и пороков, настоящей любви и борьбы человека с социумом, попытки сильного чувства пробиться сквозь препятствия жизни.
С Карандышевым, девушка чувствует себя вещью, её личность становится ничтожной, она прямо говорит ему, что не сможет полюбить его, так, как любит другого. Она одарена музыкальными и хореографическими талантами.
Ее нрав кроток и спокоен, но в глубине души она — страстная натура, желающая взаимной любви. Потаенная сила воли проявлялась в ее характере, когда она бежит с помолвки навстречу риску быть опозоренной и непонятой своим окружением. Но ради искреннего чувства она готова пожертвовать жизнью, выкрикивая матери прощальный ультиматум: либо она станет женой Паратова, либо искать ее следует в Волге. Как видно, отчаянная женщина не лишена азарта, на кон она ставит и честь, и саму себя. Образ Ларисы Огудаловой мы разобрали в сочинении.
Харита Игнатьевна — госпожа Огудалова, мать Ларисы Огудаловой, небогатая дворянка, вдова, которая отличалась особой ловкостью в хозяйственных делах, но не смогла выдать трем дочерям приданое, так как её состояние не было велико. Она сама еле сводит концы с концами, но умудряется закатывать обеды и вечера, чтобы найти партию для своей последней барышни на выданье. Юрий Карандышев — небогатый чиновник, жених Ларисы Огудаловой, отличался чрезмерной самовлюбленностью и навязчивостью. Эгоистичный чудак, который часто завидовал и выглядел глуповато. Лариса была для него игрушкой, которой он мог бы похвастаться перед другими.
Он чувствует на себе все презрение окружения Огудаловых, но, тем не менее, не отказывается от мысли доказать им, что он всем ровня. Его показное высокомерие, попытки нравиться и снискать почет раздражают общество и саму героиню, в сравнении с достоинством и силой Паратова этот маленький человек безнадежно проигрывает. Он окончательно опускается в глазах невесты, когда напивается на званом обеде в честь помолвки. Тогда она понимает, что лучше в Волгу, чем к нему в жены. Сергей Паратов — уважаемый дворянин, богатый человек, который часто выбрасывал деньги на ветер в свое удовольствие.
Он жил, кутил и ухаживал за женщинами красиво, поэтому ему после постепенного разорения удалось завладеть сердцем богатой наследницы. Очевидно, что он — такой же бездушный эгоист, как Карандышев, просто живет на широкую ногу и умеет производить впечатление. Душа компании и балагур, превыше всего любит веселиться и бросать пыль в глаза, потому и выбирает брак по расчету, а не искренние чувства. Василий Вожеватов — друг Ларисы Огудаловой, очень богатый, но безнравственный и подлый человек. Герой никогда не был влюблён и не знает, что это такое.
Отличался остроумием и хитростью. Василий не собирается жениться на девушке, хоть и претендует на то, чтобы взять ее на содержание. Он проигрывает ее в жребии, но утешает себя в том, что сэкономил, что делает его безнравственным и пустым человеком. Он — купец, выходец из крепостных крестьян, который всего добился сам. Для него важнее всего не потерять достигнутого положения, поэтому он отказывается помочь молодой жещине, не желая нарушать купеческое слово, данное Кнурову.
Мокий Кнуров — богатый человек преклонного возраста. Он проявляет симпатию к Ларисе, хоть и женат. Очень конкретный и обстоятельный человек, вместо всего и сразу обещает девушке, которую хочет сделать своей содержанкой, материальные блага, оговариваясь: «Для меня невозможного мало».
Анализ пьесы Островского «Бесприданница»
Бесприданница - краткое содержание | Предположительно, сюжет «Бесприданницы» был основан на реальной истории, потрясшей весь Кинешемский уезд, когда местный житель Иван Коновалов убил свою молодую. |
Анализ пьесы Островского «Бесприданница» | Литерагуру | Тема урока: Творческая история создания драмы «Бесприданница». |
Премьера восстановленной оперы "Бесприданница" собрала в Красноярске более 2 тыс. зрителей
Благодаря ей музыкальная партитура спектакля не только сохранила неповторимый колорит первоисточника, но и получила новое звучание, обрела драматургическую структуру. Эти дуэты рождались в репетиционном классе. Изначально я учила как сольный номер. Но она потом предложила сделать это дуэтом с Паратовым. И это так логично, больно и правдиво, — говорит солистка Иркутского музыкального театра Анна Захаренкова.
Несмотря на драматичность истории спектакль получился по-настоящему жизнеутверждающим, с этим согласны зрители. По задумке режиссёра этот спектакль должен стать доверительной беседой со зрителем. Чтобы поговорить о настоящих чувствах. О том, что значит быть живыми людьми.
Этот свет сейчас прямо требуется, — говорит режиссёр-постановщик Нина Чусова. А у молодёжи как раз есть возможность увидеть спектакль первыми.
В итоге, когда Настасья вышла из поезда на одном из московских вокзалов, стало ясно, что жених ее куда-то исчез, а точнее — сбежал. Об этом она заявила жандарму, тот предложил пройти в отделение. Там-то и вскрылась вся горькая правда. Оказалось, что любимый не только «дезертировал» на пути к венцу, но и цинично обокрал возлюбленную!
Когда жандармы в присутствии понятых вскрыли чемодан Настасьи, то обнаружили там одни кирпичи. Причем они явно были засунуты туда не в поезде, а заранее. Получалось, что женишок загодя составил план избавления от невесты, подменил ее вещи на кирпичи, а потом дождался, пока та уснет, и просто сошел на одной из подмосковных станций. Погоревала-погоревала брошенная дама, попроклина-ла-попроклинала своего обманщика — и поехала дальше, к себе на родину. Рассказы подругам о женском счастье пришлось экстренно поменять на причитания в духе «Все мужики сво…». Но женщины не были бы женщинами, если бы эта любовная история не получила бы столь же драматичное продолжение!
Вернувшись в Ростов, Настасья какое-то время горевала, страдала, гуляла по местам «былого счастья» и раздумывала, что же заставило жениха так подло поступить с ней. В итоге, как это нередко бывает, пришла к заключению, что она сама во всем виновата! Изводила, мол, его своими женскими приставаниями и довела, бедного… Ну а главное — приданого у нее никакого не было, потому, наверное, и не женился. Накопив денег, девушка отправилась на поиски возлюбленного. Приехав тем же путем в Гороховецкий уезд, она стала ходить там и расспрашивать о Прохоре. В конце концов узнала от местных котельщиков, что тот живет в Сормове, где работает по старой специальности на заводе… Можно только гадать, какое выражение лица было у беглого жениха, когда, в очередной раз возвращаясь с работы, он услышал у проходной дикий крик: «Прохор, любимый мой!
Но парень не растерялся и тотчас упал перед возлюбленной на колени прямо в околозаводскую грязь. После этого Настасья простила Прохору не только бегство и кражу, но и измену за время ее отсутствия он успел обзавестись новой кралей. И снова стали они жить счастливо… Но кое-какие выводы из прошлого барышня все же сделала! Поскольку Прохор, по ее же заявлению, по-прежнему находился в розыске, через некоторое время за ним пришла полиция. Тут-то невеста и выдала ошарашенному горе-жениху: «Прощу тебе покражу вещей, если дашь подписку, что женишься». Жил-был в славном городе Городец крестьянин-тысячник Лукьянычев.
Отметим, что если слово «миллионер» до революции нередко произносилось иначе — «миллионщик» дошло до наших дней и до сих пор активно используется как обозначение богатого человека, то наименование «тысячник» давно вышло из оборота. Это связано с тем, что нынче миллионером называют всякого богатея, а раньше богатство обозначалось более точно.
Кинешма незримо присутствует в пьесах «Горячее сердце» и «Бесприданница». Для сюжета последней Александр Николаевич взял реальный случай убийства молодой девушки на почве ревности, дело которой рассматривалось в кинешемском мировом суде.
Известно, что творчески переработанные и обобщенные материалы суда явились сюжетной основой пьес «Волки и овцы», «На бойком месте», «Гроза». Именно сюжет из пьесы «Гроза», выполненный в рельефе и в технологии лазерного матирования, художники-медальеры изобразили на обороте серебряной монеты, посвященной 200-летию со дня рождения Островского. Там же справа расположено рельефное изображение портрета самого драматурга на фоне поднятой театральной кулисы, а внизу — рельефное изображение пера, факсимиле подписи Александра Николаевича и годы его жизни: «1823» и «1886».
Самарин; Вожеватов — М. Решимов; Карандышев — М. Садовский; Евфросинья Потаповна — С. Акимова; Гаврило — К. Колосов; Иван — Д. Живокини; Илья — М. Отзывы театральной критики о спектакле были весьма противоречивы, но большинство рецензентов считало, что новая драма Островского имела «незначительный успех».
Медведева, выйдя на сцену в «безбожно пестром, кричащем платье», очень точно воплотила «тип буржуазной матери-попрошайки и сводни», ищущей женихов и «жаждущую продать дочь за богатство». Ленский «в ухарском полувоенном наряде с красным околышем», сыграв «льва поволжских городов и деревень» Паратова, верно обобщил в этом образе тип «уездного донжуана». Через несколько дней, 14 ноября, спектакль прошел в бенефис М. Садовского, а в роли Ларисы впервые выступила Мария Николаевна Ермолова. Рецензенты сразу отметили иную, более точную трактовку образа новой актрисой. Она сумела передать «девичью тоску» и «чувство реальной душевной боли». Исполнение Ермоловой отличалось простотой и искренностью, она говорила со сцены «своим голосом» и зритель ни минуты не сомневался «в правдоподобии слов и настроений Ларисы». Видимо, это и позволило Островскому в письме к Бурдину написать о том, что билеты в кассе зрители раскупают на три представления вперед. Федотова в роли Ларисы, А. Ленский в роли Паратова.
На сцене Александринского театра премьера состоялась 22 ноября 1878 г. К исполнению были привлечены лучшие силы Императорского театра: Лариса — М. Савина; Огудалова — А. Читау; Паратов — А. Нильский; Вожеватов — Н. Сазонов; Карандышев — А. Полонский; Евфросинья Потаповна — А. Натарова; Робинзон — Н. Арди; Гаврило — В. Васильев; Иван — И.
Горбунов; Илья — К. Константинов Делазари. На премьере в роли Кнурова выступил Владимир Яковлевич Полтавцев в связи с болезнью бенефицианта. Драматург с большим вниманием отнесся к постановке своей новой драмы в Петербурге. Приехав в столицу после московской премьеры, он 14 ноября читал «Бесприданницу» артистам Александринского театра на квартире у своего брата Михаила Николаевича, а потом принимал активное участие в репетициях и распределении ролей. Все свои пьесы Островский писал, как сам он признавался, «для какого-нибудь сильного таланта и под влиянием этого таланта». Начиная с комедии 1876 года «Правда — хорошо, а счастье лучше», драматург доверял ей исполнение главных ролей почти во всех своих новых произведениях. Косицкой, «обладавшей даром нести в зал переживания цельной, открытой души», так Лариса предназначалась для «актрисы высокоталантливой, но лишенной на сцене обаяния открытости, щедрого сердца, зато обладавшей современным "нервом", обольстительными переходами от душевного холода к жаркой страсти». Савина в роли Ларисы. Из фондов Музея-заповедника А.
Островского «Щелыково». Из письма А. Александр Николаевич Островский. Цит по: Шамбинаго С. Москва, 1937. Особенно высоко была оценена игра Савиной. Так она подходит к средствам этой симпатичной актрисы». Письма Островского к жене М.
БЕСприданница
Романс «Бесприданницы»: знаменитая драма Островского стала мюзиклом. Художественный руководитель Театра им. Моссовета и автор нового спектакля «БЕСприданница» Евгений Марчелли славится неожиданными интерпретациями. «Бесприданница» – трагическая история девушки, которая искала настоящую любовь, но на самом деле любила выдуманный ею образ – Самые лучшие и интересные новости по теме. Бесприданница. Пьесы Островский Александр Николаевич Сборник пьес великого драматурга, создателя русского национального театра А. Н. Островского. Пьесу «Бесприданница» драматург Александр Островский задумал 140 лет назад.
Александр Островский
Бесприданница: Драма в четырех действиях автор Александр Николаевич Островский (1823—1886). «Бесприданница» – трагическая история девушки, которая искала настоящую любовь, но на самом деле любила выдуманный ею образ – Самые лучшие и интересные новости по теме. Но автор «Грозы», «Леса», «Бесприданницы» резко отличался от драматургов, писавших на «злобу дня» и потакавших сиюминутным интересам зрителя. С историей создания пьесы Островского «Бесприданница» знакомы далеко не все.
История создания пьесы Островского Бесприданница – смысл и сюжет драмы
Случилось это 17 сентября 1896 года — во многом благодаря популярной актрисе тех лет Вере Комиссаржевской. В то время «Бесприданница», что называется, «пылилась на полке». Никто из театральных режиссеров не спешил вновь обращаться к когда-то провалившейся пьесе. Но Комиссаржевской очень хотелось сыграть Ларису. Говорили, что она даже прибегала к шантажу: «Либо вы даете мне роль Ларисы, либо я ухожу из театра! И после того, как занавес на сцене опустится, у «Бесприданницы» появятся две эпохи: до Комиссаржевской в роли Ларисы и после. Комиссаржевская увидела в Ларисе не «хорошенькую мещаночку, ведущую бесшабашную жизнь в материнском доме», а девушку, глубоко чувствующую и прекрасно понимающую всю нелепость своего положения. На сцене Лариса была показана трагически-обреченной, в ее голосе ощущалась безысходность. А когда утихла мелодия романса «Не искушай меня без нужды», в зале царила абсолютная тишина, публика боялась пошевелится.
Тот день стал новым рождением пьесы. Билеты в театр после этого было невозможно достать. С тех пор «Бесприданница» ставилась более тридцати раз. В советское время она пользовалась популярностью благодаря выдвижению на первый план социального аспекта драмы. И это угнетение со стороны владеющих капиталом демонстрировалось как неотъемлемая порочность царского режима. Болгарская актриса Петя Герганова в роли Ларисы На сцену Малого театра в Москве, где была показана премьера, пьеса вернулась уже в послевоенное время постановкой Константина Зубова.
Кино и телевидение так же не обошлось без героев великого драматурга. Предлагаем к просмотру ролик «Бесприданница», «Последняя жертва»: к 145-летию выхода в свет пьес Александра Николаевича Островского.
История героини Ларисы Огудаловой — девушки впечатлительной, искренней, правдивой и романтичной — вошла в картину нравов и быта города. Она — бесприданница, бедная, безденежная невеста. В душе ее птицей бьется мечта о красивой, благородной, честной, тихой жизни, и она всей душой тянется к идеалу. Такой она находит в богатом и наглом столичном барине Паратове.
Обманутый жених хватается за пистолет. В четвёртом действии Карандышев произносит ставшую крылатой фразу «Так не доставайся же ты никому» и стреляет в Ларису. Перед смертью та просит никого не винить. Известно, что Островский почерпнул идею пьесы из реальной криминальной хроники. Интересен также тот факт, что премьера «Бесприданницы» стала настоящим провалом. Критики ругали пьесу, да и зрители, в числе которых был сам Фёдор Достоевский, остались недовольны. Пьеса оказалась слишком новаторской для того времени, и успех к ней пришёл уже после смерти автора.