Умирающий Лебедь Плисецкой потрясает всех. Этот балетный номер, а вернее сольный балет был поставлен специально для Майи Суламифью Михайловной Мессерер. Майя Плисецкая (Maya Plisetskaya). Ей пришлось исполнить"Умирающего лебедя" в необычной обстановке.
«Умирающий лебедь» в исполнении примы Мариинки, которую называют преемницей Плисецкой
| Майя Плисецкая. Где похоронена Майя Плисецкая | Dying Swan 1959. |
| Лебедь умер. В Германии скончалась Майя Плисецкая | Смерть лебедя Плисецкой – это как бы трепетный взлёт пёрышка с крыла лебедя, подхваченного ветром. |
Неудачный брак и любовь до гроба: как Майя Плисецкая покорила молодого композитора
При этом правильная постановка рук: умение правильно "взять" движение, правильно держать локти. Такой внешний рисунок тоже уникален, я лично видел такой, может, еще у Софии Лорен. Поэтому к концу карьеры Плисецкая просто гениально продолжала танцевать "Айседору": каждое положение как будто из Греции, настолько все продумано, настолько красиво. Не только так поставлено - настолько она сама такая. Даже замечательные волосы. Я помню детское свое впечатление, когда увидел постановку "Спартака" Моисеева: она там стояла на скале со своей рыже-красной гривой - конечно, незабываемо! Продлить балетный век можно, только если обладаешь такой совершенной эстетикой. Теперь ум. Она вовремя задумалась и правильно выстроила режиссуру своей карьеры. Все это дало ей возможность очень продлить свой балетный век. Единственной в мире - никому больше настолько это не удалось.
РГ: В русском балете всегда существует противопоставление Москвы и Петербурга. О Плисецкой можно говорить как о москвичке или она универсум, к которому никакие традиционные категории не применимы? Лагунов: Несмотря на то что она личность уникальная, это балерина прежде всего московская. Но - балерина умная. То есть учившаяся всю жизнь и старавшаяся перенять все лучшее. Однажды к нам из Ленинграда приехала Ирина Колпакова - танцевать "Спящую красавицу". И Майя Михайловна мне сказала: "Посмотри, как она идеально занимается. У нее корпус идеально держится, нога работает в бедре абсолютно точно, вот как этого добиться? Но когда мы говорим о Павловой, Улановой, остается только доверять современникам, что они были гениальны - в записях этого не видно. А пленки Плисецкой не выглядят устаревшими.
Лагунов: Нуреев неслучайно сказал ей, когда посмотрел в "Дон Кихоте": "Вы на сцене разожгли пожар. Я сидел и плакал". Тут совпадение и внешних данных, и темперамента, и красоты необычайной, ее улыбки, ее захватывания зала. Она говорит, что уже уставала, когда только выбегала и взмахивала веером - настолько большая была отдача темперамента, эмоций. И так весь спектакль, весь первый акт. Это действительно был шедевр. Он на пленке заснят - так и надо танцевать сейчас. Конечно, она обогнала время. Она долго будет еще эталоном. Она - явление.
РГ: Есть стереотип, что Плисецкая - балерина вспышки, темперамента, стихии. А можно назвать Плисецкую балериной рассудка? Лагунов: А как же!
Знаменитый композитор не раз признавался, что Майя Михайловна очень любила этот уголок в центре Москвы. И каждый раз, прилетая на родину последние годы жила в Германии. Супруга ответила: «Я уже живу, и это Москва». Сегодня Майя получила вечную прописку в своем родном городе. На открытие монумента Родион Щедрин специально прилетел из Мюнхена. Ее запечатлели в образе Кармен, с которым вошла в историю мировой хореографии. Эту роль Майя любила больше других. Автор скульптуры — заслуженный художник России Виктор Митрошин. Помогали ему архитекторы Алексей Тихонов и Василий Перфильев. Тогда казалось, что она человек без возраста. Были уверены, что до ста лет точно доживет. Но видите, как получилось...
Она умерла от тяжелого сердечного приступа. Врачи боролись, но ничего не смогли сделать", - сказал Урин. Майя Михайловна Плисецкая родилась 20 ноября 1925 года в Москве. В июне 1934 года Майя Плисецкая поступила в Московское хореографическое училище. Годы учебы пришлись на тяжелое время: отец и мать Плисецкой были репрессированы, затем началась война и Майе вместе с матерью, вернувшейся из заключения, пришлось уехать в эвакуацию. Уникальные данные юной балерины - большой шаг, высокий прыжок, великолепное вращение, выразительность рук, ее артистический темперамент и необыкновенная восприимчивость к музыке - были отмечены педагогами. Спустя два года, 1 апреля 1943 года Майя Плисецкая, сдав выпускные экзамены на отлично, была принята в труппу Большого театра. Как и большинство выпускников училища, будущая великая балерина была зачислена в кордебалет. Недостаток сольных партий Плисецкая компенсировала выступлениями во всевозможных концертах. Именно тогда на московских сценах появился ее "Умирающий лебедь" на музыку К. Сен-Санса - номер, который она будет танцевать всю жизнь. Впоследствии на гастролях за рубежом у нее были концерты, на которых она исполняла "Умирающего лебедя" по четыре раза подряд. Никогда не любившая повторов, балерина всегда видоизменяла номер: выходила из разных кулис, появлялась то спиной к публике, то лицом, делала разные акценты в финальной позе. Неизменными оставались только прославившие ее на весь мир лебединые движения рук.
Где красавица-пачка проказливой Китри? Я чувствовала, как зал, словно тонущий флагман, погружался в недоумение. В 1964 году в Большой пришел новый балетмейстер Юрий Григорович, с которым у Майи Михайловны сразу развернулся затяжной конфликт. Сказалась и неготовность Григоровича к экспериментам, его желание видеть в главных партиях свою возлюбленную Наталью Бессмертнову и закономерное снижение качества постановок. Майя Плисецкая и Юрий Григорович В 1966 году Плисецкая оказалась в числе 25 деятелей культуры, написавших «открытое письмо» против реабилитации Сталина. В 1972 году балерина снова выступила как хореограф, поставив на сцене балет «Анна Каренина», а в 1980 — «Чайку». Оба балета создал Родион Щедрин, муж Плисецкой. Майя Плисецкая в балете «Чайка» Полтора года прима-балерина была худруком балета Римской оперы, за ее постановки была удостоена премии «Виа Кондотти». Затем Майя работала в Испании, где тесно сотрудничала с оперной дивой Монтсеррат Кабалье. Вместе они поставили оперу-балет «Виллиса» Джакомо Пуччини. Монтсеррат спела партию «Умирающего лебедя», а балерина впервые танцевала под звук человеческого голоса. Камиль Сен-Санс. Майя Плисецкая 1974 В 1990 году Плисецкая в последний раз вышла на сцену Большого театра как прима труппы. После спектакля «Дама с собачкой» худрук Юрий Григорович уволил балерину, разменявшую седьмой десяток, а также ее куда более молодых коллег Владимира Васильева и Екатерину Максимову. Она сотрудничала с лучшими хореографами, к примеру, Роланом Пети и Морисом Бежаром, исполнила главную партию в балете «Безумная из Шайо». В 1995 году Плисецкая основала международный конкурс балета «Майя», первый из них состоялся на сцене Александринского театра в Санкт-Петербурге. Bolero Морис Равель. С ее участием вышли десятки телеспектаклей, а на большом экране она создала образы Бетси Тверской в «Анне Карениной» 1967 года, итальянской певицы Дезире Арто в фильме «Чайковский», Марины Полозовой в «Фантазии», снятой Анатолием Эфросом по мотивам произведения Ивана Тургенева «Вешние воды». Поклонники запомнили любимую балерину и в образе Музы в фильме Ионаса Вайткуса «Зодиак». В нем она исполнила главную партию Небесной Феи. В 2003 году ставила там же танец в мюзикле «Аида». В зрелые годы балерина продолжала учить молодые дарования Историю жизни балерина подробно рассказала в автобиографии «Я, Майя Плисецкая». Личная жизнь Майи Плисецкой По признанию Плисецкой, она с юности была весьма влюбчивой. Ее первой большой любовью стал партнер по «Лебединому озеру» Вячеслав Голубин, но романтика отношений вскоре сошла на нет. Позже у нее завязался бурный роман с артистом кордебалета иранского происхождения Эсфендьяром Кашани. Майя не скрывала чувств, регулярно и открыто приезжая на шикарном лимузине в коммуналку на Шаболовку, где жил ее избранник. Отношения стали настолько серьезными, что Эсфендьяр был представлен родне балерины как жених. Но свадьба так и не состоялась, поскольку Майя охладела к возлюбленному. Статный красавец был на 11 лет моложе. Балерина предложила Марису стать ее партнером в «Лебедином озере», что вознесло его в ранг первых исполнителей. Затем помогла ему выехать на заграничные гастроли, а вскоре пара официально зарегистрировала отношения. Вместе они прожили всего три месяца, после чего решили расстаться.
Бессмертный лебедь. Майя Плисецкая стала легендой
Прославились и младшие братья Плисецкой — Александр и Азарий, которые тоже стали артистами балета. Рекламный материал из альбома оператора Бориса Макасеева. Фотография: Государственный центральный музей кино, Москва. Посередине: Майя Плисецкая.
Фотография: Государственный центральный театральный музей имени А. Бахрушина, Москва. Справа: Майя Плисецкая у озера с лебедями.
Бахрушина, Москва В 1932 году Майя Плисецкая сыграла свою первую роль в спектакле. Тогда она жила на острове Шпицберген, куда отправили на службу ее отца — дипломата Михаила Плисецкого. На роль Русалочки, произносившей знаменитый пушкинский текст «а что такое деньги, я не знаю», определили меня.
То ли из нашего махрового советского подхалимажа — отец, как-никак, консул, то ли я и впрямь была артистична. Нескромно скажу, была. Если и подхалимничали, то не промахнулись.
Я с шиком сыграла свою крошечную роль. Майя Плисецкая. Бахрушина, Москва Мать Плисецкой Рахиль Мессерер в конце 1930-х репрессировали и сослали в казахстанский город Чимкент.
Она зарабатывала тем, что давала уроки танцев для местных жителей. В 1939 году в Чимкент навестить мать приехала Майя Плисецкая — ей было 14 лет. На одном из вечеров по просьбе Рахиль Мессерер юная балерина впервые станцевала «Умирающего лебедя».
Мама настояла, чтобы я явилась на публику.
Так смеяться могут только очень хорошие люди... Кстати, она ведь отличный балетмейстер и писатель прекрасный в печать уже вышли две её книги — «Я, Майя Плисецкая... Нет на сегодняшний день более значительной фигуры в хореографии, чем Плисецкая. Да, завораживающие движения рук примы часто сравнивали с трепетом крыльев плывущего лебедя...
Собственно, вдохновившись особой пластичностью этих рук, Суламифь Мессерер и поставила для своей 14-летней племянницы Майи знаменитую миниатюру Сен-Санса «Умирающий лебедь». Впоследствии Плисецкая исполняла её под аккомпанемент скрипки, виолончели, в сопровождении голоса Монтсеррат Кабалье... По словам артистки, в «Лебедином озере» она танцевала ровно 800 раз, а вот с «Умирающим лебедем» сбилась со счета он уже идёт на десятки тыс. Меньше жрать», — когда-то откровенно призналась Плисецкая.
Майя Плисецкая в роли Одетты 70-е Правда, побывав в Индии в 1953 году, Плисецкая снова стала «невыездной»: она позволила себе вольное общение с иностранцами, беседовала с премьер-министром Индии Джавахарлалом Неру. Все ее просьбы остались без ответа. Майя Плисецкая на гастролях в Индии Когда большая часть труппы Большого театра уехала на гастроли в Лондон, Плисецкая решила поставить с оставшимися коллегами «Лебединое озеро».
Был 1958 год, на премьере — аншлаг, в ложах — все высшие чины государства, включая высшее лицо. Майя Плисецкая в молодости По словам Плисецкой, хореографа и балетмейстера спектакля, публика устраивала после каждого акта и последнего закрытия занавеса шквальные овации, успех был ошеломительным. Весной 1959 года с высочайшего позволения балерину выпустили на гастроли в США. Молодость Плисецкой была связана с Большим театром В шестидесятые Майя стала официальной примой Большого театра. Именно тогда кубинский балетмейстер Альберто Алонсо поставил не его сцене новаторскую «Кармен-сюиту» Родиона Щедрина. Исполнение роли Кармен было рассчитано именно на Плисецкую. Майя Плисецкая в образе Кармен Публика, привыкшая видеть любимую Майю как классическую балерину, восприняла новые сценические приемы весьма прохладно, о чем Плисецкая вспоминала позже в своей книге: На премьере мы ах как старались!
Из кожи лезли. Но зал Большого был холоднее обычного. Не только министр Фурцева и ее клевреты, а и добрейшая ко мне московская публика ждали второго «Дон Кихота», милых вариаций на привычную им тему. Бездумного развлечения. А тут все серьезно, внове, странно. Аплодировали больше из вежливости, из уважения, из любви к предыдущему. А где пируэты?
Где шене? Где фуэте? Где туры по кругу? Где красавица-пачка проказливой Китри? Я чувствовала, как зал, словно тонущий флагман, погружался в недоумение. В 1964 году в Большой пришел новый балетмейстер Юрий Григорович, с которым у Майи Михайловны сразу развернулся затяжной конфликт. Сказалась и неготовность Григоровича к экспериментам, его желание видеть в главных партиях свою возлюбленную Наталью Бессмертнову и закономерное снижение качества постановок.
Майя Плисецкая и Юрий Григорович В 1966 году Плисецкая оказалась в числе 25 деятелей культуры, написавших «открытое письмо» против реабилитации Сталина. В 1972 году балерина снова выступила как хореограф, поставив на сцене балет «Анна Каренина», а в 1980 — «Чайку». Оба балета создал Родион Щедрин, муж Плисецкой. Майя Плисецкая в балете «Чайка» Полтора года прима-балерина была худруком балета Римской оперы, за ее постановки была удостоена премии «Виа Кондотти». Затем Майя работала в Испании, где тесно сотрудничала с оперной дивой Монтсеррат Кабалье. Вместе они поставили оперу-балет «Виллиса» Джакомо Пуччини. Монтсеррат спела партию «Умирающего лебедя», а балерина впервые танцевала под звук человеческого голоса.
Камиль Сен-Санс.
Здесь же состоялся дебют юной артистки. И хотя это была крохотная партия в «Русалке», но свою единственную реплику маленькая Плисецкая долго репетировала перед зеркалом. Девочка произнесла ее с чувством и мастерством, достойным опытного актера.
Тогда уже в очаровательной головке юной Майи зрела мечта о балетном училище. Эксперты, оценивавшие потенциальных воспитанниц, были восхищены пластикой, гибкостью, легкостью и грацией девочки. Ради Майи комиссия даже поступилась своими принципами и правилами. Девочку приняли, хотя до нужного возраста не хватало целого года.
Майя Плисецкая в «Щелкунчике» Когда в стране началось трудное время с репрессиями и арестами, первыми жертвами стали родители Плисецкой: отца расстреляли, беременную мать отправили на поселение в глушь. Майю приютила тетя Суламифь. В эвакуации в Свердловске Плисецкая впервые станцевала в постановке «Лебединое озеро», одной из создательниц которой была ее легендарная тетушка. Партию умирающего лебедя за свою жизнь балерина исполнила почти 800 раз.
В труппе Большого театра успех к начинающей артистке пришел не сразу. Дядя, руководивший учреждением искусства, принципиально не ставил девушку на главные роли, и Майя прозябала в кордебалете. Но спустя короткое время оказалось, что ее талант скрывать нельзя. Вскоре зрители стали ходить «на Плисецкую», чтобы увидеть ее фирменный длинный прыжок.
Майя Плисецкая в молодости Природные данные позволяли не изнурять себя тренировками, а любая роль доставляла Плисецкой истинное наслаждение. Наверное, в этом и состоял успех великой балерины. На представлениях с участием знаменитости всегда был аншлаг, а видные деятели страны считали моветоном не следить за ее творчеством. Специально для нее была поставлена «Кармен».
Лебедь умер. В Германии скончалась Майя Плисецкая
Майя Плисецкая. "Умирающий лебедь" под аккордеон. В 1939 году 14-летняя Плисецкая в первый раз исполнила партию умирающего лебедя — в казахстанском Чимкенте, куда была сослана мать. Майи Плисецкой не стало минувшей ночью, она скончалась в Германии от сердечного приступа. Майи Плисецкой не стало минувшей ночью, она скончалась в Германии от сердечного приступа. В этом году легенде отечественного балета, великой Майе Плисецкой исполнилось бы.
Валерий Лагунов: "Умирающий лебедь" в исполнении Майи Плисецкой - это явление в искусстве
| Майя Плисецкая: причина смерти. Последние годы жизни балерины | «Умирающий лебедь» в исполнении этой балерины является настоящим примером идеального танца. |
| Майя Плисецкая/Maya Plisetskaya | "Умирающий лебедь" впоследствии стал коронным номером и для Майи Плисецкой. |
| Умирающий лебедь в исполнении примы Мариинки, которую называют преемницей Плисецкой (ВИДЕО) | Балерина Майя Плисецкая скончалась 2 мая 2015 года в Германии от сердечного приступа,сообщил гендиректор Большого театра Владимир Урин. |
| Редкие фото и интересные факты из жизни Майи Плисецкой | WOMAN | С «Умирающим лебедем» 16-летняя Майя выступила в эвакуации в Свердловске. |
«Умирающий лебедь» в исполнении примы Мариинки, которую называют преемницей Плисецкой
Ульяна Лопаткина – прима Мариинского театра и признанная мировая звезда. Её называют преемницей Майи Плисецкой, а на Западе считают «главным русским лебедем». Естественно, танцуя "Лебедя" в течение многих десятилетий, Майя вносила в мою постановку интереснейшие изменения". Сегодня скончалась великая балерина – Майя Плисецкая. Майя Плисецкая В Большом театре Плисецкая встретилась с Агриппиной Яковлевной Вагановой, которую считает своей лучшей наставницей. Плисецкая и её Умирающий Лебедь #свон #swan #saintsaens #dyingswan #plisetsky #plisetskaya #умирающийлебедь #лебедь #камильсенсанс #сенсанс. Миниатюру «Умирающий лебедь» Плисецкая исполняла даже под аккордеон.
«Умирающий лебедь» в исполнении примы Мариинки, которую называют преемницей Плисецкой
Никогда не любившая повторов, балерина всегда видоизменяла номер: выходила из разных кулис, появлялась то спиной к публике, то лицом, делала разные акценты в финальной позе. Неизменными оставались только прославившие ее на весь мир лебединые движения рук. Постепенно Майе Плисецкой стали давать в Большом ведущие партии. Роль Маши в "Щелкунчике" П. Чайковского - свою первую главную партию - балерина станцевала уже в первый сезон работы в Большом театре. Глазунова, Китри в "Дон Кихоте" и другие. Незабываемой для зрителей стала роль Одетты-Одиллии в "Лебедином озере": движения необыкновенно гибких рук и корпуса балерины создавали иллюзию трепета крыльев плывущего лебедя, превращения девушки в птицу. Одетта в исполнении Майи Плисецкой со временем стала мировой легендой. Руки балерины сравнивали с зыбью воды, с волнами, с изгибами лебединых крыльев. Критики называли пластичность ее рук "нечеловеческой".
Майя Плисецкая проработала в Большом театре до 1988 года. В историю мирового балета вошли ее ведущие партии в "Лебедином озере", "Каменном цветке", "Спящей красавице", "Спартаке", "Жизели", "Раймонде" и другие. Все эти роли отточили стиль Плисецкой - графический, отличающийся изяществом, остротой и законченностью каждого жеста и позы, каждого отдельного па и хореографического рисунка в целом. Редкий талант актрисы - яркий, трагедийный - проявился в партии Кармен в балете "Кармен-сюита", поставленном Альберто Алонсо специально для Майи Плисецкой.
Но в этом плане она легко сочетала свою удивительную манеру с потрясающей нежностью, с умением передавать высочайшую гармонию зрителям и артистам будущих поколений. Не последнюю роль во всем творчестве Майи сыграл и ее характер. Эта женщина всегда интересовалась многими вещами и была открыта к чему-то новому. А по этой причине она никогда не боялась экспериментировать и примеряла на себя самые разнообразные образы. Но вот только несмотря на огромное количество сыгранных ролей, больше всего Майя Плисецкая запомнилась миллионам как прекрасный лебедь. Ее движения были настолько утонченными и нежными, а выражение лица трагичным, что весь мир поверил балерине и каждому ее жесту. Мы представляем вашему вниманию видеоролик с легендарным выступлением Майи Плисецкой в образе умирающего лебедя.
Главная страница » Великолепная Майя Плисецкая и её «Умирающий лебедь». Завораживающий танец! Великолепная Майя Плисецкая и её «Умирающий лебедь». Майя Плисецкая — балерина, которая отличается изумительной гибкостью и плавностью движений, высокого прыжка и лёгкого шага.
По словам артистки, в «Лебедином озере» она танцевала ровно 800 раз, а вот с «Умирающим лебедем» сбилась со счета он уже идёт на десятки тыс. Меньше жрать», — когда-то откровенно призналась Плисецкая. Причем сама она, опять же по признаниям в интервью, никогда диеты не соблюдала, любила вкусно поесть и весила чуть больше, чем нужно... Любимое лакомство балерины — селедка, а ещё обыкновенный черный хлеб с маслом. Более 30 лет эта женщина-легенда одевается у не менее легендарного кутюрье Пьера Кардена. Её стиль узнаваем благодаря таким элементам гардероба, как удлиненные жакет или блуза, прямые узкие брюки, изящные закрытые ботильоны, широкое пальто... Неизменными в образе примы остаются театральный макияж с черной подводкой для глаз и красной помадой, а также низкий конский хвост или пучок. Немаловажную роль в жизни Плисецкой сыграла и модельер Коко Шанель, некогда сказавшая знаковую для той фразу: «Характер — это и есть судьба».
Валерий Лагунов: "Умирающий лебедь" в исполнении Майи Плисецкой - это явление в искусстве
Официальной причиной смерти Майи Плисецкой называют обширный инфаркт. Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры. Последнее выступление перед смертью Майя Плисецкая Умирающий лебедь. А вот Плисецкая уже танцевала "Умирающего лебедя" в трактовке своей тетки Суламифь Мессерер, Щедрин, как гововрят, при этом несколько переоранжировал Сен-Санса, подстроив музыку к образу.
Танец длиною в жизнь: история самой известной советской балерины Майи Плисецкой
Она была королевой драматургии и это факт. У Майи Плисецкой всегда были графичные движения. Она была резкой, как будто говоря своим телом очень четко, просто и лаконично. Но в этом плане она легко сочетала свою удивительную манеру с потрясающей нежностью, с умением передавать высочайшую гармонию зрителям и артистам будущих поколений. Не последнюю роль во всем творчестве Майи сыграл и ее характер. Эта женщина всегда интересовалась многими вещами и была открыта к чему-то новому. А по этой причине она никогда не боялась экспериментировать и примеряла на себя самые разнообразные образы.
А когда семья по долгу службы отца переехала на архипелаг Шпицберген, у нее появилась возможность заниматься драматическим мастерством. Здесь же состоялся дебют юной артистки. И хотя это была крохотная партия в «Русалке», но свою единственную реплику маленькая Плисецкая долго репетировала перед зеркалом. Девочка произнесла ее с чувством и мастерством, достойным опытного актера.
Тогда уже в очаровательной головке юной Майи зрела мечта о балетном училище. Эксперты, оценивавшие потенциальных воспитанниц, были восхищены пластикой, гибкостью, легкостью и грацией девочки. Ради Майи комиссия даже поступилась своими принципами и правилами. Девочку приняли, хотя до нужного возраста не хватало целого года. Майя Плисецкая в «Щелкунчике» Когда в стране началось трудное время с репрессиями и арестами, первыми жертвами стали родители Плисецкой: отца расстреляли, беременную мать отправили на поселение в глушь. Майю приютила тетя Суламифь. В эвакуации в Свердловске Плисецкая впервые станцевала в постановке «Лебединое озеро», одной из создательниц которой была ее легендарная тетушка. Партию умирающего лебедя за свою жизнь балерина исполнила почти 800 раз. В труппе Большого театра успех к начинающей артистке пришел не сразу. Дядя, руководивший учреждением искусства, принципиально не ставил девушку на главные роли, и Майя прозябала в кордебалете.
Но спустя короткое время оказалось, что ее талант скрывать нельзя. Вскоре зрители стали ходить «на Плисецкую», чтобы увидеть ее фирменный длинный прыжок. Майя Плисецкая в молодости Природные данные позволяли не изнурять себя тренировками, а любая роль доставляла Плисецкой истинное наслаждение. Наверное, в этом и состоял успех великой балерины. На представлениях с участием знаменитости всегда был аншлаг, а видные деятели страны считали моветоном не следить за ее творчеством.
Обладая неиссякаемым интересом ко всему новому, она не боялась сценических экспериментов. Также известна своим феноменальным творческим долголетием [20]. После ухода со сцены Галины Улановой в 1960 году стала прима-балериной Большого театра. Хотя и танцевала в некоторых балетах Юрия Григоровича , постепенно встала в оппозицию главному балетмейстеру Большого театра, с годами деление на «партию Григоровича» и «партию Плисецкой» только усиливалось. Спустя несколько лет она выбрала «Анну Каренину» для своего балетмейстерского дебюта и сама вышла на сцену уже в главной роли.
Плодотворно сотрудничала с Морисом Бежаром , поставившим для неё балеты « Айседора » 1976, театр де ла Монне [21] , «Леда» 1978, партнёр — Хорхе Донн , там же и « Болеро » начиная с 1978 года , « Курозука » 1995, новая версия балета 1988 года, партнёр — Патрик Дюпон , Дворец Шайо [22] и номер «Ave Maya» 1995 [23]. Пробовала себя в жанре фламенко , участвуя в постановках хореографа Хосе Гранеро «Астурия» 1991 и «Мария Стюарт». Выступала в качестве балетмейстера, поставив в Большом театре такие балеты Родиона Щедрина как « Анна Каренина » 1972, совместно с Натальей Рыженко и Виктором Смирновым-Головановым , « Чайка » 1980 и « Дама с собачкой » 1985 , исполнив в них главные женские партии. По утверждению балерины, так как «мы десятилетиями сидели на диете», ставить самой себе балеты ей пришлось от безысходности, «на почве необходимости». Она мечтала работать с Леонидом Якобсоном и другими современными балетмейстерами, однако такой возможности у неё не было.
В 1987—1990 годах Майя Михайловна преимущественно работала в Испании, возглавив мадридскую балетную труппу «Театро лирико насиональ». Здесь она возобновила старинный комический балет П. Гертеля «Тщетная предосторожность», поставленный в свое время балетмейстером Александром Горским, ввела в репертуар «Кармен-сюиту». А еще подружилась и стала тесно сотрудничать с известной оперной певицей Монсеррат Кабалье, по инициативе которой приняла участие в постановке оперы-балета Джакомо Пуччини «Виллиса», показанной на фестивале искусств в Переладе Каталония. Благодаря Кабалье Плисецкой довелось впервые исполнить «Умирающего лебедя» под звуки человеческого голоса. Работать в Испании было непросто — в театре так же процветали интриги. Различные неприятные ситуации усугублялись незнанием Майей Михайловной испанского языка. В конце концов и с Испанией пришлось расстаться, хотя балерина очень любила эту страну, родину своей Кармен. И здесь напоследок она была удостоена высоких испанских наград — ордена Изабеллы Католической и Золотой медали «За заслуги перед искусством» 1991. А что же Большой театр? В последнем своем спектакле там, «Даме с собачкой» или «Чайке»? Плисецкая танцевала 4 января 1990 года. В тот год, в возрасте шестидесяти четырех лет, балерина вместе с Екатериной Максимовой, Владимиром Васильевым и некоторыми другими артистами была уволена из Большого театра решением главного балетмейстера театра Юрия Григоровича, что вызвало большой общественный резонанс. Разногласия с ним многих артистов достигли своего апогея, да и кто ответит: что было делать руководителю труппы с «возрастными» танцовщиками и балеринами? Он стремился к омоложению труппы настолько, что в число уволенных попала и жена балетмейстера, Наталия Бессмертнова. Другое дело, что в такой ситуации очень важна деликатность, которой, видимо, как раз и не хватило. Но то, что ей исполнилось уже 63 года в тот момент, это никого не интересовало. Васильеву и Максимовой было по 48 лет, Тимофеевой — 53. Из балета уходят на пенсию в 38 лет. В Америке — в 32. А теперь понимаю, что Юра был абсолютно прав! Сам факт, что их, прославленных и народных, просто выкинули из родного театра, явился для артистов шоком на долгие годы. Но… — Это не было увольнение! Молодые артисты должны были занять, естественно, ведущее положение в труппе, их места. Понимаете, балет — искусство молодое. Долго танцевать можно, смотреть нельзя. Никто не станет выставлять на беговую дорожку пожилого спортсмена. В балете же пытаются всеми правдами и неправдами продлить свой век… Можно, конечно, с ноги на ногу переминаться, руками размахивать… Сказано, конечно, не в бровь, а в глаз. Впрочем, в 1995-м и сам Григорович оказался вынужден покинуть Большой театр. Вместе с Плисецкой со сцены Большого театра ушли поставленные ею балеты. Без ее участия в судьбах отечественного балета эта акция никогда бы не состоялась так поспешно и так беспардонно». Сказанное подтверждается и Майей Михайловной в ее второй книге. Майя Плисецкая и Ив Сен Лоран. Фотограф — Алан Дижон «Одежда диктует поведение». Майя Плисецкая «Вмешательство президента и Раисы Максимовны в наши балетные дела было вредным и губительным. Лучше бы вам, Михаил Сергеевич, в ответственнейший момент истории не в балет нос совать, а решительнее и попристальнее экономикой, а на худой конец охраной складов оружия заняться. Может, меньше крови по окраинам бывшего Союза пролилось бы тогда.