Не все постановки Бутусова для меня понятны (иногда слишком занудно, простите уж поклонники абсолютно всего его творчества). Юрий Бутусов сложный, противоречивый, не всем понятный режиссёр, что, однако, не делает его менее гениальным!
Малая сцена
- Режиссер Бутусов поставил в Москве Булгакова с молодыми актерами — и не прогадал
- Юрий Бутусов представил спектакль «Бег» на сцене театра Вахтангова. Новости. Первый канал
- "Бег" Юрия Бутусова
- Другие материалы автора
лишь бы туда: "Бег" М.Булгакова в Театре им. Е.Вахтангова, реж. Юрий Бутусов
Мрачная захватывающая красота с лёгким привкусом ночного кошмара. Драма и абсурд, романтика и сарказм, психологическая глубина и ювелирно выстроенная композиция. Режиссёр предельно внимателен к литературному первоисточнику. Михаил Булгаков сам разделил пьесу «Бег» не на действия или акты, а именно на 8 снов. В каждом — новый рассказчик, новый сновидец, которого сопровождают рваные ритмы современной рок-музыки или позабытые аккорды старого блюза, или и то, и другое — попеременно.
Но создается впечатление, что ее трясет не от болезни, а от страха перед неминуемой, никому не понятной громадой, которая надвигается на людей и может снести все на своем пути. Один за другим появляются и другие герои. На сцене возникает суета, беготня, хаос. Кажется, что люди невольно попали в какой-то водоворот событий и не знают, как из него выбраться. Екатерина Крамзина в роли Серафимы Корзухиной. Их судьбы таинственным образом переплелись: генералом Романом Хлудовым, блестяще сыгранным Виктором Добронравовым, поникшим белым офицером, "молодым человеком с глазами старика", который понимает, что война проиграна, его мир разрушен и нет ничего светлого впереди, никакой надежды на будущее. По мере продвижения спектакля он превращается в никому не нужного, никчемного "таракана", который даже ходит, согнувшись в три погибели; Виктор Добронравов в роли Романа Хлудова, Бег. Фото Яна Овчинникова. С официального сайта театра им. Тревожная музыка звучит ещё несколько раз и в других снах, она не отпускает и не дает зрителю расслабиться. Ловила себя на том, что хочется немного отдохнуть и послушать тишину. В последующих снах накал моих эмоций постепенно снижался, появилось много непонятных эпизодов и аллегорий, местами было скучновато.
Другое дело, что рассказана история в нереалистичной форме. Восемь сюжетов. Восемь снов. И полный простор для режиссера, желающего воспарить над скучной действительностью. Вопрос — какой ценой. Одинокую женщину на авансцене бьет крупная дрожь. Чтобы зритель быстрее приобщился к сценическим страданиям, режиссер врубает тяжелый бит. Спустя десяток ударов слабонервных уже потрясывает вместе с героиней на битовую основу наслаивается меланхолический напев. Композитор Фаустас Латенас, снабдивший постановку минималистской лирикой, — достойный продолжатель традиций Филипа Гласса. Оригинальным его опус не назовешь, но свою задачу он выполняет: не слишком протяженный, чтобы впасть в транс, но достаточно продолжительный, чтобы стать навязчивым. Следующий этап вхождения в болезнь — странные персонажи, поочередно появляющиеся из противоположных кулис. У каждого свой пластический код. Высоченный «ботаник», отклячив бутафорский зад, мчится галопом. Осанистый господин с военной выправкой печатает шаг. Невеста, придерживая длинную фату, плывет павой. В руках у всех пластмассовые стаканчики. Женщина воду не пьет, только расплескивает. Но партнеров это не смущает — несут и несут. Единственный «безводный» персонаж — дама в белом — дефилирует по сцене дольше остальных.
У Бутусова все одновременно. Тяжело уплывает вверх пожарный занавес, открывается пространство огромной сцены в черных одеждах, где ездит и падает стеной пианино и каждый сходит с ума по-своему. Пять женщин, семь мужчин. Кто-то уже, как Добронравов, имел серьезные роли, а кто-то продолжительное время оставался лишь краской в разных спектаклях. Здесь же у всех появился шанс, и многие его успешно использовали. Это касается прежде всего Добронравова и Епишева. Первый акт заканчивается знаменитой сценой тараканьих бегов, где Виктор Добронравов — человек-таракан, с безумным видом загребающий лапами воздух. Страшная и сильная сцена. А вот человек-бронепоезд в первом акте и Корзухин во втором — это Валерий Ушаков, получил возможность доказать, что он сильный и перспективный артист. Женские роли в спектакле больше оформляют мужские образы, но нельзя не сказать о Екатерине Крамзиной, Александре Стрельциной и Ольге Лерман — яркие работы. Неожиданное назначение Епишева на роль приват-доцента Голубкова оказалось более чем удачным. Этот самый высокий артист труппы за два метра тонок и лиричен. Хотя совершенно непонятно, почему в первом акте режиссер приделал ему комическую задницу, какую обычно используют в цирке. Если только подчеркнуть нелепость приват-доцента?
«Бег», Юрий Бутусов, Театр имени Е. Вахтангова
И дело тут, как мне кажется, не в острой социальности, а в загадочной театральной фактуре, в невозможности найти сценический эквивалент фантастическим, невообразимым ремаркам Булгакова, да и самому тексту, произносимому людьми, населяющими эту пьесу. Вот такая, например, ремарка: "Поднимаясь в гибельные выси…". Это что такое? Это можно сыграть?!
Государственный академический театр им. Вахтангова Москва Государственный академический театр им. Мрачная захватывающая красота с лёгким привкусом ночного кошмара. Драма и абсурд, романтика и сарказм, психологическая глубина и ювелирно выстроенная композиция.
Режиссёр предельно внимателен к литературному первоисточнику.
Затем была работа в Москве, бок о бок с Константином Райкиным, в золотую пору «Сатирикона». Там режиссер заработал вторую «Золотую маску» - за чеховскую «Чайку». С 2011 года Юрий Бутусов был главным режиссером, а затем и художественным руководителем своего родного театра им. Ленсовета, однако в марте 2018 уволился под нажимом Комитета по культуре Санкт-Петербурга.
В зале на торжественной церемонии присутствовал художественный руководитель Театра имени Евгения Вахтангова Римас Туминас, пришедший поддержать своего коллегу и артистов. Поздравляем Юрия Николаевича для режиссёра это уже 6-я «Золотая маска» и всех, кто вместе с ним работал над сценическим воплощением «Пер Гюнта» на Вахтанговской сцене, с одной из самых престижных театральных премий России — «Золотой маской»!
4088. Бег, или Сны с препятствиями.
Отъезд из России во Францию, премьера постановки в Вильнюсе, карьерные планы и последние новости в 2023 году на 24СМИ. * * * Режиссер Юрий Бутусов поставил Булгаковский «Бег», ориентируясь в первую очередь на туманные ремарки автора. * * * Режиссер Юрий Бутусов поставил Булгаковский «Бег», ориентируясь в первую очередь на туманные ремарки автора. Стоимость билетов на спектакль "Бег" в театре Вахтангова зависит от расположения места в зале и дня показа. Юрий Бутусов — все новости о персоне на сайте издания 15 ноября стало известно, что Юрий Бутусов покинул должность главного режиссёра Театра имени Вахтангова.
Bel Suono «Три рояля под открытым небом»
- Восемь тяжелых снов
- Увидимся в новом году: Бутусов экстренно перенес концерты из-за болезни
- Юрий Бутусов уволился из театра |
- Содержание
- Спектакли уехавшего из России Бутусова остаются в репертуаре Театра имени Вахтангова
Юрий Бутусов возвращается к Шекспиру в Театре Вахтангова
15 ноября 2022 - Новости. Вячеслав Бутусов в срочном порядке перенес ближайшие концерты своей группы «Орден Славы» на 2023 год. Бутусов занимал должность главного режиссера театра Вахтангова с 2018 года. Премьера спектакля Юрия Бутусова «Пер Гюнт» состоялась 7 сентября 2019 года. В интервью «ВМ» Юрий Бутусов поделился своими размышлениями, навеянными булгаковским «Бегом».
[театряк] Спектакль « БЕГ» театра им.Вахтангова. Режиссер Юрий Бутусов.
Одинокую женщину на авансцене бьет крупная дрожь. Чтобы зритель быстрее приобщился к сценическим страданиям, режиссер врубает тяжелый бит. Спустя десяток ударов слабонервных уже потрясывает вместе с героиней на битовую основу наслаивается меланхолический напев. Композитор Фаустас Латенас, снабдивший постановку минималистской лирикой, — достойный продолжатель традиций Филипа Гласса. Оригинальным его опус не назовешь, но свою задачу он выполняет: не слишком протяженный, чтобы впасть в транс, но достаточно продолжительный, чтобы стать навязчивым. Следующий этап вхождения в болезнь — странные персонажи, поочередно появляющиеся из противоположных кулис. У каждого свой пластический код. Высоченный «ботаник», отклячив бутафорский зад, мчится галопом. Осанистый господин с военной выправкой печатает шаг.
Невеста, придерживая длинную фату, плывет павой. В руках у всех пластмассовые стаканчики. Женщина воду не пьет, только расплескивает. Но партнеров это не смущает — несут и несут. Единственный «безводный» персонаж — дама в белом — дефилирует по сцене дольше остальных. Кружит и кружит возле бьющейся в корчах. Словно раздумывает, не смести ли ее своим кринолином. Наконец больная затихает — кто-то догадывается укутать ее шинелью.
Стоп, — скажет читатель Булгакова. Где же текст?
Я думаю, что ситуация развивается негативно. Мой спектакль «Человек из рыбы» уже убран из репертуара театра, насколько я знаю, по требованию Минкульта. По другим спектаклям мне пока удается как-то отбиться. Но из спектакля «Бег» мне пришлось убрать песню украинской группы «Океан Эльзы», хотя понятно, что это абсолютный произвол, потому что спектакль вышел семь лет назад и никакого политического подтекста в ней не было. У меня есть очень внятное отношение к происходящему, которое выражено в моих спектаклях. В них есть важные гуманистические, антивоенные в общефилософском смысле высказывания, поэтому я еще продолжаю за них бороться.
Я рассматриваю для себя разные варианты будущего, в том числе и эмиграцию». Бутусова пригласили на должность главного режиссера Театра Вахтангова в 2018 году, после того, как он покинул Театр имени Ленсовета в Петербурге. В мае пост худрука Вахтанговского театра покинул Римас Туминас, возглавлявший театр 13 лет. Театр заявил, что режиссер уехал в Литву по состоянию здоровья. Незадолго до этого пранкеры Вован и Лексус опубликовали разговор, в котором Туминас согласился поставить на Украине спектакль о Степане Бандере. Сам режиссер говорил , что запись смонтировали.
Режиссер Юрий Бутусов не гонится за исторической достоверностью и не стремится распутать клубок сюжетных линий, зато погружает зрителей в самые глубины человеческого подсознания. Но что же такое "бег"? Позорное отступление или вынужденная участь?
А может это и есть наша история, с крутыми поворотами и неожиданными событиями. И делают эту историю люди. Когда еще очень тихо в доме и в этот момент что-то очень важное происходит с человеком, - для меня это бег", - говорит режиссер Юрий Бутусов.
Достоевского 1996. Дипломная работа « В ожидании Годо » Сэмюэла Беккета , выпущенная в Театре на Крюковом канале 1996 , сделала Бутусова знаменитым: получила сразу две премии на фестивале «Золотая Маска» и была отмечена высшим призом за режиссуру на петербургском фестивале «Рождественский парад». Говоря о работе в Театре Ленсовета, режиссёр отметил, что там ему «удалось создать внутри свой театр». Вторым своим «ещё одним домом» он называет театр « Сатирикон ». В 2002 году он был приглашён туда Константином Райкиным. Первой его постановкой стала пьеса Эжена Ионеско «Макбетт». Актёры, с которыми он начинал работать в этом спектакле, почти в том же составе продолжают работать с ним и сейчас.
Юрий Бутусов уволился из театра
А спустя день в московском театре Вахтангова играли спектакль Юрия Бутусова "Бег", который начали под песню экс-депутата Верховной рады Украины, музыканта, одного из самых. Мне казалось, что непростая пьеса Булгакова в постановке Бутусова будет сложной мозаикой, в которой придется разбираться. С 2011 года Юрий Бутусов был главным режиссером, а затем и художественным руководителем своего родного театра им. Ленсовета. Юрий Бутусов — все новости о персоне на сайте издания По сообщению информационного агентства «Интерфакс» главный режиссер Театра имени Вахтангова Юрий Бутусов принял. Режиссер Юрий Бутусов.» на канале «Секреты Творческой Мастерской» в хорошем качестве, опубликованное 23 сентября 2023 г. 22:41 длительностью 00:08:55 на видеохостинге RUTUBE.
Спектакль Бег в театре Вахтангова
А в 1968 году известный кинорежиссёр Георгий Натансон снял по ней фильм «Ещё раз про любовь» с Татьяной Дорониной и Александром Лазаревым, который стал классикой советского кинематографа и тонко передал атмосферу «оттепели». Главные действующие лица: физики-ядерщики, стюардессы, поэты — все они самые важные люди эпохи 60-х — времени надежд, свежего воздуха и свободы. Но при этом к любви они относились цинично, ставили на второе место. И это перекочевало в наши дни — кто сейчас по-настоящему верит в духовную, высокую любовь? Фото: tagankateatr. Итак, на сцене — 1934 год, колхоз в приволжских степях. Одна МТС машинно-тракторная станция, то есть соревнуется с другой за право обладать переходящим Красным знаменем ударников коммунистического труда. Политотделы двух станций возглавляют муж и жена, благополучно прожившие в браке вот уже 20 лет. И всё это в канун 20-летия их свадьбы, что, конечно, накладывает свой отпечаток на супружескую жизнь, поперек которой прошла вспашка зяби.
И всё из-за того, что бригада трактористов победившей МТС под руководством Елены Богачевой обошла по итогам социалистического соревнования бригаду трактористов конкурирующей МТС под руководством Степана Гайдара. При этом товарищи Богачева и Гайдар без памяти любят друг друга. Наконец, 16 сентября состоится премьера спектакля «Кастинг» по оригинальному сценарию Виктории Латышевой и Георгия Смирнова. Пять актрис проводят время в мучительном ожидании режиссёра, долгожданной работы и «той самой» роли. Сюжет прост: в начале 60-х годов прошлого столетия на причал Парка Горького прибывает баржа, с которой сходят возлюбленные — юная Катя и тридцатилетний шкипер. Их ждет теплая ночь в Москве, наполненная приключениями, новые знакомства и множество незаметных решений, из которых состоит человеческая жизнь. Одиннадцать вахтанговцев, в числе которых, например, Сергей Епишев и Виктор Добронравов, переживают трехчасовую череду фантасмагорических пространственных мутаций, вызванных не то наркотическим опьянением опальных белогвардейцев-эмигрантов, не то чувством буквального умирания Вселенной.
Я рад, что будет проходить Театральный марафон спектаклей Юрия Бутусова, и это событие начинается на нашей сцене. Жаль, конечно, что мы не можем представить все спектакли, созданные им в других театрах страны и за рубежом. Я рассматриваю его как дорогой разбившийся кувшин. Во всех театрах, где он работал, он оставил большие, красивые, осколки. В день юбилея надо «собрать» этот драгоценный кувшин. Юрий Бутусов поступил на режиссерский факультет Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства, которую окончил в 1996 году и сразу был принят на должность режиссера в Театр имени Ленсовета.
На место режиссеров приходят чиновники. Театр прежде всего должен иметь художественную идею. Это то, что открыли Станиславский с Немировичем-Данченко. Сейчас происходит подмена того, чем гордился и славился русский театр. Чиновник не способен заменить худрука. Именно режиссер несет смысл, идеи и делает театр уникальным, авторским. Директор, каким бы он распрекрасным ни был, просто не может это сделать. Это не его работа. Отдавая руководство директорам, мы идем в сторону унификации. В результате все театры могут стать похожими, потеряют свою индивидуальность. Театры Эфроса, Товстоногова, Туминаса, Женовача, Додина — разные, потому что эти люди несли и несут индивидуальный смысл. Каким бы прекрасным ни был режиссер, без хорошей администрации он просто не сможет встретиться со своим зрителем. Никогда не слышал. У администрации и художников простите за слово «художник» разные цели. Это закон. Если в театре происходит что-то настоящее, честное, заразительное, то всегда найдется зритель. А контора, как называл администрацию в совсем не уничижительном смысле Станиславский в своей великой книге «Этика», сможет это продать.
В этом смысле время, может быть, драматичное — но оно очень важное». Это второе обращение Бутусова к пьесе «Король Лир» — легендарная постановка в «Сатириконе» с Константином Райкиным в заглавной роли вышла в 2006 году и была снята с репертуара совсем недавно — в 2019-м. Ленсовета 2017 , — в этом случае не только не приходится ждать самоповторения, но, скорее, сложно будет найти между двумя спектаклями нечто общее. На сегодняшний день заявлены имена 13 артистов, участвующих в репетициях «Короля Лира». Большинство из них уже играли в спектаклях Бутусова на сцене Вахтанговского театра как правило, даже не в одном — напомним, после «Меры за меру» Бутусов поставил здесь булгаковский «Бег» 2015 и спектакль «Пер Гюнт» по пьесе Ибсена 2019. В постановочной группе — художник Максим Обрезков и хореограф Николай Реутов. Театр подчёркивает важность факта, что именно «Король Лир» станет первой премьерой на основной сцене в год 100-летия Вахтанговского театра.