Antonio Vivaldi — Времена года, Концерт №4 Зима Часть 2 Дождь (Классическая музыка). 19 Вивальди Концерт №4 (Времена года) Зима 1 часть Сильный ветер. "Зима" (1 часть) Allegro non molto. Популярная классическая музыка. Вивальди Vivaldi — Four Seasons — Winter. mp3 — 128kbps — 44Hz — Stereo. Времена Года (Зима) в хорошем качестве и другие популярные треки.
Смотрите также
- 🎵 вивальди времена года зима 1 - скачать mp3, слушать музыку онлайн
- Вивальди. Зима. | Образовательная социальная сеть
- Вивальди. Зима. | Образовательная социальная сеть
- Комментарии
Вивальди: Времена года
Многие произведения Вивальди имеют программный характер. Таковы, например, концерты для скрипки, флейты и других инструментов, озаглавленные: «Ночь», «Садик», «Охота», «Буря на море» и т. Цикл «Четыре времени года» соч. Каждому концерту предпослано небольшое стихотворение в форме сонета , являющееся его литературной программой.
Отдельные части и эпизоды концерта воплощают те или иные поэтические образы программы. В музыке цикла композитор стремился прежде всего выразить свое лирическое восприятие окружающего мира. Моменты звуковой изобразительности, непосредственно «иллюстриоующие» текст, занимают в цикле подчиненное место.
Композитор мастерски сочетает развитие музыкального материала, обусловленное программой, с трехчастной формой концерта. В использовании виртуозных, динамических, тембровых возможностей оркестра и солирующей скрипки, в смелых, порой «по-современному» звучащих гармониях сказывается присущая Вивальди неистощимая изобретательность и богатство творческой фантазии.
От стужи зубами стучишь на бегу, Колотишь ногами, согреться не в силах.
Как сладко в уюте, тепле и тиши От злой непогоды укрыться зимою. Камина огонь, полусна миражи. На зимнем просторе ликует народ.
На зимнем просторе ликует народ. Упал, поскользнувшись, и катится снова. И радостно слышать, как режется лед Под острым коньком, что железом окован. А в небе Сирокко с Бореем сошлись, Идёт не на шутку меж ними сраженье.
Лиццио 03:45 Antonio Vivaldi — Времена года. Аллегро нон мольто 03:33 Вивальди — Концерт. Вивальди — Зима 1 часть Allegro non molto 03:28 Вивальди.
Концерты "Времена Года" — 10.
Antonio Vivaldi - "Времена Года", "Зима" (1)
В следующие разы они переданы пассажами у главного солиста, графикой своей напоминающими ту изломанную стрелу, которой обозначают опасность высокого напряжения в электросети. Грозу сменяет музыка рефрена — неомраченная радость прихода весны. И вновь — в следующем эпизоде — поют птицы «Потом он гром. Это отнюдь не повторение первого эпизода — здесь другое пение птиц. О том, как завершается первая часть, я уже сказал. Вторая часть «Сон крестьянина». Образец поразительного остроумия Вивальди. Над аккомпанементом первых и вторых скрипок и альтов басы, то есть виолончели и контрабасы, а, следовательно, и клавесин и орган, дублирующие их, здесь не играют парит мелодия солирующей скрипки. Именно она иллюстрирует сладкий сон крестьянина. Pianissimo sempre итал.
Альтам же Вивальди поручил изображать лай или тявканье собаки, охраняющей сон хозяина. Все эти детали литературной программы необходимо знать самим исполнителям, в первую очередь, и — во вторую — слушателям. Тогда удастся найти интересную краску и характер звучания, и в альтах будет слышаться резковатое «гав-гав», забавно контрастирующее с мелодией солирующей скрипки в стиле bel canto, а не сладкозвучное «бай-бай», что само по себе красиво, но для «другой программы». Третья часть «Танец-пастораль». Здесь царит полное энергии и жизнерадостности настроение. В литературе о Вивальди можно встретить утверждение, что «основным ритмом в этой части выступает поступь быстрой сицилианы». Никак не могу согласиться с этим утверждением. Это, безусловно, разновидность жиги, тоже старинного танца: в данном случае он представлен во французской своей разновидности и отождествляется с канари особый род жиги. Удивительно, как Вивальди на небольшом звуковом пространстве удается передать столько оттенков радости, вплоть до своеобразной радости грустной в минорном эпизоде!
От тяжкого, удушливого зноя Страдает, сохнет все в природе, Томится жаждой все живое. Кукушки голос звонко и призывно Доносится из леса. Нежный разговор Щегол и горлица ведут неторопливо, И теплым ветром напоен простор. Вдруг налетает страстный и могучий Борей, взрывая тишины покой. Вокруг темно, злых мошек тучи. И плачет пастушок, застигнутый грозой. От страха, бедный, замирает: И спелые колосья вырывает Гроза безжалостно кругом. Первая часть. Форма концерта, которую Вивальди культивировал и довел до совершенства, подразумевает, что концерт, как я уже отмечал, состоит из трех частей: быстро — медленно — быстро.
Надо было обладать талантом и фантазией Вивальди, чтобы в первой, то есть, быстрой, части отразить настроение и состояние лени и истомы, о которых говорится в первых двух четверостишиях, являющихся программой этой части. И Вивальди это блестяще удается. Музыка звучит pianissimo итал. Вивальди делает небольшую уступку настроению: темп этой части, хотя и Allegro в данном случае это означает именно «быстро» , но non molto «не очень». В музыкальной ткани много разрывов, «вздохов», остановок. Далее мы слышим голоса птиц — сначала кукушки. Сколько «кукушек» знает история музыки! Сам Вивальди, как уже отмечалось выше, написал отдельный концерт, в котором имитируется эта птица; знаменита, например, клавесинная «Кукушка» Дакена. Затем щегленка и вновь, оказывается, что у Вивальди есть еще один концерт, где изображена эта птица.
Голоса птиц в музыке — это могла бы быть отдельная тема для разговора... И вот, первый порыв холодного северного ветра — борея, предвестника грозы. Его изображают все скрипки оркестра включая солиста , тогда как у альтов и басов, согласно ремаркам в партитуре, «резкие порывы ветра» и просто «разные ветры». Но этот первый порыв проносится, и возвращается настроение истомы от жары рефрен этой части, та музыка, с которой начался концерт. Но и это проходит: остаются одна солирующая скрипка и бас его линия проводится виолончелью и аккомпанирующим органом, как указано в партитуре, хотя часто и даже, как правило, аккомпанемент во «Временах года» поручается клавесину. У скрипки слышатся интонации жалобы.
Летняя гроза Presto 07. Танец и песня крестьянина Allegro 08. Спящие пьяные Adagio molto 09. Охота Allegro 10. Сильный ветер - от холода бегут и топают ногами Allegro non molto 11. Дождь Largo 12. На льду Allegro Антонио Вивальди Великий итальянский скрипач и композитор Аитонио Вивальди родился и большую часть жизни прожил в Венеции. В течение тридцати шести лет он был преподавателем женской консерватории Ospiiale della Pieta , где руководил оркестром. Для этого женского оркестра, прославившегося высоким уровнем исполнения, Вивальди написал почти все свои концерты общее число их превышает 400.
И, след найдя, спускают гончих свору, Азартно зверя гонят, в рог трубя. Испуганный ужасным гамом, От псов терзающих бежит упрямо, Но чаще погибает, наконец. Вивальди мастер сюрпризов: после грозы, разразившейся летом, мы попадаем на осенний веселый праздник урожая. Жизнерадостное настроение передается ритмом, кстати, напоминающим ритм первой части «Весны». Яркость образам придает использование эффекта эха, столь излюбленного не только Вивальди, но и всеми композиторами барокко. Это играет весь оркестр и вместе с ним солист. Здесь необходимо сделать небольшое отступление и объяснить одну особенность инструментального концерта эпохи барокко. Когда я обращаю внимание на эпизоды у Вивальди, где играет весь оркестр, то подразумевается, что всегда с оркестром играет и солист: он такой же участник этого музыкального сообщества, только лишь с развернутой и виртуозной партией. И сегодня эту партию может исполнять один оркестрант, а завтра — другой. Такова особенность барочного инструментального концерта. Положение дел постепенно меняется в концертах более позднего времени. В фортепианных концертах Моцарта солист уже отнюдь не член оркестра. Правда, в моцартовских концертах еще остаются эпизоды, в которых, согласно замыслу композитора, пианист перестает быть солистом и превращается, в сущности, в аккомпаниатора оркестру, исполняя на рояле гармонический каркас того, что играет оркестр. Наши современные пианисты-солисты не хотят выполнять этой роли, и попросту игнорируют эти эпизоды, позволяя оркестру играть одному. Надо сказать, что Моцарт писал свои фортепианные концерты для самого себя, то есть сам их исполнял в качестве одновременно дирижера и солиста; по этой причине, кстати, очень многое им даже не было записано в нотах и импровизировалось прямо во время исполнения. Дальше — больше. В концертах романтиков Мендельсон, Шуман, Шуман, Шопен, Лист солист — «мировая звезда», он никогда не «из оркестра», его партия никогда не дублирует оркестровую партию, а наоборот, конкурирует с ней. Теперь в «конфликте» и «борьбе» солиста с оркестром заложена психологическая интрига и, следовательно, дополнительный интерес для слушателя. Таково одно из направлений эволюции формы и жанра инструментального концерта. Но вернемся к Вивальди. Новый раздел первой части — забавная жанровая сценка: «Подвыпившие» или «Захмелевшие». Солист в струящихся у скрипки пассажах «разливает» вино; мелодии в оркестровых партиях, с их нетвердой походкой, изображают захмелевших поселян. Их «речь» становится прерывистой и невнятной. В конце концов, все погружаются в сон скрипка замирает на одном звуке, тянущемся пять тактов! И все это изображено Вивальди с неизменным юмором и доброй ироничной улыбкой. Завершается первая часть тем, с чего она и началась — ликующей музыкой веселого празднества. Вторая часть. Но бороться со сном все-таки не возможно, к тому же на землю опускается ночь. Об этом повествует второе четверостишие сонета. И небольшая, всего на две страницы партитуры, часть рисует звуками состояние крепкого сна и тихой южной ночи. Особый колорит звучанию придает способ исполнения своих партий струнными инструментами: Вивальди предписывает музыкантами играть с сурдинами. Все звучит очень таинственно и призрачно. При исполнении этой части особая ответственность ложиться на клавесиниста в наше время, повторяю, именно клавесину поручается партия аккомпанемента; у Вивальди указан орган : его партия не выписана композитором полностью, и предполагается, что клавесинист ее импровизирует. Эта импровизация должна в идеале быть конгениальной музыке самого Вивальди. Третья часть «Охота». Музыкальный и поэтический жанр caccia итал. В вокальных каччах текст описывал сцены охоты, преследования, а музыка изображала скачки, погоню, звучание охотничьих рогов. Эти элементы обнаруживаются и в этой части концерта. В середине охоты музыка изображает «выстрел и лай собак» — так поясняет этот эпизод сам Вивальди. От стужи зубами стучишь на бегу, Колотишь ногами, согреться не в силах Как сладко в уюте, тепле и тиши От злой непогоды укрыться зимою. Камина огонь, полусна миражи. И души замерзшие полны покоя. На зимнем просторе ликует народ.
Помимо этого данное произведение довольно эффектно звучит на концертных площадках в переложении для фортепиано. Кинорежиссёры частенько используют музыку скрипичного концерта «Зима» в своих фильмах. Например, это произведение можно услышать в таких популярных фильмах, как «Цена человека» 2013 , «Десять тысяч святых» 2015 , «Исчезнувшие» 2015 , «Мелкие преступления» 2017 , «Риск Тёрнера» 2019. Оно, как и предыдущие произведения, отличается яркой художественной изобразительностью и состоит из трёх контрастных частей: первой — энергичной, второй — лирической и третьей — блистательной. Например, первая часть концерта, изначально сопровождается ремаркой композитора о том, что выпал снег и стало холодно. Сочинение, написанное в тональности фа минор, четырёхдольном размере и с темповым указанием «Allegro non molto», открывается звучанием виолончелей и клавесина, постоянно повторяющими одну и ту же ноту восьмой длительности. В каждом последующем такте на однообразное биение басовых звуков наслаиваются монотонные звуки альтов , а затем скрипок. Стоит отметить, что в дальнейшем такая равномерная ритмическая фигурация будет являться фоном для музыкального материала практически на протяжении всего первого раздела. Вскоре, тоже с авторским пояснением, в диалог с оркестром вступает солирующая скрипка, которая своими красивыми пассажами, изображает не только порывистое дуновение холодного ветра, но и разукрашивание морозными узорами окон домов. В двадцать втором такте в нотах вновь появляется ремарка композитора, указывающая, что музыка должна отображать пронизывающую зимнюю стужу, заставляющую всех двигаться активнее. Впоследствии музыка произведения становится ещё драматичнее и такой остаётся до окончания раздела.
Антонио Вивальди (1678–1741)
- Музыка для души.
- Смотрите также
- Вивальди: Времена года
- Вивальди винтер
Антонио Вивальди. "Зима" (1 часть)
Главная» Новости» Концерт зима вивальди. Главная» Новости» Слушать вивальди времена года январь. Популярная классическая музыка. Вивальди Vivaldi — Four Seasons — Winter. mp3 — 128kbps — 44Hz — Stereo.
Вивальди. Зима.
Времена Года (Зима) в хорошем качестве и другие популярные треки. Декабрь). (Сонет): Дрожишь, замерзая, в холодном снегу, И севера ветра волна накатила. CD Sinkovsky Plays and Sings Vivaldi, 2014 naïve classique. Зима I часть. ди. Зима. I часть. Мой зима 1 часть (добавить в избранное) скачать вивальди - зима 1 часть 03:28. Вивальди Зима 1 часть потрясающая скрипичная 3.
Antonio Vivaldi - "Времена Года", "Зима" (1)
Это музыкальное свидетельство того, как изменился климат в Европе. Во времена Вивальди 1686 - 1741 мороз, лёд и холодный ветер не были чем-то удивительным для жителей Венеции. Иногда бывало и такое, что замерзала вода в каналах.
Антонио Вивальди зима Ноты для скрипки.
Вивальди зима 2 часть Ноты. Вивальди зима Ноты для фортепиано. Вивальди зима на пианино.
Вивальди зима Ноты. Vivaldi - Winter the four Seasons - Ноты для фортепиано. Vivaldi Winter Ноты для ансамбля.
Вивальди Винтер. Вивальди времена года зима. Антонио Вивальди зима рисунок.
Вивальди времена года Ноты. Вивальди времена года зима Ноты для скрипки. Winter Вивальди Ноты для скрипки.
Вивальди зима Ноты для скрипки. Вивальди портрет. Вивальди портрет композитора.
Антонио Вивальди портрет. Вивальди зима 1 часть. Антонио Вивальди концерт зима.
Вивальди зима картина. Вивальди зима. Вивальди зима слушать.
Вивальди времена года зима слушать. Соло Ноты для скрипки Вивальди Winter. The four Seasons Вивальди Ноты для скрипки.
Вивальди зима фортепиано. Vivaldi Winter Violin Sheets. Вивальди зима первая часть Аллегро нон мольто Ноты.
Vivaldi four Seasons Winter Violin японский квартет. Concerto no. Allegro non molto Anne-Sophie Mutter Ноты.
Вивальди концерт для 4 скрипок Ноты. Антонио Вивальди зима Ноты для фортепиано. Антонио Вивальди времена года.
Части концерта Вивальди.
Современники композитора в своих воспоминаниях отмечали особую ловкость его левой руки, которая с такой ошеломляющей скоростью двигалась по грифу, что приводило публику в дикий восторг и заставляло складывать о нём легенды. Сегодня доподлинно неизвестно, кто автор сонета, раскрывающего программное содержание концерта «Зима», являющегося одной из частей цикла «Времена года».
Однако по предположению одного из биографов Вивальди - соотечественника композитора, создателем поэтического текста является сам маэстро, сочинивший его во время одного из путешествий по дорогам Италии. Перевод сонета, передающего программную сущность концерта «Зима», принадлежит Владимиру Григорьеву, который для более точного выражения смысла поэтического текста отказался от формы сонета и подменил её на четверостишие. Творческое наследие Антонио Вивальди включает в себя большое количество многожанровых произведений, однако при жизни он не особо стремился их опубликовывать.
Вероятно, композитор таким образом старался сохранять секреты своего исполнительского искусства. Спустя время точно такой же тактики придерживался и Никколо Паганини. Концерт «Зима» Антонио Вивальди пользуется необычайной популярностью.
Изначально написанный для скрипки, сегодня это произведение можно услышать с солирующей флейтой , виолончелью, баяном , саксофоном и гитарой. Помимо этого данное произведение довольно эффектно звучит на концертных площадках в переложении для фортепиано. Кинорежиссёры частенько используют музыку скрипичного концерта «Зима» в своих фильмах.
По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на skymuz yandex.
Популярные жанры
- вивальди зима 1 часть - 108 треков. Слушать онлайн
- Антонио Вивальди (1678–1741)
- Смотрите также
- вивальди зима 1 часть
- Видео: Классическая музыка Вивальди Зима часть - 26.04.2024
- Вивальди Зима » Скачать или слушать бесплатно в mp3
Антонио Вивальди "Зима"(1 часть) Автор видео: Natalya Velikodnaya@NatalyaVelikodnaya
У скрипки слышатся интонации жалобы. Вы не ошиблись: это «жалоба пастуха», поясняет свое намерение Вивальди. И вновь врывается порыв ветра. Вторая часть замечательно строится на резком контрасте мелодии, олицетворяющей пастушка, его страх перед стихией природы, и грозными раскатами грома приближающейся грозы. Это, быть может, самый впечатляющий образец динамического контраста в музыке добетховенского периода — образец, который смело можно назвать симфоническим сравнить с подобным эпизодом грозы в «Пасторальной» симфонии Бетховена.
Ремарки Вивальди чередуются здесь с категоричностью армейской команды: Adagio e piano итал. И никаких разнотолков! Кончается вторая часть затишьем — затишьем перед бурей... Третья часть.
И вот буря разражается. Почти зримы потоки воды, низвергающиеся с неба. И как вспышки молнии в «Весне» передаются мелодией с характерным рисунком см. Цельность всему концерту придают некоторые особенности композиции, которые обнаруживаются лишь при внимательном вслушивании в музыкальную ткань всего произведения: например, в середине, когда быстрые пассажи поручаются альтам и басам, скрипки исполняют ритмическую и мелодическую фигуру, родственную эпизоду с «разными ветрами» из первой части.
Завершается эта часть и этот концерт, но еще не весь цикл! И Бахуса сок, кровь воспламеняя, Всех слабых валит с ног, даруя сладкий сон. А остальные жаждут продолженья, Но петь и танцевать уже невмочь. И, завершая радость наслажденья, В крепчайший сон всех погружает ночь.
А утром на рассвете скачут к бору Охотники, а с ними егеря. И, след найдя, спускают гончих свору, Азартно зверя гонят, в рог трубя. Испуганный ужасным гамом, От псов терзающих бежит упрямо, Но чаще погибает, наконец. Вивальди мастер сюрпризов: после грозы, разразившейся летом, мы попадаем на осенний веселый праздник урожая.
Жизнерадостное настроение передается ритмом, кстати, напоминающим ритм первой части «Весны». Яркость образам придает использование эффекта эха, столь излюбленного не только Вивальди, но и всеми композиторами барокко. Это играет весь оркестр и вместе с ним солист. Здесь необходимо сделать небольшое отступление и объяснить одну особенность инструментального концерта эпохи барокко.
Когда я обращаю внимание на эпизоды у Вивальди, где играет весь оркестр, то подразумевается, что всегда с оркестром играет и солист: он такой же участник этого музыкального сообщества, только лишь с развернутой и виртуозной партией. И сегодня эту партию может исполнять один оркестрант, а завтра — другой. Такова особенность барочного инструментального концерта. Положение дел постепенно меняется в концертах более позднего времени.
В фортепианных концертах Моцарта солист уже отнюдь не член оркестра. Правда, в моцартовских концертах еще остаются эпизоды, в которых, согласно замыслу композитора, пианист перестает быть солистом и превращается, в сущности, в аккомпаниатора оркестру, исполняя на рояле гармонический каркас того, что играет оркестр. Наши современные пианисты-солисты не хотят выполнять этой роли, и попросту игнорируют эти эпизоды, позволяя оркестру играть одному. Надо сказать, что Моцарт писал свои фортепианные концерты для самого себя, то есть сам их исполнял в качестве одновременно дирижера и солиста; по этой причине, кстати, очень многое им даже не было записано в нотах и импровизировалось прямо во время исполнения.
Дальше — больше. В концертах романтиков Мендельсон, Шуман, Шуман, Шопен, Лист солист — «мировая звезда», он никогда не «из оркестра», его партия никогда не дублирует оркестровую партию, а наоборот, конкурирует с ней. Теперь в «конфликте» и «борьбе» солиста с оркестром заложена психологическая интрига и, следовательно, дополнительный интерес для слушателя. Таково одно из направлений эволюции формы и жанра инструментального концерта.
Но вернемся к Вивальди. Новый раздел первой части — забавная жанровая сценка: «Подвыпившие» или «Захмелевшие». Солист в струящихся у скрипки пассажах «разливает» вино; мелодии в оркестровых партиях, с их нетвердой походкой, изображают захмелевших поселян. Их «речь» становится прерывистой и невнятной.
В конце концов, все погружаются в сон скрипка замирает на одном звуке, тянущемся пять тактов! И все это изображено Вивальди с неизменным юмором и доброй ироничной улыбкой.
Вивальди зима 2 часть. Из цикла «времена года».. Vivaldi Winter. Winter Vivaldi Flute 1st Movement. Сонеты Вивальди. Вивальди Сонет зима.
Вивальди зима 1 часть. Антонио Вивальди зимний птички. Winter Vivaldi фото человека. Вивальди зима пародия комичность. Аллегро нон мольто. Вивальди зима слушать. Mystic Enigma. Вивальди зима на пианино.
Нотный материал Вивальди зима. Вивальди зима Ноты для фортепиано. Vivaldi Winter is coming. Вивальди зима современное. Vivaldi Winter Ноты. Vivaldi Winter Violin Sheets. Вивальди «зима» обложка. Вивальди Антонио зима альбом.
Вивальди Аллегро. Вивальди Винтер Ноты. Вивальди Ноты для фортепиано. Вивальди зима 2 часть Ноты. Вивальди зима Ноты. Veneris Vivaldi Winter Drill 2. Vivaldi Winter Drill. Vivaldi Remix.
Vivaldi Winter Notes. Фортепиано- Vivaldi - Winter the four Seasons Ноты. Вивальди Winter Ноты для фортепиано.
Концерты "Времена Года" — 10. Зима 1 часть Allegro 03:29 Вивальди — 10 Зима часть 1 03:15 А. Вивальди "Времена года" — Зима. Часть 1 03:30 Вивальди — Зима.
Аллегро нон мольто. Вивальди зима слушать. Mystic Enigma. Вивальди зима на пианино. Нотный материал Вивальди зима. Вивальди зима Ноты для фортепиано. Vivaldi Winter is coming. Вивальди зима современное. Vivaldi Winter Ноты. Vivaldi Winter Violin Sheets. Вивальди «зима» обложка. Вивальди Антонио зима альбом. Вивальди Аллегро. Вивальди Винтер Ноты. Вивальди Ноты для фортепиано. Вивальди зима 2 часть Ноты. Вивальди зима Ноты. Veneris Vivaldi Winter Drill 2. Vivaldi Winter Drill. Vivaldi Remix. Vivaldi Winter Notes. Фортепиано- Vivaldi - Winter the four Seasons Ноты. Вивальди Winter Ноты для фортепиано. Вивальди времена года зима Ноты для фортепиано. Вивальди зима Ноты для фортепиано облегченный вариант. Вивальди зима Ноты для скрипки. Картина Вивальди зима. Усадьба Вивальди зимой. Композиция по зиме Вивальди. Вивальди зима метель. Вивальди времена года зима Ноты для скрипки. Winter Вивальди Ноты для скрипки. Антонио Вивальди зима Ноты для фортепиано.
Антонио Вивальди. "Зима" (1 часть)
Высокие реплики соло обыгрываются низкими аккордами, яркая и воздушная мелодия дробится на отдельные фрагменты, то слышится певучая виолончель, то нарастает гул оркестра, играющего гаммы, что имитирует стужу и порывы северного ветра. Вторая часть концерта наполнена светлым и умиротворенным настроением. В темпе Largo синхронно звучит сольная скрипка, ей вторят альты и басы. Звуковой ряд используется трехмерный, а лирические интонации и трели на верхних нотах напоминают мелодию оперной арии.
Название каждого концерта соответствует одному времени года — от «Весны» до «Зимы» [16]. В каждом сохраняется классическая итальянская трёхчастная структура: исполняемые в быстром темпе первую и третью части разделяет медленная вторая [17]. Общее количество частей в четырёх концертах, таким образом, составляет 12, что вызывает ассоциации с 12 месяцами года [16]. Сонет «Весна» в издании 1725 года «Времена года» относятся к так называемой программной музыке и представляют собой один из её наиболее известных образцов [18]. Общую канву достаточно подробно задают четыре сонета, каждый из которых предпослан отдельному концерту. Предположительно, стихи написаны самим композитором [1] — на это, в частности, указывают венецианские диалектизмы , встречающиеся и в письмах Вивальди. Темой сонетов в целом являются отношения человека и природы, которая в «Весне» и «Осени» предстаёт благожелательной, а в «Лете» и «Зиме» — антагонистичной человеку. В первом случае тексты фокусируются в основном на человеческой деятельности, а во втором — на представлении сил природы. Стиль сонетов изменчив: «Весна» богата аллегориями и отсылками к символике Аркадии , а в сурово реалистичную «Зиму», по мнению П. Эверетта, Вивальди вложил собственные впечатления от морозов 1708—1709 года, когда замёрзла Венецианская лагуна [19]. Каждый сонет, как и соответствующий концерт, разделён автором на три тематические части [20] , а в самих нотах приводятся стихотворные цитаты, указывающие, что именно символизирует тот или иной музыкальный фрагмент. Между исследователями нет согласия в вопросе, созданы ли сонеты после написания музыки или их сочинение предшествовало созданию концертов [3] [21]. Текст сонетов неоднократно переводился на русский язык. В частности, близкий по форме и смыслу перевод выполнен в 1985 году Давидом Самойловым для ансамбля Владимира Спивакова [22] , тогда как Владимир Григорьев , стремясь максимально близко передать текст, пошёл на изменение формы, превратив каждый сонет в четыре четверостишия [1]. Итальянец, бывший одним из основоположников использования ритурнели в классической музыке его влияние в середине — конце 1710-х годов испытывали и И. Кванц , и И. Бах , ко времени появления опуса 8 поднял этот приём на качественно новый уровень. В его ранних произведениях яркость начального мотива ритурнели не всегда удавалось поддерживать до конца произведения. Однако в опусе 8 композитор уже широко использует с этой целью возвращающийся но никогда не повторяющийся полностью мотив, умело чередуя его с сольными эпизодами , сталкивая между собой соло и тутти и не давая музыке «проседать». При этом в чередующихся эпизодах могут не сохраняться одни и те же темы — достаточно гармонирующих доминанты и тоники. Такую структуру П. Эверетт определяет как « модульную ». Во многих случаях первое появление темы ритурнели схематично и получает дальнейшее развитие при первом возвращении.
Текст сонетов неоднократно переводился на русский язык. В частности, близкий по форме и смыслу перевод выполнен в 1985 году Давидом Самойловым для ансамбля Владимира Спивакова [22] , тогда как Владимир Григорьев , стремясь максимально близко передать текст, пошёл на изменение формы, превратив каждый сонет в четыре четверостишия [1]. Итальянец, бывший одним из основоположников использования ритурнели в классической музыке его влияние в середине — конце 1710-х годов испытывали и И. Кванц , и И. Бах , ко времени появления опуса 8 поднял этот приём на качественно новый уровень. В его ранних произведениях яркость начального мотива ритурнели не всегда удавалось поддерживать до конца произведения. Однако в опусе 8 композитор уже широко использует с этой целью возвращающийся но никогда не повторяющийся полностью мотив, умело чередуя его с сольными эпизодами , сталкивая между собой соло и тутти и не давая музыке «проседать». При этом в чередующихся эпизодах могут не сохраняться одни и те же темы — достаточно гармонирующих доминанты и тоники. Такую структуру П. Эверетт определяет как « модульную ». Во многих случаях первое появление темы ритурнели схематично и получает дальнейшее развитие при первом возвращении. Кроме того, Вивальди часто использует при возвращении темы в тутти секвенцию , чтобы разнообразить звучание [23]. В исключительных случаях, например, в первой части «Лета», мелодия ритурнели по ходу части меняется полностью в соответствии с программой, которую задаёт сонет [24]. Количество возвращений ритурнели может отличаться от концерта к концерту: так, в 1-й части «Зимы» ритурнельная тема возникает всего дважды, а в 1-й части «Осени» — пять раз как тутти и один раз редкое исключение у солиста [25]. Согласно П. Эверетту, характерной особенностью тематической разработки в op. Он встречается во всех концертах op. Этот ход нередко дублируется терциями и секстами , подчёркивающими его важность для композиции в целом [26]. В финальных частях концертов автор регулярно использует сольные каденции , представляющие собой вершину развития структуры пьесы [27]. Настроение Вивальди часто задаёт с помощью особых хроматических аккордов — неаполитанского секстаккорда см. Последний П. Эверетт называет «отпечатком пальцев Вивальди» англ. Vivaldian thumb-print [28].
Спящий пастух. Шепот волн. Лай собаки Largo 03. Пасторальный танец Allegro 04. Томительная жара Allegro non molto Птицы и ветер. Плач крестьянина Allegro 05. Летняя страда Adagio. Presto 06. Летняя гроза Presto 07.
А. Вивальди. "Зима"
"Зима" (1 часть) Allegro non molto. "Зима". Audio Preview. remove-circle. А. Вивальди "Зима" 1 Ч. Из Цикла "Времена Года", A. Vivaldi " Winter" 1P. Вивальди 1ая часть Зима. Oratorio Juditha triumphans, RV 644, 2009. Зима (Из Цикла Времена Года Исп Светлана Безродная & Вивальди-Оркестр).