МВЦ «Рабочий и колхозница» ждёт вас.
Комплекс градостроительной политики и строительства города Москвы
| "Сити": на ВДНХ открылась выставка, посвященная моде XIX века – Москва 24, 14.11.2023 | Пьедесталом для «Рабочего и колхозницы» теперь станет внешне точная копия павильона СССР на Парижской выставке 1937 года. |
| Выставка больше, чем жизнь: ВДНХ как зеркало отечественной истории | Статьи | Известия | Три этажа павильона "Рабочий и колхозница" стали похожи на будуар светской модницы. |
| Монумент «Рабочий и колхозница» знают все. А что у него внутри? Фотографии реставрации | Мероприятия пройдут в павильоне «Рабочий и колхозница». |
| Рабочего и колхозницу вернули на павильон "Центросоюз" ВДНХ | МОСКВА, 4 июл — РИА Новости. В павильоне "Рабочий и колхозница" открылась выставка иранского искусства, сообщают пресс-службы ВДНХ и РОСИЗО. |
| «Рабочие и колхозницы» | Главная» Новости» Рабочий и колхозница афиша. |
Рабочий Коля и колхозница Варя. ВДНХ отметила свой день рождения
История культурного взаимодействия России и Ирана насчитывает не одно столетие. Страны объединяет богатая и самобытная культура, бережное и внимательное отношение к духовным ценностям и традициям. Обменные культурные мероприятия в этом году предоставят возможность жителям и гостям Москвы и Санкт-Петербурга погрузиться в неповторимую атмосферу Востока. Помимо выставки на ВДНХ, 4 июля в Государственном академическом Малом театре России и 6 июля в Государственной академической капелле Санкт-Петербурга иранские и российские артисты представят концертную программу, среди участников которой Национальный оркестр Ирана и Российский национальный молодежный симфонический оркестр. Поделиться новостью Нажимая на кнопку вы даете согласие на обработку персональных данных и соглашаетесь с политикой конфиденциальности.
В лектории и на крыше здания проходят мастер-классы, семинары, концерты и другие мероприятия. Также московские и региональные музеи представляют здесь лучшие экспонаты из своих коллекций", - отметили в пресс-службе. Оба мероприятия бесплатные, по предварительной регистрации, они пройдут непосредственно в павильоне "Рабочий и колхозница". Государственным комитетом Российской Федерации по печати. Отдельные публикации могут содержать информацию, не предназначенную для пользователей до 16 лет.
В отдельной зоне будут экспонироваться обложки винтажных журналов из собрания Ксении Потаповой — работы известных художников: Романа Тыртова Эрте , Александра Ржевского, Владимира Бобрицкого, Леона Бакста — из первой в России галереи fashion-иллюстрации Vintage Cover. Выставку дополнят фотографии из коллекции печатных материалов про обувь Shoe Icons Назима Мустафаева, а также сумки из коллекции Павла Карташова. Прочувствовать атмосферу эпохи помогут и незримые участники выставки — ароматы времени из собраний Элины Арсеньевой. Последние обновления:.
Подобное влияние можно наблюдать в модных реконструкциях современных дизайнеров и модельеров, макетах, архивных плакатах и фотоматериалах. Плакаты Маяковского и Родченко, работы Степановой и Экстер, костюмы Ламановой, архитектурные находки Леонидова и Чернихова — все эти гениальные творения и многое другое охватывает настоящая экспозиция. Дух конструктивизма живет в творчестве семьи Колейчуков, в экспозиционном проектировании Кликса, Рождественского, Черменского, студии «АРТ-дизайн». Свои плакаты также представили современные знаменитые графики: Лаврентьев, Добровинский, Китаева и другие. Многие современные талантливые модельеры потрудились, чтобы наполнить выставку своими творениями по эскизам талантливых мастеров советской эпохи: театральные костюмы, повседневная одежда, спортивные костюмы и многое другое предлагается вниманию посетителей. В ВЦ «Рабочий и колхозница» была использована возможность создать особую экспозиционную среду на нескольких уровнях.
«Рабочий и Колхозница» : от выставки в Париже до ВДНХ
Рейтинг 4,6 на основе 2075 оценок и 565 отзывов о музее «Павильон Рабочий и колхозница», Улица Сергея Эйзенштейна, Москва, проспект Мира, 123Б. 7 апреля состоялось открытие выставки МУЗЕЯ СПИЧКИ в Музейно-выставочном центре «Рабочий и колхозница». в Москве на ВДНХ в павильоне «Рабочий и колхозница» начала работу выставка «Дни Рязанской области», которая проходит в рамках проекта «Регионы: открытие». В ВЦ «Рабочий и колхозница» была использована возможность создать особую экспозиционную среду на нескольких уровнях. 27 апреля 2022 года в павильоне «Рабочий и колхозница» на ВДНХ открывается выставка «Василий Тропинин. О новой жизни памятника «Рабочий и колхозница» и его советской репутации, причинах лекционного бума в Москве и перспективах главного выставочного комплекса страны.
На ВДНХ откроется выставка «Трудовые династии»
Акцент сделан на четкую линейность крупных плоскостей и фотомонтажную эстетику 1920-х годов. Этому была подчинена цветовая гамма зала, красно-бело-черная, и рисунок покраски стен, состоящий из прямоугольных блоков разного размера. В проекте выставочного оборудования намеренно яркое выражение получило жесткое конструктивное решение в стилистике «Рабочего клуба» 1925 года. Зрительный и смысловой ряд экспозиции обогащали цитаты конструктивистов, выполненные особым конструктивистским шрифтом. Выставка выполнена при поддержке Министерства промышленности и торговли Российской Федерации. Куратор выставки: Н.
Предоставлено организаторами выставки. Три этажа павильона "Рабочий и колхозница" стали похожи на будуар светской модницы. Здесь разместили предметы из 14 частных коллекций, большинство из которых впервые выставлены на публику.
В основе экспозиции - платья, обувь, аксессуары и гравюры из личного собрания коллекционеров Назима и Елены Мустафаевых. Именно они выступили кураторами и идейными вдохновителями выставки. С их легкой руки экспозиция приняла вид хронологической шкалы, разделенной на три этапа: ампир, викторианская эпоха и модерн.
Здесь можно бесконечно долго рассматривать редкие изящные веера из коллекции Евгении Доремидовой или пытаться разобраться в хитросплетениях кружевных изделий из коллекции Галы Гунем. Под стеклянными колпаками - девять авторских духов, изготовленных специально к трем разделам выставки.
Тут есть корсет, искусно расшитый золотой нитью на фабрике, совладельцем которой был родной дядя Альберта Эйнштейна. Это искусство долго пряталось за дверями будуаров, а позднее за замками фондов и личных коллекций". В одном из залов обустроена детская комната с игрушечным домиком - обувным магазином. Интерьер воссоздан до мелочей, а в каждой малюсенькой коробке спрятана пара миниатюрных туфель. Еще один малый экспозиционный зал отдан под всевозможные элементы мужского гардероба. Стоит обратить внимание на старинные платья, принадлежащие художнику по костюмам Дмитрию Андрееву, создателю исторических костюмов к фильму "Анна Каренина". Узнать все о моде можно до 20 апреля 2024 года.
Проект приурочен к юбилею Главной Выставки страны и пройдет в рамках проекта «Резидент». Куда сходить в Москве в выходные 20-21 апреля Разделы фотолетописи посвящены архитектуре, посетителям и гостям, отдельным событиям и повседневной жизни ВДНХ. История Выставки насчитывает несколько десятилетий и все они связаны с историей нашей Родины.
Это рассказ о том, как развивалась Выставка, начиная с предвоенных 40-х годов прошлого столетия и по настоящее время. Снимки, представленные здесь, созданы мастодонтами художественной и событийной фотографии, такими как Грановский, Марков-Гринберг, Ковригин и Трахман.
История одного дизайна. «Рабочий и колхозница»
Мифы, легенды, байки ВДНХ» 19 марта в 19:00 в павильоне «Рабочий и колхозница» состоится презентация сборника «ВДНХновение. На новом постаменте "Рабочий и колхозница" оказались еще в прошлую субботу. «Скульптурные группы «Рабочий и колхозница», олицетворяющие изобилие, всегда привлекали гостей ВДНХ. В рамках проекта «Обменные культурные мероприятия России и Ирана» в музейном комплексе «Рабочий и колхозница» открылась выставка современного иранского искусства. Выставка продлится в павильоне «Рабочий и колхозница» до конца января, вход свободный.
Реставрация скульптур павильона «Рабочий и Колхозница» на ВДНХ завершена
| Открытие выставки в Музейно-выставочном центре «Рабочий и колхозница». | Все на той же выставке во Франции еще 85 лет назад парижская пресса писала, что «Рабочий и колхозница» – это высшее достижение скульптуры XX века. |
| Реставрация скульптур павильона «Рабочий и Колхозница» на ВДНХ завершена - Парламентская газета | "Тракториста и колхозницу" как эмблему выставки над входом на ВСХВ поставили в 1939 году. |
| Тематические мероприятия к 85-летию монумента "Рабочий и колхозница" пройдут на ВДНХ | В павильоне «Рабочий и колхозница» сегодня открылась выставка, посвященная иранской культуре и искусству. |
Комплекс градостроительной политики и строительства города Москвы
Скульптура Веры Мухиной «Рабочий и колхозница» стала не только ее главным произведением, увековечившим имя художника, но и настоящим символом Москвы и всей России. Его «рабочие и колхозницы», снятые средним и крупным планом, практически не выставлялись и потому остались неизвестны широкой публике. Создатели спектакля сочли идеальным местом для показа павильон «Рабочий и колхозница» – зрителей собрали в буфете, где они обедали и одновременно наблюдали за личной жизнью персонажей культового советского монумента. «Рабочий и колхозница» – один из выдающихся и узнаваемых памятников монументального искусства некогда великой страны. Выставка продлится в павильоне «Рабочий и колхозница» до конца января, вход свободный.
Выставка графики и живописи «Эдем»
Однако ни автор скульптуры «Рабочий и Колхозница», ни его наследники сын Мухиной-Замковой и ее правнучка не давали согласие на использование этого произведения в товарных знаках киноконцерна «Мосфильм». Роспатент поддержал киностудию Как отметило ведомство, с учетом наличия в оспариваемых товарных знаках помимо изображения скульптуры «Рабочий и Колхозница» и иных элементов — изображения Спасской башни Московского Кремля, источника света, словесного элемента, нельзя говорить о тождестве этого средства индивидуализации с противопоставленным произведением искусства. Также Роспатент указал, что для студии, являвшейся правопредшественником ФГУП «Киноконцерн «Мосфильм», Мухиной-Замковой было изготовлено самостоятельное произведение — гипсовый вариант скульптуры «Рабочий и Колхозница». Кроме того, указанная скульптура перешла в собственность ФГУП и она была предназначена для съемки марки студии. Коллегия ведомства заметила, что термин «марка» на дату имевшихся правоотношений между студией и автором как таковой в законодательстве отсутствовал.
Место было выбрано, прямо скажем, неудачное. Размеры пьедестала тоже не соответствовали масштабам скульптуры. Пятьдесят лет Б. Иофан, а затем его ученики и последователи добивались переноса великого произведения искусства на более достойную площадку и основание. Такое решение было принято лишь в 1987 году, и даже объявили творческий конкурс, но — поздно. Обследование монумента показало, что стальной каркас разъеден коррозией и практически полностью нуждается в замене.
А потом начались «лихие девяностые», не до статуй было, если только вопрос не стоял об их низвержении. В 2003 году скульптуру разделили на 40 фрагментов и отправили на реставрацию а как оказалось — на длительное хранение в цех Центрального научно-исследовательского института стальных конструкций им. Собственно, слово «борьба» тут не вполне подходит. Скорее, рутинное составление писем и хождение по многочисленным инстанциям. Тоскливое ожидание в приёмных высоких кабинетов. Никто и не возражал — все были согласны, только денег не давали. Снова было не до того. Но деньги наконец нашлись. Заслуга в том московских властей и лично мэра Ю. Лужкова не подлежит никакому сомнению, хотя по законам российского свободного рынка конкурс-тендер на право реконструкции скульптуры выиграла фирма, до того занимавшаяся лишь проектированием канализационных коллекторов.
Да и бог с ней, чем бы она там не занималась. Главное — воссоздание монумента началось. Руководителем коллектива реставраторов стал скульптор Вадим Церковников, шесть лет боровшийся за возрождение шедевра. Ведущим научным учреждением проекта — Всероссийский научно-исследовательский институт авиационных материалов ВИАМ. Нимало не желая умалить роль других предприятий — участников восстановления — стройка-то идёт, как прежде, почти всенародная, — констатируем лишь, что без ВИАМа было не обойтись, потому что речь шла о материалах высокой коррозионной стойкости, которые должны продержаться как минимум ближайшие сто лет, и потому что внутренняя конструкция монумента невероятно напоминает строение летательного аппарата. Те же каркасные рёбра, стрингеры, нервюры, призванные обеспечить лёгкость и прочность изделия, как и у самолётных фюзеляжей. Столь же высокая коррозионная устойчивость. К тому же эта работа для института была не первой. Памятник Ю. Каблов считает восстановление монумента своим долгом.
Кстати, без малейшей патетики. Просто долгом, который непременно существует у каждого нормального человека и гражданина России. Его сотрудники с ним согласны. Не потому, что Каблов их начальник. Они все — единомышленники. Когда сидели за большим столом и они рассказывали, как работали, что у ветеранов института Веры Яковлевны Белоус и Светланы Алексеевны Каримовой они занимались разработкой технологии очистки поверхности и удаления продуктов коррозии , что у Дмитрия Сивакова возраста моего сына придумал, как оценивать степень износа фрагментов глаза светились совершенно одинаково — светом увлечённых своим делом творцов. Итак, вот каким станет возрождённый монумент снаружи и изнутри. Каркас восстанавливается по образу и подобию существовавшего. Однако из-за того, что изменились материалы каркаса, несколько изменилась и его конструкция. Снаружи-то этого не видно.
Нижняя часть, доступная для осмотра и профилактики, — из углеродистых сталей. Эти балки металлизируются цинком, а потом покрываются лакокрасочной защитой. А верхняя, куда и ползком не добраться, — руки, пятитонный развевающийся шарф — из нержавеющей стали, которой надлежит стоять сто лет.
Для одного художника более чем достаточно, чтобы стать мифом навсегда, «личным делом» для последователей и оппонентов, объектом для тайного обожания и подражания, открытых насмешек и пародий. Тем более для постоянной экспозиции в Музейно-выставочном объединении «Манеж», взявшем шедевр Мухиной под свое крыло. Личное дело займет все четыре этажа выставочного центра «Рабочий и колхозница». Представленные на ней архивные материалы, фотографии, оригинальные предметы, относящиеся к истории создания памятника, личные вещи авторов — Мухиной и Иофана — позволят зрителю проследить не только за хронологией событий, но и за творческим методом художников, создавших этот уникальный объект синтеза скульптуры и архитектуры.
Произведения же современного искусства в экспозиции помогут зрителю с разных сторон взглянуть на изменения социокультурного контекста, в котором существовал памятник, на доступном языке расскажут об эстетических и исторических условиях и способах их осмыслить. На выставке зритель увидит, как изменялось восприятие формы и символики монументальной пропаганды российскими художниками. Еще… Идея мухинского opus magnum — скульптуры для советского павильона на Всемирной выставке 1937 года в Париже — принадлежала Борису Иофану, победившему в конкурсе на проект самого павильона. Участок длиной более 150 м вдоль Сены продиктовал архитектору образное решение — постепенно нарастающую до 37 м высоту здания, увенчанного 25-метровой скульптурой. Иофан предложил Мухиной использовать в качестве прототипа античную композицию Тираноборцы, изображающую афинских героев Гармодия и Аристогитона. Мухина перевела античные образы на язык страны победившего социализма: гендерное равенство не только достигнуто — оно установлено на высоком уровне атлетически сложенными, но без признаков бодибилдерской накачки персонажами — ударницей серпа и передовиком молота. Получилось произведение на все времена.
Позже Мухина создаст памятники Петру Чайковскому и Максиму Горькому, получит несколько Сталинских премий за разные работы, но все они останутся бледной тенью пролетарской пары. В 1947 году «Мосфильм» подкрасит фон Рабочего и колхозницы багровым восходом и сделает этот ролик эмблемой крупнейшей киностудии СССР, фактически государственным символом для кинозрителей многих стран, включая ту, которая занимала шестую часть суши. Единственное художественное произведение, отчеканенное на них, — Рабочий и колхозница на 15-копеечной монете.
Табличка главного входа. Нынешняя арка главного входа появилась на ВДНХ в силу глубинной реконструкции в 1954 года. Она была воздвигнута к открытию объекта. Арка представляла собой архитектурную аллюзию к имперским постройкам Древнего Рима.
Это было сделано в знак славы советского народа, победителя Великой Отечественной войны, дабы подчеркнуть высокий статус государства-триумфатора и соответствующий ему новый масштаб выставки. Арка, точно Бранденбургские ворота в Берлине, открывает Центральную аллею — главную ось выставочного города. На пилонах, украшенных барельефами с символикой созидательного труда, покоятся мощные перекрытия. Наблюдательный глаз мог бы заметить, что реконструкция 1954 года коснулась и аллегорических фигур. Тракторист уже не поддерживал спутницу за талию, а обеими руками вздевал золотой сноп в небеса. Кстати, золотой смальтой, ярко сияющей на солнце, облицевали только послевоенную скульптуру. Первая выглядела сдержаннее.
Один из барельефов входной группы. Таким пышным входом Выставка достижений народного хозяйства это название ей присвоили в 1959 году, расширив смысл от выставки сельскохозяйственной до выставки достижений всех отраслей промышленности, науки и культуры встречала посетителей вплоть до распада СССР. Его не коснулись, к счастью, переделки 1960-х годов. В хрущевскую пору была объявлена борьба со всевозможными "излишествами", в том числе в архитектуре. Новый руководитель страны объявил бой помпезному "сталинскому ампиру" — в том числе и по политическим соображениям. Итогом борьбы с излишествами стали кварталы "инкубаторских" "хрущевок" по всему СССР. На ВДНХ некоторые особо нарядные павильоны были либо лишены украшений, либо просто снесены.
Но эти потери для ансамбля выставки были далеко не так страшны, как разрушения 1990-х годов. Тогда выставку назвали ВВЦ — Всероссийским выставочным центром. К сожалению, название не соответствовало сути: территория потеряла свое выставочное назначение и компетентное руководство, на ней перестали проводить экспозиции, главной задачей стало извлечение прибыли из огромной якобы "пустующей" территории в центре Москвы.