Новости топ мультфильмов советских

Предлагаю вам ознакомиться с "пятеркой" советских мультфильмов, которые известны за границей уже много лет и имеют множество поклонников. Топ-10 обязательных к просмотру советских мультфильмов по версии взрослых выглядит так. подготовил для такого случая сборник лучших советских мультфильмов, в котором вы обязательно найдёте любимых персонажей из детства.

ТОП 10 Лучших советских мультфильмов

Заяц же всегда умудряется ускользнуть от преследователя, используя свою хитрость, ловкость и помощь друзей. Мультфильм сопровождается знаменитыми песнями, которые стали народными хитами. Винни-Пух очень любит мед и всегда готов к новым приключениям. Они вместе играют, путешествуют, празднуют дни рождения и помогают друг другу в беде. Мультфильм отличается своей поэтичностью, музыкальностью и философией. Винни-Пух учит детей быть добрыми, верными, оптимистичными и уметь ценить простые радости жизни. Мультфильмы выходили с 1969 по 1983 годы. Мультфильмы рассказывают о дружбе необычного зверька Чебурашки и крокодила Гены, которые живут в большом городе и встречают разных персонажей, таких как девочка Галя, старуха Шапокляк, мышонок Лариска и другие. Мультфильмы отличаются своей добротой, юмором, музыкальностью и оригинальностью. Мультфильм состоит из 16 серий, которые выходили с 1997 по 1999 годы.

Мультфильм рассказывает о том, как Незнайка, Пончик и другие коротышки попадают на Луну, где живут лунатики — странные существа, которые похожи на людей, но имеют разные цвета кожи и волос. Лунатики живут в городах под колпаками, которые защищают их от солнечных лучей. Они обладают развитой техникой и наукой, но при этом живут в условиях жестокого капитализма, где все зависит от денег и власти.

В результате было названо почти 150 анимационных картин. Топ-10 обязательных к просмотру советских мультфильмов по версии взрослых выглядит так: «Ну, погоди! Этот мультфильм считают обязательным к просмотру респонденты всех возрастов. Мультфильм был создан художником Вяч еславом Котёночкиным, к оторому в этом году исполнилось бы 95 лет. Первоначально не предполагалось делать многосерийный мультфильм — «Ну, погоди! Н о писатель Але ксандр Курляндский по нял, что из этого сюжета можно создать полноценный мультсериал. Когда за работу взялся Котёночкин, появились уже известные всем персонажи. В образе Волка режиссер ориентировался на образы хулиганов советского времени, обязательным атрибутом которых была гитара, папироса и штаны клёш. Мультфильм был создан по произведению Эдуарда Успенского «Дядя Фёдо р, пё с и кот». Первая часть оказалось такой популярной, что режиссер Влад имир Попов в и тоге создал трилогию. Пе сню в третьей части мультфильма, «Зима в Простоквашино», исполнила Вале нтина Толкунова. Литературной основой для мультика про Винни-Пуха стала сказка Алан а Милна. Об раз медвежонка создал режиссер-аниматор Фёдор Хитрук.

И, в общем, «Ну, погоди! Вопрос, правда, в том, как это все анимировать… Что ж, продюсеры, время проявить смекалку! Валентин Караваев «Дед Мороз и лето», реж. Валентин Караваев Фото: Кадр из мультфильма Хороший вопрос, под какое время года делать такое кино — под Новый Год или все-таки под летние каникулы? В любом случае, получилась бы яркая и очень симпатичная картина с яркой палитрой и, возможно, самым забавным Дедом Морозом в нашем кино. Это могла бы быть золотая роль для Евгения Леонова, а в нашем времени — для Евгения Сытого. Жаль, что обоих уже нет в живых. Давид Черкасский «Приключения капитана Врунгеля», реж. Давид Черкасский Фото: Кадр из мультфильма А из этого знаменитого мультсериала можно вообще сделать своего рода шпионский мюзикл — главное только, чтобы сюжет про кругосветную регату не превратился в пропагандистский конструкт. Роль самого капитана мог бы сыграть загримированный до неузнаваемости Сергей Бурунов, его помощника Лома — Тихон Жизневский , матроса-картежника Фукса — Сергей Лавыгин. Лев Атаманов «Золотая антилопа», реж.

Никогда не ищите специального повода его посмотреть. Дети часто спрашивают «а что будет, если я перестану ходить в школу и целыми днями буду предаваться безделию»? Вместо того, чтобы придумывать долгое объяснение, просто покажите чаду этот мультфильм. Гораздо приятнее заниматься чем-то полезным например, покрасить забор или вырезать корыто : так можно не только получить от дела удовольствие, но и заработать похвалу от окружающих.

Лучшие советские мультфильмы, которые понравятся современным детям

Михаил Цехановский. Революционное решение: картинка синхронизировалась со звуком. В 1935 году рождается студия «Союзмультфильм». Она собирает разрозненные ранее студии Советского Союза, создавая команду профессионалов. В 40-е - 50-е годы мультипликаторы стали снимать рисованные мультфильмы. В это время вышли культовые «Кошкин дом», «Гадкий утенок», «Мойдодыр», «Аленький цветочек» и «Снежная королева».

В начале второй половины ХХ века советские мультипликаторы выпускают замечательные мультфильмы, которые любят и смотрят и по сей день. К примеру, «Снегурочку» и «Двенадцать месяцев». В это время появляется новая техника — рисованная мультипликация смешивается с аппликационной в сочетании с кукольной. В конце 1960-х создают первый кукольный мультфильм о приключениях Крокодила Гены и его друга Чебурашки. Этой истории суждено стать легендарной.

И нынешние малыши все так же любят мультик, как их папы и мамы, дедушки и бабушки.

Местный призрачный мир больше похож на языческое загробное царство, где никогда не наступит эпоха христианства, а нечисть любит похрустеть детскими косточками. Источник «Доктор Бартек и Смерть» 1989 В условном Средневековье целеустремленный юноша Бартек отправляется с зажженной свечой в руке в волшебную рощу, чтобы обрести вечную жизнь. Он спасает тонущую в болоте даму, которая оказывается самой Смертью. В награду она наделяет его способностью исцелять людей, создавая себе вечного врага то ли из прихоти, то ли по дихотомическим законам бытия. Бартек самоотверженно бросается в гущу Danse Macabre, неся свою сгорающую свечу от самого первого противостояния Смерти к последнему. Источник В пласте киноисторий о сложных взаимоотношениях человека и Мрачного Жнеца мистическая притча Марианны Новогрудской достойна встать в один ряд с «Седьмой печатью». Но ее главный герой, унаследовавший от персонажа оригинальной польской сказки только имя и род занятий, духовно ближе не отчаявшемуся Рыцарю Бергмана, который пытается докричаться до молчащего Бога, а безымянному молодому кюре из Амбрикура, которого Робер Брессон сделал символом борьбы за человеческие души в «Дневнике сельского священника».

Несмотря на щедрую религиозную символику и почти полностью воспроизведенный средневековый глоссарий memento mori кресты, черепа, катафалки, виселицы и сама Бледная дама с косой, устраивающая в городе зомби-апокалипсис , это всё же советская атеистическая история, где на стороне человека нет никого, кроме самого человека, которому надлежит идти сквозь тягостное безумие мира, пока горит свеча. Во всяком случае, они настолько же обаятельны и безобидны. Округлые существа занимаются своими неописуемыми делами в такт великой композиции Take Five Брубека, в честь которой назван мультфильм. Та-тарарам-там-дадам-тарараааам-тарараам, там-тадарам-там-тарам, тадааадам, тададаам! Для многих зрителей именно его анимация стала первым знакомством с шедевром Мориса Равеля. Источник «Шкатулка с секретом» 1976 Если вы слышали песню Пахома «А жизнь — веселый карнавал», то представьте себе ее визуализацию — красочную шизофрению с переизбытком трансцендентных сущностей. Режиссер с говорящей фамилией Угаров формально экранизировал невиннейшую детскую сказку «Городок в табакерке», написанную Владимиром Одоевским в начале XIX века. На деле ближайший аналог музыкального советского мультфильма — «Желтая подводная лодка» «Битлз», не оставляющая никаких сомнений в ответе на вопрос: «Что курили авторы?

Что угодно покажется реализмом по сравнению с этой «Веселой каруселью» на нейролептиках. Источник «Халиф-аист» 1981 Видимо, решив, что нагнал недостаточно ужаса на октябрят и пионеров, всё тот же выдающийся режиссер Валерий Угаров взялся за другую экранизацию сказки.

Изначальное изображение серого было перерисовано, чтобы лучше соответствовать голосу актера. В результате он стал напоминать Горбатого из известного фильма. Анимационный фильм заслужил мировую славу, занял первое место на Фестивале сказочных фильмов в Дании 1983 год.

Приз жюри Анси во Франции. Одним из любимых вариантов экранизаций стал полнометражный рисованный мультфильм известных мастеров мультипликации Ивана Иванова-Вано и Дмитрия Бабиченко. В основу сюжета положены невероятные приключения деревянного озорного мальчишки Буратино, вырезанного из полена шарманщика Карло. Премьера мультфильма состоялась 31 декабря 1959 году, годом спустя работа получила Первую премию на Всесоюзном кинофестивале. Анимационная лента получилась яркой, с красочными картинками, полной самых юмористических трюков и шуток.

Фильм характеризуют как исключительно добрый, вполне современный, с потрясающей музыкой. Родители находят немало воспитательных моментов, которые затрагивает постановка. Это послушание и уважение к старшим, вежливость, важность учебы, вопросы дружбы, ответственности и другое. В создании киноленты принимало участие более десяти художников-мультипликаторов. Операторскую работу выполнил Михаил Друян, на счету которого свыше трехсот мультфильмов.

Голосом Георгия Вицина говорит Джузеппе и еще несколько основных и второстепенных персонажей. Эту ленту ценят за ее самобытный стиль, с использованием мотивов русского изобразительного искусства. Примечательно, что мультфильму дал высокую оценку Дисней и показывал его в качестве примера своим художникам. Полнометражный мультипликационный фильм имеет две версии, 1947 и 1975 годов. Поздняя версия появилась по многочисленным просьбам зрителей возобновить показ мультика.

Пленка с первым вариантом на тот момент очень плохо сохранилась, восстановить ее не было возможности. Было принято решение отснять новый фильм. В обеих редакциях работы основной сюжет и эпизоды совпадают. Есть отличия в некоторых действиях персонажей, изображении деталей, добавлены новые эпизоды. Например, эпизод с городничим и китом.

В новой версии в конце фильма конек-горбунок подмигивает в экран из-за ворот. В сравнении с книгой сюжет считают несколько упрощенным. Лента получила несколько наград на международных кинофестивалях. Специальную премию жюри в Каннах в 1950 году, Бронзовую медаль за Лучший мультфильм в Тегеране 1977 год и другие. Сравнивая с существующими экранизациями, эту анимационную ленту называют одной из лучших и непохожей на все другие.

Трехсерийный рисованный фильм три серии по 10 минут снят режиссером Ефремом Пружанским на киностудии Киевнаучфильм. Лента целенаправленно создавалась для детской аудитории, поэтому сюжет был укорочен и немного упрощен в отношении оригинальной книги. Зато в сценарии использовалось много прямых цитат. К примеру, сочетание рисованной анимации и техники перекладок, вставка объемных объектов, прием изменения фона. Внешность Алисы существенно отличалась от других вариантов.

Художнику-постановщику Генриху Уманскому пришлось отстаивать созданный образ героини на худсовете. Отдельного внимания стоит замечательная озвучка картины. Актеров подбирали тщательно, по образу и характеру они очень подходят своим персонажам. Из особенных наград работа получила приз за Лучшую экранизацию произведения Кэрролла иностранным режиссером, на Лондонском фестивале в 1984 году. В эту киноисторию влюбилась вся страна, во время показа очередной серии по ТВ детские площадки просто пустели.

К слову сказать, и сейчас лента набирает миллионные просмотры на YouTube. Мультфильм создан на студии Киевнаучфильм режиссёром Давидом Черкасским.

Мультфильмы рассказывают о дружбе необычного зверька Чебурашки и крокодила Гены, которые живут в большом городе и встречают разных персонажей, таких как девочка Галя, старуха Шапокляк, мышонок Лариска и другие. Мультфильмы отличаются своей добротой, юмором, музыкальностью и оригинальностью. Мультфильм состоит из 16 серий, которые выходили с 1997 по 1999 годы. Мультфильм рассказывает о том, как Незнайка, Пончик и другие коротышки попадают на Луну, где живут лунатики — странные существа, которые похожи на людей, но имеют разные цвета кожи и волос. Лунатики живут в городах под колпаками, которые защищают их от солнечных лучей. Они обладают развитой техникой и наукой, но при этом живут в условиях жестокого капитализма, где все зависит от денег и власти.

Незнайка и его друзья попадают в разные ситуации, в которых им приходится сталкиваться с несправедливостью, обманом, коррупцией и преступностью. Они также знакомятся с добрыми и отзывчивыми лунатиками, которые помогают им выжить и вернуться на Землю. Она становится другом Дяди Федора, Матроскина и Шарика, а также причиной разных событий и конфликтов. Мультфильм также содержит много юмора, интриги и познавательной информации. Трое из Простоквашино учит детей быть толерантными, справедливыми, уважать разные мнения и находить компромиссы. Они сбежали от своих хозяев, которые хотели избавиться от них, и отправились в Бремен стать музыкантами. По дороге они встретили разбойников, которых они обманом выгнали из их дома.

Советские мультфильмы, после которых наше сознание никогда не будет прежним

Веселые, добрые, поучительные, смешные — лучшие советские мультфильмы, которые понравятся современным детям и напомнят о детстве их родителям. К этой дате решил вспомнить легендарные советские мультфильмы, которые мы все знаем с детства, и посмотреть, какие из них больше всего нравятся зарубежным пользователям. В СССР снимали много различных мультфильмов, от безусловных шедевров до откровенно слабых. 1986, 16 выпусков.

10 самых титулованных советских и российских мультфильмов

Начав бездумно истреблять местные курьезы, люди занимают их место, превращаясь в причудливых мутантов. Снимая в духе фантастической теологии Роберта Шекли духовное омертвение человека приведет к гибели земной цивилизации под композиции не указанных в титрах западных титанов электроники Yello и Жан-Мишеля Жарра, которым вполне нашлось бы место в саундтреке к «Чужому» или «Нечто», большой режиссер в финале усаживает человека-жабу в позу «Мыслителя» Родена, предлагая подумать над своим поведением. Жаль, что все уроки людям не впрок. Источник «Жил-был Козявин» 1966 Гражданин с желто-зеленым лицом и троллиными ушами по фамилии Козявин служит в учреждении, буквально перекладывая бумажки. Получив задание от начальника разыскать некоего Сидорова, потому что «кассир пришел», Козявин отправляется на поиски, пробиваясь сквозь толпу одинаковых людей в костюмах. Исполнительный служащий странствует по просторам советского бытия, настолько отталкивающе уродливого, что становится понятно, почему цензоры хотели запретить мультфильм. Дебютную работу Андрея Хржановского защитил титулованный режиссер Сергей Герасимов, не раз спасавший начинающие таланты от гнева чиновников. Герасимов дал сатире на советскую бюрократию гениальное название «соцсюрреализм». Играет то нервный джаз, то ироничная версия «Подмосковных вечеров».

Пустыни сменяют города. Козявин топчет скелет динозавра, ступает по воде, аки посуху, огибает весь земной шар и возвращается перекладывать бумаги в своем кафкианском абсурде. Говорят, он до сих пор там сидит. Источник «Два клена» 1977 Пьесы Евгения Шварца стали основой отдельного поджанра советского кинематографа — задумчивых притч, в которых проступало что-то неуловимо странноватое, даже если экранизацией занимался мастер сказочных эпиков Александр Птушко: его постановка «Сказки о потерянном времени» напоминает румяный детский утренник, но даже от нее местами сквозит недетским холодком. Но никто не сотворил из Шварца такой сюрреалистической жути, как авторы «Двух кленов». Источник Баба-яга в традиционном для отечественного фолк-хоррора мужском исполнении свой голос злодейке одолжил мультипликатор Гарри Бардин , позавидовав семейному счастью простой работницы Василисы, крадет у женщины сыновей и превращает их в деревья. Получилось бы невинно, если бы мультфильм не тонул в глухой зеленой гамме, как в постапокалипсисе Альфонса Куарона «Дитя человеческое». Баба-яга по-настоящему страшная, главная героиня — трагическая мать-одиночка, а не стереотипная юная красавица.

Например, грабители, вероломно снимающие с вешалок простыни, очень похожи на сыщиков из мультика про поросенка Фунтика, а родители Малыша достаточно типовые, по-крайней мере, у Дяди Федора из Простоквашино очень похожие. Варенье - залог крепких дружеских отношений. Мультфильм скорее предназначен для родителей, поскольку именно им адресован главный посыл — быть внимательнее к своим детям, относиться с пониманием к их страхам и желаниям, больше им доверять и купить им, наконец, собаку.

Снова о настоящих друзьях. Существо с огромными ушами, добрый и доверчивый, он находит себе друзей и остается жить в СССР, хотя по сюжету является тропическим животным, нечаянно приехавшим в коробке с апельсинами. Мягкий, добрый и наивный.

Есть здесь и отрицательный герой — старуха Шапокляк вместе с крыской- Лариской, весь сюжет построен на том, что любому существу, даже если это Чебурашка, крайне сложно живется в одиночестве, поэтому нужно всеми силами стремиться к обществу и быть хорошим другом. Спорно насколько это актуально по современным меркам, но для советского общества было одним из основ. Трое, приехавшие в Простаквашино.

Многое из того, что было в повести Эдуарда Успенского, не вошло в экранизацию. Забавно, но дольше всего у художников не получался образ галчонка, который хоть и не является главным героем, но появляется регулярно и вносит свою лепту в общее впечатление. Да и культовая фраза принадлежит именно ему.

Так вот, галчонок не получался. Дело дошло до того, что художники просили каждого, кто входил к ним в помещение, сделать набросок. Так и приложил руку к его созданию Леонид Шварцман — создатель мультяшного Чебурашки.

Несмотря на то, что Дядя Федор — единственный персонаж, который был принят и одобрен сразу, именно он сильнее всех меняется от серии к серии. Не зря на галчонка было потрачено столько сил, он получился очень характерным. Если отойти от ностальгических приступов, можно вдруг осознать, что Дядя Федор, подчеркнуто самостоятельный, уж слишком рано начинает жить собственной жизнью, а его родители, приличные, между прочим, люди, вовсе не кидаются искать детоньку, а предпочитают страдать по нему из квартиры.

Особенно преуспевает мама, которая то и дело восклицает, что она работала и хочет отдыхать и вообще, еще платья не выгуляны, создается впечатление, что Дядя Федор уж слишком одинок. Собственно говоря, это было горькой реальностью в советском прошлом, когда родители, работающие весь день, а то и посменно, приходили домой только под вечер, пока ребенок был предоставлен весь день самому себе. К этой истории, конечно, много вопросов...

Никто не станет спорить с тем, что кинематографию и вообще все то, что показывают с экранов телевизоров, часто используют для манипуляции и воздействия на сознание. С этой задачей справлялась и советская мультипликация и главной ее целью было взращивание достойных членов социалистического общества, развитие коллективизма, патриотизма и ответственности, зачастую жертвенности. Многие сюжеты тех времен современным детям просто не понятны, да, отвечая на их вопросы можно провести много веселых совместных минут, но стоит ли оно того, ведь для них это возможно примерно также, как для родителей мифы Древней Греции.

Претензии находятся не только к современным или старым мультикам отечественного производства. Дисней и вовсе обвиняют в расизме и других ущемлениях меньшинств. Понравилась статья?

Тогда поддержи нас, жми:.

Для взрослых — философская притча о том, что настоящая жизнь и чувства важнее призрачного совершенства. Ночь перед Рождеством Год выхода: 1951 Длительность: 49 минут Экранизация повести Гоголя, где кузнец Вакула добивается любви красавицы Оксаны. Девушка соглашается выйти за Вакулу, если тот достанет ей черевички самой императрицы. Молодой удалец решается оседлать чёрта, слетать в столицу да убедить царицу отдать башмачки.

Гоголевская чертовщина перенесена на экран популярным в 1950-е методом ротоскопирования: сначала снимали сцены с реальными актёрами, потом делали покадровую перерисовку — практически как в «Аватаре»! Зрители хвалят работу с первоисточником, персонажей и украинский колорит. Но отмечают, что люди, не читавшие повесть, могут мультик не оценить. Сказка о царе Салтане Год выхода: 1984 Длительность: 53 минуты Царь Салтан женился на молодой девушке, но вскоре отправился в дальние края. Её завистливые сёстры вместе со сватьей бабой Бабарихой устраивают заговор, запирают царицу с юным царевичем в бочку и выбрасывают их в море.

Оказавшись на острове Буяне, мать и сын встречают чудесного лебедя, который помогает царевичу в подвигах. Одноимённая сказка Пушкина рассказана прямо, без режиссёрских «я так вижу». Это последний мультфильм одного из основателей советской анимации — Ивана Иванова-Вано, который славится работами по русским сказкам. В этой ленте зрители особенно отмечают красивое музыкальное оформление и озвучку. Волшебный Конёк-Горбунок помогает крестьянину Ивану выполнять причуды царя: то достать жар-птицу, то привезти ему для женитьбы Царь-девицу.

Мультик существует в двух версиях. Картину 1947 года хвалил сам Уолт Дисней. И даже показывал своим художникам в качестве примера. В 1970-х советские зрители просили «Союзмультфильм» сделать повторный прокат. Но негатив мультфильма испортился, поэтому студия нарисовала новую версию по старым раскадровкам — она оказалась длиннее из-за добавленных эпизодов.

Приключения Буратино Год выхода: 1959 Длительность: 1 час 4 минуты В отличие от Пиноккио из оригинальной итальянской сказки, у его русского собрата Буратино более авантюрный и весёлый нрав. В книжке, написанной Алексеем Николаевичем Толстым, больше персонажей, много отличий в сюжете и другая концовка. Действие там занимает всего пару дней, в то время как приключения Пиноккио длятся два года. Мультик строго следует сюжету сказки Толстого. А отличная музыка и озвучка дополняют его и делают ленту неповторимой.

Маугли Год выхода: 1973 Длительность: 1 час 30 минут Этот полнометражный мультфильм смонтировали из сериала, снятого в 1967—1971 годах.

Часто злые персонажи встают на путь исправления. Таким образом, ребенок учится прощать и признавать свои ошибки. Топ советских мультфильмов 1. Во время своего путешествия он встречает множество сказочных существ и погружается в интересные размышления. Рассказывает о веселых приключениях неутомимых героев: Трубадура, собаки, кота и осла и петуха. На примере главного героя малыш учится не бояться и бороться со страхами. Рассказывает о доброй и трудолюбивой девушке, завоевавшей сердце принца. Из родного дома Дюймовочку похищает страшная жаба, после чего начинаются ее приключения.

Повествует о приключениях веселого медвежонка и его друзей — Пятачка и ослика Иа-иа. После отъезда людей Умка решает во что бы то ни стало найти своего новоиспеченного друга. В центре сюжета — дружба Малыша и Карлсона — забавного персонажа с пропеллером на спине, живущего на крыше. Не поленитесь найти время и посмотреть старые добрые мультфильмы вместе с ребенком.

10 лучших мультфильмов «Союзмультфильма»

К счастью, потерянные игрушки прониклись своей важной ролью и не позволят детям остаться под Новый год ни с чем — сколько препятствий придется им преодолеть в зимнем лесу, вы сможете узнать узнаете, просмотрев мультик. Мультфильм Ефрема Пружанского по мотивам одноимённой повести Люиса Кэрролла. Почему именно он: с оценкой в 9.2/10 лидирует среди всех советских мультфильмов на Кинопоиске. Time Out вспоминает лучшие мультики для взрослых, сделанные в СССР, которые помогают понять настоящее. Поэтому предлагаем окунуться в атмосферу советских мультфильмов и вспомнить самые культовые из них. «Келе» – советский короткометражный мультфильм, снятый в 1988 году по мотивам чукотской сказки о Келе и девушках.

Топ-20: советские мультфильмы для детей

В 2010 году на телеканале Tokyo TV вышел посвященный Чебурашке японский сериал из 26 эпизодов, а в апреле 2020 года японские мультипликаторы показали первый фильм с участием этого персонажа в формате 3D. В 1960 году советское произведение вышло на экраны в США, вызвав бурное обсуждение и сравнения с работами Уолта Диснея. Мультфильм получил призы на международных кинофестивалях в Венеции 1957 , Каннах 1958 и Риме 1958 , а Хаяо Миядзаки назвал его одним из своих любимых мультипликационных фильмов, оказавших наибольшее влияние на анимационную индустрию. Так, Монетный двор Польши выпустил в обращение памятную коллекционную монету, посвященную советскому мультфильму, а в Германии была создана музыкальная рок-группа с названием Nu Pagadi.

Больше всего на свете Винни любит лакомиться мёдом и проводить время со своим лучшим другом, поросёнком Пятачком. Из-за своего отменного аппетита и любознательности Винни постоянно попадает в различные невообразимо смешные, а иногда и на редкость затруднительные положения.

Из родного дома Дюймовочку похищает страшная жаба, после чего начинаются ее приключения. Повествует о приключениях веселого медвежонка и его друзей — Пятачка и ослика Иа-иа. После отъезда людей Умка решает во что бы то ни стало найти своего новоиспеченного друга.

В центре сюжета — дружба Малыша и Карлсона — забавного персонажа с пропеллером на спине, живущего на крыше. Не поленитесь найти время и посмотреть старые добрые мультфильмы вместе с ребенком. Вспомните бесценные мгновения своего детства и погрузитесь в уже подзабытую советскую атмосферу. После просмотра обязательно пообщайтесь с ребенком. Обсудите главных героев мультфильма, их поступки. Спросите, понравилась ли история вашему малышу, какие выводы он сделал для себя. Статья показалась полезной? Добавляйте в закладки, чтобы не потерять!

Post Views: 1 687.

Простоквашино учит детей быть самостоятельными, ответственными, трудолюбивыми и дружными. Это экранизация одноименной сказки Шарля Перро, но с некоторыми изменениями и добавлениями.

Мультфильм рассказывает о приключениях хитрого и отважного кота, который помогает своему хозяину — бедному мельнику — жениться на прекрасной принцессе. Кот в сапогах использует свой ум, ловкость и обаяние, чтобы обмануть злого короля, его сына и огромного чудовища. Мультфильм отличается своей яркостью, музыкальностью и юмором.

Кот в сапогах учит детей быть дружелюбными, справедливыми, творческими и не бояться мечтать. Это альманах из трех новелл, основанных на стихотворениях разных авторов. В каждой новелле используется разная техника мультипликации: рисованная, пластилиновая или смешанная.

Мультфильм отличается своим юмором, фантазией и оригинальностью. Пластилиновая ворона — это мультфильм, который радует и детей, и взрослых своей забавностью, музыкальностью и творчеством. Это один из лучших примеров советской мультипликации, который заслужил множество наград и признания.

Лучшие советские мультики для детей — это настоящее сокровище, которое можно передавать из поколения в поколение. Они не только развлекают, но и учат важным жизненным урокам, вдохновляют к творчеству и навсегда остаются в сердцах.

Лучшие советские мультфильмы, которые понравятся современным детям

Первое место занял мультфильм Эдуарда Назарова «Жил-был пес», получивший специальный приз анимационного кинофестиваля. Fashion Bar предлагает читателям вновь пережить эти счастливые моменты вместе, вспомнив известные советские мультфильмы из нашего рейтинга лучших. В ТОП самых популярных ремейков старых советских мультфильмов вошли «Возвращение в Простоквашино», «Новые бременские музыканты» и «Новые приключения кота Леопольда». Time Out вспоминает лучшие мультики для взрослых, сделанные в СССР, которые помогают понять настоящее.

5 мультфильмов СССР, которые стали хитами за границей

В день рождения Чебурашки мы решили вспомнить еще несколько отличных мультфильмов из «Золотой коллекции» Союзмультфильма. Рейтинг советских мультфильмов на 2023 год. Выражая свое уважение и любовь к мультфильмам киностудии “СоюзМультфильм” мы составили рейтинг ТОП-10 самых запоминающихся мультфильмов. 5 советских мультфильмов, которые высмеивают западное искусство. Начнем с одного из самых необычных котов не только в советских мультиках, но и, пожалуй, во всем мире. Кажется, сложно сказать что-то новое об этой вольной экранизации всемирно известной книги Астрид Линдгрен, ведь двухсерийный мультфильм Бориса Степанцева уже давно стал частью советско-российского культурного кода.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий