Место Artplay – расписание выставок, отзывы, фотографии и адрес места Artplay в Москве – Афиша-Музеи. Прошедшие выставки. Выставка предлагает оценить искусство, созданное нейросетью, а заодно поразмышлять о границах творчества и заглянуть в будущее.
В московском центре Artplay Media откроется мультимедийная выставка о Фриде Кало
Центр дизайна Artplay представляет художественный проект «Земля обетованная». Посетители увидят те «места силы», которые вдохновили участников выставки. VI Международный интерактивный фестиваль современного искусства ARTLIFE FEST – это выставка уникальных произведений искусства, часть которых будет оснащена AR-эффектами. В центре дизайна Artplay стартовала выставка "Искусство 2.0". Сразу две новые выставки стартуют в Центре дизайна Artplay.
Сообщество
- Разделы сайта
- "Исполняющий обязанности искусства". Однодневный фестиваль паблик-арта на ARTPLAY | ART Узел
- Вечная борьба отделенных от мира с океаном: В Artplay открылась выставка об искусстве Японии
- Фестиваль «День современного искусства» пройдет в Artplay
- Вечная борьба отделенных от мира с океаном: В Artplay открылась выставка об искусстве Японии
- Содержание
ВЕРНИСАЖ | Три выставки современного искусства в Artplay
| Выставка "Партитуры абстракции" | В мае гостей Центра дизайна ARTPLAY ждет настоящий подарок – три самых популярных мультимедийных выставки по одному билету – «Страсти по Фрейду», «Босх. |
| Артплей Москва | Центр дизайна Artplay: мультимедийные выставки, афиша, адрес | Таких теперь немало, но Artplay был первым экспериментом и остается на передовой, инициируя создание проектов непривычных форматов. |
| РЕТРОСПЕКТИВА МУЛЬТИМЕДИЙНЫХ ВЫСТАВОК В ARTPLAY | Уже сейчас в московском центре дизайна ARTPLAY работает бесплатная выставка «Лоскутный человек» художника, участника Венецианской биеннале современного искусства Зорикто. |
| РЕТРОСПЕКТИВА МУЛЬТИМЕДИЙНЫХ ВЫСТАВОК В ARTPLAY | Развлечения - 1 апреля 2023 - Новости Москвы - |
В Artplay откроется выставка архитектурной фотографии «Машины памяти»
Классика Именуя мероприятие выставкой, не нужно забывать, что это выставка-ярмарка, то есть все, что здесь представлено, вы можете купить! Шагалл Матисс Это примечание крайне важно помнить тем, кто на подобных мероприятиях бывал. Дело в том, что контент сильно пересекается и с частными галереями, тем же «Артефактом» , и с основным мероприятием. Скажем, за последний год этого Саврасова я повидал уже трижды. Настиг он меня и здесь: Иными словами, если вы не располагаете сейчас парой-тройкой миллионов, то вам это может довольно быстро наскучить. Кое-какое разнообразие, конечно, есть, и уж во всяком случае у некоторых полотен явно поменялись владельцы, так что, если раньше та или иная картина висела в одной галерее, теперь она может оказаться в другой. Большая часть фамилий, которая встретится здесь, — это по-прежнему первые имена русского искусства: Айвазовский, Левитан, Клевер, Васнецов, Репин, Шишкин: Причем, представлены они и в виде живописи, и в виде графики: Но ругать выставку я бы все же не стал: это все еще весьма атмосферно, хотя уже и очень-очень знакомо. Выставка внутри выставки Отдельный павильон справа от входа — это что-то вроде «топ-лотов», и, хотя все они также продаются, позиционируется это уже не как магазинчик, а как небольшая художественная галерея.
В рамках ярмарки свои стенды представят более 20 галерей, в том числе секция digital, и большая часть пространства будет отдана под проекты независимых российских художников. Среди хедлайнеров — московская галерея 11. Ярмарка предлагает лояльный подход к покупке — широкий ценовой диапазон представленных работ позволяет приобретать искусство по доступным ценам.
Задачей этого эксперимента была попытка визуализировать историю развития искусства. Рассудив на тему красоты картин, подобно человеку, ИИ делает выводы, оценив в живописи Рембрандта использование линий и света. Самым эмоциональным стилем он посчитал импрессионизм, поскольку именно художники этого направления, по его мнению, пытались выразить себя, изображая то, что они видели. Сюрреализм ИИ определил как творчество художников, стремящихся выходить за грани реальности и реконструирующие свои переживания в отражение. Так он описал некоторые стили живописи, как мне кажется, весьма точно, при этом ИИ отметил, что абстракционизм может не всеми считаться искусством, поскольку им ближе нечто более понятное и простое для интерпретации. Также, по мнению ИИ, в жизни каждого живописца была "горячая полоса" - наиболее продуктивный период творчества, к которому приводит определенная последовательность событий. У Ван Гога таким периодом он обозначил 1880-1890 гг. Это уже похоже на лекцию по художественной культуре, что, однако, вполне близко к реальности и поразительно, особенно, если задуматься, что все эти выводы созданы ИИ самостоятельно.
Чем же ИИ может быть полезен в области живописи, искусства? На самом деле, эта уникальная технология имеет возможность даже помогать искусствоведам. Взять, например, историю с картинами Густава Климта "Медицина", "Философия" и "Юриспруденция", погибших на пожаре в Иммендорфском дворце в 1945 г. От картин остались лишь черно-белые фотографии и описания журналистов, которым довелось увидеть эти картины. Однако ИИ удалось восстановить цветовую гамму картин, и она совпадала с тем, что описывалось в репортажах. Еще одним уникальным творением ИИ стало воссоздание голоса Энди Уорхола благодаря оставшемуся кусочку интервью и дневникам художника.
Недавно мы посетили сразу две выставки в Artplay Media, которые шли в огромном зале с двумя уровнями обзора: «Леонардо да Винчи.
Тайна гения» и «Я — Айвазовский». Рассказываем об одной за другой. Тайна гения» Первое погружение у нас происходит в жизнь и творчество Леонарда да Винчи, художника эпохи Высокого Возрождения. Мы продолжаем, вместе с учёными со всего мира, погружаться в этот портал и раскрывать актуальный акценты. На всех пространствах мультимедийного зала в динамическом формате экспонируются самые известные картины художника. Мы получаем особую возможность разглядывать их детально в разных ракурсах. Я воспитана на изобразительном искусстве, в семейной библиотеке есть полное собрание энциклопедии искусств, также другие художественные издания, кляссер с почтовыми марками именно по этой тематике и моя подборка периодических журналов о художниках, прочитанных от корки до корки.
Я посетила большое количество художественных музеев по всему миру. Поэтому здесь я как дома, в привычном культурном пласте. Но этот современный формат даёт мне массив нового восприятия: удивительная детальность, новые акценты, масштабность и объём. Благодаря технологии Cinema 360 проекции обтекают все поверхности, скользят, кружат голову, отражаются в зеркальных панелях. Это даёт возможность воспринимать работы не только целиком, как мы привыкли, но и в рассечённом формате, как скорее всего видел и создавал Мастер. Это обогащает художественное видение, как ни странно. Показ является не просто видео-рядом, а документальным сюжетом о жизни, этапах развития творчества художника, историям отдельных картин.
Увлекательный закадровый текст читает заслуженный артист Александр Клюквин, актёр театра и кино, мастер озвучивания. Его голос погружающий, даже проникновенный.
Мероприятия в центре дизайна Artplay в 2024—2025 году
Мы постарались сохранить какие-то артефактные вещи и при этом быть пилотной площадкой для очень молодого искусства". Одной из самых интересных новых инсталляций стала "Точка отсчета" художника Алексея Луки, известного переосмыслением традиций конструктивизма в городском пространстве. Он создал малую архитектурную форму, в которой можно увидеть отсылки ко всем объектам, находящимся в округе. Разместив свое творение на возвышенности в центре площади, автор дает возможность посетителям сравнить его с окружающими зданиями и арт-объектами. Это пару слов или одна строчка, созданные из светящихся букв, чтобы завладеть вниманием прохожего и вступить с ним в диалог. Так, художник Максим Има, работы которого представлены в Русском музее, создал инсталляцию на огромной белой стене из горящей фразы "Пусть так".
Если мысленно убрать из нее синие элементы, взгляду предстанет слово "Пустота". Именно так называется работа и именно об этом феномене в современном искусстве предлагает задуматься автор.
Кроме того, до 30 июня в аванзале работает выставка Андрея Бодрова «Живая линия образа». В экспозиции около 30 графических работ разных лет: пейзажи, городские зарисовки, рисунки обнаженной женской натуры. Бодров — участник более 150 выставок, включая 60 персональных. Шесть картин художника находится в собрании Русского музея, где также состоялась его большая выставка.
В экспозиции около 30 графических работ разных лет: пейзажи, городские зарисовки, рисунки обнаженной женской натуры. Бодров — участник более 150 выставок, включая 60 персональных.
Шесть картин художника находится в собрании Русского музея, где также состоялась его большая выставка. Фото: предоставлено центром дизайна Artplay Подпишитесь на наш телеграм-канал, чтобы всегда быть в самом центре культурной жизни t.
Адрес редакции: 125124, РФ, г. Москва, ул. Правды, д. Почта: mosmed m24.
ARTLIFE FEST 2023
| К 20-летнему юбилею в Artplay открыли три новые инсталляции - Российская газета | 18 февраля в аванзале Центра цифрового искусства Artplay Media начнет работу персональная выставка Зорикто Доржиева «Наперегонки со временем». |
| THIRD PLACE ART FAIR 2023 | Выставка стартует с раздела НАЧАЛО, с панно, собранного из бегущих фигур мужчин, женщин и детей, сердца которых зажигаются светодиоидами. |
| ARTPLAY | МосКультУРА | По ее словам, для выставки в России Душана выбрала изображения русских героинь — Марии Якунчиковой, Елизаветы Дьяконовой, Анны Щетининой. |
| THIRD PLACE ART FAIR 2023 | В ходе работы над проектом все существующие и существовавшие на территории ARTPLAY работы были каталогизированы. |
ARTLIFE FEST 2023
Более сотни произведений обоих художников, представленных в мультимедийном формате на выставке в Artplay дают понять, что этот диалог был богатым и насыщенным. Выставка предлагает оценить искусство, созданное нейросетью, а заодно поразмышлять о границах творчества и заглянуть в будущее. Место Artplay – расписание выставок, отзывы, фотографии и адрес места Artplay в Москве – Афиша-Музеи. Галерея Ruаrts представляет первую персональную выставку московского художника Виталия Тюрлика «Сонный паралич» в рамках проекта «Дебют». 16:00 Вспомни себя: выставка-путь в бессознательное проходит в ЦД «Артплей».
Центр цифрового искусства Artplay Media открылся в Москве после реставрации
В программе: 31 мая — 2 июня — независимое сообщество «22» представит аудио-проект «Гул»; 31 мая, 3 июня, 31 июля — команда ГАЦТК им. Параллельно художница Любовь Виник выпустит аудиогид по биеннале из комментариев художников-участников проекта. Главным событием Форума станет открытая для публики первая научная-практическая конференция и серия публичных дискуссий на тему паблик-арта с ведущими специалистами в сфере искусства в общественных пространствах из разных городов России и из-за рубежа. Продолжит работу Городская лаборатория Горлаб — новая региональная инициатива ЦСИ Винзавод по созданию искусства в городском пространстве. В рамках первого, онлайн тура эксперты в сфере уличного искусства провели лекции с художниками и кураторами из разных городов России. Второй блок пройдет оффлайн с 19 июня, в Москве, где у участников будет возможность познакомиться с преподавателями лично, а также посетить профильные институции, галереи и мастерские художников.
Бодров — участник более 150 выставок, включая 60 персональных. Шесть картин художника находится в собрании Русского музея, где также состоялась его большая выставка. Фото: предоставлено центром дизайна Artplay Подпишитесь на наш телеграм-канал, чтобы всегда быть в самом центре культурной жизни t.
Выходя с нашей выставки, зритель и развлечется, и получит долю образовательного контента. В первые месяцы работы в Artplay Media представят две самые посещаемые выставки, разработанные московским центром. Они должны показать красоту формата и завоевать любовь и доверие зрителей. Первая — «Ван Гог. Письма к Тео» — познакомит с биографией художника через его переписку с братом. Более 400 работ Ван Гога позволят проследить, как менялся стиль его творчества, а благодаря письмам зритель погрузится в моменты из жизни. В другой — «Фрида. Viva la vida! Билет в Artplay Media можно активировать в течение 30 дней с момента покупки и в день его активации разрешается посетить выставки несколько раз.
Тишина Сурена Айвазяна — в дзенбуддистском погружении в предмет его исследования, будь это цветы, травы, листья, деревья или модель. Мир, созданный на картине, органичен в его мистической составляющей. В проекте также принимают участие фотограф Денис Батуев и искусствовед Галина Мажейкина. Выставка открыта с 16 ноября по 9 декабря.
Выставка "Партитуры абстракции"
Место Artplay – расписание выставок, отзывы, фотографии и адрес места Artplay в Москве – Афиша-Музеи. На выставочной площадке Khankhalaev Gallery в Центре дизайна Artplay открылась выставка «Сила стихии» ярославского художника Дениса Куликова. Выставочный центр Artplay по адресу Москва, Нижняя Сыромятническая улица, 10, стр. 2, метро Чкаловская, показать телефоны. 21 и 22 февраля в Artplay вы первыми увидите главные новинки всемирно известной выставки Maison&Objet и DecoOff 2017! экспонент выставки "Партитура абстракции"! Выставка проходит в Москве, в Дизайн-центре Artplay, со 2 июня по 2 июля 2023 г.
В печатном номере
- Новые лица: 12 молодых героев электронной сцены Казани
- В Artplay открывается выставка ZORIKTO «Наперегонки со временем»
- Навигация по записям
- В Artplay открывается выставка ZORIKTO «Наперегонки со временем»
- В Artplay откроется выставка архитектурной фотографии «Машины памяти» | BURO.
В Москве после реставрации открылся центр цифрового искусства Artplay Media
Ее можно найти по QR-коду на табличке, висящей у каждого произведения. Взять аудиогид. Понять современное искусство без пояснений куратора или экскурсовода может быть сложно. Заходите в «2ГИС» и вбивайте в поиск «Артмоссфера». В карте «4-я Биеннале уличного искусства» вас ждет аудиогид для полуторачасовой прогулки по Басманному району с рассказами о художниках и их работах.
Вы сможете познакомиться с профессионалами арт-индустрии, пережить уникальные эмоции, попробовать себя в совершенно разных ролях: художника, арт-эдвайзера, галериста», — рассказал директор MSCA Михаил Левин. Мероприятие откроет лекция искусствоведа, создательницы проекта YaAndArt Екатерины Андреевой о коллаборациях поп-культуры и искусства. Также состоится дискуссия о ценообразовании в современном искусстве, модератором которой выступит Михаил Левин. На дискуссии «Современное искусство: учиться или не учиться?
Мы собрали яркую смелую экспозицию молодых авторов, которые пытаются услышать собственный голос и не боятся проявлять свою индивидуальность.
Член секции экспертного совета при Государственный Думе по строительству и транспорту. Спикер 2022 года по версии Архдиалога. Первая школа прорабов по ремонту помещений на государственном уровне. Эдуард Смирнов.
Курсы валюты:
- В Москве после реставрации открылся центр цифрового искусства Artplay Media
- Артплей Москва | Центр дизайна Artplay: мультимедийные выставки, афиша, адрес
- Вечная борьба отделенных от мира с океаном: В Artplay открылась выставка об искусстве Японии
- Содержание
- Сейчас на главной
- Персональная выставка Зорикто Доржиева «Лоскутный человек» пройдет в Центре дизайна ARTPLAY
Почти Хальс, Рубенс, но не тот, а еще Шагал и Матисс. Стартовала выставка Арт-Москва 2024
А вместе с ними и историю творчества. Когда мы подошли к 20-му юбилею, стало ясно, что необходимо фиксировать все, что происходит с нами в настоящем. Так на самом деле и создаются коллекции, так и создаются музеи, культурное наследие. Мы постарались сохранить какие-то артефактные вещи и при этом быть пилотной площадкой для очень молодого искусства". Одной из самых интересных новых инсталляций стала "Точка отсчета" художника Алексея Луки, известного переосмыслением традиций конструктивизма в городском пространстве. Он создал малую архитектурную форму, в которой можно увидеть отсылки ко всем объектам, находящимся в округе.
Разместив свое творение на возвышенности в центре площади, автор дает возможность посетителям сравнить его с окружающими зданиями и арт-объектами. Это пару слов или одна строчка, созданные из светящихся букв, чтобы завладеть вниманием прохожего и вступить с ним в диалог.
И, конечно, если есть видеоинсталляция или видеоарт, я сразу смотрю внимательнее, потому что я так устроен. А что вам здесь показалось наиболее интересным? Здесь все неровно.
Не знаю, если честно, кто куратор, но есть ощущение, что все делала команда людей. Эта живая атмосфера, все невыстроенное, и это хорошо, от этого живое ощущение, приятное. Антонио Джеуза Никто не хочет никого выделять. Однако, и Обухова, и Чернышев ненароком отметили, что очень хороша светоинсталляция с потолочными люминесцентными светильниками. Это работа Александра Лысова Blink.
Мне она активно не нравится, так как я не выношу подмигивание люминесцентом с детства. Но это как раз и следует считать самой правильной реакцией — на это ощущение и рассчитывал художник, надо думать. Я тоже не очень хотела бы знакомить читателей со всеми «ста пятьюстами» художниками, однако вслед за Антонио Джеуза пришла к видеоинсталляции своей знакомой Даши Зоновой, сделанной в дуэте с Колей Сапрыкиным под названием «Как Большой…». На телеплазме спокойно чирикает зеленый дачный раек, плазма окружена кущами домашних горшковых растений. Среди растений оказывается много подсадных уток в виде ненастоящих кактусов.
Противоборство искусственного и натурального? Все куда хитрее. Даша — мечта редактора культуры глянцевого журнала — современная художница с модельной внешностью, все-таки не зря провела год в лучшей московской школе совриска: Что тебе дал год, проведенный в ИПСИ? Раньше у меня были очень обрывочные знания о современном искусстве. Это нормальный творческий ВУЗ, но вся история искусства заканчивается 1950—1960-ми годами, а дальше разбирайся, как хочешь.
А мне дико не хватало знаний и всегда хотелось что-то делать в этом направлении. И вот теперь, после ИПСИ, у меня есть четкость в отношении происходящего вокруг, и я могу на этом строить свое мнение. Скажи, а твоя работа про то, что городские люди заменяют природу искусственными способами? Не совсем. Наша с Колей Сапрыкиным работа про декорацию и про желание человека подчинить себе природу, управлять ей.
Про иллюзию, которая создается с помощью рекламы и искусственных декораций. Мы вообще хотим развить тему декораций шире, возможно, сделать инсталляцию в парке. Основной месседж: все управляется за сценой. Человек жаждет сделать все управляемым: травка — пожалуйста, солнце — пожалуйста, все как настоящее, плюс комаров нет! Дарья Зонова Может, в инсталляции про декорации Даши Зоновой комаров и нет, но вообще на выставке они появятся со дня на день.
Выводок свежих комаров ожидается из инсталляции «Без названия» собственно одного из кураторов Александра Журавлева. Это одна из самых зрелищных работ, состоящая из высоченных саженцев крапивы, корни которой упакованы в пакеты, в которых вместе с землей заложены личинки комаров. Так что скоро здесь будет совершенно как на болоте — сырость от воды, запах пожухлой травы и комары. Приходите, не пожалеете.
Скульптуры, диджитал-объекты, граффити, мультимедиа, многоканальный, созданный специально для выставки саунд-дизайн, объемные декорации для мэппинга и выставочного интерьера, видеопроекционное и звуковое оборудование, led-дисплеи, etc. Зорикто Доржиев. В глубине Зорикто Дорижиев. В его снах Зорикто Доржиев. Лоскутный человек Ещё пятьдесят шесть лет назад американский социолог Элвин Тоффлер обещал человечеству «футур-шок» как реакцию на резкое изменение жизни под воздействием стремительного роста технологий.
Персональная выставка Зорикто Доржиева «Лоскутный человек» — это трансляция впечатлений художника от нового дивного мира, в котором на виду у всех стирается граница между фактом и вымыслом, частным и публичным, внешним и внутренним. Зорикто как всякий человек, может испытывать растерянность перед лавиной белого информационного шума — этого неиссякаемого водопада нарративов и мемов, из которого трудно уловить какую-то цельную картину мира, но как художник он в некотором смысле лучше подготовлен, потому что всегда обитал на границе между фактом и вымыслом, частным и публичным, внешним и внутренним.
Для художников, получивших наконец возможность полностью отдаться творчеству, такое сотрудничество оказалось приятным и взаимовыгодным.
Сейчас, когда взаимодействие между галереями, музеями, фондами, куратором и художником обретает достаточно жесткие рамки, самоорганизация вновь становится актуальной, являя собой противовес существующей системе. Выставка посвящена вопросу двойственности нашего существования, где действительность становится условной, а виртуальный мир реальным, «традиционные» ценности, социальные институты и гендерные отношения трансформируются, создавая новые структуры. В такой ситуации самоорганизация является еще одним способом определения идентичности, близости «по духу» и служит толчком для создания новой реальности.
В этом измерении возможны такие явления как свободное сотрудничество молодых художников с крупной арт-площадкой, иное взаимоотношение с куратором, функция которого сводится к созданию общего поля диалога, и единой концепций, при этом сохраняя принцип свободного участия в выставке. Экспозиция выставки объединяет в одном пространстве живопись, инсталляции, объекты, фотографии и видео работы, в день открытия пройдет несколько перформансов.
«Электрическая поэзия» зажглась в Открытом музее
По ее словам, для выставки в России Душана выбрала изображения русских героинь — Марии Якунчиковой, Елизаветы Дьяконовой, Анны Щетининой. Выставка занимает целиком второй этаж до 20 июня. На выставке были представлены 40 выставочных стендов от производителей и генеральных дистрибьюторов. По итогам выставки-пристройства #Всемпокотику, которая прошла 3 апреля в пространстве Artplay PORTAL, хозяев обрели 33 кота.