Дядя Жорж мучает молодую жену Серебрякова признаниями в любви, Серебряков мучает всех своим нытьем о подагре, Сонечка томится в вечных поисках новых эмоций. Премьера спектакля Сергея Газарова «Дядя Жорж» по пьесам Чехова идет в театре сатиры. В роли дяди Жоржа появляется Федор Лавров — актер, создавший на телевизионных экранах нескончаемую череду образов силовиков.
Звезды в тренде
- СМИ о спектакле
- похожие мероприятия
- Скандал в Театре Сатиры: что за ним стоит
- В Театре Сатиры состоялся предпремьерный показ спектакля "Дядя Жорж" – Москва 24, 08.06.2022
«Дядя Жорж»: работа над ошибками за А. П. Чехова
Первую Антон Чехов написал в 1889 году, специально для бенефиса своего друга актера Александринского театра Павла Свободина. Многогранная история об отношениях внутри одного семейства произвела на актера огромное впечатление. В имение, где живет Егор Жорж Войницкий, приезжает вдовец его сестры отставной профессор Александр Серебряков. С ним — дочь Соня от первого брака и молодая жена Елена Андреевна. В деревне живет помещик Михаил Хрущов по прозвищу Леший — в него влюбляется Соня. Серебряков вносит разлад, предложив сбыть имение, в которое Жорж вложил свои последние деньги, и продать на сруб лес, который больше всего на свете любил Леший. Дирекция императорских театров пьесу не пропустила, и это дало волю разговорам о фиаско Чехова, знаменитого беллетриста-миниатюриста. Пьесу разбирали по косточкам: вскоре начались обвинения в том, что несчастливый неравный брак Серебряковых Чехов якобы списал с семьи театрального критика и драматурга Алексея Суворина, чья супруга была намного младше его. Вдобавок ко всему в юмористическом журнале «Осколки» появилась карикатура. На злом рисунке Чехов сидел в телеге, которую леший с рогами тянул по направлению «Драматическая дорога», которое указывал дорожный столб. Если бы насмешники знали, что очень скоро вся страна будет восхищаться и героями, и сюжетом этой пьесы!
Через шесть лет после провала Чехов решил переписать «Лешего», сместив акценты на дядю Жоржа. В новой пьесе он стал Иваном Войницким. Помещик Леший превратился во врача Михаила Астрова, а влюбленная в него Соня не приезжала из города, а жила в имении вместе с дядей.
Сергей Газаров: «Очень многое случилось за сто с лишним лет, изменился мир вокруг, куда более быстрыми и резкими стали реакции на происходящее. Но это все внешние перемены, а по сути дела, люди ни на йоту не приблизились к пониманию главного в себе. Наоборот, еще более отдалились, блистательно научившись оправдывать любой блеф, эгоизм и сиюминутную выгоду». В постановке органично и гармонично взаимодействуют разные персонажи - здесь нет второстепенных героев, у каждого свой характер, история и судьба. В трактовке Сергея Газарова и в прекрасном исполнении актёра, наверное, это самый нервный и истеричный Войницкий, которого видели лучи Мельпомены. Его разочарование впустую потраченной жизнью достигло апогея - персонаж потерял самые главные стимулы и фундамент - веру и надежду.
Главный отрицательный персонаж спектакля - безусловно, надменный нытик Серебряков в нашем фоторепортаже - Юрий Васильев, в другом составе - Юрий Нифонтов. Пафосный, высокомерный и тщеславный эгоист требует внимания и беспрекословного подчинения, о милосердии и сострадании он не имеет ни малейшего представления. Молодая жена профессора Елена Андреевна в эффектном воплощении Александры Мареевой обольстительна и обаятельна. Она игриво флиртует с окружающими, но это лишь напускное - на самом деле, вопреки всем соблазнам, героиня остаётся верной женой, которая словно «птичка в клетке», сохраняя благочестивый моральный облик, лишает себя возможности летать и быть счастливой. Соню играет юная, талантливая актриса Ангелина Стречина.
Уж если бездарь и дурак — то это написано у него на лбу, сидит и ходит как памятник самому себе и рассуждает только про свой ревматизм. Все герои пребывают в любовной томлении, кроме профессора Серебрякова, который томится от подагры. Вот тебе и «серенькая жизнь» по Чехову, у которого герои - люди обычные. Если мир радикально изменился за сто с лишним лет, то насколько сильно изменились чеховские герои с их тревогами, раздорами и человеческой глупостью? Наоборот, еще более отдалились, блистательно научившись оправдывать любой блеф, эгоизм и сиюминутную выгоду, - сделал вывод Газаров. Сергей Ишханович известен своими комедиями, гротескной буффонадой. Достаточно посмотреть его спектакли в «Табакерке» - «Ревизор» и «Мольер, avec amour», чтобы представить его режиссерский стиль. Чечетка, клоунада, гротеск и трюки — все как мы любим.
Пьеса вызвала разговоры о фиаско Чехова, но через шесть лет он решил переписать ее, сместив акценты на дядю Жоржа. Пьеса "Дядя Ваня", опубликованная в 1897 году, стала одной из самых известных пьес Чехова. Она рассказывает о монотонной жизни дяди Вани, его племянницы Сони и их семье. Трагический финал, самоубийство Жоржа, был вычеркнут из пьесы.
Смеяться по-чеховски: актер Федор Лавров о лице сатиры и одиночестве в толпе
Это будет спайка двух пьес — «Дяди Вани» и «Лешего», - при этом зрителям обещают не хрестоматийное прочтение, а совершенно другого Чехова. Но это все внешние перемены, а по сути дела, люди ни на йоту не приблизились к пониманию главного в себе.
Обозначить богатую усадьбу легкими штрихами придумал сценограф заслуженный художник России Александр Боровский. Наряженные в роскошные костюмы, созданные художницей Марией Боровской, дамы и господа ведут за столом ничего не значащие разговоры, не чувствуя, как к ним неумолимо приближается нечто ужасное — одному из героев скоро суждено погибнуть. В комедию постепенно вплетается драма.
В сопровождающей спектакль музыке Алексея Айги, легкой и игривой вначале, все явственнее проступают более печальные и тревожные мотивы, усиливая витающее в воздухе напряжение. А пока ничего страшного не произошло, герои веселятся и танцуют: они не прочь пуститься и в залихватские цыганские пляски, и станцевать классический вальс. За хореографию отвечает Сергей Землянский, не так давно ставший главным хореографом Театра сатиры. В этих танцах есть не только веселье, но и отчаяние.
Ближе к финалу, подобрав длинные юбки и раскидав посуду, Елена Андреевна спляшет перед изумленными родственниками прямо на столе, будто пытаясь доказать: несмотря на несчастный брак, она все еще вольна делать все, что вздумается. Елена Андреевна больше не может выносить жалоб на подагру и старость мужа, потерявшего карьеру, успех и всеобщее обожание. Она старается лишний раз на него даже не смотреть: сидя в кресле спиной к супругу, она не делает никаких попыток развернуться, когда он с ней заговаривает. Вот этого мне не хватает в обеих пьесах, и я захотел это показать», —рассказывает Сергей Газаров.
К своему герою он относится с симпатией и состраданием: всю свою молодость Жорж преклонялся перед Александром Серебряковым, помогал ему, но потом, ближе к 45 годам, понял, что зять вовсе не стоил того. Теперь же Жорж ненавидит профессора — чувство обостряется, когда он узнает, что тот хочет продать имение. Единственное, что поможет хоть как-то обратить внимание окружающих на всю абсурдность ситуации, — взять и пустить себе пулю в лоб.
Режиссер Сергей Газаров характеризует спектакль как комедию, но это глубокая работа, не пропущена ни одна чеховская запятая, ни одна подробность или имеющая значение деталь. Режиссер-постановщик: Сергей Газаров, художник-постановщик: Александр Боровский, режиссер по пластике: Сергей Землянский, художник по костюмам: Мария Боровская, композитор: Алексей Айги, художник по свету: Дамир Исмагилов, звуковое оформление: Софья Кругликова.
Роль очень сложная», — заявила она в беседе с интернет-изданием argumenti. По её словам, Сергей Газаров предложил по-другому взглянуть на Антона Чехова. Зачастую спектакли получаются скучными. А Чехов-то автор очень ироничный, с хорошим чувством юмора, и не писал истории про скучное существование.
Сергей Газаров нашел в Петербурге вторую Ирину Метлицкую
«Любовь к трем цукербринам» в Театре Наталии Сац. Если хотите зря потратить время и деньги, идите на спектакль "дядя Жорж" в театр Сатиры. Театр сатиры представил премьеру «Дядя Жорж», где слились воедино чеховские «Леший» и «Дядя Ваня». В "Театре Сатиры" появился "Дядя Жорж". Яркий, ироничный и беспощадный. На главную роль Войницкого режиссер пригласил Федора Лаврова, который недавно вошел в труппу Театра сатиры.
Звезды в тренде
- Ближайшие мероприятия
- «Дядя Жорж» в Театре сатиры: а что, так можно было ставить Чехова? – Эксперт № 26, Июнь 2022
- Театр сатиры представляет премьеру спектакля «Дядя Жорж» по пьесам Чехова
- Сцены из деревенской жизни. Комедия
- Сергей Газаров нашел в Петербурге вторую Ирину Метлицкую - Экспресс газета
- Лента новостей
«Дядя Жорж» в Театре сатиры: а что, так можно было ставить Чехова?
«ДЯДЯ ЖОРЖ», Театр Сатиры, 8 июня 2022. Постановка основана на двух пьесах А. П. Чехова «Леший» и «Дядя Ваня». Премьерные спектакли «Дяди Жоржа» в Театре Сатиры состоятся 9,10 и 23 июня. «Леший» и «Дядя Ваня». «Дядя Жорж» – постановка, основанная на двух пьесах А.П. Чехова «Леший» и «Дядя Ваня». Персонажи пьесы, синтезированной из «Дяди Вани» и его предтечи — «Лешего», на сцене Театра сатиры делают ровно то же самое, что чеховские герои в других театрах: сидят за столом, пьют, едят и привычно выясняют друг с другом отношения.
В Театре сатиры поставили другого Чехова
Мы застаем чеховских персонажей в этакий момент гормонального взрыва — когда они набрасываются друг на друга по самым разным поводам. Сексуальное напряжение в отношениях между мужчинами и женщинами зашкаливает. До какого-то момента те и другие словно бы дремлют, но появляется роковая женщина Елена Андреевна Александра Мареева , и все пробуждаются, вступая в отчаянное соперничество, опасное и захватывающее, как танец на краю бездны. Лагутин Воплощение мужской сексуальной энергии, бьющей через край, — Игорь Лагутин. Если в «Лешем» главный герой кончает жизнь самоубийством, то в «Дяде Ване» он неудачно пытается убить профессора Серебрякова. Чтобы изменить схему развития сюжета, Чехову понадобилось в числе прочего поступиться Федором Ивановичем — персонажем, создающим в пьесе избыточное напряжение, которое не может не разрешиться трагически. В отличие от всех чеховских персонажей он наделен волей, решительностью и удачей.
Зрителей ждет премьерный спектакль Сергея Газарова, основанный на двух пьесах Антона Чехова. Успевайте забронировать лучшие места в зрительном зале! Где пройдет спектакль «Дядя Жорж»? Артисты Татра Сатиры приглашают на спектакль "Дядя Жорж"!
Театр Сатиры, расположенный около м. Успевайте купить билеты! Цена билетов на театральную постановку «Дядя Жорж»? Со стоимостью билетов на спектакль "Дядя Жорж" в театре сатиры можно ознакомиться на нашем сайте. Цены стартуют с 1700 рублей и зависят от сектора и категории выбранного места. Ожидается аншлаг.
Полная безопасность транзакционных данных и личной информации. Не упустите возможность стать частью этого волшебного вечера.
Забронируйте свои билеты на спектакль "Дядя Жорж" в Московском Театре Сатиры прямо сейчас, выбрав лучшие места на нашем сайте. Позвольте себе погрузиться в мир искусства, юмора и человечности вместе с нами. Вопросы и ответы Когда состоится показ спектакля "Дядя Жорж"? Театральная постановка "Дядя Жорж" запланирована с 17 февраля 2024 года. Зрителей ждет премьерный спектакль Сергея Газарова, основанный на двух пьесах Антона Чехова. Успевайте забронировать лучшие места в зрительном зале! Где пройдет спектакль «Дядя Жорж»? Артисты Татра Сатиры приглашают на спектакль "Дядя Жорж"!
Хоть актёры и надрывно кричат и висит куча микрофонов, ничего не понятно из-за плохо выстроенного звука. Сюжета нет. Образы не раскрыты. Актёры истерят, пьют и прыгают по столу выкрикивая чушь. Женский состав это дикое, для того времени, поведение тоже не миновало. Бесконечное опрокидывание рюмок, странные движения с заламыванием рук и истеричные выкрики. Что происходит?
Почему все орут?
Билеты на спектакль "Дядя Жорж" в Москве
«Дядя Жорж» — постановка, основанная на двух пьесах А.П. Чехова «Леший» и «Дядя Ваня». спектакль "Дядя Жорж". Увы, в "Дяде Жорже" и Лавров, и Мареева полностью вписались в эстетику труппы театра Сатиры. 9 и 10 июня на Основной сцене Московского театра сатиры пройдут первые показы спектакля Сергея Газарова «Дядя Жорж», созданного по мотивам чеховских пьес «Леший». Художественный руководитель Театра Сатиры Сергей Газаров 9 и 10 июня 2022 года представит зрителям свой новый спектакль «Дядя Жорж». В Театре Сатиры после смерти Ширвиндта разразился скандал. После смерти Александра Ширвиндта появилось ряд публикаций касательно методов работы художественного руководителя Театра Сатиры Сергея Газарова.
Циничная комедия «Дядя Жорж» вышла на сцене Театра сатиры
Но это все внешние перемены, а по сути дела, люди ни на йоту не приблизились к пониманию главного в себе. Наоборот, еще более отдалились, блистательно научившись оправдывать любой блеф, эгоизм и сиюминутную выгоду», — говорит Газаров. Помимо Фёдора Лаврова, в постановке заняты Александра Мареева.
Чехова «Леший» и «Дядя Ваня». Несмотря на то, что режиссер Сергей Газаров характеризует спектакль как комедию, это очень глубокая постановка, в которой каждый сможет увидеть себя и получить массу поводов для размышления.
Премьера: 9 июня 2022 Продолжительность: 2 ч.
Фото: Пресс-служба Театра Сатиры «Я — сторонник пластики в театре» Сергей Землянский , поставивший «Арбенина», стал главным хореографом театра. Будет ставка на хореографию?
Присутствие пластики в различных спектаклях будет в разы больше. Я уверен, что через движение актер может передать очень многое со сцены. Не зря, во всех театральных институтах есть предмет «Сценическое движение».
Но почему актер забывает все, чему его учили, как только поступает на службу в театр? Он начинает просто стоять, ходить, сидеть... Куда все девается?
Олег Павлович Табаков учил нас тому, что пластика — важнейший инструмент артиста. Он нас часто спрашивал: «Когда вы на сцене, то где ваши руки? Я бы хотел это исправить.
Как артисты отнеслись к тому, что им придется больше двигаться? По-моему, они рады. Особенно молодежь смеется.
Ну как молодому человеку сказать: «Сиди на стуле, давай с тобой будем разговаривать»? Ему двигаться нужно, у него энергия в теле кипит. Язык пластики — он же более глубокий, чем слова.
Все понятно без слов. Каких еще премьер ждать в ближайшем будущем? Сейчас режиссер Михаил Мокеев делает спектакль «Невольницы» по Островскому.
У него интересная концепция, это видно уже по футуристичным декорациям. Я давно знаком с Мишей, много работал с ним, он человек креативный, с безграничной фантазией. Я жду этот спектакль, надеюсь, пьеса будет развернута в принципиально другом прочтении.
Также в работе пьеса «Этот ребенок» французского драматурга Жоэля Помра. Спектакль будет называться «Не тот ребенок», ставит режиссер Никита Кобелев. Никита — талантливый и интересный режиссер, он собрал хорошую разновозрастную команду.
Премьера запланирована на сентябрь на нашей малой сцене «Чердак сатиры». Там же в ноябре молодой режиссер Филипп Гуревич покажет «Женитьбу» Гоголя. Я посмотрел на его сценографическое решение — это интересное направление для молодого театра.
Он не боится экспериментировать. Хотя я не люблю это слово — «эксперименты». Думаю, что режиссер оправдает мое доверие.
Над сценографией спектакля работает Александр Боровский-Бродский, художник по костюмам — Мария Скурихина, художник по свету — Антон Стихин, композитор — Алексей Айги, звуковое оформление — Софья Кругликова.