расписание выставок, экспозиций и перформансов, поиск по рейтингу, дате или названию - Ваш Досуг. расписание выставок, экспозиций и перформансов, поиск по рейтингу, дате или названию - Ваш Досуг.
Развлечение от искусственного интеллекта
- ВЕРНИСАЖ | Три выставки современного искусства в Artplay
- В программе:
- "Исполняющий обязанности искусства". Однодневный фестиваль паблик-арта на ARTPLAY
- В поисках саженцев: выставка «На свежем воздухе» в Artplay | Интервью
Выставка скульптур из запчастей открылась в центре дизайна Artplay
На выставочной площадке Artplay Media галерея постоянно проводит арт-мероприятия и демонстрирует работы российских живописцев, графиков и скульпторов. Встреча пройдет в зале «Лаборатория» ЦД ARTPLAY по адресу: Нижняя Сыромятническая 10, строение 3А или 3B. 21 и 22 февраля в Artplay вы первыми увидите главные новинки всемирно известной выставки Maison&Objet и DecoOff 2017! В Москве в ARTPLAY 4 января 2024 открылась выставка "Легкость бытия".Зал ЛАБОРАТОРИЯ. Встреча пройдет в зале «Лаборатория» ЦД ARTPLAY по адресу: Нижняя Сыромятническая 10, строение 3А или 3B. До реновации в Artplay Media проходили выставки, посвященные творчеству Ван Гога, да Винчи, Айвазовского, Брейгеля, Микеланджело, французских импрессионистов.
Новые лица: 12 молодых героев электронной сцены Казани
15 и 16 июня состоялась выставка-конференция Design Party «Загородная жизнь». Прошедшие выставки. На территории Artplay будут проходить архитектурные рейвы и лаборатории, лекции по истории дизайна, мастер-классы по работе с деревом, выставки и многопрофильные экскурсии. В Зверевском центре современного искусства с 23 мая по 4 июня пройдет коллективная выставка уличного искусства «Новый бестиарий».
Сообщество
- Выставка «Искусство 2.0. Нейрохудожник» в Artplay Media
- Премьера новой выставки "Искусство Японии: от Хокусая до современности" в ЦЦИ Artplay Media
- Афиша выставки «Ретроспектива мультимедийных выставок Artplay» в Москве
- В ЦД «Артплей» открыли коллективную выставку работ современных художников «Так никто не делает!»
- КАСАНИЕ ДУШИ
- Надувная скульптура, фотопрятки и шелкограффити: чем заняться на биеннале «Артмоссфера»
В Artplay откроется выставка архитектурной фотографии «Машины памяти»
Галерея Ruаrts представляет первую персональную выставку московского художника Виталия Тюрлика «Сонный паралич» в рамках проекта «Дебют». две выставки в одной без остановки, крутятся по очереди. Билет на выставку в Центре Artplay Media – 700 руб/взрослый/будни, 950 руб/взрослый/выходные. Распродажный книжный маркет cheapcherrybooks устраивает 13 и 14 мая в Центре Artplay в Москве (кафе «Гоген» и внутренний двор рядом в Центре дизайна Artplay).
Портал правительства Москвы
выставки Комментарии к записи Выставка «Великие модернисты» снова в Artplay. Мультимедийные выставки в Artplay Media» от автора Artplay Media Москва с композицией «оригинальный звук» (исполнитель Artplay Media Москва). Выставка будет проходить с 8 июля по 9 сентября 2023 года в ЦЦИ Artplay Media по адресу Нижняя Сыромятническая, 10, строение 2, вход 2А, 2 этаж. Скульптуры, диджитал-объекты, граффити, мультимедиа, многоканальный, созданный специально для выставки саунд-дизайн, объемные декорации для мэппинга и. Участники СВО, а также члены их семьи могут получить бесплатный билет на выставку в кассе Манежа. Сегодня в Artplay открывают новую выставку архитектурной фотографии «Машины памяти».
Artplay открывает две выставки современных художников
А это мой выбор. Один из моих девизов жизни — «Born to be famous» — «Рожден, чтобы быть знаменитым», и я собираюсь этим девизом делиться с каждым, для этого и создаю свою социальную сеть. Она будет абсолютно некоммерческая, но там художники смогут и находить покупателей, и собирать отзывы не только родных и близких. Да, есть такие сети, а вы сами искусство покупаете? Да, конечно. Я сторонник авангардизма. Мне близок Машков, Загреков.
Покупаете Машкова и Загрекова? Что значит «стараюсь»? У вас есть Машков? Да, есть. А стараюсь если уж что-то брать, то что-то редкое и ценное. А здесь мне нравится атмосфера, что она полностью соответствует названию, много классных инсталляций и видео.
Максим Кретов К вопросу о видео — возле рядка небольших видеоэкранов вижу специалиста по русскому видеоарту Антонио Джеуза. Страстный коллекционер и тоже преподаватель ИПСИ, он изучает выставку всепонимающими глазами учителя, а заодно собирателя: Ну, во-первых, они мои студенты. Мне интересно, как они смотрят на мир. И, конечно, если есть видеоинсталляция или видеоарт, я сразу смотрю внимательнее, потому что я так устроен. А что вам здесь показалось наиболее интересным? Здесь все неровно.
Не знаю, если честно, кто куратор, но есть ощущение, что все делала команда людей. Эта живая атмосфера, все невыстроенное, и это хорошо, от этого живое ощущение, приятное. Антонио Джеуза Никто не хочет никого выделять. Однако, и Обухова, и Чернышев ненароком отметили, что очень хороша светоинсталляция с потолочными люминесцентными светильниками. Это работа Александра Лысова Blink. Мне она активно не нравится, так как я не выношу подмигивание люминесцентом с детства.
Но это как раз и следует считать самой правильной реакцией — на это ощущение и рассчитывал художник, надо думать. Я тоже не очень хотела бы знакомить читателей со всеми «ста пятьюстами» художниками, однако вслед за Антонио Джеуза пришла к видеоинсталляции своей знакомой Даши Зоновой, сделанной в дуэте с Колей Сапрыкиным под названием «Как Большой…». На телеплазме спокойно чирикает зеленый дачный раек, плазма окружена кущами домашних горшковых растений. Среди растений оказывается много подсадных уток в виде ненастоящих кактусов. Противоборство искусственного и натурального? Все куда хитрее.
Даша — мечта редактора культуры глянцевого журнала — современная художница с модельной внешностью, все-таки не зря провела год в лучшей московской школе совриска: Что тебе дал год, проведенный в ИПСИ?
А ещё на «АРТ и точка» можно присмотреть подарок ценителю красоты, натуральную косметику, авторские украшения ручной работы, декор для дома или даже сделать что-то своими руками: в программе мероприятия — несколько интересных мастер-классов. Фестиваль нацелен помочь современным мастерам, художника и представителям творческой деятельности встретиться со своими покупателями, заказчиками и просто ценителями прекрасного. Здесь вы найдете все, что хотели и даже больше. Мастер-классы: Сухое валяние, Картина шерстью, Объёмное декорирование, стимпанк декор, точечная роспись poin-to-point, рисунок на стекле, интерьерная живопись, декупаж на коже, мк по традиционной ватной игрушке.
Об этом сообщили ТАСС в пресс-службе центра в четверг. Жизнь и творчество Фриды Кало вдохновляют мир на протяжении десятилетий. Среди художников она была чемпионом по преодолению личных трагедий и разочарований.
Холст, масло. Кстати, кураторов всего трое, двое по совместительству художники, чьи работы представлены здесь же, — Александр Журавлев и Алина Глазун.
Третья по совместительству продюсер — Юлия Ейбогина. Вместо того, чтобы выслушивать вдохновленные речи кураторов, предпочитаю наблюдать, как Журавлев проводит тщательную экскурсию по всем «стопятцот миллионам» объектов для группы товарищей и преподавателя ИПСИ, критика-мастодонта Андрея Ковалева. Вот они на фото вместе с мастодонтом. Куратор Александр Журавлев проводит экскурсию Естественно, по выставке околачивается множество каких-то хипстеровитых молодых людей, но попадаются и профессионалы с серьезными намерениями: вот галерист Евгений Митта, например, явно не тусоваться пришел — вдруг что выросло. А вот и художник Аристарх Чернышев из дуэта Electroboutique — он разделяет мой предварительный скептицизм. Ловлю его за рядами небольших плазм, спрашивая, понравилось ли ему что-нибудь. Набор стандартный: фотки, видео, особо ничего не впечатлило, но студенты стараются. А может что-то все-таки, э-э-э, тронуло? Не могу сказать пока, я просто критически настроен. Да и искусство такое сейчас — оно особо не трогает.
Вялое, однообразное, почему-то требующее, чтобы зритель вникал в него. Прочитал большую аннотацию… Да, или долго стоял и смотрел. А это в наше время невозможно. Вот парадокс. А как его объяснить? Ситуация такая: ты тратишь на что-то время, на которое много кто претендует. Кто-то пытается получить что-то на халяву, кто-то пытается получить взамен какой-то экшен, впечатление или откровение. На самом деле это просто рекламное время, в которое тебе что-то втирают. Как в Facebook. Здесь тоже идет борьба за время.
Вот посмотрите, сколько здесь работ — около сотни! Если я каждой уделю минуту, значит, я должен пробыть здесь минимум полтора часа. Я и так трачу много времени на студентов. Да, я преподаю в Школе Родченко и пытаюсь донести до студентов, что время — это все, а краткость — сестра таланта. Все требуют к себе внимания, не щадя чужого времени. Это эгоизм! Думают: вот сейчас поучаствую в выставке, и меня начнут всюду приглашать. Ничего этого не будет! Аристарх Чернышев Ну, Аристарха Чернышева можно понять, однако, здесь есть на что посмотреть, и спустя час пребывания я все еще вижу его возле разных видеоработ. Я же, погуляв еще немного между крапивой и лужей, которую экспрессивно сгребает художница своей картиной, неожиданно знакомлюсь с молодым меценатом Максимом Кретовым, который, как выясняется, спонсирует выставку.
В Artplay открывается выставка ZORIKTO «Наперегонки со временем»
Тимура Фрунзе. В 2008 году арт-кластер переехал на территорию бывшего завода «Манометр» на ул. Нижняя Сыромятническая в районе Курского вокзала. К 2008 году помещения предприятия находились в разрухе — их предстояло ревитализировать. В производстве было занято более 500 рабочих, в 1896 году качество продукции «Манометра» отметили большой золотой медалью на Всероссийской промышленной выставке в Нижнем Новгороде. Историческое здание, где жил и работал промышленник, сохранилось. Сейчас завод «Манометр» находится в городе Энгельс-19 [10]. Лифт в стиле полотен Пита Мондриана C 2016 по 2020 годы Artplay управлял [11] частью территории завода «Плутон» по соседству с основной территорией.
На 200 кв. Сценография уровня миланских показов и магия дизайна слились воедино, чтобы в полной мере продемонстрировать: Этот бесконечный цикл.
Все выставки иммерсивные — зритель максимально вовлечен в процесс и может дотронуться до экспонатов. В центре представлено сразу несколько проектов, охватывающих разные эпохи и направления искусства. Так, цифровые технологии позволяют рассмотреть мельчайшие детали фресок Микеланджело, окунуться в мир насыщенных красок и замысловатых орнаментов Климта, услышать трогательную историю жизни Ван Гога и изучить влияние российских художников середины XX века на современных творцов.
Мы собрали яркую смелую экспозицию молодых авторов, которые пытаются услышать собственный голос и не боятся проявлять свою индивидуальность.
ДизайнВыставка & DesignParty «Бархатный сезон»
Все представленное оборудование вызвало большой интерес у посетителей и участников выставки. И конечно же традиционно мы провели розыгрыши для наших дизайнеров и архитекторов. В завершении выставки был разыгран сертификат на приобретение внутрипольных конвекторов Varmann на сумму 100 тыс.
Музыкальное сопровождения от художника в мире звуков и экспериментов, живой сет от Dj MazurMix На ярмарке рады не только коллекционерам и любителям, но и всем, кто интересуется современным искусством и современным взглядом на творчество и рукоделие. Объединенный формат выставки и одновременно АРТ ярмарки с мастер-классами, музыкальной и видео программой максимально сокращает дистанцию между художественным сообществом и зрителями, вовлекает обе стороны в диалог и другие формы взаимодействия. Вы сможете приобрести приглянувшееся произведение напрямую у автора, себе или в подарок, и поинтересоваться, какова её история. Представьте: в вашем доме появится уникальное произведение, у которого есть душа!
Благодаря ей в XIX веке «японизм» проник в европейскую живопись и декоративно-прикладное искусство, повлияв на импрессионистов, постимпрессионистов и мастеров ар-нуво. И все же для большинства японское искусство оставалось диковинкой: картины казались незаконченными эскизами, свитки напоминали обои, а гравюра — карикатуру. И даже сегодня многие аспекты японского искусства не вполне понятны западному зрителю. На мультимедийной выставке в Artplay Media перед зрителем оживают четыре традиционных жанра гравюры: бидзинга изображение красавиц из «веселых кварталов» , фукэйга пейзаж , катёга цветы и птицы , муся-э изображение воинов.
На дискуссии «Современное искусство: учиться или не учиться? Модератором выступит художник и один из разработчиков образовательной программы Reach Out для галереи Тейт в Лондоне Жанна Бобракова. Также гости мероприятия смогут пройти мастер-классы по объемному рисунку в VR и по аналоговой фотопечати — цианотипии, фотограмме, принять участие в соревновании-квизе «Лучшее предложение» от создателя первой в России настольной игры об арт-бизнесе «Главный экспонат» Натальи Томашевской. Вход на фестиваль свободный по предварительной регистрации.
Надувная скульптура, фотопрятки и шелкограффити: чем заняться на биеннале «Артмоссфера»
А создан такой сатиричный список «в связи с действиями России по стабилизации ситуации во Вселенной» — говорит надпись под ним. Тимати — важнее любой картины Но резко до работ художников становится всем всё равно. Неожиданно до официального открытия приезжает Тимати. Он идет вместе с галеристом, вокруг них бегают люди с камерами — записывают какое-то видео, а по периметру за всем следят личные охранники звезды. Как сообщил нам один из участников ярмарки, звезд и других ВИП-гостей водят уже по разработанным маршрутам. RU Тимати проходил мимо картин, некоторые экспонаты изучал тактильно. Когда он подошел к портрету девушки в синих тонах, представитель этой галереи спросила, какие ассоциации вызывает у него картина. Рэпер ответил — страх.
Войти в этот день можно было только вечером по VIP-билетам за 3500 рублей. Приехали частные коллекционеры и несколько звезд — стилист Влад Лисовец и лидер рок-группы «Пилигрим» Андрей Ковалев. RU А художники уже были на своей высокой волне. Открывались бесчисленные бутылки с шампанским и чем-то покрепче, на столы выкладывались уже не прайс-листы работ и портфолио, а сыры, крекеры и конфеты. Каждый в этот вечер искал что-то свое: нужные работы, нужных людей или удачное место для селфи.
Выставка внутри выставки Отдельный павильон справа от входа — это что-то вроде «топ-лотов», и, хотя все они также продаются, позиционируется это уже не как магазинчик, а как небольшая художественная галерея. Здесь представлены работы из собраний разных частных коллекционеров, и тут на вас посмотрит вот такой Венецианов глазами женского портрета: Кроме того на стенах вы увидите и Нестерова, и Рериха, и других выдающихся русских художников: Рерих в этот раз был в избытке: думаю, что выставка на Крымском валу его разогнала. Например, одна из его работ в галерее «Первые имена» уже торгуется на уровне 40 млн.
В этой же галерее увидел, кстати, еще одну работу масло великой княжны Ольги Александровны, о которой совсем недавно делал отдельную заметку. Зарубежное искусство Показалось, что в этот раз иностранных фамилий было больше. Попадались очень интересные натюрморты, например, отметил для себя такой: А также пару действительно занимательных курьезов. Во-первых, работа Мастерской Дирка Хальса, а это хоть и не тот самый Хальс, но все же его близкий родственник, младший брат великого живописца! Здесь же есть и Рубенс, но вот тут как раз — просто удачливый однофамилец, который, кстати, пользуясь этой внезапной удачей еще и копировал работы того самого Рубенса, чтобы «без обмана», вероятно, ими выгодно приторговывать.
По ее мнению, таким образом, любой интересующийся искусством зритель сможет не только познакомиться со столетним культурным наследием, но и увидеть, как актуальные художники развивают идеи модернизма в своих работах, а также совместить посещение выставки с лекцией на интересующую тему. Выставка «От Моне до Малевича. Великие модернисты» обещает стать серьезной образовательной площадкой. По понедельникам здесь будет действовать акция «Урок на выставке» — для всех школьников до 16 лет включительно будет организован бесплатный вход на выставку, как с родителями, так и в составе группы.
У раздела от VK стоят планшеты для рисования, которые оценят те, кто помнит времена, когда все составляли друг другу граффити на стенке. В маленьком окошке можно нарисовать такой же рисунок, а затем дописать пару слов о нем. А искусственный интеллект обработает картинку и выдаст что-то похожее на нее. RU Самые бюджетные картины — по цене минимальной зарплаты Если вас не впечатляет такое искусство, то есть на выставке уголок вроде антикварной лавки. Там продают японское, китайское, корейское и «исламское» искусство. Последнее — работы турецких мастеров, только решили их назвать их иначе, мол, есть какое-то предубеждение у людей, которые слышат слово «турецкий». RU Здесь и старые антикварные, и работы современных авторов. Самой классной из них сотрудник галереи назвал даже не картину, а вазу — зеленую с цветами от корейского автора. Представитель уточнил, что у них «ценовая категория разумная», если сравнивать с работами за миллион. И это не фигура речи. Самые бюджетные картины здесь можно найти за 10 000—15 000 рублей. Стоят они в пределах российского МРОТ минимального размера оплаты труда — 16 242 рублей. В остальном прайс держится от 300 000 рублей и до нескольких миллионов.
В поисках саженцев: выставка «На свежем воздухе» в Artplay
Билет на выставку в Центре Artplay Media – 700 руб/взрослый/будни, 950 руб/взрослый/выходные. Проект «Нет стен» от стен действительно отказался: выставка начинается у железнодорожных путей по дороге на «Винзавод». 28 — 30 сентября в дизайн-центре Artplay пройдет дизайн-выставка «Бархатный сезон». Я рекомендую эту выставку всем, кто интересуется искусством и инновациями.