Последние новости о персоне Николай Цискаридзе новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое.
Как смотреть балет, понимать искусство, возвращение в Большой
В минувшие выходные Николай Цискаридзе был избран ректором Академии русского балета имени Вагановой. Экс-премьер Большого театра оказался единственным претендентом на выборах. За его кандидатуру проголосовали большинство членов коллектива старейшей балетной школы — 227 человек. В роли исполняющего обязанности руководителя учебного заведения Цискаридзе проработал год.
Так надо понимать? Эссе о свободе якобы у них и несвободе у нас откровенно повеселило капитализм не та система, в которой наемный работник, хоть трижды гениальный, может вывалиться на сцену и закрыть спектакль, патамушто не понравилось. Российские театральные реалии с буфетами, парковками, саунами в театрах показаны верно, некоторые не будем показывать пальцем себя и играли видимо Любовная линия гг интересная.
Половые отношения пенсионеров в лифте - совсем не то, что зритель ожидает увидеть ну и да, будь я зрителем, заплатившим 20к за билет на Лебединое озеро, которому в итоге подсунули вот это дышащее свободой нечто, я б не обрадовалась мягко говоря.
Некоторые коллеги — мои ровесники — еще пляшут и выглядят смешными, а я просто пришел к министру культуры и сказал: «Я больше танцевать не буду. Вот у меня есть такой диплом и такой диплом. Думайте, что со мной делать». И мне предложили занять пост ректора Академии. В Японии, Китае? Особенно в том, что касается Японии. Когда мы первый раз приехали в эту страну, мы — русские — были номером один. Тогда в конце 80-х — начале 90-х значение советского балета в этой стране было очень сильное.
К сожалению, за 90-е годы мы потеряли этот рынок. Американцы, французы, англичане его захватили, и теперь они очень серьезные наши конкуренты. Показателем может служить такая ситуация, когда наши ведущие коллективы, приезжая на гастроли, не могут продать зал. И это страшная тенденция. Сейчас нужно разрабатывать новую культурную политику. Однако есть проблема: у нас чиновники стали над творческими людьми в театрах. Да, конечно, это мировой тренд. Но к чему это привело? Ведь не случайно в Италии, Франции закрываются театры.
Особенно, балетные, музыкальные. И это, увы, закономерный результат. Менеджеры ничего не понимают в искусстве, в том, на что и на кого готова идти публика. Это, кстати, еще одна проблема — ни одному менеджеру не нужна звезда. Потому что ее надо оплачивать, надо считаться с ее мнением и так далее. А театр без звезд существовать не может. И вот японцы, как люди, которые очень четко считают деньги, быстро поняли, что собирать залы не под кого. Когда мы ездили, то было так: два месяца гастролей, 48 городов и везде аншлаг. Сейчас — три города, два из которых Токио и Осака, и билеты с трудом продаются.
К сожалению, в артистов перестали вкладывать деньги. Мы их не знаем, не видим их лиц. Если ситуацию не переломить, будущее театров может быть довольно печально. Должно ли государство вмешиваться в культуру? Поддерживать, законодательно регулировать, или культура сама может справиться со своим развитием? Вплоть до того, что вы можете делать, если вы назначены на определенную роль: что носить, как говорить, как выглядеть и так далее. Там, например, есть закон, который мне безумно нравится, и я считаю его очень гуманным: у них указан точный возраст окончания работы артиста балета — 42 года. Всё, с этого возраста ты не можешь больше быть артистом. В твой день рождения, если ты звезда, тебе устраивают прощальный вечер — и до свидания.
Знаете, почему это гуманно? Потому что я точно знаю, во сколько я уйду, вы точно знаете, во сколько вы уйдете, и у вас нет недовольства, что вас уволят, а я до 70 что-то там буду изображать на сцене. И так во всем. Да, у нас ничего подобного нет. А ведь должно быть прописано все, с учетом специфики каждого подвида — библиотек, музеев, цирка, оперного, балетного, драматического театров. Поэтому регулирование быть должно, но другое дело, что участвовать в разработке законов о культуре должны, в том числе, и работники культуры. И я счастлив, что сейчас у нас такая возможность есть.
Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов. Скачать презентацию: Медиа-кит При перепечатке или цитировании материалов сайта ladys.
Сериал "Балет"
Музыкальная, цирковая, танцевальная профессии и принципы их обучения никогда не будут меняться. Например, что бы человек ни делал, мышца вырастет в определенном возрасте, здесь нет другого подхода. Артист должен хорошо знать произведение, в котором участвует? Когда я пришел в театр, нам давали книжечки с правилами поведения. Один пункт гласил: «Артист обязуется знать содержание спектакля, в котором участвует, до конца». Меня тогда это удивило, что кто-то может не знать. Оказывается, сплошь и рядом. Но все-таки, если вы в любой профессии хотите что-то сделать, нужно быть профессионалом.
А любой профессионал — не всегда приятный и порядочный, но, как правило, очень глубокий человек. Балет — это дисциплина и муштра, но сейчас выросло поколение, которому поперек слово не скажи, надо мягко, линейкой бить нельзя. Приходится ли здесь искать подход? Всем сразу объясняю — это мой класс, и здесь действуют мои правила. Если не нравится — дверь там. Я вообще за жесткое воспитание. Просто если вы сразу не объясните ребенку, что любая свобода заканчивается там, где начинается свобода другого, то никогда не сможете в человеке ничего воспитать.
Какой процент студентов доходит до выпускных? Мы принимаем 60 человек, выпускается около 40. Если быть честным, то я бы выпускал только 20. У меня отношение к балбесам очень неважное. Не потому что я злой. Просто они мне столько помешали в жизни. Соревноваться с такими людьми глупо — в любой профессии есть каноны, по которым определяется, кто лучший.
Уравниловки быть не может. Можно ли достичь в балете высот без таланта, но благодаря упорству и работе? Сейчас можно всё! Многое зависит от того, кто руководит коллективом. Когда я пришел в театр, балетом руководил великий Григорович. Без красоты и способностей шансов у ребят просто не было. Хоть упахайся!
А сейчас… В Большом театре в «Лебедином озере» танцует балерина, объем фигуры которой больше, чем у меня нынешнего. С такими параметрами, весом ей просто физически невозможно исполнить хорошо роль. Также как, например, артистка, исполняющая роль Лебедя, не может быть с короткой шеей и короткими руками. Чья бы она племянница или любовница ни была.
В музыкальном театре «Геликон-опера» на Бертмане держится все, да и возник этот театр исключительно благодаря своему целеустремленному родителю. Бертман мечтал о собственном театре с детства. Однажды маленький Дима порезал мамино свадебное платье, чтобы сделать занавес для домашнего театра. Мама наказывать юного служителя муз не стала, но строга к нему все же была, особенно когда узнала, что сын обманывает и ее, и учительницу музыки. Оказалось, Дмитрий не знает ни одной ноты и играет все на слух.
И «Детский альбом» Чайковского, и «Времена года» Вивальди он слушал на пластинках и просто переносил на клавиши. Когда обман раскрылся, со стороны старшего поколения последовали санкции, но было уже поздно: музыка влюбила в себя мальчика навсегда. А способны они на многое!
И я каждый раз думаю: вот такие люди были в моей жизни, они же не подходили к моим коллегам!
Знаю точно, что не подходили. А на мои спектакли ходили. Я им был интересен. Тонино Гуэрра каких только артистов в мире не видел, с кем только не общался.
А из всего Большого театра он выбрал Николая Цискаридзе. Это мне давало большое желание идти вперед, развиваться, и удовлетворение от профессии, конечно, было совсем другое. Для меня важны слова таких людей… Или, например, была презентация книги Владимира Владимировича Познера. И кто-то ему задал обо мне вопрос.
Он ответил так, что я даже встал! Да, мы давно знакомы, и я безгранично его уважаю и люблю, но представить, что он обо мне сказал такие слова... Одно дело, когда это говорится вам в глаза, но когда за глаза — еще приятнее. Удивительно, что я столько лет вставал и шел к станку.
Для меня это все удивительно. Как я это вынес — не понимаю. Потому что я наслаждаюсь настоящим. Я никогда не хотел стать взрослым.
Я никогда не понимал моих сверстников, которые говорили: «Вот я вырасту…» Не хочу. Сегодня хорошо очень, я не хочу туда, не спешу. Кто-то сидит — а я знаю, у меня очень много разных знакомых — в огромных хоромах миллиардерских и рыдает, он — несчастен. А кто-то топчется в пяти метрах и безумно счастлив.
Понимаете, все зависит от головы: как вы смотрите на жизнь. У меня был очень смешной случай. Одна совсем не бедная знакомая пришла в гости к моему товарищу с огромным количеством выпивки. Она очень богатая женщина, и у нее депрессия была.
А он был занят, работал, так он ее отматерил и сказал: «Вот ты мир видела? Так сядь в метро и поезжай на Выхино. Туда-обратно, без «Мерседеса», «Майбаха» и «Роллс-Ройса». И она как-то встала, накинула свою соболиную шубку и отправилась в метро.
Вернулась через какое-то время и говорит: «Ты знаешь, у меня депрессия прошла. Все в моей жизни хорошо». С тех пор прошло много лет, и она повторяет: «Как только у меня наступают какие-то порывы к депрессии, я в метро спускаюсь, мне сразу становится хорошо». Она — миллиардерша, у нее денег очень много.
Но излечила ее поездка в Выхино. Потому, как только вы проедете туда в час пик и вернетесь обратно, — ну сразу жизнь обретает другой смысл! Из певиц Каллас, Образцова, Архипова. С кем-то мне удалось познакомиться, кого-то я знал, а с кем-то дружил и дружу.
Потом, понимаете, если есть какая-то планка... Допустим, я в детстве увидел Михаила Лавровского, я был маленький, а он заканчивал карьеру и танцевал «Жизель». Для меня с тех пор всегда граф Альберт в «Жизели» должен быть именно таким. И я сам всегда пытался дойти до этого уровня, и всех своих учеников ориентирую именно на этот уровень исполнения, потому что помимо того, что это безумно красиво, музыкально, это еще и очень наполнено духовно.
Мне выпала честь общаться с большим количеством талантливейших людей. Например, с детства моим кумиром был Дзеффирелли и его фильмы, такие, как «Ромео и Джульетта» и «Травиата». Я наизусть могу по кадрам вам их рассказать. И мне жизнь подарила встречу с этим человеком, радость общения, и те слова, которые он мне сказал, навсегда в моей памяти.
И у меня есть даже подписанная им книга. Это — фантастическое воспоминание. Людей, которых я люблю, много. А если не люблю, просто переключаю канал или не хожу в этот театр, не читаю эту статью.
Они мне неинтересны, я никогда на них не буду тратить время. С детства я никогда не хотел взрослеть, я знал, что жизнь конечна. Мне этого не хотелось, потому я всю жизнь экономлю время. И никогда не буду читать то, что мне не нравится, категорически не буду.
И смотреть никогда не буду. Не хочу. Я лучше проведу время сам с собой или в общении с какими-то приятными людьми. Тем более когда практически больше половины времени я уже прожил, я научился осознавать сам для себя, чего хочу, чего не хочу.
Сладкое люблю с детства. Вернее, я все умею делать, но делать ничего не буду. Сейчас, слава богу, есть средства, когда можно ничего не делать. Это счастье.
Фото: А. Костромин — Несмотря на любовь к сладкому, вы прекрасно выглядите. Для вас выглядеть важно: например, стиль одежды? Я же знаю, что давно разъелся.
Другое дело, что когда я закончил танцевать, я сказал всем: «Я обладал одной из самых красивых и безупречных фигур в мире. Вот теперь я имею возможность не делать ничего, не заниматься и жрать все, что хочу». Но в какой-то момент становится обидно, что не застегиваются вещи, и надо идти опять что-то покупать. Этого я делать не люблю, потому мне легче худеть.
Хотя для сладкоежки это очень тяжело. Хотя я уже давно пенсионер, с 33 лет. Я как раз могу ехать на Выхино бесплатно. Выхино — это прекрасно!
А вы пользуетесь своим льготным пенсионным? Когда мне приходится спуститься в метро или забежать в какой-нибудь муниципальный транспорт в Москве; в музеи хожу бесплатно, во все парки, благодаря моей социальной карте. Меня и благодаря роже пустят, но так приятно войти в метро и приложить пенсионное. Мне кто-то из знакомых сказал: «Ты представляешь, я спустилась в метро, и мне так было стыдно, что я такая старая», а я говорю: «А я с таким счастьем в 33 это сделал.
И подумал: вот теперь все! В данной ситуации чукча — не писатель, чукча — читатель. Но я большой поклонник мемуарной литературы. И я думаю, что многие любят мемуары, потому что они дают индивидуальный взгляд на какие-то события.
Поэтому я сначала побрыкался, но тут случилась пандемия, появилось свободное время, и я это сделал. Я вообще не считаю, что надо самому судить… Меня рассмешило, когда мне знакомые прислали ссылку и там было написано: бестселлер. Вот, где я смеялся. Знаете, к себе надо относиться с долей юмора, тогда ты будешь в гармонии с миром.
Если ты не в состоянии над собой посмеяться, лучше идти собирать вещи и в Кащенко. В Москве Кащенко, в Питере — Пряжка. Адреса знаем. Я доволен тем, как танцевал, это самое главное.
Зритель Николай Цискаридзе был удовлетворен артистом. А когда стал не удовлетворен, все закончилось. А то, что касается книги, — это мой взгляд на те события, которые я пережил. Вы думали, что это, пожалуй, не надо или про это мне больно?..
Просто иногда думаешь: напишу правду — мою правду! Все время у меня была такая дилемма. Знаете, один из бездарнейших артистов Большого театра написал книжку. Я свидетель большего количества дней его жизни, он — бездарь.
И вместо того чтобы себя приподнять в глазах читателя, он очень много написал плохого о великих. Как читателю мне же это не понравилось, я старался такого не делать. Потом, это не такси и не маршрутный рейсовый автобус, который должен прийти по расписанию. А у меня все в жизни очень неплохо.
Вы понимаете, в чем дело? Было действительно большое количество людей, которые ко мне относились очень серьезно. Я очень их за это уважаю, очень люблю.
Там была драматичная история с забастовкой против смещения руководства Большого театра. Коля был один из немногих, кто отказался подписать заявление, что якобы его принудили к участию в этой акции. Но ему был всего 21 год, и от него быстро отстали. А вот за народных артистов, позволивших себе ослушаться окрика начальства, взялись всерьез. Дело дошло до суда, который длился два года.
Образцова с Жюрайтисом его выиграли, но нервов это стоило неимоверных. Альгис Марцелович вскоре умер. Но Елена Васильевна не забыла, как в самые трудные минуты их поддержал совсем юный мальчик, танцовщик, которого она поначалу принимала за артиста миманса. Так часто она видела его за кулисами во время своих спектаклей. А Коля стоял там, потому что не мог пропустить ее Кармен, Аиду, «Пиковую даму». Он жил этими спектаклями, великой музыкой, наполнявшей жизнь каким-то высшим смыслом, гармонией и красотой. Фото: Денис Денисов — Так получилось, что я был последним, кто провожал ее из Петербурга. Она ведь по рождению была ленинградка.
И тогда на перроне Московского вокзала она взяла с меня слово, что я приеду в Москву на ее чествование. Чувствовала она себя плохо, но вида не подавала. Держалась до последнего, шутила, травила свои любимые анекдоты. А на банкете после концерта Лена, ее дочь, буквально взмолилась: «Коля, уведите маму. Только вы это сможете». Помню, что мы долго-долго добирались до машины. Она еле шла. Когда я ее усадил, она расцеловала меня на прощание и тихо сказала мне на ухо: «Колька, ты даже не представляешь, как я хочу жить».
Через полтора месяца ее не стало. И опять совпадение. На похоронах за гробом я буду нести крест. Выходит, что я проводил Елену Васильевну трижды: из Петербурга, из Большого театра и из земной жизни. Конечно, Коля должен писать мемуары. Но когда я в очередной раз заикаюсь об этом, он только устало отмахивается и в который раз цитирует Фаину Раневскую: «Это будет книга жалоб без предложений». Но в «Астории», в присутствии притихшего, загипнотизированного зала, мы как будто вдвоем набросали план будущей книги, а заодно еще и портрет Николая Цискаридзе, которого на самом деле мало кто знает: преданный друг, восторженный поклонник, верный почитатель чужой красоты и таланта. И все это в нескольких штрихах, в обжигающих монологах, в нетерпеливых взмахах по-прежнему прекрасных рук.
Я смотрел на него и думал: да, конечно, Академия русского балета им. Вагановой — это все очень хорошо. Но как же Цискаридзе нужна сцена, как он истосковался по большой роли! Ему надо играть, пленять, потрясать, а не заниматься потекшими трубами, бесконечным ремонтом и учебным расписанием. И не сидеть в жюри телеконкурсов, изнемогая от скуки и чужой бездарности. Впрочем, сейчас раз в месяц он выходит на сцену Михайловского театра в балете «Тщетная предосторожность». Милый старинный балет, в котором танцевали еще Павлова и Кшесинская. У Цискаридзе там роль Вдовы Симоны, которую раньше исполняли, как правило, характерные танцовщики крепкого телосложения и невысокого роста.
Балетные премьеры до кружевных чепцов и танцев в сабо никогда не снисходили. А Коле все нипочем. Ему главное — вырваться на сцену. Пусть в женском обличье, пусть в роли комической старухи, пусть в громыхающих деревянных сабо. При этом Симона у него, конечно, вовсе не старуха. Она дива, звезда, бомба.
Николай Цискаридзе: «Успех не приходит, если идёшь на сделку с совестью»
Народный артист России, и.о. ректора Академии русского балета имени Вагановой Николай Цискаридзе, в ответе на вопрос РИА Новости о том, куда идти смотреть балет РИА Новости, 14.03.2024. Когда выйдет 2-й сезон или 43 серия сериала PRO-БАЛЕТ с Николаем Цискаридзе? Народный артист России Николай Цискаридзе заявил, что «Щелкунчик» — достаточно тяжёлый в физическом плане балет. Интерфакс: Исполняющий обязанности ректора Академии русского балета имени Вагановой Николай Цискаридзе не стал комментировать планы участия в балете "Тщетная предосторожность" в Михайловском театре. Однажды с цискаридзе 6 ноября начал карьеру работая тяжелым служащим в негодном контексте Лейпцига. Николай Максимович признается: балет никуда не ушел из его жизни даже после того, как он перестал выступать на сцене.
Танцовщик Цискаридзе пожаловался, что русский балет превратили в ширпотреб
Сразу предупреждаю, что я никогда не была фанатом Цискаридзе, хотя и не скрою, что балет в целом люблю. В числе тех, кто не разделяет «головокружения от успеха», выдающийся артист балета, звезда мировой балетной сцены Николай Цискаридзе. Тема балета у нас вообще табуирована, тем более. Классический балет манит, очаровывает, искушает, соблазняет, возвышает, дарит чудо. Почему Николай Цискаридзе недоволен подрастающим поколением балета.
«На их похоронах я скручу фуэте»: Николай Цискаридзе об уходе из Большого театра
Узнайте последние подтверждённые новости по поводу предстоящего сезона шоу «PRO-БАЛЕТ с Николаем Цискаридзе» на телеканале YouTube. В программе принимает участие Николай Цискаридзе. В этом отзыве хочу поделиться своим мнением о российском сериале "Балет" с Аллой Сигаловой в главной роли. В этом отзыве хочу поделиться своим мнением о российском сериале "Балет" с Аллой Сигаловой в главной роли.