Новости спектакль рассказы шукшина

он был всегда и он будет всегда, просто сейчас он не такой острый.

В Русском драматическом театре состоится премьера спектакля «История одной встречи»

Здесь местный деревенский интеллигент актер Никита Чеканов попробует обсудить проблему шаманизма в отдаленных районах Сибири, но его тут же перебьют — начнется застолье, песни, танцы. Несчастная Нюра заведет «Белым снегом», а студентка Леля Селезнева из Ленинграда актриса Лиля Гильмутдинова вдруг признается в любви к родине и зарыдает от нахлынувших чувств. А невеста! Она же — завклубом Валя Татусь в исполнении актрисы Татьяны Мишиной. Повезло молодожену — такая супруга не только в горящую избу войдет. Она сперва сама ее построит и заставит всех гостей танцевать вокруг нее финскую народную «летку-енку». Фото предоставлено пресс-службой Театра на Васильевском Уже под конец застолья на праздник неожиданно заглянет Юрий Алексеевич Гагарин. Артисты пододвинут столы прямо к зрителям, приглашая первый ряд разделить с ними радостное событие — такой гость пришел! Впрочем, наверное, Гагарин им всем просто привиделся.

Как привиделось милому деду-фантазеру в исполнении Артема Цыпина его героическое покушение на Гитлера. Вот здесь и вернется на сцену герой самого первого эпизода спектакля — Степан Воеводин актер Роман Зайдуллин. Ради такого праздника он и бежал две недели через тайгу. Он увидел родных людей, и теперь может возвращаться обратно — «досиживать». Его рыдающую сестру отец тихо уведет со свадьбы, а жители огромного села продолжат свой танец. Старенький телевизор меж тем сам по себе включится — на экране появятся кадры из фильма «Господин оформитель», зазвучит музыка Сергея Курехина. Зрители вместе с героями спектакля оторвутся от земли и полетят — сначала над нашей планетой, а потом вырвутся в космос. Шукшин и его герои для нас, конечно, космос.

Что мы знаем о них? О тех, кто на застольях хором заводил песню алтайских партизан времен Гражданской войны. Кто видел свою страну горящей, раззоренной.

Да при помощи чего же они правят нами? Остается одно объяснение — при помощи нашей собственной глупости. Вот по ней-то надо бить и бить нашему искусству. Многие стали уже «народными» Самые наблюдательные люди — дети. А потом художники.

И в завершение, «экзистенциальная» Человек — полный идиот. Утром встает — ворчит, ложиться спать — ворчит. Вечно всем недоволен, хрюкает, ненавидит всех.

Живые и остроумные тексты Василия Шукшина, звёздный актёрский состав и тонкая режиссура Херманиса создали идеальный рецепт, в котором сложный театральный рисунок сосуществует с бытовыми историями российской глубинки, яркие герои рассказов превращаются в точные актёрские образы, а зритель в каждом персонаже может узнать себя или своего знакомого. Сквозь юмор и иронию здесь проступают трагические ноты обычных человеческих отношений, про которые, как правило, не пишут драмы.

Василий Макарович Шукшин Трогательный, ироничный, яркий и с такими до боли узнаваемыми деталями жизни советской глубинки. Василий Шукшин был истинно народным еще при жизни. Его рассказы, пьесы и роли в кино знакомы каждому. И тем более странно, что театральные постановки на современной сцене по Шукшину — это большая редкость.

Ниже — 11 спектаклей, поставленных в разные годы по рассказам Шукшина 1. Жду любви, режиссёр Сергей Кургинян, Театр-студия «На досках», 1980 4. Раскас, режиссёр Юлия Беляева, «Сфера», 2015 5. А поутру они проснулись…, режиссёр Иосиф Райхельгауз, руководитель постановки Галина Волчек, Современник, 1977 7.

Спектакль по рассказам Шукшина поставил литературный театр Шишковки

Это было его желанием поехать в Сростки десять лет назад, где мы жили, купались в очень холодной Катуни — всячески погружались в эту атмосферу. И, как показывает время и бесконечные гастроли, такие простые люди обитают не только в Алтайском крае или России, но и в любой точке земного шара. Миронов рассказал одну показательную историю. Евгений Миронов, актер, художественный руководитель Театра Наций: В Леоне у служебного входа после спектакля стояла женщина в возрасте и плакала. Я к ней подошел, думал, что это какая-то эмигрантка. Нет, оказалась француженка. Она сказала, что узнала в "Рассказах" своего отца: он вот также на последнюю зарплату купил своей жене сапоги.

Вот это те самые вечные ценности, которые нам нужно беречь. У нас фантастическая земля, но я вижу, что на ней живут несчастные пьющие люди. На таких людях стоит Россия. А не на ракетах, вообще не на них. Вот он директор хранит самое ценное.

На данный момент удалось определиться с заменой в спектакле «Враги». Роль Хаматовой достанется Светлане Ивановой. По постановке «УтроВечер» решение пока не принято. Автор: Нина Лукашева.

Простите, может быть это жестоко, но приходит момент, когда нужно уйти. Как в спорте. К сожалению, в театре так иногда случается, что актеры в возрасте не уступают дорогу молодым. И в данный момент по моему внутреннему звучанию мне ближе Российский академический Молодежный театр.

Хотя если Валерий Романович Белякович меня пригласит поработать над чем-то интересным, я соглашусь с удовольствием. Я служу одному театру, но мне хочется поработать с разными режиссерами, с Бутусовым, к примеру, с Райкиным. Мне интересно, а Алексей Владимирович в этом плане лояльный человек, он понимает, что если артист в процессе работы с другим режиссером развивается, это только плюс театру. Сейчас его планируют восстановить.

Как Вы к этому относитесь? Я хочу этот спектакль восстановить в память о Мише… конечно, это будет другой спектакль. Он будет о том же самом, история та же самая, но, наверное, с новыми акцентами, потому что играть будут другие артисты. Мне кажется, Миша Докин был бы только "за".

Тому, что он делал на сцене, могли бы поучиться многие артисты, но театральная Москва его мало знала и это очень обидно. У него был совершенно потрясающий внутренний мир, огромная душа, он жил по-настоящему только на сцене. И его жизнь трагически закончилась, очень рано. Я думаю, что все те, кто видел этот спектакль с Мишей, не будут сравнивать, а просто воспримут эту восстановленную версию спектакль как дань уважения.

Сейчас самое главное - команда. Для меня спектакль начинается с команды, когда она подбирается, все шестеренки совпадают, тогда что-то начинает двигаться. Сложность в том, чтобы найти людей, единомышленников, которые загорятся этой идеей так же, как я. Я точно знаю, что пока мы не добьемся того, чтобы наш спектакль стал лучше, чем прежний, мы его выпускать не будем, потому что пропадет смысл.

Должно быть лучше. Как Вы попали на этот проект? Я прибежал на кастинг буквально на 15 минут и увидел очень интересного человека. Он сразу меня к себе расположил, я видел, что я ему интересен.

Алвис задавал вопросы со своей точки зрения, мы поговорили о Шукшине, что я читал, как я к нему отношусь. А Шукшина я обожаю, как говорит Херманис, это наше золото, которое только нужно достать и гордиться им. То, что происходит в его рассказах, происходит у каждого из нас внутри. Мы всего этого боимся, все это прикрываем, а должно быть как раз наоборот - та чистота, правда, вера, любовь, которая там есть, обязательно должна выноситься на поверхность и должна звучать.

Вот так мы поговорили, потом мне позвонили и сказали, что меня приглашают в проект. Мы начали работать, провели несколько репетиций, а потом поехали на Алтай. Они же взаимосвязаны, естественно, и решали они все это вместе. Алвис молодец, он знает, чего хочет и он набрал очень хорошую команду.

И в процессе работы всегда к нам прислушивался. А после нескольких репетиций мы поняли, что все на своем месте, энергия каждого дополняет общую энергию. Алтай произвел потрясающее впечатление. Я вообще деревенский человек, думал, меня удивить деревней невозможно.

Алтай - это красота, это природа. Река Катунь… Когда мы взобрались на гору Пикет и увидели вид сверху, я понял, что только там можно было написать: "Я пришел дать вам волю". Там люди другие, открытые, у них совсем другие глаза. Имя Шукшина для них - святое.

После этой поездки мы очень сплотились. Чтобы почувствовать атмосферу, которую он описывал, Вам достаточно было прочесть текст и побывать на Алтае? Или Вы дополнительно разговаривали с современниками, смотрели фильмы? У Шукшина в рассказах есть конфликт между городом и деревней - он был всегда и он будет всегда, просто сейчас он не такой острый.

Те же самые проблемы, что описывал Шукшин, сохранились и сейчас, просто мы здесь, в Москве, их не замечаем. Мы вечно гонимся за чем-то, и, в конечном итоге, не живем, а существуем. А на том же самом Алтае люди живут, и это не громкие слова. Они ставят стол на берегу реки Катунь и празднуют свадьбу или день рождения, берут гармонь и поют песни.

Частушки, использованные в спектакле, мы там записывали. Конечно, поездка на Алтай нам всем очень помогла проникнуться нужной атмосферой. Но его увидишь и даже и не скажешь, что он москвич. Поэтому на этот вопрос мне ответить сложно.

Для режиссера-постановщика Василия Сенина Москва эта постановка — дебют в уфимском театре. Режиссер также является автором инсценировки и сценографии. Для спектакля он выбрал рассказы «Материнское сердце», «Срезал», «Мой зять украл машину дров», «Мужик Дерябин» «Николашкин переулок» и «Сапожки». При помощи некоторых сюжетных корректировок режиссер объединил рассказы в одну лирическую комедию. В вашем городе я в первый раз. Я работал в разных театрах России и могу сказать, что у вас замечательная труппа.

Шукшин. Рассказы

Игра актеров вызывает восхищение и радостное чувство:есть еще молодые артисты ,которые могут показать глубокий смысл этой прозы. Поставлен спектакль очень интересно и необычно. Особенно понравилась сценк "чередниченко И цирк". А танец главного героя вызывает просто восторг. Мы с женой желаем коллективу больших творческих успехов и будем рады как можно чаще приходить в этот замечательный театр. Это было такое полнейшее погружение в жизнь и быт деревни, в её бесхитростные, но близкие и понятные коллизии, в её всеобъемлющую простоту, из которой всё остальное и рождается, в её текучую мудрость, в бесконечную иронию, без которой жизнь безвкусна - и всё это пропитано ею -любовью, вся и всех примиряющей... Сходите, обязательно,это спектакль - терапия!

Спасибо "докторам" Закрыть Андрей Были сегодня на спектакле с мамой и другом детства. Отличная игра молодых актёров, живая музыка. Для ценителей Шукшинских рассказов и Русского народного фольклора. Хороший спектакль. Здесь, и всплакнешь, и посмеешься от души, все как в жизни Мне очень понравилось Друзья, всем рекомендую сходить в театр "Сфера", на любой спектакль, уверена, что вы не насладитесь атмосферой и с легкостью сможете перенестись внутрь любой инсценировки, забыв о времени, делах и заботах, а уходить будете с массой ярчайших впечатлений и с огромным желанием вернуться снова Закрыть Юлия Боголепова Спектакль потрясающий! Настолько яркий, интересный, светлый!

Низкий поклон режиссеру за то, как гармонично всё продумано, как необыкнове... Низкий поклон режиссеру за то, как гармонично всё продумано, как необыкновенно переплетено. Просто удивительно как столько талантливых людей собралось в одном месте!!! Вышла из зала в таком приподнятом настроении, с таким позитивом внутри - не передать! Очень рекомендую тем, кто еще не был, и, кажется, сходила бы еще раз на этот чудесный шедевр! Закрыть Анна Свет не погас.

Занавеса нет. На сцене вдруг шукшинская деревня. И так неожиданно вышли и заговорили, что кажется ты просто вышел из дома и... И так неожиданно вышли и заговорили, что кажется ты просто вышел из дома и зашёл в соседнюю деревню обсудить последние новости. Где зритель такой же герой, житель деревни, сосед или просто мимо проходящий. Нет занавеса, нет границ понимания.

Всё знакомо и близко, просто рукой подать. Немного задумались, загрустили? Почтальон Макар тут же забросит свои газеты и побежит раздавать вам советы. Колька опять учудил что-то невозможное. А от Ивана сбежала жена, и все соседи тут же сбежались. Зато Чередниченко нашёл себе жену в цирке, точнее думал, что нашёл.

Но иногда мечты сбываются, как новая, долгожданная балалайка у Антипа. Здесь радость рождается из грусти. Улыбка возникает при любых обстоятельствах. Танцы и песни не прекращаются. А смех - это лекарство от любой боли. И всё неважно.

Есть просто любовь, которая прощает всё. На сцену выплывают забытые русские ценности, где широкая русская душа, как главный герой всего этого спектакля. Это "Раскас". Смех и овации в зале не заканчиваются. Это невозможно забыть, как невозможно не прийти ещё раз с теми же горящими глазами, как и в первый раз. Театр "Сфера" по-настоящему гениален!

Уважаемый Александр Викторович!!!!!!! Я еще помню Вашего папу в роли Молчалина "Горе от ума" в Малом театре!!!!!!!! Вас до сегодняшнего спектакля видела только в фильмах. Такое впечатление , что сама играла в спектакле!!!!!!!! Игра артистов----- восхитительна!!!!!!!!!!! Спектакль завораживает с первых минут.

Все образы узнаваемы и знакомы, таких Байкаловых и Глебов Капустиных по всей стране: от Владивостока до Калининграда. И каждый раз, выходя на сцену, чувствуем на наших плечах ответственность за то, что мы рассказываем истории реальных людей. Например, когда я выхожу на сцену на рассказ «Сапожки», я всегда обращаю внимание на одного мужчину на фото, который смотрит на меня так, будто хочет сказать: «Ну, что? Опять будешь меня играть? Особую благодарность следовало бы выразить режиссёру Херманису и всей творческой группе спектакля за сохранение авторского текста. В «Рассказах…» не изменено ни единого слова, более того актёры будто сами читают нам сборник Василия Макаровича, сопровождая это своей виртуозной игрой. Конечно, во главе всего действа на сцене стоят любимые зрителями Евгений Миронов и Чулпан Хаматова, которых сложно не отметить и обойти стороной.

То, что вытворяет Миронов на сцене, очень трудно пересказать словами. Какое-то фантастическое проживание происходит прямо на наших глазах. Здесь идеально работает правило: лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать. Кто-то из ещё не видевших постановку зрителей с трепетом спрашивает: «Ну, как там Миронов с Хаматовой? Спектакль хочется пересматривать и пересматривать.

И я пошел в Театре на Юго-Западе и очень благодарен этому театру, потому что за три года я переиграл там столько, сколько не сыграл бы ни в одном другом театре. К тому же Валерий Романович не давал мне главных ролей именно на меня, он все время давал мне характерные роли. Я этого не играл никогда, мне в институте все время говорил, что я не характерный актер, мне это не надо. А Валерий Романович позволил мне развить то, что, оказывается, во мне есть, я очень ему за это благодарен. Я многому учусь, слушаю, подмечаю, это очень полезно. Я сыграл там много ролей. Например, Гуревич в "Вальпургиевой ночи" - по моему мнению, я для себя ничего лучше не сыграл. Были вводы за час до спектакля, я учил огромные тексты за несколько ночей, мне давали не те роли, о которых я мечтал - это была борьба с амбициями, в этом плане Театр на Юго-Западе мне очень много дал. Я учился из маленькой роли делать объемную вещь, чтобы она звучала. Но в какой-то момент я остановился, и понял, что развитие дальше не происходит. В Москве много театров, Вы могли бы выбрать любой. Я даже могу это аргументировать. Алексей Владимирович - хороший руководитель, у него отличный вкус, в отличие от многих людей, которые руководят нашими театрами. У него тонкое чутье, я ему верю. И еще в РАМТе очень молодая труппа. Здесь нет старых "погасших" звезд, думающих, что они еще на плаву, которые тянут любой театр назад. Простите, может быть это жестоко, но приходит момент, когда нужно уйти. Как в спорте. К сожалению, в театре так иногда случается, что актеры в возрасте не уступают дорогу молодым. И в данный момент по моему внутреннему звучанию мне ближе Российский академический Молодежный театр. Хотя если Валерий Романович Белякович меня пригласит поработать над чем-то интересным, я соглашусь с удовольствием. Я служу одному театру, но мне хочется поработать с разными режиссерами, с Бутусовым, к примеру, с Райкиным. Мне интересно, а Алексей Владимирович в этом плане лояльный человек, он понимает, что если артист в процессе работы с другим режиссером развивается, это только плюс театру. Сейчас его планируют восстановить. Как Вы к этому относитесь? Я хочу этот спектакль восстановить в память о Мише… конечно, это будет другой спектакль. Он будет о том же самом, история та же самая, но, наверное, с новыми акцентами, потому что играть будут другие артисты. Мне кажется, Миша Докин был бы только "за". Тому, что он делал на сцене, могли бы поучиться многие артисты, но театральная Москва его мало знала и это очень обидно. У него был совершенно потрясающий внутренний мир, огромная душа, он жил по-настоящему только на сцене. И его жизнь трагически закончилась, очень рано. Я думаю, что все те, кто видел этот спектакль с Мишей, не будут сравнивать, а просто воспримут эту восстановленную версию спектакль как дань уважения. Сейчас самое главное - команда. Для меня спектакль начинается с команды, когда она подбирается, все шестеренки совпадают, тогда что-то начинает двигаться. Сложность в том, чтобы найти людей, единомышленников, которые загорятся этой идеей так же, как я. Я точно знаю, что пока мы не добьемся того, чтобы наш спектакль стал лучше, чем прежний, мы его выпускать не будем, потому что пропадет смысл. Должно быть лучше. Как Вы попали на этот проект? Я прибежал на кастинг буквально на 15 минут и увидел очень интересного человека. Он сразу меня к себе расположил, я видел, что я ему интересен. Алвис задавал вопросы со своей точки зрения, мы поговорили о Шукшине, что я читал, как я к нему отношусь. А Шукшина я обожаю, как говорит Херманис, это наше золото, которое только нужно достать и гордиться им. То, что происходит в его рассказах, происходит у каждого из нас внутри. Мы всего этого боимся, все это прикрываем, а должно быть как раз наоборот - та чистота, правда, вера, любовь, которая там есть, обязательно должна выноситься на поверхность и должна звучать. Вот так мы поговорили, потом мне позвонили и сказали, что меня приглашают в проект. Мы начали работать, провели несколько репетиций, а потом поехали на Алтай. Они же взаимосвязаны, естественно, и решали они все это вместе. Алвис молодец, он знает, чего хочет и он набрал очень хорошую команду. И в процессе работы всегда к нам прислушивался. А после нескольких репетиций мы поняли, что все на своем месте, энергия каждого дополняет общую энергию. Алтай произвел потрясающее впечатление. Я вообще деревенский человек, думал, меня удивить деревней невозможно.

Творческая группа спектакля. Шишкова Это будет премьерный показ театральной работы. После спектакль «Кукушкины слезки» отправится в Германию, где в ходе специального масштабного проекта главная библиотека региона будет представлять культурное достояние края. Кроме того, на «Открытой библиосреде» будет представлена книжная выставка, где можно будет увидеть книги о нашем земляке, о его работе в кино, разные издания его произведений в том числе изданные в Алтайском крае.

Александр ГРИШИН: "Мы все вместе делали одно общее дело - спектакль "Рассказы Шукшина"

На прошлых выходных прошли гастроли выпускников Высшего театрального училища им. Щепкина М.С. по рассказам В.М. Шукшина «Живут такие люди». В литературной основе нашего спектакля лежат несколько рассказов Василия Шукшина. В первом акте действие разворачивается в городе – зрителя ждут новеллы "Ночью в бойлерной"; "Миль пардон, мадам!". «Рассказы Шукшина» полны ностальгии: актеры не стремятся изображать советских деревенских жителей из 70-х, но пытаются вспомнить и понять, что делает их персонажей такими, какие они есть. На прошлых выходных (13 и 14 мая) прошли гастроли выпускников Высшего театрального училища им. Щепкина М.С. по рассказам В.М. Шукшина «Живут такие люди». «Рассказы Шукшина» полны ностальгии: актеры не стремятся изображать советских деревенских жителей из 70-х, но пытаются вспомнить и понять, что делает их персонажей такими, какие они есть.

«Други игрищ и забав»

Одноименную премьеру актёры покажут 9 февраля. Сейчас его не знают. Новое поколение его не знает. Пришло время, наверное, вытаскивать из кладовых драгоценные залежи. И сейчас эти авторы нужны, чтобы нам помогать, говорить о жизни, — говорит режиссёр ТЮЗа им.

Вампилова Александр Гречман.

Такой ход применяется между эпизодами. Костюмов к спектаклю сшили много, чтобы подчеркнуть характер каждого из 60-ти персонажей.

Почти все герои — люди деревенские. Однако, в простоте автор и видит их глубину и масштаб.

К прозе выдающегося русского писателя, которая звучит актуально в любое время, театр обратился впервые, внеся свой вклад в обширную историю российской театральной шукшинианы. Для режиссера-постановщика Василия Сенина Москва эта постановка — дебют в уфимском театре. Режиссер также является автором инсценировки и сценографии. Для спектакля он выбрал рассказы «Материнское сердце», «Срезал», «Мой зять украл машину дров», «Мужик Дерябин» «Николашкин переулок» и «Сапожки».

При помощи некоторых сюжетных корректировок режиссер объединил рассказы в одну лирическую комедию. В вашем городе я в первый раз.

Затем внесите оплату и на вашу электронную почту придут билеты. Если билетов на интересующее вас мероприятие нет, оставьте заказ и в течение суток мы проинформируем вас о том, появились ли свободные места.

Как работает электронный билет? Вы можете предъявить электронный билет на входе на мероприятие с экрана телефона или планшета. На всякий случай, принесите с собой распечатанную версию билета.

Шукшин. Рассказы

Спектакль «Пять рассказов Шукшина» на сцене театра «У Моста» стал прекрасным подарком всем пермякам. Новое прочтение шукшинских рассказов, трагичных, современных, смешных и пронзительных, моноспектакль Владимира Борисова привел пермских зрителей в восторг. он был всегда и он будет всегда, просто сейчас он не такой острый. Премьера спектакля «Рассказы Шукшина» в постановке режиссёра Алвиса Херманиса из Латвии состоялась в 2008 году, и до сих пор зрители с огромным удовольствием идут на этот спектакль, а Театр Наций, в свою очередь, с удовольствием показывает его по всей стране. Премьера спектакля "Рассказы Шукшина" состоялась в Москве в конце 2008 года, через два года после назначения Евгения Миронова художественным руководителем Государственного театра наций. Тегирассказы шукшина частушки из спектакля, пять рассказов шукшина спектакль отзывы, спектакль по шукшину с мироновым, рассказы шукшина спектакль, какой самый короткий рассказ шукшина. Билеты на Спектакль «Пять рассказов Шукшина» 4 Мая 2024 на лучшие места в зале Санкт-Петербурга. Купить билеты на спектакль онлайн на сайте Билетер. Телефон 8 (812) 380-80-50.

Спектакль Рассказы Шукшина

Отзывы 0 Евгений Миронов, Юлия Свежакова, Юлия Пересильд и другие актеры театра Наций Василий Макарович Шукшин считается одним из самых выдающихся творческих деятелей двадцатого века в нашей стране. Наш сайт поможет всем желающим купить билеты на Рассказы Шукшина, стоимость билетов всего от 1200 рублей, а доставка включена в стоимость. Вклад этого человека в кинематограф и литературу сложно переоценить. Героями его произведений являются обыкновенные люди, которые живут в деревне шестидесятых-семидесятых годов прошлого века. Все они отличаются своеобразным характером, и это часто выдает их деревенское происхождение. Эти люди в какой-то степени обладают житейской мудростью, они доверчивы, общительны и наблюдательны. Некоторые из описанных персонажей — простодушные чудаки.

Вклад этого человека в кинематограф и литературу сложно переоценить.

Героями его произведений являются обыкновенные люди, которые живут в деревне шестидесятых-семидесятых годов прошлого века. Все они отличаются своеобразным характером, и это часто выдает их деревенское происхождение. Эти люди в какой-то степени обладают житейской мудростью, они доверчивы, общительны и наблюдательны. Некоторые из описанных персонажей — простодушные чудаки. Другим довелось пройти нелегкий путь страданий и испытаний. Писателю удалось мастерски изобразить все детали быта в деревне, при этом затронув темы нравственности и ценности общества того времени.

Спектакль по рассказам Шукшина поставил литературный театр Шишковки Наталья Катренко 31 июля 2019 10:04 Литературный театр, действующий при краевой библиотеке им. Шишкова, поставил спектакль «Кукушкины слезки» по рассказам Василия Шукшина. Увидеть его можно будет в рамках «Открытой библиосреды» 31 июля. Творческая группа спектакля.

Я представлял этот спектакль как разговор со зрителем. Герои рассказов, собственно - все мы, проходящие через сложные жизненные события, это, в том числе, это и приглашение поностальгировать. Шукшин говорит об общечеловеческих, вневременных вещах, к размышлениям о которых мы рано или поздно возвращаемся, ведь нам всегда важно понять, что происходит с нами, что - внутри нас», - комментирует режиссёр спектакля А.

Спектакль «Рассказы Шукшина» идёт в Театре наций

Интересный прием, который использует режиссер – это сцены из фильмов Шукшина. Такой ход применяется между эпизодами. Костюмов к спектаклю сшили много, чтобы подчеркнуть характер каждого из 60-ти персонажей. Рассказы Василия Шукшина с каждым прочтением раскрываются с новой стороны. Возможно, и новый спектакль станет для зрителя таким же многогранным и глубоким. В афишу фестиваля вошли спектакли по произведениям Валентина Распутина, Виктора Астафьева, Василия Шукшина и Варлама Шаламова.

«Рассказам Шукшина» 10 лет

Купить официальные билеты на спектакль Рассказы Шукшина в Государственный Театр Наций под руководством Евгения Миронова от 2500 руб. Владимир Кузнецов взял за основу классику - рассказы Василия Шукшина. это 6 рассказов Василия Макаровича в сценическом прочтении.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий