Билеты на спектакли театра Вахтангова можно купить в электронном и в классическом виде на бланке строгой отчетности. «Война и мир» — постановка Туминаса по роману Льва Толстого, ее премьера на сцене Театра им. Вахтангова состоялась в ноябре прошлого года. «Война и мир» Л. Толстого в театре им. Вахтангова, режиссёр Римас Туминас. Инсценировать «Войну и мир» брались еще при жизни Льва Толстого и продолжают с большей или меньшей регулярностью по сей день, но если припоминать относительно недавние попытки, то это. Главная премьера этого сезона — «Война и мир» Театра имени Вахтангова в постановке его худрука Римаса Туминаса, приуроченная к столетию легендарной московской сцены. Четыре тома «Войны и мира» на сцене уместились в четыре часа.
К своему 100-летию театр им. Вахтангова поставил спектакль «Война и мир»
Причины случившегося в культурном учреждении озвучивать не стали. Что же касается спектакля "Война и мир" — его впервые показали в Театре имени Вахтангова в ноябре прошлого года. Кроме того, жители столицы по-прежнему могут приобрести на него билеты: показы запланированы на 4, 5 и 31 октября. Сам режиссёр покинул театр ещё в мае.
А также их ближнего круга вроде салона фрейлины Шерер, который постепенно превращается в бродячий балаган. Интересно было, как нарочито вневременной театр Туминаса справится с исторической эпопеей. Надо сказать, он обошелся с ней очень бережно. В музыкальном сопровождении слышны прежде всего темы Шопена и Чайковского. Александровские мундиры соседствуют со смокингами и шляпами борсалино. При этом спектакль сочинен таким образом, что микроскопическая, у Толстого едва различимая, Марья Игнатьевна Перонская Людмила Максакова вырастает в фигуру исполинского масштаба, этакую безумную Грету, военную фурию с брейгелевского полотна. А за старым князем Болконским Евгений Князев следить интересней, чем за его сыном.
А графиня Ростова Ирина Купченко , Наталья-старшая, кажется крупнее и значительней, чем Наташа-младшая. А еще у каждого из народных артистов есть свой бенефисный номер. Это можно прочесть как пародийный выпад в сторону традиционно-замшелых трактовок классики. Но можно и трактовать как оммаж театру XIX века: да, мы тоже так умеем, и случай как раз представился. Римас Туминас поставил спектакль откровенно антивоенный. Выходит, армия Наполеона в пернатых каких-нибудь плюмажах переходила Неман, десятки тысяч гибли на осеннем поле, русская дубина и русский мороз брали агрессора в клещи, а москвичи поджигали собственные дома исключительно для того, чтобы Пьер Безухов понял, что война абсурдна, а бессмертную душу нельзя запереть в дощатый балаган для военнопленных. Если я утрирую, то самую малость. На сцене доминирует единственная конструкция: темно-серая монументальная стена - не то прясло троянского острога, не то дорическая стилизация гитлеровского архитектора Шпеера.
И когда сценическое пространство покрыто пустыми шинелями, он втыкает штык в землю, с ужасом вглядываясь в содеянное... Кажется, инсценировка сценическая композиция — Римас Туминас; адаптация текстов романа — Мария Петерс держит все линии эпопеи. И за всеми купюрами, выброшенными разговорами, ликвидированными героями в спектакле, например, нет погибшего Пети Ростова, нет командиров партизан Василия Денисова и Фёдора Долохова, нет философствующего ополченца Платона Каратаева, с которым Пьер сближается в плену , за всеми выпущёнными сценами нет сцены с дубом, неба Аустерлица, свадьбы Наташи с Пьером и т. Из всех героев «Войны и мира» постановщиками сохранен только высший свет: Ростовы, Болконские, Курагины, Друбецкие, — двадцать два персонажа. И есть двадцать третий, Ушелец Артём Пархоменко , — статист, появляющийся тогда, когда кто-то из героев оказывается на грани жизни и смерти. Медленно дефилируя из кулисы в кулису, Чёрный ангел Ушелец протягивает Андрею дымящееся пушечное ядро; возникая из-за стены, Ушелец уносит на тот свет изуродованную душу Анатоля Курагина. Сцена смерти Курагина — одна из самых страшных в спектакле. Возникший на несколько секунд откуда-то из-за Стены Ушелец быстро проносит на поднятых руках Анатоля Владимир Логвинов. Из-за безумного оскала и неестественно вывернутой шеи молодого Курагина невозможно узнать; у него нет ноги, а другая торчит забинтованной палкой... Из таких говорящих сцен, собственно, и состоит весь спектакль. Вот Наташа Ксения Трейстер в отчаянии от предстоящей разлуки с князем Андреем на целый год! Вот Вера Лада Чуровская , старшая дочь Ростовых, бесприютно бродит из угла в угол, точно бедный осиротевший Пьеро. Но самая красноречивая картина — зияющая пустота. Сценограф Адомас Яцовскис сделал так, что пространство «играет самостоятельно», даже если в нём нет людей, а такое случается постоянно.
Минуты между тем тают, и пока идет сцена — надо что-то решать. То, что наблюдала я, стоя за кулисами, происходит как в кино: Эльдар Трамов, работавший с Римасом Туминасом на выпуске «Войны и мира», на ходу перестраивает сцены. Где Наташа уже на крупном плане, вообще отменяет. Но кто может сыграть Наташу?! По фактуре на Трейстер очень похожа Мария Риваль, маленькая и трогательная в своей женственности… Нет, она в первом акте уже выходила Лизой, женой князя Андрея, и зритель успел рассмотреть ее в сцене с Андреем. И вот тогда… за считанные минуты решают, что Наташей будет Вера, старшая дочь Ростовых, такое молчаливое существо при шумном семействе. Боже, голова кругом… конечно, не Вера, а Ася Домская, ее играющая, становится Наташей. Я вижу, как все артисты, все службы сжимаются, точно перед прыжком в неизвестное: все сконцентрировались, сгруппировались. В гримерной перед зеркалом сидит новая Наташа Ростова-Домская с остановившимся взглядом. Справа гример срочно наводит ей прическу и грим Наташи, слева — ее сценические брат и сестра: Николенька Юрий Цокуров и Соня Ирина Смирнова. Они быстро, по точкам, проходят текст. Ася учит свои реплики, заглядывая в экран телефона — ей уже сбросили текст. Юра: «Будем петь песню, пропустим». Ира: «Нельзя не петь, сцена сломается». Ася: «Давайте все-таки попробуем». Пробуют на три голоса и соглашаются: «Поем». А между тем антракт заканчивается. Первая сцена второго акта как раз начинается с семейства Ростовых, в суете собирающихся на бал. Прямо перед выходом на сцену новенькая Наташа с матерью, Ириной Купченко, репетируют сцену объяснения после бала, после того как Наташа влюбилась в Андрея. Два женских профиля полушепотом повторяют и повторяют диалог. А уже выход... И бал, и вальс Наташи в белом платье, и в финале — он же, но только в черном, скорбном.
Московский театр Вахтангова показал красноярцам спектакль «Война и мир»
Работу композитор не успел закончить, умер в прошлом году. Спектакль репетируют уже полгода. Пока он длится пять часов. Андрей Ильин, народный артист России: «Была идея играть это в два вечера. Действительно, огромное произведение, но все охватить невозможно. Конечно, берутся какие-то отдельные темы, отдельные персонажи.
Толстого к 100-летию Театра имени Евгения Вахтангова. События наполеоновских войн, размышления о состоянии общества — это фон для истории, рассказанной в спектакле. На первый план выходят семьи: Ростовы, Болконские, Курагины, Друбецкие… Жизнь человека в момент перелома эпох. Мир эстетичный, хрупкий, театральный — всё это поглощается кометой 1812 года.
В этой постановке нет павильона, нет нагромождения бытовых деталей, артисты не прячутся за декорациями.
Черпать из этого источника можно бесконечно», — комментирует выбор литературного первоисточника автор постановки Римас Туминас. Руководит Театром Вахтангова с 2007 года.
Публика уже давно ценит его именно за умение в пустоте правдиво оживлять мир великой литературы. В «Войне и мире» Туминас отточил это мастерство до совершенства. Главный принцип художественной выразительности Толстого — контрасты — перенесен режиссером на сцену. Именно гармоничное соединение противоположностей делает эту постановку по своей выразительности равной исходнику. Костюмы преимущественно в черных, белых и серых тонах, общая колористика сцены — серо-черная с белыми бликами рампы, светскому веселью героев противостоит таинственно-тревожная музыка. Такая скромность в выборе выразительных средств, однако, совершенно не шифрует смыслы Толстого. Напротив, понятно, что музыка символизирует непостижимые умом ход истории и логику жизни. Великолепная игра вахтанговцев делает эти контрасты органичными и естественными. Особенно ценна партнерская игра.
Война и мир
Он успешно подавил в себе все сантименты и убегает на поле сражений от светской суеты и щебечущей жены Мария Риваль. Его вечный оппонент Пьер Безухов — один из центральных и самый сложный герой спектакля. Крупный, круглолицый удивленный пилигрим Дениса Самойлова произносит много важных монологов, пытаясь понять, «какая сила движет народами» и что происходит с людьми. О точных актерских работах этого спектакля можно говорить долго, не забыв о прекрасном и убедительном Владимире Логвинове Анатоль Курагин , сдержанном Владимире Симонове Василий Курагин , Анне Антоновой в роли надменной и томной Элен, Асе Домской непоказная и одинокая Вера Ростова , Анастасии Ждановой кокетливая мадемуазель Бурьен. Спектакль всего несколько раз встретился с публикой, и справедливости ради стоит отметить, что третье действие еще не задышало в полную силу, в нем больше намерений, в которые мы с радостью верим, чем воплощений. Обаянию игры и волшебству актерства приходится потесниться, уступая место излишней пафосности и чуждым декларациям.
Словно весь запас нежности, легкости, мечтательности уже израсходован. Думается, он «оживет» совсем скоро, обретет подвижность и студийный дух первых частей. В вахтанговском спектакле есть еще два персонажа, которые раскрывают характер режиссера Туминаса — поэта метафорического театра, верующего в простые и странные сближения. Ушелец «тот, кто уходит» Артема Пархоменко — некая темная сила, заглянувшая из мрака подсознания. Он бессловесно и услужливо помогает князю Андрею сжечь отцовский архив, он же протягивает табуретку Пьеру в тот момент, когда герой полон решимости расправиться с ненавистной женой.
А вдоль сцены несколько раз тихо проходит автор гениального романа Лев Толстой актер в портретном гриме писателя в программке не указан в подпоясанной широкой рубахе, которая получила название «толстовка». Тот же пластический путь на поклонах проделает Римас Туминас — автор этого спектакля, врачующего душу и успокаивающего сердце. Впереди 13 ноября — день рождения театра. Столетие назад в этот осенний вечер состоялась премьера «Чуда святого Антония» Метерлинка в постановке Евгения Вахтангова. В день юбилея, выпавшего на субботу, в Театре объявляется «День тишины».
Вахтанговская сцена будет открыта для всех желающих. Поклонники уже мечтают о визите.
Кирилл Иванов, отвечающий за техническую сторону гастролей, в антракте чуть не с лупой исследует пол, так предательски ранивший артистку. Ведь пол родной, привезен из Москвы, проверили перед спектаклем... Тут же вспоминают случаи, которых у каждого артиста в багаже найдется немало. И как Ирина Купченко ключицу на одном спектакле сломала: в антракте в больнице загипсовали и вернули на сцену. Или как чудесная Маша Бердинских недавно в срочном порядке ввелась в «Войну и мир» на роль княжны Марьи вместо заболевшей коллеги. Но у Маши все-таки был почти день на репетицию, а тут полчаса — и вперед.
Ну, Домская и пошла — на нерве, в стрессе, отчаянно. Ей бы не забыть текст, а забудет — значит, «буду импровизировать». Партнеры ловили ее, помогали как могли я видела это из-за кулис. Обморок был, а не спектакль. Все — артисты и службы — смогли выдохнуть, только когда начались поклоны. Замечу, что публика реагировала совсем не как московская, чуть ли не на каждую реплику аплодировала. А в третьем акте после слов героини Рутберг из зала раздался женский голос: «Юля, Юля, браво! Его продолжила другая актриса, которая никогда не репетировала роль Наташи Ростовой.
Это подвиг! Ася Домская и Мария Бердинских перед финальной сценой. Фото: Мария Райкина Публика ахнула. Она и не заметила «подлога», хотя Ася и повыше Ксении, и вообще другая. Долго аплодировали актрисе, завалили ее цветами. А Людмила Максакова сказала, что Ася заслужила медаль, и, сняв с себя массивный серебряный кулон на цепочке, передала его актрисе. Что произошло с ней в этот вечер в Барнауле, в Театре драмы, по-моему, Ася не до конца поняла. Так и сидела на фуршете как оглушенная.
Серия премьерных показов проходит с 8 по 11 ноября. Всё световое и механическое оборудование для основной сцены театра поставила, смонтировала и наладила команда «ДОКА Центр». Провела все работы за два летних отпускных периода, без остановки театра.
Жалко, что все - на несколько раз и потом будет демонтировано. Грандиозное сооружение, я представлял что угодно, только не это, - сказал он. Ощущение реальности и нереальности происходящего.
Что-то в этом проекте есть замечательное: играть спектакль в таком месте, где это произведение было написано, и играть эти темы - любовь, смерть, жизнь, бессмертная душа и Бог". Артист привел слова одной из зрительниц, которая назвала постановку спасательным кругом. Мне очень понравилось это словосочетание "спасательный круг". Для всех. Для всех нас эти спектакли - спасательный круг, которые не дают утонуть и души наши спасают. Мне очень понравилась ее реакция", - признался собеседник агентства.
Людмила Максакова ра ссказала, что арт исты посетили могилу Льва Толстого, у кот орого попроси ли благословения. Впечатления зрителей Спектакль начался в 20:00 мск и идет пять часов с двумя антрактами. Но зрители отметили, что он смотрится на одном дыхании, и заявили ТАСС о сильном впечатлении от постановки. Владимир Толстой рассказал ТАСС, что уже в идел спектакль в стенах Вахтанговского театра, но сегодня смотрел его, как в первый раз. Пять часов, которые проходят на одном дыхании, когда ты не замечаешь время, когда завораживает текст, актерская игра. Но то, что происходило сегодня, как будто впервые.
Потому что атмосфера усадьбы, когда ты не понимаешь, птицы поют в театральном закадровом музыкальном сопровождении или поют с деревьев, которые нависают над сценой и зрительным залом, когда мотыльки летают между актерами, возникает ощущение чуда оживания.
«Примирить евреев с Бандерой»: как Петербург выпал из «Войны и мира»
8, 9, 10 и 11 ноября, в канун юбилея поклонники театра им. Вахтангова увидят главную премьеру сезона – спектакль по роману Л.Н. Толстого «Война и мир» в постановке Римаса Туминаса. Труппа Театра Вахтангова привозит в Екатеринбург главную премьеру своего сотого сезона — постановку «Война и мир». Масштабной дате соответствуют и постановочные планы: в конце осени художественный руководитель театра Римас Туминас приступит к репетициям спектакля по роману Льва Толстого «Война и мир». Главная премьера этого сезона — «Война и мир» Театра имени Вахтангова в постановке его худрука Римаса Туминаса, приуроченная к столетию легендарной московской сцены.
К своему 100-летию театр им. Вахтангова поставил спектакль «Война и мир»
Стало известно, что спектакль "Война и мир" в постановке Римаса Туминаса театра им. Евгения Вахтангова отменили в Петербурге. Показ не состоится по техническим причинам. Крок уточнил, что спектакль отменили 30 сентября, 1 и 2 октября.
Нет, она не танцевала, она прощалась с любимым, и танец был ее единственным выплеском ужасного горя, застывшего внутри — это потрясающая сцена второй раз пробрала меня до слез. Пожалуй, самым загадочным и таинственным оказался введенный в спектакль персонаж, в программке его назвали Ушелец в исполнении Артема Пархоменко. Этот длинный и лысый дядька-тень в черном, всегда молча и совершенно неожиданно появлялся в какой-то важный момент с различным реквизитом — табуретом, цветами, причем его никто не ждал... И знаете, он такой гармоничный и карикатурный, разряжающий обстановку, что в него невозможно не влюбиться. Вот он пример потрясающей игры без слов, только действо, ведь табурет можно вынести по-разному. Война и мир «Точка», которую поставил режиссер в этой постановке, не стала неожиданностью, к этому все и шло… И эта философия раскрывается в гениальном и сильном, на мой взгляд, монологе вечно «рассеянного» графа Пьера Безухова, плененного французскими солдатами. Его удивительно мило, проникновенно, комично, и по-детски просто, сыграл Павел Попов. Вот она проза жизни, когда в экстремальных ситуациях, люди не только быстро взрослеют, переосмысливают жизненные ценности, но и показывают свое истинное лицо. В спектакле еще есть один персонаж — сам автор романа граф Лев Николаевич Толстой. Он, как 25-й кадр, появляется на сцене, его как бы нет, но он все видит и слышит. Даже во время поклона артистов — он просто проходит мимо, по своим делам, думая о чем-то своем... Это вызывает дополнительный шквал оваций, очередная великолепная находка режиссера. Могу с уверенностью сказать — спектакль «Война и мир» в Вахтанговском театре — это вызов всему обществу. В интерпретации Римаса Туминаса — это мега-актуальный спектакль на все времена. Да, на сцене события 19-го века, а на улице век 21-й, но этот временной мост настолько хрупок... Ведь историю вершат люди, их поступки. Война и мир И спектакль заставляет задуматься.
До вас мы его показывали только в Екатеринбурге. Фактически, в Казань приезжает наша премьерная постановка. Она всколыхнула всю театральную жизнь, потому что действие происходит пять часов», — прокомментировал Крок.
Так, по диагонали выплывает-ковыляет Евгений Князев в роли выжившего из ума комического старика Болконского, шаловливые ручонки которого так и тянутся к мадемуазель Бурьен Аделина Гизатуллина. Так самозабвенно кружится в вальсе в сцене бала Наташа; кроме Наташи и музыки — ред. Спустя пару минут к ней присоединяется князь Андрей, и по взгляду, который Болконский бросает в зал, всем становится ясно — Наташа получит в этом браке то же, что и покойная Лиза Болконская... Но главная несущая конструкция спектакля — это противостояние «Болконский - Безухов» не случайно они всегда стоят в диагональной мизансцене в противоположных углах сцены. Первый — красавец, самовлюблённый гордец, герой, воспитанный абьюзер, третирующий жену. Второй — сама доброта и участие, внебрачный сын, нелепый барин, так и не научившийся носить фрак. Блестящий, но «жёсткий сердцем» Болконский не в состоянии полюбить никого; всё, на что он способен, это простить невесту и соперника на пороге смерти. А нелепого добросердечного Пьера Павел Попов нет никакой нужды ставить на смертный порог — он и так всех прощает и любит. Пьер Безухов — центральный персонаж Вахтанговского спектакля. Когда он, нескладный, зажатый, с вечной извиняющейся улыбкой в костюме разночинца или вольного художника изящно и броско ведёт свои моносцены, зал замирает... Каждый выход Павла Попова — ярчайший бенефисный сольный номер, от которого захватывает дух. Вот Пьер убегает прочь от Элен Яна Соболевская как гоголевский Подколесин в «Женитьбе», вот он неловко пытается утешить Наташу или мягко спорит с князем Андреем. Вот в ужасе замирает перед трагической старухой Перонской Людмила Максакова , бродящей с канистрой, чтобы запалить перед приходом французов свой дом... Ради Пьера Безухова, думается мне, и был поставлен этот чудо-спектакль, главная тема которого, вероятно, звучит в финале.
Театр Вахтангова представит в Казани «Войну и мир» и «Евгения Онегина»
Купить официальные билеты на спектакль Война и мир в театр имени Евгения Вахтангова. Громкая премьера ждет зрителей в этом году в театре имени Вахтангова – спектакль «Война и мир», передает ОТР. В преддверии 100-летия Театра Вахтангова Римас Туминас представил публике свой новый спектакль «Война и мир» по роману Л. Н. Толстого. Культура - 5 июля 2022 - Новости Москвы -
Актриса Театра Вахтангова травмировала ногу на премьере "Войны и мир" в Барнауле
Театр Вахтангова представил в Екатеринбурге «Войну и мир» 7 марта 2023 Знаменитый роман Льва Толстого стал доступен только для самых выносливых зрителей — постановка длится более четырёх часов. Словно страницу за страницей актеры перелистывают известный роман-эпопею. Война, которая приходит на смену миру, заставляет представителей высшего света скинуть маски, обнажив истинную человеческую натуру. Как и у Толстого, один за другим герои — даже те, кто так и не побывает на полях сражений, проходят через горнило Отечественной войны 1812 года. Есть книги, которые — это учебник жизни.
Великие произведения учат жизни. Даже не имея собственного опыта, человек уже знает, он сталкивался с этим в литературе, как в той или иной ситуации в жизни можно себя повести, как ее пережить, каким быть», — говорит народная артистка России, исполнительница роли графини Натальи Ростовой Ирина Купченко.
Где результаты долгой работы, спросит обыватель? На сцене — никого, кроме актеров, и ничего, кроме огромной серой стены вместо задника! Режиссер сразу решил, что повествование должно быть «чище», но потом даже сам засомневался: «Наверное, зрителю будет чего-то не хватать». Вряд ли: эстетика элегантного минимализма присуща и его «Евгению Онегину», и «Царю Эдипу», и «Пристани». Публика уже давно ценит его именно за умение в пустоте правдиво оживлять мир великой литературы. В «Войне и мире» Туминас отточил это мастерство до совершенства. Главный принцип художественной выразительности Толстого — контрасты — перенесен режиссером на сцену.
Именно гармоничное соединение противоположностей делает эту постановку по своей выразительности равной исходнику. Костюмы преимущественно в черных, белых и серых тонах, общая колористика сцены — серо-черная с белыми бликами рампы, светскому веселью героев противостоит таинственно-тревожная музыка.
Поэтому некоторые сцены — настоящие микробенефисы, ловко вставленные в общую ткань постановки. Так, по диагонали выплывает-ковыляет Евгений Князев в роли выжившего из ума комического старика Болконского, шаловливые ручонки которого так и тянутся к мадемуазель Бурьен Аделина Гизатуллина. Так самозабвенно кружится в вальсе в сцене бала Наташа; кроме Наташи и музыки — ред. Спустя пару минут к ней присоединяется князь Андрей, и по взгляду, который Болконский бросает в зал, всем становится ясно — Наташа получит в этом браке то же, что и покойная Лиза Болконская... Но главная несущая конструкция спектакля — это противостояние «Болконский - Безухов» не случайно они всегда стоят в диагональной мизансцене в противоположных углах сцены. Первый — красавец, самовлюблённый гордец, герой, воспитанный абьюзер, третирующий жену.
Второй — сама доброта и участие, внебрачный сын, нелепый барин, так и не научившийся носить фрак. Блестящий, но «жёсткий сердцем» Болконский не в состоянии полюбить никого; всё, на что он способен, это простить невесту и соперника на пороге смерти. А нелепого добросердечного Пьера Павел Попов нет никакой нужды ставить на смертный порог — он и так всех прощает и любит. Пьер Безухов — центральный персонаж Вахтанговского спектакля. Когда он, нескладный, зажатый, с вечной извиняющейся улыбкой в костюме разночинца или вольного художника изящно и броско ведёт свои моносцены, зал замирает... Каждый выход Павла Попова — ярчайший бенефисный сольный номер, от которого захватывает дух. Вот Пьер убегает прочь от Элен Яна Соболевская как гоголевский Подколесин в «Женитьбе», вот он неловко пытается утешить Наташу или мягко спорит с князем Андреем. Вот в ужасе замирает перед трагической старухой Перонской Людмила Максакова , бродящей с канистрой, чтобы запалить перед приходом французов свой дом...
Напомним, в Красноярске спектакль покажут четыре раза. Ещё в афише — детский спектакль по Пушкину «Сказка о попе и работнике его Балде», «Крик лангусты» с Рутберг и Ильиным. Завершит фестиваль выставка , посвящённая 100-летию Театра Вахтангова. Организатор фестиваля — Фонд Михаила Прохорова. Фестиваль проводится при поддержке Министерства культуры Красноярского края и Администрации города Красноярска.
"Война и мир" в театре им. Вахтангова: главная премьера сезона
После потрясающего впечатления от трех сцен премьерного спектакля «Война и мир» к столетию театра Вахтангова «обыденность» сбора труппы была капитально нарушена. В Красноярске стартовали показы спектакля «Война и мир» — хедлайнера фестиваля «Театральный синдром». Были на спектакле "Война и мир" в театре Вахтангова 29 марта 2022 года. Культура - 5 июля 2022 - Новости Красноярска - 100-летний юбилей отметил в ноябре театр им. Евгения Вахтангова, по праву лучший в российской столице на данный момент по всем категориям: от творческой до финансовой.
Показ спектакля «Война и мир» театра имени Вахтангова в Израиле отменен
Показы спектакля «Война и мир» литовского режиссера Римаса Туминаса отменены в Санкт-Петербурге. Директор Театра имени Вахтангова Кирилл Крок объяснил это «техническими причинами». Стало известно, что спектакль "Война и мир" в постановке Римаса Туминаса театра им. Евгения Вахтангова отменили в Петербурге. «Война и мир» в Театре Вахтангова — свежий взгляд на великий роман и одновременно стройное, гармоничное повествование о движениях души.