Презентация на тему "Искусство" представляет собой мультимедийное обеспечение для проведения школьного курса МХК. Файл: Презентация на тему Художественная культура Эпохи Учебные презентации по МХК скачать из открытого каталога презентаций. Между тем, презентации про искусство подробно рассказывают обо всех особенностях создания произведений с соблюдением всех принципов и правил. Деление искусства на различные виды обусловлено как многообразием сфер действительности, охватываемых художественным творчеством, так и многообразием форм выражения творцом своего эстетического видения мира.
Презентация "Виды искусства"; 8 класс
Бесплатные шаблоны, темы и фоны для презентаций powerpoint на тему дизайна и искусства. Презентация Power Point на тему искусства. Дарю 4 слайда презентации PowerPoint за подписку. Презентация «Искусство» разработана для учащихся 10 класса по обществознанию, возможно применение в урочной и внеурочной деятельности, при проведении внеклассных мероприятий.
для презентаций по искусству
Художники фокусировали свое внимание на блестящих отражающих поверхностях — полированный автомобиль, стекло, водная гладь, пластик, металл. Гиперреализм характеризуется более сложным фокусом на объекте действительности. Текстуры, фактуры, световые эффекты и тени являются ярче и отчетливее, чем на фото. Они более выражены, чем в реальности. Назвать изображение сюрреалистичным нельзя, поскольку иллюзия является убедительной моделью действительности. Поп-арт Термин «поп-арт» Приложение 6 впервые появился в прессе в статье английского критика Лоуренса Эллоуэя в 1966 году. Эллоуэй открыто признавался: «Тогда я не вкладывал в это понятие тот смысл, который оно содержит сегодня. Я использовал это слово наравне с термином «поп-культура», чтобы охарактеризовать продукты средств массовой информации, а не произведения искусства, для которых были использованы элементы этой «народной культуры». Первые «поп-артовские» работы создали три художника, учившиеся в лондонском Королевском художественном колледже — Питер Блейк, Джо Тилсон и Ричард Смит. Но первой работой, получившей статус иконы поп-арта, был коллаж Ричарда Гамильтона «Что делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными? Поп-арт приходит на смену абстрактному экспрессионизму, ориентируясь на новую образность, создаваемую средствами массовой информации и рекламой.
Поп-арт англ. Это направление искусства возникло как реакция на абстрактный экспрессионизм в 1950-60-е годы. Его характеризует легкая ирония, насмешка над тем, что люди привыкли считать красивым и художественным. В поп-арте активно используются стереотипы и символы. Данное направление в изобразительном искусстве передало вкус и настроение того времени. Сексуальность, молодость, мимолетность, мечтательность и даже некоторая наивность в картинах стиля поп-арт считается отражением настоящей американской мечты. В России о ней заговорили лишь десятилетия спустя после первого появления поп-арта в Америке. Кстати, в наше время поп-арт опять в моде, как в живописи, так и в других видах искусства. И благо, современных мастеров, работающих в этом направлении сейчас предостаточно. Оп-арт Оп-арт или оптическое искусство — одно из ответвлений геометрического абстрактного искусства середины ХХ века, основой которого являются оптические иллюзии.
Представители этого стиля стремились к созданию на плоской поверхности эффекта движения за счет использования цветовых контрастов и геометрических узоров. Секрет работ в стиле оп-арт кроется во взаимодействии между сетчаткой глаза органе, который «видит» изображение и мозгом который это изображение интерпретирует. Определенные узоры вносят неразбериху в это взаимодействие, что приводит к появлению иррациональных оптических эффектов. По большому счету, подобные картины можно разделить на две большие категории. К первой относятся черно-белые работы, создающие эффект движения вращения, вибрации, мерцания , которые могут вызывать даже физическое головокружение. Воздействие работ из второй категории основано на иллюзорном изображении, которое возникает при рассматривании определенного цвета или цветового сочетания. С самого появления оп-арта нейроученые неустанно исследуют механизмы восприятия человеческим глазом и мозгом этих головоломных картин. Основополагающей в этих исследованиях является идея того, что человеческий взор «притягиваются» к контрастным областям. Резкие границы между светом и тьмой привлекают внимание, и восприятие контраста усиливается. Например, черный круг на белом фоне будет казаться темнее, чем точно такой же круг на сером фоне ученые называют это явление «антагонизмом центра-окружения».
Похожий эффект вызывают и цветовые контрасты. Например, история с фотографией платья, которая наделала много шума в сети? Одни люди видели его черно-синим, а другие — бело-золотым? Все дело в визуальном эффекте, благодаря которому человек может по-разному воспринимать один и тот же цвет в зависимости от его окружения. Яркие цвета отбрасывают тень комплементарного или противоположного цвета. Именно поэтому здесь Прило-жение 7 область, окружающая синий квадрат, приобретает желтый оттенок, хотя этот цвет в картине не использовался. И несмотря на то, что действовали они совершенно разными методами, сделанные ими выводы очень похожи. Человеческая зрительная система не отражает окружающий мир подобно зеркалу. Судя по всему, она способна воспринимать гораздо больше, чем нам кажется. Инсталяция Инсталляция Приложение 8 от английского installation — установка представляет собой некий набор предметов, объединенных общей идеей.
Принципы инсталяции: 1.
Возникли проблемы с распечаткой отчёта, но надо ещё раз разобраться. Большое спасибо за качественный анализатор. Красновишерск, Пермский край Отзыв о товаре Изготовление сертификата или свидетельства конкурса Большое спасибо за оперативное изготовление сертификатов! Все очень красиво. Мой ученик доволен, свой сертификат он вложил в портфолио. Обязательно продолжим с Вами сотрудничество!
Смоленска" Отзыв о товаре Вебинар Как создать интересный урок: инструменты и приемы Я посмотрела вебинар!
Кроме того, искусство показывает историю развития человечества — от простых видов искусств к более сложным, синтезированным. Люди стремились к прекрасному во все времена, старались придумать что-то новое, необычное, красивое и пробирающее до глубины души. Слайд 5 Развитие творческого потенциала стало толчком к развитию общества и общественному прогрессу. Что такое общество?
Это совокупность всех людей, живущих рядом, бок о бок. Искусство развивает душу людей, заставляет её восхищаться, видеть и чувствовать прекрасное. Ведь развивать душу важно так же, как и развивать тело.
Много теплых слов в адрес Надежды Михайловны выразили коллеги, родные и друзья юбилярши. В ходе мероприятия прозвучало 2 музыкальных подарка от коллег- музыкантов. Презентация выставки прошла в теплой и дружеской атмосфере. Следите за самым важным и интересным в Telegram-канале Татмедиа Подписывайтесь на Telegram-канал «Менделеевские новости».
Презентация на тему по обществознанию на тему Искусство в современном мире
слав. искусьство (лат. eхperimentum - опыт, проба); образное осмысление действительности; процесс или итог выражения внутреннего или внешнего мира творца в (художественном) образе; творчество, направленное таким образом. Презентации по учебному предмету "История изобразительного искусства". Презентацию на тему "Искусство в жизни современного человека" можно скачать абсолютно бесплатно на нашем сайте. По теме: методические разработки, презентации и конспекты. Учебные презентации по МХК скачать из открытого каталога презентаций.
«Декоративное искусство в современном мире» Материалы ДПИ.Бумага и ее роль в декоративном искусстве
Текст слайда: Специфика искусства как формы художественного познания: Искусство является образным и наглядным Для искусства характерны специфические способы воспроизведения окружающей действительности. Значение искусства в жизни современного человека. В XVIII веке господствовал стиль рококо. Методическая разработка (подготовительная группа) на тему: Викторина на тему: ”Путешествие в далекую старину”.
для презентаций по искусству
Цель: Изучение символики белого цвета в траурное событие. Методы исследования: Анкетирование, опросы, синтезирование материала. Все цвета делятся на «тёплые» и «холодные», «тяжёлые» и «лёгкие». Мы предложили стильные чёрное платье и белое. Но почему только белое?
Жизнь представлялась древними людьми как последовательность рождений и смертей. Смерть рассматривалась как трансформация, переход в новое качество. История росписи. В настоящее время производство подносов с жостовской росписью сосредоточено в деревне Жостово Московской области и в Нижнем Тагиле.
Особенности Жостовской росписи. Роспись производится обычно по черному фону иногда по красному, синему, зеленому, серебряному причем мастер работает сразу над несколькими подносами. Брейгель Питер. Нидерландский живописец и рисовальщик.
Глава демократического направления в нидерландском искусстве XVI века. Питер Брейгель Вавилонская башня, 1563 Музей истории искусств, Вена. Питер Брейгель Сорока на виселице, 1568 Городское собрание, Дармштадт. Питер Брейгель Избиение младенцев, 1566 Музей истории искусств, Вена.
Дюрер Альбрехт. Немецкий живописец, рисовальщик, гравер, теоретик искусства. Основоположник искусства немецкого Возрождения. Мадонна с грушей 1512, Музей истории искусств, Вена.
Адам и Ева 1507, Прадо, Мадрид. О древних образцах китайской живописи мы можем узнать лишь из археологических раскопок. До наших дней дошло несколько образцов таких рисунков. Во времена династии Цинь и Хань развивается фресковая живопись.
Гу Кайчжи также считается основоположником «гохуа» дословно «национальная живопись». В эпоху Тан в отдельный жанр выделяется портрет. Древняя китайская живопись сильно отличалась от европейской живописи. Из художников 19-20 века следует особо выделить Ци Байши???
Для кого-то — это вовсе работа. Благодаря фотоснимкам значительно облегчается общение, восприятие, намного ярче и краше становится в целом наша жизнь. Киноискусство — составная часть искусства экрана, включающего и производящего, основанного на средствах аудиовизуальной коммуникации: телевидение, видеокассетах и видеодисках, которые могут служить и формами распространения кинофильмов.
Бурно, но как-то в стороне от внимания критиков зарождается самое главное искусство будущего — создание миров. В течение последних 20 лет, когда люди научились создавать компьютерные игры, незаметно произошел коренной поворот в сфере творчества.
За смехотворный с точки зрения истории период наши виртуальные вселенные получили объем, реалистичные пейзажи и персонажей, наделенных зачатками искусственного интеллекта. А многообразие сюжетов данных игр отражает всю сложность цивилизации и человеческих отношений. Так как мощность компьютеров нарастает, мы вправе ждать все большей реалистичности и стереоскопичности виртуальных вселенных. Интерактивность и информационность шагнула далеко за пределы Интернета. Сейчас все чаще стали появляться инсталляции, в которой могут принять участие зрители.
В этом отношение Интернет стал не более чем удобной площадкой для искусства. Такая доступность порождает массовость с одной стороны и персонификацию - с другой. Уходят в прошлое идеологические объединения вроде «футуристов» и «акмеистов». Теперь творцы остаются в одиночестве, а потребителем результатов творчества сразу становится весь мир. Особенно это касается любого визуального искусства, которое понятно без перевода и адаптации.
Это делает искусство намного ближе к человеку, но при этом исключает таких посредников в его восприятии, как критиков. Теперь каждый может свободно оценить искусство самостоятельно. Таким образом, будущее приносит не только новые темы, но и новые инструменты и материалы. Критики при этом не перестают жаловаться, что художники постоянно путают новые идеи с новыми материалами. Но художники часто увлекаются, и с радостью экспериментируют, не обращая внимания на разные неприятные замечания.
Новый виток технологии всегда порождает страхи, что в небытие канут картины, скульптуры, классическое искусство. Реальность наглядно демонстрирует, что этого не происходит. Все это осталось и останется в будущем. Заключение Современное искусство — это новая форма искусства концептуально, формально, технологически и психологически. Эти образы сложны для понимания, требуют определённой интеллектуальной подготовки и расшифровки в процессе восприятия.
Современное искусство — зеркало социума. Одна из его функций — отражать сегодняшние проблемы личности и общества. Начало 2000-х годов отмечено разочарованием в возможностях технических средств для художественных практик. Современное искусство отличается разнообразием стилей и направлений, многие из которых пока что не совсем понятны простому обывателю.
Чувственно-эмоциональная насыщенность. Художественно-образная природа. Доступность и одновременно возвышенность искусства, главные критерии которого — красота и гармония. Художественное произведение: его содержание, идея и тема. Критерии ценности произведения: Достоверность правдоподобие. Глубина осмысления и выражения опыта жизни.
Текст этой презентации
- Презентация "Искусство в жизни современного человека" по мхк – проект, доклад
- Получите свидетельство о публикации сразу после загрузки работы
- Темы презентаций по искусству - 173 тем
- Библиотека
- Популярные фоны
- Презентация на тему "Чудеса нетрадиционной техники рисования"
Презентация: Искусство в жизни современного человека
Демонстрация слайдов привлечет внимание человека, который увлечен современными направлениями искусства. Разработка может быть использована на уроках МХК, предметных занятиях на профильных факультетах. Содержание показа способствует формированию четкого представления у зрителей о совокупности художественных практик, сложившихся во второй половине прошлого века. Подробное описание стилей позволяет по-новому взглянуть на инсталляции и перформанс.
Одна из целей абстракционизма — достижение «гармонизации», с помощью изображения определённых цветовых сочетаний и геометрических форм, вызывая у созерцателя чувство полноты и завершенности композиции. Ведущие принципы реализма: объективное отображение существенных сторон жизни в сочетании с высотой и истинностью авторского идеала, воспроизведение типичных характеров, конфликтов, ситуаций при полноте их художественной индивидуализации, предпочтение в способах изображения «форм самой жизни» но наряду с использованием, особенно в 20-м в. Слайд 6 Описание слайда: Боди-арт Боди-арт — одна из форм авангардного искусства, где главным объектом творчества становится тело человека, а содержание раскрывается с помощью невербального языка: жестов, мимики. К граффити можно отнести любой вид уличного раскрашивания стен, на которых можно найти всё: от просто написанных слов до изысканных рисунков. Слайд 9 Описание слайда: Анаморфоз Анаморфоз — это конструкция, созданная таким образом, что в результате оптического смещения некая форма, недоступная поначалу для восприятия как таковая, складывается в легко прочитываемый образ. Анаморфоз остается актуальным и на сегодняшний день. Изображения, создающие у человека ощущение оптической иллюзии, применяются для создания эффективной и оригинальной рекламы, также встречаются в объектах стрит-арта и в оформлении интерьеров, не говоря уже об анаморфозах, созданных известными художниками, и являющихся подлинными произведениями современного искусства.
Слайд 10 Описание слайда: Песчаная скульптура Скульптура — вид изобразительного искусства, который сохраняет изображение на многие годы.
Гауди Собор Святого Семейства Испания Барселона В более широком значении слово«искусство» относят к любой форме деятельности человека, если она совершается умело, мастерски, искусно. Поэт и муза Каждый вид искусства говорит на своем языке о вечных проблемах жизни, о добре и зле, о любви и ненависти, о радости и горе, о красоте мира и человеческой души, о высоте помыслов и устремлений, о комичности и трагичности жизни. Искусство помогает человеку в выборе идеалов и ценностей.
Разработка может быть использована на уроках МХК, предметных занятиях на профильных факультетах. Содержание показа способствует формированию четкого представления у зрителей о совокупности художественных практик, сложившихся во второй половине прошлого века. Подробное описание стилей позволяет по-новому взглянуть на инсталляции и перформанс.
Разъяснение истории появления и сути художественных течений способствуют лучшему пониманию задумки авторов произведений искусства.
Презентации по мировой художественной культуре (МХК)
Презентация "Что такое искусство". Поиск. Смотреть позже. Фон для презентации по искусству. Фон для презентации на тему искусство. Художественные образы, будучи результатом вымысла, тем не менее являются отражением действительности и всегда несут на себе отпечаток реально существующих предметов, событий и явлений.
«Весенний вернисаж»: в ДШИ проходит юбилейная выставка
Презентация “Декоративное искусство в современном мире”. онлайн презентация доступная к бесплатному просмотру в количестве 31 слайд. В презентации рассматриваются пластические или пространственные, временные и пространственно-временные виды искусства. Презентация по изобразительному искусству в 5 классе: "Истоки и современное развитие традиционных художественных промыслов России (Мезеньская роспись) по программе Б.М. Неменского.
Вы точно человек?
Документальным называется фильм, в основу которого легли съёмки подлинных событий и лиц. Он представляет из себя гигантскую киноиндустрию, распространившую своё влияние на весь мир.
Исторический фон для презентации 34. Красивый фон для презентации по истории Фото: Изобразительное искусство 37. Творческий фон для презентации 38. Мультяшный пейзаж 39. Винтажные фоны для презентаций 40.
Старинный фон.
Галанов Цель: — расширить представления о видах иллюстраций в книгах; — привить любовь и уважение к книге, как виду искусства, дающего эстетическое наслаждение; — систематизировать знания по теме «Книжная иллюстрация». Задачи: познакомить с особенностями книжной графики; раскрыть смысл и назначение иллюстрации, роли художника в её создании; использовать иллюстрирование литературного произведения в формировании культурно-изобразительного пространства. Иллюстрация — illustration латинское , освещение, проливать свет, объяснять — вид книжной графики.
Клумбы, где цветут фотокамеры Мечта фотолюбителя - прийти в лес, в сад или городской парк, на огород или в поле, и собрать там богатый урожай объективов, фотоаппаратов и вспышек на любой вкус, цвет и размер. В некотором плане эту идею воплотил в жизнь бразильский художник Андре Феличиано Andrе Feliciano в своей красочной инсталляции Camera Flowers, представленной в теплице нью-йоркской фотодеревни Photoville.
Разумеется, в оригинале иглу строят из снежных или ледяных блоков-кирпичей, но это уж чем богаты, как говорится. Книжное иглу, аккуратно сложенное из кирпичиков в виде романов, сказок, справочников, энциклопедий, учебников и пьес, является частью экспозиции в галерее MagnanMetz Gallery и носит название Home «Дом» Слайд 15 Описание слайда: Пластиковые рыбы — экологическая инсталляция в саммиту Большой Двадцатки Ведь ни для кого не секрет, что количество мусора в океанах нашей планеты растет такими темпами, что уже сейчас этот рост является крупнейшей экологической проблемой на Земле. И художники со всего мира пытаются привлечь внимание к этому безобразию. К примеру, Анжела Поззи , которая организовала целую выставку собственный скульптур, сделанных из пластика, найденного ею на берегу океана недалеко от дома. Слайд 16 Иллюзорные инсталляции в городских парках от Cornelia Konrads Слайд 17 Описание слайда: Искусство, которое граничит с магией, реальность, которую можно запросто принять за мираж, иллюзию, обман зрения, - такой эффект производят на неподготовленного и неискушенного зрителя шедевры художницы Корнелии Конрадз Cornelia Konrads. Ее инсталляции украшают городские парки и скверы Германии и каждый раз удивляют прохожих, причем не только приезжих, но и местных. Слайд 18 Слайд 19 Описание слайда: Трехмерные скульптуры-инсталляции из висящих камней Работы Jaehyo Lee отражают красоту оригинальных элементов в новой стилизованной форме.
Он заставляет обычные камни, подобранные на мостовой, парить в воздухе, превращаясь в воздушные, почти невесомые каменные изваяния. Корейский автор наверняка владеет какой-то особенной магией, способной управлять природой и заставлять органические материалы играть совершенно иные роли, не теряя, впрочем, своего лица. Так, в его работах камень всегда остается камнем, древесина - древесиной, песок - песком... Слайд 20 Слайд 21 Описание слайда: "Плавающие" в воздухе инсталляции Бак Сон Чи Зависшие в воздухе фигуры и изображения - особая разновидность современной скульптуры, которую искусствоведы время от времени называют инсталляцией, поскольку никак не могут определится, как же будет правильно.