Процессы в художественном творчестве напрямую не зависят от материальных потребностей общества. Ищите и загружайте графику Шаблон презентации искусство бесплатно. Категория: Презентации / Презентации на тему Искусство. Презентация на тему: Вазопись Древней Греции. Театр — вид искусства, художественно осваивающий мир через драматическое действие, осуществляемое актерами на глазах у зрителей. — особый вид коллективного творчества, объединяющий усилия драматурга, режиссера, художника, композитора, актеров.
Презентация - "Презентация на тему "Творчество с ДАРИЗ" для внеклассных занятий"
Оп-арт Оп-арт или оптическое искусство — одно из ответвлений геометрического абстрактного искусства середины ХХ века, основой которого являются оптические иллюзии. Представители этого стиля стремились к созданию на плоской поверхности эффекта движения за счет использования цветовых контрастов и геометрических узоров. Секрет работ в стиле оп-арт кроется во взаимодействии между сетчаткой глаза органе, который «видит» изображение и мозгом который это изображение интерпретирует. Определенные узоры вносят неразбериху в это взаимодействие, что приводит к появлению иррациональных оптических эффектов. По большому счету, подобные картины можно разделить на две большие категории. К первой относятся черно-белые работы, создающие эффект движения вращения, вибрации, мерцания , которые могут вызывать даже физическое головокружение. Воздействие работ из второй категории основано на иллюзорном изображении, которое возникает при рассматривании определенного цвета или цветового сочетания.
С самого появления оп-арта нейроученые неустанно исследуют механизмы восприятия человеческим глазом и мозгом этих головоломных картин. Основополагающей в этих исследованиях является идея того, что человеческий взор «притягиваются» к контрастным областям. Резкие границы между светом и тьмой привлекают внимание, и восприятие контраста усиливается. Например, черный круг на белом фоне будет казаться темнее, чем точно такой же круг на сером фоне ученые называют это явление «антагонизмом центра-окружения». Похожий эффект вызывают и цветовые контрасты. Например, история с фотографией платья, которая наделала много шума в сети?
Одни люди видели его черно-синим, а другие — бело-золотым? Все дело в визуальном эффекте, благодаря которому человек может по-разному воспринимать один и тот же цвет в зависимости от его окружения. Яркие цвета отбрасывают тень комплементарного или противоположного цвета. Именно поэтому здесь Прило-жение 7 область, окружающая синий квадрат, приобретает желтый оттенок, хотя этот цвет в картине не использовался. И несмотря на то, что действовали они совершенно разными методами, сделанные ими выводы очень похожи. Человеческая зрительная система не отражает окружающий мир подобно зеркалу.
Судя по всему, она способна воспринимать гораздо больше, чем нам кажется. Инсталяция Инсталляция Приложение 8 от английского installation — установка представляет собой некий набор предметов, объединенных общей идеей. Принципы инсталяции: 1. Инсталляция — это композиция из элементов пространства и вещей Если вы входите во вдруг непривычно обустроенный зал, или если носок ботинка зацепил валяющийся мусор — наверное, это новая инсталляция. Это могут быть вещи из прошлого, восстанавливающие картину быта, или современные предметы, теряющие свою утилитарную функцию. Инсталляция — это соединение различных искусств.
Кроме изобразительного искусства, всегда являющегося отправной точкой и опорой музеев, инсталляция включает в себя музыку, видео, реальность — поэтому ее можно слушать, трогать, нюхать, пробовать на вкус, и поэтому инсталляция трехмерна. Инсталляция — это обязательное взаимодействие со зрителем. Вытекающее из предыдущего пункта свойство — инсталляция всегда напрямую вовлекает в себя зрителя, поэтому зачастую никто не заставляет сдерживать детский хватательный рефлекс даже наоборот — иногда смысл произведений заключается в его стимулировании , поэтому можно тыкать пальцами в изображения и нервировать смотрительниц изменением положений предметов. Инсталляция должна находиться в музее. Иногда именно музей делает из искусства искусство, поэтому одно из свойств инсталляции — принадлежность закрытому месту, предполагающему сценическую конструкцию. Инсталляция представляет собой нечто, воздвигнутое в замкнутом помещении.
Размер последнего варьируется от предельно малого, куда можно только заглянуть одним глазком, до нескольких залов в крупных музеях. Инсталляция — это не скульптура. Скульптура представляет собой со-оружение фигуру, предмет , которое имеет объемную форму и изготовлено из какого-то материала. Инсталляция может напоминать скульптуру, при этом она отличается, прежде всего, разнородностью материалов — то есть вместо бронзы или гранита или глины в скульптуре — в инсталляции может быть это все, смонтированное вместе. Инсталляция мало живет и почти не хранится. Чаще всего музеи не могут сохранить инсталляцию в том виде, в котором она выставляется, потому что никто не знает, как ее хранить: невозможно положить ее как лист бумаги, картину, упаковать в ящик, как скульптуру.
Практическая часть Этапы Задачи этапа Сроки исполнения Результат Подготовительный Выбор темы, цели и задач проекта август 2022 Определение темы, корректировка цели и задач проекта Планирование Составление плана работы август 2022 Разработан поэтапный план, определены сроки выполнения того или иного вида работы Выполнение проекта Поиск и изучение теоретического материала август 2022 Найден, изучен и обработан теоретический материал по теме Анкетирование сентябрь 2022 Поиск анкеты в сети Интернет и ее распечатка. Проведение анкетирования Анализ результатов анкетирования октябрь 2022 Диаграммы Разработка «Рекомендации» ноябрь 2022 Текст «Рекомендации» Презентация проекта Презентация проекта на классном часе в 9А классе декабрь 2022 Представление проекта и просмотр презентации Рефлексия Оценка результатов работы над проектом декабрь 2022 Самоанализ 2. В исследовании принимали участие 7-8 классов в возрасте от 13-15 лет. Из предложенных вариантов ответов, нужно было выбрать один, наиболее подходящий для участника анкетирования. Проанализировав ответы, я пришла к выводу, сто в наше время подростки не только совсем не разбираются в видах современного искусства, но и мало представляют, что значит искусство вообще.
Слайд 12 Описание слайда: Все прекрасное, что нас окружает — это искусство, без которого наша жизнь была бы тусклой, грустной и обыденной. Часто говорят, что в наше время люди почти перестали интересоваться искусством. Я считаю, что это не так. Времена меняются, меняются поколения. Не остаются без изменений и взгляды, вкусы. Но есть темы, которые будут актуальны во все времена. Именно поэтому роль искусства бесценна в жизни человека. Все прекрасное, что нас окружает — это искусство, без которого наша жизнь была бы тусклой, грустной и обыденной.
Временные динамические : литература , музыка. Слайд 11 Специфика искусства как формы художественного познания - Специфические способности воспроизведения окружающей действительности, средства, при помощи которых происходит создание художественных образов слово, цвет, звук и т.
Роль искусства в жизни человека. Роль искусства в жизни современного человека. Искусство в жизни современного человека. Произведения каких видов искусства вы видите на этом слайде. Искусство в жизни современного человека искусство вокруг нас. Произведение искусства в жизни человека. Мир в зеркале искусства реферат. Доклад о искусстве. Виды современного искусства. Музей современного искусства презентация. Современное искусство доклад. Красота в жизни природе и искусстве. Красота в искусстве и жизни 8 класс. Преобразующая сила искусства сообщение. Способы создания мультипликации. Техника перекладки в изобразительном искусстве. Программа урока изо 8 класс. Древний Рим Изобразительное искусство. Изобразительное искусство древнего Рима. Шедевры изобразительного искусства древнего Рима. Искусство древнего Рима живопись кратко. Изобразительное искусство 8 класс. Искусство зримых образов. Достижения в изобразительном искусстве. Искусство зримых образов изо. Знаки и символы в искусстве. Символы первобытного искусства. Знаки и символы в жизни и искусстве. Символы изобразительного искусства. Изобразительные средства актёрского перевоплощения костюм. Тайны актерского перевоплощения костюм. Костюм в театре презентация. Театральный костюм презентация 8 класс. Творчество в науке и искусстве. Культура и искусство одним словом. Влияние науки на искусство. Типы сценографии. Сценография презентация. Особенности сценографии. Сценографическое искусство. Правда и магия театра. Театральное искусство и художник правда и магия. Правда и магия театра театральное искусство и художник 8 класс изо. Сценография особый вид художественного творчества. Типы декораций в театре. Живописный вид сценографии. Театр изо 8 класс. Тип организации сценического пространства. Презентация сцена театра. Творческие задания тема искусство. Творческое задание по искусству 8 класс. Творческое задание изо. Урок искусства в 8 классе. Роль художника в театре. Художник в театре презентация. Презентация на тему художник и театр. Художник в театре урок. Проект на тему витраж. Витраж презентация. Проект по изобразительному искусству. Изо тема витраж. Образцы современного искусства. Современные формы экранного искусства. Перфоманс искусство презентация. Современное искусство перформанс и хэппенинг. Презентация на тему фотография.
Презентация "Современное искусство"
Ведущая Ольга Фадеева рассказала о творчестве художницы и страницах ее биографии. Интересен для всех был рассказ Надежды Михайловны о своем творчестве, любимых темах и сюжетах своих картин. Восхищение творчеством художницы выразили начальник управления культуры Юлия Рыбакова и директор Детской школы искусств Алия Абрамова. Много теплых слов в адрес Надежды Михайловны выразили коллеги, родные и друзья юбилярши.
Их искусство настойчиво называли подчеркнуто американским по духу — монументальным по масштабам, романтическим по настроению и выражающим непростые ас-пекты личной свободы. К движению абстрактного экспрессионизма причисляют только художников, однако оно привлекало творческих людей из самых разных областей. На «орбите» этого художественного направления вращались, к примеру, скульпторы Дэвид Смит и фотографы Аарон Сискинд. Реди-мейд Термин ready-made Приложение 2 в контексте изобразительного искусства впервые использовал французский художник Марсель Дюшан в 1913 году для обозначения своих произведений, представляющих собой предметы утилитарного обихода, изъятые из среды их обычного функционирования и без каких-либо изменений выставленные на художественной выставке в качестве произведений искусства. Получилось перемещение предмета из не художественного пространства в художественное. На авиационной выставке 1912 года, Марсель Дюшан, сраженный красотой ее экспоната — пропеллера, - сказал своему другу Константину Бранкузи: «Живописи пришел конец. Что мо-жет быть совершеннее этого пропеллера?
Это вызвало лавину вопросов о статусе произведения искусства. Ответы на поставленные вопросы — в форме самих произведений или теорий, давались на протяжении всего XX века. Велосипедное колесо, прикреплено к табурету. Присутствие творца и совершенство его умений рук при этом сведены на нет. Дюшан нашел термин для обозначения подобного действия: ready-made, ина-че говоря, конфекция, то, что уже готово к употреблению. За велосипедным колесом последовали: сушилка, вешалка и писуар. Посредством этих предме-тов Дюшан объяснил, что он не искал «никакого эстетического удовлетворе-ния», был «визуально не заинтересован» и «фактически совершенно безучаст-ным». Разрушая рукотворность объекта и связь между творцом и созданным произведением, художник также перевел восприятие из зрительной сферы — в концептуальную. Показывая предмет серийного производства, Дюшан давал понять, что его присутствие и содержание определяется исключительно «вы-бором» и намерениями художника. Таким образом, становилась очевидной мысль, что статус произведения искусства зависит только от закономерности его присутствия на выставке.
Conceptus — мысль, представление — литературно-художественное направление постмодернизма, оформившееся в конце 60-х — начале 70-х годов XX века в Америке и Европе. В концептуализме концепция произведения важнее его физического выражения, цель искусства — в передаче идеи. Концептуальные объекты могут существовать в виде фраз, текстов, схем, графиков, чертежей, фотографий, аудио- и видео- материалов. Объектом искусства может стать любой предмет, явление, процесс, поскольку концептуальное искусство представляет собой чистый художественный жест. Один из основоположников течения, американский художник Джозеф Кошут, видел значение концептуализма в «коренном переосмыслении того, каким образом функционирует произведение искусства — или как функционирует сама культура … искусство — это сила идеи, а не материала». Классическим образцом концептуализма стала его композиция «Один и три стула» 1965 , включающая стул, его фотографию и описание предмета из словаря. Концептуальное искусство обращается не к эмоциональному восприя-тию, а к интеллектуальному осмыслению увиденного. Короткое описание концептуализма: 1. Все некрасиво смысл искусства — отвечать на вопрос, что есть искус-ство, а не быть эстетичным. Ничего не понятно ясного авторского высказывания нет, потому что интерпретацию и смысл создает зритель.
Кажется, что тут ничего нет один из главных концептов — пустота. Работа полностью состоит из текстов художники увлечены языковы-ми играми. Неясно, как это здесь оказалось искусство включается в непривычные контексты. Сюрреализм Основное понятие сюрреализма Приложение 4 , сюрреальность — совмещение сна и реальности. Для этого сюрреалисты предлагали абсурдное, противоречивое сочетание натуралистических образов посредством коллажа и технологии «ready-made». Сюрреалисты были вдохновлены радикальной левой идеологией, однако революцию они предлагали начать со своего сознания. Искусство мыслилось ими основным инструментом освобождения. Это направление сложилось под большим влиянием теории психоанализа Фрейда правда, не все сюрреалисты увлекались психоанализом, например, Магритт относился к нему весьма скептически. Первейшей целью сюрреалистов было духовное возвышение и отделение духа от материального. Одними из важнейших ценностей являлись свобода, а также иррациональность.
Сюрреалисты выполняли свои работы без оглядки на рациональную эстетику, используя фантасмагорические формы. Они работали с такими тема-тиками, как эротика, ирония, магия и подсознание. Нередко сюрреалисты выполняли свои работы под воздействием гипноза, алкоголя, наркотиков или голода, ради того, чтобы достичь глубин своего подсознания. Они создали теорию освобождения желания, изобретая методы, направленные на воспроизведение механизмов сновидений. Они провозгла-шали неконтролируемое создание текстов — автоматическое письмо.
Это большие картины, украшающие строение изнутри и снаружи на стенах, потолках. Это росписи, фрески, мозаики, витражи. Богоматерь Владимирская. Это маленькие картины, украшающие рукописные книги, медальоны, часы, вазы, браслеты. Людмила в саду Черномора.
Это объёмные изображения человека, животного, выполненное в каком — либо материале дереве, глине, гипсе, камне, металле. Располагается внутри помещений, в жилых домах, музеях, скверах, парках. Это статуи, портреты, жанровые сцены. Голова мальчика.
Самая очевидная аналогия сфумато в дизайне — это градиенты. Разница цветов помогает визуально разделить текстовые блоки. Мягкие переходы делают слайд однородным и гармоничным Конечно, не градиентами едиными жив дизайнер. Давайте посмотрим на идею сфумато более широко: цель этой техники — добиться визуального единства. Для этого следует подбирать подходящие друг к другу шрифты, сочетания цветов и графические техники. На слайде мы видим одновременно четкую структуру и целостность.
Это достигается за счет синей цветовой гаммы и округлых форм, которые повторяются в шрифте и в графических элементах справа Создавая презентацию, мы перемещаем по экрану заголовки, блоки текста, фотографии и иконки. Фон — относительно статичная штука, о которой легко забыть. Но даже участки слайда, на которых отсутствует какой-либо контент, влияют на общее впечатление. Негативная техника — термин художников-акварелистов. Из-за отсутствия белой краски они вынуждены оставлять светлые объекты нетронутыми и использовать белые участки листа как полноправные части композиции. Например, как белые небо и части домов на следующей картинке: Негативная техника: придаем значение фону Области на листе бумаги или на экране, в которых отсутствуют изображения, называются негативным пространством. Обычно они воспринимаются на слайдах как задний план, поверх которого наложены фигуры: фотографии, картинки и блоки текста. Но чтобы сделать визуальное сопровождение более интересным, можно, подражая акварелистам, превращать части фона в фигуры.
Шаблоны презентаций PowerPoint: Дизайн и искусство
Загрузите шаблоны и темы art для своей следующей презентации. В готовом исследовательском проекте по ИЗО и МХК на тему «Виды современного искусства» автор сделала выводы о том, как бы ни влияло искусство на людей, только люди решают, насколько важен тот или иной процесс творчества и сами. это особая подсистема духовной сферы жизни общества, представляющая собой творческое воспроизведение действительности в художественных образах; специфическая форма практически-духовного освоения мира; высший уровень мастерства, умения. Деление искусства на различные виды обусловлено как многообразием сфер действительности, охватываемых художественным творчеством, так и многообразием форм выражения творцом своего эстетического видения мира. Бесплатные шаблоны, темы и фоны для презентаций powerpoint на тему дизайна и искусства. ”Возникновение искусства и религиозных верований” (*.pps + *.wmv) скачать (20 Mб). Самозапускающийся файл данной презентации называется 03_iskysstvo i
Презентации про «Искусство»
Юиг раскопал пол в старого заброшенного катка и установил панели на крыше, которые открывались и закрывались в соответствии с музыкальной партитурой Приложение А. Китайский художник Ай Вэйвэй. Главная его тема — глобальные проблемы миграции и отношение к мигрантам. В 2017 Вэйвэй представил в Праге инсталляцию Law of the Journey: 70-метровая надувная лодка с 258 надувными фигурами, обличает политику стран, игнорирующих тяжелое положение беженцев, плывущих к безопасным берегам Приложение Б. Британский художник Дэмиен Херст. Звуковая инсталляция — форма современного искусства, основанная на синтезе различных художественных средств, как классических, так и современных. Ее можно трактовать как звуковое, а, следовательно, временное расширение обычной инсталляции. Звуковая инсталляция отличается от звуковой скульптуры тем, что зритель может не только созерцать ее со стороны, но и быть её участником. Звуковая инсталляция обычно создается под определенную площадку, но иногда может быть адаптирована и к другим местам. Она может находиться как в закрытых, так и на открытых пространствах, при этом контекст играет решающую роль в том, как зритель будет воспринимать инсталляцию.
Музыкальные инструменты также могут быть звуковой инсталляцией, при этом инсталляция должна представлять собой «резонирующий инструмент больших размеров, созданный на основе ранее существовавшего пространства». Этот формат современного искусства с каждым годом набирает популярность. Звуковые инсталляции все чаще используются на выставках в музеях как современного, так и классического искусства. К создателям наиболее известных звуковых инсталляций относится творческое объединение TUNDRA, представляющее собой команду видеохудожников, музыкантов, звукоинженеров и программистов. Они исследуют сочетание звуковых и визуальных образов и их влияние на эмоциональное состояние человека. Стрит-арт — направление в современном изобразительном искусстве, отличительной особенностью которого является ярко выраженный урбанистический характер. Основной частью стрит арта является граффити, но нельзя считать, что стрит-арт это и есть граффити. К стрит-арту также относятся постеры некоммерческие , трафареты, различные скульптурные инсталляции и т. В уличном искусстве важна каждая деталь, мелочь, тень, цвет, линия.
Художник создает свой стилизованный логотип — «уникальный знак» и изображает его на участках городского ландшафта. Самое главное в стрит-арте — не присвоить территорию, а вовлечь зрителя в диалог и показать различную сюжетную программу. Малыш Кикито — плод воображения 34-летнего французского стрит-артиста JR. Кикито с любопытством заглядывает через пограничное ограждение, установленное в мексиканском городке Текате. Он появился там, благодаря поддержке местных жителей, сразу после указа Трампа, запрещающего легализацию несовершеннолетних перебежчиков. Среди самых известных проектов — «Женщины-герои» 2008 и «Морщины города» 2012 Приложение Д. Типографика, как направление современного искусства — искусства оформления текста.
Одновременно возникла потребность выражать свои чувства и эмоции. Для искусства необходимы искренность, эмоциональность и глубина переживаний. Именно образ является для художника средством познания мира.
Документальным называется фильм, в основу которого легли съёмки подлинных событий и лиц. Он представляет из себя гигантскую киноиндустрию, распространившую своё влияние на весь мир.
Художественные образы, будучи результатом вымысла, тем не менее являются отражением действительности и всегда несут на себе отпечаток реально существующих предметов, событий и явлений. С помощью художественного образа происходит процесс художественного обогащения, выделения существенных признаков познаваемых предметов. Чем ярче, ощутимее выступают эти признаки, тем значительнее сила воздействия художественного образа.
🗊Презентация Современное искусство
Эстетическая функция искусства: Искусство благоприятно влияет на душу человека, на эмоции; подталкивает человека к поиску деятельности, соответствующей этой деятельности, обращает к самопознанию. совокупность художественных практик, сложившихся во второй половине ХХ ое. Презентация к уроку обществознания в 8,10 классах (учебник бова), тема "Искусство". Кроме того, искусство показывает историю развития человечества – от простых видов искусств к более сложным, синтезированным. Процессы в художественном творчестве напрямую не зависят от материальных потребностей общества.
Изображения по запросу Шаблон презентации искусство
| Презентация на тему:" Искусство иллюстрации" | онлайн презентация доступная к бесплатному просмотру в количестве 31 слайд. |
| Презентация по обществознанию на тему Искусство в современном мире | МХК, презентация, доклад, проект на тему. |
Презентация, доклад к уроку искусства Искусство в жизни современного человека
Презентация к уроку искусства в 8 классе на тему "Искусство рассказывает о красоте Земли". скачать презентации по Литературе. Презентация "Что такое искусство". Поиск. Смотреть позже.
Вы точно человек?
Гауди Собор Святого Семейства Испания Барселона В более широком значении слово«искусство» относят к любой форме деятельности человека, если она совершается умело, мастерски, искусно. Поэт и муза Каждый вид искусства говорит на своем языке о вечных проблемах жизни, о добре и зле, о любви и ненависти, о радости и горе, о красоте мира и человеческой души, о высоте помыслов и устремлений, о комичности и трагичности жизни. Искусство помогает человеку в выборе идеалов и ценностей.
Рисует простых деревенских жителей, раввинов, клоунов, музыкантов. На его картинах повторяются фигуры животных лошадь, осел, петух.
Шагал близок экспрессионизму и народному примитивному искусству, пишет картины в гротескно-символическом духе. После революции художник продолжал работать в Париже и в Америке, создал витражи и мозаики в Иерусалиме, илюсстрировал Мертвые души Гоголя. Леонид Кипарисов Родился в 1964 г.
Гжельская роспись — это древнее, традиционно русское искусство, истоки которого зародились в русской глубинке уже более 670 лет назад. Без сомнения, гжельская посуда , сувениры и игрушки — эти уникальные самобытные произведения искусства - испокон веков и по сегодняшний день очень ценятся во всем мире.
Перов «Проводы покойника» В. Эклектика Сочетание элементов разных стилей. К основным видам искусства относятся литература, театр, графика, живопись, скульптура, хореография, музыка, архитектура, декоративно-прикладное искусство, цирк, художественная фотография, кино.