Китайская народная музыка имеет богатые тысячелетние традиции, известны более 1000 музыкальных инструментов, множество традиционных жанров песен и танцев. Bamboo Flute - Relaxing Music for Studying and 3 download. 23 августа в рамках X международного фестиваля «Собираем друзей» в программе «Изумрудный источник» прозвучит китайская классическая музыка. Аллюзии к китайской классической литературе в сериале "Далёкие странники" (про имена персонажей и не только). Хорошая китайская классическая Чистая музыка Музыка гуцинь Флейта Известная музыкаПодробнее.
Лучшая подборка китайской классической музыки [Бамбуковая флейта, гучжэн, эрху | Chinese Music
— В Китае сегодня классическая музыка переживает колоссальный бум в отличие от европейских стран и России. китайская классическая музыка скачать с видео в MP4, FLV Вы можете скачать M4A аудио формат. Класси́ческая му́зыка в Кита́е — становление и развитие в Китае исполнительского искусства академической музыки. В эпоху кризиса фортепианного искусства Китай демонстрирует миру. На этой странице вы можете бесплатно скачать популярные альбомы и песни Классическая китайская музыка №271752 в mp3-формате, а также слушать их онлайн. Научно-творческий центр «Музыкальные культуры мира» приглашают любителей китайской классической музыки на концерт «Восемь звуков» Международного творческого проекта. — В Китае сегодня классическая музыка переживает колоссальный бум в отличие от европейских стран и России.
Традиционная китайская
Комбинация этих инструментов и множества других создает уникальное и потрясающе красивое звучание китайской музыки. Роль музыки в культуре и обрядовой жизни Китая Традиционная музыка Китая включает в себя разнообразные жанры и стили: от древних классических мелодий до современных народных песен. Каждый регион Китая имеет свою уникальную музыкальную традицию, которая передается из поколения в поколение. Музыка в китайской культуре имеет глубокие корни и тесно связана с множеством обрядов и традиций. Она используется во время церемоний, празднований, свадеб, похорон и других обрядовых мероприятий. Музыкальные инструменты, такие как традиционные струнные, ударные и духовые инструменты, играют важную роль в создании атмосферы и передаче эмоций. Одной из известнейших форм музыки в Китае является оперное искусство. Китайская оперная музыка, или пекинская опера, считается одним из самых древних и сложных жанров в мире. Она сочетает в себе актерское мастерство, пение, танцы и хореографию.
Музыка также играет важную роль в праздновании национальных и религиозных праздников. Например, во время нового года множество фестивалей и торжественных мероприятий сопровождаются музыкальными выступлениями и концертами. Это помогает создать праздничное настроение и поддерживает дух сообщества. Китайская музыка также пересекла границы своей страны и оказала влияние на музыкальные традиции других культур.
Восемнадцать напевов хуцзя Хуцзя шиба пай : 9. Осенняя луна над Ханьским дворцом Ханьгун цю-юэ : 10. Белый снег ранней весной Янчунь байсюэ : на.
Это менталитет. Сначала родители максимально вкладываются в младую поросль, а потом, в старости, ожидают от них помощи и уважения. Добро возвращается. А из семьи вытекает и музыкальное образование... Но тут появляется специфический аспект. Есть страны, в которых традиционно очень большое внимание уделяется культуре — это Россия, Германия и так далее. И как результат вы имеете такие жемчужины как Большой театр, Мариинка. В Китае таких грандиозных культурных результатов пока мы не знаем. В том числе и потому, что все время ведется оживленная дискуссия: а какую вообще культуру надо поддерживать — традиционную китайскую или общемировую? Но есть повсеместная проблема, что молодежь никак не воспринимает традиционную культуру. И тут западная музыка выступает как спасательный круг: будучи новым для китайца явлением, она очень привлекательна. Если в Германии на концертах сидит только седая публика, у нас — одна молодежь в зале. Да, идол. Но не все могут быть такими, как он. Феномен Ланг Ланга в том, что помимо его феноменальной техники, он очень привлекателен внешне — это и звездные манеры, и артистизм, — всё это нынче очень востребовано. Возьмем время Ойстраха, Рихтера, ту эпоху. Парадокс заключался в чем? Очень мало людей живьем видели Ойстраха; в основном, его слышали в записи, реже — по радио, еще реже — по телевидению. А сейчас? Люди больше смотрят, нежели слушают. Телевизор, видео поменяли наше восприятие. Поэтому если рядом с молодым Ойстрахом появилась бы красивая китаянка с хорошей фигурой и на высоких каблуках, что называется, секси, стояла бы, улыбалась и при этом чудесно играла, — то был бы вообще у Ойстраха шанс? Шучу, конечно. Но деньги... Понятно, что миллиардеры покупают Страдивари, миллионеры — скрипки немецких мастеров, а обычный человек не гнушается и нашими, фабричными. Тут, конечно, до идеала еще далеко, это не европейский уровень, но мы очень упорны и старательны. Японцы, кстати, тоже многое переняли — и виски разливают свой, и быков откармливают на стейки, — вопрос в том, какого все это качества. Опять же — знатоки вслепую не угадали ни разу! Поэтому ко всем брендам надо относиться с известным чувством иронии. Как поживают ваши пять больших оркестров?
Рубрика: по письмам наших китайских читателей Девять лучших произведений китайских композиторов Этот пост предоставлен нашим китайским подписчиком, который пожелал остаться анонимным. Мы перевели его на русский язык и теперь представляем вашему вниманию. Она воплощает в себе богатую историю народа и его традиции, отражает ключевые события и этапы развития страны. Сегодня мы погрузимся в удивительный мир китайской музыки. Мы представим девять песен, каждая из них была популярна в свое время и отражает различные исторические события, происходившие в жизни народа. Эта песня была написана в 1950 году, слова и музыка принадлежат знаменитому композитору и поэту-песеннику Ван Шэню кит. Мало кто в Китае знает, что гимном России был «Союз нерушимый республик свободных» кит. Она считается вторым гимном России. То же самое можно сказать и об «Оде родине». Эта песня является вторым гимном Китая, она исполняется в особо торжественных случаях, - во время государственных праздников КНР или международных мероприятий. В 1989 году «Ода родине» была удостоена премии «Золотая пластинка» кит. Когда Ван Шэнь написал «Оду родине», ему было 32 года.
китайская классическая и традиционная музыка
Центральная камера на протяжении всего концерта снимала дирижерскую работу Гергиева. Китайский баритон также спел песню "Тоска бродяги по дому", написанную поэтессой Си Мужун. Кроме того, зрители услышали симфоническую увертюру "Ода красному флагу" китайского композитора Люй Цимина. Оркестр также исполнил увертюру из оперетты "Летучая мышь" Иоганна Штрауса.
Традиционные китайские мелодии для медитации из нашей подборки можно слушать онлайн совершенно бесплатно. Китайская традиционная музыка.
Моё мнение основывается в том числе и на суждениях китайцев. Во-первых, это связано с тем, что в Китае очень серьёзно занимаются детьми. Им дают всё лучшее. И музыкальное образование считается престижным. Во-вторых, государство ставит музыкальное образование и музыкальную классическую культуру своим приоритетом. Везде, где я бываю в Китае, построены совершенно фантастические концертные залы. Просто невероятные — в России не могу аналогов привести: большие, с хорошей акустикой, с роялями. И когда мы 12 лет назад на первых концертах были в Китае, удивлялись, зачем это: народ на концерты ходил слабо, особенно на камерную музыку. Было хорошо, если треть зала. Сегодня — аншлаги. Полные залы. Как минимум полторы тысячи человек, и это на серьёзные концерты, без всякой попсы. Билеты стоят от 30 до 50 евро. Причём не только в Пекине, Шанхае, но и в провинциальных городах. Сейчас они поддерживают свои симфонические оркестры. Мы уже лет семь или восемь даём мастер-классы почти каждый год в лучших консерваториях. Когда в 2006 году ректор Пекинской консерватории показал мне расписание мастер-классов, кого я там только не увидел — со всего мира приезжают звёзды, причём со своими бюджетами. Желание и готовность китайцев учиться совершенно фантастические. Вы, наверное, слышали имя пианиста Ланг Ланг. Мы давали мастер-классы в колледже в Пекине, где он учился.
Подкасты Музыкальная терапия возникла в древнем Китае Популярная сегодня музыкальная терапия превратилась в раздел современной медицины, но её корни уходят в древний Китай. В течение тысячелетий китайцы пытались раскрыть тайны мелодии и уловить ритм Вселенной. Издревле музыкальная терапия являлась частью древней китайской медицины. У них есть глубокие взаимосвязи. В китайском языке даже традиционный иероглиф «медицина» формируется из иероглифа «музыка». Китайская медицина уже давно использует музыку для лечения недугов души и тела. Музыка, понятия Инь — Ян и пять элементов металл, дерево, огонь, вода и земля с изначальных времен взаимосвязаны. В европейской музыке они соответствуют нотам: до, ре, ми, соль и ля. Такой тип музыки успокаивает, так как в ней нет полутонов, которые создают напряжение, пишет сайт Тайны науки и жизни.
Musica China: Классическая китайская музыка для медитации
Симфонический оркестр Мариинского театра под руководством маэстро Валерия Гергиева исполнил произведения академической музыки, в том числе русскую классику, у Великой Китайской стены. Классическая китайская музыка. Видео с концерта-лекции Нины Старостиной 14.02.2020. это портал для любителей китайской классической музыки. Подчеркивается, что изящество китайской классической поэзии тонко отразилось в китайской музыке начала XX столетия. Концерт китайской классической музыки. 13 мая в 14.30 в музее тейна будут давать концерт китайские мастера Ван Цзяньсинь (сяо, дицзы, сюнь) и Ли Фэнъюнь (гуцинь, пипа).
Русская классическая музыка переживает бум популярности в Китае
Подкасты Музыкальная терапия возникла в древнем Китае Популярная сегодня музыкальная терапия превратилась в раздел современной медицины, но её корни уходят в древний Китай. В течение тысячелетий китайцы пытались раскрыть тайны мелодии и уловить ритм Вселенной. Издревле музыкальная терапия являлась частью древней китайской медицины. У них есть глубокие взаимосвязи. В китайском языке даже традиционный иероглиф «медицина» формируется из иероглифа «музыка». Китайская медицина уже давно использует музыку для лечения недугов души и тела. Музыка, понятия Инь — Ян и пять элементов металл, дерево, огонь, вода и земля с изначальных времен взаимосвязаны. В европейской музыке они соответствуют нотам: до, ре, ми, соль и ля. Такой тип музыки успокаивает, так как в ней нет полутонов, которые создают напряжение, пишет сайт Тайны науки и жизни.
The shidaiqu genre was founded by Li Jinhui in mainland China and was influenced by Western jazz artists like Buck Clayton. After the Chinese Communist Revolution , popular music were denounced as Yellow Music , a form of pornography.
The 1970s saw the rise of cantopop in Hong Kong, and mandopop in its neighboring country Taiwan. However, despite having a much larger population and increasing consumption of Chinese pop music, China is not yet considered a major production hub of pop music. Hip hop and rap[ edit ] Main articles: Chinese rap , Hong Kong hip hop , Taiwanese hip hop , and China Wind music Mandarin rap music gradually became popular in mainland China, especially in Shanghai, Beijing, Chongqing and Sichuan where pop culture is very diverse and modern. Cantonese rap is also very diverse in cities such as Guangzhou, Shenzhen and Hong Kong. Electronic music[ edit ] Electronic dance music EDM has become the second biggest music category in China. Among the sub-genres, house music is at the top, followed by bass music and trap music. The widely acknowledged forefather of Chinese rock is Cui Jian.
В эпоху Сун сформировались и начали развитие такие формы песен-сказов, как сказы под барабан и баллады-чжугундяо. В эпоху Сун появился музыкальный инструмент хуцинь, который в эпоху Юань уже был относительно распространённым. Также широкое хождение в эпохи Сун и Юань имели оркестры струнных и духовых инструментов, духовых инструментов, струнных инструментов исполнявшие традиционную монгольскую музыку в эпоху Юань , а также малые музыкальные инструменты, дощечки и т.
Развивалась и сольная игра на музыкальных инструментах, создавались различные сольные композиции, важнейшими из которых были «Облака над реками Сяо и Сян» «Сяосян шуйюнь» чжэцзянского мастера игры на цине Го Мяня и дошедшая до сегодняшнего дня мелодия для лютни-пипа «Орёл нападает на лебедя» «Хайцин на тяньэ». Поскольку в эпохи Сун и Юань основной идеологией было неоконфуцианство, в музыке царила атмосфера нарочитой архаизации, в теории музыки не могло произойти значительного прорыва. Они имеют немалую ценность с точки зрения изучения истории музыки. При этом «Трактат о музыке» является самой ранней музыкальной энциклопедией. Эпохи Мин и Цин. В эпоху Мин драма-цзацзюй постепенно пришла в упадок, а драма-наньси, напротив, вступила в период расцвета. Развивались четыре крупнейших мелодии южной драмы: хайяньские мотивы, юйяоские мотивы, иянские мелодии и куньшаньские мелодии. В начале эпохи Мин особенно распространены были иянские мелодии, а куньшанские представляли собой крупное достижение минской музыкальной драмы, обладали широким влиянием, сумели гармонично влиться и в южную, и в северную драмы, однако из-за того, что куньшаньские мелодии слишком много внимания уделяли изяществу и совершенству исполнения, к концу эпохи Мин они постепенно пришли в упадок. На смену им пришли многочисленные местные драматические школы, при этом наибольшее влияние на них оказывали мелодии банцзы и пихуан. Кроме того, очевидное развитие в эпохи Мин и Цин получили народные пьески, песни и различные формы сказов.
Инструментальная музыка в этот период в разной степени находилась под влиянием театра-сицюй и сказов-речитативов. Такие инструменты, как лютня-пипа, струнный инструмент саньсянь, стали широко использоваться в аккомпанементах к театральным постановкам и песням-сказам. Появилось немало мастеров-исполнителей, игравших на этих инструментах. Что касается упорядочения и печати нот, был выпущен сборник мелодий для циня «Волшебные тайные ноты» «Шэньци мипу» , самый ранний нотный сборник в Китае. Сравнительно быстрыми темпами в эпохи Мин и Цин развивалась музыка этнических меньшиств, такая как эпические поэмы южных народностей мяо и и, уйгурский мукам и тибетские танцы-нанма, тибетская опера. Немало из этих жанров получило дальнейшее развитие в эпохи Мин и Цин или приобрели установившуюся форму. В эпохи Мин и Цин крупным достижением музыкальной науки было открытие равномерно темперированного строя. Выдающийся теоретик музыки Чжу Цзайюй на протяжении десяти лет изучал теорию музыки, проводил эксперименты и расчёты и в результате создал новый двенадцатиступенный строй, который был равномерно темперированным, окончательно разрешив противоречия между старым методом деления и умножения на треть, существовавшим на протяжении столетий, и требованием создания модуляции 14-тиступенной темперации октавы. Этим он внёс огромный вклад в музыкальное искусство и развитие музыкальной науки. Музыка эпох Мин и Цин унаследовала стиль эпох Сун и Юань, при этом повсеместно развивались различные виды народной музыки, сформировались сотни театральных жанров, разновидностей песен-сказов и инструментальной музыки, было собрано немалое музыкальное богатство, что предоставило хорошую базу для развития музыки в новое и новейшее время.
Новое и новейшее время. Китайская музыка после 40-х гг. С одной стороны, традиционная музыка включая классические произведения и народные песни, танцы, сказы, театр, инструментальную музыку стала развиваться в соответствии с новыми требованиями эпохи и реалиями народной жизни. С другой стороны, вслед за социальными изменениями и появлением в Китае западной музыки включая новые методы обучения музыки, теории музыки, музыкального творчества, исполнения музыки и новые модели соответствующих музыкальных мероприятий музыка стала занимать всё более и более важное место в общественной жизни и также стала развиваться в соответствии с требованиями эпохи, новыми жизненными реалиями и в гармонии с китайской традиционной музыкой. В период китайской демократической революции не только сильно изменились и получили новое развитие традиционные китайские музыкальные формы, но и, что ещё важнее, под влиянием западной культуры нового времени наметились зачатки новой китайской музыки.
Смотря, какая страна. Я неоднократно был с концертами в Китае, и китайская публика всегда очень благодарная и всегда хорошо нас принимает. В Китае наша классическая музыка считается престижным занятием. В той же Индии наша музыка людям не нужна, в этом плане они более самодостаточны. А вот в Китае и странах дальневосточного региона классическая музыка всегда в большом почете. Я думаю, там государство выделяет на это большие деньги. Потому что залы, в которых я бывал, всегда оборудованы по последнему слову техники, хорошо отремонтированы, публика там всегда приходит в очень приподнятом настроении. Поскольку я очень давно езжу в эту страну, я наблюдаю эволюцию публики. Первый раз, когда я приехал в 1997 году, в концертном зале по-китайски объявляли правила поведения. Я тогда не понимал язык, что вызвало забавный случай. Мы играли в ансамблях на музыкальном фестивале «Дружба городов»: из разных городов мира приехали делегации. Я привез туда целую делегацию из Москвы. Вот представьте себе: кто-то из наших выходит, его приветствуют аплодисментами, он играет — его благодарят аплодисментами. Когда он поворачивается и начинает уходить, аплодисменты смолкают, и он уходит, стуча каблуками в полной тишине. Это на самом деле провал и позор, потому что человек должен уходить под аплодисменты. Мы думали, что-то, наверное, не понравилось. Потом другой приходит, играет, пока кланяется — публика хлопает. Уходит - и перестают хлопать. А потом нам объяснили: они думали, что у европейцев принято хлопать артисту, когда он кланяется, а когда нет — хлопать не надо. Им тогда запретили аплодировать. Сейчас уже разрешили, и они выражают свои эмоции более открыто. А тогда они все сидели при галстуках и в костюмах, это было очень забавно. Сейчас они более раскрепощены. Как Вас в России принимает публика, особенно в малых городах? Насколько там любят классику? К сожалению, экономика малых городов устроена так, что необходим какой-то спонсор и меценат, чтобы приглашать артистов. Или же артист приезжает давать концерт в город, откуда он родом. Публика всегда принимает очень хорошо, особенно тех, кого они видели по телевидению или слышали по радио. Какой Ваш любимый город России? Где самая благодарная публика? Вы знаете, мой любимый город — это Москва. Я считаю, что это один из самых комфортных для жизни городов в мире. Каждый человек может удовлетворить свои потребности в Москве и почувствовать себя дома.
Читайте также:
- Сборник классической музыки. Китайская музыка для лечения (альбом) —
- 5 китайских композиторов 20 века
- Китайская музыка |
- Оркестр Мариинки исполнил произведения классической музыки у Великой Китайской стены
Традиционная китайская музыка
В буклете первого провозглашается, что "здесь собраны шедевры жанра 30х-80х годов, вдохновленные народной музыкой и традиционными китайскими мелодиями" - "Маленькая флейта мальчика Буффало" и "Колыбельная" Лютинг Хи, "Народные песни Внутренней Монголии" Тонг Шана, Сонатина Лишин Вана, Детская сюита Динь Шанде "Весёлые праздники" и др. Если честно, на слух здесь почти всё похоже на детскую музыку с отголосками "Эстампов" Дебюсси ; Разве что пара последних товарищей слегка авангардней Если кто-то разочаровался, не спешите хоронить китайцев.
За более, чем три тысячи лет своей жизни этот древнекитайский инструмент видел и слышал многое, и ему всегда есть, что поведать о радости и горе, о войне и мире, о судьбах поэтов и путях управления страной, о чудесах природы и тайной печали человеческого сердца. Программу концерта «Жемчужная нить», составленную из пьес классического репертуара цитры гуцинь, представляет Анастасия Новосёлова — исполнитель, музыковед, выпускница Московской консерватории и ученица профессоров Тяньцзиньской консерватории госпожи Ли Фэнъюнь и господина Ван Цзяньсиня. Администрация портала « Культура.
Длина 124 см, ширина чела 21. Длина 124. Чжуцзе ши - «Бамбуковые коленца» с декой, выполненной в форме коленец бамбука. Хуньтунь ши кит. Имя циня. Линцзи ши В версии автора статьи - «Неожиданное вдохновение». Другое название «ваньхэсун» или «[шелест] сосен десяти тысяч оврагов». Название циня имеет отношение к строкам одного из стихотворений величайшего танского поэта династии Ли Бо «Слушаю, как монах Цзюнь из царства Шу играет на цине». Автор взял на себя смелость предложить свою версию части перевода стихотворения, представляющей для нас интерес. Монах из Шу со склона Эмэйшань, Неся в руках «зеленый шелк» бредет. Едва коснется струн, начав играть, Я слышу шелест сосен из десяти тысячи оврагов….. Шэньнун ши Божественный земледелец — в китайской мифологии покровитель земледелия и медицины. Шэньнуну приписывают создание календаря природы сельскохозяйственного календаря и классического фармакологического трактата о травах и лекарственных препаратах.
В течение 11-ти дней, с 17 по 27 августа фестиваль представит 8 разнообразных программ, из которых четыре традиционно пройдут в виде «живых» концертов в любимом всеми Рахманиновском зале с одновременной прямой интернет-трансляцией , а четыре — в формате онлайн-трансляции фильмов-концертов, присланных нам участниками фестиваля, на этот раз не имеющими возможности прилететь в Москву. Китайская классическая музыка. Анастасия Новосёлова гуцинь.
Традиционная китайская музыка
Ричеркар на старинную китайскую тему для гуциня, флейты, гобоя, кларнета, фагота, скрипки, альта и виолончели (载妮娜, “神人畅”古曲主题复调八重奏曲， Nina Starostina, Richercare on an ancient Chinese theme) 41:30 Нина Старостина. Слушайте ознакомительные версии, покупайте и загружайте музыку в жанре «Китайская музыка» от Ваших любимых исполнителей, используя iTunes. Ричеркар на старинную китайскую тему для гуциня, флейты, гобоя, кларнета, фагота, скрипки, альта и виолончели (载妮娜, “神人畅”古曲主题复调八重奏曲， Nina Starostina, Richercare on an ancient Chinese theme) 41:30 Нина Старостина. Симфонический оркестр Мариинского театра под руководством маэстро Валерия Гергиева исполнил произведения академической музыки, в том числе русскую классику, у Великой Китайской стены. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. В сервисе электронных книг ЛитРес можно бесплатно скачать или слушать онлайн эпизод подкаста «Нина Старостина про гуцинь и традиционную китайскую музыку, часть 2» Альберта Крисского.
Китайская классическая музыка (найдено 200 песен)
Главная» Новости» Концерт китайской музыки. Это хронология, показывающая развитие китайской музыки по жанрам и регионам. Главная Новости Pop-музыка Rock-музыка Блюз, Кантри Jazz-музыка Classic-музыка Шансон.
Ансамбль китайской классической музыки «Дракон и Феникс»
В сложенном состоянии займет уголок и будет место для столика и небольших стульчиков, чтобы можно было при необходимости , посидеть ,попить чаю. А потом столик сложится и займет свое место в одном уголке, диван-уголок будет разложен... Смотрим видео? Фотограф подсыпал вещества в коктейли? Новости 15:00 от 27. Удар по Украине.
Этническая ханьская музыка Китайцы хань составляют около 92 процентов населения Китая. Этническая ханьская музыка состоит из гетерофонической музыки, в которой музыканты исполняют версии одной мелодической линии. Перкуссия сопровождает большую часть музыки, танцев и оперы. Китайская опера Китайская опера была популярна на протяжении веков. Первоначально исполнявшееся только при дворе и для развлечения аристократии, эта форма искусства постепенно была преобразована в общественное развлечение, и Пекинская опера стала широко популярной. Музыка часто гортанная, с высоким вокалом, обычно в сопровождении суоны, цзинху, других струнных инструментов и ударных. Другие типы оперы включают в себя оперу с хлопушкой, Пинджу, Кантонскую оперу, кукольную оперу, Кунцю, Сычуаньскую оперу, Циньцян, ритуальную оперу в маске и Хуангмэй си. Фолк-музыка Народная музыка хань процветает на свадьбах и похоронах и обычно включает форму гобоя, называемую сона, и ударные ансамбли, называемые чуйгушоу. Музыка разнообразная, иногда веселая, иногда грустная, часто основанная на западной поп-музыке и телесериалах. В северных деревнях популярны ансамбли, состоящие из органов рта шэн , шаумов суона , флейт дизи и ударных инструментов особенно юнлуо гонгов ; их музыка происходит от императорской храмовой музыки Пекина, Сиань, Утай-шань и Тяньцзиня. Сианьская барабанная музыка, исполняемая с использованием духовых и ударных инструментов, популярна в Сиане и получила некоторую популярность за пределами Китая в высоко коммерциализированной форме. Другой важный инструмент - это шэн, дудки, древний инструмент, который является предком всех западных свободных язычковых инструментов, таких как аккордеон. В южной провинции Фуцзянь и Тайвань Nanyin или Nanguan - это жанр традиционных баллад. Их поет женщина в сопровождении сяо, пипа и других традиционных инструментов. Музыка, как правило, грустная и траурная и обычно посвящена влюбленным женщинам. Южнее, в Шаньтоу, Хакка и Чаочжоу, популярны ансамбли эрсянь и чжэн. Ансамбли сичжу используют флейты, смычковые или щипковые струнные инструменты для создания гармоничной и мелодичной музыки, которая стала популярной на Западе среди некоторых слушателей. Они популярны в Нанкине и Ханчжоу, а также в других местах южной части Янцзы. Сичжу был секуляризован в городах, но остается духовным в сельской местности. Jiangnan Sizhu музыка из шелка и бамбука из Jiangnan - это стиль инструментальной музыки, который часто играют музыканты-любители в чайных в Шанхае, который стал широко известен за пределами своего места происхождения. Гуандунская музыка или кантонская музыка - это инструментальная музыка из Гуанчжоу и его окрестностей. Он основан на музыке юэджу кантонская опера , а также на новых сочинениях 1920-х годов. Многие произведения созданы под влиянием джаза и западной музыки с использованием синкопии и тройного тайма. Современная музыка В Китае «современная музыка» относится к жанрам, которые возникли после 1912 года и совпали с Новым Китаем. Поп-музыка «C-pop» китайская популярная музыка возникла с Shidaiqu жанр, основанный Ли Цзиньхуэем 1891—1967 в материковом Китае, с западным джазовым влиянием таких музыкантов, как Бак Клейтон, с которым он сотрудничал в течение двух лет. Материк оставался в стороне в течение десятилетий с минимальной степенью участия, а молодежь материкового Китая стала потребителями тайваньского мандопопа лишь недавно. Китай еще не считается крупным центром производства китайской музыки, несмотря на то, что в нем проживает самое большое население. Цензура популярной музыки остается строгой в Китайской Народной Республике. Когда икона из Гонконга Анита Муи исполнила песню "Bad Girl" во время концерта в Китае в 1990-х годах, ей запретили возвращаться на концерт за проявление бунтарского настроя. По западным стандартам это выступление было не более бунтарским, чем выступление, например, Мадонны, на стиле которой Муи основывала свои танцевальные движения. Многие художники материкового Китая пытаются сначала начать свою коммерческую карьеру в Гонконге или Тайване, а затем повторно импортировать на материк в рамках гангтай C-pop культура. Рок и хэви-метал Широко признанный прародитель китайского рока - Цуй Цзянь. В конце 1980-х он исполнил первую китайскую рок-песню под названием «У меня ничего нет» «Yi wu suo you». Это был первый случай использования электрогитары в Китае. Он стал самым известным исполнителем того времени, а в 1988 году выступил на концерте, транслируемом по всему миру в связи с Летними Олимпийскими играми в Сеуле. Его социально критические тексты вызвали гнев правительства, и многие его концерты были запрещены или отменены. Tang Dynasty была первой китайской хэви-металлической группой. Его первый компакт-диск "A Dream Return to Tang Dynasty" сочетает в себе элементы традиционной китайской оперы и хэви-метала старой школы. Примерно в 1994-1996 годах была сформирована первая трэш-метал-группа Chao Zai Overload. Они выпустили три компакт-диска, последний - в сотрудничестве с поп-певцом Гао Чи из распавшейся группы The Breathing. Панк-рок Панк-рок стал известен в Китае в период с 1994 по 1996 год. Первым китайским исполнителем этого жанра был Хэ Ён в стиле ню-метал, на который оказали влияние Limp Bizkit, Linkin Park и другие. Примерно в 1995 году в Пекине появилась первая волна китайских панк-групп, а в 1997 году последовало второе поколение, вдохновленное западными группами, такими как Korn, Limp Bizkit или Linkin Park. Он был создан в середине двадцатого века и часто транслируется по радио и телевидению Китайской Народной Республики.
Исполнители yayue используют различные струнные и духовые инструменты, чтобы создать метафорическое звучание и передать глубокий эмоциональный подтекст ритуала. Небесный дух Tianyun Одним из самых древних и почитаемых жанров китайской этнической музыки является Tianyun. Это музыка, которая исполнялась во времена императоров, и ее задачей было передать мощь и величие китайской империи. Инструменты, используемые в Tianyun, включают такие как гонги и колокола, чтобы создать мощное и впечатляющее звучание, насыщенное духовной энергией. Фолклорные вокальные жанры Benzou Benzou представляет собой различные фолклорные вокальные жанры. Они отражают разнообразие китайской этнической музыки в разных регионах. Каждый жанр имеет свои уникальные характеристики в пении, включая интонацию, ритм и использование голоса. В Benzou важную роль играют не только слова и музыка, но и характер исполнения. Китайская этническая музыка разнообразна и уникальна. Она является одним из ключевых элементов культурного наследия Китая, сохраняющим и передающим традиции и идентичность различных этнических групп. Музыкальные инструменты Китая Описание Гуцзэн Традиционный китайский струнный инструмент, который играется с помощью смычка. У него есть 7 струн и деревянный корпус. Архут Китайский струнный инструмент, имеющий 2 или 4 струны.
Юэфу шигэ. Особенность К. Юэфу шигэ становятся со временем лит. Органичная связь музыки со словом предопределила и большую по сравнению с инструментальными значимость вок. Деятели Юэфу Сыма Сян-жу, 2 в. Манера исполнения отличается фальцетной, горловой окраской звука. В инстр. Развивается муз. Крупнейший кит. Сыма Цянь стремился темперировать строй, но предложенная им темперация была ещё неравномерной. В царстве Северное Ци 551-577 появились песни и пляски с определёнными персонажами и сюжетом "Та яо нян" - "Поющая и притопывающая в такт женщина", "Ланьлин ван жу чжэнь цюй" - "Песня о битвах князя Ланьлинского". В 3-6 вв. В сочинении Цзи Кана 3 в. По его концепции, музыка - это наивысшее выражение дао сути бытия ; она приобщает человека к вечному и великому, благодаря ей он освобождается от чувства своего ничтожества. В 5-10 вв. Цю Мину. В буддийском храме "Тысяча будд" близ Дуньхуана обнаружена рукопись 7 в. В сер. В связи с общим подъёмом культуры в период Тан 7-10 вв. Получило высокое развитие и муз. В 714 открылось 5 спец. Были созданы первые актёрские придв. Совершенствуется простейшее нотное письмо. Господствуют выразительные поэтич. Эта сложная по своему муз. Песенное творчество оказалось ограниченным строгими нормами стихосложения строка должна была состоять из 5 или 7 иероглифов, т. В конце танского периода 9 в. Танскую философию и эстетику музыки и её восприятие выразил поэт Ван Юй-чэн 10 в. В период Сун 10-13 вв. Певец и поэт Кун Сань-чжуань середина сунского периода был одним из создателей новой формы сказа-песни - чжугундяо многочастная песня-баллада , исполнявшейся в разл. Эти песни сопровождались игрой на струн. Известна чжугундяо "Западный флигель" Дун Цзэ-юаня кон. В 10-12 вв. Китае происходит становление, а в 13-14 вв. Многочастная драма чуаньци строилась на нар. Китае развитие театра наньси юж. Теория музыки периода Сун уделяла особое внимание системе темперации. Этой проблеме посвящен трактат "Люйлюй синьшу" "Новая книга о соотношении полутонов" музыканта и теоретика Цай Юаньдина; природе слова и звука, их интонац. Цы - стихотворение свободного размера, написанное на определённый муз. Цы давало возможность значительно менее скованно, чем в дацюй, выражать разл. Развитие в эту эпоху песенно-поэтич. В одной из глав трактата, посвященной теории песенного творчества, разбираются вопросы вок.