В Пространстве общей площадью 340 кв.м. на большой и малой сценах с суммарной наполняемостью 150 человек проходят камерные. Пространство «Внутри» откроет театральный сезон 2023-2024 проектом, созданным совместно с командой «Дочери Сосо», — спектаклем Александра Плотникова «Хиросима». Хореограф Михаил Колегов устроил артистам испытание, а зрителям праздник: на небольшой сцене театра герои перемещаются с артистизмом балетных, вызывая восхищение. Для пространства «Внутри» театр Серебренникова — пример, но они не пытаются его возродить, делают что-то свое. театр, пространство внутри, олег карлсон, интервью Фото сайта Пространство «Внутри» открыто весной 2021 года и сейчас нарабатывает свой репертуар.
Разделы сайта
- 4 марта 2022
- Пространство Внутри, афиша мероприятий
- "Надо что-то делать", реж. Павел Ващилин, "Пространство ВНУТРИ"
- Скажите, люди, когда приедет этот поезд?
- Информация
Мария Смольникова дебютирует на сцене пространства «Внутри»
Договорился с Родионом Белецким, поэтом, доковцем, он будет делать поэтические слэмы. С брусникинцами у меня тоже планы… До конца сезона будет 13 спектаклей. Пока я вкладываю свои деньги, но уже ряд спектаклей выходит в «ноль», что хорошо. Сейчас важно, чтобы у нас появился свой зритель. А Лена — она уникальная. Она вынимала постоянно деньги из своего кармана — писала сценарии к сериалам, по сути, содержала театр. Впервые пошел в Театр. Док я, будучи подписан на Ксению Ларину журналист «Эхо Москвы».
Поэтому, когда случилось их выселение из помещения в Трехпрудном переулке, я пришел в театр и сказал: «Давайте я вам помогу». Театр действительно потрясающий, и эти 40 мест, которые всегда были забиты! Тогда я сделал первую площадку вместе с Леной и Мишей — на площади Разгуляй в старинном флигеле. Мои рабочие укрепили фундамент, сделали заново крышу, по вечерам приходили помогать студенты, волонтеры, режиссеры, драматурги, художники, актеры. И 14 февраля 2015 года, в день рождения Дока, мы открыли эту площадку. Четыре месяца просуществовал театр, сыграли 10 премьер, но когда сыграли «Болотное дело», владельцы расторгли договор на аренду. Было много прессы, стояли два автозака, собаки.
Театр выселили. Хотя политики в спектакле было ноль, спектакль был о том, как люди попали в беду. В нем не было прямых политических высказываний. Сейчас там бар. Док при жизни его идеологов?
Ибо здесь пути Театра. А Олег Карлсон за время своего театрального строительства превратился еще и в театрального продюсера. И одновременно — той студией, которая, по мысли Леопольда Сулержицкого, необходима молодым актерам в их становлении на границе школы и театра. Здесь идут два спектакля по ее пьесам. Все эти старые и новые спектакли вместе с постановками других театров Москвы войдут в сводную афишу московской Петрушевской.
Лучшие будут отмечены премиями Золотая и Серебряная Петрушевская, Коломбина Ивановна за лучшую женскую роль.
Те из зрителей, кому посчастливилось увидеть последнюю премьеру Гоголь-центра «Берегите ваши лица», наверное, помнят их совместный выход. Тогда исполнителей свел на одной сцене режиссер-постановщик спектакля Савва Савельев. Спустя два года, на другой площадке и при новых обстоятельствах, Савельев встречается под знаком Ерофеева со своими артистами вновь. Перенеся действие из вагона пригородной электрички в зал ожидания, Савельев подчеркнуто оставляет внешний сюжет первоисточника — путешествие в заветные Петушки читай, на край ночи. Серёжа в начале спектакля иронизирует по этому поводу: раз хочешь в Берлин — поезжай, но всё равно ты попадешь на Курский вокзал. Вечному возвращению режиссер противопоставляет другой процесс — не менее длительного ожидания вместе с людьми, которым, как и тебе, очень и очень плохо. Первые двадцать минут спектакля, незамеченный зрителями, пролежал на вокзальном кресле третий участник спектакля. До самого финала останется загадкой: кто этот подросток Саша Софья Реснявская , одетый в мешковатое худи с накинутым на голову капюшоном, мальчик это или девочка. Один чеховский персонаж из раннего рассказа говорил: «Я хоть и маленький человек, а у меня в душе свой жанр есть».
Жанры сменяют друг друга, как остроумно заметил Веничка в поэме, по мере того как сокращается расстояние до конечной станции и повышается градус выпитого. Потёмки чужой души призывал Веничка чтить, «смотреть в них, пусть даже там и нет ничего, пусть там дрянь одна — все равно: смотри и чти, смотри и не плюй». Артисты следуют этому завету покорно — всматриваются в потёмки чужой души и чтут её как святыню; и чем шире их души приоткрываются для впечатлений бытия и эмпатии, тем очевиднее кажется родство спектакля и первоисточника. Эстетика ерофеевской поэмы прочно сшита из кусков разной фактуры, соединяющихся в колоссальный постмодернистский коллаж. Одни пассажи представляют собой свободный парафраз Священного Писания, другие — реминисценции на Достоевского, в каких-то прямым текстом звучит Шекспир, оммаж на которого в сыром тамбуре электрички доводит возвышенный мимезис до необратимости экзистенциального ужаса, то есть полной гибели всерьез. Савельев обходится с первоисточником вольно. Не следует слепо каждой запятой авторского закона, а стремится ухватить дух, который не всегда точно описывается словами.
Поэтично в спектакле все, это ключевой элемент смыслообразования. Разной степени рефрены — предложения, слова, звуки… Повтор для речевой ткани спектакля — один из основных приемов. Легендарные песни XX века, так проникновенно исполняемые героем и под аккомпанемент гитары, и а капелла, словно невзначай. Апогей того, насколько музыка проникла в быт и подчинила его себе, — попытка героя попасть в ноту, не прекращая зевка. Да что там, даже в холодильнике ЗИЛ можно заметить конверты с виниловыми пластинками. Основа действия — не событийный ряд как таковой, а извилистый путь непрекращающейся саморефлексии. Действие отталкивается от реальности и оставляет позади конкретные время и пространство, переходит в категорию грез, размышлений, страхов. Повседневные дела обращаются потоком экзистенциальных размышлений, подобно тому, как плащ героя, вывернутый изнаночной стороной, оказывается домашним халатом.
Спектакль театра «Пространство Внутри» отвечает на вопрос: «Кто убил царя?»
С ним соседствуют печатная машинка «Эрика», гитара Черниговской фабрики и радиола «Ригонда». Проза жизни в руках создателей спектакля «Это не я» преображается в лирику. Поэтично в спектакле все, это ключевой элемент смыслообразования. Разной степени рефрены — предложения, слова, звуки… Повтор для речевой ткани спектакля — один из основных приемов. Легендарные песни XX века, так проникновенно исполняемые героем и под аккомпанемент гитары, и а капелла, словно невзначай. Апогей того, насколько музыка проникла в быт и подчинила его себе, — попытка героя попасть в ноту, не прекращая зевка. Да что там, даже в холодильнике ЗИЛ можно заметить конверты с виниловыми пластинками.
Основа действия — не событийный ряд как таковой, а извилистый путь непрекращающейся саморефлексии.
В своей проектно-строительной фирме я зарабатываю деньги, а в театре их трачу. Это даже не хобби, я просто люблю театр. И так получилось, что дочь у меня актриса, хотя я рассчитывал, что она будет архитектором.
Я прекрасно понимаю положение актеров, их нищенское существование. Хочу, чтобы театр вышел на самоокупаемость, а актеры хорошо зарабатывали. Договорился с Родионом Белецким, поэтом, доковцем, он будет делать поэтические слэмы. С брусникинцами у меня тоже планы… До конца сезона будет 13 спектаклей.
Пока я вкладываю свои деньги, но уже ряд спектаклей выходит в «ноль», что хорошо. Сейчас важно, чтобы у нас появился свой зритель. А Лена — она уникальная. Она вынимала постоянно деньги из своего кармана — писала сценарии к сериалам, по сути, содержала театр.
Впервые пошел в Театр. Док я, будучи подписан на Ксению Ларину журналист «Эхо Москвы». Поэтому, когда случилось их выселение из помещения в Трехпрудном переулке, я пришел в театр и сказал: «Давайте я вам помогу». Театр действительно потрясающий, и эти 40 мест, которые всегда были забиты!
Тогда я сделал первую площадку вместе с Леной и Мишей — на площади Разгуляй в старинном флигеле. Мои рабочие укрепили фундамент, сделали заново крышу, по вечерам приходили помогать студенты, волонтеры, режиссеры, драматурги, художники, актеры. И 14 февраля 2015 года, в день рождения Дока, мы открыли эту площадку. Четыре месяца просуществовал театр, сыграли 10 премьер, но когда сыграли «Болотное дело», владельцы расторгли договор на аренду.
Было много прессы, стояли два автозака, собаки.
До начала спектакля женский голос в микрофон информирует рассаживающихся в небольшом зале зрителей об отмене поездов всех направлений. Последовательно перечислив станции, на которых поезд до Петушков осуществляет остановки, диктор закончит очередным сообщением об отмене. Впрочем, пассажирам международного направления если такие ещё остались тоже не имеет больше смысла толпиться в зале ожидания — поезд до Берлина сегодня не прибудет. И, в отличие от электричек Горьковского направления, вероятно, не прибудет ещё очень долго. В других спектаклях театра «Пространство Внутри» сцена становилась местом действия то грузино-абхазской войны, как в спектакле Жени Беркович «Считалка», то условной Хиросимой, озвученной мерным биением жизни за несколько минут до того, как эта жизнь там навсегда остановится. В «Петушках» Саввы Савельева пространство преображается в зал ожидания Курского вокзала, до которого буквально рукой подать. На подступах к нему знакомится читатель и с героем легендарной поэмы Венедикта Ерофеева «Москва — Петушки», вдохновившей режиссера на постановку собственной сценической версии. Уже в первой главе Веничка так зовут героя поэмы сообщает о странной коллизии: куда бы он ни отправился — все дороги его неизменно приводят к Курскому вокзалу. Москва для героя начинается не от Кремля туда он надеется однажды прийти , а от этого злачного закутка близ Садового кольца.
Но если у Ерофеева Курский вокзал становился точкой «сборки», пунктом А, откуда пускался в свою хмельную одиссею Веничка, то для участников спектакля скупая декорация в освещенном тусклым светом зале в ближайшие полтора часа не изменится. Другой гений места безошибочно угадывается, когда к зрителям выходит первый из исполнителей. Им оказывается Александр Горчилин. Измерив зал равнодушным взглядом, он с рюкзаком за спиной и большим плюшевым медведем подмышкой проковыляет к центру сцены. Облик артиста воскрешает в коллективной памяти зрителей образ литературного прототипа, Венички Ерофеева, люмпена-интеллигента из советского безвременья, небритого отщепенца с заплывшими печальными глазами и душой, «как у троянского коня пузо». Персонажа Горчилина зовут Сергей, и цель его поездки в Петушки та же, что и у лирического героя поэмы, — проведать болеющего сына. Ожидание поезда Сергею скрасит или — отяготит?
Чехова, 2023 год , эскиз спектакля «Я помидор» театр «Суббота», 2024. Еще в студенческие годы спектакли Мастерской успели завоевать сердца московских театралов. Является резидентом Театра «Практика» и Пространства Внутри. Основатель пространства «Внутри» — московский архитектор Олег Карлсон. За два с половиной года существования площадка стала важной точкой на театральной карте Москвы. Резидентами пространства «Внутри» стали несколько театральных команд «Дочери СОСО», «Озеро», «Место» и другие , что позволило создать разносторонний репертуар. Помимо спектаклей в пространстве «Внутри» проходят выставки, творческие встречи и лекции.
Ноев ковчег
| Русофобку Боссарт отменили в театре. Она перенесла свой вечер на другую площадку | Театр открыт в мае 2021 года при поддержке проектно-строительной фирмы «АСБ Карлсон и К» и aрхитектурного проекта «Клиника Doctor House». |
| Спектакль театра «Пространство Внутри» отвечает на вопрос: «Кто убил царя?» | «Динозавры Москвы и Московской области» Теневой спектакль театра им. Алехандро Валенсио. |
| Пространство «Внутри» - Еврейская жизнь | На площадке театра «Пространство Внутри» нет пустых спектаклей. |
| Мария Смольникова дебютирует на сцене пространства «Внутри» — Театрал | На площадке театра «Пространство Внутри» нет пустых спектаклей. А постановка «Я убил царя» является одной из самых мощных и цепляющих зрителя. |
| Театр Пространство «Внутри»: афиша 🎭 расписание спектаклей, билеты в театр, отзывы — Выбирай.ру | В московском пространстве «Внутри» 1 декабря пройдет премьера спектакля Михаила Мещерякова «Ну здравствуй, Лена!». |
В ПРОСТРАНСТВЕ «ВНУТРИ» ПОКАЖУТ СПЕКТАКЛЬ-ПЕРФОРМАНС В ЖАНРЕ ЯПОНСКОГО УЛИЧНОГО ТЕАТРА
«Это не я» А. Фарятьева в «Пространстве Внутри», режиссёр Антон Фёдоров. Когда в театре «Около дома Станиславского» появился «Ревизор» Антона Фёдорова, к тотальному восторгу (который я, увы, не разделил) примешивалось изумление. Хореограф Михаил Колегов устроил артистам испытание, а зрителям праздник: на небольшой сцене театра герои перемещаются с артистизмом балетных, вызывая восхищение. На площадке театра «Пространство Внутри» нет пустых спектаклей. А постановка «Я убил царя» является одной из самых мощных и цепляющих зрителя.
Политика "Внутри" цокольного этажа
Рейтинг 4,5 на основе 527 оценок и 218 отзывов о театре «Пространство Внутри», Курская, Москва, улица Казакова, 8с3. На этой странице Вы можете выбрать билеты в Пространство Внутри (Москва), на самые популярные мероприятия. «Это не я» А. Фарятьева в «Пространстве Внутри», режиссёр Антон Фёдоров. Когда в театре «Около дома Станиславского» появился «Ревизор» Антона Фёдорова, к тотальному восторгу (который я, увы, не разделил) примешивалось изумление. Хореограф Михаил Колегов устроил артистам испытание, а зрителям праздник: на небольшой сцене театра герои перемещаются с артистизмом балетных, вызывая восхищение.
Пространство Внутри, афиша мероприятий
Савельев обходится с первоисточником вольно. Не следует слепо каждой запятой авторского закона, а стремится ухватить дух, который не всегда точно описывается словами. Режиссёр расставляет по ходу спектакля акценты, которые зритель, не ознакомившийся с содержанием поэмы заранее, вряд ли безошибочно считает и из единого контекста вычленит ерофеевскую прозу. Савельев без швов и зазоров прошивает партитуру каждой роли, монтируя отрывки текста с китчевыми репризами персонажей, сообщающие нам больше о тревогах современного человека, нежели о невзгодах обывателя из мифологического прошлого. Глубокомысленные камлания героев поэмы по потерянному раю и житейской юдоли застывают во взглядах артистов тенью от идеи. Вот к компании «ожидающих» присоединяется Андрей Сергей Муравьев — и начинает собственную «исповедь» с монолога Вени о пустых и выпуклых глазах русского народа, вселяющих в автора «чувство законной гордости», а следом поделится сокровенным уже своими словами. Савва Савельев поставил спектакль про то, что человек человеку друг и товарищ.
Если не брат, а в «Петушках» незнакомец оказывается роднее собственного сына , то во всяком случае, не волк. Формальная на первый взгляд разница между героями вроде той, что прослеживается в сцене знакомства: молодому поколению в лице Саши приходится объяснять, кем были Роман Виктюк и Олег Попов, а немолодой Людмиле, ничего не слышавшей про певицу Асти, напевать её песни, — снимается заметными, но неведомыми связями. Так к концу спектакля Сережа и Андрей узнают, что учились в детстве в одной музыкальной школе и обоим сольфеджо преподавала одна и та же строгая педагогиня. Новую дружбу они, половину спектакля питавшие друг к другу взаимную неприязнь, скрепляют рукопожатием и звоном стаканов. Участники этого печального квартета, застрявшие на неопределенный срок в зале ожидания, устраивают пикник на обочине жизни, в которой каждый из них ощущает себя лишним. Только пикник вскоре оборачивается пиршеством духа, пьяным карнавалом с музыкой, исполняемой вживую и специально написанной для спектакля Василием Михайловым и Игорем Ушаковым группа «Бомба-Октябрь» , танцами, глухим смехом, а к финалу — импровизированным театром, сооруженным за несколько секунд из подручных материалов — троса и белого полотна.
И правда, из будничного унылого ритуала — развешивания мокрого белья — рождается театр, который ведь тоже своего рода ритуал. Раз этот мир не устроен для счастья, нужно построить новый. Искусство по-прежнему остается одной из легитимных форм эскапизма.
Но клятые цари… кромешный твой народ… И перегоркла жизнь. И стала хуже смерти. О русская земля, уже ты за бугром. Со мной решил сыграть юго-восточный ветер свою игру.
Она не кончится добром: заложник не за все твое дерьмо в ответе. Эй, русская земля! Да, я твой блудный сын, твой горький сирота, но я не твой подельник, люблю тебя до слез, их сушит злой хамсин, знай раздувает жар, как гений из котельной… Отдай же мне меня, ведь я не ко двору, не снись черемухой, ее густой прохладой, пусти! Я про тебя такое знаю, Ru! Поэтому вот бодренькое приглашение на творческий вечер. Что ещё о Боссарт? Подруга и многолетняя сотрудница иноагента Дмитрия Муратова, главреда «Новой газеты» — одной из главных российских оппозиционных газет, СМИ-иноагента.
Боссарт с мужем Иртеньевым являлись членами крайне оппозиционного «Комитета-2008», созданного под председательством иноагента Гарри Каспарова. Крыли и высмеивали власти как могли, только "святые 90-е" как-то обошли стороной. В 2011-м решили отправиться на историческую родину — в Израиль. Осесть на земле обетованной не вышло — так и мотались туда-сюда, как... А потом и вовсе гражданское общество Израиля выгнало чету вон — критика Боссарт их страны никому не понравилось.
Что следует за бесконечной чередой предательств? Всегда ли побеждает добро?
В «Петушках» Саввы Савельева пространство преображается в зал ожидания Курского вокзала, до которого буквально рукой подать. На подступах к нему знакомится читатель и с героем легендарной поэмы Венедикта Ерофеева «Москва — Петушки», вдохновившей режиссера на постановку собственной сценической версии. Уже в первой главе Веничка так зовут героя поэмы сообщает о странной коллизии: куда бы он ни отправился — все дороги его неизменно приводят к Курскому вокзалу. Москва для героя начинается не от Кремля туда он надеется однажды прийти , а от этого злачного закутка близ Садового кольца. Но если у Ерофеева Курский вокзал становился точкой «сборки», пунктом А, откуда пускался в свою хмельную одиссею Веничка, то для участников спектакля скупая декорация в освещенном тусклым светом зале в ближайшие полтора часа не изменится. Другой гений места безошибочно угадывается, когда к зрителям выходит первый из исполнителей. Им оказывается Александр Горчилин. Измерив зал равнодушным взглядом, он с рюкзаком за спиной и большим плюшевым медведем подмышкой проковыляет к центру сцены. Облик артиста воскрешает в коллективной памяти зрителей образ литературного прототипа, Венички Ерофеева, люмпена-интеллигента из советского безвременья, небритого отщепенца с заплывшими печальными глазами и душой, «как у троянского коня пузо». Персонажа Горчилина зовут Сергей, и цель его поездки в Петушки та же, что и у лирического героя поэмы, — проведать болеющего сына. Ожидание поезда Сергею скрасит или — отяготит? Она сидит, закинув нога на ногу, в кресле соседнего ряда и просматривает разворот газеты. Обоим, как вскоре выяснится, по пути, а значит — не грех и познакомиться. В прошлом Люда была актрисой, а теперь она пенсионерка, свое свободное время проводит на даче в Петушках. Завязавшуюся беседу с попутчиком женщина способна, если надо, обратить и в лихую интермедию, и в нелепый фарс, — на всякий прозаичный сюжет, из которых состоит человеческая жизнь par excellence, у нею довольно жанров. На то Люда и жрица Мельпомены, чтобы не давать себе и другим заскучать, хоть звезда её давно остыла, но в окружении случайных «зрителей» снова загорается в зените былой славы.
Детские спектакли в театральном пространстве «Внутри»
| Пространство «Внутри» - Расписание | Театр | Time Out | 10 декабря в пространстве «Внутри» пойдёт показ спектакля-перформанса Леоники Константиновой, Маши Карлсон «Слон. |
| Пространство «Внутри» - Расписание | Театр | Time Out | Новости - Театр - |
| Пространство Внутри, афиша мероприятий | В театре «Пространство "Внутри"» вышел спектакль Александра Плотникова по книге Джона Херси, проследившего за судьбами жителей Хиросимы, уцелевших после атомной бомбардировки. |
Политика "Внутри" цокольного этажа
Это совместный проект «Внутри» и мастерской Брусникина. Про то, как важно уметь найти свои границы и защищать их, узнать себя, выстроив диалог с собственной головой», — поделился режиссер Михаил Мещеряков.
Его работа привела меня в восторг. Только потом я узнал, что у него уже есть некоторое количество заметных постановок. А еще я тогда подумал, что в театре обязательно должны быть спектакли, позволяющие выдохнуть, дающие надежду. Ну хотя бы в соотношении один к двум беспросветным. Музыкант, участник группы «Fire Granny». Как артист занят в спектаклях театров «Практика» и «а39». Постановки: «Эмигранты» Старооскольский театр им.
Сегодня здесь можно увидеть спектакли Владимира Мирзоева и другие независимые проекты. Премьера сезона — спектакль «Я убил царя». Эта постановка — галерея вымышленных монологов людей, сопричастных к событиям уничтожения царской семьи. Череда «допросов» раскрывает равнодушие и цинизм не столько палачей, сколько тех, кто знал и не спас. И, конечно, задает вопрос: как такое чудовищное преступление могло стать началом новой страны? До этого Театр. Док работал в Малом Казенном переулке с 2015 по 2018 год. Но не было денег сделать звукоизоляцию. Ни у меня, ни у театра. И шум шел в квартиры сверху, зрители, актеры курили во дворе — все шло в окна, и театр оттуда попросили. И вот тогда Илья Ромашко позвал Театр. Док в пространство на Арт-Плее. В свое время ему помог поставить свой спектакль Михаил Угаров. И Илья пригласил Театр. Док в это классное пространство. А уже потом он нашел за стеной еще цокольный этаж. Тогда придумали совместное пространство: две трети «Гоголь School» и одна треть — театр. В покупку пространства были вложены кредитные деньги. В ремонт вложились еще. Плюс мой год жизни, который я там провел.
Так в доме 1891 года случился домашний театр в лучших традициях Станиславского — правда, вместо Шекспира там чаще ставят авангардные тексты. Нам показалось, что проще найти квартиру, в которой мы будем и жить, и играть». Вообще закрывать сезон летом мы не планируем: нам не нужно закрываться на несколько месяцев, чтобы привести театр в порядок. В этом есть определенная свобода: бывали моменты, когда мы с ребятами не находили в себе сил играть на сцене. У нас то густо, то пусто. Какие-то зрители уехали, какие-то приходят к нам постоянно, а какие-то — впервые». С каждым зрителем мы выстраиваем свой диалог.
Мария Смольникова дебютирует на сцене пространства «Внутри»
В Пространстве общей площадью 340 кв. Каждый зал оснащен современным световым и звуковым оборудованием, а минималистичный черный стиль с деревянными элементами позволяет легко обыгрывать практически любые режиссерские идеи по сценическому наполнению. У Пространства особенная команда и особенная атмосфера поддержки, взаимопомощи и сплоченности.
Старый хлев превратили в малый зал, а лес, поля и реку Нерль — в основную сцену. Спектакли организовывают вместе с суздальским центром культуры «Мира» от Фомихи до Суздаля — полчаса на машине. От соседства с театром были в восторге не все местные жители жаловались , в частности, на шум и костры , но команда обещала исправиться. Зимой 2021-го дом сгорел. На его месте построили новый, трехэтажный, с небольшим театральным залом и мансардой, которую планируют отдать под жилье актеров и театральные резиденции.
Сейчас в репертуаре Сельского театра драмы и комедии в Фомихе — вечерняя прогулка, экскурсия и иммерсивное действо «ПроПраСуздаль», ироничный дневник о жизни в буддийском монастыре «Голая», сказка «Дневник Колобка», спектакль о памяти, силе духа и надежде в стенах Спасо-Евфимиева монастыря «Протокол присутствия». А еще — спектакль-размышление «24 минуты», во время которого зритель заходит в шкаф на 24 минуты и слушает аудиоспектакль, посвященный жизни и творчеству итальянского поэта и режиссера Тонино Гуэрры.
В Пространстве общей площадью 340 кв. Каждый зал оснащен современным световым и звуковым оборудованием, а минималистичный черный стиль с деревянными элементами позволяет легко обыгрывать практически любые режиссерские идеи по сценическому наполнению. У Пространства особенная команда и особенная атмосфера поддержки, взаимопомощи и сплоченности.
Выживут ли они? И главное — что им может помочь? Один из инсайтов в том, что генетический опыт и связанный с ним коллективный страх — это не мы сами. Проблемы с идентичностью и убеждениями решаемы, и человек все же способен строить свою жизнь по новым паттернам.
Спектакль театра «Пространство Внутри» отвечает на вопрос: «Кто убил царя?»
Пространство Внутри Сцена из спектакля «Хиросима» Фото: пресс-служба пространства «Внутри» Театр открылся в 2021 году и уже успел завоевать сердца не только зрителей, но и критиков. Рейтинг 4,5 на основе 527 оценок и 218 отзывов о театре «Пространство Внутри», Курская, Москва, улица Казакова, 8с3. Новости - Театр - Новости театра и театральной жизни, резенции и обзоры.