Начало» по вселенной популярной мульт-франшизы «Сказочный патруль». Всех поклонников российского мультсериала "Сказочный патруль" ждет отличный подарок к началу каникул. На экраны, реальные в кинотеатрах и виртуальные на КиноПоиске, выходит первый полнометражный мультфильм "Кощей.
Сюжет фильма «Кощей. Начало»
- Кощей. Начало (2021) – смотреть видео онлайн в Моем Мире | 𝕶𝓑𝓐𝓜𝓑𝓞𝓣 ᴴᴰ 𝓑𝓞𝓣𝓑𝓐𝓜
- ЕГЭ не должен включать «замудренные» вопросы, считают в Госдуме
- Время героев и приключений: на экраны выходит анимационный фильм «Кощей. Начало»
- Бессмертный на Harley! Вышел тизер мультфильма «Кощей. Начало»
- Как снимали мультфильм «Кощей. Начало»
- Анимационный фильм «Кощей. Начало» — победитель VI Большого Детского фестиваля
Первый трейлер «Кощей: начало»: студия «Паровоз» выпустит новый мультфильм 28 октября
Лишь одному герою под силу остановить чудище. Он молод, силен, красив, а еще водит байк... Его зовут Кощей. Помогают ему в этом смелая волшебница Мэй, болтливый Меч Кладенец, проницательная Баба-яга и ловкий Водяной.
Он есть и в фильмах, но там этот этап работы называется «превиз» и выглядит он несколько иначе. Вот кадр из фильма «Хроники Нарнии: Принц Каспиан». На примере солдата с алебардой можно понять, чем отличается превиз от полноценного фильма. Лэйаут создается для того, чтобы режиссер и все причастные хотя бы примерно представляли, на что будет похож будущий мультфильм. Главное отличие лэйаута от превиза в том, что делается он аккуратнее, а персонажи в нем иногда даже ставятся в готовую позу, с которой потом уже будут работать аниматоры.
Вот кадр из мульта «Кощей: Начало». Наверху вы видите полностью завершённые модели меча Кладенца и окна замка с наложенными эффектами, текстурами, задним фоном и освещением, а внизу мой «сырой» лэйаут. Как же все это работает в мультфильмах? Откуда вообще берется «картинка», что для этого нужно и, самое главное, какова роль отдела, в котором я работал? Как говорил старый дизайнер по лэйаутам Морис Нобель: «Завершив работу над мультфильмом вы не можете гордо сказать, — Я его сделал! Вы можете только говорить, — Я принимал участие в его создании». Моя работа над «Кощеем. Начало» была ограничена.
Я просто помогал создавать мультфильм, как и многие другие. Основной труд, как вы, наверное, догадываетесь, лег на плечи режиссера. Департамент лэйаута изнутри Сейчас индустрия мультипликации переживает бурный рост. В общем к 2010-2015 годам мы кое-как догнали западные страны в этой области. С начала 20 века анимация рисовалась от руки или была подобием кукольного театра. Сейчас процесс создания мультфильма заметно упростился. Даже самый проходной мульт, снятый за небольшие деньги, вполне может принести прибыль. Мультфильмы, нарисованные от руки, создавать труднее, дольше и дороже, а работает над ними больше людей, чем над 3D проектами.
Каждое подразделение насчитывает разное число сотрудников. Однако департамент лэйаута обычно не слишком большой если речь не идет о сериалах. Вот такой у нас был крошечный отдел В эпоху рисованной анимации существовало два типа лэйаута. Первый создавался для персонажей мультфильма их «оживляли» опытные аниматоры и фазовщики. Второй лэйаут применялся для фона, на котором происходили события. Его создают уже художники, после чего третьи лица синхронизируют одновременное движение персонажа и фона. Работа была запутанная и этим занималось много людей. Наш отдел на студии «Паровоз» состоял всего из четырех человек, плюс под конец были наняты еще три специалиста, так как время поджимало.
Происходит составление лэйаута следующим образом. Есть «аниматик» — последовательная череда тысяч картинок с наложенными звуками и голосами, поделенная на «сиквенсы» эпизоды. Эти эпизоды в свою очередь делятся на «шоты» сцены. Аниматик — это рисованная заготовка будущего фильма. Иногда он создается в 3D, чаще, когда необходимо быстро изобразить экшен. На Кощее у нас были оба типа аниматика. Так что очень грубо говоря, наш отдел занимался конвертацией 2D изображения в 3D. Каждая сцена мультфильма воссоздавалась вручную в специальной программе.
На первом этапе пространство сцены заполнялось деталями и заселялось героями мультфильма. Например, сцена внизу. Гном-осветитель, работающий под куполом цирка. Для этой сцены потребуется: здание цирка, прожектор, тележка со стулом, на которой сидит гном и, конечно, сам персонаж. Бывает и так, что некоторые детали одежды колпак тоже нужно загружать отдельно. Все это мы получаем из отдела моделирования, где создают локации и предметы. Так строится каждая сцена. В простых сценах у нас были задействован один персонаж; в самых сложных сценах — больше восьми, и это, не считая анимированной толпы, которая создавалась с помощью дополнительной программы.
Далее наступает второй этап лэйаута. В сцену добавляется виртуальная камера. Вот здесь как раз и начинается искусство или рутина. Для кого как. Дело в том, что специалист по лэйауту должен понимать, как работает настоящая камера или фотоаппарат. Тут мне, в который раз, пригодился опыт сьемки на старую пленочную Panasonic. Камера в сцене иногда стоит неподвижно, иногда движется, а иногда даже летает по небу. У каждой такой камеры есть параметр «объектив», на котором нужно настроить «фокусное расстояние».
Не буду вдаваться в подробности, скажу только, что, благодаря этому «объективу», объекты в кадре могут быть изображены плоскими, либо с искривлениями. Поэтому для каждой сцены его нужно настраивать очень аккуратно и всякий раз согласовать с режиссером или главой департамента. Например, фигура Чужого выглядит искаженной лапа больше головы, а пальцы слишком длинные , потому что я намеренно установил значения объектива 12 градусов. Также у всякой сцены есть определенная длина. Например, гном-осветитель появляется примерно на две секунды. Правда в отделе лэйаута не используют термин «секунда», потому что это очень неточное определение. Есть единый показатель — «Frame» или «Кадр». Разбивка секунды на «кадры» необходима для последующей анимации камеры и персонажей.
Используя эту терминологию можно точно сказать, что гном-осветитель появляется в поле зрения камеры на 38 кадров. Получив эти данные, специалист по лэйауту приступает к третьему этапу — надо разыграть сцену с персонажами, согласно информации из аниматика. Снова возьмем гнома. Здесь ему в течение 38 кадров требуется просто наклонить прожектор, чтобы луч света упал на центральную площадку цирка.
Он молод, силен, красив, а еще водит байк... Его зовут Кощей.
Начало» режиссера Андрея Колпина вырос из вселенной анимационного сериала «Сказочный патруль». В полнометражном мультфильме появятся главные героини «Сказочного патруля» — четыре волшебницы, которым отведена очень важная роль в сюжете. Вместе с другими героями Алёнке, Варе, Маше и Снежке предстоит принять участие в эпической битве с драконом.
Начало» будет выходить на большие экраны. Но даже всемирная пандемия не смогла остановить работу над мультфильмом. Пока международные подрядчики подстраивались под условия жестких ограничений, а фрилансеры лихорадочно искали компьютеры достаточной мощности, «Кощей» продолжал рисоваться с подкорректированными сроками готовности. Общее время отрисовки мультфильма составило 2 года и 2 месяца, или 810 дней.
Конечно, результат такого титанического труда лучше всего сияет и гремит на большом экране с профессиональным звуком. Так что не упустите шанс увидеть мультфильм «Кощей. Особенно, если рядом с вами есть дети от шести лет. Еще больше о новых фильмах, музыке и премьерах — в нашем паблике во «ВКонтакте».
Мультфильм «Кощей. Начало» возглавил российский прокат выходных
Почему анимационный фильм «Кощей. Начало» станет главным блокбастером осени Автор : Дэн Абрамов 28 окт 2021 г. Все мы с детства знаем Кощея Бессмертного, Змея Горыныча, Бабу Ягу, Водяного, но редко кто задумывался, где они родились и как стали частью магического мира? Новое большое анимационное приключение «Кощей. Начало» пытается дать ответы на все наши вопросы, начиная с того, что в давние времена люди и сказочные существа жили вместе. Однажды в Дивноземское княжество пришёл Белый призрак, безжалостный монстр, способный уничтожить весь мир. И лишь одному герою под силу было остановить чудище, ведь он молод, силён, а ещё водит байк.
А зовут его Кощей. Начало» вырос из вселенной анимационного сериала «Сказочный патруль», который в апреле 2021 года отметил своё пятилетие со дня выхода на больших экранах киножурнала «МУЛЬТ в кино». Кощей говорит голосом актёра Театра им. Это стало для него первым опытом работы с анимационным персонажем. Как и многие, я обожал мультики и часто пародировал их героев. И когда мне предложили озвучить Кощея, я с радостью согласился, хоть это и совсем не тот персонаж, к которому многие привыкли по сказкам.
Мне кажется, что наш Кощей — харизматичный, молчаливый, монументальный герой с Мечом Кладенцом и арсеналом волшебных способностей. Лично мне он немного напоминает ведьмака Геральта, персонажа популярных книг и сериалов. Сам процесс озвучивания оказался для меня довольно необычным, не похожим на работу по озвучению кино, и я, конечно, немного волновался. К счастью, мой герой, в отличие от многих других персонажей мультфильма, говорит нормальным человеческим языком, а его манера произношения не слишком отличается от моей», — рассказывает «голос» Кощея Никита Волков.
Начало» вырос из вселенной популярного анимационного сериала «Сказочный патруль».
По сюжету молодой и сильный Кощей намерен отомстить Ледяному монстру, погубившему его родных.
Начало» - это огромная анимационная вселенная, которую населяют более 150 волшебных существ и иллюстрируют примерно 50 красочных фантастических локаций. Каждая живописная деталь здесь оригинальна и выразительна, а вместе они создают у зрителя впечатление «ожившей картины» - именно такого эффекта старалась добиться команда.
Такая тщательная проработка потребовала от студии «Паровоз» расширения штата и привлечения новых специалистов, в том числе аниматоров из Испании, Франции, Канады, Новой Зеландии, Индии, Египта, Бразилии, Перу, Мексики, Аргентины, Таиланда, Белоруссии и других стран. В общей сложности над созданием мультфильма «Кощей. Начало» трудилась международная команда из более, чем 500 человек.
Порядка ста из них регулярно работали вместе в опенспейс-пространстве студии, которое тоже пришлось расширить до 500 квадратных метров. Для работы над одними из самых сложных визуальными эффектами в эпизодах, связанных со стихиями вода, огонь и разрушениями, а также в экшн-сценах, были приглашены специалисты по компьютерной графике из мира большого кино - компания Green Light под управлением одного из самых опытных в России CG-специалистов Дмитрия Токоякова, работавшего над такими проектами, как «Особо опасен», «Турецкий гамбит», «Метро», «Левиафан», «Возвращение», «Елена», «Царь», «Монгол» и другие. При работе с персонажами создатели картины в целом ориентировались на ракурсы и визуальные решения, свойственные большому кино и не использующиеся в сериальном формате - например: свободно парящая в пространстве камера, специфическая манера слежения за персонажем, наклонные ракурсы, репортажная съёмка и т.
Для создания самого Кощея и других главных персонажей фильма был специально разработан продвинутый многофункциональный анимационный риг, отвечающий за их движения и эмоции, который теперь активно используется в других проектах студии.
Мне повезло попасть именно на этот крутой проект с первого раза. Эта премьера очень зрелищна!
Для Дмитрия это первая серьезная работа, где он проявил свои таланты и работал в роли руководителя. Конечно, он отмечает, что без трудностей не обошлось, но он доволен проделанным. Останавливаться на достигнутом он, конечно, не планирует.
И уже трудится на другой студии над следующим большим мультфильмом. А пока приглашает всех земляков на премьеру «Кощей. Кстати, до 17 ноября этот мультфильм показывают даже в кинозале районного Дома культуры.
Самое обсуждаемое за неделю
- Мультфильм «Кощей. Начало» возглавил прокат в России и СНГ — Ассоциация анимационного кино России
- Премьера на телеканале «МУЛЬТ»! |
- Мультфильм Кощей. Начало (Россия, 2021) смотреть онлайн – Афиша-Кино
- ЕГЭ не должен включать «замудренные» вопросы, считают в Госдуме
- Мой опыт работы над мультфильмом "Кощей. Начало" (2018-2021) / Цепляев Андрей
Время героев и приключений: на экраны выходит анимационный фильм «Кощей. Начало»
В новом мультфильме «Кощей. Начало» главный злодей русских сказок рассекает на мотоцикле, влюбляется в циркачку, как мистер Икс, и обретает бессмертие довольно неожиданным способом. Герой приключенческого мультипликационного фильма «Кощей. Начало» режиссера Андрея Колпина молод, хорош собой и еще бессмертен. «Кощей. Начало» – это огромная анимационная вселенная, которую населяют более 150 волшебных существ и иллюстрируют примерно 50 красочных фантастических локаций. «Кощей. Начало» — это огромная анимационная вселенная, которую населяют более 150 волшебных существ и иллюстрируют примерно 50 красочных фантастических локаций.
Бессмертный на Harley! Вышел тизер мультфильма «Кощей. Начало»
Начало», созданный студией «Паровоз» по заказу медиахолдинга «Цифровое Телевидение», одержал победу на VI Большом Детском фестивале в номинации «Лучший анимационный фильм для детей. Герой приключенческого мультипликационного фильма «Кощей. Начало» режиссера Андрея Колпина молод, хорош собой и еще бессмертен. Компания Тимура Бекмамбетова «Базелевс» представила «Возвращение мамонтенка» – продолжение знаменитого советского мультфильма «Мама для мамонтенка». В нашем фильме Кощей — это юноша, на долю которого выпали нелёгкие испытания. Мультфильм «Кощей. Начало» пиарится на традиционных для русского народа сказочных персонажах и образах, при этом по форме и стилю подачи перед нами достаточно слабое подражание Диснеевской анимации с клиповым повествованием. «Кощей. Начало» — это огромная анимационная вселенная, которую населяют более 150 волшебных существ и иллюстрируют примерно 50 красочных фантастических локаций.
Российский мультфильм "Кощей. Начало" возглавил отечественный кинопрокат в выходные
История приключений рассказывает о молодом воине Кощее в волшебном мире. Герой прибывает в столицу княжества в поисках безжалостного монстра — Белого призрака. Когда-то Кощей поклялся отомстить за гибель близких и уничтожить чудовище. В столице Кощей встречает юную волшебницу — циркачку Мэй. Волею случая они оказываются в Дикоземье, где им предстоит пережить ряд приключений, преодолеть многочисленные испытания, спасти мир и доказать, что настоящая любовь — бессмертна.
Именно в новом проекте про Кощея Дмитрий Исаев стал Senior Digital Compositing Artist, а если проще, то старшим цифровым художником по картине. В начале карьеры я занимался традиционным кино, сериалами и рекламой, но все это не то. Мое призвание 3D-мультфильмы.
Горящий тур» стал четвёртым 7,95 млн рублей в субботу, всего 410 млн рублей.
Грубые прикидки дают 27-27,5 млн рублей в третий уик-энд. Замыкает первую пятёрку боевик «Не время умирать» 5,52 млн рублей в субботу, всего 840 млн рублей. Второе место в Казахстане и второе в Белоруссии займёт по итогам уик-энда средневековая историческая драма «Последняя дуэль». В 163 кинотеатрах стран СНГ фильм Ридли Скотта заработал 2,49 млн рублей в субботу и 5,13 млн рублей за первые три дня.
В общем зачёте «Последняя дуэль» станет девятой. Даже с учётом всех обстоятельств крайне скромный результат. Средняя посещаемость в 5 зрителей на сеанс была вчера худшей в Топ-20 чарта.
Новый мультфильм продолжает мировой тренд на переосмысление классических сюжетов и расскажет историю о молодых годах знаменитого сказочного героя-Кощея. По версии авторов, когда-то он был красивым благородным рыцарем, ездил на мотоцикле Почти в каждом мультфильме есть отрицательный герой. И это не сам Кощей, а безжалостный монстр, который наводит ужас на волшебное царство. Победить злодея Кощею помогут верные соратники. Например, разговорчивый Меч Кладенец, которого озвучивал Тимур Родригез.
Я те времена застал, но это были буквально последние годы. Потом стали открываться школы анимации, в РФ потекли профессионалы из-за рубежа, а с появлением интернета появилась возможность удаленно нанимать работников со всего мира.
Сейчас, чтобы устроиться в студию на любую спец-должность, новичку нужно изрядно постараться. Более опытным, впрочем, тоже не всегда везёт в CGI. На 2021 год рынок перенасыщен кадрами. Мене тоже пришлось несладко. Работать над первым полнометражным мультфильмом я стал только в конце 2016 года. До этого были три года отказов и мелких подработок иногда неоплачиваемых. В департамент лэйаута тоже попал случайно. Долгое время я мечтал стать аниматором или на худой конец моделером. Даже пытался подготовить портфолио, наивно полагая, что это можно сделать без специальных CGI курсов. CGI — это такое собирательное название для нашей рабочей сферы, которое проще всего перевести как «Компьютерная графика».
Приобщался я к этому постепенно. Начал интересоваться программами для моделирования и эффектов еще в 2012 году, но полноценную работу смог найти несразу. Как я уже говорил, это моя проблема. Долго планирую, редко шагаю. Она до сих пор рабочая, однако сейчас, в эпоху смартфонов, снимать на этот динозавр нет смысла. Некоторые мои друзья, которые прочтут эту статью, вспомнят, как я повсюду ходил с ней и тыкал объективном во все подряд. Так, благодаря камере и книгам по монтажу, я неосознанно пошел навстречу своей будущей работе. Что такое «лэйаут»? На первую студию я попал случайно. Портфолио у меня было слабым, но рассылал я его активно.
В 2015 году меня наняли на одну рабочую неделю помочь закончить презентацию Краснодарского газопровода. Единственной причиной, почему я получил эту работу было знание бесплатной программы для 3D моделирования «Blender». Это сейчас она популярна, но в то время в ней работали немногие. Студия была очень экономная. Мультфильмами там и не пахло. В лучшем случае приходилось анимировать рабочего, который включал машину для газокислородной резки труб. О лэйаутах я тогда вообще ничего не знал, как и об анимации, а посему делал все наугад. Обо всех тонкостях работы с ним я узнал только в конце 2016 года, на втором полнометражном проекте студии «Глюкоза Продакшен». Там же всему и научился. Если говорить кратко, то лэйаут это такая заготовка для каждого эпизода в мультфильме.
Он есть и в фильмах, но там этот этап работы называется «превиз» и выглядит он несколько иначе. Вот кадр из фильма «Хроники Нарнии: Принц Каспиан». На примере солдата с алебардой можно понять, чем отличается превиз от полноценного фильма. Лэйаут создается для того, чтобы режиссер и все причастные хотя бы примерно представляли, на что будет похож будущий мультфильм. Главное отличие лэйаута от превиза в том, что делается он аккуратнее, а персонажи в нем иногда даже ставятся в готовую позу, с которой потом уже будут работать аниматоры. Вот кадр из мульта «Кощей: Начало». Наверху вы видите полностью завершённые модели меча Кладенца и окна замка с наложенными эффектами, текстурами, задним фоном и освещением, а внизу мой «сырой» лэйаут. Как же все это работает в мультфильмах? Откуда вообще берется «картинка», что для этого нужно и, самое главное, какова роль отдела, в котором я работал? Как говорил старый дизайнер по лэйаутам Морис Нобель: «Завершив работу над мультфильмом вы не можете гордо сказать, — Я его сделал!
Вы можете только говорить, — Я принимал участие в его создании». Моя работа над «Кощеем. Начало» была ограничена. Я просто помогал создавать мультфильм, как и многие другие. Основной труд, как вы, наверное, догадываетесь, лег на плечи режиссера. Департамент лэйаута изнутри Сейчас индустрия мультипликации переживает бурный рост. В общем к 2010-2015 годам мы кое-как догнали западные страны в этой области. С начала 20 века анимация рисовалась от руки или была подобием кукольного театра. Сейчас процесс создания мультфильма заметно упростился. Даже самый проходной мульт, снятый за небольшие деньги, вполне может принести прибыль.
Мультфильмы, нарисованные от руки, создавать труднее, дольше и дороже, а работает над ними больше людей, чем над 3D проектами. Каждое подразделение насчитывает разное число сотрудников. Однако департамент лэйаута обычно не слишком большой если речь не идет о сериалах. Вот такой у нас был крошечный отдел В эпоху рисованной анимации существовало два типа лэйаута. Первый создавался для персонажей мультфильма их «оживляли» опытные аниматоры и фазовщики. Второй лэйаут применялся для фона, на котором происходили события. Его создают уже художники, после чего третьи лица синхронизируют одновременное движение персонажа и фона. Работа была запутанная и этим занималось много людей. Наш отдел на студии «Паровоз» состоял всего из четырех человек, плюс под конец были наняты еще три специалиста, так как время поджимало. Происходит составление лэйаута следующим образом.
Есть «аниматик» — последовательная череда тысяч картинок с наложенными звуками и голосами, поделенная на «сиквенсы» эпизоды. Эти эпизоды в свою очередь делятся на «шоты» сцены. Аниматик — это рисованная заготовка будущего фильма.
Курсы валюты:
- «Кощей. Начало»: в новом мультфильме злодей русских сказок страдает от трагической любви
- Смотреть онлайн Кощей. Начало бесплатно в хорошем качестве hd 1080
- Кто озвучил м/ф Кощей. Начало на русском
- Комментарии
- Мультфильм «Кощей. Начало» возглавил российский прокат выходных
Во Владимире состоялась премьера нового анимационного фильма "Кощей. Начало"
Об этом написало ИА Nation News. За выходные — с 28 по 31 октября — мультфильм собрал в кинотеатрах 34 миллиона рублей. Второе место по сборам занимает фильм Энди Серкиса «Веном-2», собравший 31 миллион рублей, а на третьем месте оказался мультфильм «Неисправимый Рон», собравший чуть больше 30 миллионов. Реклама В «Кощее.
Искали и топ-аниматоров, способных быстро и виртуозно воплотить задуманное. Но, кажется, мы справились. Наверное, можно было бы подарить больше предыстории всем центральным фигурам. Но, думаю, нам удалось завоевать зрительскую симпатию итоговой версией фильма. Свидетельство тому — итоги российского проката и высокий рейтинг мультфильма.
Это судьба. Анимация меня увлекала с раннего детства и в какой-то момент стала делом жизни.
Но принцесса вернула его на этот свет и бонусом подарила бессмертие. Вот только она свою жизненную силу утратила и превратилась в героиню с картины Климта «Поцелуй». Детям же в «Кощее» будет свое, отдельное счастье, потому что мультфильм — это сборная солянка из героев современного и русского фольклора, прошедших серьезный апгрейд. Рыжеволосая пиратка, похожая на Киру Найтли в «Пиратах Карибского моря», — это юная Баба Яга простите, Ядвига Петровна, слово «баба» скоро выйдет из лексикона. Ее избушка, в свою очередь, еще натуральный цыпленок на подножном корму. Водяной, читающий рэп. Котофеечка — наполовину кот, наполовину феечка. Камео бременских музыкантов.
Впечатления зрителей. Злой чародей, худощавый старик, который вселяет ужас. Таким Кощей Бессмертный предстает в славянском фольклоре. Но в этом мультфильме он — молодой, очаровательный ловкий герой, который к тому же ездит на байке. По сюжету — это ему предстоит спасти Дивноземское княжество от безжалостного монстра. Весь путь Кощей проходит со своим лучшим и единственным другом, которого зовут Меч Кладенец.
Российская анимация продолжает удивлять: 4 факта о новом мультфильме «Кощей. Начало»
В этом году на участие в фестивале было подано более 600 заявок из России и зарубежных стран, в конкурсной программе приняли участие 78 проектов из 25 регионов. Победителей выбрало детское жюри, в состав которого вошли 27 человек: юные актеры, музыканты, спортсмены, художники, победители Всероссийских школьных олимпиад в возрасте от 8 до 16 лет из шести различных регионов. Большой Детский фестиваль проводится с 2018 года в рамках реализации федерального партийного проекта «Культура малой Родины», художественный руководитель фестиваля — народный артист России Сергей Безруков. В конкурсной программе VI Большого Детского фестиваля было представлено 15 номинаций по направлениям «Театр», «Кино», «Анимация», «Книга», а также специальные номинации: «Лучший инклюзивный спектакль», «Театр-школе» и «Мой любимый край». Полнометражный анимационный фильм «Кощей.
Появляются много новых персонажей, но присутствуют и знакомые: « Сказочный патруль », Василиса Васильевна , Баба-Яга и др.
Нам откроются события далекого прошлого, и легенда о древнем пророчестве вновь приобретает реальные очертания. В центре — история любви.
Премьера мультфильма состоялась 28 октября 2021 года во всех кинотеатрах, а также на онлайн-платформах « Кинопоиск » и « Okko ». Телевизионная премьера мультфильма состоялась 12 февраля 2022 года на телеканале « Карусель » а ещё показ состоялся 8 мая 2022 года на телеканале « СТС ». Пока в Дивноземское княжество не нагрянул Белый призрак, безжалостный монстр, способный уничтожить весь мир.
Итоговый результат превзошел все ожидания. Билеты на премьеру разошлись буквально за несколько часов. По прогнозам прокатчиков, выходные также обещают быть кассовыми. Александра Гаврилова, менеджер смены киноцентра "Киномакс-Буревестник": - Была большая рекламная компания для него.
Было интересно, заранее звонили. Именно школы интересовались. У нас забронированные были места для них.
Кощей. Тайна живой воды
Анимационная лента "Кощей. Начало" по итогам второго уикенда освоила в российском прокате еще 22,4 млн рублей – и это на фоне локдауна в ключевых регионах страны (Москва, Область и Санкт-Петербург). Компания Тимура Бекмамбетова «Базелевс» представила «Возвращение мамонтенка» – продолжение знаменитого советского мультфильма «Мама для мамонтенка». не старик-колдун, "чахнущий над златом", а обаятельный, хотя и несколько мрачный, воин - борец со злом. «Кощей. Начало» стал самым кассовым российским анимационным фильмом 2021 года, собрав 130 миллионов рублей в России и СНГ, и вошёл в тройку самых популярных отечественных мультфильмов за период пандемии с аудиторией более 611 тысяч зрителей. Компания Тимура Бекмамбетова «Базелевс» представила «Возвращение мамонтенка» – продолжение знаменитого советского мультфильма «Мама для мамонтенка». Мультфильм «Кощей. Начало» пиарится на традиционных для русского народа сказочных персонажах и образах, при этом по форме и стилю подачи перед нами достаточно слабое подражание Диснеевской анимации с клиповым повествованием.