Новости свадьба кречинского спектакль

«Свадьба Кречинского» Сухово-Кобылина написана в гоголевском духе. Ростовский молодежный театр представил публике новую весеннюю постановку — комедийный спектакль «Свадьба Кречинского» по произведению А. В. кой репортер. Исполнитель главной роли Сергей Блохин рассказывает — Кречинский в нижегородской постановке не опереточный персонаж, а скорее драматический. Блистательная комедия «Свадьба Кречинского» вот уже 160 лет остается одной из самых репертуарных пьес русского театра. Купить официальные билеты на спектакль Свадьба Кречинского в Театр драмы им. Горького.

Смотрите также:

  • Месяц подписки бесплатно
  • Молодежный театр поставил шулерскую комедию «Свадьба Кречинского» | Дзен
  • Новости и пресса
  • Новости по теме
  • Спектакль "Свадьба Кречинского"
  • Премьера «Свадьбы Кречинского» прошла в Малом театре

Спектакль «Свадьба Кречинского»

Кречинский - авантюрист, сердцеед и игрок - в долгах как в шелках. Спасти его может выгодная женитьба, и он строит планы на Лидочку Муромскую. Состоятельный отец с тёткой привезли девушку из деревни в город на зиму, и амбициозная тётка становится союзницей Кречинского.

Приносим свои извинения и просим вас не сдавать билеты. С такой информацией обратилась к зрителям дирекция Никитинского театра. В то же время Камерный театр объявил о снятии с репертуара спектакля «Свадьба Кречинского».

Введены им и новые персонажи — лубочная Руся Анастасия Дунаева , олицетворяющая Русь, представляющая собой Душу Земли, и Барин Сергей Рассахань , который идёт по этой земле и та его поддерживает, успокаивает. Некоторым персонажам Дмитрий Огородников расширил роли, предполагающие один выход на сцену, — это и ростовщик Никанор Савич Бек Георгий Обухов , и Следователь Данила Никоноров , чье появление в той или иной мере двигает сюжет. Оправдание персонажа По словам Дмитрия Огородникова, показать мир глазами Кречинского — неизбежная задача, стоящая перед актёром Александром Рогозиным. Ведь вокруг этого персонажа все и закручивается. Причём режиссёру не хотелось подавать Кречинского как стопроцентного шулера, законченного человека.

Да и зрителю воспринимать в этом качестве Александра Рогозина, совсем недавно исполнившего главную роль в премьере этого сезона «Авиатор», было довольно сложно. Возможно, если б жизнь Кречинского сложилась по-другому, то и персонаж был бы другим. На эту тему мы много размышляли с Александром Рогозиным и сошлись на том, что наш Кречинский, несмотря ни на что, должен оставаться человеком.

Еще одна изящная полуводевильная комедия на французский манер- хотя с драматическим уклоном- а то как то от этих серьезных -типа трагедийных постановок- оторопь берет. Хочу пожелать всем участникам спектакля и прекрасному режиссеру Валентину Бирюкову , чтобы премьерa получилaсь яркой и впечaтляющей,! Творческого вдохновения вaм, неиссякaемой энергии в новом нaчинaнии!

Спектакль Свадьба Кречинского

В мире Кречинского все — игра, все искрится, манит, затягивает в круговорот красивой, роскошной жизни, и перед этим гипнотическим шоу Кречинского невозможно устоять. Чтобы спасительная свадьба с Лидочкой состоялась, Кречинский решается на самую изощренную и рискованную Игру в своей жизни… Действующие лица и исполнители:.

Премьера спектакля «Свадьба Кречинского» состоялась в Камерном театре в конце сентября 2018 года. Победа в конкурсе Минкульта обеспечит спектаклю финансирование на средства гранта. В 2017 году режиссер спектакля Камерного театра «Осенний марафон» Марфа Горвиц также стала победителем конкурса молодой режиссуры. Театр получил грант от Минкульта.

Например, на включение в партитуру некоторых цитат из музыки Ллойда Уэббера. И вот что интересно — подобные деликатные интервенции нисколько не диссонируют со стилем Колкера. Сегодня, когда на мюзикловом рынке представлено немалое количество партитур современных российских композиторов, особенно понятно, какими продвинутыми были Александр Колкер, Геннадий Гладков, Андрей Петров и Владимир Дашкевич, сочинявшие свою музыку, ориентируясь на самые актуальные и модные западные стили тех лет.

Эти стили не утратили свежести и поныне: музыка «Свадьбы Кречинского» звучит сегодня абсолютно современно в талантливой аранжировке Елены Булановой, придавшей чудесным хитам Колкера новые краски. Оркестр Малого театра под управлением Александра Мещерякова — полноправный участник этого живого, эмоционального, трогательного спектакля, в котором актеры играют с явным удовольствием. Три народных артиста, Виктор Низовой Муромский , Елена Харитонова Анна Антоновна и Александр Вершинин Расплюев , дают настоящий актерский мастер-класс — все на высшем уровне: интонация, голоса, пластика и, самое главное, ярчайшие характеры. Номер Расплюева: «И жить я буду припевать: сытно есть, вкусно пить, мягко спать. Сам дьявол будет мне не брат, когда я стану богат! Кречинский в исполнении Алексея Фаддеева — хорош собой, обаятелен, в меру демоничен и, при всей склонности к обману, вызывает сочувствие.

Пресс-служба Малого театра: Свадьба Кречинского История мюзикла Впервые этот мюзикл на сцене Малого театра 25 лет назад ставил знаменитый режиссёр и актёр Виталий Соломин. В тот раз спектакль снискал любовь зрителей и всенародное признание. Сегодня, в новом прочтении, он также не оставил позиций. Зрители охотно идут на действо, которое обещает быть современным и красочным. Нынешний режиссёр мюзикла, Алексей Франдетти, отметил: «Важно сказать в принципе про преемственность этого жанра, потому что мюзикл — это ничто иное, как перерождение или новое прочтение водевиля, а это, в общем, всегда было в традиции Малого театра». Он также объяснил, что для него главный герой постановки, Кречинский, живой человек со своими обстоятельствами, поэтому он всегда разный. Вместе с исполнителем главной роли, Алексеем Фаддеевым, они работают над тем, чтобы сделать его максимально не шаблонным. И, судя по реакции зала, у них это получилось. К тому же, «Свадьба Кречинского», по сути, первый советский мюзикл. И Франдетти своей обновлённой постановкой решил отдать дань памяти Виталию Соломину.

Отзывы к мероприятию «Свадьба Кречинского»

Мы поздравляем с премьерой художественного руководителя театра, Владимира Эмануиловича Рецептера, ассистента режиссера Павла Сергиенко, хореографа Александру Тихомирову и весь актерский ансамбль спектакля! Свадьба Кречинского - «Больше, чем комедия» – говорит режиссёр спектакля Борис Гуревич о «Свадьбе Кречинского». Это самая популярная пьеса из знаменитой трилогии Александра Васильевича Сухово-Кобылина. 26 и 27 марта Новосибирский академический драматический театр «Красный факел» представляет премьеру водевиля «Свадьба Кречинского» по пьесе Александра Сухово-Кобылина. Спектакль поставлен по одноименной пьесе Александра Сухово-Кобылина.

Артисты и музыка

  • Свадьба Кречинского — смотреть спектакль в театре имени А.С. Пушкина
  • Премьера в Йошкар-Оле: в Русском театре драмы отыграли «Свадьбу Кречинского»
  • Свадьба Кречинского — Музыкальное сердце театра
  • Премьера «Свадьбы Кречинского» прошла в Малом театре
  • В Пензе с успехом прошла премьера спектакля «Свадьба Кречинского»

ГОСТИ о Кречинском. Первый показ #СВАДЬБА_ГОДА.

Спектакль выдвигался в номинациях «Лучший режиссер», «Лучший мюзикл», «Лучший исполнитель главной роли» в рамках Национального фестиваля «Музыкальное сердце театра» в 2009 году. Спектакль поставлен по одноименной пьесе Александра Сухово-Кобылина. Купить официальные билеты на спектакль Свадьба Кречинского в Театр драмы им. Горького. Ростовский молодежный театр представил публике новую весеннюю постановку — комедийный спектакль «Свадьба Кречинского» по произведению А. В. кой репортер.

«Свадьба Кречинского» ­­на Новом Арбате 11

Тем более что волею режиссера действие со сцены то и дело активно перемещается прямо к зрителям, которые буквально погружаются внутрь спектакля. Это вносит в происходящее особую доверительность, придает дополнительную подлинность событиям и поступкам. Согласитесь, немаловажный театральный эффект! Когда артисты обращают те или иные реплики непосредственно в зал, простые вроде бы фразы вдруг наполняются новым смыслом и вовлекают нас всех в общую увлекательную игру. Ну и наконец, особый колорит придает постановке то, что главная роль авантюриста Кречинского стала подарком к юбилею ее исполнителя — заслуженного артиста России Игоря Барташа. Подарок замечательный, однако и ко многому обязывающий. Отдадим должное чутью Валентина Бирюкова — исполнитель выбран со снайперской точностью. Сколько шарма и негодяйского обаяния в одном, как говорится, «флаконе». Куда уж тут устоять доверчивой влюбленной Лидочке и всей ее родне, вдохновенно облапошенной господином Кречинским. Барташ с очевидным профессиональным наслаждением буквально врастает в своего героя, которым несмотря на все его негодяйство не устаешь восхищаться: ну каков мерзавец, как ловок, как талантлив даже в своих преступных делишках. Да, его авантюра сорвалась, зато как счастливо сам-то он соскользнул с полицейского крючка.

Вот верх совершенства в бешеной игре с законом, и вот прискорбный урок наивной «деревенщине» - не приближать к себе мошенников, потому как они могут быть чрезвычайно, дивно одаренными! Ну разве все это не относится в полной мере и к нашим временам, наводненным эдакими ловкими на всевозможные авантюры молодчиками? Какую красочную актерскую палитру использует Игорь Барташ, порой откровенно смеющийся над своим героем, а потом искренне и с горьким сожалением сочувствующий ему же… Актеру удалось психологически тонко отразить противоречивый и яркий характер героя: да, мошенник, но не без мечтаний, пускай и за чужой счет. Да, опасный для богатых провинциалов господин, но ведь и умен чертовски… Вот так — и в шутку, и всерьез - Валентин Бирюков раскрашивает собственными красками старую русскую пьесу, заигравшую такими новыми, такими неожиданно современными гранями. Не обошлось и без выразительных внешних сценических эффектов, которыми мастерски смело и непременно с юмором умеет распорядиться именно этот режиссер, вызывая добрую улыбку зрителя.

Фортуна, как известно, любит смелых. Она улыбнулась Кречинскому: Лидочка Муромская в него влюблена, ее тетушка - очарована, отец дал согласие на брак. Еще чуть-чуть и Кречинский выиграет главный приз — станет обладателем миллионного состояния!

Сухово-Кобылин был разочарован устройством российского бытия. Он лично столкнулся с этой системой и понимал, что изменить ее невозможно. Человек, индивид, не может доказать системе, что он невиновен, даже если он действительно невиновен. И нам интересен текст Сухово-Кобылина, так как он звучит как сводка сегодняшних реальных событий». Говоря о выборе этого материала для репертуара, художественный руководитель театра Сергей Безруков также подчеркнул его актуальность: «Это вечная история игрока, который буквально ходит по лезвию бритвы и блефует не только за карточным столом, но и в жизни.

Мы с вами живем в мире блефа и игроков. Блефуют у нас сейчас так, что по сравнению с реальными сегодняшними игроками Кречинский — сама невинность. Тем интереснее наблюдать, насколько он способен жертвовать всем ради игры, ставить на кон репутацию свою и чужую, идти по головам. Несмотря на то, что пьеса написана более века назад, нас волнуют все те же проблемы.

Фото: Фото театра «Галёрка» Пьеса у автора называется комедией, но в «Галёрке» считают, что она очень похожа на детектив. Или наоборот — детектив, похожий на комедию. Следующий показ спектакля «Свадьба Кречинского» пройдёт в новом театральном сезоне в сентябре.

В Малом театре сыграли «Свадьбу Кречинского»

по 1 мая, в столице Удмуртии жителей и гостей ждут выступления рок-групп, встречи книжного клуба и творческие сценах различных площадок покажут психологическую драму «Нож, которым я копаюсь в себе» и классический спектакль «Свадьба Кречинского». «Свадьба Кречинского» – комедия Александра Васильевича Сухово-Кобылина, написанная в 1854 году. Новый спектакль — «Свадьба Кречинского» — тоже созвучен времени. В Краевом театре драмы состоялась премьера спектакля «Дело Кречинского», поставленного Дмитрием Огородниковым.

Спектакль «свадьба Кречинского»

Звучала и лирика, и рок. Благодаря этому мюзикл сможет охватить широкую аудиторию. Чистота голосов и профессионализм артистов только подкрепляют успех мюзикла. Песни перемежались с диалогами. Старорусский язык переплетался с французским и другими, дополняя и разбавляя действо. Герои не были картонными или шаблонными. У всех свои недостатки и достоинства, у всех своя судьба.

И артистам прекрасно удалось воплотить это на сцене. Он воссоздал атмосферу Москвы 19 века, но в более современном антураже. Здесь и азартные игры, и светящиеся вывески, и большие горящие буквы.

Я согласился. А потом тут в омском драмтеатре ведь блестящая труппа, и есть кому это играть! Вообще-то, предыдущие постановки Кузина мне очень-очень пришлись по душе. Был "На всякого мудреца довольно простоты" по пьесе Островского в блестящем исполнении актёра Сергея Сизых.

Мой первый спектакль в драме и теперь всегда воспринимаемый мной как эталон. Спектакль "На всякого мудреца довольно простоты" Он, кстати, есть в видеозаписи, настоятельно рекомендую посмотреть! Тем более, что лейтмотивы старого и нового спектакля очень тесно переплетены. И там, и там центральный персонаж - хитрый обманщик, жаждущий обогатиться за чужой счёт и в итоге потерпевший крах. Был и "Сирано де Бержерак", о котором я написала много тёплых слов вот тут. Сирано, кстати, прекрасно играл Руслан Шапорин. То есть, с режиссёром Кузиным они работают уже уверенно и давно.

Спектакль "Безумный день, или Женитьба Фигаро" Так и что же я ожидала от четвёртого спектакля так полюбившегося мне режиссёра? Наверное, опять этой магической ретроспективы в прошлое. Чтобы мне, молодому зрителю несмотря на то, что история уже пыльненькая, не на моём языке написанная , было не скучно, а интересно, вкусно и даже по-школьному поучительно. Но магии, к сожалению, не получилось.

Да и влюбленная Лидочка, рассказывая тетушке о своих чувствах к Кречинскому, вдруг тревожно говорит: «Мне плакать хочется… У меня сердце бьется, бьется и вдруг так и замрет». Символически пророчит беду и чрезвычайно громкий дверной колокольчик в доме Муромских, от которого вздрагивают и сами хозяева, и гости. У Алексея Зыкова это настоящий вечевой колокол, главный образ спектакля: — Я не придумываю художественный образ, он рождается в голове после первого прочтения той или иной пьесы. Когда я читал Сухово-Кобылина, я четко представил на сцене огромный колокол… Когда отключается разум Но никто из действующих лиц уже не слышит ни голоса разума, ни сердца.

Все они втянуты в большую игру, став марионетками в руках опытного кукловода Кречинского. Обольститель, шулер со стажем, он легко ставит на кон честь, любовь, судьбу. Сергей Казаков, играющий Кречинского, не жалеет для своего героя ярких красок. Вот он в гостиной у Муромских с шармом обольщает и без того влюбленную по уши Лидочку, строит глазки Анне Антоновне, и мастерски подстраивается под жизненные убеждения Петра Константиныча.

Ей интересно исследовать, как в произведениях классической драматургии интерпретируется одно из важнейших событий в жизни каждого.

Кто-то вступает в брак по любви, а для кого-то это возможность улучшить свое благосостояние. В новой постановке главный герой — Игрок по жизни. Для Кречинского люди — пешки, и он легко их переставляет по доске судьбы и при необходимости готов скинуть тех, кто ему не нужен. И лишь знакомство с Лидочкой, полной его противоположностью, заставляет взглянуть на этот мир иначе, задуматься и впервые сделать нелегкий выбор — остаться собой или ответить взаимностью.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий