"Служанки" в руках Романа Виктюка — мастера утончённого эпатажа и экзальтированной драмы стал шедевром. В «Янтарь-холле» в воскресенье, 7 мая, покажут спектакль «Служанки» в постановке театра Романа Виктюка. В «Янтарь-холле» в воскресенье, 7 мая, покажут спектакль «Служанки» в постановке театра Романа Виктюка. В этом году открывший сезон спектакль “Служанки” по пьесе Жана Жене празднует своё тридцатилетие. В последующем "Служанки" стали первым спектаклем Театра Романа Виктюка.
Спектакль «Служанки»
Служанки (Виктюк) — У этого термина существуют и другие значения, см. Служанки. Служанки Основан на пьесе Служанки Жана Жене Режиссёр Роман Виктюк Хореограф Алла Сигалова Актёры Константин Райкин Николай Добрынин Александр Зуев Сергей Зарубин Страна СССР. Официальные билеты в Театр Романа Виктюка (Москва) на спектакль «Служанки» онлайн. Официальные билеты в Театр Романа Виктюка (Москва) на спектакль «Служанки» онлайн. Виктюк восстановил «Служанок» и явил на суд зрителя новую редакцию легендарного спектакля, которая 18 лет назад, казалось многим, оформила окончательно его режиссёрскую манеру и сделала знаменитым в России и на Западе. Восстановлением спектакля после длительного перерыва занимался первый исполнитель роли Мадам Александр Зуев, совместно с которым в 2006 году Виктюк создавал третью – существующую в настоящее время – редакцию знаменитой постановки.
Гений добра и света: 30-летний юбилей «Служанок» Романа Виктюка
Пьесу Жана Жене Роман Виктюк поставил, следуя рекомендациям драматурга: все роли в ней должны исполнять только мужчины. Режиссер создал мощный вневременной «театральный ритуал»: исследуемые в нем тайны человеческой души не имеют срока давности, и сценическое долголетие «Служанок» — прямое тому доказательство. Две сестры Соланж и Клер служат в доме у Мадам. Завидуя красоте и богатству хозяйки, служанки играют в Мадам, надевая ее платья и украшения, копируя ее манеру говорить и двигаться, — и заигрываются: анонимно клевещут на любовника Мадам Месье в полицию и решают убить хозяйку, виня во всех своих несчастьях едва замечающую служанок экзальтированную женщину. По степени магнетического воздействия на публику, сценографической выверенности и художественному совершенству «Служанки» — один из лучших образцов виктюковской игровой эстетики и своеобразный манифест его театрального метода. Спектакль представляет собой мощно заряженный синтез драмы, хореографии и музыки, в котором каждый жест, каждый поворот тела и каждая интонация работают на многократное усиление выразительности образа.
В их число, несомненно, входят «Служанки». На этот раз на сцене МТЮЗ. Так сложилось, что у Театра Виктюка уже есть свое здание, но в нём никак ещё никак не могут закончить ремонт.
Но даже постоянный поиск новой сцены, своеобразный квест, не может остановить фанатов спектакля. Они следуют за ним по разным театрам. И едва ли не половину зала составляют зрители, которые давно смотрели, но решили пересмотреть, или смотрели совсем недавно, но вернулись, потому что спектакль столь необычен, что хочется посмотреть его снова.
Наличие билетов и их точную стоимость можно уточнить по телефонам с сайта. Впервые Роман Григорьевич поставил пьесу Жана Жене — маргинального французского интеллектуала — в 1988 году. Роман Виктюк презрел при этом рекомендации Министерства Культуры, которое было возмущено тем, что все женские роли режиссер отдал мужчинам, выполняя волю автора пьесы. Свыше двадцати лет существует спектакль «Служанки» в афише Театра Романа , и за это время поклонников у него только прибавилось.
Спектакль может восхищать или повергнуть в шок, но никого не может оставить равнодушным.
По большому счету вся магия, которая заложена в «Служанках», — через Восток. Спектакль был поставлен в 1988 году, в то время магия Востока зачаровала всех. Тот модерн, который здесь присутствует, Одри Бердслей и так далее, исходил из восточных традиций. Поэтому внешняя линия — восточная, но именно суть персонажа, суть его гнева, его монологов, духовного взрыва — это греческая трагедия. На этом сочетании все и строится. Естественно, я не имею в виду акробатическую, танцевальную часть, которая целиком и полностью в том времени, когда спектакль ставился.
Единственное, что относит нас к великому греческому песнопению, — Далида, которая даже в такой человечной песне, как Je suie malade, все равно вырывается в абсолютно трагедийный возглас, который реет над людьми. Она же не просто француженка, там еще и Египет, это не могло не пропитать спектакль. Это сложное сочетание. Как это было создано тогда, в 1988 году?! Как скручено? По-моему, они сами не ведали, что творили. Мне кажется, их бог вел.
Поток импровизации Дмитрий признался, что перенял манеру игры и трактовку роли Соланж от своих предшественников. Первый исполнитель Константин Райкин увел Соланж глубоко под землю, в его исполнении это было подземное, аидное существо, которое оттуда, из-под земли, с нами разговаривало. А второй - Володя Зайцев - наоборот, как будто огненные крылья над ней распахнул и реял. Не использовать это просто глупо. Теперь мне позволено и туда, и туда, и еще что-нибудь третье. К тому ж спектакль может ежедневно трансформироваться. Мы теперь играем в потоковой импровизации, когда здесь и сейчас творится сюжет, выстраиваются отношения персонажей друг к другу, к ситуации.
Но отдаться энергетическому потоку оказались готовы не все. Хотя ни для кого не секрет, что сюжет для постановки Виктюка вторичен, а реализм вообще остался за бортом ковчега под названием «Служанки», в зале нашлись те, кто, видимо, ожидал увидеть трагедию, разыгранную по всем канонам системы Станиславского. Несколько ярых поклонников искусства переживания в гневе покинули зал, в то время как другие тщетно старались понять, почему эти странные мужчины с расписанными лицами постоянно жонглируют именами и одеяниями и «на чьей стороне правда» в сем трагическом карнавале.
Служанки. Виктюка театр
По сюжету две сестры Соланж и Клер служат в доме у Мадам. Завидуя красоте и богатству хозяйки, служанки играют в Мадам, надевая ее платья и украшения, копируя ее манеру говорить и двигаться, — и заигрываются: анонимно клевещут на любовника Мадам Месье в полицию и решают убить хозяйку, виня во всех своих несчастьях едва замечающую их женщину. Сам актёр называет этот проект глубоко чувствующим, этих эмоций зачастую не хватает в постановках других театров. Каждая помогает добиться наибольшей выразительности образа. Важными являются и грим актеров, созданный Львом Новиковым, и их особые костюмы из тканей, акцентирующие внимание на пластике тела, движениях и жестах. Спектакль «Служанки», поставленный Романом Виктюком, проверен временем и однозначно заслуживает внимания аудитории.
Осенью 2015 года культовому спектаклю Романа Виктюка исполнилось 27 лет. Постановка пережила три редакции 1988, 1992 и 2006 годов , была показана во многих странах, получила международное признание и собрала восторженные отклики в прессе. Спектакль неизменно вызывает большой интерес у зрителей и идет с аншлагами, независимо от того, на какой площадке играется — в Москве, регионах или за рубежом. Это спектакль с пронизывающей до мурашек энергетикой до сих пор не могут забыть зрители нескольких поколений. Пьесу Жана Жене Роман Виктюк поставил, следуя рекомендациям драматурга: все роли в ней должны исполнять только мужчины.
Режиссер создал мощный вневременной «театральный ритуал»: исследуемые в нем тайны человеческой души не имеют срока давности, и сценическое долголетие «Служанок» — прямое тому доказательство. Две сестры Соланж и Клер служат в доме у Мадам. Завидуя красоте и богатству хозяйки, служанки играют в Мадам, надевая ее платья и украшения, копируя ее манеру говорить и двигаться, — и заигрываются: анонимно клевещут на любовника Мадам Месье в полицию и решают убить хозяйку, виня во всех своих несчастьях едва замечающую служанок экзальтированную женщину. По степени магнетического воздействия на публику, сценографической выверенности и художественному совершенству «Служанки» — один из лучших образцов виктюковской игровой эстетики и своеобразный манифест его театрального метода. Спектакль представляет собой мощно заряженный синтез драмы, хореографии и музыки, в котором каждый жест, каждый поворот тела и каждая интонация работают на многократное усиление выразительности образа. Сложный грим актеров, отсылающий к исполнителям театра кабуки, и подчеркивающие особую пластику тела костюмы добавляют происходящему на сцене дополнительную символическую нагрузку. Отзывы 8 : Александр 21 сентября 2019 Уже несколько дней меня ждёт отзыв на отменный спектакль Романа Григорьевича Виктюка «Служанки». В прошлом году этой постановке исполнилось 30 лет, она пережила 3 редакции и благодаря ей Виктюк стал одним из самых передовых российских театральных режиссёров. В постановке пьесы Жана Жене, как и задумывал автор, служанок играют мужчины. Для этого спектакля решение вполне удачное: героини вышли опасными, яркими, помешанными.
Само действие оказалось бы пресным, если не было бы пленительно замораживающей хореографии: словно змеи, переплетались тела героев. Спектакль изобилует движением и работой над телом, в связи с чем действие надо было смотреть дотошно, не упуская малейшего жеста - всё имеет значение. Актёры прекрасно справились с задачами и ведь не сама игра была важна, сколько пластика.
Вернулись с частичным обновлением состава — в Санкт-Петербурге впервые роль Мадам исполнил актер Никита Беляков. Восстановлением спектакля после более чем полугодового перерыва занимался первый исполнитель роли Мадам Александр Зуев, совместно с которым в 2006 году Виктюк создавал третью — существующую в настоящее время — редакцию знаменитой постановки. Проверкой публики на открытость новому и способность хотя бы на два часа подняться над бытом и заглянуть в неведомое.
Все годы существования спектакль, покоривший несколько поколений зрителей по всему миру, остается новаторским и одновременно является признанной театральной классикой. Именно благодаря особому способу актерского существования, заданному Виктюком, — постоянному ощущению дистанции по отношению к образу, неотождествлению себя с персонажем, — на сцене возникает история из жизни символов, масок, демонов, прекрасных чудовищ — но только не людей.
На этом сочетании все и строится. Естественно, я не имею в виду акробатическую, танцевальную часть, которая целиком и полностью в том времени, когда спектакль ставился.
Единственное, что относит нас к великому греческому песнопению, — Далида, которая даже в такой человечной песне, как Je suie malade, все равно вырывается в абсолютно трагедийный возглас, который реет над людьми. Она же не просто француженка, там еще и Египет, это не могло не пропитать спектакль. Это сложное сочетание. Как это было создано тогда, в 1988 году?!
Как скручено? По-моему, они сами не ведали, что творили. Мне кажется, их бог вел. Поток импровизации Дмитрий признался, что перенял манеру игры и трактовку роли Соланж от своих предшественников.
Первый исполнитель Константин Райкин увел Соланж глубоко под землю, в его исполнении это было подземное, аидное существо, которое оттуда, из-под земли, с нами разговаривало. А второй - Володя Зайцев - наоборот, как будто огненные крылья над ней распахнул и реял. Не использовать это просто глупо. Теперь мне позволено и туда, и туда, и еще что-нибудь третье.
К тому ж спектакль может ежедневно трансформироваться. Мы теперь играем в потоковой импровизации, когда здесь и сейчас творится сюжет, выстраиваются отношения персонажей друг к другу, к ситуации. Но отдаться энергетическому потоку оказались готовы не все. Хотя ни для кого не секрет, что сюжет для постановки Виктюка вторичен, а реализм вообще остался за бортом ковчега под названием «Служанки», в зале нашлись те, кто, видимо, ожидал увидеть трагедию, разыгранную по всем канонам системы Станиславского.
Несколько ярых поклонников искусства переживания в гневе покинули зал, в то время как другие тщетно старались понять, почему эти странные мужчины с расписанными лицами постоянно жонглируют именами и одеяниями и «на чьей стороне правда» в сем трагическом карнавале. Мало кому из въедливых зрителей удалось распутать клубок страстей до конца, тем более что ни автор пьесы, ни режиссер, ни сами актеры такой задачи не ставят. Даже героини пьесы, включая Мадам, сами давно уже не отличают вымысел от действительности. Наиболее созвучной режиссерскому замыслу оказалась тактика той части публики, кто не пытался постичь суть происходящего, а просто расслабился и получал удовольствие от отточенной годами пластики, выверенных интонаций и прекрасной музыки.
Эмоциональный всплеск пришелся на требовательную фразу Мадам: «Мои меха» — в ответ в зале раздался дружный сочувствующий смех.
Билеты на Спектакль «Служанки»
От музыки,танцев... Сейчас же содержание и пластика как одно целое,тема любви,зависти,ненависти... Всё это очень органично сливается с музыкой,костюмами... Актёры поражают своей работой на сцене,2.
Ради предполагаемого ничтожного наследства и личной неприязни две служанки задумали убить хозяйку, попутно «отправляя» ее любовника в тюрьму. Но как это часто бывает — все пошло не так, как планировалось… Сестры терзаются сомнениями, одновременно восхищаясь и ненавидя хозяйку. Служанки — добровольные рабыни Мадам, а она не понимает, что является как бы ориентиром для сестер. В отсутствии хозяйки служанки разыгрывают представления, в которых одна — Мадам, другая — рабыня. Игра заключается в том, что хозяйка своими придирками «доводит» слугу до предполагаемого убийства. Это должно было случиться, но все сорвалось. А самоубийство одной служанки и каторга для другой — это как второй дубль, после которого наступит такое долгожданное избавление от то ли ненависти, то ли обожания Мадам… И всех этих «милых» женщин у Виктюка играют красивые мужчины с прекрасной мускулатурой — Аполлоны одним словом.
Все действо они жестами, движениями, ползаниями по сцене, мимикой и образами «разблюдовывают» сюжетную линию пьесы.
И это — один из основополагающих принципов режиссуры Романа Виктюка. Переработанная режиссером фраза Жана Жене из книги «Богоматерь цветов»: «Я считаю, что в «Служанках» играть должны мужчины. Именно мужчины,» — послужила отправной точкой для небытовой, метафизической, ритуализированной постановки, ставшей отдельным театральным брендом. Вобравшим в себя изысканные линии модерна, элементы восточного театра и восточных же ритуалов, пластику из Индии, Греции и Египта, европейскую музыку и … абсолютное торжество красоты. Спустя 33 года «Служанки» все еще актуальны, все еще собирают полные залы, все еще вызывают длительные овации.
По режиссерской задумке, все женские роли в постановке играют мужчины. Заканчивается спектакль танцем мужчины с оголенными ягодицами. На мой взгляд, публичный показ этого спектакля противоречит российскому законодательству в части запрета на пропаганду нетрадиционных отношений», — отметил рязанец. Кроме того, мужчина отметил, что Виктюк при жизни поддерживал украинский «майдан» и не скрывал свою ненависть к жителям Донбасса. В некоторых регионах, например, в Астрахани уже отменили показ.
Спектакль Служанки (Театр Романа Виктюка) в СПб
| Служанки (Виктюк) — Википедия | Первую постановку «Служанок» Роман Виктюк осуществил в «Сатириконе» в 1988 году. |
| Служанки (Театр Романа Виктюка): афиша и отзывы о спектакле в Санкт-Петербурге | Служанки Виктюк спектакль афиша. |
| Театр Романа Виктюка – Telegram | Легендарные «Служанки» сотрясателя основ и новатора Романа Виктюка даже спустя двадцать лет остаются сенсацией. |
«Служанки» Романа Виктюка
Театра Виктюка в очередной раз представил на суд уфимской публики классику жанра – спектакль «Служанки» по пьесе Жана Жене. Сегодня (точнее уже вчера) имели неосторожность сходить на «Служанок» Жана Жене в постановке Виктюка. Уникальный неповторимый спектакль, поставленный впервые в 1988 году в театре «Сатириконе», принес Виктюку мировое признание, объездил многие страны и фестивали, собрал километры рецензий и прославил актеров всех четырех составов. "В 1988 году на сцене театра «Сатирикон» Роман Виктюк поставил свой самый известный спектакль — «Служанки», по пьесе Ж. Жене. Экстравагантные «Служанки» Романа Виктюка не только открыли нового автора для русских зрителей.
«Служанки» Романа Виктюка. Возвращение легенды на сцену.
Если верить инстаграму, Служанок я вчера посмотрела в 17-й раз. это спектакль-провокация, поскольку женские роли отданы мужчинам, так и задумывал сам автор пьесы. Виктюк восстановил «Служанок» и явил на суд зрителя новую редакцию легендарного спектакля, которая 18 лет назад, казалось многим, оформила окончательно его режиссёрскую манеру и сделала знаменитым в России и на Западе. на какой спектакль идти: на Мастера и Маргариту Сергея Алдонина или на Служанок Романа Григорьевича.
Спектакль Служанки
| Служанки. Виктюка театр | Они познакомились с Романом Виктюком в период его (Виктюка) работы руководителем театра во Дворце пионеров и дружили до последних дней жизни Бориса Озерова. |
| В театре Романа Виктюка покажут легендарный спектакль "Служанки" | Впервые спектакль «Служанки» был поставлен в 1988 году в «Сатириконе», потом был возобновлен уже в «Театре Виктюка». |
| "Служанки" Романа Виктюка отмечают юбилей — | «Служа́нки» — спектакль Романа Виктюка по одноимённой пьесе Жана Жене, премьера которого 17 сентября 1988 в театре «Сатирикон» стала эпохальным театральным событием. |
Театр Виктюка. «Служанки»
Пот градом! Энергия хлещет в зал! Недаром овации в конце, море цветов и вставший зал... Постановка этой пьесы стала началом новой театральной эпохи в России. Роман Виктюк первым задействовал мужчин во всех ролях. Режиссер придает большое значение женственному гриму, который контрастирует с обнаженными мужскими торсами, создавая ощущение наполовину мужчин, наполовину женщин. Актеры играют танцовщиков, которые играют женщин, которые тоже ведут ролевые игры.
Подчеркнутый эротизм, но не пошлость. Невероятная пластика актеров. Свой, присущий только постановкам Р. Виктюка, язык жестов, манера речи актеров, язык цвета, использующийся в костюмах. Потрясающе подобранная музыка. У постановок Романа Виктюка есть уже море поклонников, которые сформировались, как из театралов, которые смогли по-новому взглянуть на театр и принять это новое, так из любителей именно такого театра и таких спектаклей.
Любой впервые пришедший на «Служанок», так называемую классику Р. Виктюка, не останется равнодушным: либо полюбит эту постановку, либо сбежит с неё, чтобы никогда не возвращаться. В прошлом веке, вероятно, он действительно был прорывом и шедевром.
Две сестры Соланж и Клер служат в доме у Мадам. Завидуя красоте и богатству хозяйки, служанки играют в Мадам, надевая её платья и украшения, копируя её манеру говорить и двигаться, — и заигрываются: анонимно клевещут на любовника Мадам Месье в полицию и решают убить хозяйку, виня во всех своих несчастьях едва замечающую служанок экзальтированную женщину. По степени магнетического воздействия на публику, сценографической выверенности и художественному совершенству «Служанки» — один из лучших образцов виктюковской игровой эстетики и своеобразный манифест его театрального метода. Спектакль представляет собой мощно заряженный синтез драмы, хореографии и музыки, в котором каждый жест, каждый поворот тела и каждая интонация работают на многократное усиление выразительности образа. Сложный грим актёров Лев Новиков , отсылающий к исполнителям театра кабуки, и подчёркивающие особую пластику тела костюмы добавляют происходящему на сцене дополнительную символическую нагрузку.
Две сестры Соланж и Клер служат в доме у Мадам. Завидуя красоте и богатству хозяйки, служанки играют в Мадам, надевая ее платья и украшения, копируя ее манеру говорить и двигаться, — и заигрываются: анонимно клевещут на любовника Мадам Месье в полицию и решают убить хозяйку, виня во всех своих несчастьях едва замечающую служанок экзальтированную женщину. По степени магнетического воздействия на публику, сценографической выверенности и художественному совершенству «Служанки» — один из лучших образцов виктюковской игровой эстетики и своеобразный манифест его театрального метода. Спектакль представляет собой мощно заряженный синтез драмы, хореографии и музыки, в котором каждый жест, каждый поворот тела и каждая интонация работают на многократное усиление выразительности образа. Сложный грим актеров Лев Новиков , отсылающий к исполнителям театра кабуки, и подчеркивающие особую пластику тела костюмы добавляют происходящему на сцене дополнительную символическую нагрузку.
Чем дольше они репетируют, тем сильнее им мерещится, что она обо всём догадывается. Раздираемые восхищением и ненавистью, Клер и Соланж пытаются подражать госпоже и понимают, что не могут стать ею. Предвкушая её убийство, они упиваются процессом, проигрыванием сценария снова и снова. Они кривляются и меняются ролями, что всегда заканчивается ужасом и опустошением. Благоговение перед Мадам, растворённое в ненависти, погружает их в сточные воды стыда. Её добродетель вызывает в них противоречие, которое никогда не разрешится.
Служанки Памяти Романа Виктюка
Тут подарили билеты на спектакль театра Виктюка «Служанки». 17 сентября 2017 года мы посетили ДК Выборгский, где посмотрели нашумевший 30 лет назад спектакль Романа Виктюка "Служанки". Театр Романа Виктюка покажет петербуржцам легендарных «Служанок» и спектакль про Рудольфа Нуриева. Театр Романа Виктюка приглашает вас на постановку «Служанки», которая полностью отражает все существующие и актуальные проблемы последних лет. Билеты на спектакль "Служанки" без наценки, по ценам организаторов, можно забронировать и купить в РедКасса (RedKassa) и по телефону +7 (495) 665-9999. Легендарный спектакль «Служанки» – постановка Романа Виктюка, которая почти тридцать лет является признанной визитной карточкой режиссера.
Роман Виктюк "Служанки"
В основе пьесы «Служанки» 1947 лежат проходящие через все творчество писателя темы индивидуальной свободы, вступающей в конфликт с социумом и отвергающей его условности, любви и преступления, красоты и низости. Поставленный впервые в 1988 году в театре «Сатирикон» спектакль «Служанки» принес Виктюку славу кумира богемы и сделал его символом нового театрального направления. Он положили начало стилю, который позже стал именоваться viktyuk style — утонченные линии модерна, красота и фантастическая театральность действа, происходящего на сцене. Осенью 2018 года культовому спектаклю Романа Виктюка исполнилось 30 лет. Постановка пережила три редакции 1988, 1992 и 2006 годов , была показана во многих странах, получила международное признание и собрала восторженные отклики в прессе.
Спектакль неизменно вызывает большой интерес у зрителей и идет с аншлагами, независимо от того, на какой площадке играется — в Москве, регионах или за рубежом.
Пьесу Жана Жене Роман Виктюк поставил, следуя рекомендациям драматурга: все роли в ней должны исполнять только мужчины. Режиссёр создал мощный вневременной «театральный ритуал» — синтез драмы, хореографии и музыки, где каждый жест, каждый поворот тела и каждая интонация работают на многократное усиление выразительности образа. Две сестры, Соланж и Клер, служат в доме у Мадам. Завидуя красоте и богатству хозяйки, служанки играют в Мадам, надевая её платья и украшения, копируя её манеру говорить и двигаться, — и заигрываются: анонимно клевещут на любовника Мадам Месье в полицию и решают убить хозяйку, виня во всех своих несчастьях едва замечающую служанок экзальтированную женщину.
На мой взгляд, публичный показ этого спектакля противоречит российскому законодательству в части запрета на пропаганду нетрадиционных отношений», — отметил рязанец. Кроме того, мужчина отметил, что Виктюк при жизни поддерживал украинский «майдан» и не скрывал свою ненависть к жителям Донбасса. В некоторых регионах, например, в Астрахани уже отменили показ. Поэтому следует отменить и у нас, чтобы сохранить мир и единство в обществе в столь непростое время в стране», — добавил рязанец. Справка: «Служанки» — пьеса Жана Жене, впервые поставленная в театре «Атеней» весной 1947 года.
Но, как оказалось, для Уфы со стабильно классическим репертуаром и редкими театральными экспериментами найденный много лет назад Виктюком формат по-прежнему является эпатажным и революционным. Эти странные дамы уже куролесили на башкирских подмостках в декабре 2007-го и в июне 2015-го. Возвращаться — не всегда плохая примета, да и легендарная постановка из тех, что нужно увидеть не однажды, раз за разом постигая их магию. Люди сидели в шубах. Я очень хорошо помню гримерную: выходишь на сцену - и пар изо рта, - улыбается исполнитель роли Соланж Дмитрий Бозин, вспоминая первый приезд в уфимский ДК, тогда еще «Юбилейный». Кстати, лишь через год после премьеры третьей редакции знаменитой постановки.
Второй раз, три года назад, Уфа встретила артистов аномальной жарой и аншлагом: зал Дворца молодежи был полон. Причем у уфимских поклонников таланта Романа Виктюка оказалось женское лицо. И в этот раз некоторые мадам не скрывали, что пришли на спектакль в ГКЗ «Башкортостан», чтобы «просмотреть на красивых полуобнаженных мальчиков», а самые прогрессивные из них захватили своих месье. Но тех, кто пришел увидеть голых королей российской сцены, ждал сюрприз: оказалось, что раскусить «Служанок» не так просто. Трудность прочтения постановки не в последнюю очередь в многослойности сюжета. По сути это встроенная в карнавальное обрамление сложнопреломленная рекурсия, где объекты повторяют сами себя.
Каждая из масок берет на себя еще и функции режиссера, жонглируя сюжетом. Так, день за днем разыгрывая театр двух актрис, Клер и Соланж добавляют в свою «пьесу» новые детали, каждый раз не успевая «убить» госпожу. А та, в свою очередь, еще больше накручивает обороты, одаривая служанок снисходительной добротой и путая их имена. И еще он увидел, что они, оставаясь вдвоем, менялись ролями и играли. То есть, что у нас называется, они были чокнутые, эти две девочки. Из этого Жан Жене делает гениальное произведение-перевёртыш, которое наполняет сумасшедшими, фантастическими монологами.
Версия пьесы в интерпретации театра Романа Виктюка только добавила прекрасной путаницы. Впрочем, для тех, кто даже в полном декоративных условностей замысле хочет дойти до самой сути, авторы спектакля расставили подсказки, легко читаемые даже с последнего ряда. Так, о многом может рассказать не только пластика актеров, но и символизм палитры костюмов, в которые облачаются героини: выгоревшая дотла черная душа Соланж, алая страсть Клер и белоснежная в неведении своих грехов Мадам. Неслучайно она произносит: «Ты, очевидно, не знаешь, Клер, что траурные платья королев — белого цвета. А ты не хочешь дать мне белое платье».
Билеты на Спектакль «Служанки»
12 октября Театр Романа Виктюка приглашает на спектакль «Служанки». Дело в том, что данный спектакль далеко не обычный, это «творческое наследие» покойного Романа Виктюка, который, похоже, считал своим долгом привносить в свои постановки ничем не прикрытую пропаганду нетрадиционных отношений. Поставленный впервые в 1988 году в театре «Сатирикон», спектакль «Служанки» принёс Виктюку славу кумира богемы и сделал его символом нового театрального направления. легенда театра Романа Виктюка. На сцену вернулся легендарный спектакль Романа Виктюка «Служанки», покоривший несколько поколений зрителей по всему миру. Спектакль увеличили по времени, а зря.