Новости документальные фильмы 1980 1990

В 2009 году РОО «Ассоциация «Наше кино» начала производство цикла документальных фильмов под общим названием «Кремлевская кухня». Подборка документальных фильмов про СССР вобрала в себя только небольшое количество лучших картин про Страну Советов.

Continue Reading

  • Телевидение СССР. Конец 1980-х-90-е гг.
  • 9 твитов, в которых заключена вся боль абитуриентов
  • Док 1990-х: Кино на перепутье
  • Страницы в категории «Документальные фильмы СССР»
  • Документальный фильм «Иллюзия». Интересные подробности из истории 1990-х

Лучшие фильмы в жанре «Документальный» (СССР) за 1980-1990 годы

Фирсова: Когда я вижу Роллана Сергиенко — моего однокурсника по ВГИКу, мне кажется, что время остановилось: тот же мальчишеский силуэт, та же юношески лёгкая походка, те же светлые, чистые, доверчивые глаза. Как и много лет назад, когда все мы собрались на первое занятие на курсе А. Впрочем, время, наверное, остановилось для всего нашего курса: не меняется Отар Иоселиани , не меняется Георгий Шенгелая , не меняется Гунар Пиесис , не менялась Лариса Шепитько … Закон «О государственном предприятии объединении » 30 июня 1987 Закон «О государственном предприятии объединении » — закон, принятый Верховным Советом СССР 30 июня 1987 года и введённый в действие с 1 января 1988 года. Закон расширил права предприятий и трудовых коллективов, ввел выборность директоров, узаконил более гибкий по сравнению с жестким планированием госзаказ, договорные и свободные цены, а также прямые связи между предприятиями.

Ведущая тетя Валя Валентина Леонтьева получала огромные мешки писем от юных зрителей, в которых они делились впечатлениями о показанных в передаче сказках, а также рисунками и поделками. Лично у меня возникало при этом огромное любопытство — предвкушение последующего мозгового штурма. В каждом выпуске был представлен фильм советского либо зарубежного производства, демонстрировались отрывки, рассказывались интересные факты о съемках, создателях и т. Однако сначала в эфир был выпущен лишь фрагмент, и то через год после записи.

Полностью концерт показали в 1987 году. Авторами идеи программы о достижениях сельского хозяйства и жизни села стали Григорий Фрумкин, Владимир Тучковый и Олег Гладковский. Особенностью этой передачи было то, что она создавалась по кинотехнологии, которая включала в себя съемки, монтаж, озвучивание. Еженедельно, по воскресеньям, начиная с 1967 года и вплоть до распада Советского Союза, несменная труба собирала у голубых экранов своих благодарных зрителей. Заставка, написанная на музыку А. Александрова и слова О.

Кадр из фильма "Кавказский пленник", 1996 г.

Отныне страна стала именоваться Российской Федерацией. Помимо изменения названия, провозглашения рыночной экономики и политики гласности, Россия изменила свои ценности и представления о будущем. Советская идеология была признана неверной, общество длительное время оставалось без каких-либо религиозных, ценностных и моральных ориентиров. Страна заново выстраивала собственное самосознание. В кинематографе эти поиски отразились в фильмах, изображающих «русскую душу» и жизнь русского человека в реалистичном, неидеализированном образе. Большой успех имели картины «Особенности национальной охоты» 1995 г. Рогожкин и продолжения, «Мама» 1999 г.

Евстигнеев , «Про бизнесмена Фому» 1993 г. Чиков , «Принцесса на бобах» 1997 г. Новак , «Не послать ли нам … гонца? Чиков , «Мама, не горюй» 1998 г. Пежемский и др. Кадр из фильма "Особенности национальной охоты", 1995 г. Период 1980-1990-х годов — был пройден российским кинематографом очень болезненно.

Многие кинематографисты вынуждены были оставить профессию и начать заниматься чем-то другим. Большое кино, особенно в начале 1990-х, растеряло очень многое — не только специалистов, не только работавший и отлаженный механизм кинопроизводства и кинопроката, но и утратил качественную, содержательную основу. Это было время «лихих девяностых», существовало только «здесь и сейчас» - люди не гнались за качеством, главным было делать деньги. В этот период в стране появились ручные кинокамеры — кино и телепередачи стали «клепаться» очень низкого качества. Если для большого экрана этот период был периодом упадка, для телевидения этот период стал периодом экспоненциального роста. Сегодня это сложно представить, но в СССР был всего один государственный канал, ближе к перестройке существовало 4 канала и все были государственными. Как только появилась возможность вести бизнес, телевидение обогатилось множеством частных телевизионных компаний.

Трансляция рекламы, отсутствие конкуренции и бешенная популярность у населения — телеканалы были настоящей золотой жилой.

Помимо кадров из жизни Белгорода со всеми атрибутами начала 1980-х, в ролике несколько минут посвящены развитию месторождения Курской магнитной аномалии и Прохоровскому танковому сражению. Производством фильма в 1980 году занималась компания «Донтелефильм».

Среди авторов ленты — белгородский краевед Борис Осыков.

1980–1989 год

И Руфус переносит исторических деятелей в настоящее, чтобы те помогли Биллу и Теду с докладом. Будущее музыки и всего человечества теперь в руках этих незадачливых мечтателей!

Выдано Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций. Все права на любые материалы, опубликованные на сайте, защищены в соответствии с российским и международным законодательством об авторском праве и смежных правах.

При любом использовании текстовых, аудио-, фото- и видеоматериалов ссылка на tvkultura.

Корреспонденты также отправлялись в разные гарнизоны и части Советского Союза и в места советского присутствия за рубежом, где брали интервью у служащих и показывали их условия жизни. Автором легендарной музыкальной заставки стал Аркадий Островский, стихи написала Зоя Петрова, исполнил песню Олег Анофриев. Заставка в виде пластилинового мультфильма, созданная Александром Татарским, пожалуй, известна каждому взрослому, который вырастал в советское и постсоветское время. А любимые герои! А любимые мультфильмы! Просто невозможно встретить человека, который не знает, кто такие Хрюша, Филя и Степашка. Ее бессменным и неподражаемым ведущим был ученый-физик Сергей Капица. Передача о науке, технике и прогрессе популяризировала науку, как часть культуры.

В эфире программы «Очевидное — невероятное» появлялись ученые, мыслители, эксперты в той или иной области, которые рассказывали о революционных открытиях и технологиях, объясняли существование различных феноменов и аномалий. Например, были выпуски передачи о Бермудском треугольнике, снежном человеке.

Голубой огонёк к 8 марта 1989 7-10 января 2015 по 1 показу в каждом блоке Ритмы Олимпиады 8-11 января 2015 по 1 показу в каждом блоке Вернисаж Ильи Резника 9-12 января 2015 по 1 показу в каждом блоке Поёт Алла Пугачёва 12-15 января 2015 по 1 показу в каждом блоке Браво 90 12-15 января 2015 по 1 показу в каждом блоке День кино 16-19 января 2015 по 1 показу в каждом блоке Праздничный концерт, посвященный Международному женскому дню 8 марта 1987 17-20 января 2015 по 1 показу в каждом блоке Звезды эстрады — звездам хоккея 18-21 января 2015 по 1 показу в каждом блоке Поёт Александр Розенбаум 19-22 января 2015 по 1 показу в каждом блоке Поет Ян Френкель. О разлуках и встречах 1986 20-23 января 2015 по 1 показу в каждом блоке Бал Александра Малинина 21-24 января 2015 по 1 показу в каждом блоке Вас приглашает София Ротару 23-26 января 2015 по 1 показу в каждом блоке Спорт и музыка. Звезды футбола против звезд эстрады 1991 25-28 января 2015 по 1 показу в каждом блоке Категории.

Советский экран: наши любимые передачи 80-х

Документальное кино в 30-е сильно потеснили большие игровые фильмы, но в разгар Второй мировой оно вновь оказалось востребованным. Этот год был урожайным на документальные фильмы про звезд 1980-х и 1990-х — Сильвестра Сталлоне («Слай Сталлоне»), Арнольда Шварценеггера («Арнольд»), Дэвида Бэкхема («Бекхэм»), Майкла Дж. СССР, 1980-1989 год. Документальный советский сериал (11 серий).

«Три дня, которые изменили мир». Документальный фильм о событиях 1991 года

  • Документальные фильмы - Старый Телевизор
  • Содержание
  • Документальные фильмы и сериалы 1980–1990 годов
  • 7 документальных фильмов о реальных зверствах уличных банд 80-х и 90-х
  • Лучшие фильмы 1980-х – смотреть онлайн подборку без регистрации в хорошем качестве

Док 1990-х: Кино на перепутье

Каталог немецких (ФРГ) документальных фильмов 1980–1990 годов. Советские документальные фильмы с возможностью сортировки по названию, году, рейтингу и количеству оценок. Набрёл на чудный ресурс: Научно-популярное и документальное кино СССР.

Фильмы: Документальные, СССР, 1980-1989 смотреть онлайн

Из их материалов делались не только киножурналы, но и настоящие блокбастеры, которые потом увидел весь мир. Уникальные произведения и сегодня смотрятся на одном дыхании. В распоряжении режиссеров поступили 15 операторов, рассредоточенных по многокилометровой линии фронта. Особую трудность представлял мороз: ломалась аппаратура, пальцы не слушались.

Жизнь и времена Рози клепальщицы США. Режиссер — Конни Филд.

Фильм об американских женщинах, которые во время Второй мировой войны пошли работать, чтобы выполнять «мужские работы» на заводах по производству боеприпасов и материалов для войны.

В рамках проекта «Русский док: история и современность» , реализуемого при поддержке АНО «Институт развития интернета», рассказываем о том, как развивался данный жанр в период после распада СССР. Мы часто сталкиваемся с термином «лихие девяностые», обозначая им переломный период в истории нашей страны, ознаменованный экономическими и политическими встрясками. Но на этом фоне возникает большое количество интересных культурных феноменов — прежде всего, связанных с художественной рефлексией происходящих в обществе и государстве перемен. Российская Федерация, пришедшая на смену Советскому Союзу, с одной стороны, расставалась с прошлым, а с другой — пыталась сделать быстрый и резкий скачок в будущее, и художники чувствовали это особенно остро. Именно в этот момент можно было запустить целый ряд арт-экспериментов, найти новый творческий язык, использовать художественные приемы, которые становились новаторскими по отношению к уже сложившейся системе образов и инструментов.

Кинематограф переживал в те моменты не самые легкие времена: система государственного финансирования рушилась на глазах, зато складывался новый механизм — частного финансирования, появления независимых творческих команд с перспективой создания творческих студий, а то и полноценных кинопроизводств. Не все выдержали этот путь — как в организационном, так и в творческом отношении: 90-е оказались наполнены как интересным авторским и независимым кинематографом, так и откровенным киноширпотребом, однодневками, эксплуатирующими низменные человеческие страсти. И в этом отношении именно документальный кинематограф сохранил некоторую чистоту жанра — с одной стороны, он по-прежнему работал с текущей проблематикой, а с другой — искал новые формы нарратива и дал возможность раскрыться независимым авторам. Рухнувшая система государственного финансирования дает возможность ряду мэтров отечественного художественного кино попробовать себя в документалистике — поскольку они еще не очень умеют ориентироваться в мире поиска частных средств на новые работы, то ищут чуть более экономные пути самовыражения и высказывания. И на некоторое время уходят в документальное кино. На этом фоне начинает даже складываться формат документального киносериала — причем этот тренд тянется в отечественном кинематографе даже с конца 80-х, одной из самых ярких работ этого времени стала четырехсерийная картина Эльдара Рязанова «Четыре встречи с Владимиром Высоцким» 1987.

В свое время Рязанов запускался с фильмом «Сирано де Бержерак», а Высоцкий пробовался на заглавную роль. Проба Рязанова не очень устроила, а из всех актеров, пытавшихся воплотить Сирано, больше всего режиссеру понравилась работа поэта Евгения Евтушенко. И Высоцкому Рязанов отказал под тем предлогом, что хочет снимать в кино не профессионального актера, а поэта — и Высоцкий страшно обиделся, поскольку сам считал себя и небезосновательно! Так что четырехсерийная документальная лента, объединившая скрупулезный поиск кинодокументов в архивах и обширный набор интервью с родственниками и друзьями Владимира Семеновича стала для Рязанова своеобразным творческим покаянием за то, что он когда-то не разглядел поэтический и литературный дар Высоцкого. Выпущенный накануне 50-летнего юбилея артиста, этот сериал стал одним из самых популярных документальных фильмов своего времени — улицы буквально «вымирали», всем хотелось увидеть на телеэкране Высоцкого, до этого — фактически запрещенного, а теперь — легализуемого, возвращаемого в массовый дискурс. И здесь возникает еще один важный тренд документального кино 90-х — оно куда интереснее, точнее и ярче, чем кино художественное, скатывающееся порой в откровенную пошлость, рассказывает об актуальной социальной проблематике.

Документальный кинематограф становится тем творческим сегментом, который абсолютно точно демонстрирует ключевые общественные пороки и порой предлагает собственные пути выхода из ситуативного кризиса. Собственно, именно поэтому многие работы режиссеров 90-х годов оказываются так актуальны и сегодня — некоторые социальные стигмы, увы, возвращаются, а какие-то картины и сегодня рассматриваются как своеобразные фильмы-предупреждения. Но главным в документалистике, конечно же, остается, поиск нового киноязыка на основе жанрового разнообразия, когда художественное самовыражение ставится во главу угла и проверяются новые возможности разговора с публикой.

Стивен Содерберг. Консерваторы сдавали позиции: закончилась эра рейганомики, Маргарет Тэтчер отправили в отставку, в ЮАР отменили апартеид. Каннский фестиваль предпочел одаривать золотыми ветками фильмы о прелестях мастурбации на видеопленки, о приключениях абсолютно комиксовой парочки и об оторванном от реальности голливудском сценаристе. А ведь когда-то independent противопоставлял себя Голливуду, заявляя о своей активной социальной позиции Роберт Редфорд, основатель Sundance, всегда недвусмысленно выступал за демократические ценности. Чудом уцелевший ленточный червь, паразитировавший еще на динозаврах, уползает от доктора Ногучи, чтобы заражать уличных проституток трематодозом, превращая их в распухших похотливых существ, которым наши предки поклонялись как богиням Чтобы как-то отделить трио призеров начала девяностых от иных «независимых», обойму «Линч — Коэны — Тарантино» в прессе того времени частенько называли неоварварами.

В головах киноманов начал складываться образ двух типов «независимости»: одни независимы только от Голливуда, но целиком разделяют гражданскую, социальную и экзистенциальную обеспокоенность авторского кино частными случаями несправедливости и вечными вопросами бытия, другие наглядно дистанцируются не только от Голливуда, но и от авторского кино. Провести подобное разделение было тем проще, что за пределами мейнстрима обретался самый разный неформат: принципиальные леваки, авангардисты, борцы за свободу меньшинств, провокаторы, любители нагреть руки на скандальных темах или чокнутые фанаты трэша. Эту пеструю публику можно было тасовать по категориям бесконечно, беря за основу то политическую платформу автора, то цвет кожи его или его любовника, то стопку прочитанных им в детстве книжек, то нецелевую аудиторию, которую его творчество почему-то зацепило. Почему же именно неоварвары стали официальными представителями indie? Ведь не в варварстве дело. Если бы каннское жюри интересовало исключительно драйвовое варварство, «Золотую пальмовую ветвь» надо было давать не Квентину Тарантино, а кому-нибудь вроде Фрэнка Гроу. В его фильме «Бог любви» 1997, бюджет — 22 000 долларов, первый конкурсный фильм Sundance, переведенный с цифры на пленку чудом уцелевший ленточный червь, паразитировавший еще на динозаврах, уползает от доктора Ногучи, чтобы заражать уличных проституток трематодозом, превращая их в распухших похотливых существ, которым наши предки поклонялись как богиням. При всей дикости происходящего в фильме переплетены темы и мотивы каннских любимчиков: бульварного чтива тут с избытком у героя фильма — синдром компульсивного чтения , линчевских психов — тоже доктор Ногучи выпустил не только червя, но и пациентов своей клиники , и — совсем как у Коэнов — в борьбе за выживание неадекватное мировосприятие героям только помогает просочившемуся в канализацию червю противостоит домохозяйка, уверенная в том, что правительство намеренно разводит грязь, чтобы повышать цены на чистящие средства.

Дэвид Линч. Глобальные проблемы — лишь форма: так воплощается ее тревога из-за невозможности полностью контролировать свою жизнь. Содерберг переворачивает перспективу — глобальные проблемы становятся отражением проблем личных. Нечто похожее Кубрик проделал в 1969 году с кинофантастикой: загадки космоса стали поводом поговорить о тайнах человеческих. Или, как сказано в «Солярисе», который Содерберг переснимет позже: «Нам не нужен никакой космос. Человеку нужен человек». Муж Энн Джон выскажет эту мысль на свой манер: «Если ты бросишь терапию, это не накормит детей Эфиопии». Содерберг берется за мелодраму не потому, что его не интересуют проблемы экологии, наркомании и незаконной миграции последующая его фильмография докажет, что волнуют , а потому, что ему в первую очередь важна мотивация активистов: не решают ли они, прикрывшись благими намерениями, сугубо личные проблемы?

В случае с Энн психоаналитик приходит к выводу, что за ее рассуждениями об утилизации мусора кроется беспокойство, вызванное приездом в гости бывшего однокурсника Джона. Она боится, что приятель окажется точной копией мужа: они начнут вспоминать, как напивались, обмениваться тайными рукопожатиями и т. Но почему ей неприятна мысль о сходстве, о былом студенческом братстве, о совпадении вкусов? Если фильм приняли за бледную копию Бергмана, то исключительно потому, что Содерберг об этом специально позаботился. К примеру, он попросил композитора Клиффа Мартинеса написать саундтрек в стиле Брайана Ино. Прохладная, прозрачная пелена звуков, которая никак не развивается и потому кажется зависшей в вечности, идеально подошла бы снятому в режиме реального времени фильму о таянии льдов. В фильме же Содерберга ею озвучены сексуальные сцены. Музыка придает интимным моментам торжественность, присущую знаменитой немой сцене соблазнения в лунном свете из «Барри Линдона».

Только у Содерберга вместо луны — холодное свечение телеэкрана.

Гостелерадиофонд выложил в открытый доступ документальный фильм о Белгороде 1980-х (видео)

Это были фильмы-истории, фильмы-сценарии, а не майклбэевщина. Итак, вспоминаем и наслаждаемся! Интересные подробности из истории 1990-х. Документальный Фильм (1980)» в сравнении с последними загруженными видео.

Документально исторические фильмы про жизнь в ссср 1980 1990

Документальный фильм 1988 года рассказывает об организации видеосалона, о принципе работы видеомагнитофона и видеопроектора. Этот документальный фильм, номинированный на «Оскар», включает в себя архивные кадры из 16 стран, в которых кратко представлены некоторые из наиболее важных фактов о преследовании евреев нацистами в Европе, начиная с прихода Гитлера к власти. Этот фильм — не просто рассказ о нескольких августовских днях 1991 года, но и взгляд на последствия неудачного путча — последней попытки спасти СССР и уберечь мир от события, которое, без преувеличения, его изменило. Видовой документальный фильм о Москве 1966 года. Перестройка: конец 1980-х-90-е годы.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий