Смотрите видео онлайн «Виктор Добронравов и Алексей Гуськов — два гения спектакля «Амадей» на сцене Театра им. Вахтангова» на канале «Телеканал МИР» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 17 марта 2023 года в 13:05, длительностью 00:02:56. А вечером у нас на спектакле «Амадей», поставленном главным режиссёром Театра Вахтангова Анатолием Шульевым, делегация из Китая.
"Амадей" – первая премьера сезона в театре Вахтангова.
- Как купить билеты?
- Театр им. Е.Вахтангова
- вахтанговский "Амадей! ~ Проза (Другое)
- 54 Отзыва. Амадей. Театр им. Е.Вахтангова
Новости спектакля
Но Бог не заключает сделок. Высшим наказанием для Сальери, все долгие годы его жизни, стало мучительное понимание бессмертия музыки Моцарта и осознание бессмысленности своих действий. Анатолий Шульев, режиссёр: «Это история о природе таланта, о вечной неудовлетворенности человека собственной жизнью, и о его беззащитности перед Вечностью. Антонио Сальери когда-то был самым популярным и востребованным композитором Вены, но теперь, в старости, он всеми забыт.
Валерия Вербинина Одно время в русском языке бытовало слово «жовиальный», заимствованное из французского. Жовиальный означает очаровательный, яркий, открытый, жизнерадостный — все сразу. Вахтангова, получился прежде всего именно жовиальным спектаклем. История соперничества Моцарта и Сальери — такая, какой она представлена в пьесе Шеффера — меж тем оставлена без изменений: это конфликт человека, думающего, что заключил некий договор с небом и страстно любящего музыку, с «гулякой праздным», который ни о каких договорах не помышлял, а просто сам является воплощением музыки.
И вот этого «просто» Сальери никак Моцарту простить не может: слишком уж талантлив, надо его задушить, чтобы не становился поперек дороги и не напоминал о собственной творческой пустоте, которую итальянский композитор тщательно скрывает от всех, но не может скрыть от себя самого.
Режиссерский почерк Анатолия Шульева придает спектаклю глубину и интенсивность, раскрывая сложные внутренние мотивы героев и проблемы творческого вдохновения. Музыкальная составляющая спектакля также играет ключевую роль, ведь звучат произведения Вольфганга Амадея Моцарта и Антонио Сальери, которые создают атмосферу величия и драматизма.
Взаимосвязано все, каждое следующее действие плавно вытекает из предыдущего. Несмотря на то, что действие происходит в XVIII веке, в годы, когда жил и творил великий гений, мастер венской классической композиторской школы Вольфганг Амадей Моцарт, зритель может увидеть множество скрытых смыслов, уловить цитаты и намеки на вопросы и обстоятельства, актуальные и в настоящее время. Особое настроение создает сценография Максима Обрезкова, решенная в серой цветовой гамме. На этом фоне ярким факелом выделяется красный костюм Моцарта во втором акте художник Мария Данилова.
Гений будто бы раскрасил серый пейзаж, вознесся над обыденностью и скукой. Гениальный австриец в исполнении Виктора Добронравова предстает выдающимся талантом, композитором, чье искусство феноменально и находится за гранью досягаемости современников. Несмотря на зрелую, по-настоящему профессиональную музыку, титульный герой спектакля, как это часто бывает с гениями, в душе навсегда остался ребенком, так и не сумев за отпущенные ему годы достичь зрелости. Помочь обрести себя и вырасти ему пытается помочь жена Констанция, любящая, внимательная, преданная. Не может постичь выдающегося современника и его коллега по цеху — итальянский композитор Антонио Сальери Алексей Гуськов , которому, несмотря на отсутствие ярко выраженного таланта и хоть сколько-нибудь выдающихся сочинений, удается сделать неплохую карьеру и получить место придворного композитора. Правда, он так и не смог достичь главного — стать признанным мастером своего дела, обрести преданных поклонников творчества. Этот персонаж на протяжении всего спектакля — немолодой уже человек, состоявшийся, зрелый, но постоянно мечущийся, находящийся в поисках ответов на мучающие его вопросы.
Невероятно, но факт: постановочной команде спектакля удалось наглядно проиллюстрировать, насколько по-разному жили и воспринимали окружающий мир два главных героя.
Виктор Добронравов и Алексей Гуськов — два гения спектакля «Амадей» на сцене Театра им. Вахтангова
И именно чёрная бездонная пропасть вахтанговской сцены помогает усилить темы, звучащие в этой истории, она помещает голос человека в контекст вечности». Одну из центральных ролей сыграет Полина Рафеева — также студентка «Щуки», занятая во многих спектаклях Вахтанговского, исполнительница главной женской роли в « Генерале и его семье » Светланы Земляковой. Так и в спектакле будет моя актёрская версия Моцарта. Я вижу человека, любящего жизнь и черпающего в ней своё вдохновение, недоступное для Сальери. Безусловно, он виртуозный музыкант с великолепной техникой, но источник его гениальности находится в его восприимчивости к жизни, в его открытости. В конечном счёте, мы рассказываем о двух сторонах творчества, ремесле и вдохновении. Если убрать одно или другое, творчество станет невозможным.
А любить или не любить Моцарта — это любить или не любить его отношение к жизни, соглашаться с ним или нет».
Новый «Амадей» подтвердил правоту Табакова, который говорил, что Сальери в значительной степени обладает недостатками, свойственными почти всем людям, занимающимся театральным ремеслом. Сценическая версия Сергея Плотова в постановке Анатолия Шульева смотрится свежо и актуально, несмотря на многократно отработанный драматургический материал.
На пороге вечности Сальери вспоминает прошлое, о зароке, данном в детстве создателю ради таланта и славы, но появился Моцарт — любимец Бога. И Сальери понял, что сделка с творцом не состоялась.
Театральная ул. Антонио Сальери когда-то был самым популярным и востребованным композитором Вены, но теперь, в старости, он всеми забыт. Больше всего на свете Антонио боится забвения. Он готов на всё, лишь бы остаться в памяти потомков. И он не понимает, где в прошлом что-то пошло не так. Для этого старик Сальери погружается во сны наяву — в воспоминания о прошедшей жизни, где он ещё молод, успешен, и где ещё жив тот, кого мир помнит и любит до сих пор — гениальный и неразгаданный Вольфганг Амадей Моцарт».
Антонио Сальери обещает Богу целомудрие и праведную жизнь в обмен на возможность стать знаменитым композитором.
Но все и так знают, что Моцарт был гениален, мне не нужно это играть. Моцарт живёт в наших представлениях, в мемуарах, в исследованиях, в художественных произведениях, но мы не знаем, каким он был на самом деле. В кино есть понятие «актёрского дубля», когда актёр показывает свою версию сцены, как он её видит.
Пропуск в бессмертие
7 и 8 марта 2023 года на Основной сцене Театра Вахтангова пройдут премьерные показы спектакля «АМАДЕЙ» в постановке Анатолия Шульева. Вахтангова в Москве.© РИА Новости / Владимир ФедоренкоПерейти в медиабанк1 из 3Актер Виктор Добронравов в роли Вольфганга Амадея Моцарта в спектакле “Амадей” в постановке режиссера Анатолия Шульева на сцене Государственного академического театра имени Евг. «Амадей», поставленный Анатолием Шульевым в театре им. Вахтангова, получился прежде всего именно жовиальным спектаклем.
Поделиться:
- Форма поиска
- История о неразделенной любви в спектакле Анатолия Шульева «Амадей»
- Театр Вахтангова показал свою версию дружбы Моцарта и Сальери в спектакле "Амадей" - Обзорник
- Пропуск в бессмертие
- "Амадей" - спектакль в Театре им. Вахтангова.
Премьера спектакля Амадей
Продажа билетов на все спектакли «АМАДЕЙ» в мае, июне в 2024 году. Ею стал спектакль молодого режиссера Анатолия Шульева "Амадей". Подробная информация о фильме Театр им. Вахтангова: Амадей на сайте Кинопоиск.
Спектакль «Амадей» театр им.Вахтангова: Если бы молодость знала, если бы старость могла
Режиссёр спектакля Анатолий Шульев — выпускник режиссёрского факультета Театрального института имени Бориса Щукина. Его преддипломный спектакль «Король умирает» по пьесе Э. Ионеско вошёл в репертуар Новой сцены Вахтанговского театра. В Театре им. Маяковского выпустил спектакли «Я была в доме и ждала…» по пьесе Ж. Лагарса,«Бешеные деньги» и «На всякого мудреца довольно простоты» А. Вампилова, «Как важно быть серьёзным» О.
Бог, в отличие от дьявола как в случае с Фаустом , сделок не заключает. Сальери наказан: всю жизнь он вынужден осознавать скудность своего таланта по сравнению с гениальностью Моцарта. Что бы он ни делал, в веках останется Моцарт, а не он.
Пусть и со скверной славой, наветами, мнимым отравлением соперника. Он еще жив, но уже забыт, и теперь грезит о прошлом. Перед ним всплывают образы людей, которые когда-то были рядом. Он многих пережил, а Моцарта на тридцать с лишним лет. Сальери перечисляет количество своих произведений — 42 оперы, 5 месс и далее по списку. И бюст ему при жизни создан. А счастья нет. Кажется, что причина не в нем самом, не в каких-то обстоятельствах и фатальной несправедливости, а исключительно в Моцарте. А тот иной раз напоминает лакея повадками и манерами. Одет он словно в ливрею, как подросток, прыгает в коротких штанишках, а уж и сам отец. Моцарт ерничает, сленгует, вдруг крикнет: «Опаньки». Не играть же в величие и гениальность? Вот Добронравов и пародирует стереотипы, связанные с Моцартом, издевается, пока Сальери апеллирует к русскому африканцу и негоднику Пушкину, запечатлевшему его в «Маленьких трагедиях» в роли злодея. Подключений к современности немало, кривляния и фиглярства хватает, но все это не превращает происходящее в КВН, как теперь сплошь и рядом случается. Публика радуется любому отсылу к дню сегодняшнему. Когда похожий на пухлую тетку барон ван Свитен в исполнении Евгения Косырева задается вопросом: «В чем сила, брат?
Так и в спектакле будет моя актёрская версия Моцарта. Я вижу человека, любящего жизнь и черпающего в ней своё вдохновение, недоступное для Сальери. В отличие от Сальери Моцарт подбирает своё вдохновение буквально с пола, не боясь пропускать жизнь через себя и полностью принимая тот факт, что он сам инструмент в руках Бога».
«Опаньки»: в Вахтанговском посмеялись над Моцартом
Об этом и многом другом восхитительно рассказывает и мудро размышляет многогранный спектакль «Амадей», премьера которого с аншлагом прошла 7 марта в Театре Вахтангова. Недавно мне довелось побывать на спектакле «Амадей» в театре «У Никитских ворот». 7 и 8 марта на Основной сцене Вахтанговского театра пройдёт премьера спектакля Анатолия Шульева «Амадей». Мы собрали всю необходимую информацию и предлагаем Вам приобрести билеты онлайн на событие Спектакль «Амадей», запланированное с 8 марта по 17 апреля 2024 года, в Театр им. Е. Вахтангова по адресу Москва, Арбат, 26, от официальных билетных операторов.
Пропуск в бессмертие
Совсем недавно в Поднебесной побывал директор Театра Вахтангова Кирилл Крок, прочёл лекцию студентам Пекинского театрального университета, поднялся на Великую Китайскую стену. Теперь настал наш черёд показывать гостям Москву - накануне вахтанговцы организовали экскурсию по столице. Генеральный продюсер театрально-гастрольной компании г-жа Фан Дзинь и её коллеги в течение недели будут отсматривать наши спектакли, чтобы наметить план сотрудничества на будущее. Впрочем, есть уже и планы вполне конкретные, ближайшие.
История соперничества Моцарта и Сальери — такая, какой она представлена в пьесе Шеффера — меж тем оставлена без изменений: это конфликт человека, думающего, что заключил некий договор с небом и страстно любящего музыку, с «гулякой праздным», который ни о каких договорах не помышлял, а просто сам является воплощением музыки.
И вот этого «просто» Сальери никак Моцарту простить не может: слишком уж талантлив, надо его задушить, чтобы не становился поперек дороги и не напоминал о собственной творческой пустоте, которую итальянский композитор тщательно скрывает от всех, но не может скрыть от себя самого. В более широком смысле — это конфликт успеха и изворотливости с гением и непрактичностью, это история творческой ревности, которая подстерегает каждый промах соперника и обращает его в свою пользу. В сценографии Максима Обрезкова которую дополняют костюмы Марии Даниловой это еще и конфликт серости, серой жизни, и не жизни даже, а существования, с которым контрастирует эксцентричный Моцарт, сначала предстающий в шитом золотом жилете, а потом — в алом сюртуке. Алый цвет не случаен: Моцарт Виктор Добронравов сгорает, как факел, пытаясь осветить чужие жизни и приводя в панику своего врага Сальери, который старательно имитирует дружбу Алексей Гуськов.
А с другой — даже мэтры не волшебники. Пролог был так весомо и основательно затянут, что, казалось, конца и края ему нет. И весь этот пафос по поводу сделки с богом выглядел такой неуместной нелепицей, будто так и задумано было постановщиком.
Даже в своих сокровенных мотивах этот человек напыщен, глуп и бездарен. Браво, если так. Однако, совсем не уверен.
Иначе откуда эти чистые ноты в сценах откровенного и подкупающего самоуничижения, вплоть до финальной — «Что делать нам посредственностям? Ну, может и так. Фабульно история разворачивается так — Сальери вспоминает о своих взаимоотношениях с Моцартом и о том, как он свёл его в могилу.
Потихоньку, как паук, сплетая вокруг него сети безденежья, пьянства и предательства. В этой истории Сальери не травил его в прямом смысле, как описал Пушкин. Он травил его как травят охотники волка, загоняя его в ловушки, из которых он выбирался с потерями, побитый и униженный.
Фото Яны Овчинниковой Но, конечно, вся эта охота обернулась тем, что охотник сам очутился внутри своей ловушки. Не плюй в колодец, земля круглая, око за око, зуб за зуб. Всё бы и выглядело так, если бы не абсолютно гениальный монолог Сальери Гуськова , где он в финале как святой мученик, как бог отпускает грехи всем зрителям, всем посредственным людям планеты.
И это словно Евангелие благая весть в переводе от Сальери. Почти как у Мармеладова — выходите, пьяненькие, выходите соромники. Только Мармеладов не брал на себя роли Господа, он от его имени фантазировал.
А Сальери взял. И есть в этой блаженной наглости какое-то безграничное обаяние. Вот вышел человек, признающий себя за самую что ни на есть посредственность, и так он возрос в этом понимании, что в праве теперь отпускать грехи, разрешать жить таким же , как он.
Обычным, серым, бесталанным людям.
Он готов на всё, лишь бы остаться в памяти потомков. И он не понимает, где в прошлом что-то пошло не так. Для этого старик Сальери погружается во сны наяву — в воспоминания о прошедшей жизни, где он ещё молод, успешен, и где ещё жив тот, кого мир помнит и любит до сих пор — гениальный и неразгаданный Вольфганг Амадей Моцарт». Антонио Сальери обещает Богу целомудрие и праведную жизнь в обмен на возможность стать знаменитым композитором. Он убеждён, что Бог согласился на эту сделку. Но когда дар гениальности получает от Бога не он, а Моцарт, бестактный и взбалмошный подросток, Сальери понимает, что обманут. Имя Amadeus означает любовь Бога, и эта любовь обращена на Моцарта, а не на Сальери.
Для Сальери мучительно осознавать, что Бог выбрал своим инструментом другого человека.