Получи верный ответ на вопрос Обсудите с одноклассниками тему В чем секрет современности музыки Баха? Просмотр содержимого презентации «современна ли музыка баха». Музыка Баха звучит в ХХI веке, значит она современна и не потеряла своей. Просмотр содержимого презентации «современна ли музыка баха».
Сочинение на тему"почему музыка Баха считается современной"?
В каждой музыке Бах Баха можно назвать православным композитором в том смысле, что в течение всей своей жизни он учился правильно славить Бога: свои партитуры он украшал надписями «Одному Богу слава». Просмотр содержимого презентации «современна ли музыка баха». Дискуссия «В чем секрет современности музыки Баха» Вопросы к дискуссии: 1. Что вы знаете о Бахе? Современность Баха: музыкальное наследие в современном мире. Значение музыки И.С. Баха для развития современных школьников.
Современность Баха: музыкальное наследие в современном мире
Воспитание с умением слушать и понимать 1 подписчик Подписаться В исследовании поднимается актуальная тема не только для учащихся школ, но и для широкого круга слушателей - «Современна ли музыка Иоганна Себастьяна Баха? Цель исследования: доказать, что музыка Баха востребована современным обществом и интерес к ней не угасает, произведения Баха не теряют своей актуальности со временем, они завоевывают аудиторию среди слушателей, которые обычно не проявляют интереса к «серьезному» искусству.
Если понимать слово «мелодия» не в смысле посетителей итальянской оперы, а в истинном смысле самостоятельного, свободного движения музыкальной речи в каждом голосе, движения всегда глубоко поэтического и глубого осмысленного, — нет в мире мелодиста больше Баха». Иоганнес Брамс о Бахе: «Если бы вся музыкальная литература — Бетховен, Шуберт, Шуман — исчезла, это было бы крайне печально, но если бы мы потеряли Баха — я был бы безутешен». Иоганн Вольфганг фон Гёте о Бахе: «…лейпцигский кантор — божественное явление: он ясен и все-таки необъясним».
Борис Владимирович Асафьев о Бахе: «И. Бах — такой гигант, что воспринимается не как личность, а как мощная творческая лаборатория, в которой перековывались все творческие навыки, стили, тенденции и искания музыки его времени». Римский-Корсаков, «Летопись моей музыкальной жизни» «С. Бах считался окаменелым, даже просто музыкально-математической, бесчувственной и мертвенной натурой, сочинявшей как какая-то машина».
Многочисленные сочинения для клавира: «Хорошо темперированный клавир», Английские, Французские сюиты, партиты и многое другое. Камерная музыка — произведения для различных инструментов и ансамблей. Оркестровая музыка — Бранденбургские концерты, сюиты, концерты для скрипки и клавира; «Искусство Фуги» одно из последних сочинений И.
У меня есть друг. Я знаю его с детских лет; всегда я получал от него поддержку, утешение и радость. Ни разу он не подвел меня, в тяжелую минуту был моим собеседником и опорой.
Мало того, он оказал мне величайшее благодеяние, которое только возможно: привел меня ко Христу, открыл мне Его Евангелие. Правда, наши отношения не лишены своеобразия: дело в том, что мой друг умер 257 лет тому назад но во Христе-то все живы. Зовут его Иоганн Себастьян Бах.
Лет с 12—13 я стал заслушиваться его музыкой музыка — мое профессиональное занятие, я родился в семье музыкантов и, начиная с семи лет, учился во всевозможных музыкальных образовательных учреждениях. В этом возрасте я уже был знаком с творчеством многих композиторов, но Бах производил на меня совершенно особое впечатление. Что-то он цеплял в самой глубине моей души; я всегда чувствовал, что это — больше, чем музыка, что за нею что-то Кто-то стоит.
В музыкальном училище, в соответствии с учебными программами, мы стали Баха изучать. И вот тут-то... Но здесь надо отвлечься и сказать несколько слов о том, что это были за учебные программы.
Главной их идеей был атеизм. Составители советских учебных курсов прилагали все усилия, чтобы, говоря о музыке духовной, церковной а такой до XIX века большинство , придать ей «марксистский», безбожный смысл. Напомню, что Бах — не только глубоко верующий христианин, но великий христианский мыслитель, равного которому нет в истории, ибо философствовал он не словами, а звуками.
Он сознательно посвящал свое творчество Богу, видя назначение искусства «в прославлении Всевышнего и в назидании ближнего». Мало того, он был самый что ни на есть церковный служитель — органист во многих немецких городах, а в последние 27 лет своей жизни с 1723 по 1750 гг. Так вот, в разговоре о Бахе советская музыкальная педагогика никак не могла обойти эти неприятные для нее факты; но она всячески выкручивалась, превратно их толкуя.
Говоря о церковной музыке композитора, наши учебники сокрушались: конечно, Бах был передовым, классово правильно ориентированным деятелем культуры своего времени. Но вот несчастье: в его время было засилье Церкви. Никаких сюжетов, кроме библейских, для творчества брать не полагалось...
Но выражал он ими, разумеется, прогрессивные, отнюдь не религиозные идеи. Бедный Бах! Жил бы он лет на 150 попозже — так обязательно бы написал ораторию на текст «Манифеста коммунистической партии»...
Так нас учили. О любители и восхвалители советского времени! Как быстро вы забыли всю ту атмосферу наглой, глупой лжи и безбожия, в которой воспитывались поколения...
Но наши идеологи не учли, что баховская музыка говорила сама за себя. Она отметала всю шелуху безумных атеистических словес. Когда мы проходили «Страсти по Матфею», нам внушали, что главное действующее лицо этой церковной службы Великой Пятницы — народ надо полагать, тот самый, который кричал: «распни Его».
Но музыка сокрушалась и плакала, скорбела и ужасалась, сострадала и светилась огромной любовью к Тому, Чье имя наши учебники, как огня, боялись упоминать. Но в нотном тексте, розданном нам при изучении "Страстей", были подписаны на немецком языке строчки, которые и воодушевляли эту необыкновенную, никем не превзойденную музыку.
Однако, это не так. Классическая музыка не стара, она является частью культурного наследия, и ее значение не умаляется со временем. Музыка Баха настолько универсальна, что она может быть слушана в любое время и место.
Глубокий смысл музыки Баха Музыка Баха не просто красива, но и имеет глубокий смысл. Он использовал музыку, чтобы выразить свою веру и убеждения, а также поделиться своими эмоциями и чувствами.
В чем секрет музыки Баха?
| Презентация "Современна ли музыка И.С.Баха?" | Просмотр содержимого презентации «современна ли музыка баха». |
| В чем секрет современности сочинений и с баха | Сочинение инфо | Шестая причина — музыка Баха является источником вдохновения для современных композиторов и музыкантов. |
| в чём секрет современности музыки баха - | Музыка Баха считается классикой и многие считают ее устаревшей и неактуальной в наше время. |
Бах - великий композитор
- В чём секрет современности музыки Баха?
- современна ли музыка Баха
- Бах и его революционный подход к композиции
- В чём секрет современности музыки баха? —
- Смотрите также
Бах - великий композитор
- Почему музыку Баха можно назвать современной: анализ исторических тенденций
- Универсальность и актуальность музыки Баха для разных эпох
- В чём секрет современности музыки Баха?
- В чем секрет современности музыки Баха?спасибо - Узнавалка.про
- Сочинение на тему"почему музыка Баха считается современной"?
- Почему музыку Баха можно назвать современной
БИЛЕТ 10. Современность музыки И. С. Баха
Шестая причина — музыка Баха является источником вдохновения для современных композиторов и музыкантов. «Термин «современное» искусство имеет два значения: более узкое – то, что создано мастерами, живущими в одно время с нами, и более широкое – искусство, не зависимое от эпохи, в которую было создано, но отвечающее нашим современным идеалам». В чём секрет современности музыки Баха?, получи быстрый ответ на вопрос у нас ответил 1 человек — Знания Орг.
Современна ли музыка И.С.Баха?
Так было и в 17 веке, то же и сейчас. В этом ее современность. Можно смело сказать,что музыка Баха как никогда современна и актуальна в наши дни.
Но и под руками учеников музыкальных школ, которые еще не столь опытны в интерпретациях, тем не менее, баховская музыка остаётся самой собой. Бах нашел баланс между всеми необходимыми условиями — ни от какого условия его музыка критически не зависит. Олеся Фиалко: А как с течением времени менялось отношение к Баху и его музыке у Вас? Бах 15 лет назад и Бах сейчас — это один и тот же композитор и один и тот же подход к его исполнению? Тарас Багинец: С самого знакомства с органом, даже еще раньше, со времени моего со знакомства с фортепиано, Бах был и остаётся ключевым композитором в репертуаре.
Отношение к самому Баху у меня менялось, разве что, от иконописного образа, подаваемого в музыкальных школах и училище, до образа обычного человека, со своими страстями, желаниями, эмоциями, радостями и огорчениями. Думаю, так играть, и не просто играть, а и исследовать творчество Баха, интереснее. Если я включу свои записи исполнения музыки Баха 15-летней давности и сравню с тем, как играю его сейчас — конечно, будут различия. В первую очередь от того, что я за это время стал мыслить Баха в большей привязке к его оркестровым сочинениям, к его кантатам, Страстям, Мессе. Это отражается в игре на органе. Ну и просто, может быть, становлюсь старше. Олеся Фиалко: В последнее время активно развивается тема с цифровыми органами.
Так и Вы с проектом «Передвижной органный зал» регулярно выступаете в городах Свердловской области на цифровом инструменте «Монарх». Чем обусловлена эта тенденция? Тарас Багинец: Как раз сейчас, перед поездкой в Москву, играл несколько концертов в городах Свердловской области. Там, где раньше органных концертов не было никогда. Надо видеть глаза людей, чувствовать их энтузиазм, чтобы быть уверенным в необходимости такого проекта. Городам по 300 лет — и никогда там не было настоящего трубного органа и еще, наверное, минимум 300 лет не будет.
COM - образовательный портал Наш сайт это площадка для образовательных консультаций, вопросов и ответов для школьников и студентов. Наша доска вопросов и ответов в первую очередь ориентирована на школьников и студентов из России и стран СНГ, а также носителей русского языка в других странах. Для посетителей из стран СНГ есть возможно задать вопросы по таким предметам как Украинский язык, Белорусский язык, Казакхский язык, Узбекский язык, Кыргызский язык.
В творчестве Баха можно найти произведения в самых разных жанрах и формах. От небольших пьес для клавесина до грандиозных ораторий, каждое произведение Баха поражает своим разнообразием и интересным решением музыкальных форм. Мастерство оркестрации. Бах был великолепным мастером оркестровки и создавал произведения, в которых каждый инструмент занимает свое место и взаимодействует с другими частями музыкального ансамбля. Его оркестровые сюиты и концерты стали механизмом, в котором каждое звено слаженно работает. Гармония и контрапункт. Бах был виртуозом контрапункта и тщательно работал над созданием сложных полифонических структур. Его музыка богата гармониями и переплетением голосов, что придает ей особую глубину и насыщенность звучания. Инновации и эксперименты. Бах был смелым экспериментатором и постоянно искал новые выразительные средства в музыке. Он использовал разные формы и приемы, чтобы создать оригинальные и красивые произведения. Импровизация и виртуозность. Бах был великолепным импровизатором и виртуозным исполнителем. Он умел мгновенно создавать музыку из воздуха и захватывать слушателей своей мастерской игрой.
Ответы на вопрос
- Чем полезна музыка Баха?
- Гений И.С.Баха и современность.
- Гений И.С.Баха и современность.
- «Современность и музыка И.С Баха» | Образовательная социальная сеть
- современна ли музыка Баха
в чём секрет современности музыки баха
| В чем секрет современности музыки Баха?спасибо... | Узнайте секреты музыки Баха, самого известного и исполняемого композитора в мире. |
| Современна ли музыка И.С.Баха? | Нажми, чтобы увидеть ответ на свой вопрос: В чём секрет современности музыки Баха? |
| Сочинение на тему"почему музыка Баха считается современной"? - Музыка | Важной чертой музыки Баха, которая делает ее современной, является ее умение передавать глубокие чувства и эмоции. |
| Секреты Здоровья и Вдохновения. Музыка Иоганна Себастьяна Баха | Дискуссия «В чем секрет современности музыки Баха» Вопросы к дискуссии: 1. Что вы знаете о Бахе? |
| В чем секрет современности сочинений баха кратко | Музыка Баха звучит в ХХI веке, значит она современна и не потеряла своей актуальности. |
В каждой музыке бах
Музыка Баха благотворно влияет на умственные процессы головного мозга, активизирует его работу. Узнайте секреты музыки Баха, самого известного и исполняемого композитора в мире. Своим учителем считали Баха композиторы классической поры, композиторы-романтики, композиторы реалистического направления, самые крайние направления декадентской музыки ХХ века вплоть до современного авангардизма. В современном мире классической музыки невозможно заниматься музыкой И.С. Баха или, фактически, любого другого выдающегося композитора, не принимая во внимание абсолютно огромное количество исследований. Шестая причина — музыка Баха является источником вдохновения для современных композиторов и музыкантов.
Тарас Багинец о феномене Баха: «Нашел баланс между всеми необходимыми условиями»
Голос поет текст из Библии или церковной поэзии — это первый, прямой смысл. Выделяющаяся в оркестре мелодия — хорал, то есть простой и известный всей общине древний напев, связанный с определенным кругом смыслов ну, скажем, если православный человек услышит без слов напев Великого канона преподобного Андрея Критского, то он сразу перенесется в образную сферу Великого Поста. Хоральная мелодия, звучащая без текста, придает произносимым словам некую объективизацию, расширение — вот второй смысл. Оркестр не просто играет красивую музыку. Бах — последний великий представитель и завершитель целой музыкальной эпохи, когда построение композиции диктовала не творческая, ничем не сдерживаемая фантазия автора, а строгое соотношение музыки, текста и контекста. Соотношение это достигалось употреблением определенных устойчивых риторических и символических музыкальных фигур. Это символы Креста, упования на Бога, веры, страдания, скорби, радости и проч. Музыкально-риторические фигуры необыкновенно искусно и выразительно использовались Бахом, так что к прямому значению текста и объективности «над-смысла» хоральной мелодии прибавлялся философский «музыкальный комментарий», позволявший выразить то, что недоступно слову, некое, по выражению святого Иоанна Лествичника, «радостопечалие».
Например: пасхальное песнопение сопровождается музыкальными мотивами Креста и бичевания — чтобы напомнить, какою ценою досталась нам пасхальная радость. Четвертый пласт смыслов — соотнесение всей кантаты с контекстом, то есть с евангельским чтением данного богослужебного дня. Чаще всего это соотнесение не прямое это дело проповеди , но некое «эстетическое толкование» Евангелия. И, наконец, пятый уровень — мастерство, с каким все это сделано. Музыка тогда не писалась в «свободном полете», а конструировалась; Бах, строго говоря — не композитор, а Мастер. Тех, кто знает, как сделано сочинение что доступно сейчас только специально изучающим данную область искусства людям, а во времена Баха это знали все , мастерство Баха приводит в полнейшее изумление. Это просто невозможное совершенство.
Не стоит думать, что это всего лишь формальная сторона; она очень существенна для восприятия сочинения. Скажем, слушая Crucifixus «Распятаго же за ны при Понтийском Пилате, и страдавша, и погребенна» из Мессы h-moll, невозможно остаться равнодушным. Многие люди не могут сдержать слез — таково воздействие музыки, конгениальности ее тексту. Но если знать еще, как это сделано — с соблюдением строжайшей, безукоризненной формы, сложнейших технических приемов, причем звучит все это абсолютно естественно и свободно, — то это придает произведению особый смысл Божественного величия, гармонии, мудрости, совершенства и порядка. Мастерство баховской формы позволяет ему прикасаться к сфере, которую святой Феофан Затворник называл «душевно-духовной». Так, например, в органных сонатах три самостоятельных голоса, живущих своей полноценной жизнью, сплетаются в удивительную гармонию, которая, как неким отблеском, отображает невыразимую словом тайну Святой Троицы — и личного бытия каждого Лица Ее, и Их единосущия, и связывающей Их любви... Конечно, Бах — больше, чем искусство, больше, чем культура.
Крайняя сложность, изощреннейшее мастерство, полнота и многосмысловость, позволяющие Баху передавать вещи уже почти духовные, зиждутся, безусловно, на религиозном основании. Эпоха, которая, можно сказать, и закончилась со смертью Баха, была эпохой христоцентричности, последней в человеческой истории яркой вспышкой христианского религиозного усердия, когда все стороны жизни общества стремились к полному подчинению Евангелию. На примере Баха мы зримо видим, как христианство рождает культуру и как оно позволяет эту культуру воспринимать. Бездонность и множественность смыслов баховского творчества воспринималась людьми того времени непосредственно, а не после длительного изучения истории западного христианства, специальных эстетических дисциплин и прочего, что необходимо сегодня для всерьез интересующихся музыкой Баха. Тогда она была доступна любому прихожанину. Современный же человек в массе своей органически не способен к такому восприятию. Из культуры исчезла глубина смыслов; а исчезла она потому, что растворился христианский фундамент, на котором эта культура базируется.
В июне мне довелось посетить фестиваль Баха в Лейпциге. Там я пытался восстановить для себя дух баховской эпохи... Из очага немецкой национальной культуры Лейпциг превратился в усредненный, бездарно застроенный европейский город. В огромном хай-тековском универмаге, заслонившем своей кубической массой городскую кафедральную церковь святого Николая, эскалаторы и лестницы образуют огромный шестиэтажный цилиндр, на дне которого — фонтан. Раз в час фонтан начинает мигать подсветкой, бурлить и пениться, и выпускает огромную струю с первого по шестой этаж. И многочисленные посетители универмага — отнюдь не дети, а вполне себе взрослые дяди и тети — прильнув к перилам, созерцают это действо.
Словесный ряд записан на доске Какое слово подходит под все эти понятия? Дети: Человек. Учитель: «Музыка Баха глубоко человечна. Она естественна в выражении чувств, яркая, живая, волнующая, она возвысила и внесла в душу любовь не только к Всевышнему, но и к простому человеку, что не соответствовало господствующим в ту пору сухим нормам средневековой церкви». Учитель: «Он действительно был очень серьезный музыкант, но никогда не был музыкантом скучным. Он действительно сочинял веселую музыку, но отлично понимал, что она не составляет главную часть музыкального искусства, как шутка не составляет главную часть в жизни человека. Он и к «легкой» музыке относился серьезно, никогда не снижая своего высочайшего вкуса». Работа в группах с раздаточным материалом Вопросы к восприятию музыки. Исполнение учителем песни «За рекою старый дом» И. Учитель: С каким народным вокальным жанром можно сравнить эту песню? Дети: Колыбельная. В таком возрасте человек может думать об очень серьезных вещах. Первые мысли о жизни и смерти. Желание узнать и понять многое из того, что делается в мире, проникнуть в его тайны». Можем ли мы назвать музыку И. Баха современной, даже если она написана в 18 веке и основана на другой народной музыкальной культуре? Дети: Да! Учитель: Почему? Дети: Она очень близка нам, людям 21 века, по своим мыслям, чувствам, эмоциям, идеалам? Учитель: «Искусство Баха и учит, и радует, и заставляет думать, и утешает.
Бах и Г. По сюжету они встретились в гостях у Генделя и ведут спор о месте музыканта в обществе. Спектакль очень приятный, немного с юмором, но в действительности этой встречи не было… Никогда……а жаль! Здесь есть еще один персонаж - Иоганн Кристоф Шмидт, директор Саксонской государственной капеллы. И здесь нет исторической правды, хотя, думаю, это и неважно. Главное, мы помним, знаем и любим композиторов эпохи барокко. В обоих спектаклях звучит музыка Баха и Генделя, и этим все сказано! Она, как драгоценное обрамление, украшает актерскую игру. Бах и мультипликация. В 1996 году был снят мультипликационный фильм «Рождество». Музыка в нем принадлежала от первой и до последней ноты И.
Точность и тщательность, с которыми Бах подходил к своим произведениям, являются важными принципами для современных композиторов. Они стремятся создавать музыку, которая продумана до мелочей и исполнена с вниманием к деталям. Современные сочинения также отражают музыкальные наследия разных культур и жанров. В мировой музыке все больше присутствуют элементы этнических мотивов и ритмов, что придает современным композициям уникальность и оригинальность. Этот тренд также отражает разнообразие и глобализацию современного общества. В целом, секрет современности сочинений заключается в их способности сочетать инновации и техническое мастерство с учетом современных тенденций и вдохновения от музыкальных гениев прошлого, таких как Бах. Современные композиторы стараются создавать музыку, которая отражает наше время, вызывает эмоции и уникальна в своем звучании. Музыка всегда была и остается важной частью нашей жизни.
Чудо музыки Баха
Давайте немного проследим, как музыка гениального немецкого композитора присутствует в нашей жизни. Бах и религия. Бах - явление всехристианского масштаба. Его музыка - вне конфессиональных границ, ибо принадлежит вселенной и всякому ее гражданину.
Баха можно назвать православным композитором в том смысле, что в течение всей своей жизни он учился правильно славить Бога: свои партитуры он украшал надписями "Одному Богу слава" Soli Deo gloria , "Иисус, помоги" Jesu, juva , причем эти надписи были для него не словесными формулами, но исповеданием веры, проходящим через все его творчество. Музыка Баха как никогда современна. Бах с его глубиной и трагизмом особенно близок человеку нашего времени, прошедшему через весь ужас и все потрясения XX столетия и окончательно потерявшему веру во все гуманистические попытки преобразить мир без Бога.
Бах и кинематограф. Если же современной молодежи задать вопрос «Нравится ли вам Бах? Не будем сейчас говорить о том, что современная музыка неинтересна, вовсе нет.
Каждое поколение находит для себя наиболее интересные варианты музыкального творчества, как ему кажется.
Бах считался окаменелым, даже просто музыкально-математической, бесчувственной и мертвенной натурой, сочинявшей как какая-то машина». Николай Андреевич Римский-Корсаков о Бахе: «Контрапункт был поэтическим языком гениального композитора». Пьетро Масканьи о Бахе: «Верди чрезвычайно высоко ставил Баха и называл его наиболее современным среди всех полифонистов». Роберт Шуман о Бахе: «Бах был насквозь человеком, в нем не было ничего половинчатого, болезненного, все написано как бы на вечные времена». Вольфганг Амадей Моцарт о Бахе: «Здесь есть чему поучиться! Бах о себе:.
Бах не стремился быть оригинальным, не стремился во что бы то ни стало создать что-то новое. Всякий раз, садясь за новое сочинение, он прежде всего проигрывал для себя сочинения других композиторов, из которых черпал вдохновение. Он не боялся заимствовать у других темы, которые нередко ложились в основу его фуг, хоралов, мотетов, кантат и концертов.
Бах ощущал себя не изолированным гением, возвышающимся над своими современниками, но прежде всего неотъемлемой составной частью великой музыкальной традиции, к которой принадлежал. И секрет потрясающей оригинальности, неповторимости, новизны его музыки — именно в том, что он не отказывался от прошлого, но опирался на опыт своих предшественников, к которым относился с благоговением. Бах был человеком Церкви. Он был не просто глубоко верующим лютеранином, но и богословом, хорошо разбиравшимся в религиозных вопросах.
О лютеранстве Баха и его времени можно было бы сказать многое, но главное, мне кажется, заключается в следующем. Многие современные православные и католики привыкли думать о себе как носителях церковной Традиции с большой буквы , а о лютеранах и прочих протестантах как о представителях либерального, облегченного, полуцерковного христианства. В эпоху Баха дело обстояло совсем не так. Лютеранство исторически возникло как реакция на те недостатки средневековой Католической Церкви, которые воспринимались как искажение первоначальной чистоты, строгости и ясности христианской веры и церковной практики.
Главным стремлением лютеран было возвратить христианство к тому, что они считали изначальной Традицией, восходящей к первым векам христианства. По многим причинам сделать это им не удалось. Но была огромная тяга к традиционному христианству, к истинному христианству, к тому христианству, которое, как считал Лютер и его последователи, было утрачено в средневековом католичестве. И лютеране создали свою Традицию, которой строго придерживались на протяжении нескольких веков.
Один известный современный богослов, на склоне лет обратившийся из лютеранства в Православие, в своей книге «Бах как богослов» высказал мнение о том, что, если бы все поэтические сочинения Лютера были почему-либо сегодня утрачены, их без труда можно было бы восстановить по баховским партитурам[9]. Действительно, Бах положил на музыку большинство церковных гимнов Лютера. Именно эти гимны легли в основу той церковной традиции, которую с таким усердием созидали лютеране времен Баха. И сам Бах был частью этого созидательного процесса.
Младшим современником Баха был Вольтер, гуманист и деист, провозвестник идей «Просвещения». Сорок лет спустя после смерти Баха грянула французская революция, ставшая первой в ряду кровавых переворотов, совершенных во имя «прав человека» и унесших миллионы человеческих жизней. И все это делалось ради человека, вновь, как и в дохристианские, языческие времена провозглашенного «мерой всех вещей».
Хоральная мелодия, звучащая без текста, придает произносимым словам некую объективизацию, расширение — вот второй смысл. Оркестр не просто играет красивую музыку. Бах — последний великий представитель и завершитель целой музыкальной эпохи, когда построение композиции диктовала не творческая, ничем не сдерживаемая фантазия автора, а строгое соотношение музыки, текста и контекста. Соотношение это достигалось употреблением определенных устойчивых риторических и символических музыкальных фигур. Это символы Креста, упования на Бога, веры, страдания, скорби, радости и проч. Музыкально-риторические фигуры необыкновенно искусно и выразительно использовались Бахом, так что к прямому значению текста и объективности «над-смысла» хоральной мелодии прибавлялся философский «музыкальный комментарий», позволявший выразить то, что недоступно слову, некое, по выражению святого Иоанна Лествичника, «радостопечалие». Например: пасхальное песнопение сопровождается музыкальными мотивами Креста и бичевания — чтобы напомнить, какою ценою досталась нам пасхальная радость.
Четвертый пласт смыслов — соотнесение всей кантаты с контекстом, то есть с евангельским чтением данного богослужебного дня. Чаще всего это соотнесение не прямое это дело проповеди , но некое «эстетическое толкование» Евангелия. И, наконец, пятый уровень — мастерство, с каким все это сделано. Музыка тогда не писалась в «свободном полете», а конструировалась; Бах, строго говоря — не композитор, а Мастер. Тех, кто знает, как сделано сочинение что доступно сейчас только специально изучающим данную область искусства людям, а во времена Баха это знали все , мастерство Баха приводит в полнейшее изумление. Это просто невозможное совершенство. Не стоит думать, что это всего лишь формальная сторона; она очень существенна для восприятия сочинения. Скажем, слушая Crucifixus «Распятаго же за ны при Понтийском Пилате, и страдавша, и погребенна» из Мессы h-moll, невозможно остаться равнодушным. Многие люди не могут сдержать слез — таково воздействие музыки, конгениальности ее тексту. Но если знать еще, как это сделано — с соблюдением строжайшей, безукоризненной формы, сложнейших технических приемов, причем звучит все это абсолютно естественно и свободно, — то это придает произведению особый смысл Божественного величия, гармонии, мудрости, совершенства и порядка.
Мастерство баховской формы позволяет ему прикасаться к сфере, которую святой Феофан Затворник называл «душевно-духовной». Так, например, в органных сонатах три самостоятельных голоса, живущих своей полноценной жизнью, сплетаются в удивительную гармонию, которая, как неким отблеском, отображает невыразимую словом тайну Святой Троицы — и личного бытия каждого Лица Ее, и Их единосущия, и связывающей Их любви... Конечно, Бах — больше, чем искусство, больше, чем культура. Крайняя сложность, изощреннейшее мастерство, полнота и многосмысловость, позволяющие Баху передавать вещи уже почти духовные, зиждутся, безусловно, на религиозном основании. Эпоха, которая, можно сказать, и закончилась со смертью Баха, была эпохой христоцентричности, последней в человеческой истории яркой вспышкой христианского религиозного усердия, когда все стороны жизни общества стремились к полному подчинению Евангелию. На примере Баха мы зримо видим, как христианство рождает культуру и как оно позволяет эту культуру воспринимать. Бездонность и множественность смыслов баховского творчества воспринималась людьми того времени непосредственно, а не после длительного изучения истории западного христианства, специальных эстетических дисциплин и прочего, что необходимо сегодня для всерьез интересующихся музыкой Баха. Тогда она была доступна любому прихожанину. Современный же человек в массе своей органически не способен к такому восприятию. Из культуры исчезла глубина смыслов; а исчезла она потому, что растворился христианский фундамент, на котором эта культура базируется.
В июне мне довелось посетить фестиваль Баха в Лейпциге. Там я пытался восстановить для себя дух баховской эпохи... Из очага немецкой национальной культуры Лейпциг превратился в усредненный, бездарно застроенный европейский город. В огромном хай-тековском универмаге, заслонившем своей кубической массой городскую кафедральную церковь святого Николая, эскалаторы и лестницы образуют огромный шестиэтажный цилиндр, на дне которого — фонтан. Раз в час фонтан начинает мигать подсветкой, бурлить и пениться, и выпускает огромную струю с первого по шестой этаж. И многочисленные посетители универмага — отнюдь не дети, а вполне себе взрослые дяди и тети — прильнув к перилам, созерцают это действо. В момент, когда струя воды достигает потолка, люди разражаются приветственными воплями и бурной овацией. Если бы Бах встал из своей, находящейся в двухстах метрах отсюда могилы и увидел это, он, я думаю, не понял бы, что происходит; а если понял бы, то пришел бы в ужас...