Главная страница Новости Воспитанницы Пансиона Министерства обороны Российской Федерации в рамках Года театра в России побывали на спектакле «Маскарад» в театре имени Евгения Вахтангова. «Маскарад» в постановке художественного руководителя театра Вахтангова Римаса Туминаса можно будет увидеть в Архангельске.
“Что жизнь? давно известная шарада”
В те годы композитор был влюблен в Аллу Казанскую, исполнительницу роли Нины, и вальс написал и посвятил ей. О спектакле 41-го года и том, что вальс был написани именно для нее, я узнала только теперь, на пресс-конференции с актерами театра в канун первого спектакля в Нью-Йорке. Я не знала, что существовала театральная постановка, и даже не представляла себе, что фильм, который мы смотрели в школьные годы, вышел на экраны так давно — 16 сентября 1941 года! Почему в 41 году были две Маскарадные премьеры — в театре и в кино? Ответ прост — 100 летие гибели поэта.
Но ранее, в 1998 году, Туминас получил за эту постановку в Вильнюсском драматическом театре «Золотую Маску» в номинации «Лучший зарубежный спектакль». Значит новой версии Маскарада уже 21 год. Спектакль был задуман и создан во времена больших перемен — в стиле печальной комедии Дель Арте — звонко и бесшабашно. И во многом это настроение присутствует в спектакле до сих пор, хотя по мнению критики, на московской сцене Туминасу не удалось полностью воплотить очарование первоначальной вильнюсской постановки.
Но а на нью-йоркской сцене, правда не сразу, я все же почувствовала этот настрой и предоставленный режиссером свободный выбор для каждого зрителя иметь свою версию увиденного и трактовать лермонтовскую драму на свой собственный лад. Туминас, не меняя замысла автора, значительно расширил возрастные и культурологические рамки аудитории. Но, как мне показалось, знание первоисточника все же было желательно, именно для того, что бы оценить расширенные режиссером горизонты. В зале было много американских молодых людей, которые вряд ли читали Лермонтова в подлиннике, но они воспринимали спектакль живо и адекватно, может быть порой чуть жизнерадостнее, чем мы, знающие, к чему все идет.
Думаю, им помогала характерная для Туминаса вахтанговская буффонада и гротеск, вплетенные в канву неожиданные нюансы и сцены, доведенные до формата актерского этюда.
Васильев не ставит. Агеев умер. Полный привет. Вернёмся к спектаклю. Если вы позволите, Туминас - самый стильный режиссер современности! Анатолий Александрович, не обижайтесь, пожалуйста, если бы вы ставили, вы бы были самым стильным. А на нет и погрома нет!
Евгений Князев мог бы сыграть лучше. Не знаю, может, болел. Там есть, где в роли развернуться. Сил не хватает. Речевой техники не хватает.
Художник по свету — Иван Виноградов. Свет, звук, декорации, яркие костюмы — без этого спектакль, наверное, не произвел бы такого мощного впечатления. Вот что об это рассказывает она сама: «Идея спектакля родилась давно, для меня, как и для Александра Домогарова этот спектакль — новый этап в жизни, переосмысление, ответ на многие вопросы. Я очень люблю этого автора и с артистами мы ищем звучание лермонтовского слова, которое способно воздействовать на человека очень сильно. Лермонтов проникает прямо в душу: читаешь — и сразу рождаются образы, ставишь — начинается процесс поиска, находятся ответы, в том числе, на твои внутренние вопросы. Для чего ты здесь, можешь ли верить этому миру, способен ли привнести в него хоть немного света». Кстати, «Маскарад» для народного артиста Александра Домогарова знаком. Он уже выходил на сцену Театра Армии в постановке Леонида Хейфеца, шедшей на театральной сцене в 1992 году. Тогда он играл роль князя Звездича, мота и дамского сердцееда, не умеющего быть благодарным и думающем только о себе. Кстати, в этом году премьера спектакля состоялась в день юбилея народного артиста России Александра Домогарова, 12 июля. Собственно «Маскарад» был написан в 1835 году и состоял из 3-х актов. Не сразу цензура позволила печать пьесы.
И все происходит за счет маски, скрывающей за собой истину и дарующей свободу от своей личности. Нелепая интрига двух масок, ошибочно привлекая в свои сети молодую Нину Арбенину, и подобно снежному кому, обрастая догадками, сплетнями и подозрениями, грозит задавить собой жертву случайных обстоятельств. Ее ревнивый муж Евгений Александрович Арбенин, представленный в исполнении Евгения Князева, подобно Отелле, обнаружив утеряный женой браслет — у другого, обезумивает и желает лишь одного — мстить за свою оскорбленную честь. Спектакль «Маскарад».
"Маскарад" в театре Вахтангова, или Лермонтов и водолаз
Представили спектакль «Сотворившая чудо». А на фестивале в Новочеркасске Наталья Серегина получила награду за лучшую женскую роль в спектакле «Лес». С ответными гастролями были в Твери. Весь сентябрь Тверской академический театр драмы радовал своими постановками. Владимир Уваров, художественный руководитель Академического русского театра им. Вахтангова: «Совершенно замечательный был зрительский интерес.
Это здорово. Конечно, мы волновались, как это скажется на открытии, на посещаемости. Но сегодня билетов нет. Переаншлаг, что, конечно, счастье необыкновенное».
Конспект их отношений — нежность, подозрительность, ревность, предательство — уже переведен Хачатуряном в музыку, Туминасу остается только сочинить для спектакля графический аналог великого вальса — русский снег.
Понятно, что из него станут лепить снежки, понятно, что к финалу они превратятся в огромный ком, который раздавит Арбенина, — образ хоть и зрелищный, и верный цирковой природе, но совсем не лермонтовский. У классика судьба не фатум, не слепой рок, а случай, одному подбрасывающий счастливую карту, другого застающий на балу с чужим потерянным браслетом, и ждет она не марионеток, а игроков, равных партнеров в поединке. Римас Туминас так многое умеет переводить в пластические метафоры, что текст сам по себе ему уже мало интересен. Все арбенинское самокопание, вся рефлексия лишнего человека уместились в одной сцене, где сброд нищих картежников буквально расчленяет, разрывает на части пианино — именно так, как ослепленный ревностью Арбенин уничтожает самого себя. Ничего удивительного, что самое неважное происходит здесь, когда главные герои остаются вдвоем.
Конфликт возрастов? Угасание страсти? Памфлет на тему феминизма? При желании их диалоги, сильно урезанные по сравнению с оригиналом, можно понять как угодно, но убедительности актерам это не добавляет. Пожалеть такую Нину трудно, зато восхититься, как она красиво умирает в танце, — в самый раз.
Особенно если прочитать в этой финальной сцене с отравлением-удушением двойную цитату. Во-первых, из литературного «Отелло» — где же и вспоминать, само собой, историю о потерянном платке, как не в спектакле о потерянном браслете. А во-вторых, из «Отелло» Эймунтаса Някрошюса, и это тоже вполне в порядке вещей — кого же и цитировать литовскому режиссеру на русской сцене, как не своего великого учителя. Когда соберетесь в Театр Вахтангова на «Маскарад», обязательно перечитайте пьесу Лермонтова. Хотя бы для того, чтобы не страдать, как те, кто попали на премьеру и так и не разобрались к концу, кто нашел потерянный браслет, за что Арбенин приревновал Нину и при чем здесь молодой соблазнитель Звездич.
Первый показ спектакля Театра Российской армии в постановке Нины Чусовой состоялся летом, в день рождения актера. Фото: пресс-служба Театра Российской армии Этот «Маскарад» — стопроцентно лермонтовский, от начальной сцены безмятежного супружеского счастья до финального безумия — всё по тексту. Никаких культрологических дополнений, пояснений, посторонних аллюзий. Только пьеса, лишний раз подтверждающая, что проверенная временем классика всегда современна, было бы желание в нее вникнуть и адекватно преподнести. При жизни Лермонтова цензура дважды не пропустила «Маскарад» — «по причине резких страстей», и именно резкость, утрированность определяют облик спектакля. Сцена декорирована в соответствии с лермонтовской эпохой — ампирные диваны и кресла, столы, консоли, канделябры, фарфор. Но вместо бархата — гладкие пластиковые поверхности, мебель расписана подчеркнуто рельефно, а уходящее ввысь пространство декорировано металлическим светолабиринтом, чутко реагирующим на эмоциональные перепады.
Страсти накаляются — конструкция вспыхивает, стихают — гаснет, в трагическом финале горит неистовым пламенем. Фото: пресс-служба Театра Российской армии Экспрессии сценического оформления соответствуют костюмы. Мирискусническая пышность соседствует с отрезвляющим минимализмом.
Чехова, «Ленком», театр им. Пушкина, РАМТ и других. Пятый фестиваль, в рамках которого в ноябре прошли постановки трех московских театров, посетили более трех с половиной тысяч зрителей. Билеты были распроданы за несколько недель до показов спектаклей. Поздравить череповчан с первым маленьким юбилеем в город приехал президент ассоциации «Золотая маска», народный артист России Георгий Тараторкин.
Но есть неотъемлемый признак у спектаклей, которые привозит в город фестиваль «Золотая маска»: зритель может быть уверен, что «Маска» его не обманет, и он точно увидит театральное искусство, которое многолико и разнообразно. Не подделку, не сценку на трех стульях, а подлинный театр. Организация «Золотой маски» свидетельствует о том, что фестиваль привил нашим зрителям не только вкус и интерес к «многоликости и разнообразию» театрального искусства, но и доверие к премии. К слову, отбор спектаклей для гастролей в городе металлургов - сложный процесс, который длится несколько месяцев.
“Что жизнь? давно известная шарада”
«Маскарад» в постановке художественного руководителя театра Вахтангова Римаса Туминаса можно будет увидеть в Архангельске. В Академическом русском театре им. Евгения Вахтангова прошла премьера спектакля «Маскарад» по пьесе Михаила Лермонтова. Новости. Знакомства. Один из своих лучших спектаклей — «Маскарад» по одноименной драме Михаила Лермонтова в постановке Римаса Туминаса — представит китайским зрителям Московский академический театр имени Вахтангова. Худрука у театра Вахтангова пока нет: Римас Туминас покинул театр имени Вахтангова в мае после провокации пранкеров, выдававших себя за представителей Минкульта Украины.
Портал правительства Москвы
Лермонтов Маскарад — это театр характеров, интриг, флирта, жарких признаний и опасных откровений. Шуты, циники, мистификаторы, клоуны, лицедеи, романтические герои проходят чередой, «не ведая стыда», защищенные неузнанностью. Здесь убивают словом, сплетней, чтобы потом, сняв маску, пролить «горькие слезы сострадания». Какое пленительное и коварное сообщество! Бездумно начатая интрига обрастает подробностями, домыслами и катится, как снежный ком, на жертву и искусителя.
Среди зрителей были и многочисленные англоязычные любители театра, для которых спектакль сопровождался субтитрами. Один из них признался корреспонденту ТАСС, что раньше не был знаком с творчеством Лермонтова, но теперь обязательно прочитает его произведения и в первую очередь драму "Маскарад". Собеседник агентства также пошутил, что стал лучше понимать Россию. Театр имени Вахтангова прибыл на гастроли в Нью-Йорк в рамках ежегодного фестиваля "Вишневый сад".
Адрес: 355000, Россия, г. Ставрополь, ул. Дзержинского, 149-151. Приёмная: 8652 35-15-44, Вести: 8652 35-89-29, Вебредакция: 8652 35-78-56, Коммерческая служба: 8652 355-345.
Но ему было суждено стать знаменосцем и пройти всю Великую Отечественную. Спектакль сделан в жанре, который граничит между «площадным театром» и «сторителлингом»: он разрушает границы, стены и условность театрального искусства. В основе сюжета — пьеса Ф. Шиллера «Коварство и любовь», история любви бедной и честной мещанки Луизы Миллер и молодого дворянина Фердинанда, которая завершается смертью обоих. В оперной версии Большого театра действие перенесено в современность, а основным пространством становится супермаркет: здесь Луиза работает продавщицей, а её отец, бывший военный, — охранником. Случайная встреча с представителями закрытого высшего мира запускает цепочку событий. Это история ангела, усомнившемся в том, что человек достоин даров создателя, и отправленного в современную Москву. Он переходит из одного тысячелетия в другое, чтобы перед прощением проникнуться подлинной человечностью. На сцене экран с бесконечным слайд-шоу, а певцы, музыканты и дирижер расположились перед экраном.
Вахтанговский маскарад
Новости театра. – К 150-летию нашего театра мы поставили «Маскарад» Лермонтова, так как именно этим спектаклем открывался первый сезон театра, – комментирует директор и художественный руководитель театра Владимир Уваров. 12 июля 2023 года на Большой сцене Театра Российской Армии состоялась премьера спектакля «Маскарад» | Читайте на
Вахтанговский маскарад
Не подделку, не сценку на трех стульях, а подлинный театр. Организация «Золотой маски» свидетельствует о том, что фестиваль привил нашим зрителям не только вкус и интерес к «многоликости и разнообразию» театрального искусства, но и доверие к премии. К слову, отбор спектаклей для гастролей в городе металлургов - сложный процесс, который длится несколько месяцев. Ежегодно организаторы проводят опросы, изучая запросы зрителей. После этого в тесном контакте с ассоциацией «Золотая маска» подыскивают подходящие спектакли, вступают в контакт с театрами, ищут «окно» в их афише. Кроме того, выбранный спектакль должен подходить под размер и возможности череповецких театральных залов. Декорации привезенного в Череповец в последний уик-энд осени «Маскарада», по признанию директора театра имени Вахтангова Кирилла Крока, с трудом разместились на сцене Дворца металлургов. Представлял спектакль в Череповце лично худрук театра и режиссер постановки Римас Туминас.
Выяснилось, что свой первый «Маскарад» он поставил, еще работая в драмтеатре Вильнюса.
О счастье и реализованности Домогаров убежден в том, что полностью реализовался в профессии. Отчасти это можно считать счастьем. Но если под счастьем подразумевать отсутствие проблем, тогда нет. Актер признается, что у него есть свои проблемы, и многие из них настигают в самый неподходящий момент. Он бы, может, и хотел жить безмятежно, беззаботно, но не получается: жизнь не оставляет в покое. О личном Домогаров признается, что у него не было по жизни муз - женщин, которые бы его вдохновляли в плане творчества, например.
Себя артист называет приземленным человеком, поэтому признается, что нуждается не в музе, а в «надежной спине». Он отчасти согласен с высказыванием о том, что за спиной у любого успешного мужчины стоит любящая мудрая женщина. Домогаров неоднократно был в браке.
Нам кажется, что стоит без всяких сомнений! Помимо этого, спектакль является одним из основных театральных событий культурного фестиваля Luminato. Билеты: 65-155 CAD. Приобрести онлайн можно здесь. Дата публикации: 22.
Репетиция перед премьерным показом спектакля «Маскарад» должна пройти, что называется «на ура»! За полтора столетия драма Михаила Лермонтова не потеряла актуальности. Здесь вся палитра чувств: любовь, ревность, презрение, жестокость, интриги. И всё же классические роли снова и снова открывают новые грани. Впервые пьесу «Маскарад» показали в ноябре прошлого года — к юбилею театра.
Театр Вахтангова покажет в Нью-Йорке знаменитый спектакль «Маскарад»
купить билеты на спектакль в Москве по выгодным ценам. Постановку покажут 15 апреля, а также 18 мая 2023 года в Театре имени Евгения Вахтангова по адресу улица Арбат, 26. Маскарад — это театр: характеров, интриг, флирта, жарких признаний и опасных откровений. Показы спектакля «Война и мир» Театра им. Вахтангова в постановке Римаса Туминаса на сцене Александринского театра в Санкт-Петербурге отменены «по техническим причинам». Новости театра.
Предпремьерный показ спектакля "Маскарад" в театре им.Вахтангова
Театр Вахтангова покажет «Маскарад» на «Русских сезонах» в Италии. Римас Туминас. Маскарад в летнем саду зимой (РИА Новости, 27.01.2010). Купить официальные билеты на спектакль Маскарад в театр имени Евгения Вахтангова.