Детские и молодёжные спектакли нашего театра объединяют в себе классическую русскую театральную школу с современным подтекстом.
Мультиформатное пространство «Молодежь Москвы»
Семьи с детьми, молодежь, ветераны охотно фотографировались, рассматривали интерьеры и афиши театра, общались между собой. Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева возобновил свою работу. Московский молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева — экспериментальный театр, который создал мастер, организовавший за свою жизнь три театра: студию «Гайдар» в Текстильщиках. 8 ноября во Дворце культуры «Нефтяник» актеры Московского молодежного театра дали единственный спектакль «Молодая гвардия». Новый театр Маска открылся в стенах Московского дворца молодежи (МДМ), выяснил РБК Life. 8 ноября во Дворце культуры «Нефтяник» актеры Московского молодежного театра дали единственный спектакль «Молодая гвардия».
Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева
Конфликт худрука с сотрудником учреждения перерос в рукоприкладство. Сначала свидетели случившегося попытались самостоятельно успокоить мужчин, но в итоге им все же пришлось вызвать правоохранителей. Те обнаружили работников театра с ссадинами на голове. Агентство Regnum попыталось связаться с участниками конфликта — Спесивцев не отвечал на звонки, а Симикин сказал, что из-за плохого самочувствия не готов обсуждать ситуацию.
Как видите, нам всегда есть, что предложить разному зрителю», - говорит Вячеслав Спесивцев. Вячеслав Семенович Спесивцев сотрудничал с современными писателями-классиками: Валентином Распутиным «Прощание с Матёрой» , Василием Шукшиным «Я пришел дать вам волю» , Борисом Васильевым «В списках не значился» , Чингизом Айтматовым «Плаха» , Михаилом Задорновым «Кофточка» - все эти авторы были людьми сложными, непростыми, но режиссеру Спесивцеву всегда удавалось воплотить на сцене их произведения по-своему, при этом сохранив с писателями самые хорошие, дружеские отношения. Лауреат Нобелевской премии, колумбийский писатель Габриэль Гарсия Маркес, однажды побывавший на репетиции спектакля Спесивцева «Сто лет одиночества», дал режиссеру уникальное право инсценировать все свои романы: «Разрешаю Вячеславу Спесивцеву делать с моими произведениями все, что угодно, но только ему, и в его театре». В стенах Московского Молодежного театра родилась новая театральная династия Спесивцевых. Двое сыновей Вячеслава Семеновича — Семен и Василий — закончили театральные ВУЗы, и стали сначала актерами театра, а теперь занимаются режиссурой. Спектакль «451 градус по Фаренгейту», который поставил Семен Спесивцев, уже стал культовым среди московской молодежи, а на спектакль «Василий Теркин» в постановке режиссера Василия Спесивцева всегда аншлаг. Много наград за свою творческую жизнь получил Вячеслав Семенович Спесивцев.
Она не менее важна, и, раз мы называемся молодежным театром, нам приходится брать ее на себя, хоть мы и не должны это делать. Мы регулярно сталкиваемся с тем, что люди банально не умеют вести себя в зале. На каждом спектакле есть два-три таких человека. Они не подготовлены к тому, чтобы смотреть спектакль. Это часто идет от внутреннего зажима человека. Когда зритель не может открыться навстречу артисту, ему остается только закрываться. И одна из форм этого психологического зажима — смех. Школьник часто и не понимает, почему он смеется. Зрители в школах бывают очень разные. За эти десять лет мы побывали во многих школах. И бывает такое, что две школы находятся даже в одном районе, а публика там совершенно разная. Я могу сказать однозначно, что в пределах МКАДа очень часто школьник циничен, он думает, что обилие культурных мероприятий дает ему право относиться к любому акту культуры несколько свысока. Однако стоит буквально на двадцать-тридцать километров выехать за пределы Московского кольца, попасть в небольшую школу, и заметна огромная разница. Был еще один случай, когда мы приехали в Армению, в небольшой горный городок. Я сначала не понял, но потом он объяснил мне, что у них уже двадцать лет не слышна русская речь, отменили русские каналы, к ним перестали приезжать творческие коллективы. Потом он сходил в сад и после спектакля принес нам яблок в рубахе. И дело вовсе не в яблоках, а в том, насколько человек смог прочувствовать силу искусства. Эта сила действительно безгранична. Второй фронт чьими усилиями был открыт? Было написано огромное количество писем, и он был открыт. Вячеслав Семенович очень любит эту историю — она показательная. Но сила творчества может действовать и наоборот. Бывает и такое искусство, которое может травмировать. Когда я работаю с моими студентами, я очень часто говорю, что они получают в руки нож, которым можно хлеб нарезать и накормить человека, а можно очень сильно навредить. Этому не учат ни в одном училище. И он не каждому подходит. Например, есть путешественники. Всем хочется посмотреть мир, но стать профессиональным путешественником никому не захочется, потому что это значит не видеть родных, постоянно находиться в экспедициях и труднейших физических условиях. С артистами тоже самое. К такому образу жизни нужно привыкнуть.
После спектакля пройдите к папе в кабинет». Были ли со стороны твоего отца, главного человека в театре, какие-нибудь поблажки? Никогда и никаких. Отец всегда вёл меня и брата Семёна по жизни твёрдой рукой, добивался, чтобы мы всегда были в тонусе, в строю, при деле. Всё, что мне дала альма-матер, я впитал и несу это в себе, пользуюсь этими знаниями по жизни. Но мне нравится роль Пионера в пьесе «Последний рокер». Я её очень хорошо запомнил, потому что это была моя первая большая роль, я очень активно участвовал в репетициях, пришлось изрядно потрудиться. А так — все роли любимые. Если роль не нравится, ты её не любишь, то и играть тогда не стоит. Зрителя не обманешь, он тотчас всё заметит. Я до сих пор играю Хлестакова в «Ревизоре», Барона в спектакле «На дне», играю с удовольствием в спектакле «Василий Тёркин», Репетилова в «Горе от ума», а ещё у меня есть небольшие, но очень интересные роли в «Евгении Онегине», «Прощании с Матёрой» — много ролей, много. Всего я за тридцать лет сыграл в театре порядка шестидесяти пяти ролей. Сейчас отец работает над спектаклем «Гамлет», где я исполняю роль Призрака отца Гамлета. Безумно интересно. Роли бывают разные. Главные, эпизоды. Так не бывает, чтобы у актера в каждом спектакле — главные роли. Актёры все разные, и амплуа у них разные. Каждый актёр в театре должен что-то сыграть, а не какой-то один из труппы. Да и не будет интересно зрителю ходить и смотреть на одного актера. Как бы ты ни «перерабатывался», как бы ни вживался в роль, всё равно ты остаёшься в чём-то самим собой. Ничего не поделаешь, все мы живые люди. Как ни пользуйся системой Станиславского, твоё внутреннее останется твоим внутренним. В некоторых странах Африки слыхом не слыхивали о системе Станиславского, но играют не хуже. Наверное, поэтому дело не только в этой системе, но и в тебе самом. Со студийцами я начал заниматься с 2003 года. Вот с ними я и приступил к своим первым постановкам — этюдам. Этюд, согласитесь, тоже спектакль, только маленький. Художественный руководитель внимательно наблюдал за моей работой. Где-то помогал, где-то журил или указывал на недочёты. И когда увидел, что я уже вполне справляюсь, тогда и доверил полноценную режиссуру. Со студийцами я занимался актёрским мастерством.
"Творцом спектакля должен быть и зритель": Спесивцев рассказал секрет популярности театра
Фото предоставлены пресс-службой театра «Гамлет» Спесивцева — это очень необычный, очень интересный взгляд на трагедию Шекспира. Спектакль берет за душу, вовлекает в себя каждого, кто сидит в зале. Зритель не просто сочувствует страданиям «безумного» Гамлета, зритель становится участником спектакля, он как бы втянут актерами в действие, причем втянут незаметно для себя. Прекрасные костюмы, превосходная игра актеров — в роли Гамлета артист Станислав Никулин, в роли Офелии — актриса Карина Ермолова, в остальных ролях — ведущие актеры и Московского Молодежного театра, и студенты курса профессора Вячеслава Спесивцева.
Напомним, двухдневные гастроли Национального молодежного театра РБ им. Мустая Карима проходили в рамках открытого межрегионального марафона «Огни Урал Батыра» и были посвящены 100-летию Башкортостана, а также вековому юбилею Мустая Карима. Другие новости.
Также было подготовлено несколько премьер, которые будут представлены публике этой осенью. По словам художественного руководителя театра Вячеслава Спесивцева, в новом сезоне зрителей ждет спектакль, поставленный по роману Чингиза Айтматова «Плаха». Автор поднимает в своем произведении ряд важных проблем, в частности — единение народов, молодежь в современном мире и наркомания. По мнению артиста, об этом сегодня необходимо говорить.
Вячеслав Семенович Спесивцев сотрудничал с современными писателями-классиками: Валентином Распутиным «Прощание с Матёрой» , Василием Шукшиным «Я пришел дать вам волю» , Борисом Васильевым «В списках не значился» , Чингизом Айтматовым «Плаха» , Михаилом Задорновым «Кофточка» - все эти авторы были людьми сложными, непростыми, но режиссеру Спесивцеву всегда удавалось воплотить на сцене их произведения по-своему, при этом сохранив с писателями самые хорошие, дружеские отношения. Лауреат Нобелевской премии, колумбийский писатель Габриэль Гарсия Маркес, однажды побывавший на репетиции спектакля Спесивцева «Сто лет одиночества», дал режиссеру уникальное право инсценировать все свои романы: «Разрешаю Вячеславу Спесивцеву делать с моими произведениями все, что угодно, но только ему, и в его театре». В стенах Московского Молодежного театра родилась новая театральная династия Спесивцевых. Двое сыновей Вячеслава Семеновича — Семен и Василий — закончили театральные ВУЗы, и стали сначала актерами театра, а теперь занимаются режиссурой. Спектакль «451 градус по Фаренгейту», который поставил Семен Спесивцев, уже стал культовым среди московской молодежи, а на спектакль «Василий Теркин» в постановке режиссера Василия Спесивцева всегда аншлаг. Много наград за свою творческую жизнь получил Вячеслав Семенович Спесивцев. Он — Лауреат Премии Ленинского комсомола, Народный артист России, кавалер великого множества медалей, орденов, почетных знаков.
Московский Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева
Также создается площадка для обмена творческими и педагогическими идеями между начинающими режиссерами и наставниками. По словам Раковой, Содружество школьных театров Москвы будет развивать таланты учащихся и поможет им раскрыть свой потенциал. По материалам: официальный сайт мэра Москвы. Картина дня.
Для просмотра и обсуждения спектаклей Молодежного театра с 8 по 11 ноября в Уфу приедет Татьяна Тихоновец — театровед, ведущий театральный критик России, заслуженный работник культуры России, председатель экспертной комиссии премии «Золотая маска» 2022 , автор публикаций в ведущих газетах и театральных журналах: «Театр», «Театральная жизнь», «Страстной бульвар», «Петербургский театральный журнал» и многих других. Приезд театрального критика Татьяны Тихоновец стал возможен благодаря гранту Союза театральных деятелей РФ в рамках проекта «Командировки критиков в театры регионов России», сообщает пресс-служба НМТ. Для просмотра будут предложены спектакли: «Планета» Е.
Автор поднимает в своем произведении ряд важных проблем, в частности — единение народов, молодежь в современном мире и наркомания. По мнению артиста, об этом сегодня необходимо говорить. В новом театральном сезоне зрителей также увидят постановки «Повести Белкина» по мотивам А. Пушкина, «Пугачев» и «Проскакал на розовом коне» по стихотворениям С.
И с костюмеров, которые, кажется, могут воплотить любую идею. На складе габаритных декораций чего только нет - от кабриолетов до мотоциклов, хоть сейчас на дорогу. На самом деле даже двигателя нет: бутафория!
Московский молодёжный театр под руководством Вячеслава Спесивцева
| Московский молодёжный театр Вячеслава Спесивцева — Википедия | Молодежный театр под руководством Вячеслава Спесивцева вновь начал работать в Москве. |
| В Тамбовском молодёжном театре состоялась премьера спектакля «Полярная болезнь» | В рамках проекта «Театр в школе» девятиклассники школы №353 имени Дмитрия Карбышева 23 сентября посмотрели комедию Александра Грибоедова «Горе от ума» в Московском молодежном театре. |
"Творцом спектакля должен быть и зритель": Спесивцев рассказал секрет популярности театра
Для просмотра и обсуждения спектаклей Молодежного театра с 8 по 11 ноября в Уфу приедет Татьяна Тихоновец — театровед, ведущий театральный критик России, заслуженный работник культуры России, председатель экспертной комиссии премии «Золотая маска» (2022), автор. Молодежь Москвы примет участие в кулинарных батлах в рамках фестиваля «Московская Масленица». На этот раз учащиеся СУНЦ МГУ побывали в Российском академическом молодежном театре на спектакле-детективе «Инь и Ян.
В Большом театре состоялась церемония вручения специальной премии «Золотой маски»
19 июня проживающие нашего Социального Дома посетили Московский молодёжный театр под руководством Вячеслава Спесивцева. 13 июля Российский академический Молодежный театр поздравляли со столетием со дня основания. 1 и 2 апреля 2023 года показом спектаклей "У Ковчега в восемь" и "Случайный человек" Донецкий республиканский академический молодёжный театр (Донецкий РАМТ) завершит «Большие гастроли» в Москве в Российском академическом Молодежном театре (РАМТе). Лента новостей Москвы. Происшествия. Московский молодежный театр Вячеслава Спесивцева распахнул свои двери для детей сотрудников полиции. Главная Московский Молодёжный театр п/р В. Спесивцева Афиша: Московский Молодёжный театр п/р В. Спесивцева. Премьера в Московском молодежном театре под руководством Вячеслава Спесивцева приурочена к 210-летию со дня рождения английского писателя.
ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "ТЕАТР"
- В Ярославле выступил Московский молодежный театр
- Депутат Мосгордумы Евгений Герасимов: Московский Молодежный театр возобновил работу
- Свыше 500 детских и молодежных театров вошли в Содружество школьных театров Москвы
- Московский молодежный театр Вячеслава Спесивцева распахнул свои двери для детей сотрудников полиции
- Материалы с меткой «Российский академический молодежный театр» – Москва 24
- Информационная поддержка
Московский Молодежный Театр Спесивцева
Брэдбери и др. Множество постановок для самых маленьких зрителей — сказки. При театре работает бесплатная театральная студия для детей в возрасте от 6 до 17 лет. Доступность учреждения для людей с ограниченными возможностями Инвалиды-колясочники Не доступно для людей с нарушением зрения Не доступно для людей с нарушением слуха Не доступно для людей с ментальными нарушениями.
У каждого своя правда, своя позиция. И зритель выбирает уже. Сила спектакля в том, что если мы заинтересуем человека этими событиями, и он станет интересоваться ими дальше — значит, мы достигли своей цели».
А дай-ка я всё-таки почитаю, кто такой Черчилль, кто такой Рузвельт, кто такой Сталин, что происходило? Если мы этим спектаклем хоть как-то пробудим интерес — уже это важно». Прослеживается в спектакле и связь событий 80-летней давности — с тем, что происходит в мире сегодня. И вдруг это совпадает с нашим временем, с нашими событиями и с фашизмом, который возникает в мире. Вот такая, как мне кажется, связь». Это Черчилля слова — границ насилия нет, чтобы искоренить этот нацизм». Показ спектакля Малого театра на сцене севастопольского организовал «Росконцерт».
Он прошёл в рамках Всероссийского гастрольно-концертного плана Министерства культуры по направлению «Ведущие театры». Луначарского: «Когда такие мощные, яркие события отмечаются приездом театров, приездом таких замечательных личностей, мне кажется, это дорогого стоит. Можно памятники, можно салюты, но театр — это место, где здесь и сейчас рождается человеческая эмоция. И когда такие мэтры русского театра делятся своей эмоцией, заражают зрителя — это дорогого стоит». Увидеть «изнутри» события Ялтинской конференции и ближе узнать лидеров держав антигитлеровской коалиции севастопольцы смогли 24 апреля. Валерия Солдатенкова, Денис Александрович, «Севинформбюро».
Именно поэтому он и предложил режиссеру войти в команду уже в новом качестве. С тех пор Марина Станиславовна выпустила в РАМТе еще три постановки, у нее замечательный дар режиссера и дар педагога, артисты с радостью откликаются на ее идеи.
Первую премьеру сезона в режиссуре Марины Брусникиной покажут уже 11, 12 и 14 сентября - ей станет документальный спектакль "Здесь дом стоял", в котором история нашей страны возникает из живых рассказов актеров старшего поколения о доме, быте и любимых вещах, когда-то их окружавших и сопровождавших. А во второй половине сезона режиссер приступит к репетициям спектакля по роману Ивана Шмелева "Лето Господне" на Большой сцене. Продолжится и традиция уличных действ: 15 и 16 сентября Андрей Рыклин представит спектакль "Сердце Запада" по рассказам О.
Святочный рассказ с привидениями» при жизни Чарльза Диккенса стала одним из его самых известных произведений. Мотивом к ее написанию послужила тяжелая судьба бедных слоев населения, о которой автор знал по себе и своей семье. В детстве он пережил разорение отца и был вынужден работать с 12 лет на производстве.
Сценическое действо, насыщенное интерактивным общением, рассчитано на вовлечение зрителей в сюжет, на сопереживание и сотворчество, пробуждающее желание творить добро, сострадать и помогать ближним».
Молодежный театр отметил вековой юбилей
Детские и молодёжные спектакли нашего театра объединяют в себе классическую русскую театральную школу с современным подтекстом. 30 и 31 марта Молодежный театр Республики Коми представил театральное искусство региона в рамках Международной выставки «Россия» в Доме культуры ВДНХ. 6 февраля военного 1943 года в Москве появился на свет Вячеслав Спесивцев — актер, режиссер, основатель Театра-студии на Красной Пресне и Московского молодежного театра, экспериментатор, реформатор, педагог. 19 июня проживающие нашего Социального Дома посетили Московский молодёжный театр под руководством Вячеслава Спесивцева. Московский молодёжный театр, его создатель и художественный руководитель – Вячеслав Спесивцев, давно ставший уникальной фигурой в театральной Москве.
Московский театр Вячеслава Спесивцева
Да и вы видели моего брата Василия, вы поверите, что он на кого-то мог напасть? В его послужном списке уже более ста ролей в различных театральных постановках. Подпишитесь и получайте новости первыми Читайте также.
Накануне дня рождения Вячеслав Семенович дал интервью «Московскому комсомольцу», причем не столько ретроспективное, сколько обращенное в будущее. Несмотря на почтенный возраст, юбиляр полон энергии — глядя на него, думаешь не о цифрах и датах в паспорте, а о том, что для преданного своему делу человека и после восьмидесяти жизнь только начинается. Спесивцев со студийцами. Фото: Из личного архива Три театральных богатыря Просторный, но подчеркнуто скромный кабинет в Московском театре поэтов. Никакой кожаной мебели и красного дерева. На стенах — грамоты, совместные снимки и многочисленные фотоколлажи. А еще часы в виде штурвала — отмечаю в блокноте, чтобы задать дополнительный вопрос.
Вячеслав Спесивцев дружески жмет руку, предлагает садиться и тут же протягивает визитку. И добавляет: — У меня четыре сына, но только двое пошли по театральному пути. Я тридцать пять лет руководил нашим театром и продолжаю руководить, но теперь во главе стоят они. Я имею в виду будущее вашего театра и российского в целом. Пора ему умирать. А сейчас ко мне только пришел вкус к жизни! Почему Андрон в свои восемьдесят пять спектакли ставит, ездит везде кино снимает. Вот и я проникся — почему не пожить дольше? Сегодня огромное количество спектаклей. И хороших, и чудесных, и плохих, и отвратительных.
Это не оттого, что театр плох или хорош, — он просто в поиске. Мне повезло — у меня был такой период, когда меня отовсюду уволили, так что я не мог устроиться даже дворником. И появилось время почитать Станиславского — его же, если честно, никто не читает. А ведь он в своих работах всё сказал: «Театр будущего — это когда по линии действия покатится паровоз чувств». Фишка в том, что своим ученикам — Тарханову, Качалову, Москвину — Константин Сергеевич говорил, что нельзя играть чувства. Что это наигрыш. Но закончил он создание своей системы и вообще жизнь с тем, что предсказал именно такой путь развития. Так что не надо хвататься за голову, вопрошая, куда идет театр и что нам делать, когда кто-то показывает голую задницу целые пятнадцать минут и считает это открытием. А кто-то не показывает. Все равно театр будет развиваться так, как сказал Станиславский.
Какой вы видите свою задачу как капитана? В чем особенность вашего подхода к работе с юными актерами? Зритель не принимает или, наоборот, принимает... Да, они правы, главным для театра оказался зритель. Так и 2500 лет назад зритель выбирал лучшую пьесу Эсхила, Софокла или Еврипида, самую нужную для государства, для существования греческой демократии. Такие задачи были у театра — грандиозные и потрясающие.
Еще два спектакля выросли из "Мастерской инсценирования", проходившей в прошлом сезоне: зрителей ждут "Ленинградские сказки" режиссера Филиппа Гуревича и "Томасина" режиссера Али Ловянниковой. Кроме того, Иван Пачин планирует поставить спектакль "Битвы по средам" по роману Гэри Шмидта - но пока решается вопрос с авторскими правами. Над новой постановкой начнет работу и сам Алексей Бородин - это будет спектакль по пьесе Бориса Зайцева "Усадьба Ланиных". Ну а 5, 6, 12 и 20 октября снова можно будет увидеть недавнюю премьеру в постановке худрука - масштабную семейную сагу "Леопольдштадт". Там же Владимир Богатырев готовит к выпуску семейный спектакль "Каштанка" по рассказу Чехова.
Вопрос лишь в том, как это преподносить. А если девочка, видя проститутку на сцене, думает: как бы поскорее последовать ее примеру, тогда это преступление»,- считает Спесивцев. В репертуаре театра — спектакли по классическим «Ромео и Джульетта» В. Шекспира, «Яма» А. Куприна, «Злой Дух» М.
«Снегурочка» в Московском молодежном театре под руководством Вячеслава Спесивцева
Главной его заслугой, делом жизни стало создание в 1987 году Московского молодёжного театра и руководство его коллективом более 20 лет. Московский Молодёжный театр музыкальных экспериментов (МТМЭ) сформирован по итогам творческих экспериментов, проводимых на протяжении нескольких лет инициативной группой в жанре мюзикла под руководством либреттиста, драматурга. В Московском молодежном театре под руководством Вячеслава Спесивцева представят спектакль «Снегурочка» по пьесе Александра Островского.