Лучшие полнометражные аниме десятилетия: от Хаяо Миядзаки и Синкая до Масааки Юасы. Полнометражные. Практика показала, что выбор двадцатки лучших аниме-сериалов — задача почти непосильная и приводящая к огромным спорам внутри редакции – Самые лучшие и интересные новости по теме: Аниме, кино, мультик на развлекательном портале 10 лучших аниме на свете. по мнению переводчика японских мультфильмов. Список лучших кассовых сборов в первый уик-энд кинопроката.
Китайское 3д Аниме онлайн, все серии и сезоны
Уникальным явлением предстает и сама студия Ghibli, основанная Хаяо Миядзаки совместно с его коллегой и другом-режиссером Исао Такахатой. Мастер говорил, что закроет студию вместе со своим уходом, и так уже однажды было. Из-за проблем со здоровьем Миядзаки объявил в 2014 году, что студия приостанавливает работу, но все же команда решила выпустить еще одну картину. Производство полнометражного фильма было окутано тайной и, вопреки западным коллегам, японская студия «Гибли» не выпускала каких-либо материалов, связанных с произведением. Мастер хотел, чтобы зрители прочувствовали историю здесь и сейчас при просмотре картины. Получилось ли это у него, мы, надеюсь, уже скоро узнаем сами. Дата премьеры в России пока не объявлена. В ожидании нового визуального шедевра я предлагаю пересмотреть предыдущие аниме Хаяо Миядзаки. Онлайн-кинотеатр Okko Оптимум, 6 месяцев Смотреть товар Список всех полнометражных анимационных фильмов Хаяо Миядзаки: рейтинг по популярности Почему в статье я использую определение «фильмы»?
Но внимание уделили и мирной жизни — можно многое узнать о быте японцев в 30-40-х годах.
В центре сюжета — девушка Судзу, её взросление и жизнь. Совсем недавно она была мечтательной школьницей, увлекающейся рисованием, а теперь превратилась в замужнюю женщину, на которой держится всё хозяйство. Родители выдали её замуж по своему усмотрению, и Судзу покорно приняла их решение — ей даже пришлось переехать в портовой город Куре из родной Хиросимы. В аниме отлично показаны человеческие взаимоотношения. Судзу пытается вписаться в новую семью, найти общий язык с мужем, многому научиться. Несмотря на то, что девушка не выбирала свою судьбу, она не жалуется на жизнь и делает всё, что в её силах, чтобы быть счастливой в этих условиях. Её искренность и самоотверженность помогают ей обрести самое ценное — любовь близких людей. Фильм именно об этом, а война лишь подчеркивает важность таких вещей, на которые люди при мирной жизни не всегда обращают внимание. Аниме выполнено в приглушенных тонах, и в этом есть определённое очарование — быт показан очень уютно.
Иногда появляются более яркие цвета: на картинах Судзу, на лепестках цветов и даже во время бомбёжки — взрывы метафорично сравниваются с каплями краски. Фильм в целом очень живописный — эта история о жизни, а не о смерти. Картина от студии Kyoto Animation может похвастаться невероятно трогательным сюжетом, поднимающим важные социальные темы, и невероятным качеством анимации. Почти каждый кадр тут — произведение искусства. Но главное в аниме — его душевность. Авторы сумели передать чувства героев так, чтобы они были близки и понятны каждому. Картина поднимает тему школьных издевательств: дети не принимают тех, кто не похож на большинство. Главной героине Сёко Нисимии, которая почти ничего не слышит, очень трудно вписаться в общество — девочка старается изо всех сил, но её всё равно травят. Кто-то — за спиной, а кто-то — в открытую, как местный хулиган Сёя Исида.
В аниме хорошо показана жестокость общества: сегодня ты задираешь кого-то, а завтра — уже и сам изгой. И если в жизни «зло» нередко остаётся безнаказанным, то тут хулиган получит сполна, да так, что мало не покажется. Несмотря на то, что никто не заслуживает подобных страданий, это всё приводит Исиду к искреннему раскаянию и желанию исправить свои ошибки: этот непростой путь показан просто отлично. Ещё одна сильная сторона картины: у каждого персонажа есть своя трагедия, даже у тех, кто не подвергается травле, как главные герои. Например, одноклассница Наока, с первого взгляда, дерзкая и уверенная, тоже в глубине души несчастна, поэтому отыгрывается на Нисимии. Передана и боль родителей, которые не всегда знают, как помочь своим детям. Человек социален по своей природе, поэтому абстрагироваться от проблем общества не получится, они касаются каждого: именно эту мысль доносит «Форма голоса». Главным героем «Сказа о четырех с половиной татами» был студент, отчаянно желающий не упустить свою юность, а также понравиться девушке. В «Весенняя ночь коротка» акцент сместился: сюжет рассказывает об очаровательной и наивной Брюнетке — она познаёт радости ночной жизни, общается с колоритными персонажами и литрами поглощает алкоголь.
Точно такой же влюблённый студент, придумывающий хитроумные схемы знакомства, есть и в этом фильме. Аниме очень динамично — картина насыщена событиями, несмотря на то, что действие происходит в течение одной ночи. Скоростные диалоги, множество культурных отсылок, бредовые в лучшем смысле слова идеи от котацу-скорохода до любви от удара яблока , символизм и фатализм — у неподготовленного зрителя может голова пойти кругом. Персонажи — отдельный разговор: чего стоит коллекционер порнокартин или молодой человек, отказывающийся менять бельё, пока не встретит свою любовь. Однако главная идея этой безумной остросоциальной комедии предельно проста: не упустите свою юность, живите здесь и сейчас. Конечно, лучше смотреть фильм после «Сказа» — так вы заметите множество интересных параллелей. Но, в целом, «Весенняя ночь коротка» — вполне самодостаточное произведение. Если вы устали от стандартных и заштампованных аниме, то пропускать такое однозначно не стоит. Хиромаса Ёнэбаяси стремился подойти как можно ближе к произведениям Миядзаки, в чём ему помог опыт их совместный работы.
С одной стороны, режиссёру это удалось — тут атмосфера волшебства и сказки, детальная анимация, от которой трудно отвести взгляд, обаятельные герои и чёрный кот с потрясающим выражением мордочки. Но нельзя не упомянуть и о недостатках: по-настоящему нового и оригинального в фильме мало, многое заимствовано из шедевров Миядзаки. Возможно, в какой-то мере это хорошо — приятно вновь видеть полюбившиеся и рабочие приёмы. О сюжете достаточно сказать всего пару слов: девочка Мэри находит волшебный цветок, а потом попадает в школу магии. Дальнейшие повороты нельзя назвать неожиданными или особо интересными, но главное — не в этом. Вы будете рассматривать всякие волшебные вещи, любоваться красотой скрупулёзно нарисованного мира, ностальгировать по фильмам Ghibli — этого достаточно, чтобы не пожалеть о просмотре. Фильм начинается с конца, со сцены похорон Сакуры, главной героини, поэтому сразу ясно, что хэппи-энда не будет. Вроде всё понятно и предсказуемо, однако к финалу приводят не совсем те события, которых ожидаешь — и это одно из достоинств картины. Но главное в аниме — это, конечно, ода жизни, которую «поёт» Сакура.
Девушка никому не говорит о своём диагнозе, не подаёт виду, что ей тяжело и старается получать максимум позитива от всего происходящего. С одной стороны, такое поведение выглядит не особо реалистично. Но с другой — это пример заразительного жизнелюбия. Возможно, так и стоит относиться к неминуемым событиям. Второй главный герой, который случайно узнаёт о болезни Сакуры и постепенно сближается с ней, её полная противоположность — несмотря на то, что ему не грозит скорая смерть, «жизни» в нём гораздо меньше. Парень проводит всё своё время за книгами и вроде бы не нуждается в общении с другими людьми. Новая подруга помогает ему переосмыслить его взгляд на мир. Картина делает акцент на близости с другим человеком — очень важно, чтобы рядом был тот, кто бы тебя понял и принял. В аниме не показывают физических мучений Сакуры — разве что она носит сумку с множеством лекарств, но выглядит при этом вполне здоровой.
Достоинства полнометражки можно описывать бесконечно, а другие авторы массовой культуры «разобрали» её на отсылки почти поминутно. Чего стоит одна только сцена торможения мотоцикла, к которой отсылаются даже 30 лет спустя. Девушку-ниндзя Кагэро вместе с остатками её клана посылают исследовать провинцию Ямасиро, где всех жителей выкосила эпидемия чумы. Но во время миссии на ниндзя нападают неизвестные существа со сверхъестественными способностями. Кагэро спасает странствующий самурай Дзюбэй, который случайно оказался неподалёку. Всхватке он убивает одного из воинов группировки «Восемь демонов Киона». Так оба героя становятся мишенью для могущественных демонов, а также оказываются в центре политического заговора, цель которого — развязать братоубийственную войну в Японии. Практически все аниме режиссёра и сценариста Есиаки Кавадзири — цепочка поединков героя с разнокалиберными противниками.
Сюжет в них чаще всего выступает формальностью, условным поводом для очередной экшен-сцены с выпуском мозгов и рассечением глазных яблок. Боевые сцены Кавадзири по-совему уникальны: он использует рваный монтаж, отводит на каждое движение сражающихся всего несколько кадров и постоянно сменяет ракурс. Стиль режиссёра легко прочувствовать в первой же боевой сцене — поединке на мосту. Боевые сцены сделали «Манускрипт ниндзя» Ninja Scroll бессмертной классикой экшен-аниме. Но в фильме интересен и сюжет: среди дворцовых интриг, шпионских гамбитов и охоты за золотом в чумной деревне Кавадзири спрятал достойную любовную историю и пару действительно сильных драматических моментов. Их достаточно, чтобы картина запомнилась не только дуэлями ниндзя и самураев. Рейтинг фильма на сайте IMDb составляет 7. В далёком будущем люди крепко связаны с машинами и механизмами, а продвинутые технологии позволяют заменить любую часть организма.
Основное действие разворачивается вокруг спецотряда японской полиции — «Девятый отдел» защищает общество от новых опасностей. Его основной козырь в борьбе с преступностью — майор Мoтоко Кусанаги, которая с детства находится в кибернетическом теле. Под идеальной механической оболочкой она сохранила только свой разум. Над «Призраком в доспехах» работала по-настоящему звездная команда. Студия Production I. Все условия сложились так, что из полнометражки мог получиться только шедевр на года. Но даже так она превзошла все ожидания. Технический прорыв «Призрака в доспехах» очевиден даже зрителям, которые ничего не понимает в анимации, раскадровках и прочих нюансах.
Кропотливая работа заметна во всём: в заставке с внутренностями киборга, в медленных пролетах камеры мимо абстрактных вывесок, даже в сценах с разлетающимися в щебень колоннами. Фильм оставляет ощущение, что каждым кадром работали, как над целым сериалом. Потому он даже сегодня превосходит иные аниме полнометражки 2019-го года. Но все написанное выше — лишь «оболочка», а пленяет «Призрак в доспехах» Ghost in the Shell как раз «духом». Ведь в центре ее истории искрятся почти кантовские размышления о сущности бытия и человеческой природе. Аниме поднимает невероятно сложные вопросы, и полных ответов на них человечество не узнает, возможно, никогда. На сайте IMDb у аниме рейтинг 8. На волне популярности меха-аниме 1995-1996 года студия Gainax решила выпустить альтернативную концовку, которая полностью заменяет два последних эпизода «Евангелиона».
Почему стоит посмотреть ещё один финал культового сериала? Во-первых, зрелищность фильма в разы выше, и «Конец Евангелиона» неоднократно разделяли на отдельные кадры, ролики и мемы. Если сериал заканчивался рефлексией и очень абстрактным, метафоричным разрешением истории, то полнометражка полна боёв и экшена. Ещё «Конец Евангелиона» вышел более мрачным и серьёзным в сравнении с сериалом, где проскальзывали короткие юмористические элементы. Весь фильм — это слитная история о человечестве, которое встречает свой конец. На фоне проблем пубертатных школьников и пятидесятиметровых роботов разворачивается почти голливудская драма, которая точно запомнится. Рейтинг «Евангелиона нового поколения» на сайте IMDb составляет 8. Уход из группы вызывает бурную реакцию как у фанатов, так и у её товарок.
Но Мимарин твёрдо намерена стать актрисой и вскоре получает второстепенную роль в сериале «Двойная связь». Тяжёлая роль давит на психику Мимарин, но это не единственная её проблема. В сети она натыкается на дневник, где кто-то описывает её повседневную жизнь в мельчайших подробностях. Японский режиссёр Сакоси Кон «Паприка» Papurika известен своими психоделическими сюжетами. С одной стороны, это первоклассный триллер, современная городская версия страшной сказки братьев Гримм, в которой все не так, как нам кажется. С другой — философское размышление о том, как развиваются отношения исполнителей или любых других творцов с их аудиторией. Но все подтексты «Идеальной грусти» перечислить невозможно — Кон создал очень сложную структуру из сюжета, видеоряда и потока сознания героини. Отдельные моменты из фильма позже копировали многие режиссёры — достаточно вспомнить знаменитую сцену из «Реквиеме по мечте» с девушкой, кричащей под водой.
А ещё аниме отличается реалистичной картинкой Токио конца 90-х годов — с маленькими квартирками и тесными улочками, контрастирующими с огромными билбордами, яркими сценами для выступлений гёрлз-бэнда и съёмочной площадкой «Двойной связи». У «Идеальной грусти» рейтинг на IMDb составляет 8. Человеческую цивилизацию сменило общество бессмертных властелинов-вурдалаков. Но и их постепенно уничтожают специально обученные убийцы — охотники на вампиров. Одна из таких специалистов, Дорис Ланг, подвергается нападению могущественного лорда Магнуса. Из-за укуса Магнуса она рискует превратиться в вампира. Чтобы этого не случилось, Дорис нанимает охотника-полукровку по прозвищу Ди — чтобы тот убил лорда и остановил процесс трансформации. Один из знаковых образов полнометражного аниме — чёрная карета-катафалк, держащая путь через бесплодные земли.
Благодаря этому «Ди — охотник на вампиров: Жажда крови» Vampire Hunter D: Bloodlust полон погонь, перестрелок, засад и всяческих трюков в духе «Безумного Макса» на дороге и бездорожье. Как и в «Манускрипте ниндзя», в фильме есть целая цепочка дуэлей. Только теперь в боевых сценах участвует бригада разношерстных в буквальном смысле слова охотников на вампиров, а катаны и мечи сменились на оружие в духе игр Fallout. Студия Madhouse выпустила «Ди — охотника на вампиров» на пике творчества. Феноменальной получился не только экшен, которым славится компания, но и фоны и построение локаций в фильме. То, что окружает персонажей — не просто декорации; изображённый мир тесно связан с сюжетом, от его особенностей зависит жизнь или смерть героев. На сайте IMDb аниме посмотрели и оценили 31 тысяча пользователей, а его рейтинг составляет 7. Во время поездки с семьёй девочка Тихиро попадает в таинственный городок без людей.
Проклятье превращает её родителей в свиней.
Чтобы не опаздывать и успевать все, что запланировала? Или она потратит выделенные ей шансы на бесполезные развлечения?
И как все эти скачки отразятся на ее жизни и жизни окружающих? Никакой милоты и красоты — только хардкор и философия в рамках, разумеется. Мастер Муси 2005-2006 Сериал о необычных людях, которые способны видеть и чувствовать то, что простым смертным неподвластно.
В центре повествования — Гинко. Он изучает муси, существ, которые живут в параллельном мире, и, путешествуя по земле, помогает всем, кто в нем нуждается. Гиперпространственная крепость Макросс 1982 Космические войны межпланетного масштаба: огромные, но очень чувствительные роботы, в совершенстве овладевшие искусством войны, нападают на землян.
Последним приходиться держать оборону: ведь это вопрос выживания всего человечества. Чтобы не пропустить ничего полезного и интересного о детских развлечениях, развитии и психологии, подписывайтесь на наш канал в Telegram. Всего 1-2 поста в день.
Все аниме Хаяо Миядзаки: от худшего к лучшему
| Лучшее полнометражное аниме | Итак, это были все самые лучшие полнометражные фильмы аниме 2022 года с высоким рейтингом, которые вышли или только выйдут в кино. |
| Топ-20 самых успешных полнометражных аниме фильмов | Futurist - будущее уже здесь | Список лучших кассовых сборов в первый уик-энд кинопроката. |
| Последний фильм Хаяо Миядзаки выйдет в России в ноябре под названием "Мальчик и птица" | 10+ лучших полнометражных аниме 2018 года. |
| Лучшее аниме для детей - ТОП 10 детских полнометражных мультфильмов и сериалов | ТОП-100 самых лучших и популярных аниме сериалов и фильмов. Крутые и интересные тайтлы с честным рейтингом на YummyAnime | Ями Аниме. |
| Топ-10 лучших аниме Хаяо Миядзаки – список полнометражных фильмов | Последняя на настоящий момент полнометражная картина японского мэтра Хаяо Миядзаки заметно отличается от большинства его произведений. |
Все аниме Хаяо Миядзаки: от худшего к лучшему
Мы собрали для вас лучшие фильмы в жанре «Мультфильмы» (Япония) за 2000-2023 годы на основе оценок авторов сайта Лучшие полнометражные аниме десятилетия: от Хаяо Миядзаки и Синкая до Масааки Юасы. Полнометражные аниме выходят в Японии в относительно больших количествах, но до нас всегда добираются с большой задержкой. Самое лучшее аниме вошло в перечень топ 100.
Лучшие аниме Хаяо Миядзаки
Мы посмотрели все предыдущие мультфильмы мастера и составили рейтинг — от худшего к лучшему. Откройте для себя лучшие полнометражные аниме-фильмы всех времен! В нашей подборке представлены лучшие аниме-фильмы с потрясающими визуальными эффектами и захватывающими сюжетными линиями. |. Смотрите видео онлайн «ТОП КИТАЙСКИХ АНИМЕ С Самой Реалистичной 3D Графикой (круче Боевого Континента)» на канале «Колебания Созидания» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 27 июля 2023 года в 10:55, длительностью 00:05:01, на видеохостинге RUTUBE. Вот список лучших аниме-мультиков, когда-либо выходивших в Японии, и мы добавили еще несколько, которые заслуживают такой же похвалы. Мы решили собрать в одном месте самые громкие и значимые полнометражные мультфильмы и сериалы, вышедшие из-под карандаша (и мышки) японских аниматоров. Первый полнометражный аниме-фильм Хаяо Миядзаки, выпущенный им в 1979 году, еще до создания студии «Гибли».
Аниме 2022 года: новые и самые популярные мультфильмы с высоким рейтингом, какие выйдут
Герои невероятно обаятельны: целеустремлённый лидер, бойкая девушка-авантюристка, громила с доброй душой, забавный полурослик и робот, читающий эротические журналы. Они обрисованы всего парой черт, но всё равно вызывают симпатию. Футуристический мир с разнообразными кораблями и роботами неплохо продуман, а атмосфера космических путешествий с её романтикой неизведанного ощущается с первых минут. Есть и интересные отсылки, например, в автокинотеатре показывают «Грязную парочку» — аниме с другими популярными героями, которых придумал Харука Такатихо, создатель «Крушилы Джо». Босоногий Гэн 1983 Мальчик Гэн живёт с большой семьёй в Хиросиме — на дворе 1945 год. Дети не понаслышке знают, что такое голод и страх бомбардировок, но это не мешает им наслаждаться летом. Они ссорятся и мирятся, ходят в школу и помогают беременной матери, играют и веселятся: жизнь идёт своим чередом, несмотря на войну.
Но 6 августа всё меняется — на город сбрасывают атомную бомбу. Как и «Могила светлячков», «Босоногий Гэн» — очень тяжёлое аниме, которое запоминается на всю жизнь. И его обязательно стоит посмотреть, ведь страшные вещи, происходящие на экране, для кого-то были пугающей реальностью. Фильм снят по автобиографической манге Кэйдзи Накадзавы: автор делился личным опытом, а потому история получилась искренней и реалистичной. В фильме ярко показан контраст между условно «мирной» жизнью со своими радостями и бедами и настоящим адом после падения бомбы. Герои и в страшном сне не могли представить, что их ждёт: они надеялись на лучшее, даже если в политике страны давно разочаровались.
Дети относились ко всему ещё проще: поиск еды для беременной матери можно превратить в весёлую игру, а бежать в бомбоубежище среди ночи иногда бывает лень. Повседневность в первой половине аниме выглядит почти уютной — мир показан детскими глазами. Поэтому резкий переход к кошмару, от которого невозможно проснуться, шокирует ещё сильнее. Зрителей не жалеют: гибель людей от ядерного огня и радиации здесь изобразили во всех деталях, сцены с вытекающими глазами ещё долго будут преследовать впечатлительных. Поиск Гэном родных в пылающей Хиросиме выглядит как настоящее постапокалиптическое путешествие. Но фильм хорош не только реалистичным изображением ужасов войны.
Несмотря на безысходность, аниме не лишено света: люди продолжают бороться за жизнь, а дети, пусть и повзрослевшие за один день, всё ещё могут приободрить отчаявшегося человека своим оптимизмом. Как глава семейства в начале картины высказывается против войны и политики Японии, так и весь «Босоногий Гэн» почти кричит об этом — просто показывая историю одной семьи. Звезда Пушистландии 1984 Замкнутый молодой человек по имени Токио подбирает на улице маленькую кошечку. Весёлая и любопытная Чибинэко быстро привязывается к новому хозяину. Она хочет подружиться с его семьей, но это не так просто: мать Токио страдает от аллергии на шерсть. Впереди Чибинэко ждёт множество открытий, а с ними и первых в жизни разочарований.
Малышка мечтает превратиться в человека, но ещё не знает, что этому желанию не суждено сбыться. Картина основана на манге Юмико Осимы.
Ее новый друг Хаку помогает ей в этом, а позже Тихиро спасает ему жизнь. Как и во всех других работах режиссера, в «Унесенных призраками» все персонажи — основные и второстепенные — не так просты, как кажутся на первый взгляд.
В 2003 году мультфильм получил премию «Оскар» и стал современной классикой. Автор сценария — тот же маэстро Хаяо Миядзаки, но режиссурой этой ленты занимался его сын Горо. Сюжет этого мультфильма трогательный и добрый, как и все остальные картины, выходящих на студии «Гибли». Отец главной героини Уми погибает моряком во время Корейской войны в ранних пятидесятых, а мать уезжает учиться в США, оставляя все хозяйство, двух младших детей и бабушку на Уми.
Каждое утро девушка поднимает над домом флаги, как наказал отец: так он смог бы, подплывая к дому, узнать, что его ждут. Кроме этого, неприятный одноклассник посвятил Уми стихотворение. По стечению обстоятельств, им придется вместе уехать в Токио, чтобы сражаться за возможность продолжать внеклассную деятельность в школе. Несмотя на социалистические мотивы, мы советуем вам не пугаться.
По признанию самого автора, его любимый мульфильм — «Небесный замок Лапута» все того же Миядзаки да, если говорить о классике полнометражного аниме, от этого имени далеко не уйдешь , и это в какой-то мере отразилось и на работах самого Синкая. Главная героиня «Ловцов забытых голосов» Асуна — школьница, которая очень рано потеряла отца и теперь живёт с мамой. Большую часть времени она проводит одна, так как мама работает в госпитале на ночных сменах. В школе у неё очень хорошая успеваемость, но друзей не так уж и много.
Вечера она проводит на склоне холма, слушая старое радио с помощью кристалла, который достался ей в память о папе. Однажды по дороге на холм на неё нападает огромное создание, от которого её спасает юноша по имени Сюн. Через несколько дней Асуна узнает, что Сюн погиб, и отправляется в подземный мир Агарту, чтобы вновь встретиться со своим другом.
Режиссеры: Пит Доктер, Кемп Пауэрс Кадр: мультфильм «Душа» Главный герой Джо Гарднер считает себя неудачником — он всегда мечтал о карьере джазового музыканта, но работает школьным учителем музыки. Однажды судьба ему улыбнулась: Джо успешно прошел прослушивание в ансамбль к известной саксофонистке, но в тот же день герой случайно провалился в люк.
В широкий прокат собираемся выпустить картину в ноябре", - говорится в сообщении, опубликованном в официальном Telegram-канале компании. Премьера последнего фильма 82-летнего Миядзаки состоялась 14 июля. При этом студия Ghibli хранит секретность вокруг картины, поэтому у "Мальчика и птицы" до премьеры в Японии практически не было никакой промокампании. Создатели картины ограничились выпуском официального постера с названием ленты.
17 японских мультфильмов, которые стоит посмотреть всем
Погрузитесь в захватывающий мир полнометражных анимационных шедевров на Каждый год выходит большое количество аниме и 2024 год не исключение, чтобы не пропустить ни одно аниме мы составили для вас список всех аниме за 2024 год, которые можете посмотреть онлайн на нашем сайте в русской озвучке. Приятного просмотра! 44 лучших полнометражных аниме о демонах. Вы можете посмотреть мультфильмы из подборки Лучшие аниме Хаяо Миядзаки онлайн, узнать рейтинг и прочитать отзывы пользователей на фильмы.
Интересные полнометражные аниме из 80-х (но никакого Миядзаки!)
На протяжении 40 лет Хаяо Миядзаки снимает полнометражные мультфильмы, ставшие уже классикой анимации. На 6 месте в рейтинге лучших полнометражных аниме находится история о любопытной рыбке Поньо, которая оказалась дочерью колдуна и морской богини. Специально для Магазеты Надежда составила обзор мультфильмов о Китае, которые доступны на международных площадках.