Подарок для всех поклонников легендарного мультика – фильм "Бременские музыканты" – в кино с 1 января.
Режиссер мультфильма "Бременские музыканты" Ковалевская чуть не умерла в Москве
Оригинальный мультфильм "Бременские музыканты" по сказке братьев Гримм вышел на экраны в 1969 году и стал одним из самых успешных среди анимационных фильмов того времени и любимым для нескольких поколений детей. Подарок для всех поклонников легендарного мультика – фильм "Бременские музыканты" – в кино с 1 января. В московской квартире чуть не умерла режиссер-постановщик легендарного советского мультика «Бременские музыканты» Инесса Ковалевская. Главная» Все новости кино» Новость: Вышел финальный трейлер фильма "Бременские музыканты".
Страшно или мило? Что нужно знать о хайповом фильме «Бременские музыканты» и стоит ли его смотреть
«Бременские музыканты», «Вызов» и «Снегирь» покажут на фестивале российского кино в Казахстане. Мюзикл «Бременские музыканты» вошел в пятерку самых кассовых фильмов за всю историю российского проката. Создатели этого современного мюзикла «Бременские музыканты» сохранили в представлении веселость и задор мультфильма, с умелым и чутким переработкой для сцены. Врачи успели спасти режиссера мультфильма "Бременские музыканты" Ковалевскую.
Mash: режиссеру Ковалевской диагностировали сердечную недостаточность
Алексей Нужный, известный по сериалу «Ольга», и таким фильмам, как «Переводчик» и «Право на любовь», станет режиссёром экранизации. Кроме того, Констатин Хабенский и Юрий Стоянов присоединятся к съёмочному процессу. Фильм «Бременские музыканты» станет «дорожным кино», в котором персонажи отправятся в путешествие по России.
Хорошо или плохо, что российский кинематограф пошёл по следам ушедшего из РФ Диснея? Алексей Нужный, 2024 Новый год начался с громкой премьеры: 1 января в кинопрокат вышел фильм «Бременские музыканты». Мнения зрителей разделились: одни считают, что «наконец-то российские киноделы стали снимать фильмы для всей семьи», другие просят «не паразитировать на советской киноклассике». Новые «Бременские» — «наследники» рекордсмена отечественного проката «Чебурашки» и киносказки «По щучьему велению», вышедшей в конце 2023 года. Оба эти кинопроекта заработали миллиарды рублей, но вызвали в соцсетях поистине гражданскую войну. Почему снятые по советской киноклассике и русским народным сказкам фильмы вызывают бурную реакцию у зрителей и что перед нами — достижение российского кино или фильмы-паразиты — в материале ForPost. Новые «Бременские»: за и против Закрытый показ фильма «Бременские музыканты» состоялся 28 декабря в петербургском кинотеатре «Аврора».
Роль Трубадура досталась Тихону Жизневскому. Досталась роль и Юлии Пересильд — звезде фильма «Вызов». Она сыграла маму юного Трубадура, который сел в тюрьму, повзрослел, «откинулся» и начал верить в любовь. Трейлер к «Бременским музыкантам». Одна из причин — снят по голливудским лекалам: в самом начале заимствованы диснеевские трафареты. А новая печальная песня Трубадура про маму «вызывает сомнения»: вряд ли «она станет настолько же популярной, что и гладковско-энтинские энергичные композиции», считает кинокритик. Картину от провала спасают переделанные и знакомые многим песни из оригинальной анимированный истории, а также герои, которые покадрово копируют мультяшек. Так, принцесса берёт в руки хвостики своих волос и прикрывает ими лицо, король расхаживает с яйцом в рюмке. А Трубадур при помощи «королевского пенделя» — гигантского башмака с пряжкой, укреплённого над помостом для музыкальных выступлений, — залетает на балкон к «сбежавшей из дворца».
Они служат лишь амортизирующими прокладками между музыкальными номерами, которые уже несколько десятков лет работают безотказно и погружают аудиторию в благодушный транс, пусть даже к такому безупречному шедевру, как «Говорят, мы бяки-буки», зачем-то присобачен нелепый рэп-довесок в погоне за никому не нужным осовремениванием», — отмечает Маслова в своей рецензии, опубликованной «Фонтанкой. Многие посмотревшие фильм зрители с ней солидарны. Вот какие комментарии появились под рецензией: «Мультик был хорош для своего времени, но фильм с музыкой из мультика, которому 50 лет, в чём смысл? Этот «шедевр» — лишь подтверждение этому, очень жаль». Нашлись и те, кто защитил новодел. В Дзен зрители отметили, что будут смотреть новых «Бременских» из-за «тонкого юмора Бурунова», «детально проработанного сценария», который написан «в духе сказки про семерых козлят "Мама"» с Людмилой Гурченко и Михаилом Боярским.
Опубликовано 20 июля 2022, 16:59 1 мин. Уже обещают добавление новых сюжетных линий, и, по словам продюсера проекта Леонида Верещагина, зрители увидят детство главного героя и его знакомство с животными. Эх, ничему их видеостриминги не учат, ведь тут же можно развернуть целый сериал на несколько сезонов о жизни Трубадура и создать мультивселенную с другими советскими мультфильмами.
Комедию "Один хороший день" режиссер и автор сценария Алексей Зотов назвал деревенским "днем сурка". Он отметил, что на роли рассматривают и молодых актеров, и "достаточно медийных". Ее настолько достала провинция, что в один день она решает - свалю. Она бежит на вокзал, покупает билет на поезд, садится в него и оказывается в том же городе и в том же дне. Сколько бы Катя ни пыталась пересечь границу города, день повторяется снова и снова.
Вышел финальный трейлер фильма "Бременские музыканты"
Первая же трогательная и печальная песня, в которую, по словам Трубадура, «превратилась» его мама, вызывает сильные сомнения в том, что она сможет стать настолько же популярной, что и гладковско-энтинские энергичные композиции: на следующий день уже трудно вспомнить и слова, и мелодию песни, в которой герой как бы успокаивает дорогую покойницу: «Я знаю, мы точно увидимся вновь…» Тем не менее на всех рыночных торговцев эта ария оказывает примерно такое же гипнотическое воздействие, как пение сирен, а залепившие уши по примеру Одиссея малолетние гопники в это время крадут с прилавков размякших торговцев сардельки и караваи. За всем этим наблюдает проницательный Гениальный Сыщик Константин Хабенский , немедленно отправляющий Трубадура за решетку до достижения половой зрелости. За относительно «взрослый» юмор отвечает компания животных, под страшноватыми личинами которых скрываются несколько известных артистов, по мере сил пытающихся проявить себя с помощью голоса и пластики. Осел Дмитрий Дюжев топочет копытами, Пес Роман Курцын высовывает язык, особенно при виде куска колбасы, Петух Аскар Нигамедзянов старательно грассирует, Кошка Ирина Горбачева вихляется, как Людмила Прокофьевна в «Служебном романе», осваивающая «раскованную пластику пантеры перед прыжком». Фото: предоставлено «Централ Партнершип».
Этот рубеж, немного опередив их, успела преодолеть комедия «Холоп-2». В ноябре 2023 года то же удалось сделать фильму «По щучьему велению». Критики называют фильм бодрым, но странным, гротескным и нелогичным, отмечая спорные художественные решения. Первые сомнения в них возникли, когда в сентябре 2023 года киношники показали трейлер «Бременских музыкантов». Все узнали, что создатели фильма завернули актёров звериного квартета в пластический грим. Выполнен он мастерски — с натуралистической маски животного смотрят человеческие глаза, вызывая эффект Зловещей долины. Это чувство лёгкой паники и отторжения, которое возникает, когда мы замечаем какую-то неправильность в привычных вещах. Критик Владимир Ростовский назвал «Бременских музыкантов» вгоняющим в тоску аттракционом для всей семьи.
По его мнению, фильм мог бы стать постмодернистским переосмыслением советской классики. Если бы Люцифер организовал в преисподней ТЮЗ, то после одной только сцены появления звериного ансамбля города Бремена был бы вынужден с позором покинуть профессию». Кинокритик Лидия Маслова язвительно указывает , что ничего не предвещало помех «блестящему бизнес-плану» продюсеров. Ведь уже первые аккорды шлягера «Ничего на свете лучше нету…» начисто сметут все неувязки сюжета и неостроумные нелепости реплик героев. Уровень шуток понятен по главному каламбуру фильма: «Ребрендинг? Это когда ребра ломают? Они указывают , что эти сцены так похожи, что сложно из них выделить одну. Хореография и операторская съёмка этих эпизодов незамысловато следуют одному шаблону.
Герои начинают петь, а затем дважды повторяют комбинацию движений. Далее следуют кадры с импровизацией. В итоге выходит одна какофония звуков, танцев и диалогов. Эта красота локаций играет не в пользу повествованию, отвлекая всё внимание на себя. Для справедливости, обозреватели признают , что ремейк Нужного всё же держит себя в рамках доброй семейной сказки. Все персонажи фильма нравственно растут. Принцесса в какой-то момент перестаёт бунтовать, а Сыщик — врать, потому что «в мире слишком много лжи». Трубадур решает не мстить и начинает верить в любовь.
Атаманша снимает свою зловещую повязку с чистого голубого глаза. Даже Кошка заявляет звериному квартету: «Раз пошла такая валерьянка, то признаюсь — вы моя семья! В онлайн-кинотеатрах фильм «Бременские музыканты» пока что не вышел. Будет ли продолжение у фильма «Бременские музыканты» Создатели фильма пока не говорят, получит их ремейк продолжение или нет.
Это было серьезное заведение с очень высокими требованиями. Один из членов приемной комиссии, знаменитый преподаватель сольфеджио Дмитрий Блюм, был приятелем отца. Имелась большая надежда, что это знакомство поможет Геннадию поступить без особых проблем. Как это было, композитор вспоминал так: «Папа с ним поговорил: мол, мой сын будет поступать, и ты ему как-нибудь посодействуй. На вступительном экзамене у меня была единственная тройка: ее мне поставил Блюм. Когда я уходил, он посмотрел на меня и сказал: "Гладков — это ты, что ли, сын Игоря Ивановича?
Он говорит: "Извини, я тебе тройку поставил, но тебя возьмут, у тебя все остальные отметки хорошие, ты и так пройдешь по баллам". Гладков действительно поступил и все годы учебы у него по сольфеджио были только пятерки. Он всё время пытался доказать Блюму, что может и без чьей-то помощи овладеть этой непростой наукой. И преуспел в этом настолько, что не только закончил после училища консерваторию и аспирантуру, но и сам стал преподавать гармонию и композицию. Творческая команда Еще будучи студентом консерватории, Геннадий Гладков начал писать музыку к театральным постановкам. Первым опытом была сказка «Волшебник Изумрудного города». Молодому композитору тогда только исполнилось 30 лет. Примерно в это же время он познакомился с Юрием Энтиным, который работал в книжном издательстве, где отличился тем, что сочинял для местной стенгазеты забавные стихи. Гладков как раз начал сотрудничать с детской редакцией радио и искал автора, который мог бы сочинять тексты для пионерских песен. Они попробовали сотрудничать — и стало неплохо получаться.
В этот момент звезды счастливо сошлись: знакомая Гладкова, режиссер «Союзмультфильма» Инесса Ковалевская, рассказала ему, что есть заказ и бюджет на создание музыкального мультфильма по мотивам сказки. Как говорит сам Гладков, «это был удивительный случай, который бывает раз в жизни». Персонажи Геннадий, который к тому времени уже имел приличный опыт создания музыки на сказочные сюжеты, предложил «Бременских музыкантов». Началась работа на сценарием. В оригинальной сказке братьев Гримм действуют только звери — персонажей не хватало, поэтому пришлось придумать Трубадура. Трубадуру потребовалась Принцесса, а ей — папаша-Король. В отличие от музыки для кино, где саундтрек создается к уже полностью смонтированным сценам, в мультфильмах сначала записывается вся музыка, а уже под неё рисуются герои, которые должны полностью «совпасть» со звуковой дорожкой. Поэтому строгий худсовет «Союзмультфильма» сначала принимал музыку. Она понравилась сразу и вопросов к ней не было. А вот эскизы персонажей были полностью забракованы.
Первый вариант Трубадура был скоморохом в шутовском колпаке с бубенчиками. По мнению комиссии, это совершенно не соответствовало музыке. В итоге, все персонажи были полностью переработаны. На этом этапе очень помог Василий Ливанов, который стал полноценным соавтором сценария. Фото: 2danimator. Прототипами выбирали общих знакомых или личностей, которых знала вся страна. Так комическая троица Вицин-Никулин-Моргунов, стала прообразам лесных разбойников. Короля срисовали с актера Эраста Гарина, который обычно играл королей и всякую волшебную нечисть в фильмах-сказках.
Композитор Геннадий Гладков подсказал, что в сказке нужна любовь. Так появилась Принцесса и, соответственно, её отец Король. Вокруг новых героев закрутился сюжет. От оригинального произведения немецких фольклористов осталось только название. Василий Ливанов рассказал свою, как создавались образы героев мультфильма. Первоначально они были похожи на кукольные фигурки. Как детские игрушки. Худсовет эти рисунки не принял, - вспоминает Ливанов. И тогда мы с Гладковым стали думать, как визуально выразить замысел. И вот эти наброски худсовет одобрил. Не было никакой творческой ревности. Максу Жеребчевскому мои рисунки тоже понравились. Мы дружили... По другой версии, режиссер мультфильма Инесса Ковалевская увидела в западном журнале мод фотографию молодого человека с причёской под «Битлов», в модных расклешенных джинсах. Так был найден образ Трубадура в набросках Макса Жеребчевского Трубадур был в скоморошьем колпаке. Пластику взяли у солиста ансамбля Игоря Моисеева Вячеслава Бакшеева. Его танец перенесли в рисунки.
Mash: режиссера-постановщика «Бременских музыкантов» спасли врачи скорой помощи
Студия «ТРИТЭ» Никиты Михалкова представила приключенческую комедию «Бременские музыканты», снятую по мотивам известного советского мультфильма. Вопреки свалившейся на мультфильм критику, вопреки тому, что он не получил ни одной награды, "Бременские музыканты" приобрели ошеломительную популярность. Мультфильм «Бременские музыканты» вышел на экраны в 1969 году и сразу вызвал бурю эмоций.
Чуть не умерла в своей квартире режиссер мультфильма «Бременские музыканты» Инесса Ковалевская
Попробую «под Раневскую»! Запись благополучно закончилась. Все с облегчением вздохнули. Как говорится, в русской народной пословице — нет худа без добра! Из студии граммзаписи " Мелодия" разъезжались под утро. Итак, герои получили голоса.
Осталось самое сложное — придумать их облик. С таких неказистых зарисовок рождался фильм: Художник Макс Жеребчевский предложил свой вариант В черновом варианте все герои мультфильма выглядели более чем прилично. Принцесса в пышных кружевах, Трубадур в шутовском колпаке, вычурные дворцовые палаты. Подготовительный период по фильму заканчивался, а споры с художником были в полном разгаре. Члены художественного совета были удивительно единодушны во мнении, что данные персонажи не соответствуют сценарию, а особенно музыке.
Надо отдать должное Максу Жеребчевскому — он согласился на фото Макс Жеребчевский и Инесса Ковалевская Как-то я листала один зарубежный журнал и увидела там блондина с прической под «Битлз» в джинсах, — говорит режиссер. В этом же журнале подглядела и девочку в коротком красном платьице, решили из нее сделать Принцессу. В новом виде предстали и остальные музыканты. Даже повозка стала чемоданом на колесах. Король, охрана и придворные трудностей не составили Но вот разбойники...
Мультипликационные разбойники, персонажи достаточно распространённые, но нужны особенные, ни на кого не похожие! Фильм запустился в производство, а «своих» разбойников не было. На студии был объявлен негласный конкурс. Рисовали их и косыми, и рыжими, и зелеными, разными, — но всё это было не то! Но однажды редактор Наталья Абрамова принесла календарь с фотографиями популярной в то время троицы: Вицина, Моргунова и Никулина Вот они —Разбойники!
Атаманшу нужно было сделать под стать всем остальным Литературный сценарий очень отличается от режиссерского. К сценарию прилагается раскадровка, она напоминает современные комиксы и состоит из рисунков-кадров. Фильм снимается не по порядку, все сцены разрознены, и, чтобы всё сошлось в единое целое, режиссёрский сценарий и раскадровка являются основным руководством для всех работающих над фильмом. К сожалению, сохранились только режиссёрские наброски: Подготовительный период завершается заседанием Художественного совета киностудии, принимающим всю проделанную работу. Утверждается творческо-производственная группа.
В неё входят: кинорежиссёр И. Ковалевская, художник-постановщик М. Жеребчевский, оператор Е. Петрова, звукооператор В. Бабушкин, ассистент режиссёра, ассистент художника С.
Скребнёва, монтажёр Е. Тертычная, редактор А. Снесарев, группа художников-мультипликаторов и директор картины. Когда всё придумано, нужно показать все эти фантазии зрителю. Но ведь таких нарисованных артистов в жизни нет, и не должны они быть как живые люди.
Кто заставит фантазию двигаться? В своё время киностудия «Союзмультфильм» сама готовила свои кадры на специальных курсах. Сюда приходили совсем молодыми, здесь учились и потом работали практически всю жизнь. На студии у каждого было постоянное место с непременным зеркалом. Посмотрит мультипликатор в зеркало, вообразит себя волком или котёнком и перенесёт всё на бумагу.
Никто не удивлялся, если в коридоре студии кто-нибудь вдруг замяукает или запрыгает зайчиком — это просто художник входит в образ! Иногда профессию художника-мультипликатора сравнивают с актёрской. Обычный актёр вживается в роль, приспосабливая свой организм создаёт из него образ. Художник-мультипликатор не только вживается в роль, он создаёт образ, которого в природе нет. Наделяет его походкой, привычками, характером, соединяет его с голосом.
Даже когда его герой «неживой». Попробуйте-ка представить себе, как ходит стул, как мечтает стол, сердятся подушки или танцуют ложки! Не можете? Значит вы не аниматор! Лаборатория красок на киностудии Конечно, у каждого художника-мультипликатора есть свои пристрастия: один любит персонажей динамических, другой — лирических, третий предпочитает музыкальный материал.
Кому-то по душе психологические сцены, а некоторым- драки и погони. Но, в принципе, каждый должен уметь делать всё. В мультипликационном фильме каждую отдельную сцену делает один-единственный мультипликатор. Он играет и рисует за всех. Конечно, режиссёр старается подобрать задание для мультипликатора так, чтобы в сценах были одни и те же персонажи, но это удаётся редко.
Чтобы сделать фильм в срок, к работе над фильмом одновременно привлекаются несколько художников-мультипликаторов, три или пять. Каждый мультипликатор вносит особенности своего творческого почерка. При этом, сохранив всё то хорошее, что придумал исполнитель, необходимо сохранить целостность фильма. Чем больше на картине работает художников-мультипликаторов, тем труднее приходится режиссёру и художнику-постановщику. Только очень малый режиссёрский опыт мог заставить меня пойти на такой эксперимент.
Больше этого я себе никогда не позволяла!
Оба эти кинопроекта заработали миллиарды рублей, но вызвали в соцсетях поистине гражданскую войну. Почему снятые по советской киноклассике и русским народным сказкам фильмы вызывают бурную реакцию у зрителей и что перед нами — достижение российского кино или фильмы-паразиты — в материале ForPost. Новые «Бременские»: за и против Закрытый показ фильма «Бременские музыканты» состоялся 28 декабря в петербургском кинотеатре «Аврора». Роль Трубадура досталась Тихону Жизневскому.
Досталась роль и Юлии Пересильд — звезде фильма «Вызов». Она сыграла маму юного Трубадура, который сел в тюрьму, повзрослел, «откинулся» и начал верить в любовь. Трейлер к «Бременским музыкантам». Одна из причин — снят по голливудским лекалам: в самом начале заимствованы диснеевские трафареты. А новая печальная песня Трубадура про маму «вызывает сомнения»: вряд ли «она станет настолько же популярной, что и гладковско-энтинские энергичные композиции», считает кинокритик.
Картину от провала спасают переделанные и знакомые многим песни из оригинальной анимированный истории, а также герои, которые покадрово копируют мультяшек. Так, принцесса берёт в руки хвостики своих волос и прикрывает ими лицо, король расхаживает с яйцом в рюмке. А Трубадур при помощи «королевского пенделя» — гигантского башмака с пряжкой, укреплённого над помостом для музыкальных выступлений, — залетает на балкон к «сбежавшей из дворца». Они служат лишь амортизирующими прокладками между музыкальными номерами, которые уже несколько десятков лет работают безотказно и погружают аудиторию в благодушный транс, пусть даже к такому безупречному шедевру, как «Говорят, мы бяки-буки», зачем-то присобачен нелепый рэп-довесок в погоне за никому не нужным осовремениванием», — отмечает Маслова в своей рецензии, опубликованной «Фонтанкой. Многие посмотревшие фильм зрители с ней солидарны.
Вот какие комментарии появились под рецензией: «Мультик был хорош для своего времени, но фильм с музыкой из мультика, которому 50 лет, в чём смысл? Этот «шедевр» — лишь подтверждение этому, очень жаль». Нашлись и те, кто защитил новодел. В Дзен зрители отметили, что будут смотреть новых «Бременских» из-за «тонкого юмора Бурунова», «детально проработанного сценария», который написан «в духе сказки про семерых козлят "Мама"» с Людмилой Гурченко и Михаилом Боярским. Нравоучительные сентенции критиков нового музыкального фильма его сторонники сравнили со «стариковым ворчанием».
Люди готовы расстрелять друг друга в комментариях, отстаивая свою точку зрения. Шолохова Константин Шадров в беседе с ForPost объяснил, почему споры вокруг фильмов жарче, чем интернет-дискуссии о спецоперации: «Культурное наследие — мощный источник для россиян. Некоторые просят не трогать его и выступают против переделок.
Об этом писатель Платон Беседин рассказал в колонке для «360». Далее — его прямая речь. Каждый семейный фильм, выходящий в российский кинопрокат в новогодние каникулы, обречен на сравнение с «Чебурашкой», сделавшим колоссальную кассу в прошлом году. Да, сравнения неизбежны — в ближайшее время так точно. В этом году на лавры «Чебурашки» претендует лента от Алексея Нужного «Бременские музыканты». В продюсерах значится Никита Михалков — так что неудивительно присутствие данного кино в суперпраймовое время проката. Их знают и любят с детства.
Причем люди разных поколений. Многие, конечно же, смотрели легендарный мультфильм, в котором прежде всего очаровывают песни. Скриншот трейлера фильма «Бременские музыканты» Геннадий Гладков и Юрий Энтин создали настоящие шедевры. У меня в коллекции винила — две пластинки с песнями из «Бременских музыкантов». И вот на этом наследии, как это часто бывает в последнее время, решили сделать большие прибыли. Удобно ведь взять бренд, сделать ребрендинг это не я, нет; так изъясняется героиня нового фильма — и вуаля: зритель идет в кинотеатры. Откуда столько иностранных слов в этом моем тексте? Фокус в том, что Алексей Нужный в своей ленте, кажется, не только надоедливо использовал их, но и, похоже, решил собрать кадры из всех голливудских блокбастеров, которые видел каждый. Не знаю, то ли это пародия не слишком удачная , то ли просто катастрофическое отсутствие идей.
Создавать животных было непросто. У меня было два пути: делать компьютерную графику либо накладывать на артистов пластический грим. Компьютерная графика — это долго, сложно и непредсказуемо в плане результата: непонятно, что будет в итоге. Поскольку мы с нашим генпродюсером Леонидом Верещагиным договорились сделать эту картину на кураже — быстро, в течение года, то, очевидно, что наш выбор план на пластический грим. Мы пригласили в команду талантливого художника по пластическому гриму Петра Горшенина, который многим известен по работе в фильме «Высоцкий. Спасибо, что живой». Он выдающийся и невероятный профессионал, который бесстрашно принял вызов. За короткие сроки ему удалось сделать то, чего раньше в российском кинематографе не делал никто. Наши животные выглядят интересно, ярко, неожиданно. Поэтому я приглашаю всех в кино посмотреть на то, как артисты играют животных. Да, их лиц не видно, а виден лишь пластический грим, который меняется вместе с мимикой артиста. Это потрясающе. Таких примеров в нашем кино еще не было. Сколько времени занимал этот пластический грим? Около трех часов каждый день. Удалось ли вам посмотреть фильм с вашими детьми, какие отзывы от них услышали? Да, еще на этапе чернового монтажа я собрал своих детей и их друзей, и мы вместе посмотрели картину в маленьком кинозале. Надо понимать, что черновой монтаж — это еще вялый звук, где-то не хватает компьютерной графики, нет цветокоррекции.