«Ромео и Джульетта» — первая и самая светлая трагедия Шекспира — здесь, кажется, случилась после «Гамлета». «Спектакль о Ромео и Джульетте в постановке главного режиссера театра Романа Зареева — история о настоящей любви, протесте против мира взрослых, досрочном взрослении, неистовой вражде и неизбежном примирении. 24 апреля в Саках, на сцене Межпоселенческого центра культуры (бывший РДК) состоялся спектакль Марийского театра оперы и балета «Ромео и Джульетта». Трагедия «Ромео и Джульетта» гениального английского драматурга и поэта Уильяма Шекспира — самая знаменитая история любви. В Национальном академическом театре оперы и балета имени Александра Спендиаряна с 1 по 3 августа состоялась премьера трехактной постановки российского балетмейстера Олега Виноградова «Ромео и Джульетта» на музыку Сергея Прокофьева.
«Ромео и Джульетту» образца 90-х привезли в Екатеринбург
Обязательно к посещению, если хотите убедиться, что те, кто ненавидят, никогда не смогут победить тех, кто любит Спектакль Ромео и Джульетта. В Иркутском ТЮЗе имени Вампилова прошла премьера спектакля "Ромео и Джульетта". В Национальном академическом театре оперы и балета имени Александра Спендиаряна с 1 по 3 августа состоялась премьера трехактной постановки российского балетмейстера Олега Виноградова «Ромео и Джульетта» на музыку Сергея Прокофьева. Спектакль «Ромео и Джульетта» с 28 сентября 2023 по 19 апреля 2024, Череповецкий камерный театр в Череповце — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. 11.12.2023 14 декабря в 19:00 в Московском молодёжном театре под руководством Вячеслава Спесивцева представят спектакль «Ромео и Джульетта». В Иркутском ТЮЗе имени Вампилова прошла премьера спектакля "Ромео и Джульетта".
Драмтеатр в Чите готовит премьеру спектакля «Ромео и Джульетта»
Спектакль "Ромео о Джульетта" вернется на сцену Большого театра – Москва 24, 03.04.2024 | Live: Финал конкурса и гала-спектакль «Легенда о Ромео и Джульетте»! 29 ноября мы будем рады видеть вас в одном из лучших залов страны — в МКЗ «Зарядье», где состоится финал Национальной Премии «Весна священная» и гала-спектакль «Легенда о Ромео и Джульетте». |
Северо-Осетинский информационный портал «REGION15.RU». | Исполнители главной роли в спектакле "Ромео и Джульетта" петербургского театра "Мастерская" Кристина Куца и Юрий Насонов в эфире радио Sputnik рассказали, как. |
Спектакль «Ромео и Джульетта» 2023, Череповец — дата и место проведения, программа мероприятия. | «Ромео и Джульетта» — первая и самая светлая трагедия Шекспира — здесь, кажется, случилась после «Гамлета». |
Вести Твери
Порой ты даже не понимаешь, почему она вызывает в тебе такие сильные чувства и эмоции. Музыкальную ткань спектакля, вобравшую в себя энергию нашего времени, дополняет современное звучание текста классической пьесы. Не переписать Шекспира, а сделать такую интерпретацию текста, через которую мы бы услышали не только всем известную историю парня и девушки, которые влюбились друг в друга и погибли из-за семейной вражды, но и почувствовали все нюансы. Так, как написано у Шекспира, мы больше не разговариваем. Перед нами стояла задача сохранить поэзию, заложенную драматургом на уровне структуры, и сделать так, чтобы со сцены звучал актуальный язык сегодняшнего дня. И, мне кажется, у нас все получилось. Судить зрителю, но мне самому безумно нравится этот текст».
Теперь уже, кажется, никто не падает от удивления с кресла, увидев, что историческую драму переносят в наши дни. И текст не совсем шекспировский. Впрочем, никто и не скрывает, что этот спектакль поставлен по пьесе Марка Букина и Наталии Макуни по трагедии Уильяма Шекспира. Осталась фабула драмы, основные герои и немного щекспировского текста. Думаю, авторы не ставили задачи "переписать" Шекспира в угоду моде: стоит учитывать, что далеко не каждый способен в наше время воспринимать достаточно тяжеловесные тексты классика с их анахронизмами. Однако люди не меняются, они кипят теми же страстями, что сотни лет назад. Любовь, ненависть, вражда... Герои этой «повести», которой «нет печальнее на свете», оказались на улицах условного современного провинциального городка — враждебного к людям. Городка без будущего, где нечем заняться, где эмоции находят выход в драках и алкоголе. А две могущественные семьи делят сферы влияния. Но наперекор вечному дождю и вечной ночи все же вспыхивает любовь Ромео и Джульетты, появляется солнце и надежда, что не все так безнадежно... Спектакль музыкальный. Кто-то называет музыкальные вставки "зонгами" "балладами", мне кажется, что они ближе к рок-ариям, но так или иначе музыка — это еще один центр притяжения спектакля и возможность для зрителей услышать прекрасные голоса молодых артистов. А на сцене их поддерживает играющий вживую музыкальный бэнд. Концовка, в которой возлюбленные, как положено, умирают, не вызывает уныния, наоборот, кажется, что почти мертвый город осветился любовью и ожил, и есть надежда, что, наконец, что-то в нем изменится. Спектакль получился универсальный. Он понравится, как мне кажется, и старшему, и среднему поколению, и молодежи. Молодым зрителям — идти всенепременно!
Играли невероятно и пронзительно, это был последний спектакль великой Раневской. Назывался он "Дальше тишина" без всяких ссылок на Шекспира. Зал плакал, в прямом смысле слова, сидя в бельэтаже, в зале было видно море платков, которыми люди утирали слезы.
Берем "Сикстинскую Мадонну" — если ее не очистить, а просто достать из пыли, восторгаться никто не будет, ее не увидят. А очищать надо с чистыми руками и иметь вкус: вкус — это тоже сестра таланта". К восстановлению постановки подошли максимально бережно и щепетильно. Например, изучили, как были сшиты и расписаны костюмы 1940-х годов, — подобные, но уже с помощью современных технологий разработала художница Татьяна Ногинова. В спектакле задействовано огромное количество артистов, к тому же главные партии исполняются несколькими составами, — костюмерному цеху пришлось сшить более 650 новых нарядов. Возобновили и оригинальные декорации Петра Вильямса: по-хорошему старомодные, классические, помпезные — такие, от которых большинство современных зрителей уже и отвыкли — последние пару десятилетий в почете был минимализм. А здесь и гигантские "мраморные" статуи на городской площади, и своды соборов, и пейзажи в духе ренессансных мастеров, и гобелены — в обрамлении бархатных занавесов и золота Исторической сцены смотрятся невероятно эффектно. Это огромное полотно ожившего времени, когда уходило Средневековье и возникал Ренессанс. Ренессанс — в лице Меркуцио и, конечно, любви Ромео и Джульетты. Любовь побеждает все Михаил Лавровский Одна из самых живописных сцен — бал, на котором знакомятся Ромео и Джульетта. Горящие свечи на люстрах будто парят в воздухе, музыканты играют на мандолинах, за длинными столами пируют десятки гостей, под торжественно-мрачную музыку Прокофьева танцуют рыцари, светлые платья поблескивают, как лучи в темном королевстве, застрявшем между Средневековьем и Ренессансом. Впечатляют и трагические сцены — например, финал с похоронами Джульетты. В противовес пестроте всего, что было прежде, — никаких красок и света: только блеск фонарей, сумрачное небо, бесконечная траурная процессия и мраморный пьедестал в тумане. Хотя трагедию Шекспира о двух враждующих семьях Прокофьев изначально хотел переписать — спасти влюбленных и завершить балет на счастливой ноте. После нападок цензоров от этой идеи пришлось отказаться. Либретто, созданное композитором и отцом, Михаил Лавровский тоже не решился менять. Это своеобразный драмбалет, несущий не абстрактную идею, а конкретно то, что хотел Шекспир.
Вести Твери
В нижнекамском ТЮЗе прошла премьера спектакля «Ромео и Джульетта» режиссёра Камиля Гатауллина из Казани. купить билеты на спектакль в Нижнем Новгороде | 28 мая 2024 19:00 Кремлёвский концертный зал филармонии. быстро, легко и просто. Кстати, костюмы от кутюр к спектаклю создавал известный дизайнер Игорь Чапурин: «Я всегда хочу дать режиссеру шанс костюмом договорить те ощущения, которые он хочет передать, Ромео и Джульетта, потрясающе нежная пара, и я стараюсь это передать эти качества. Кроме обновленной сценографии, гости театра, пришедшие на «Ромео и Джульетту», смогут увидеть целую россыпь новых дебютов. О том, что заставило его вновь выйти на сцену и как возникла эта версия «Ромео и Джульетты», Лоран Илер рассказал Forbes Life.
«Ромео и Джульетта»: что нужно знать о новом спектакле Марка Розовского
В спектакле «Ромео и Джульетта» пензенского драмтеатра произошло обновление актерского состава Главную роль в классической истории о вечной любви впервые исполнила молодая артистка Дарья Шнейдер. До спектакля еще несколько часов, но Дарья Шнейдер уже вовсю готовится. У актрисы, а теперь и новой ведущей «Утра на «Экспрессе», в постановке «Ромео и Джульетта» - главная роль. Все это, по словам девушки, безусловно, накладывает определенный груз ответственности.
Были на спектакле Ромео и Джульетта. Артисты вживую пели. Замечательное оркестровое сопровождение всего действия спектакля. Профессиональные трюки, танцы, игра актеров. И да, были мурашки в конце! Честно говоря,неоднозначное впечатление. С одной стороны, прекрасно сыграли актеры, особенно впечатлили боевые сцены, пластика выше всяких похвал завороженно наблюдали за девушкой в маске с длинным носом ,прекрасные костюмы, церковь... Прекрасный спектакль, меня поразила игра актеров и также как они понимают свою роль. Я сам актер играю в спектакле у Олега Ильина и понимаю как это тяжело. Прекрасный театр, замечательные актёры и произвела впечатление работа со светом. Мы посетили спектакль "Ромео и Джульетта". Очень мощно. Своей игрой герои захватили внимание и вызвали много эмоций и вопросов, это было волнительно, интересно, чувствительно. Чувственный, летящий, лёгкий, красивый, с потрясающей музыкой. Смотрю третий раз - и по-прежнему до мурашек. Разочарование полное! Очень люблю Театриум, были на разных спектаклях и ожидалось совсем другое впечатление. Это даже не рядом с классикой, Шекспира здесь нет, а я очень надеялась. Заигывание с современностью как раз имеется- это к ответу театра к другому не положительному отзыву. Персонажи трясут задом зачем-то, кормилица ведёт себя как деревенская хабалка, бал-маскарад с сатанинскими костюмами, влюбленность показана как истерические метания - это все для привлечения внимания нынешней молодежи, вы думаете ЭТО им близко? Ужасно жаль вечера 23 февраля Добрый вечер! Посетили с 13-летней дочерью спектакль! Казалось бы, чем может удивить сюжет? Но и я, и моя дочь остались под ооооогромным впечатлением! С самого начала спектакля и до конца мое внимание не отвлекалось от действа на сцене. Костюмы, песни, танцы, прекрасная игра актёров, а декорации! Момент венчания… пишу и мурашки бегут… Спасибо всем за прекрасный спектакль!!! Единственное, что запомнилось - это костюмы. Спектакль слабый, игра актеров нервная и истеричная. Для подростков спектакль не интересен. Они не восприняли его как историю, а смотрели как их развлекали, пытаясь классику опустить до их уровня.
А дело не происходит в Италии. Потому, что Италию создал Муссолини в 20-х годах прошлого века. Соответственно, эти люди не итальянцы, они италийцы. А кто эти люди, сразу вопрос. А это потомки галлов, готов, висготов и так далее». Отсюда у персонажей появился специфический грим, больше похожий на боевую раскраску варваров. Соответствующее музыкальное оформление. На премьере спектакля публика была в восторге. Вот только сейчас вход для зрителей в театр закрыт - по стране гуляет коронавирус. Между тем и коллектив театра, и ценители сценического искусства из числа горожан крайне нуждаются друг в друге. Марина Крайник, театровед: «Это центр культуры нашего города. Это сердце наше. И здесь живут как традиция, так и новаторство. То есть у нас настолько хороша на сегодняшний день труппа, настолько талантливы режиссеры и выбор репертуара, ну, это просто то место, куда хочется придти и поговорить душа с душою». В связи с этим в эфире нашего телеканала при поддержке правительства области появился новый проект.
Новая работа Рузанны Мовсесян нацелена на открытый разговор со взрослыми и детьми без упрощений, «потому что время, в которое мы живём, не щадит и не упрощает», — говорится на сайте театра. Создатели обозначали жанр спектакля как «нарисованный театр». В нём будут использованы куклы разных видов и размеров маленькие и в человеческий рост, планшетные и тростевые , а также маски. Все они выполнены в наивной манере, создавая ощущение, будто нарисованы детской рукой. Художник спектакля — Мария Утробина, постоянный соавтор Рузанны Мовсесян.
Амурский областной театр драмы
- Сообщить новость
- Екатеринбургский ТЮЗ - Item News
- В ТЮЗе состоялась премьера спектакля «Ромео и Джульетта» - Новости - Пермский театр юного зрителя
- Новости о спектакле
- «РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА.ВАРИАЦИИ и КОММЕНТАРИИ»
В Саках прошёл спектакль «Ромео и Джульетта»
Вариации и комментарии», театральное исследование природы любви и насилия по мотивам одноимённой пьесы Шекспира. Первый показ состоится 14 мая. Сделав шекспировскую пьесу отправной точкой, режиссер перенес действие в лихие девяностые, где дети всё так же влюбляются, только «надежд нет, идеальная любовь не спасёт мир, давно устроенный неладно».
Зрителю есть чем восхититься. Это спектакль, в котором сценография менялась 13 раз! В первом акте за час публика побывала в семи разных пространствах, созданных гением сценографии Петром Вильямсом. Они стали основой для создания копий художником Сергеем Грачевым.
Нужно было не только воспроизвести созданное Вильямсом, но и понять, как быстро менять декорации, чтобы соответствовать музыкальному материалу. Зимний фестиваль альтиста и дирижера «поселился» на главной драматической сцене страны По эскизам был создан линолеум, имитирующий плитку. Утраченный реквизит восстанавливали с помощью 3D-моделирования. Скульпторы работали в мастерских Большого театра. А художник Татьяна Ногинова провела научно-исследовательскую работу, приступая к костюмам. Но копировать Вильямса она отказалась.
Как и от ярких цветов — иначе они перетянут внимание на себя. Ей надо было одеть полсотни артистов. А еще духовой оркестр и Неаполитанский инструментальный ансамбль, которые тоже выходят на сцену во время спектакля. Всего отшито в Москве и Питере 650 костюмов на семь составов артистов! Фотографии и экспонаты — из фондов Музея Большого театра. Исторические черно-белые снимки, на которых композитор принимает цветы и овации на первом показе его балета.
И Николай Цискаридзе в партии Меркуцио. А в центре зала на манекенах были представлены костюм Ромео, в котором танцевал сам Михаил Лавровский в 1969 году, и платье Джульетты, сшитое для Раисы Стручковой в 1953-м.
Это идеальное распределение». Однако «Ромео и Джульетта» появятся на афише лишь во второй раз. Впервые трагедию поставил в 1990 году режиссер Андрей Максимов, сделав акцент на яркости, зрелищности, остроте и игровой природе театра.
В прочтении режиссера Марка Букина шекспировская трагедия звучит с современной энергией. Пока граждане Вероны утопают в бесконечных ссорах и вражде, пытаясь извлечь из хаоса свою выгоду, юные Ромео и Джульетта отказываются становиться очередными циниками. Их встреча возвращает обоим смысл жизни. Мысли влюбленных кипят от неразрешимых вопросов, свойственных молодым людям во все времена, а монологи превращаются в зонги, которые актеры исполняют под живое сопровождение музыкального бэнда.
Декорации тоже заслуживают отдельных слов. Сцена с белыми полотнищами, сцена с облаками, финальная сцена - лестница,уходящая в небо, по которой поднимаются Ромео и Джульетта, создают настроение, усиливают впечатление. Большое спасибо всем, кто создавал этот спектакль! Спасибо, что делаете зрителей счастливее! Потрясающий спектакль! Первый раз мы были на нем в феврале 2022 года, тогда нас поразило и заворожило все, что происходило на сцене. Мы плакали и смеялись, переживали и замирали, настолько сильные эмоции вызывала игра актёров. Дочке тогда было 12 лет. Она впечатлилась игрой актёра в маске с длинным носом. Дочь увлекается рисованием и очень сожалела, что не смогла отдать актёру свои зарисовки сцен спектакля. Мы пообещали себе, что обязательно вернёмся. И вот сегодня мы опять пришли на спектакль "Ромео и Джульетта". И опять испытали те с льные эмоции, как два года назад. Дочь в этот раз успела нарисовать за спектакль своего любимого персонажа и подарила актрисе, которая играла маску с длинным носом. Мы очень надеемся, что рисунок понравился. Ещё раз хочется сказать слова благодарности за прекрасный вечер, замечательный спектакль и сильные эмоции! Творческих вам успехов! Были на спектакле Ромео и Джульетта. Артисты вживую пели. Замечательное оркестровое сопровождение всего действия спектакля. Профессиональные трюки, танцы, игра актеров. И да, были мурашки в конце! Честно говоря,неоднозначное впечатление. С одной стороны, прекрасно сыграли актеры, особенно впечатлили боевые сцены, пластика выше всяких похвал завороженно наблюдали за девушкой в маске с длинным носом ,прекрасные костюмы, церковь... Прекрасный спектакль, меня поразила игра актеров и также как они понимают свою роль. Я сам актер играю в спектакле у Олега Ильина и понимаю как это тяжело. Прекрасный театр, замечательные актёры и произвела впечатление работа со светом. Мы посетили спектакль "Ромео и Джульетта". Очень мощно. Своей игрой герои захватили внимание и вызвали много эмоций и вопросов, это было волнительно, интересно, чувствительно. Чувственный, летящий, лёгкий, красивый, с потрясающей музыкой.
«РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА.ВАРИАЦИИ и КОММЕНТАРИИ»
Мировую славу балету «Ромео и Джульетта» принес спектакль Ленинградского академического театра оперы и балета им. Кирова, перенесенный позже на сцену Большого театра. 19 апреля была сдача спектакля "Ромео и Джульетта" в "Красном факеле". Его спектакль «Ромео и Джульетта» на сцене ТЮЗа – история о героическом противостоянии двух молодых людей традициям ненависти во имя торжества любви. Спектакль «Ромео и Джульетта» с 28 сентября 2023 по 19 апреля 2024, Череповецкий камерный театр в Череповце — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Только Ромео, сын старого Монтекки, бродит по пустынным улицам. На Исторической сцене Большого театра вновь возобновили знаменитый балет Прокофьева «Ромео и Джульетта» в постановке Сергея Радлова и Леонида Лавровского.
«Ромео и Джульетта» здесь и сейчас: премьера в Орском театре
В целом мне спектакль "Ромео и Джульетта" понравился! С 1938 года, с премьеры в городе Брно, начинается блистательная сценическая история «Ромео и Джульетты». В Москве «Ромео и Джульетта» благополучно здравствовали, пока в 1979-м Юрий Григорович не поставил в Большом собственную версию — спектакль Лавровского был тихо похоронен. Кроме обновленной сценографии, гости театра, пришедшие на «Ромео и Джульетту», смогут увидеть целую россыпь новых дебютов. Они же исполняли главные роли в спектакле «Ромео и Джульетта» на русском языке, премьера которого состоялась в СОГУ год назад. В Национальном академическом театре оперы и балета имени Александра Спендиаряна с 1 по 3 августа состоялась премьера трехактной постановки российского балетмейстера Олега Виноградова «Ромео и Джульетта» на музыку Сергея Прокофьева.
Башкирский режиссер ставит в Татарстане спектакль «Ромео и Джульетта»
Как можно оплатить билет? Оплата билетов онлайн производится банковской картой. Все платежные операции проходят через эквайринг CloudPayments и надежно защищены. Как купить билеты юридическому лицу? Чтобы приобрести билеты как юридическое лицо заполните на странице «Корпоративным клиентам» соответствующую форму.
И добавляет: "Чтобы прозвучал по-настоящему шедевр любой картины, ее надо очистить. Берем "Сикстинскую Мадонну" — если ее не очистить, а просто достать из пыли, восторгаться никто не будет, ее не увидят. А очищать надо с чистыми руками и иметь вкус: вкус — это тоже сестра таланта". К восстановлению постановки подошли максимально бережно и щепетильно. Например, изучили, как были сшиты и расписаны костюмы 1940-х годов, — подобные, но уже с помощью современных технологий разработала художница Татьяна Ногинова. В спектакле задействовано огромное количество артистов, к тому же главные партии исполняются несколькими составами, — костюмерному цеху пришлось сшить более 650 новых нарядов. Возобновили и оригинальные декорации Петра Вильямса: по-хорошему старомодные, классические, помпезные — такие, от которых большинство современных зрителей уже и отвыкли — последние пару десятилетий в почете был минимализм. А здесь и гигантские "мраморные" статуи на городской площади, и своды соборов, и пейзажи в духе ренессансных мастеров, и гобелены — в обрамлении бархатных занавесов и золота Исторической сцены смотрятся невероятно эффектно. Это огромное полотно ожившего времени, когда уходило Средневековье и возникал Ренессанс. Ренессанс — в лице Меркуцио и, конечно, любви Ромео и Джульетты. Любовь побеждает все Михаил Лавровский Одна из самых живописных сцен — бал, на котором знакомятся Ромео и Джульетта. Горящие свечи на люстрах будто парят в воздухе, музыканты играют на мандолинах, за длинными столами пируют десятки гостей, под торжественно-мрачную музыку Прокофьева танцуют рыцари, светлые платья поблескивают, как лучи в темном королевстве, застрявшем между Средневековьем и Ренессансом. Впечатляют и трагические сцены — например, финал с похоронами Джульетты. В противовес пестроте всего, что было прежде, — никаких красок и света: только блеск фонарей, сумрачное небо, бесконечная траурная процессия и мраморный пьедестал в тумане. Хотя трагедию Шекспира о двух враждующих семьях Прокофьев изначально хотел переписать — спасти влюбленных и завершить балет на счастливой ноте. После нападок цензоров от этой идеи пришлось отказаться. Либретто, созданное композитором и отцом, Михаил Лавровский тоже не решился менять.
Как отметил руководитель театра Вадим Писарев, этот балет был выбран для закрытия фестиваля благодаря своей уникальной истории о вечной любви, которую так ценят и чувствуют зрители. С 25 по 27 апреля участники из разнообразных регионов, включая Донецкую Народную Республику, Республику Марий Эл и Воронеж, присоединились к фестивалю. Андрей Терещенко, заместитель министра культуры Республики Крым, выразил удовлетворение прошедшим фестивалем и подчеркнул его значимость как прекрасного примера сотрудничества и обмена культурным опытом между российскими регионами.
Уверен, пьеса Шекспира - эмоциональная квинтэссенция, но в этой постановке забайкальцы смогут взглянуть на трагедию под другим углом. Найдется место и для юмора. Михаил Адаменко, артист Забайкальского краевого драматического театра им. Березина: «Мне казалось, что это слезы, слюни, это все так размазано. Режиссер по-другому раскрыл этот спектакль, и в первую очередь тема этого спектакля - ненависть и откуда она зарождается, и вот эта любовь - росточек, которая дает надежду». В роли Джульетты тоже, кстати, молодая артистка театра - Валерия Мирошникова. Олег Пермяков, режиссер-постановщик: «Такая пьеса, как «Ромео и Джульета» - это тема на все времена, века и о любви, ненависти, предательстве, о том, что такое злость, все грехи, которые есть в человеке рассказаны. Напомнить зрителю еще раз и еще раз, что любовь требует бережного отношения».