Бабушкино ремесло. Автор: Самошкина Галина Павловна.
Мастерица из Архангельской области завоевала гран-при Международного фестиваля «Город ремесел»
В нынешнем году 350 участников традиционной областной выставки декоративно-прикладного творчества «Бабушкин сундучок» представили на ней более тысячи работ. К этому виду ремесла я пришла совершенно случайно, методом «тыка», - ведёт рассказ мастер. Показываю и рассказываю о своих покупках мая, июня и немного июля. А также делюсь своим небольшим разочарованием в магазине Бабушкино ремесло. Центр ремёсел «Семейные традиции» основала предприниматель, художник-модельер по первому образованию Светлана Моднова. «Я пришла в Дом ремёсел два года назад, и эта работа – соприкосновение с красотой народного творчества – в корне перевернула моё сознание.
Искусство ремесла: как бизнес спасает и возрождает народные промыслы
В основном расписывали прялки. Расписывали и шкафы в доме, переборки — «это ходили специальные мастера». Плетение Хлупин Николай Павлович 1920 г. Великий Двор подробно описывает способ заготовки бересты. Он сам умеет плести, учился же у деда. Плели лапти, ступни, корзины, кузовая для грибов вмещала два ведра.
Корзины делали на заказ, расплачивались подарками, родственникам отдавали без платы. Считалось, что весной лыко было худое! По одной информации, изделия плели старики, подругой сообщается, что лапти умел плести каждый хозяин. Лапти для прочности подколачивали березовыми маленькими гвоздиками — «шпильками». Лапти из липы называли «лыченками».
Керамика Информация по этому виду ремесла нашлась только по Подболотью. Глину для изделий брали в Верхотурье 5 км от Подболотья , глина была хорошая, темно-коричневая. Делали в Нефедове, Пендузе, в Безгачихе, внутри изделия обмазывали серой. Продавали в Ляменьге, в магазине, также «горшкованы» ходили по деревням зимой. Из глины делали горшки, корчаги, плошки, кринки, рылёны, лепили птичек-свистулек, называли «соловейко», придумывали разные голоса.
Ее родители, театральные художники, перебрались за ними, поближе к внукам. Пустую избу перестроили в мастерскую. Начали делать игрушки из ваты. Ремесло почти забытое. А вот до революции такими поделками украшали почти все рождественские елки.
Увидел и обомлел, потому что ничего подобного не продавалось тогда в Москве», — рассказал Валерий Качеев. Такая игрушка может встретить под сотню новогодних ночей. Она легкая, но прочная. В основе, казалось бы, простые материалы: проволока, вата и клейстер. Опасайтесь поддельных новогодних игрушек.
По радио объявление.
Мастер обладает великолепным знанием и талантом, искусством шитья и вышивки. У нее получилось создать костюмный комплект и отдельно головные уборы.
Было очень много достойных работ и в других номинациях, но именно работа Жанны Барановой — это безусловное Гран-при», - отмечают члены жюри в номинации «Женские ремесла». Отметим, что в этом году конкурс проходил по 7 номинациям: «Женские ремесла кружевоплетение, вышивка, костюм, ткачество, лоскутное шитье »; «Валенки и валяные изделия»; «Гончарные изделия.
Но занимаются им далеко не все. А тут можно прикоснуться к отрасли. С пчёлами пасечник не «знакомил», но сделать рамки для сот помог. Денис Борисов, участник фестиваля «Бирария» Облученский район : — Наши участники делают рамку. Напроволащивают, наващивают, потом дают пчелам, пчелы из нее делают вот такие соты, которые мы упаковываем вот в такую красивую упаковку и даем участникам за то, что они сделали нам рамки.
Гончарных мастерских в Еврейской автономии нет. Но искусство приехало в регион из Благовещенска. С глиной Сергей Клещов работает 10 лет. Сам по профессии — педагог-художник. Делал горшки и кружки на глазах толпы. И даже творил с завязанными глазами. Этому научился на конкурсах.
Сергей Клещов, участник фестиваля «Бирария» Амурская область : — С завязанными глазами нам давали коробку с дырками. Внутри коробки было изделие. Мы на ощупь минуту его обследовали. И потом мы целый час по памяти пальцами изготавливали изделие. Галина Мишина: — Я была до такой степени удивлена. Всю жизнь хотела, мечтала научиться этому делу. А тут я воочию увидела.
Приятно удивлена.
Жительница района подарила второе дыхание «бабушкиному» ремеслу
Техника долгая, нудная, а я принимаю решения и работаю быстро, — призналась Елена. Вязать девушку научила мама. Она предпочитает спокойный, размеренный темп работы, выбирая спицы как инструмент для рукоделия, от чего наотрез отказалась дочь. Как призналась Лена, она долго игнорировала вязание как возможность творческого развития, потому что вспоминала эти скучные уроки из детства, но посмотрев на ремесло под другим углом, влюбилась в него.
С любовью к делу Вязанию рукодельница уделяет два-три часа в день. За это время успевает сделать полноценную сумку или шкатулку. Как пояснила мастерица, чтобы создать одну сумочку размером 25 на 30 сантиметров, нужны два мотка ниток по 100 метров.
Чтобы аксессуар держал форму, вяжу в плотной технике, тогда не требуются вспомогательные элементы в виде картона или подкладочной ткани, — говорит рукодельница.
Константин уже продает свои изделия и проводит экскурсии на камусных лыжах для туристов. Благодаря возможности приобрести новое оборудование мастер планирует увеличить производство лыж. А жителю Пинеги Юрию Стирманову поддержка Фонда помогла реализовать давнюю мечту — заняться художественной обработкой камня. Юрий получил финансирование на закупку инструментов для создания изделий из гипсовых пород. В рамках инициативы финансирование получили также проекты по обновлению эко-тропы Пинежского заповедника и оборудованию Центра устойчивого развития Двинско-Пинежского ландшафта. Центр устойчивого развития станет информационной площадкой по развитию местных инициатив, здесь можно будет проводить мастер-классы и курсы по северным ремеслам, обучать этому людей.
Все, что выпускается сейчас, — это изделия, соответствующие модным трендам в интерьере и одежде. На современном производстве используются все те же лен, хлопок, шерсть, а также ткани нового поколения — вискоза, рами, модал, тенсель. Александра Георгиева, дизайнер и креативный директор фабрики Фото: фабрика «Крестецкая строчка» Самостоятельно освоить такой вид вышивки очень сложно, поэтому на фабрике обучают тех, кто в дальнейшем хотел бы работать на производстве. Обучиться тонкостям шитья удается далеко не всем: крестецкая строчка требует не только трудолюбия, усидчивости и зоркости, но и особого таланта. Как говорят мастерицы со стажем, строчке можно учиться всю жизнь. Современная техника вышивания делится на несколько этапов. Сначала эскиз узора и его расположение на ткани вырисовывается простым карандашом на миллиметровой бумаге. Выводя каждую линию по клеткам, художник работает карандашом, будто иглой, представляя, как впоследствии вышивальщица перевьет каждую нить в сетке полотна. Затем по эскизу художника с помощью маленьких ножниц прямо в структуре ткани полотняного переплетения мастерицы-дергальщицы подрезают и выдергивают часть нитей, выполняя так называемую заготовку под ажур. Процесс держки основан на счете нитей и не допускает ошибок. Раскроенная приемом ручного кроя по нитке ткань закрепляется в пяльцах и туго натягивается. По сетке, состоящей из вертикальных и горизонтальных нитей тонек , вышивальщицы прокладывают диагональные нити сновки иглой. Наконец, полученную паутинообразную основу заполняют ажурным орнаментом, плотно обвивая каждую сторону квадрата. На фабрике висели многомиллионные долги, а от некогда многочисленного коллектива осталось всего несколько мастериц. За два года новые собственники сделали капитальный ремонт здания, полностью модернизировали производство, изменили ассортиментную линейку и радикально перестроили маркетинг. Вид на здание фабрики с реки Холовой Фото: фабрика «Крестецкая строчка» В советские времена к отцу Антона в Ленинград приезжали шведы, которые хотели купить текстиль с крестецкой вышивкой для своих гостевых домов. От поездок на знаменитую фабрику у Антона Георгиева остались яркие впечатления, и спустя почти четверть века он вспомнил об этом ремесле, когда на глаза ему попалось объявление о продаже новгородского предприятия. Я сразу решил, что нам с Александрой выпал шанс испытать себя и спасти промысел. Покупка фабрики с легендарной историей — это очень большая ответственность, которая повлияла на жизнь нашей семьи Антон Георгиеввладелец фабрики «Крестецкая строчка» Разработка и производство коллекций одежды и столового текстиля с ажурной строчевой вышивкой ведется в двух местах.
Изделия выполнены в техниках традиционных ремесел. На стенде расположились: плетение из чакана, плетение из лозы, ручное ткачество и войлоковаляние. Важно, что мастера стремятся приблизить традиции народного ремесла к современному человеку. Это делают для того, чтобы сохранять и развивать народные традиции. Добавим, что в этом году в Астраханской области появится культурно-этнографическая площадка для проведения национальных мероприятий.
В краеведческом музее села Бронница прошел показ мод «Из бабушкиного сундука»
Платья и юбки сшиты из того, что Ольга Дмитриева нашла в старом бабушкином сундуке. Старые подзоры, скатерти и вышитые наволочки уже давно не использовались по назначению. Вторую жизнь же они получили в виде платьев и сарафанов. Заведующая отделом музейного объединения МАУ «Пролетарского районного Дома культуры и досуга» Светлана Сорокина: «Конечно, бабушка не может тут не присутствовать. Какие-то воспоминания о ней, о жизни с бабушкой, они всё равно откладывают отпечаток на эту историю. И название коллекции послужила отправной точкой. Можно сказать, что всю презентацию мы посвящаем бабушкам, которые вырастили своих внуков и отдали им всё своё тепло». Показу этой коллекции поспособствовала Татьяна Савватеева.
Прабабушкина прялка: история одного музейного экспоната Екатерина Доценко Воробей Кирюша отправился в Алтайский краеведческий музей, чтобы узнать больше интересных фактов о нашем прошлом. Фото Екатерины Доценко Маленькая прялка стоит в одном из залов музея. Когда-то она была необходимым атрибутом в каждом доме. А много-много лет назад, когда магазинов не было, люди ткали и шили себе одежду сами, — начинает рассказ старший научный сотрудник Краеведческого музея Ирина Ушакова. В те далекие времена ткани были из натуральных нитей, например, льняных, шерстяных.
Сначала весной нужно было посадить лен. Осенью из него изготавливали волокно — кудель, из которого пряли нитку. В этом деле женщине помогали прялка и веретено.
Чем дефицитнее был товар, тем он реже встречается и тем он дороже. Советские холодильники — это хлам, который нужно выбросить. Разве что холодильник ЗИЛ, если он в работающем состоянии, может купить владелец бара для антуража. Поставит туда бутылки с кока-колой, чтобы клиентам нравилось.
Грампластинки с Аллой Пугачевой не продаются, их у всех полно. Битлы — уже получше, но их все равно много. Подороже будут стоить пластинки с русскими рок-группами. Цены — 300—500 рублей за штуку, очень хорошие пластинки — до полутора тысяч рублей. Кому нужны 200 штопоров Как оценить коллекцию, если она никому не нужна? Кто-то коллекционирует спичечные коробки или стоп-краны и думает, что владеет состоянием. Особенно на "Авито" много сумасшедших.
Я туда не лезу, но у меня есть люди, которые ищут там и выкупают для меня вещи. Вот альбомы с марками, которые многие собирали, ничего не стоят, их никто не покупает. Один мужчина собирает ключи-штопоры с названиями советских городов. У него 200 штопоров. Стоимость его коллекции — это те деньги, которые он потратил на нее на блошином рынке. Невозможно сказать, что это имеет какую-то примерную цену. Коллекционеры на блошке — увлеченные люди, у меня был там магазин.
Они подходят, ищут что-то, но купить — не главное, они хотят поговорить о своей коллекции. Стоит он такой: штаны порванные, рюкзачок, пупок торчит из рубашки, рассказывать может часами. Они обычно ничего не хотят продавать, и такие коллекции никому не нужны. О богатых коллекционерах Богатые люди не собирают непонятные вещи, они коллекционируют картины, дорогой фарфор. С ценностью произведений искусства, с одной стороны, сложнее, с другой — есть более-менее понятный рынок. Вот аукционная вещь показывает он на картину на стене. Эту картину я вывез из квартиры на Тверской.
Прежде чем дать школьникам в руки бральницу и челнок, Елена Чебыкина проводит с ними настоящую исследовательскую работу. Они встречаются с ныне живущими мастерицами, которые учились ткать ещё у своих мам и бабушек, а не по курсам в интернете. Их творения — в основном это рушники, коврики и салфетки — подвергаются тщательному анализу. Узоры разбирают буквально по ниточкам.
О костюме Елена сказала не случайно — в шитье она тоже мастер.
Бабушкин сундук – это кладезь старинных и ценных вещей
| От радуги ремесел до русского медведя: Шахунья отметила 80-летие | Показываю и рассказываю о своих покупках мая, июня и немного июля. А также делюсь своим небольшим разочарованием в магазине Бабушкино ремесло. |
| В Пинежском районе возрождаются старинные ремесла | Проект по возрождению народных ремесел, поддержанный фондом президентских грантов, нашел живой отклик у жителей Зуевского района. |
| От рушников и шкатулок до "привидений". Бешенковичские умельцы возрождают богатство ремесел | Выставка "Куклы из бабушкиного сундучка" стала возможной благодаря бережливости наших бабушек и прабабушек, которые сохранили для нынешнего поколения предметы старины. |
В краеведческом музее села Бронница прошел показ мод «Из бабушкиного сундука»
В январе этого года, после просмотра вышедшего в кинопрокат популярного фильма о маленьком существе, мастер Шебекинского Дома ремёсел Яна Чумак решила попробовать. В сельском доме культуры , провели для детей и подростков развлекательно — познавательную программу «Бабушкин сундучок». Мастер ракитянского Дома ремёсел научила школьников золотному шитью. В Мокрянской сельской библиотеке на час рукодельниц «Бабушкина мастерская» собрались участницы любительского объединения «Сударушка».
В краеведческом музее села Бронница прошел показ мод «Из бабушкиного сундука»
Учили их ремеслу мамы и бабушки. К 12-ти годам девочки уже пряли тонкое волокно. Студентки Южно-российского института управления РАНХиГС Екатерина Пучкова и Мария Рябова создали проект в сфере социального предпринимательства BABUSHKA. 12 марта в Центре культуры «Русич» состоялась вечеринка «Откроем бабушкин сундук» (праздник русского костюма), которую подготовила заслуженный работник культуры РФ Алла. Проект по возрождению народных ремесел, поддержанный фондом президентских грантов, нашел живой отклик у жителей Зуевского района. Выставка "Куклы из бабушкиного сундучка" стала возможной благодаря бережливости наших бабушек и прабабушек, которые сохранили для нынешнего поколения предметы старины. Проект #БАБУШКИНОПИСЬМО. Организатор: Перминова Елизавета Александровна (1 волонтеров готовы помогать). Елизавета Перминова из Ижевска с 2017 года занимается.
Игорь Бабушкин удивил работниц комбината своим пельменем
| В Камызякском районе прошла выставка декоративно-прикладного искусства | Хабаровского края, Еврейской автономной и Амурской областей – покажут и расскажут о своем ремесле. |
| «Бабушкино» ремесло ожило в руках детей | Вурнарский муниципальный округ Чувашской Республики | Едва открылось отделение ремесел в краевом колледже культуры, Анна пошла туда учиться. |
| В Биробиджане прошел фестиваль народных промыслов и ремёсел — ГТРК "Бира" | 24 апреля в нашем учреждении прошло мероприятие «Тайны из бабушкиного сундука. |
Новости детского сада
Резьбе по дереву Юрий научился у отца еще в детстве, а в 2013 году уже открыл свою мастерскую. Так хобби, передаваемое из поколения в поколение, стало бизнесом. Семейная мастерская — предприятие маленькое, но вполне успешное. Супруги готовы расширить производство. Чтобы таким энтузиастам было проще возрождать традиционные ремесла, в Минпромторге разработали меры по поддержке народных промыслов, прежде всего финансовые в виде субсидий. Екатерина Приезжева, заместитель председателя государственной комиссии, заместитель министра промышленности и торговли РФ: «Есть также у нас мера поддержки, которая направлена на изделие народно-художественных промыслов признанного художественного достоинства.
Они освобождены от уплаты НДС. Конечно, это позволяет производителям снизить затраты и делает само изделие доступным для покупателей». Но только государственной поддержки для развития бренда недостаточно, нужно, сохраняя традиции, ориентироваться прежде всего на современного покупателя. Эту головоломку успешно решили в Московской области на Гжельском фарфоровом заводе. Теперь гжель — это не только бабушкин сервиз, гжель — это, например, еще и стильный кофейный стаканчик.
Вера Коновалова, генеральный директор АО «Гжельский фарфоровый завод»: «Мы заинтересовали молодежь новыми изделиями, у нас сейчас новая продукция — кофейные стаканчики.
Особенно на "Авито" много сумасшедших. Я туда не лезу, но у меня есть люди, которые ищут там и выкупают для меня вещи. Вот альбомы с марками, которые многие собирали, ничего не стоят, их никто не покупает.
Один мужчина собирает ключи-штопоры с названиями советских городов. У него 200 штопоров. Стоимость его коллекции — это те деньги, которые он потратил на нее на блошином рынке. Невозможно сказать, что это имеет какую-то примерную цену.
Коллекционеры на блошке — увлеченные люди, у меня был там магазин. Они подходят, ищут что-то, но купить — не главное, они хотят поговорить о своей коллекции. Стоит он такой: штаны порванные, рюкзачок, пупок торчит из рубашки, рассказывать может часами. Они обычно ничего не хотят продавать, и такие коллекции никому не нужны.
О богатых коллекционерах Богатые люди не собирают непонятные вещи, они коллекционируют картины, дорогой фарфор. С ценностью произведений искусства, с одной стороны, сложнее, с другой — есть более-менее понятный рынок. Вот аукционная вещь показывает он на картину на стене. Эту картину я вывез из квартиры на Тверской.
Позвонила женщина, назвала адрес, там было сразу понятно, что все серьезно. Зашел — а там Лувр. Все в антикварной мебели. Все стены в картинах.
Везде фарфор, иконы. Я "вывозил" ее за 6 млн рублей, заработал сверху 1,5 млн рублей, и еще скажу, что дешево купил и дешево продал. Как правильно продать шедевр Вот картина показывает выше на пейзаж с зимней деревней — Шилов. Ее продавали всего за 60 тыс.
Я продам ее за полмиллиона. Обыватели чаще не понимают ценность своих вещей.
Компания «Государственный интернет-канал «Россия» 2001 — 2022. Учредитель — федеральное государственное унитарное предприятие «Всероссийская государственная телевизионная и радиовещательная компания. Для детей старше 16 лет.
Присутствующие окунулись в атмосферу быта села, узнали все о куклах, в играли местные ребятишки, какое назначение они имели помимо детского развлечения. Посетители выставки кукол, сохранившихся в семьях жителей села Зикеево. Затем были проведены мастер-классы по изготовлению тряпичной куклы и матрешки от директора Дома культуры, умницы и рукодельницы Оксаны Буденковой. Объединившись с местной библиотекой, работники культуры проводят большую работу для того, чтобы досуг земляков был интересным и познавательным.
Секреты бабушкиного сундука
Хабаровского края, Еврейской автономной и Амурской областей – покажут и расскажут о своем ремесле. В посёлке Волго-Каспийский участники творческой мастерской по декоративно-прикладному искусству «Бабушкин сундучок» представили местным жителям свои удивительные. Фото: Губкинский Дом ремёсел. На выставке представлены изделия из глины, как уникальное явление русского народного искусства, пришедшее к нам из глубины веков.
От радуги ремесел до русского медведя: Шахунья отметила 80-летие
Поэтому знакомить девочек с прялкой начинали с 6-7 лет. Учили их ремеслу мамы и бабушки. К 12-ти годам девочки уже пряли тонкое волокно. Люди часто высмеивали неумелых, ленивых прях: «У ленивой пряхи и про себя нет рубахи», «Что Машка напряла, то и мышка скрала», — отмечает экскурсовод.
Молодые девушки, чтобы веселей спорилась работа, собирались компанией на посиделках поочередно в домах друг у друга. Девушки пели песни, рассказывали сказки, устраивали соревнования, кто больше и лучше напрядет. Очень часто родители даже не отдавали девочек в школу учиться, они считали, что более важное для них занятие — прясть и помогать по дому, — рассказывает Ирина Ушакова.
А взрослые женщины собирались в домах друг у друга на «попрядушки».
Продавали в Ляменьге, в магазине, также «горшкованы» ходили по деревням зимой. Из глины делали горшки, корчаги, плошки, кринки, рылёны, лепили птичек-свистулек, называли «соловейко», придумывали разные голоса. На посуде были нанесены разные узоры: «ну типа каемочку какую-то сделать, но не в краске. А на глине обыкновенно как резьба получается». Валяние, обувь Была промартель в Ляменьге, оборудование. Катали валенки. Кожаную обувь шили в Рослятине, стоила она дорого.
Сапожники шили сапоги от трех дней до недели, жили у хозяев, те их кормили, пока мастер шил. Портные также приходили со своей машинкой, его кормили и рассчитывались за работу. Бондарство Из мелко-слоистой елочки готовили доски, без станка, все топориком. Охота, рыболовство Информации много поступило от Лобова Н. Охотились на медведя, куницу, лося, белку, зайца, лису, волка, рысь. Ходили сначала с шомпольными ружьями, потом с патронными. Рыбу ловили удочкой удило было из березы, вместо поплавка осиновая кора, вместо лески использовали волосы из конского хвоста. Ходили с «рыбочисткой» — сеткой с червяком внутри, острогой, бреднем «как закинут — по ведру сразу мулявы» , неводом.
Погост подробно рассказали, как ловили неводом.
Прясть обычно начинали поздней осенью, когда собран с полей весь урожай и старались успеть закончить работу до Масленицы, то есть примерно до середины марта. Женщинам одной семьи, чтобы напрясть нитей для полотна на одежду всех домочадцев, нужно было проводить за прядением в день по шесть-восемь часов. Если смотреть со стороны, то эта работа кажется не очень сложной, но когда неопытные руки берутся за прялку и веретено, ничего не выходит. Поэтому знакомить девочек с прялкой начинали с 6-7 лет. Учили их ремеслу мамы и бабушки. К 12-ти годам девочки уже пряли тонкое волокно. Люди часто высмеивали неумелых, ленивых прях: «У ленивой пряхи и про себя нет рубахи», «Что Машка напряла, то и мышка скрала», — отмечает экскурсовод. Молодые девушки, чтобы веселей спорилась работа, собирались компанией на посиделках поочередно в домах друг у друга.
Национальная одежда подчёркивала возрастные и семейные отличия. На Руси национальный костюм всегда имел региональные особенности и подразделялся на повседневный и праздничный. По национальной одежде можно было понять, откуда человек родом, к какому социальному классу он принадлежит.
Игорь Бабушкин удивил работниц комбината своим пельменем
Бабушкино ремесло. Автор: Самошкина Галина Павловна. Фестиваль «Бабушкин лоскут» вырос – или отпочковался – из грандиозного межрегионального «Ситцевого бала». «Я пришла в Дом ремёсел два года назад, и эта работа – соприкосновение с красотой народного творчества – в корне перевернула моё сознание.