Премьерный показ спектакля «Лес» к 200-летию писателя Александра Островского и в день рождения Театра имени Маяковского. Ранее, 15 октября, в Театре им. Маяковского состоялась лекция «Пьесы жизни» А.Н. Островского Нины Шалимовой, профессора ГИТИСа, историка театра, доктора искусствоведения, автора монографий о жизни и творчестве драматурга. «Черешневый лес» впервые сотрудничает с Театром Маяковского, который отмечает вековой юбилей.
Артисты Театра имени Маяковского посадили лес вместе с Движением ЭКА
В конце октября на Основной сцене Театра Маяковского состоялась премьера комедии «Лес» в постановке художественного руководителя Егора Перегудова, приуроченная к 101-му дню рождения «Маяковки». Алексей Сергеев театр Маяковского сказки Венского леса. В Театре Маяковского премьера — художественный руководитель Егор Перегудов представил новую постановку «Лес» по пьесе Александра Островского.
Тот самый Островский, которого ставил еще Мейерхольд
- Владимир Арефьев: «Не надо плыть по течению»
- Лента новостей
- 4 причины посмотреть премьерный спектакль «Лес» в Театре Маяковского
- Гости премьеры спектакля «Лес» в Театре Маяковского
- Сказки Венского леса. Театр Маяковского.mp4
- Агентство городских новостей «Москва» - Фотобанк
Анна Ардова полюбила молоденького
| 4 причины посмотреть премьерный спектакль «Лес» в Театре Маяковского | Актеры Театра Маяковского собираются в Щелыково, чтобы начать работу над новым спектаклем по пьесе Александра Островского «Лес». |
| Спектакль «Лес» — отзывы | Билеты на спектакли театра Маяковского можно купить в электронном и в классическом виде на бланке строгой отчетности. |
В Театре им. Вл. Маяковского поставят «Лес»
Первой же постановкой по Островскому на этой сцене была комедия «Доходное место», которую главный режиссер Театра Революции ныне Театра Маяковского Вс. Мейерхольд осуществил ровно 100 лет назад — премьера состоялась в 1923 году. Спектакль стал настоящей «классикой» театра ХХ века. На этот раз 200-летие А.
Премьера будет в конце апреля, в спектакле заняты в основном прекрасные женщины Маяковки — Юлия Силаева, Александра Ровенских, Зоя Кайдановская. Очень жду новой постановки Петра Айду, композитора и экспериментатора. Проект будет называться «Сны русской литературы» — такой звуковой перформанс, радиоспектакль, который происходит на наших глазах. Там будут тексты, но главное — звуковая среда. Петр отобрал самые «звучащие» отрывки из разных произведений русской литературы — сцена пожара в «Дубровском», сцена полета из «Мастера и Маргариты» и т.
Всю эту звуковую среду артисты будут воспроизводить при помощи шумовых приборов и машин. Сейчас, когда ШДИ и Центр Мейерхольда перестали быть носителями экспериментов, я очень надеюсь, что мы сможем занять эту нишу. А что касается меня, я сейчас буду делать семейный спектакль, практически мюзикл, — «Багдадский вор и черная магия». Музыка Давида Тухманова, стихи Юрия Энтина. Хочется, чтобы сюда пошли дети, подростки, семьи. У нас есть один детский спектакль, но он уже довольно давно идет. Мне хочется, чтобы артисты пели, танцевали. Маяковка ведь всегда была поющим театром.
А тут такой материал! Волшебная сказка, самый настоящий театр детской радости. Параллельно с этим я начну работать над «Евгением Онегиным». Есть только одна, связанная с радостью, история. Это Денис Тагинцев, с которым мы делали танцы для спектакля по Маркесу. Он чемпион мира по латиноамериканским танцам. Безумный, энергичный человек! Сейчас он делает первое в России танцевальное шоу «Гранд».
Собрал 22 танцора, тоже чемпионов мира. Я — режиссер. Премьера в декабре, на сцене Театра эстрады. Называется «История в отеле». Было одно предложение, оно пока висит. Но мне кажется, что надо пробовать новое, чтобы не закиснуть. Надо себя окружать талантливыми людьми из разных сфер, в работе это очень полезно. Люди из театральной сферы мне понятны и редко могут дать что-то подобное.
А в «Истории в отеле» я вижу, как ребята — пятикратные чемпионы мира по танцам три месяца репетируют каждый день! Вижу, как они пашут, сочиняют, телами выражают то, что мы выражаем другими средствами. Это очень наполняющая штука! По сути, я открыл для себя, что можно и нужно подзаряжаться от энергии смежных жанров и смежных типов деятельности. Что бы вы хотели донести до зрителей всеми этими постановками? Что театр — это прежде всего дело радостное и эмоциональное. Во вторую очередь — интеллектуальное и в последнюю — культурно-образовательное. Театр способен тебя изменить.
Это модель мира, модель жизнелюбивая, жизнеутверждающая и какая-то... Есть ли специфика работы с Анной Ардовой, Дарьей Поверенновой и др.? Но то, что теперь я не только режиссер, но и худрук, меняет их отношение. Потому что теперь я не просто пришел-поставил-ушел. А пришел-поставил и работаю дальше. Понятно, что это не касается, например, Светланы Немоляевой. Я у нее пятый худрук. У меня нет амбиции подчинить кого-то себе, мне хочется, чтобы мне было интересно с этими людьми работать.
Для меня главное, чтобы мои отношения с труппой не исчерпались через три-четыре сезона. У труппы Маяковки, на мой взгляд, мощнейший потенциал. И, мне кажется, «Лес» это подтверждает. Есть поколение суперзвезд. Но оно, будем говорить прямо, возрастное. А молодых медийных звезд в Маяковке почти нет. Таких, на которых ходят зрители. Но это вообще сейчас редкость — молодые звезды не хотят быть в репертуарном театре, они хотят сниматься.
Это сложно: с одной стороны, привлечь молодых и давать им роли, не массовку, они могли сниматься, с другой — чтобы не уходили. Нужно растить своих звезд внутри театра. И мы это делаем. К примеру, в спектакле «Лес» занят Слава Ковалев, он мастер, способный любую роль развернуть в свою сторону, приблизить к себе. А есть ребята молодые, которые делают первые шаги в профессии. Мне было важно всех их собрать в одну команду. На этом спектакле я впервые понял, что значит для молодого артиста играть рядом с мастерами сцены. В двух своих первых спектаклях она выходит на сцену вместе с Прокофьевой, с Костолевским, с Ардовой...
У нас есть один детский спектакль, но он уже довольно давно идет. Мне хочется, чтобы артисты пели, танцевали. Маяковка ведь всегда была поющим театром. А тут такой материал! Волшебная сказка, самый настоящий театр детской радости. Параллельно с этим я начну работать над «Евгением Онегиным». Есть только одна, связанная с радостью, история. Это Денис Тагинцев, с которым мы делали танцы для спектакля по Маркесу. Он чемпион мира по латиноамериканским танцам. Безумный, энергичный человек!
Сейчас он делает первое в России танцевальное шоу «Гранд». Собрал 22 танцора, тоже чемпионов мира. Я — режиссер. Премьера в декабре, на сцене Театра эстрады. Называется «История в отеле». Было одно предложение, оно пока висит. Но мне кажется, что надо пробовать новое, чтобы не закиснуть. Надо себя окружать талантливыми людьми из разных сфер, в работе это очень полезно. Люди из театральной сферы мне понятны и редко могут дать что-то подобное. А в «Истории в отеле» я вижу, как ребята — пятикратные чемпионы мира по танцам три месяца репетируют каждый день!
Вижу, как они пашут, сочиняют, телами выражают то, что мы выражаем другими средствами. Это очень наполняющая штука! По сути, я открыл для себя, что можно и нужно подзаряжаться от энергии смежных жанров и смежных типов деятельности. Что бы вы хотели донести до зрителей всеми этими постановками? Что театр — это прежде всего дело радостное и эмоциональное. Во вторую очередь — интеллектуальное и в последнюю — культурно-образовательное. Театр способен тебя изменить. Это модель мира, модель жизнелюбивая, жизнеутверждающая и какая-то... Есть ли специфика работы с Анной Ардовой, Дарьей Поверенновой и др.? Но то, что теперь я не только режиссер, но и худрук, меняет их отношение.
Потому что теперь я не просто пришел-поставил-ушел. А пришел-поставил и работаю дальше. Понятно, что это не касается, например, Светланы Немоляевой. Я у нее пятый худрук. У меня нет амбиции подчинить кого-то себе, мне хочется, чтобы мне было интересно с этими людьми работать. Для меня главное, чтобы мои отношения с труппой не исчерпались через три-четыре сезона. У труппы Маяковки, на мой взгляд, мощнейший потенциал. И, мне кажется, «Лес» это подтверждает. Есть поколение суперзвезд. Но оно, будем говорить прямо, возрастное.
А молодых медийных звезд в Маяковке почти нет. Таких, на которых ходят зрители. Но это вообще сейчас редкость — молодые звезды не хотят быть в репертуарном театре, они хотят сниматься. Это сложно: с одной стороны, привлечь молодых и давать им роли, не массовку, они могли сниматься, с другой — чтобы не уходили. Нужно растить своих звезд внутри театра. И мы это делаем. К примеру, в спектакле «Лес» занят Слава Ковалев, он мастер, способный любую роль развернуть в свою сторону, приблизить к себе. А есть ребята молодые, которые делают первые шаги в профессии. Мне было важно всех их собрать в одну команду. На этом спектакле я впервые понял, что значит для молодого артиста играть рядом с мастерами сцены.
В двух своих первых спектаклях она выходит на сцену вместе с Прокофьевой, с Костолевским, с Ардовой... Вот ее настоящая школа. Я как режиссер и худрук в гораздо меньшей степени могу ей что-то дать. А вот смотреть, как крутые актеры работают, как они ведут себя на репетиции, — именно это сейчас помогает выстроить ее личный путь в профессию. Почему так активно привлекаете в театр начинающих постановщиков? Гуревич, Закиров, Золотовицкий — целая плеяда молодых режиссеров работают теперь в Маяковке. И по каким критериям вы их выбираете? А с молодыми именно потому, что еще хорошо помню себя в этом статусе. Мне хочется, чтобы у них здесь получалось, чтобы все знали: если придешь в Маяковку, тебе все удастся. Из-за труппы, из-за творческой атмосферы или из-за того, что я могу на каком-то этапе что-то подсказать.
Молодого режиссера очень легко зарубить, съесть или сделать так, чтобы он потерял талант, делая по пять-шесть спектаклей в сезон.
Это один из любимейших драматургов Театра имени Маяковского: только сегодня в репертуаре — 7 спектаклей по пьесам Островского в том числе написанным в соавторстве , поставленных Миндаугасом Карбаускисом, Анатолием Шульевым, Леонидом Хейфецем и Юрием Иоффе. По словам Егора Перегудова, его «Лес» будет по сравнению с ними «более хулиганским и более игровым». Отметим, что к драматургии Островского режиссёр уже обращался ранее — в московском «Современнике» он поставил «Горячее сердце» и «Позднюю любовь». Во-вторых, премьера посвящена 100-летию со дня одной из первых премьер Театра Революции будущего Театра имени Маяковского — «Доходного места» Всеволода Мейерхольда. О том «Лесе», который появится на сцене Театра имени Маяковского, в анонсе говорится так: «Актёры Счастливцев и Несчастливцев, нищие и бездомные, приходят в богатую усадьбу и вопреки логике заставляют каждого стать собой. Егор Перегудов, комментируя замысел, развивает эту мысль: «Пьесы Островского часто ставят как театр в театре.
Мы ищем способ выразить театр на сцене не через слова и декорации, а через то, как люди проживают сложные моменты своей жизни при помощи фантазии.
«Лес» в Театре Маяковского: всесильная магия актерской игры
Мероприятие запланировано на 28 октября. Островского в постановке художественного руководителя Егора Перегудова. В свободный от репетиций день, 26 сентября, артисты Театра имени В.
Работы художников представляются как творческое высказывание и несут просветительский контекст: через них посетители знакомятся с искусством, пропуская образы и сценарии росписей через призму своего личного восприятия. Так, наш проект выступает проводником между художниками и зрителями, а представления о стрит-арте как нелегальном направлении искусства все больше остаются в прошлом», — рассказала Юлия Юрченко, арт-директор Московского продюсерского центра. Для определения лучших работ Моспродюсер привлекает экспертов в сфере современного искусства, урбанистики, дизайна интерьера и других направлений творческих индустрий. Академик Академии Российского телевидения. Директор по управлению брендами НМГ; Дмитрий Лёвочкин — художник, общественный деятель, коллекционер произведений искусства, президент Фонда поддержки и развития современного искусства.
Идеолог, организатор и продюсер международного фестиваля «Культурный код» или Urban Morphogenesis , создатель музея-галереи искусства под открытым небом в Новой Трехгорке и другие. В рамках отбора победителей жюри будет учитывать концепцию предложенного эскиза, технику исполнения и мастерство художника, возможность реализации эскиза на большой площади.
Но она скупа: понимает, что этот ресурс не безграничен. Другая сюжетная линия пьесы — авантюрные приключения комической пары: Счастливцева Сергей Удовик и Несчастливцева Вячеслав Ковалев. Егор Перегудов превращает Несчастливцева в настоящего трагического героя. Он рассказывает этот сюжет, выстраивая ассоциацию с еще двумя знаменитыми историями про актеров, появившимися почти одновременно с «Лесом»: «Риголетто» и «Паяцами». В них актер ведет две жизни: одна на сцене, другая — в обыденной реальности. Но Несчастливцев трагик не благодаря своим внешним и психическим данным. Он таков по своей сути.
Сцена дает ему возможность быть самим собой. Он отчаянно пытается быть таким же и в повседневной жизни. Его игровое начало включается в момент, когда он видит ситуацию и зрителей, не знающих, каков его социальный бэкграунд. Но даже когда его разоблачают и напоминают ему, что он добровольно перешел в низшую касту — актеров, Несчастливцев уже не может превратиться в обывателя, не способного на яркие поступки. Статья по теме: «Наташа» в Театре Наций: совместная жизнь с хищником Его партнер Счастливцев как раз и демонстрирует пропасть, пролегающую между двумя типами актеров: теми, что примеряют на себя величие своих персонажей, и теми, кто забывает о том, что происходило на сцене, как только представление заканчивается. Вячеслав Ковалев и Сергей Удовик в создаваемых ими образах в полной мере раскрывают свой и комический, и драматический дар.
Первой постановкой по пьесе Островского стала комедия «Доходное место», которую создал ровно 100 лет назад главный режиссер тогда еще Театра Революции нынешняя «Маяковка» Мейерхольд. Сейчас этот спектакль считается театральной классикой XX века. В постановке примут участие несколько поколений артистов «Маяковки»: как молодые, недавно принятые в труппу актеры, так и именитые мастера сцены.
За сценическое оформление будущей премьеры отвечает народный художник России, главный художник Театра Маяковского Владимир Арефьев. Постоянный адрес новости: eadaily.
Театр Маяковского сплавляет "Лес"
Интересное авторское прочтение «Пьесы Островского часто ставят как театр в театре, - говорит Егор Перегудов. Мы ищем способ выразить театр на сцене не через слова и декорации, а через то, как люди проживают сложные моменты своей жизни при помощи фантазии. Мы бедные, а ведем себя как будто богатые; нас гонят, а мы играем свою востребованность. И вдруг эта вторая игровая реальность преображает первую. Лес — дремучая стихия: ты вытаптываешь тропинку, а она мгновенно зарастает, снова и снова. Должно быть что-то, что удерживает тебя на плаву, дает энергию противостоять этой дремучей реальности, даже понимая ее непобедимость».
Кроме того, для победителей предусмотрен приятный бонус за реализацию муралов — гонорар. Уже этим летом общественные локации обретут визуальную актуальность, ведь интерьер — это не только окружающие нас предметы, но и наполнение пространства искусством, фактурой и формами. Синтез художественной техники, цветовых сочетаний и композиционных решений безусловно модернизирует пространство и, как следствие, меняет настроение людей и их восприятие помещения в лучшую сторону. Моспродюсер дает возможность каждому, вне зависимости от стиля, жанра и профессионального опыта, представить свое творчество, найти новую аудиторию, улучшить качество материала.
В рамках проектов Моспродюсер артисты покоряют крупнейшие сцены столицы наравне со звездами шоу-бизнеса, делятся своим творчеством с тысячами горожан и гостей города, расписывают значимые пространства Москвы, выпускают премьеры своих театральных постановок. В июне этого года Московскому продюсерскому центру исполняется 10 лет — за это время организация прошла огромный путь от идеи до реализации множества успешных проектов для талантов со всего мира. Команда Моспродюсер получила более 36 тысяч заявок от артистов и художников из 17 стран.
Никаких густых красок портрета — лишь милая безалаберность, внезапные прихоти, только вместо расточительной мягкосердечности и легкомыслия хозяйки вишневого сада у этой Гурмыжской — эгоизм и капризность одинокой вдовы. Спектакль выигрывает в первую очередь визуальным аттракционом. Настоящим соавтором становится для режиссера художник-сценограф, который помещает всех действующих лиц в дышащую среду, провоцируя ее преодолевать, играть с ней, брать от нее весь спектр сценических метаморфоз — от переодеваний костюмов до метафорических жестов. Владимир Арефьев создает живую, динамическую, не искусственную, а природную декорацию. Сцена всамделишно утоплена в воде, и актеры играют на водной поверхности. Резервуар распространяется на весь планшет сцены от правой, где расположились мостки, до левой кулисы. Когда занавес поднимается, то струи воды еще стекают с падуги, а потом долго падают крупными каплями, разбрызгивая воду.
А еще любопытно наблюдать: а как же сделано, как придумано, как из кулис управляют выплывающими бревнами? На заднике вода отражается в видеопроекции — тихой гладью в прологе и завихрением омута к финалу. Свет ложится таким образом, что, глядя на сцену, рождается абсолютная иллюзия глубоких вод устья реки. И только когда Счастливцев Сергей Удовик играет флегматичного клоуна и Несчастливцев Вячеслав Ковалев эмоционально мощен, но существует без душевного надрыва приплывают на бревенчатом плоту к усадьбе Гурмыжской — вокруг них плавают, как на сплаве, бревна — и ступают на берег, оказывается, что воды в топях помещичьей усадьбы всего по щиколотку. По воде широко шагают в резиновых сапогах, поднимая брызги и волны, ее зачерпывают в водочные рюмки, в ней прячет под мостками потайные бутылки Карп, над водой висит в гамаке меж трех сосен Гурмыжская, прикорнув на ночь. На воду ставят передвижные мостки, как театральные подмостки — ведь все здесь играют роли, пытаются быть не тем, кто есть на самом деле.
Режиссер Сергей Тонышев покажет его осенью или зимой — точные сроки пока неизвестны. Музыкант и композитор Петр Айду представит экспериментальный спектакль по произведениям отечественной классики — он называется «Сны русской литературы». Премьера запланирована на весну.
Это похоже на радиоспектакль, который играется вживую, — сказал он. Обе постановки по Чехову покажут на сцене на Сретенке. Кроме того, в этом пространстве выпустят «Другую сказку» в постановке Сергея Урсуляка — это станет дебютом прославленного режиссера в театре. При этом пьесу написал он сам по произведениям Евгения Шварца. А в марте здесь покажут спектакль «Виндзорские насмешницы» по пьесе Шекспира, его поставит Владимир Данай. Проекты и гастроли К своему 100-летию Театр имени Маяковского выпустил энциклопедию, в которой собрана вся информация о знаковых постановках за это время.
Светлана Немоляева на сборе труппы впервые зажгла маяк
купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 29 апреля 2024 18:00 Театр им. ского - Основная сцена. «Лес» станет восьмым спектаклем по пьесам Островского в репертуаре Театра имени Маяковского. Артисты Театра имени Маяковского, которые заняты в готовящейся к премьере постановке «Лес» по Островскому, посадят более 3000 елей в Смоленской области.
Пресс-показ премьеры "Лес" состоялся в Театре Маяковского
Место встречи Счастливцева и Несчастливцева во втором действии — это собирательный образ «повертки» с Галического тракта, который во времена драматурга обступали густые леса, в усадьбу Щелыково и соседнее имение Александровское. Это сходство можно обнаружить и сейчас. В ремарках и репликах множество местных реалий — описание сада и усадебного дома Гурмыжской, географические названия. Упоминаются георгины, которые росли у Островского в Щелыкове. Режиссер - Егор Перегудов. Эта пьеса о двух мирах - театральном и усадебном, любимых и хорошо известных драматургу, станет восьмым спектаклем по произведениям Островского в репертуаре Маяковки.
Маяковского исполнился 101 год. В честь этого события его художественный руководитель Егор Перегудов поставил новый спектакль по пьесе Островского. Маяковского решил нарушить эту традицию. Специально в честь 101-летия театра его художественный руководитель Егор Перегудов поставил комедию «Лес» по пьесе Александра Островского, премьера которой растянулась на два дня и прошла 28 и 29 октября. Это произведение было выбрано режиссером неслучайно: в этом году также отмечается 200-летие великого российского драматурга.
Кстати, первый спектакль по творчеству Островского был поставлен в «Маяковке» тогда еще — Театре Революции самим Всеволодом Мейерхольдом более века назад.
Труд режиссера, актёрской труппы, костюмеров, работников сцены, гримеров, осветителей достойна наивысшей похвалы, а спектакль звания образца самого высокого уровня художественного оформления. Тонкая, интересная история вызывает отклик в душе каждого, кто в этот вечер решил посетить и отвлечься от повседневных забот и переживания. После просмотра остается приятное послевкусие, заряда позитива и положительных эмоций. Приятного просмотра!
Малая сцена, сцена на Сретенке В сентябре на малой сцене представят спектакль «Мера за меру» по пьесе Уильяма Шекспира. Он появился благодаря проекту «Лаборатория игрового театра» — молодые режиссеры и актеры работали с произведениями Шекспира и Мольера. Жанр постановки он определяет как антикомедию. Из проекта «Безграничные читки», где начинающие режиссеры занимались читками современных зарубежных пьес, вырастет спектакль «Габриэле» по пьесе современного итальянского драматурга Фаусто Паравидино. Режиссер Сергей Тонышев покажет его осенью или зимой — точные сроки пока неизвестны. Музыкант и композитор Петр Айду представит экспериментальный спектакль по произведениям отечественной классики — он называется «Сны русской литературы». Премьера запланирована на весну. Это похоже на радиоспектакль, который играется вживую, — сказал он. Обе постановки по Чехову покажут на сцене на Сретенке.
В Театре Маяковского прошла премьера спектакля «Лес»
В минувшие выходные на основной сцене Театра Маяковского состоялась премьера комедии «Лес» в постановке художественного руководителя Егора Перегудова. Театр Маяковского представляет большую премьеру, приуроченную к своему дню рождения. 28 и 29 октября на Основной сцене Театра Маяковского состоялась премьера спектакля «Лес» в постановке Егора Перегудова.
Фестиваль «Черешневый лес» 2023 в Москве
| Как выглядел «Лес» Мейерхольда? Расскажут в Театре им. Маяковского | | «Театральный журнал» | Премьерный показ спектакля «Лес» к 200-летию писателя Александра Островского и в день рождения Театра имени Маяковского. |
| Агентство городских новостей «Москва» - Фотобанк | Театру им. Маяковского исполнился 101 год. |
Театр Маяковского сплавляет "Лес"
Спектакль, поставленный к 200-летию Островского, объединил все поколения артистов театра. В Театре им. Маяковского состоялась премьера спектакля «Лес». Режиссер Егор Перегудов представил новый взгляд на классическое произведение Островского, где дремучий лес превращается в стоялую воду, заполняющую собой все пространство. Купить билеты на спектакль «Лес» в театре Маяковского. Приглашаем зрителей на театральную постановку в Москве!
Акция приурочена к главной премьере 101-го сезона театра — спектаклю по А.Н.Островскому
- Агентство городских новостей «Москва» - Фотобанк
- Театр Маяковского сплавляет "Лес"
- Подпишитесь на нашу рассылку!
- Форма поиска
- В Театре Маяковского готовят к выпуску "Лес" в постановке Егора Перегудова
- Театр Маяковского отмечает день рождения премьерой спектакля «Лес»
«Любовь по Маркесу» откроет фестиваль «Черешневый лес» в Москве
Лирическая и ироничная история поиска любви разворачивается накануне глобальных мировых событий под праздничные вальсы Иоганна Штрауса. Премьера спектакля состоялась 3 февраля 2018 года. Показать больше.
Постановкой занимался худрук театра Егор Перегудов. Как отметили организаторы, свое участие в акции запланировали заслуженные артисты Анна Ардова, Сергей Удовик, Дарья Повереннова, Сергей Рубеко, сам худрук и другие сотрудники театра.
Спектакль стал настоящей «классикой» театра ХХ века. На этот раз 200-летие А. Островского в Театре Маяковского отметят постановкой комедии «Лес», в которой будут задействованы несколько поколений артистов «Маяковки»: как молодые, недавно принятые в труппу актеры, так и именитые мастера сцены.
За сценическое оформление будущей премьеры отвечает народный художник России, главный художник Театра Маяковского Владимир Арефьев.
Островского Щелыково, чтобы начать работу над новым спектаклем по пьесе драматурга "Лес". Они продолжат традицию этого места, которое стало творческой лабораторией и для Островского, и для следующих поколений драматургов, режиссеров и актеров. Премьера спектакля пройдет 29 октября 2023, в день рождения Театра Маяковского. Постановка станет главной премьерой театрально сезона и будет посвящена 200-летию А. Режиссер - Егор Перегудов.
Актеры Театра Маяковского готовят спектакль в усадьбе Александра Островского
Планов у нас громадье, что соответствует Маяковскому, имя которого носит театр. «Лес» станет восьмым спектаклем по пьесам Островского в репертуаре Театра имени Маяковского. Он поставил „Лес“ Островского на воде — буквально разлил озеро на сцене Театра им. Маяковского. «Театр Маяковского» готовится отпраздновать свой 100-й юбилейный сезон!