Джаз часто отличается более сложными гармониями, разнообразными ритмами и большим акцентом на импровизацию, в то время как блюз обычно имеет простую структуру, медленный темп и сосредоточен на эмоциональном выражении через мелодию и текст. Блюз (англ. blues, предположительно от устойчивого выражения «blue devils» – уныние, хандра), вид светской афроамериканской, преимущественно вокальной музыки. 1) Блюз представляет собой музыку, предшественницу джаза, и вполне может входить в состав джазовых композиций.
Генезис джазового вокала
- Чем отличается джаз от блюза в музыке: основные различия
- Содержание: Блюз против Джаза
- Джаз и блюз. В чем же различие? — Teletype
- Смотрите также
- Джаз и блюз – импровизация и лёгкость | Музыкальный портал о джазе и про джаз
- История джаза и блюза
виды джаза от свинга до фьюжна...
До сих пор музыкальные критики и историки спорят на счет главенства одной из трех теорий его происхождения: Это результат слияния блюза, африканского фольклора и песнопений африканцев с композициями бродячих музыкантов 19-го века; Формирование нового музыкального направления после обращение африканцев в христианскую веру; Основой для джаза стала африканская культура, что отличалась самобытностью настолько, что ее в первозданном виде удалось долгое время сохранять на территории США. Не секрет, что местное население изначально презирало рабов и даже с началом борьбы с расизмом и по сей день, к ним относятся не так как к «своим». Именно поэтому на протяжении многих лет африканцы, а после их дети и внуки афроамериканцы все равно держались обособленно. Читать еще: Биография анастасии волочковой личная жизнь. Какой вес и рост у анастасии волочковой, параметры фигуры, цвет глаз, размер груди, биография Значительно более веселым и праздничным считается джаз и блюз отличия на его фоне очень заметны. Между тем сам блюз может быть одной из составных частей джазовой полноценной композиции. Конечно, как самостоятельное направление джаз образовался, вырос и повзрослел гораздо позже блюза, ибо только последние несколько десятков лет американцы больше не спорят о том, «чернокожие такие же люди как белые или нет». Сам по себе джаз отличается наличием множественных импровизаций. Что касается блюза, то здесь соблюдается большая стабильность мелодии и аккомпанемента.
Кроме этого, его чаще всего исполняют на банджо или гитаре, в то время как для джаза вооружаются духовыми инструментами. Джазовая музыка: особенности и характерные черты Джаз является особой разновидностью музыки, в которой соединены американская музыка предыдущих столетий, африканские ритмы, светские, рабочие и обрядные песни. Особенности джаза Джаз отличает определенные особенности: Свою гармоничность он получил вследствие европейского влияния. Джаз основан на особом ритме африканского происхождения.
Блюз исполняется чаще всего на гитаре или банджо, для джаза более характерны духовые инструменты. Блюз — это многозначное понятие Во-первых, блюз — это форма. Чаще всего подразумевается 12-тактовый блюз с определенной последовательностью аккордовых функций. Блюз, как форма, проник во многие музыкальные стили, включая джаз: В-третьих, блюзом называют те самые сплавы блюзовой мелодики и формы с другими стилями. Например, часто словом блюз называют блюз-рок: Когда мы говорим о блюзе в джазе, то чаще всего имеем ввиду блюзовую форму и мелодику в джазе.
Джаз может быть блюзовым, а может и не быть. В то же время влияние блюза настолько велико, что эту грань нащупать бывает непросто. Большинство джазовых мелодий чисто инструментальные, в то время как блюзовые песни всегда содержат тексты. Блюз существовал до джаза, и его можно считать элементом джазовой музыки. Однако джаз нельзя считать часть блюзовой музыки как таковой. Сравнительная таблица Это видеоизображение проникает в корень реальности блюзовой музыки: Почему джаз и блюз идут рука об руку Рабочие песни: общий знаменатель Традиционные афро-американские рабочие песни привели к появлению как джаза, так и блюза.
Путаница в распознавании двух жанров, вероятно, связана с многочисленными музыкальными кроссоверами, которые художники делают в наши дни. Выйдя из Нового Орлеана, джазовая музыка впервые была известна как «джасс», а затем сбрасывала два «ss» на «zz», что означает «круто». В течение более поздней части 19-го века джаз сложился в нескольких духовых оркестрах. Тогда в стиле джаза преобладали саксофон, фортепиано, корнет и тромбон. В частности, из южной части Миссисипи появился блюз со своей первой в истории музыкой блюза в 1920-х годах. Примерно в то же время блюз обычно играл как соло по сравнению с ансамблями джазовой музыки, Хотя блюзовая музыка уже давно выросла, чтобы использовать сложные группы, первый блюзовый сольный игрок просто использовал слайд-гитару в качестве своего основного музыкального инструмента. Проникновение джазовой музыки с момента ее создания переместилось на север в сторону Чикаго и Нью-Йорка.
Подвидов джаза огромное множество, не будем пока сильно загружать вас тонкостями, но научиться отличать блюз и джаз можно уже сейчас легко с нашей помощью Ставь , жми на стрелочку "поделиться" и вообще.. Приходи скорее в гости и записывайся на пробный урок, давно пора Адрес г. Ульяновск, ул.
Перекрёсток дьявола: история блюза
По одной из версий, джаз появился в ходе слияния религиозных песнопений афроамериканцев, африканского фольклора, блюза и композиций бродячих уличных музыкантов. Смус-джаз – необычная смесь джаза с ритм-н-блюзом или поп-музыкой. Каждое из этих течений имело свои особенности, но блюз и джаз встали в этом ряду как бы особняком. Основные отличия джаза от блюза заключаются в следующем. Жизнерадостный регтайм отличается от печального блюза не только настроением, но и тем, что во втором жанре огромное значение имеет импровизация, хотя в ранних блюзовых формах она или слишком простая, или вовсе отсутствует.
Отличия джаза от блюза
- Джаз и блюз: особенности и общие корни
- Знаете ответ? Помогите другим! (без регистрации)
- Все началось с блюза — откуда пришла всем известная музыка?
- Продаём доменные имена с историей — DomenShop.Biz
Перекрёсток дьявола: история блюза
В отличие от джаза, блюз значительно не распространялся с юга на средний запад до 1930-х и 40-х годов. Поэтому негритянские спиричуэлсы превратились в блюз, госпел и кантри, а блюз, в свою очередь, повлиял на создание джаза и ритм-энд-блюза. Сравнение блюза и джаза. Внутренняя шутка в кругах джаза и блюза гласит «Блюз-гитарист играет 3 аккорда перед тысячами людей, а джазовый гитарист играет тысячи аккордов перед 3-мя людьми». Основным направлением джазовой музыки является динамика и импровизация.
Джаз и блюз: различия
Помимо главного различия в области ритма, мелодия и даже гармония джаза явно отличаются от классических стандартов, которые в обоих случаях не могут быть полностью применены. В этой статье мы рассмотрим краткое сравнение джаза и блюза, чтобы лучше понять их различия в музыке. Актуальные новости.
Чем джаз отличается от блюза?
Блюз стал основой джазового направления в музыке, именно это делает их очень похожими и практически не отличимыми при взгляде неопытного человека. Музыкальный стиль блюз характеризуется импровизационным текстом песен. При инструментальном исполнении подразумевается диалог, что в более узком определении означает вопрос с последующим ответом, сопровождённым игрой на инструменте. Главную роль в песне стиля блюз играет один инструмент, а остальные лишь подыгрывают ему, делая исполнение живым и ярким.
Импровизация в этом музыкальном стиле играет одну из главных ролей, ведь истоки этого направления идут из тяжких дней рабства афроамериканского народа, который исполнял песни, будучи в тяжёлом физическом и моральном состоянии. В период, когда приходится заниматься невыносимым физическим трудом, на протяжении всего дня, не остаётся времени для сочинения и обдумывания текстов песен.
Они принесли в джаз музыкальную форму и целостность. Появились очень узнаваемые музыканты, которые, желая стать более раскрытыми творчески, переезжали и развивали джаз в Чикаго, Нью-Йорке, где это приобрело уже гораздо больший фурор.
Чарльз Бадди Болден 1877 г. Первая пластинка с джазом была записана в 1917 году, группой The Original Dixieland "Jass" Band - группой из 5 белых духовиков Но почему это разные стили? Блюз чувствуется, прежде всего, блюзом из-за того, что он имеет структуру песни. Не важно кто играет блюз, не важно на чем — там всегда будет оглядка на вопросы и ответы рабочих с хлопковых полей.
Отсюда и идет особая манера исполнения блюза: чуть ли не речитативом. Блюз никто не продвигал, как это было с музыкой белокожих людей, так как считалось, что это искусство низшее, рабское. Многие блюзмены оттого становились знаменитыми тогда, когда их песни начали крутить на радио спустя много лет совершенно случайно. Более того, многие песни популярные блюзмены продавали белокожим и более "правильным" музыкантам, отчего они получали всемирную известность.
Проблема блюза заключается в том, что этот стиль музыки требует эмоциональной, и прежде всего, личной отдачи, которая может выражать самую большую потерю, разлуку, через слишком простой набор музыкальных средств. Когда ты слушаешь блюзмена, он не пытается тебя запутать сложной формой. То есть ты концентрируешься скорее на своей жизни, и на тех фактах, которые ее обрамляют. Мелодия построена так, чтобы ты мог передать ее другим людям, как это делали в свое время чернокожие, передавая эти мотивы из уст в уста, от поля к полю.
King - один из самых знаковых блюзовых музыкантов Блюз незамысловат, хоть и имеет под собой серьёзную базу жизненного опыта и умения самовыражаться на сцене или во время исполнения. Оттого он и вызывает ощущение открытости с исполнителем. Хороший пример — Джонни Ли Хукер. Человек, проживя 88 лет, так и не научился писать, однако его чувство ритма, музыкальность, сумели не только сделать целое поколение людей одержимыми танцами, но и вдохновить и наполнить музыкальным и жизненным опытом многих музыкантов в пределах США и за ними: Боб Дилан, The Animals, Rolling Stones, Эрик Клэптон, игравшие сами или с ним его музыку.
Также блюз развивался в другие жанры буги, который создал указанный выше Джонни Ли Хукер, рок-н-ролл и др. Блюз вечен, оттого и остается одним из тех жанров, которые все еще держат в плейлистах и сердцах многие люди.
Солисты иногда рисковали, отступая от заданной тональности, но это и создавало острое ощущение напряжённости и освобождения. Темпы применялись от медленного до быстрого, но в целом, музыка имела непостоянный, извилистый характер, её отличало чувство неторопливости. Для создания более экзотического эффекта, исполнители в качестве «модальной» основы для своей музыки иногда использовали неевропейские гаммы например, индийские, арабские, африканские. Неопределённый тональный центр модального джаза стал неким стартовым фундаментом для фри-джазовых взлётов тех экспериментаторов, которые пришли на следующем этапе джазовой истории, включая тенор-саксофониста Фэроу Сандерса Классическими примерами модального джазового стиля являются пьесы из репертуара Майлза Дэвиса «Milestones» игра слов: «Вехи» либо «Звуки Майлза» , «So What» «Ну и что» и «Flamenco Sketches» «Наброски в стиле фламенко» , а также «My Favorite Things» «Мои любимые вещи» и «Impressions» «Впечатления» Джона Колтрэйна. Соул-джаз Соул-джаз англ. Для него характерна опора на традиции блюза и афроамериканского фольклора.
Близкий родственник хард-бопа, соул джаз представлен малыми, базирующимися на органе мини-составами, которые возникли в середине 1950-х и продолжали выступать в 1970-е. Все они вели в 1960-х свои группы, часто играя в небольших помещениях в составе трио. Тенорсаксофон в этих ансамблях также был заметной фигурой, добавляя свой голос в общую смесь, подобно голосу проповедника в госпелах. То же относится и к Чарльзу Мингусу. Как и хард-боп, соул-джаз отличался от джаза Западного Побережья: Эта музыка вызывала страсть и сильное чувство единения, а не одиночества и эмоциональной прохлады, свойственных уэст-коэст джазу. Стремительно закрученные мелодии соул джаза, благодаря частому использованию остинатных басовых фигур и повторяющихся ритмических семплов сделали эту музыку весьма доступной широкой публике. Не следует путать соул джаз с тем, что теперь известно, как «соул музыка». Несмотря на частичное влияние госпела, соул джаз вырос из бибопа, а корни соул-музыки восходят непосредственно к популярному с начала 1960-х ритм энд блюзу.
Грув Являясь ответвлением соул-джаза, стиль грув рисует мелодии блюзовыми нотами и отличается исключительной ритмической сосредоточенностью. Иногда называемый также «фанком», грув концентрируется на поддержании непрерывного характерного ритмического рисунка, сдабривая его лёгкими инструментальными и порой лирическими украшениями. Произведения, исполняемые в стиле грув полны радостных эмоций, приглашающих слушателей танцевать, как в замедленном, блюзовом варианте, так и в быстром темпе. Сольные импровизации сохраняют строгое подчинение биту и коллективному звучанию. Криэйтив Появление направления «Криэйтив» ознаменовано проникновением в джаз элементов экспериментализма и авангарда. Начало этого процесса частично совпало с возникновением свободного джаза. Элементы джаз-авангарда, понимаемые, как вводимые в музыку изменения и новшества, всегда были «экспериментальными». Фактически, авангардистская музыка стала синонимичной с открытыми формами, охарактеризовать которые было труднее, чем даже свободный джаз.
Предварительно запланированная структура изречений смешивалась с более свободными сольными фразами, частично напоминая о свободном джазе. Композиционные элементы настолько сливались с импровизацией, что уже было трудно определить, где заканчивалось первое и начиналось второе. Фактически, музыкальная структура произведений разрабатывалась так, чтобы соло являлось продуктом аранжемента, логически подводя музыкальный процесс к тому, что обычно рассматривалось бы как форма абстракции или даже хаос. Свинговые ритмы и даже мелодии могли быть включены в музыкальную тему, но это было вовсе не обязательно. Фьюжн Начавшись не только от слияния джаза с поп-музыкой и роком 1960-х, но и с музыкой, проистекавшей из таких областей, как соул, фанк и ритм энд блюз, фьюжн или дословно-сплав , как музыкальный жанр, появился в конце 1960-х, вначале под названием джаз-рок. Отдельные музыканты и группы, типа «Eleventh House» гитариста Ларри Кориэлла, «Lifetime» барабанщика Тони Уильямса, а также Майлз Дэвис следовали во главе этого течения, введя в обиход такие элементы, как электроника, рок-ритмы и расширенные треки, аннулируя большую часть того, на чём «стоял» джаз, начиная с его начала, а именно, свинговый бит, и основываясь прежде всего на блюзовой музыке, репертуар которой включал, как блюзовый материал, так и популярные стандарты. Повсюду в музыке этих ансамблей оставался постоянным акцент наимпровизацию и мелодичность, что прочно связывало их практику с историей джаза, несмотря на хулителей, которые утверждали, что они «продались» коммерсантам от музыки. Фактически, когда слушаешь сегодня эти ранние эксперименты, они едва ли покажутся коммерческими, предлагая слушателю участвовать в том, что являлось музыкой с очень развитой диалоговой природой.
Композиционно или с точки зрения перформанса он значительную долю своей остроты растерял, а то и вовсе утратил. В 1980-е, исполнявшие джаз музыканты превратили музыкальную форму фьюжн в подлинно выразительное средство. Постбоп Период постбопа охватывает музыку, исполнявшуюся джазовыми музыкантами, которые продолжали творить на ниве бибопа, уклоняясь от экспериментов свободного джаза, развивавшегося в течение того же самого периода 1960-х. Также, как и вышеназванный хард-боп, эта форма основывалась на ритмах, ансамблевой структуре и энергии бибопа, на тех же комбинациях духовых и на том же музыкальном репертуаре, включая использование латинских элементов. То, что отличало музыку постбопа, заключалось в использовании элементов фанка, грува или соул, перекроенных в духе наступившего нового времени, ознаменованного господством поп-музыки. Зачастую данный подвид эскпериментирует с блюз роком. Такие мастера, как саксофонист Хэнк Мобли, пианист Хорас Силвер, барабанщик Арт Блэйки и трубач Ли Морган фактически начали эту музыку в середине 1950-х и предвосхитили то, что теперь стало преобладающей формой джаза.
Блюз: медленная музыка, грустный текст и неповторимый голос. В отличие от джаза, блюзовые исполнители выходят на сцену с готовой музыкой и текстом. Отличительной чертой этого жанра является «разговор» певца с музыкальными инструментами — исполнитель поёт, музыка ему отвечает. Для блюза характерна медленная музыка и развитие сюжета без резких переходов и изменения ритма — ничего не должно отвлекать слушателей от текста песни.
Чем отличается джаз от блюза в музыке
Помимо подобных шаблонов, существует ещё и отдельный язык, вышедший из афроамериканского сленга. Одно из лучших исследований на русском языке — «Словарь блюза доктора Аграновского», в нём приведён и истолкован смысл, наверное, почти всех популярных жанровых выражений. У рокеров это «Клуб 27». У блюзменов есть своя легенда, о перекрёстке. Перекрёсток, если верить фольклору, — место связи потустороннего мира с обыденным. С призыва Папы Легба, короля перекрёстков, начинаются все вудуистские практики. Религия вуду до сих пор весьма популярна среди чернокожих жителей американского Юга.
Корни вуду довольно причудливо переплелись во французских колониях в Луизиане и на Гаити с католицизмом. Вот и получилось, что в глазах большинства Легба, который для вудуистов был богом, скорее, добрым, стал соотноситься с дьяволом. Первым человеком, который популяризовал легенду о сделке на перекрёстке, стал Роберт Джонсон — человек, который бежал одновременно и от дьявола, и к нему в лапы. Hellhound on My Trail — о погоне за ним адских псов. Cross Road Blues — мольба о божьем прощении. Мистика окружает жизнь Роберта Джонсона: о нём почти ничего неизвестно, да и в том, что известно, нет особой уверенности.
Говорят, ревнивый муж Джонсон прославился не только песнями, но и любовными похождениями. Неизвестно, как его убили и при каких обстоятельствах: то ли застрелили, то ли отравили, то ли зарезали, а может, и всё сразу, как в случае с Распутиным. Не известно даже, где он похоронен. От него осталось только сорок две записи. В каждой песне слышен испуг, эмоциональное напряжение. Может, во время записи Джонсон убегал от очередного рогоносца?
Известный гитарист Сон Хаус вспоминает, что в молодости Джонсон вовсе не умел играть, но потом исчез ненадолго и вернувшись заиграл так, как теперь его можно услышать на записях. Большинство коллег Джонсона сторонились и побаивались: уж слишком много непонятного с ним происходило. Поговаривали о том, что Легба настроил ему гитару и сыграл несколько песен, чтобы научить музыканта. Некоторые объясняют подобные разговоры простой ревностью. Джонсон дал начало нескольким музыкальным мифам: он погиб в 27 лет — задолго до того, как придумают «Клуб 27» для погибших в этом возрасте рок-звёзд. Его первым если не считать Паганини из музыкантов обвинили в сделке с тёмными силами — позже стало популярно делать подобные заявления в адрес, скажем, Led Zeppelin.
Что интересно, после смерти Джонсон был совершенно неизвестен, а прославился уже в шестидесятых. Так что, если сделка и была, её условия оказались исполнены, правда, вряд ли так, как Джонсону того хотелось. Большая часть подобных историй о договорённостях с дьяволом связана с тем, что «развратный» блюз с его связями с вуду и текстами о сексе и магии противоречил догмам американского истеблишмента. Хотя блюз терпеть не могли и многие чернокожие консерваторы, считавшие, что эта музыка противоречит божьей воле. Эдриен Броуди стал великолепным Леонардом Чессом, а Бейонсе, Mos Def и пара других актёров и музыкантов превосходно перепели старый блюзовый каталог лейбла. Фильм пришёлся не по нраву блюзовым пуристам, ругавшим его за искажение фактов и то, что большинство музыкантов в нём изображены не без негатива, однако свет без тени не существует.
Если «Кадиллак Рекордс» рассказывает о становлении жанра, то «Перекрёсток» Уолтера Хилла нацелился на меньшее. Юджин Ральф Мачио , молодой поклонник блюза, вытаскивает из больницы экс-звезду жанра Вилли Брауна Джо Сенека , чтобы найти «потерянную песню Роберта Джонсона». Фильм во многом посвящён легенде о сделке на перекрёстке, которую Джонсон заключил с дьяволом. В одной из последних сцен герой фильма сразится в гитарной дуэли с инфернальным Стивом Вэем. Мартин Скорсезе препарировал жанр в одной из самых впечатляющих документальных серий в последнее двадцать лет. Это, наверное, самое полное и при этом попсовое исследование, посвящённое блюзу.
Прослежена вся одиссея жанра, начиная от корней в Западной Африке и заканчивая наследием жанра. Семь серий для семи режиссёров, среди которых затесался даже Клинт «Человек без имени» Иствуд.
Подвидов джаза огромное множество, не будем пока сильно загружать вас тонкостями, но научиться отличать блюз и джаз можно уже сейчас легко с нашей помощью Ставь , жми на стрелочку "поделиться" и вообще.. Приходи скорее в гости и записывайся на пробный урок, давно пора Адрес г. Ульяновск, ул.
Участники джазбендов — как певцы, так и музыканты — это великие импровизаторы, которые могут создать новую песню в любой момент. Блюз: медленная музыка, грустный текст и неповторимый голос. В отличие от джаза, блюзовые исполнители выходят на сцену с готовой музыкой и текстом. Отличительной чертой этого жанра является «разговор» певца с музыкальными инструментами — исполнитель поёт, музыка ему отвечает.
Johny Lee Hooker был очень щедр - за идею "Boom Boom", композиции, которая стала популярной, он заплатил своей официантке из Детройта, чья фраза послужила идеей для его композиции.
Джаз же стал более инструментальным, наиболее насыщенным и намешанным гармонически. Он не только впитал в себя данный Новым Орлеанос экспириенс, но и стал академическим искусством, которое многие в данный момент изучают в колледжах, исполняют в академических джазовых клубах. Джаз развился в большое количество направлений, которые потом получили собственных героев. Когда же я общался со своим хорошим знакомым саксофонистом, и на вопрос о том, в чем же проблема джаза, он ответил, что всякий джазовый музыкант думает, что джаз слишком прост, поэтому его нужно больше усложнять, добавляя новые способы самовыражения и создавая новые жанры. Так появился би-боп, как ответ на "вылизанную до лоска" музыку биг-бендов, содержащий усложненную гармонию и умопомрачительный ритм. Кто-то подумал, что би-боп слишком прост, и вывел его в абсолют в стиле хард-боп — более сложном, чем би-боп. Ковбой Бибоп - аниме про далекое будущее, где отлично ужились перестрелки в космосе и шутейки про Чарли Паркера Тем не менее Джаз — это то состояние души. Когда ты, уставший, пришел с работы, сел и сыграл несколько квадратов с такими же уставшими от этого дня друзьями. Это тот момент, когда настолько трудная музыка чувствуется легким дуновением ветра после шторма. И не важно, какой это стиль, это чувство легкости остается с каждым музыкантом, не смотря на количество нот в его соло или же в собственной аранжировке темы При этом Джаз содержит в себе много вкраплений из совершенно разной музыки, которая может давать абсолютно разный эффект.
Джаз может быть резким, острым, а может быть и простым тянущимся паровозом, который имеет свои точки отправления и прибытия. От такого разнообразия, джаз стал одним из самых пластичных музыкальных стилей, который и по сей день дополняют разные люди, со своими приемами и традициями. Duke Ellington - выходец из аристократичной семьи, сделал биг-бенд одним из самых масштабных явлений в джазе за всю его историю Итог: Когда меня спрашивают, что же лучше послушать: джаз или блюз? Я очень долго буду думать над этим вопросом. Потому что это абсолютно разные стили. Я слушаю и то, и то, в разное время. Вот мои способы понять, что слушать в данный момент: Если тебе хочется пойти в путешествие в край далеких птиц, поискать ящериц на заброшке или же просто отдохнуть с самим собой, сидя на Марсе, глядя на Солнце, то я бы послушал джаз. Если тебе нужен друг, который протянет руку помощи в трудный час, расскажет еще одну историю, которая никогда не надоест, я бы включил блюз. This is it.
Перекрёсток дьявола: история блюза
Такое направление музыки — это творчество тех, кто ее исполняет. Именно специфика и самобытность музыканта составляет ее основу. Лишь по нотам выучить его не представляется возможным. Этот жанр целиком зависит от творчества и воодушевления исполнителя на момент игры, который вкладывает в произведение свои эмоции и душу. К основным характерным чертам этой музыки относится: Благодаря импровизации каждый раз создается новое произведение.
Никогда в жизни два произведения, исполненные разными музыкантами, не будут звучать одинаково. В противном случае оркестры попытаются скопировать друг друга. Этот современный стиль обладает многими чертами африканской музыки. Одной из них является то, что каждый инструмент может выступать как ударный.
При исполнении джазовых композиций используются известные разговорные тона. Еще одной позаимствованной чертой является то, что игра на инструментах копирует разговор. Этот род профессионального музыкального искусства, со временем очень меняющийся, не имеет строгих границ. Он полностью открыт для влияния исполнителей.
Может проявиться и другая ситуация. Например, ваш компьютер является сервером. Очевидно, за его состоянием нужно следить особенно тщательно, в том числе и за батарейкой на материнской плате. Едва появятся первые признаки ее разрядки, нужно сразу производить замену. Иначе время будет отставать на всех устройствах в сети. Компьютер может и сам указать, что батарейку следует заменить. Если вы поняли, что замена батарейки неизбежна, в первую очередь необходимо переписать ее спецификацию, так как это должна быть точно такая же батарейка. Можно даже вынуть ее из материнской платы, в которой она находится, и показать в магазине. Данный вариант предпочтительнее, потому как сегодня имеются похожие аккумуляторы, которые различаются по толщине. Купив тонкую батарейку даже с точно такой же спецификацией , вы сможете ее установить в материнскую плату, но потребуется ее чем-то прижать, иначе контакт будет неплотным.
Замена батарейки Данный процесс не слишком сложный, поэтому выполнить замену можно самостоятельно. Последовательность действий: Выключите ПК, вытащите розетку или переключите клавишу на задней панели системного блока, которая находится позади блока питания вверху ; Снимите боковую крышку с системного блока; Найдите батарейку, нажмите на фиксатор; Запомните или запишите ее номер, точно такую же вам нужно будет купить; Вставьте новую батарейку широкой частью вверх. Затем необходимо настроить время и дату, и восстановить настройки БИОСа. Активация BIOS Кстати, обычно если замена батарейки укладывается в 5-7 секунд, настройки не сбрасываются. Однако лучше все-таки настройки записать. Чтобы это сделать, необходимо войти в BIOS. Сам по себе это процесс несложный, однако могут возникнуть проблемы. Обычно вход осуществляется при нажатии на кнопку питания компьютера и последующим нажатием на одну из клавиш на клавиатуре. Традиционно это Del, F2 или Esc. Но сегодня каждый производитель материнской платы или ноутбука имеет собственную комбинацию.
Иногда нужно нажимать не одну, а несколько клавиш. Сохраните эти полезные таблицы. В них собраны самые популярные производители и в случае проблем с BIOS к этим данным можно будет обратиться. Совершив вход в BIOS, вы сможете легко переписать оттуда все необходимые настройки. Постоянно следить за состоянием батарейки на материнской плате не обязательно. Но если вы хотите, чтобы устройство не вышло из строя в самый неподходящий момент или сбросились важные настройки, следует произвести замену батарейку сразу же, как появились первые признаки ее неисправности обычно это отставание времени. Понять, кто есть кто в джазе, не так уж просто. Направление коммерчески успешно, а потому нередко о «единственном концерте легендарного Васи Пупкина» кричат изо всех щелей, а действительно важные фигуры уходят в тень. Под напором лауреатов «Грэмми» и рекламы с радио «Джаз» легко потерять ориентиры и остаться равнодушным к стилю. Если вы хотите научиться разбираться в такой музыке, а может, даже и полюбить ее, усвойте самое главное правило: никому не доверяйте.
Выносить суждения о новых явлениях нужно с осторожностью или как Юг Панасье - знаменитый музыковед, который провел черту и заклеймил весь джаз после 50-х, назвав его «ненастоящим». В конечном итоге он оказался неправ, но на популярность его книги «История подлинного джаза» это не повлияло. Лучше отнестись к новому явлению с молчаливой подозрительностью, так вы точно сойдете за своего: снобизм и приверженность к старому - одна из ярчайших характеристик субкультуры. В разговорах о джазе часто вспоминают Луи Армстронга и Эллу Фицджеральд - казалось бы, тут не ошибешься. Но подобные ремарки и выдают неофита. Это эмблематичные фигуры, и если о Фицджеральд еще можно говорить в подходящем контексте, то Армстронг - это Чарли Чаплин джаза. Вы же не будете беседовать с любителем артхаусного кино о Чарли Чаплине? А если и будете, то уж во всяком случае не в первую очередь. Упоминание обоих прославленных имен возможно в определенных случаях, но, если кроме этих двух тузов у вас в кармане ничего нет, придержите их и дождитесь подходящей ситуации. Во многих направлениях бывают явления модные и не очень, но в наибольшей степени это свойственно именно джазу.
Зрелому хипстеру, привыкшему выискивать редкие и странные вещи, будет непонятно, почему чешский джаз 40-х - это неинтересно. Найти что-то условно «необычное» и козырять своей «глубокой эрудицией» тут не удастся. Чтобы представлять себе стиль в общих чертах , следует перечислить его основные направления начиная с конца XIX века. Регтайм и блюз иногда называют протоджазом, и если первый, будучи не совсем полноценной с современной точки зрения формой, интересен просто как факт истории музыки, то блюз актуален до сих пор. Регтаймы Скотта Джоплина И хотя исследователи причиной такого всплеска любви к блюзу в 90-х называют психологическое состояние россиян и тотальное ощущение безнадеги, на деле все может быть куда проще. Подборка 100 популярных блюзовых песен Классический буги-вуги Как и в европейской культуре , у афроамериканцев музыка делилась на светскую и духовную, и если блюз относился к первой группе, то спиричуэл и госпел - ко второй. Спиричуэлы более строгие, нежели госпелы, они исполняются хором верующих, часто с аккомпанементом в виде хлопков на четные доли такта - важная черта всех стилей джаза и проблема для многих европейских слушателей, которые хлопают невпопад. Музыка Старого Света чаще всего заставляет нас кивать на нечетные доли. В джазе все наоборот. Поэтому если вы не уверены, что чувствуете эти необычные для европейца вторую и четвертую доли, лучше удержаться от хлопков.
Или посмотрите, как это делают сами исполнители, а затем попробуйте повторить. Сцена из фильма «12 лет рабства» с исполнением классического спиричуэла Современный спиричуэл в исполнении группы Take 6 Госпелы чаще исполнялись одним певцом, в них больше свободы, чем в спиричуэлах, поэтому они стали популярны как концертный жанр. Классический госпел в исполнении Махалии Джексон Современный госпел из фильма «Радостный шум» В 1910-х годах формируется традиционный, или новоорлеанский, джаз. Музыку, из которой он возник, исполняли уличные оркестры, пользовавшиеся тогда большой популярностью. Значение инструментов резко возрастает, важное событие эпохи - появление джаз-бэндов, небольших оркестров из 9—15 человек. Успех негритянских коллективов мотивировал белых американцев, которые создавали так называемые диксиленды. Традиционный джаз ассоциируется с фильмами об американских бандитах. Это связано с тем, что его расцвет пришелся на времена сухого закона и Великой депрессии. Один из ярких представителей стиля - уже упоминавшийся Луи Армстронг. Отличительные черты традиционного джаз-бэнда - устойчивое положение банджо, лидирующая позиция трубы и полноценное участие кларнета.
Последние два инструмента с течением времени потеснит саксофон, который станет бессменным лидером такого оркестра. По характеру музыки традиционный джаз более статичный. Все дело в ее африканском происхождении. Несмотря на то, что к середине XX века белые отстояли свое право на этот стиль, до сих пор распространено мнение, что афроамериканцы обладают особым чувством ритма, позволяющим им создавать ощущение раскачивания, которое называется «свинг» от англ.
Кошка мяукает, начиная со слабой доли и переходя на сильную. Таких примеров множество. Шаманы ввели в свои обряды оппозицию сильной и слабой доли, оппозицию такта и затакта, сделав ритм сильнейшим выразительным средством.
А вот полиритмия — это действительно основа африканской музыки. Вся прелесть музыки Черного континента — в сочетании ритмических линий, то прихотливо сплетающихся друг с другом, то расходящихся, то снова сходящихся вместе. Интересно, что эти ритмические модели, как правило, не импровизируются. Они повторяются, иногда в течение довольно длительного времени, до тех пор пока шаман или ведущий танцор не подаст сигнал перейти к новой ритмической модели. Но существуют видеозаписи, сделанные известным российским исследователем фольклора Сергеем Старостиным в селе Плехово Курской области, на которых бабушки играют на кугиклах кугиклы или кувиклы — это русский народный духовой музыкальный инструмент, являющийся разновидностью многоствольчатой флейты. Кугиклы представляют собой набор пустотелых трубок различной длины и диаметра. Трубки изготавливаются из стеблей куги, болотного камыша — отсюда и название.
На этих записях каждая из флейтисток исполняет свой собственный причудливо синкопированный ритм, а собранные вместе эти ритмические конструкции составляют удивительный древнерусский джаз. Алексей Сергеевич Касьян Сергей Старостин Вопрос в том, насколько ритмы, исполняемые африканскими барабанщиками, являются типично африканскими? Однажды мне довелось довольно тесно общаться с Мурадом Магомедовичем Кажлаевым, единственным советским джазовым композитором, чьи произведения исполнял Герцог мирового джаза Дюк Эллингтон. Мурад Магомедович удивил меня рассказом о своей поездке в Африку, в Мали, где он услышал, как африканские музыканты исполняли древние ритмы, в которых композитор услышал ритмы своего родного Дагестана. Дюк Эллингтон в клубе «Хурикейн» в Нью-Йорке, май 1943 «В мелодическом отношении это все разное, — объяснял Кажлаев, — но в ритмическом отношении это просто братья родные. Когда я им играл, они говорили: «Да это же наши ритмы! Вот из такого-то поселения!
Это — Кавказ! Эти ритмы я услышал в таком-то дагестанском селе! Правда, в Мали есть то, чего нет в Дагестане: полиритмия. В Дагестане один ритм в музыке сменяется другим, остающимся в размере прежнего. Малийская же музыка отличается не очередной сменой ритмов, а одновременным существованием всех заданных ритмов вместе, один ритм как бы накладывается на другой, создавая чарующий эффект: ритм в ритме». Нас приучили считать, что джаз — это уникальный сплав принципов и элементов европейской и африканской музыки. Но вот что пишет знаменитый американский музыковед Дж.
Коллиер в своей книге «Становление джаза»: «Джаз — это не африканская музыка, ибо слишком много унаследовано им от европейской музыкальной культуры. Его инструментовка, основные принципы гармонии и формы имеют скорее европейские, чем африканские корни. Характерно, что многие видные пионеры джаза были не неграми, а креолами с примесью негритянской крови и обладали скорее европейским, чем негритянским, музыкальным мышлением. Коренные африканцы, прежде не знавшие джаза, не понимают его, точно так же теряются джазмены при первом знакомстве с африканской музыкой…» Но в традиционной европейской музыке XIX столетия также нет основ джаза и блюза. Европейская музыка культивирует совершенно определенный стандарт тембровой окраски звука, то есть считается, что у трубы или скрипки есть некий «звуковой идеал», который и должен воспроизводиться исполнителем с соблюдением принятых норм. В джазе тембр может изменяться даже внутри музыкальной фразы. В европейской музыке высота каждого звука фиксирована и даже может быть измерена с помощью приборов.
Но блюз использует свободное интонирование, не сопоставимое ни с чистым, ни с равномерно-темперированным строями. Европейская музыка, по крайней мере в ее традиционных формах, основывается на темперации мажора и минора. Блюз нельзя считать ни мажорным, ни минорным — в его основе лежит совершенно иная ладовая структура. В европейской музыке основная метрическая пульсация, или граунд-бит, заложена в самой мелодии. В блюзе и джазе граунд-бит не связан с мелодией и выдерживается самостоятельной ритм-группой.
Коротко и ясно, все остальное - многабукав ниасилш Предыдущим ответчикам, котрорые написали Полную Ахинею, показавшую, что они совершенно не в теме: 1 Блюз никогда не был разновидностью джаза 2 Блюз не обязательно должен быть унылым, ленивым и усталым, он может быть быстрым и танцевальным.
Тиранозавр 4 Искусственный Интеллект 612435 11 лет назад Блюз является прародителем как джаза так и рока Иногда ранний джаз называют "блюз с высшим образованием"А вообще--это давно уже самостоятельные музыкальные направления со своей историей и со своими под направлениями В общем тема на целый диссер Блюз как форма 12ти тактовый блюзовый квадрат например может применяться и как основа джазовой импровизации и как основа рока Ну а так --"имеющий уши да услышит" Источник: -"имеющий уши да услышит" Игорь Алимов Знаток 270 11 лет назад блюз звучит более нагло я бы сказал, чем джаз, фишка этой "наглости" в его особом ладу, построеном от минорной пентатоники, строится он так - из натуральной минорной гаммы убираются 2 и 6 ступени, а добавляется полутоновая ступень от 4 к 5, мягкий свинг Игорь Александрович Знаток 278 4 месяца назад Чтобы понять разницу нужно слушать современный блюз. Например 72 Blues - catfish blues. Это на джаз не похоже вообще. Но это стопроцентный настоящий блюз. Блюз это музыка агрессивная. Это не мягкие фортепианные переливы, которые многие по ошибке называют блюзом.
Конечно на заре возникновения блюз звучал по другому.
Блюз и джаз: почему они такие разные?
В целом, хотя джаз и блюз имеют общие корни и некоторые перекрестные черты, они представляют собой два разных музыкальных стиля, каждый со своими особенностями и традициями. Джаз часто отличается более сложными гармониями, разнообразными ритмами и большим акцентом на импровизацию, в то время как блюз обычно имеет простую структуру, медленный темп и сосредоточен на эмоциональном выражении через мелодию и текст. Характерные признаки блюза Блюз — это музыкальный жанр, который возник в афроамериканской культуре в конце 19-го и начале 20-го века. Его характерные особенности включают: 12-тактовая структура: Большинство композиций основано на 12-тактовой прогрессии аккордов.
Это стандартная форма, которая состоит из трех аккордов I, IV и V , разделенных на 12 тактов. Трехаккордовая гармония: Как уже было упомянуто, музыкальное направление обычно использует трехаккордовую гармонию I, IV и V аккорды , которая является основой многих песен в этом жанре. Эти ноты добавляют характерную грусть и меланхолию к звучанию.
Call and Response вызов и ответ : Блюз часто использует технику вызова и ответа, в которой музыкант или певец исполняет фразу вызов , а затем другой музыкант или певец отвечает сопоставимой фразой ответ. Этот паттерн может быть как в музыке, так и в вокале. Слайд-гитара: Часто используется техника слайд-гитары, когда гитарист использует стеклянный или металлический трубчатый предмет слайд , чтобы изменить высоту звучания струны, создавая плавные переходы между нотами и эффект «плача».
Тексты и темы: Тексты часто касаются грустных и тяжелых тем, таких как несчастье, разбитые сердца, потери и трудности. Эти темы отражают глубокие эмоции, с которыми сталкивались афроамериканцы в те времена. Ритм и темп: Блюз обычно имеет более медленный и стабильный темп, что позволяет музыкантам сосредоточиться на эмоциональной экспрессии через мелодию и текст.
Ритмический рисунок, называемый «шаффл», часто используется для создания «колыбельного» эффекта. Импровизация: Хотя блюз обычно имеет более структурированную форму, чем джаз, в нем все равно присутствует некоторая импровизация. Характерные признаки джаза Джаз — это музыкальный жанр, который имеет несколько характерных признаков: Импровизация: одним из основных признаков джаза является импровизация.
Музыканты играют на основе музыкальных тем и аккордов, но добавляют свои собственные вариации и сольные партии. Свинг: еще одним характерным признаком джаза является свинг.
Некоторые объясняют подобные разговоры простой ревностью. Джонсон дал начало нескольким музыкальным мифам: он погиб в 27 лет — задолго до того, как придумают «Клуб 27» для погибших в этом возрасте рок-звёзд.
Его первым если не считать Паганини из музыкантов обвинили в сделке с тёмными силами — позже стало популярно делать подобные заявления в адрес, скажем, Led Zeppelin. Что интересно, после смерти Джонсон был совершенно неизвестен, а прославился уже в шестидесятых. Так что, если сделка и была, её условия оказались исполнены, правда, вряд ли так, как Джонсону того хотелось. Большая часть подобных историй о договорённостях с дьяволом связана с тем, что «развратный» блюз с его связями с вуду и текстами о сексе и магии противоречил догмам американского истеблишмента.
Хотя блюз терпеть не могли и многие чернокожие консерваторы, считавшие, что эта музыка противоречит божьей воле. Эдриен Броуди стал великолепным Леонардом Чессом, а Бейонсе, Mos Def и пара других актёров и музыкантов превосходно перепели старый блюзовый каталог лейбла. Фильм пришёлся не по нраву блюзовым пуристам, ругавшим его за искажение фактов и то, что большинство музыкантов в нём изображены не без негатива, однако свет без тени не существует. Если «Кадиллак Рекордс» рассказывает о становлении жанра, то «Перекрёсток» Уолтера Хилла нацелился на меньшее.
Юджин Ральф Мачио , молодой поклонник блюза, вытаскивает из больницы экс-звезду жанра Вилли Брауна Джо Сенека , чтобы найти «потерянную песню Роберта Джонсона». Фильм во многом посвящён легенде о сделке на перекрёстке, которую Джонсон заключил с дьяволом. В одной из последних сцен герой фильма сразится в гитарной дуэли с инфернальным Стивом Вэем. Мартин Скорсезе препарировал жанр в одной из самых впечатляющих документальных серий в последнее двадцать лет.
Это, наверное, самое полное и при этом попсовое исследование, посвящённое блюзу. Прослежена вся одиссея жанра, начиная от корней в Западной Африке и заканчивая наследием жанра. Семь серий для семи режиссёров, среди которых затесался даже Клинт «Человек без имени» Иствуд. Все легенды, все великие исполнители — в этом сериале-исследовании.
Особо выделяется серия, сделанная Чарльзом Барнеттом, снятая в немного художественном стиле. В этом сегменте рассказано о навещающем родственников в Миссисипи мальчике, который разрывается между любовью к «доброму и светлому» госпелу и страстью к «тёмному и опасному» блюзу. Для многих входным билетом в блюз стала дилогия Джона Лэндиса «Братья Блюз». Основу группы составили музыканты, игравшие в оркестре на шоу, а также многие блюзовые звёзды, включая гитаристов Стива Кроппера и Дональда Данна.
У обоих фильмов простой, но проникновенный сюжет. В обоих много приглашённых звёзд музыки. Чёрные костюмы, чёрные шляпы, тёмные очки, галстуки и дух дороги, которому позавидовал бы и Керуак. Ну и что самое лучшее — открывают перед зрителем целую Вселенную.
Соул и фанк также развивались под воздействием этого жанра, недаром Сэм Кук, Рэй Чарльз и Джеймс Браун, помимо соула, были мастерами блюза и госпела. Структура блюзовых песен стала основным источником влияния на рок-музыку. Рокабилли в своё время называли блюзом с кантри-битом. Рок Джерри Ли Льюиса находился под сильным влиянием блюза и буги-вуги.
Многие ранние рок-н-ролльные песни, содержавшие сексуальный подтекст, также находились под влиянием блюза — среди таких можно назвать Johnny B. Блюз — совместно с рок-н-роллом — пересёк Атлантику и поселился в Англии, где эволюционировал блюз-рок. В Америке рок в начале шестидесятых начал терять популярность, и возрождённая в Британии музыка пересекла Атлантику в обратном направлении, вновь заняв широкую нишу популярной музыки. Как написали в 1964 году в журнале Life о приезде The Beatles: «В 1776 году Англия потеряла свои американские колонии.
На прошлой неделе The Beatles вернули их обратно». Годом ранее, в октябре 1963 года, после одного из концертов группы журналист газеты The Daily Mirror изобрёл слово «битломания», описываюшее фанатичный и истеричный экстаз, который испытывали зрители от одного только вида участников The Beatles. В 1964—1965 годах. Блюз сегодня забыт и поют его лишь оставшиеся в живых звёзды прошлых лет.
Однако наследие жанра по-прежнему здесь.
Поэтому неправильно утверждать, что джаз и блюз — это уникальный сплав европейской и африканской музыки. И джаз, и блюз как система отвергают все первичные, основополагающие для европейской музыки понятия. И уж тем более ни в европейской, ни в африканской традиции не найти той формы, которая является основой блюза: рифмованные двустишия, первая строка которых повторяется дважды. Эта форма характерна только для блюза. Отсюда и возникает вопрос: а не являются ли блюз родной музыкой кого-то еще, а негритянские исполнители просто за кем-то эту музыку повторили? Но какой расы? Вы никогда не задумывались, откуда родом слово «джаз»? И почему именно это слово стали применять к обозначению музыкального стиля? Впервые это слово появилось в Сан-Франциско и поначалу не имело к музыке никакого отношения, а использовалось как бейсбольный сленг и в 1913 году впервые обнаружилось в статье о бейсболе спортивного обозревателя И.
Он в свою очередь позаимствовал это слово от другого журналиста по имени Спайк Слоттери. Тот, в свою очередь, услышал его в казино во время игры в кости. И только в 1914 году это слово впервые было использовано в музыкальном смысле, когда рассказ шел о драйвовой джазовой музыке. Эта история показывает, что эта музыка существовала еще до того, как она получила свое современное название, причем называлась она вовсе не «джаз». А спортивный термин был использован скорее всего для того, чтобы скрыть истинное происхождение джазовой музыки. Слово «блюз» впервые появилось в марте 1912 года, когда были опубликованы ноты композиции Харта Уэнда Dallas Blues. Таким образом получается, что блюз родился спустя почти триста лет с того момента, когда в 1619 году в Америку, в Джеймстаун на голландском корабле прибыл первый груз с чернокожими невольниками. И если блюз — это детище африканской культуры, то где же он находился эти триста лет? Этот факт удивляет многих музыковедов, занимающихся историей джаза и блюза, ведь невозможно представить, что все эти долгие годы блюз лежал под кроватью в пыльном чемодане. В Новом Орлеане на легендарной площади Конго Congo Square на протяжении нескольких столетий собирались для танцев и музицирования негры из низших социальных прослоек, и вплоть до конца XIX века там продолжалась интенсивная жизнь африканских танцев и музыки в их практически первозданном виде.
Нет, если бы блюз был привезен в Америку из Африки на тех же самых кораблях, что возили чернокожих невольников, он обязательно проявил бы себя за эти триста лет. Но этого не случилось. Поэтому можно предположить, что истоки блюза иные, и чернокожие музыканты подражали неким музыкантам, которых называли менестрелями слово minstrel обозначает именно народных музыкантов и актеров и которые еще в XVII веке путешествовали из города в город и играли, аккомпанируя себе на гитарах или банджо, в салунах, на ярмарках или просто для случайных попутчиков. В те времена, когда юные Соединенные Штаты расширялись на Запад, концерты странствующих менестрелей были подчас единственным развлечением в отдаленных поселках. Часто отдельные белые музыканты-менестрели собирались в ансамбли, и в этих ансамблях наравне с белыми музыкантами участвовали и афроамериканцы. Analysen und Aspekte» отмечает, что очень многие из числа первых чернокожих исполнителей джаза и блюза прошли школу менстрелей. Это и У. Чернокожие артисты многое почерпнули для себя из искусства белых артистов и музыкантов. Возможно, именно там они впервые и услышали музыку, которая позже получила название «блюз» англ. Хэнди, играющий на трубе в своем кабинете над Таймс-сквер 11 ноября 1949 года Музыка менестрелей, как правило, не издавалась, мало что сохранилось и в рукописной форме.
Нотные записи, в которых могли быть запечатлены уже исполненные импровизации или которые служили опорной канвой для будущих сценических выступлений, практически не дошли до нас. Место бродячих менестрелей в официальной истории американского джаза заняли так называемые минстрел-шоу англ. Minstrel-Shows , которые появились в середине XIX века. Американские музыковеды, включая Дж. Коллиера, утверждают, что именно в этих минстрел-шоу и сварилось то варево, которое позднее стало называться джазом и блюзом. Однако, на мой взгляд, эти минстрел-шоу были придуманы для того, чтобы подменить собой настоящее искусство менестрелей. Сохранились и ноты, и даже аудиозаписи некоторых успешных номеров из минстрел-шоу, из которых следует, что тематика этих представлений имела агрессивно расистский характер, а потому никоим образом не могла служить чернокожим невольникам образцом для подражания.
Песни в стиле блюз всегда грустные: в них идёт речь о несчастной любви, потерянных годах, тоске по родной земле, несправедливости по отношению к чернокожему населению Америки и тяжёлой работе. Есть также ностальгические песни, в которых исполнитель описывает счастливое прошлое, моменты, которые нельзя пережить заново. Джаз — весёлый жанр. Песни, написанные в этом стиле полны оптимизма и надежды.
Остались вопросы?
Чем джаз отличается от блюза? Основные отличия джаза от блюза заключаются в следующем: Блюз является. Третье отличие между джазом и блюзом связано с их характерной музыкальной фактуры. Танцевальный характер регтайма, в отличие от «мелодичной» популярной музыки, имеющей вокальные корни, определил ритмическую инновационность этого жанра. Джаз часто отличается более сложными гармониями, разнообразными ритмами и большим акцентом на импровизацию, в то время как блюз обычно имеет простую структуру, медленный темп и сосредоточен на эмоциональном выражении через мелодию и текст. Жизнерадостный регтайм отличается от печального блюза не только настроением, но и тем, что во втором жанре огромное значение имеет импровизация, хотя в ранних блюзовых формах она или слишком простая, или вовсе отсутствует.