12 октября в Музее русского импрессионизма откроется выставка живописи и графики неизвестных художников конца XIX – первой трети XX века.
Читайте также
- Курсы валюты:
- В Музее русского импрессионизма пройдет выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного»
- Префектура Северного административного округа города Москвы
- Неизвестное искусство: в Москве проходит выставка картин без авторства // Новости НТВ
- Выставка неизвестных художников в известном музее | The Art Newspaper Russia — новости искусства
Выставка "Автор неизвестен" в Музее русского импрессионизма
Одно из распространенных определений искусства — «то, что делается людьми для людей». Меж тем, тот, кто создает и тот, для кого создается представляют собой конкретных людей, имен которых в общественной памяти сохранилось не так уж много. Атрибуции неподписанных картин, основанные на провенансе, на стилистических и физических характеристиках, редко выходят за понятия «круг», «школа» или «последователь». По сути в мировых музеях и частных коллекциях в процентном отношении преобладает количество работ «неизвестного автора», и это большая проблема. О такой картине сложно рассказать знакомым так, чтобы ее узнали, сложно датировать, сложно апеллировать к ней в исследовании. Выходит так, что их нет на виду, о них почти не помнят. Кураторы выставки «Автор неизвестен» Анастасия Винокурова и Константин Цаликов оказались свободны от давления традиции и построили выставку таким образом, чтобы можно было воспринимать сами работы. Вельфлина, И. Иттена, В.
Экспозиция прежде всего позволит зрителям абстрагироваться от знаменитой фамилии автора и оценить картины с точки зрения ключевых художественных категорий. Коснуться главного». Фото: Музей русского импрессионизма Портрет Александры Боткиной 1905—1908, Государственный Эрмитаж Николай Милиоти атрибуция Юрия Гудыменко Женский портрет, который сейчас хранится в Эрмитаже, оказался в музее в 1943 году. В государственное собрание картина попала из рук коллекционера, секретаря художественного объединения «Мир искусства» и заведующего редакционно-издательским отделом Эрмитажа Федора Нотгафта. В тот момент авторство полотна не было установлено, и работу подписали как «Портрет неизвестной» работы неизвестного художника. Николай Милиоти, которого удалось определить как автора картины лишь в 2007 году, изобразил Александру Павловну Боткину — дочь коллекционера Павла Михайловича Третьякова и супругу врача Сергея Сергеевича Боткина. Милиоти — известный представитель русского символизма — использовал придуманную дивизионистами «точечную» технику «пуантель». Карнавал Конец 1920-х — начало 1930-х, Собрание Михаила Каменского, Москва Неизвестный художник Картина «Карнавал» неизвестного художника экспонируется впервые. Согласно одному из предположений, эта работа была написана в Ленинграде в период 1920—1930-х годов.
Хотя прошло много лет, автора работы установить так и не удалось: атрибуцией полотна в свое время занималась эксперт по русскому и советскому искусству ХХ века Юлия Рыбакова, а среди возможных художников назывались Алексей Кравченко, Николай Крымов, Аристарх Лентулов и Илья Машков. Натюрморт 1910-е, Екатеринбургский музей изобразительных искусств Неизвестный художник «Натюрморт» — одна из картин коллекции авангарда Екатеринбургского музея изобразительных искусств, автор которой остается неизвестным. Примечательно, что в 1920 году работа выставлялась на «Выставке всех течений современной живописи» в Екатеринбургских свободных художественных мастерских: в ней участвовали местные художники того времени, среди которых Александр Лабас, Сергей Сенькин, Николай Лаков, Михаил Плаксин и другие. Натюрморт выполнен в сдержанной цветовой гамме: в нем преобладают коричневые тона и обобщенные формы. Словцова Василий Кандинский атрибуция Семёна Ивенского Василий Кандинский написал эту картину в 1916 году в Москве, в самый малопродуктивный период своего творчества. Спустя четыре года работу закупило Музейное бюро, чтобы затем отправить ее в тобольский Музей изящных искусств. Вскоре полотно ждало немало перемещений: сначала в Музей Тобольского Севера позднее Тобольский краеведческий музей , затем — в недавно открывшуюся Областную картинную галерею. Картина поступила в галерею вместе с рядом других живописных полотен и была подписана как «Натюрморт» неизвестного художника. Название картины много раз менялось, и в результате работе вернули ее первоначальное наименование, зафиксированное в документах Музейного бюро.
Как устроена выставка Воспринимать работы, не зная автора, бывает непросто. Практически любой экскурсовод, рассказывая зрителям о картине, отталкивается от личности художника: напоминает, с чем был связан этот период в его творчестве, что повлияло на настроение и сюжет. Как, например, мастер, изображая ночную сцену, писал теплый свет уличных фонарей, отблески в лужах. То есть посмотрим непосредственно на само произведение искусства", — рассуждает Анастасия Винокурова. Как эффектно представить произведения без историй, связанных с именем автора, придумал сокуратор выставки Константин Цаликов. Единственное отличие в том, что у искусствоведа больше визуального опыта, больше насмотренности, он может начать сравнивать произведение с тем, что видел раньше", — рассказывает Константин. Зрителям предлагают присоединиться к визуальному исследованию и посмотреть на работы через призму семи художественных категорий, таких как свет, цвет, форма, композиция, фактура, звук и движение, линия и точка. Семи перечисленным категориям кураторы посвятили по разделу. При этом внутри раздела картины вступают в диалог, иногда в конфликт. И даже без экскурсии каждый посетитель сможет сделать собственные выводы", — рассказывает Константин Цаликов. Кроме того, выставка дополнена интерактивными инсталляциями.
Поделиться ссылкой
- Читайте также
- Портал правительства Москвы
- Выставка "Автор неизвестен. Коснуться главного"
- Курсы валюты:
Музей русского импрессионизма приглашает познакомиться с неизвестными художниками
ВКонтакте. Новости. slider-bg В Музее русского импрессионизма открылась выставка "Автор неизвестен. В Музее русского импрессионизма до 21 января проходит выставка «Автор неизвестен. музей русского импрессионизма, выставка, автор неизвестен Работы с пометкой «неизвестный художник» редко попадают в поле зрения широкого зрителя. 26-04-2024 Выставка неизвестных работ Кузьмы Петрова-Водкина открылась в Петербурге. Уже в этот четверг, 12 октября, в Музее русского импрессионизма откроется к посещению выставка неизвестных художников конца XIX — первой трети XX века «Автор неизвестен.
Что еще почитать
- Выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного». Обзор экспозиции - YouTube
- «Автор неизвестен»: объективная ценность произведения искусства (4 декабря 2023) |
- Выставка "Автор неизвестен. Коснуться главного" / Антракт / Независимая газета
- Музей русского импрессионизма приглашает познакомиться с неизвестными художниками
Выставка неизвестных художников в известном музее
Для музея новая выставка стала, с одной стороны, продолжением проектов Андрея Сарабьянова "Неизвестный авангард", "Авангард: На телеге в XXI век" и более раннего проекта Московского центра искусств "Неопознанный художественный объект". Имена неизвестных художников конца XIX — первой трети XX века не установлены в силу исторических обстоятельств, однако их произведения могут встать в один ряд с. В этом смысле выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного» (кураторы — Анастасия Винокурова и Константин Цаликов), проходящая в Музее русского импрессионизма», — попытка восстановить справедливость.
Без подписи: истории картин на выставке «Автор неизвестен. Коснуться главного»
| Музей русского импрессионизма: Когда имя утрачено, а шедевр — нет — ГИТР Инфо | Кураторы выставки Анастасия Винокурова и Константин Цаликов во время предпоказа выставки «Автор неизвестен. |
| Музей русского импрессионизма приглашает стать Шерлоком Холмсом на выставке "Автор неизвестен" | Расписание, отзывы и рецензии на выставку «Автор неизвестен. |
| В Музее русского импрессионизма идет выставка «Автор неизвестен. Коснуться главного» | 12 октября в московском Музее русского импрессионизма открывается выставка «Автор неизвестен. |
Выбрать муниципалитет
Кроме неизвестных авторов в экспозиции представлены и произведения признанных художников, которые долгое время числились анонимными. В Музее русского импрессионизма открылась одна из самых ожидаемых выставок сезона — «Автор неизвестен. На выставке показаны не только неизвестные художники или мастера, чье авторство со временем удалось установить, но и те, чьи имена еще не разгаданы, хотя надежда пока теплится.
Выбрать муниципалитет
Изучить экспозицию вместе с ребенком поможет бесплатный путеводитель «Семь секретов одной картины». Главный герой буклета — Неизвестный художник — расскажет, как свет, цвет, форма, композиция, фактура, точка и линия, звук и движение складываются в единую картину. С помощью заданий и вопросов посетители могут построить маршрут по экспозиции, научатся смотреть картины, рассуждать об искусстве и, конечно, раскроют тайны, которые скрывают живопись и графика неизвестных художников. В рамках выставка подготовлена специальная программа для детей и взрослых, а также инклюзивные мероприятия. Выставка продлится до 21 января 2024 года.
Вы сможете увидеть живопись и графику неизвестных художников рубежа XIX-XX веков и работы, авторство которых было установлено совсем недавно. В экспозиции много интерактивных зон, одна из которых - созданная при участии ЗХК «Невская палитра» - «Лаборатория искусства». Здесь можно написать картину, вдохновленную выставкой, и представить ее на всеобщее обозрение, став одним из «неизвестных художников».
Практически любой экскурсовод, рассказывая зрителям о картине, отталкивается от личности художника: напоминает, с чем был связан этот период в его творчестве, что повлияло на настроение и сюжет.
Как, например, мастер, изображая ночную сцену, писал теплый свет уличных фонарей, отблески в лужах. То есть посмотрим непосредственно на само произведение искусства", — рассуждает Анастасия Винокурова. Как эффектно представить произведения без историй, связанных с именем автора, придумал сокуратор выставки Константин Цаликов. Единственное отличие в том, что у искусствоведа больше визуального опыта, больше насмотренности, он может начать сравнивать произведение с тем, что видел раньше", — рассказывает Константин. Зрителям предлагают присоединиться к визуальному исследованию и посмотреть на работы через призму семи художественных категорий, таких как свет, цвет, форма, композиция, фактура, звук и движение, линия и точка. Семи перечисленным категориям кураторы посвятили по разделу. При этом внутри раздела картины вступают в диалог, иногда в конфликт. И даже без экскурсии каждый посетитель сможет сделать собственные выводы", — рассказывает Константин Цаликов.
Кроме того, выставка дополнена интерактивными инсталляциями. Например, одна из них помогает разобраться в том, как художники работают со светом и тенью.
В том числе из Государственной Третьяковской галереи, Государственного Эрмитажа, Екатеринбургского музея изобразительных искусств, Саратовского государственного художественного музея им. Радищева и других. Без названия» Василия Кандинского, будут дополнены тактильными макетами для незрячих и слабовидящих посетителей. Четыре макета по окончании проекта отправятся в региональные музеи. Экспозиция подойдет для семейного посещения.