13, 14 и 15 сентября на основной сцене Театра Наций состоится показы спектакля «Левша» по повести Николая Лескова «Сказ о тульском косом левше и о стальной блохе». Режиссёр постановки — Максим Диденко. В Театре наций 1 и 2 июля покажут «Левшу» – спектакль Максима Диденко о любви к родине и любви вообще. театрам атомных городов Программа «Интеграция». Премьера в Театре Наций. Максим Диденко поставил спектакль "Левша". 21, 22, 23 и 24 мая на Основной сцене московского Театра Наций пройдут премьерные показы спектакля «Левша» по повести Николая Лескова «Сказ о тульском косом левше и о стальной блохе».
Стычкин станцует, а Диана Вишнёва запоет в Театре Наций
© пресс-служба Театра Наций. Срок бронирования билетов на все спектакли Театра Наций составляет 30 минут! Кадровый состав «Левши» – визитка Театра Наций, работающего как репертуарный театр без постоянной труппы; театр, привлекающий самые востребованные, пребывающие в тренде творческие силы. Если вам понравилось бесплатно смотреть видео в театре наций представили спектакль "левша" онлайн которое загрузил Театр Наций 27 июля 2021 длительностью 00 ч 04 мин 14 сек в хорошем качестве, то расскажите об этом видео своим друзьям, ведь его посмотрели 1 025 раз. 21-24 мая в Театре Наций зрители в первый раз увидели постановку по повести Николая Лескова «Сказ о тульском косом левше и о стальной блохе». «Левша» в Театре Наций.
СПЕКТАКЛЬ ЛЕВША
Премьера в Театре Наций. Максим Диденко поставил спектакль "Левша". Левша спектакль театр наций афиша. Если вам понравилось бесплатно смотреть видео в театре наций представили спектакль "левша" онлайн которое загрузил Театр Наций 27 июля 2021 длительностью 00 ч 04 мин 14 сек в хорошем качестве, то расскажите об этом видео своим друзьям, ведь его посмотрели 1 025 раз. Премьера спектакля Максима Диденко «Левша» по повести Николая Лескова «Сказ о тульском косом левше и о стальной блохе» состоится на сцене Театра Наций 21-24 мая 2021 года.
Как прошла премьера спектакля «Левша» в Театре наций
Но — по порядку. Молодежный театр, отмечающий столетие, в этом сезоне выпустил 10 спектаклей. И, говорят, это еще не предел! В мае главный режиссер РАМТ Егор Перегудов поставил специально к юбилею две симфонические сказки — «Петя и волк» Прокофьева и «Володя-музыкант» Половинкина, написанные много лет назад по заказу театра. И все зрители этого чудесного праздничного действа просят, чтобы «датский» спектакль, сыгранный всего один раз, остался в репертуаре — настолько он получился остроумен и забавен. Буквально через считанные дни тот же Перегудов показал еще одну сказку, уже для взрослых.
Другое дело Блоха: с одной стороны, она — искусительница, но в то же время — образ души, которой надели подковы, пригвоздили к земле. И она перестала танцевать». Диана Вишнёва: «Блоха наравне с Левшой становится главным персонажем спектакля.
Её образ удивительно остро и актуально откликается в современности. Блоха, когда-то произведение совершенного ювелирного мастерства, заморская диковинка, которая обретает человечность, душу и сердце благодаря Левше, в итоге становится никому не нужной. Её забывают, она ржавеет и превращается в утиль. При всей гротесковости, даже лубочности повести Лескова, в ней звучат темы, глубоко скрытые в каждом из нас.
Фон оттеняет чистоту и широту души человеческой, доблесть, доброту и могучий характер героев.
Левша здесь — простодушный гений, преданный Отечеству. Человек с золотыми руками и золотым сердцем. Тонкий юмор сочетается с дымкой светлой грусти. Фантастическое рифмуется с приметами сегодняшней реальности. Постановка дает повод размышлять, но и для души в ней пищи не меньше, чем для ума.
Автор неоклассик и взошедшая звезда драматургии Валерий Печейкин с участием в виде надписей на сценическом "заборе" писателя Николая Лескова. Концепция, сценография и костюмы - Мария Трегубова, музыка - Иван Кушнир, И, не имеющий отношения к действию, но, почему то указанный в программе... Драматургия Печейкина отдельное явление. Нудное и узнаваемое. В данном случае он почти повторил то, что уже было сказано в "Человеке без имени" в Гоголь-центре, только здесь заставили бубнить текст Евгения Стычкина, а не Никиту Кукушкина. Хотя, разница между ними мало уловимая. Текст они произносят с одними и теми же интонациями. Создается ощущение, что текст Печейкиным писался в одиночестве и тоске под литр водки. И, по мере опьянения, текст принимает все более бредовый и нелогичный характер.
Начал герой опять с детства: "я помню детство нежно- голубое, отца и мать, я помню отчий дом, родители не раз ко мне твердили Не забывай мальчишка.... Далее устроился на работу электриком в театр, вошел в роль Левши, и, по-видимому, в белой горячке, начал вешать о западной толерантности, поехал крышей - и в развратную Англию. Но не приняв ее бл... На родине даже помереть в кайф. Евгений Стичкин произносит как может кучу монологов разной степени банальности и дурости. Это занудство идет на фоне текста Лескова в субтитрах на стенке, который хоть как то пытается удержать изнасилованный сюжет.
Спектакль «Левша» в Театре Наций
Его сатирический образ мышления и острый взгляд на действительность должны отлично дополнить яркий язык Лескова, чей оригинальный текст мы решили дать в виде подписей к картинкам на экране». Драматург Валерий Печейкин, лауреат премии «Дебют», конкурсов «Новая драма», «Первая читка» ранее работал с Максимом Диденко над такими спектаклями, как «Норма», «Беги, Алиса, беги» и «Девушка и смерть». Перед Печейкиным стояла задача вплести в канву повести Лескова современные реалии. Он — главный герой, но мы даже не знаем его имени — «левша» у Лескова пишется с маленькой буквы, а я пишу с большой, как имя персонажа, — говорит Валерий Печейкин.
И с этой точки зрения он — типичный представитель меньшинства. Человек, которому предлагается драматический выбор: быть меньшинством или никем. Левша даже меньшинство меньшинства — самого редкого и недооцененного.
Это то меньшинство, которое ещё не успело о себе заявить и на всех обидеться и за которое никто не думает заступаться. Другое дело Блоха: с одной стороны, она — искусительница, но в то же время — образ души, которой надели подковы, пригвоздили к земле.
Прозвучал третий звонок, погас свет и началось. Не сцене - царь Александр и сопровождающий его казак Платов.
Они в Англии, их удивляют разными чудесами техники, вокруг царя танцуют англичане в бальных платьях, а сам он на французском поёт "Что стоишь качаясь, тонкая рябина". Поёт потрясающе. Левша же - наш современник, он тот самый работник сцены в театре; смотрит на постановку "Левша" со стороны, комментирует её зрителю, уходит в лирические отступления о собственной и общественной жизни, о музыке, артистах "они как дети" , о левшах "все хорошие, а левши самые хорошие". Делает это смешно, душевно и интересно, доставляет удовольствие.
Рассказы сдобрены изрядной долей самоиронии, причем не Стычкина, а автора спектакля, говорящего с нами посредством актера. Так, часть пьесы, которая повествует по Лескову, сопровождается титрами с цитатами из произведения. В этот момент как раз Левша и говорит ту фразу из заголовка моей статьи: "Вы титры читайте, а то спектакль модный, без титров совсем ничего не поймёте". Впрочем, это кокетство не может скрыть некоторой авторской беспомощности.
Ну так сделай так, чтобы было понятно, что ты Лескова на стене переписываешь. На заборе тоже написано. Изящную тонконогую блоху - изделие английских мастеров - играет балерина. Она невероятно "исполняет дансе", глаз не оторвать.
Ее танцы продолжительны и не хочется, чтобы они заканчивались - это сплошное удовольствие. Потом начинается на первый взгляд сюр. Всё это музыкально и с юмором. Чтобы подвести опять к современности и Левше-Стычкину.
Он подковывет блоху и этот процесс показан как трепетное и бережное действо. Как Пигмалион полюбил свою Галатею, так между Левшой и блохой зарождается духовная связь. Результат же, как у Лескова. Блоха больше не может танцевать.
На ней тяжелые неуклюжие башмаки. Как бы то ни было, царь доволен, что удалось подковать блоху, и Левша едет в Англию показать своё творение. Но это превращается в натуральную буффонаду, начиная с того момента, когда левшу начинают одаривать всеми благами жизни, а он стоит в одних трусах и рассказывает, рассказывает, рассказывает. Потом костюм принесут белый, с отливом, приоденут мужика Левшу, как и положено, за морем соблазняют жениться и остаться.
Только красавицы в стиле и духе западного абсурда: жирная бодипозитивщица подозрительно похожая на Кончиту Вурст - голая совсем , чтобы уж совсем наотмаш; хотя тело к счастью и в сохранение психики зрителей не настоящее - поролон.
Они, как и чета Крутых, оделись в тон друг другу, но предпочли светлые оттенки. Актриса выбрала брюки цвета капучино, светло-голубой топ и бежевый жакет с коротким рукавом-фонариком. Ее супруг Сергей Дзебань позировал фотографам в легких брюках серо-голубого цвета, пиджаке цвета асфальта, белой футболке и в головном уборе. Из обуви она выбрала минималистичные босоножки на каблуке, а яркой деталью ее образа стал клатч лимонного оттенка. В другом составе на сцене появляются Александр Якин и солистка Музыкального театра им. Станиславского и Вл.
Да ничем! Если что, еще чередой вылезающих из одной ямы и приплясывая отправляющихся в другую яму Ленина, Сталина и Горбачева с "мужиком" Раисой Максимовой.
Впрочем, ничего удивительного! Режиссер, похоже, в детстве прятал от родителей открытки с дюжими спортсменами Родченко и Дейнеки в томах классиков мирового пролетариата, что сформировало его фетиш, обычно бегаюших в любом его спектакле в ассортименте крепких парней и девиц в трусах и... В эту постановку приткнуть было некуда, так хоть от созерцания вождей пляшущих "удовольствие" получить. Ну и наконец финал! Левша долго, молча под титры что помирает, карабкается по зеленой горке закапывается в мох.. Все умерли, но "дискотека" неожиданно продолжилась на поклонах. Маленькая смерть не повод для печали, танцуют все. В итоге раскрытие занавеса и на горке одуревший от счастья созерцания "шедевра" и восторга зритель узрел на холме всю постановочную команду. Которая тоже поплясала.
Зря говорят, что все спектакли Максима Диденко - это один большой длинный спектакль. Кто увидит какой-то один - значит видел все. Появился спектакль Диденко, где нет Диденко, но именной бренд все равно провальный. Запредельный бюджет постановки - не мои проблемы.
ПУТЕШЕСТВИЕ ИЗ ПЕТЕРБУРГА
Фото: Ира Полярная/пресс-служба Театра наций. 21-24 мая в Театре Наций зрители в первый раз увидели постановку по повести Николая Лескова «Сказ о тульском косом левше и о стальной блохе». #Театр #Центральный федеральный округ. 21, 22, 23 и 24 мая на Основной сцене московского Театра Наций пройдут премьерные показы спектакля «Левша» по повести Николая Лескова «Сказ о тульском косом левше и о стальной блохе».
В Театре наций премьера — «Левша» в постановке Максима Диденко
Левшу гениально сыграл Евгений Стычкин, блоху станцевала Diana Vishneva, прима Мариинского театра. Левшу гениально сыграл Евгений Стычкин, блоху станцевала Diana Vishneva, прима Мариинского театра. Идею поставить "Левшу" Максиму Диденко предложил худрук Театра Наций Евгений Миронов. говорит режиссер спектакля Максим Диденко. Максим Диденко поставил в Театре наций шоу о «подземной иррациональной силе, которая на протяжении всей истории управляла жизнью России» на сюжетной основе «Левши».