Эдмунд Шклярский — известный советский, а затем российский музыкант, композитор, автор песен и художник. Дети Эдмунда Шклярского выросли разносторонними и творческими, а благодаря жене Эдмунда Шклярского биография их семьи гармонична и размеренна.
Лидер «Пикника» Шклярский выступил с обращением после теракта на концерте
Весной 1977 года Эд Шклярский стал пианистом и вторым певцом «Ориона». Дед Эдмунда Мечиславовича, Феликс-Юлиан Шклярский, основатель отечественной горной электротехники. Нынешний солист группы Эдмунда Шклярского присоединился к музыкальному коллективу в 1981 году.
Уникальная группа
- Фронтмен "Пикника" Шклярский: Приехавшие в Петербург москвичи превозмогли себя
- Интервью Романа Богословского с Эдмундом Шклярским
- Комментарии
- Курсы валюты:
Интервью Эдмунда Шклярского 2020
Солист группы "Пикник" Эдмунд Шклярский и автор большинства песен коллектива. Однако судьба решила иначе, и они познакомились с Эдмундом Шклярским, который стал главным вдохновителем, неизменным солистом и душой новой группы. Фронтмен рок-коллектива «Пикник» Эдмунд Шклярский необычен во всем – начиная с гулкого, намагниченного тенора и заканчивая причудливыми композициями о странных мирах. Известность Шклярскому принесла группа «Пикник», «выросшая» из «Ориона», организованного другим студентом Политеха, Евгением Волощуком. Днем 24 марта, когда в стране был объявлен общенациональный траур, на связь вышел лидер группы «Пикник» Эдмунд Шклярский, чей концерт так и не состоялся в тот страшный вечер. «Пикник», в составе которого остались только Шклярский и Савельев, вышел из Ленинградского рок-клуба.
Юбилей Эдмунда Шклярского: лидеру группы «Пикник» исполняется 65 лет
Автор сообщения заявил, что солист группы «Пикник» Эдмунд Шклярский является сатанистом. Группа «Пикник» рассказала НСН о предстоящем юбилейном туре, алкоголе в райдере и о том, как проводит мозговой штурм. Дед Эдмунда Мечиславовича, Феликс-Юлиан Шклярский, основатель отечественной горной электротехники.
Юбилей Эдмунда Шклярского: лидеру группы «Пикник» исполняется 65 лет
Внук — Иоанн род. Сын Станислав , лидер группы «Инкогнито» род. Внуки — Ян 09. Учился играть на скрипке, однако знакомство с рок-н-роллом поставило крест на его академической карьере. Имеет высшее образование по специальности «электрическая часть атомных станций и установок», электромеханический факультет Ленинградского Политехнического института. В середине 1960-х годов услышал Тhe Beatles , The Rolling Stones , Animals и под впечатлением от услышанного стал осваивать гитару. Осенью 1973 года некоторое время репетировал с « Аквариумом », в группе тогда играли Гребенщиков и Гуницкий, в качестве гитариста играл только на акустической гитаре , но, в конце концов, предпочёл идти своим путём.
Вообще, и Led Zeppelin, и Том Джонс - это все поп-музыка.
Но есть, конечно, протест другого плана: протест молодого человека по отношению к старшему поколению — и это совершенно естественный, здоровый процесс. Если его нет, но происходит то, что мы видим сейчас, когда все слушают одинаковую музыку. Хорошо было бы изобрести инструмент, услышав который, старики ужаснулись бы и схватились за голову. И в мое время эту роль выполняла электрогитара, а сейчас, увы, такого инструмента нет. Вас не удручает такое положение дел? Какой смысл удручаться по поводу того, что неизбежно? Революция не может длиться вечно.
В том числе и в музыке, и даже в живописи. Что должен сделать сейчас художник, чтобы его увидели? Куда бежать? Какими красками рисовать? Как вам удается так стабильно работать уже четвертое десятилетие? Без метаний и смены стиля. Знаете, метаться можно было в 1990-е годы.
Но мы, честно говоря, и тогда не метались, а вели себя как ящерица. В холодное время ящерица просто замирает, кровообращение ее замедляется, все процессы приостанавливаются. Есть вещи, которые ты не можешь изменить. Если открываются шлюзы — ты пользуешься этим моментом, если двери закрыты, то тут ты, конечно, можешь ругаться матом в подушку или кидаться на стену, но ничего не произойдет. Хорошо было бы изобрести инструмент, услышав который, старики ужаснулись бы и схватились за голову Сейчас время интернета. Изменилось ли что-то для вас? Дает ли интернет какие-то возможности?
Конечно нет. Интернет — это псевдосвобода, больше напоминающая помойку. Сеть не дает каких-то уникальных возможностей. Вы перфекционист? Ловлю блох я не приветствую ни в каком виде. Чем хороша кинопленка или студийный магнитофон — на записи остаются все шероховатости и не обязательно их переписывать. Есть квинтэссенция, которая уже заложена в песне, и немного лучше она сагрына, немного хуже — это неважно.
Гораздо важнее сохранить энергетику. Если посмотреть на сегодняшнюю мировую музыку, так по мне было лучше, если бы она была записана хуже, но в ней было бы больше драйва и новизны. Часто очень многое теряется в погоне за качеством. Сколько стадий проходит песня, прежде чем вы ее покажете слушателям? Начинается все с какой-то фразы, которая дает «электричество». Фраза вырастает в песню. Самая сильная песня примагничивает к себе вещи схожие по драматургии, так появляется альбом.
Я не люблю сборники. Я вообще привык к тому, что на альбоме одна песня следует за другой в определенном порядке.
Весной 1977 года Эдмунд Шклярский стал пианистом и вторым певцом «Ориона». Вскоре «Орион» меняет название на «Пикник» и 7 марта 1981 года играет на открытии Ленинградского рок-клуба.
Весной 1982 года группа становится лауреатом первого рок-фестиваля в Ленинграде. Соглашаясь с Севой Новгородцевым, Шклярский считает, что «привычная среда группы — русскоязычная публика. На других языках петь не имеет смысла.
Помню, что кто—то из жильцов коммунальной квартиры, где я жил в детстве, выписывал журнал "Индия". Единственное, что нас в нем тогда интересовало, — это позы тех самых йогов. Пытались, конечно, повторить. Потом уже на бытовом уровне занимался йогой. Сейчас какие—то элементарные упражнения тоже делаю, все хочу увеличить их дозу. Отличается ли петербургская публика от московской или эмигрантской? Они могут не знать твои песни, ведь эти люди не обязательно фанаты или любители конкретной группы. Я бы на чужбине тоже ходил на все, что приехало из дома. Для меня нет большой разницы в том, московская это публика или люди, которые пришли на концерт где—то за Уралом. В советское время были различия между портовыми и другими городами. Портовые тогда были просто более информированы. Причем вне зависимости от климата: что Владивосток, что Мурманск. Средняя часть страны по восприятию концертов была более спокойной. Тут хоть зажигай, хоть не зажигай — все равно по—разному может получиться. Город от города отличался. Не буду приводить конкретные примеры, потому что они сейчас пришли в порядок. На вашем концерте можно встретить и подростков, и пенсионеров. Для кого играете? Кто ваша аудитория? Кто—то остается, кто—то посылает на концерт своих детей и внуков, кто—то приходит первый раз — просто за компанию. Один из наших заветов, если можно так сказать, — не жить заслугами прежних лет. Потому что тогда можно выйти на сцену в пижаме и тапочках: любите нас за какие—то заслуги. Наша задача — зацепить, поразить и удивить зрителя, который ничего не знает про наши заслуги и видит нас сегодня. Несколько лет назад был курьезный случай: человек получил билет на "Пикник", наверное, от профкома и пришел на выступление. Потом нам рассказывали, что он недоумевал и несколько раз спрашивал соседей: "Когда свадьба начнется"? То ли он пришел на спектакль с таким названием, то ли еще на что—то. Но свадьба так и не началась. Десять лет назад город был залеплен афишами рок—фестивалей, молодые группы могли показать себя. Сейчас их мало, зато есть батлы и рэп—концерты. Куда движется музыка? Все равно слушаю свою нишу, которая интересовала меня всегда. Это англоязычная музыка. Потому что традицию, которую мы наследовали, придумали именно там. Не на берегах Невы, к сожалению, это все произошло. Так что слушаю англоязычную музыку и пытаюсь найти в ней для себя что—то полезное, что могу применить в плане аранжировки, ходов или концертов. Что у вас играет в наушниках? У меня там есть, например, Вертинский. Это наследие папы, ему нравилось. Есть Утесов, Шопен, советская музыка. Никольский, например, "Воскресение". Польская музыка: так как владею языком, понимаю, о чем они поют. В моем плей—листе есть и венгерская, в частности группа Omega. Конечно, могу послушать Beatles, чтобы окунуться в эпоху. Вас волнует повальное увлечение молодежи рэпом? Мне кажется, рано говорить об этом. Кто—то может заявить, что увлечен рэпом, чтобы от него отцепились или чтобы быть модным. Так что будем реалистичными. Эти увлечения нельзя проверить в течение года.
Выбор жизненного пути
- «К вампирам отношусь спокойно». Лидер группы «Пикник» о музыке и слухах | АиФ Санкт-Петербург
- Эдмунд шклярский личная жизнь жена дети фото
- Эдмунд Шклярский | Rock ’n’ Roll вики | Fandom
- Как родился «Пикник»
- Фронтмен "Пикника" Шклярский: Приехавшие в Петербург москвичи превозмогли себя
- Шклярский - история успеха солиста группы Пикник
Эдмунд шклярский личная жизнь жена дети фото
Некоторое время не было новостей о группе, но вскоре стало известно, что их новый проект не принес успеха. Музыканты вернулись в «Пикник» и выпустили новый альбом «Харакири» в 1991 году. Песня «Истерика» группы «Пикник» В последующие годы «Пикник» значительно расширил свой список альбомов: вначале был выпущен первый сборник лучших песен под названием «Коллекционный альбом», затем в 1995 году группа выпустила альбом «Немного огня», а в 1996 году вышел альбом, который был назван «Вампирские песни». Этот альбом стал одним из самых популярных в истории группы, а песни "Лишь влюбленному вампиру", "Истерика" и "Белый хаос" до сих пор любимы поклонниками. Интересно, что для записи этого альбома Эдмунд Шклярский пригласил вокалиста Андрея Карпенко, который исполнил часть песен. Группа «Пикник» в 90-х годах В 2001 году вышла пластинка под названием "Египтянин", которую Шклярский описал как "альбом с одной главной песней". По мнению артиста, "Египтянин" - это пример, когда основной смысл альбома заключен в одной песне, а остальные лишь дополняют ее.
После выпуска этого альбома, группа "Пикник" начала проводить фейерверки на своих концертах. Через год вышел альбом "Чужой", в котором была известная песня "А может и не было меня". Песня «А может и не было меня» группы «Пикник» Коллектив выпустил яркий альбом "Говорит и показывает", который понравился поклонникам благодаря трекам "Серебра! Артисты подготовили новую концертную программу и пригласили на премьеру Вадима Самойлова из группы "Агата Кристи" , композитора и музыканта Алексея Могилевского и певицу Юту Анну Осипову. В концерте также приняла участие скрипачка Ирина Сорокина. В 2005 году был выпущен альбом, названный "Царство искривленных", включающий в себя треки "Три руки у шамана", "Голова летает то вверх, то вниз" и "Робинзон Крузо" - песня на слова Самуила Маршака.
Песня «У шамана три руки» группы «Пикник» Для главной песни альбома группа сняла видеоклип, который долгое время занимал первые места в различных музыкальных чартах и хит-парадах. Сразу после выпуска альбома, коллектив отправился в большой гастрольный тур по России и другим странам.
Пишет пьесы и стихи, которые иногда звучат в наших песнях. Цилиндр и очки, конечно, не ношу. Все зависит от обстоятельств. А вообще дома я обычный: и мусор выношу, и гвозди забиваю, и лампочки меняю. Вот в космос бы полететь не смог — а в быту для меня нет ничего сложного! Мнимое подполье рок-клуба — Эпоху рок-клуба вспоминаете с ностальгией?
Беззаботное детство. Скажем так: об остальном сердце не екает. Мне несвойственно вспоминать и бесконечно возвращаться в восьмидесятые. Музыка для себя — это бессмысленное занятие. Все должно быть оплачено. Не важно, какой монетой. И не факт, что лучший музыкант больше получает. Те, кто были у истоков рока, зарабатывают намного меньше, чем Элтон Джон.
Но дело ж не в том. Все равно музыка должна быть для зрителя, а не для семейного прослушивания. А что честно, что нечестно... Сложный вопрос. Мы ведь раньше слушали англоязычные песни, вообще не понимая слов. И та музыка перевернула весь наш мир. Нам не нужны были сопли. Музыка очень важна.
И не должно быть хорошей поэзии, скажем, под барабаны. И это бессмысленная музыка, не влияющая на духовный рост... Причем к ним относились когда-то и неплохие группы. Мне тоже не нравилось, когда после «Лед Зеппелин» появилось диско. Ну и что?! Оно есть и по сей день. Коллеги-рокеры не клеймили за то, что «продались»?
Музыкант вспоминал закрытый от внешнего мира двор дома и местную «достопримечательность» — гору угля, по которой можно было забраться аж на крышу соседнего здания.
Это был закрытый двор, чужих не было... Там я и провёл самые чудесные годы своей жизни. С малых лет он показывал разносторонний творческий потенциал. Рисовать начал, едва к нему в руки попал карандаш. Как и старшие родственники, интересовался техникой, читал журналы «Юный техник» и даже что-то мастерил. Правда, ничего из того, что он собирал и паял, не работало. Но все равно те забавы даром не прошли, став основой уже для сценических изобретений лидера «Пикника». Эдмунд Шклярский в юности Тем не менее, склад его ума нельзя было назвать техническим.
В восьмилетнем возрасте в жизни появилась гитара, которая в конце концов вытеснила всё остальное. Также он посещал музыкальную школу, где научился играть на фортепиано. Именно благодаря этим культовым группам у него и возник интерес к гитаре. С двоюродными братьями юный Эдмунд, подражая «Битлам», играл в семейном квартете, хотя в репертуаре домашнего коллектива были не заморские хиты, а «Очи черные» и «Королева красоты». Образование Разумеется, игра на гитаре в советские времена за серьезное занятие не принималась. Так что для дальнейшего образования Шклярский выбрал Ленинградский политехнический институт. Правда, выбор этот был обусловлен всего лишь тем, что вуз находился в десяти минутах ходьбы от дома Эдмунда. На первый курс он поступил в 1974 году, получал профессию инженера на электромеханическом факультете.
Как объяснял Шклярский, техническое образование сыграло свою роль в его восприятии мира. Как минимум, оно помогло ему расширить кругозор, что ценно в любой деятельности. Эдмунд Шклярский в ранние годы Время студенчества он вспоминал как беззаботное, разве что зачеты и экзамены заставляли напрягаться, да и пресловутые поездки «на картошку». Причем, как вспоминал Эдмунд Мечиславович, его никто и не спрашивал, есть ли у него желание заниматься наукой.
Это был закрытый двор, чужих не было... Там я и провёл самые чудесные годы своей жизни. С малых лет он показывал разносторонний творческий потенциал. Рисовать начал, едва к нему в руки попал карандаш. Как и старшие родственники, интересовался техникой, читал журналы «Юный техник» и даже что-то мастерил. Правда, ничего из того, что он собирал и паял, не работало.
Но все равно те забавы даром не прошли, став основой уже для сценических изобретений лидера «Пикника». Эдмунд Шклярский в юности Тем не менее, склад его ума нельзя было назвать техническим. В восьмилетнем возрасте в жизни появилась гитара, которая в конце концов вытеснила всё остальное. Также он посещал музыкальную школу, где научился играть на фортепиано. Именно благодаря этим культовым группам у него и возник интерес к гитаре. С двоюродными братьями юный Эдмунд, подражая «Битлам», играл в семейном квартете, хотя в репертуаре домашнего коллектива были не заморские хиты, а «Очи черные» и «Королева красоты». Образование Разумеется, игра на гитаре в советские времена за серьезное занятие не принималась. Так что для дальнейшего образования Шклярский выбрал Ленинградский политехнический институт. Правда, выбор этот был обусловлен всего лишь тем, что вуз находился в десяти минутах ходьбы от дома Эдмунда. На первый курс он поступил в 1974 году, получал профессию инженера на электромеханическом факультете.
Как объяснял Шклярский, техническое образование сыграло свою роль в его восприятии мира. Как минимум, оно помогло ему расширить кругозор, что ценно в любой деятельности. Эдмунд Шклярский в ранние годы Время студенчества он вспоминал как беззаботное, разве что зачеты и экзамены заставляли напрягаться, да и пресловутые поездки «на картошку». Причем, как вспоминал Эдмунд Мечиславович, его никто и не спрашивал, есть ли у него желание заниматься наукой. Впрочем, уже тогда это было лишь фоном для музыки.
О готике, рэпе и Джексоне: Эксклюзивное интервью с солистом группы «Пикник»
Эдмунд Мечиславович Шклярский (род. 26 сентября 1955, Ленинград, СССР) — советский и российский музыкант-мультиинструменталист, поэт, композитор, художник, лидер, гитарист и вокалист рок-группы «Пикник». Сын лидера группы «Пикник» Эдмунда Шклярского. Статья автора «» в Дзене: Музыкант, композитор Эдмунд Шклярский более 40 лет остается лидером рок-группы «Пикник». В конце того же августа Шклярский и Савельев объединились под названием "Пикник" с Волощуком и Добычиным.
Стараемся не заигрывать с неведомым…
Однако судьба решила иначе, и они познакомились с Эдмундом Шклярским, который стал главным вдохновителем, неизменным солистом и душой новой группы. 1.8K viewsСтанислав Шклярский, 10:41. Стас Шклярский. В итоге мы сходили в бар «Влади» и потом в караоке. 26 сентября 2020 года лидеру группы «Пикник» Эдмунду Шклярскому исполнится 65 лет. Фронтмен рок-коллектива «Пикник» Эдмунд Шклярский необычен во всем – начиная с гулкого, намагниченного тенора и заканчивая причудливыми композициями о странных мирах. Эдмунд Шклярский, лидер группы "Пикник". Он всегда был другим, с непроницаемым лицом без улыбки и эмоций.
Новости, которые вас могут заинтересовать
- Лидер культовой группы "Пикник" Эдмунд Шклярский – что о нем известно —
- Станислав Эдмундович Шклярский – музыкант. Афиша концертов и билеты на Ticketland
- Шклярский, Эдмунд Мечиславович — Википедия Переиздание // WIKI 2
- «К вампирам отношусь спокойно». Лидер группы «Пикник» о музыке и слухах
- Эдмунд Шклярский: «Интернет – это псевдосвобода, больше напоминающая помойку»