Смотреть онлайн фильм Начало (Inception, 2010) в онлайн-кинотеатре Okko. Режиссер Кристофер Нолан назвал финал фильма «Начало» оптимистичным. Популярный американский кинорежиссер Кристофер Нолан объяснил загадочную концовку фильма «Начало».
Нолан Кристофер
Таким образом, в последние минуты фильма «Начало» Кобб на самом деле сумел вернуться к своим детям, и его тотем — крутящийся волчок — все-таки остановился. Кроме того, признание Кейна позволяет фанатам с новой стороны взглянуть на культовый фильм, и обратить внимание на сцены, в которых появляется этот персонаж. Впрочем, остается загадкой, почему сам Нолан так прямо объяснил концовку фильма Кейну, и с тех пор всячески поддерживал теории фанатов, не раскрывая правду однозначно. Фильм «Начало» был выпущен в 2010 году, и являлся «проектом мечты» для Кристофера Нолана, который долгие годы вынашивал идею этого фильма.
Кстати, несколько лет назад Кейн уже выступал с подобным комментарием. Напомним, финальная сцена научно-фантастического триллера, вышедшего в прокат в июле 2010 года, долгое время оставалась загадкой для зрителей. В частности, возникали споры о том, где в картине представлена реальность, а где сон.
Сам автор в интервью отмечал, что сделал это не намеренно, но аналогия действительно прослеживается. Как и в нашей реальности, сны в «Начале» не имеют логической завязки, они могут начаться в рандомный момент. Та же ситуация с фильмами: они погружают зрителя в историю, которая уже начата, постепенно рассказывая то, что ей предшествовало. Можете уловить аналогию? Наша жизнь. Большинство людей помнят своё детство с определённого возраста, а всё, что было до — это рассказы других. Таким образом человек не может быть уверен, что всё вокруг действительно существует. И эта мысль подводит к философской теории.
Кадр из фильма «Начало» 2010 Солипсизм — если придерживаться этой концепции, человеку доступно только то, что он может осмыслить и прочувствовать. Грубо говоря, находясь в комнате нельзя быть уверенным в том, что за дверью что-то существует, потому что невидимое глазом находится за гранью достоверности. По сути, это делает человека центром Вселенной, ведь в таком случае мир состоит из того, что каждый из нас наблюдает и ощущает в данный момент. Говорящие имена С уроков литературы сохранился в памяти факт, что русские классики XVIII века любили использовать говорящие фамилии, тогда это было своеобразной модой, которая вносила дополнительные смыслы в написанное, чтобы школьникам было, что разбирать на уроках. Нолан применил этот инструмент в именах своих героев. Кадр из фильма «Начало» 2010. Ариадна — в древнегреческой мифологии так звали дочь критского царя, которая дала Тесею клубок, тем самым помогла выбраться из лабиринта Минотавра. Героиня «Начала» — архитектор — помогала выстраивать лабиринт сна и выбираться из них Доминику, которого сдерживал образ жены.
Мэллори — жена главного героя. Имя переводится как «Несчастный человек», «Дурное предзнаменование». В начале фильма её появление означало срыв операций и саботаж, кроме того, можно сделать вывод, что она являлась визуализацией глубокой психологической травмы Кобба, напоминая ему о том, что он подвёл жену к смерти и это сделало его несчастным.
Нолан констатировал, что в итоге главный герой нашел в себе силы жить дальше.
С момента выхода фильма «Начало» не утихают споры о значении его финала. Сам же исполнитель главной роли Ди Каприо не раз признавался, что даже не пытался «докапаться» до смысла развязки картины.
Упал или нет: концовка «Начала» и ее смысл
Сам Ди Каприо признавался, что «Начало» — чрезвычайно запутанный фильм. Актёру «Титаника» стоило большого труда понять, в каком состоянии находится его сознание в тот или иной момент, однако в конце концов он разобрался в сюжете и снимался уже с полным пониманием происходящего. По сюжету персонаж Ди Каприо Доминик Кобб занимается промышленным шпионажем, однако для достижения своих целей он использует необыкновенный приём, основанный на технике осознанных сновидений.
Лимб можно сравнить с состоянием комы.
Попавший в лимб уже не может проснуться естественным образом, пока не кончится действие снотворного, поскольку, как правило, выброс на предыдущем уровне сна не был для него подготовлен или вовсе невозможен, если там он не заснул и, следовательно, может проснуться , а «умер», как в данном случае произошло с Сайто. При этом в лимбе, бесконечно далёком от реальности, почти невозможно осознать собственный сон и решиться на самоубийство, только и способное выбросить спящего на предыдущий уровень. Извлекатели очень боятся лимба, так как считается, что пребывание в нём разрушает разум, не способный выдержать несколько десятилетий призрачного существования как выразился Имс, «куковать в лимбе, пока мозги не высохнут».
Однако когда-то Кобб и Мэл провели в лимбе почти 50 лет с точки зрения сна , буквально с нуля создав удивительный мир небоскрёбов, сочетающих также и места из их прошлого. Позже, вернувшись туда с Ариадной, Кобб — вместе с Мэл бывший здесь ранее архитектором и автоматически начавший поддерживать свою предыдущую проекцию — видит лимб опустевшим и рушащимся буквально на глазах, а позже — населённым проекциями, созданными Сайто. Сам термин происходит от религиозного понятия « лимб ».
Объект англ. В начале фильма объектом неудавшейся акции Кобба выступает Сайто; в последующей работе Кобба по заказу Сайто — Роберт Фишер. В сне второго уровня таким объектом для Фишера заявлен Браунинг которого на самом деле имитирует Имс.
Проводник англ. В его задачу, прежде всего, входит сбор предварительной информации об объекте и его окружении, помогающей извлекателям понять психику объекта и дающей возможность выстроить стратегию своих действий. В команде Кобба осуществление этой функции возложено на Артура.
Проекция англ. Персонажи проекций, в том числе реальные личности, знакомые ему — это не более чем отражения психики самого участника. Пока человек не начинает подозревать, что спит, его проекции подчиняются логике сна.
Однако, когда сон становится осознанным , проекции то есть подсознание спящего реагируют на вторгнувшегося в сон извлекателя, стягиваясь к инородному объекту, и нападают на него, пытаясь уничтожить. Члены команды извлекателей удерживают свои проекции, чтобы не привнести их в сон, сами же притворяются проекциями своего объекта. Поскольку Кобб как профессионал всегда осознаёт свои сны, но удержать проекцию Мэл не способен, она, появляясь в каждом из них, всё время атакует Кобба.
Сновидец англ. Сам сновидец тоже присутствует в своем сне, но погрузиться в более глубокие сны не может. В операции Кобба против Сайто сновидцем является Нэш, хотя сам Сайто совершенно уверен, что это его собственный сон; в первом, «ознакомительном» сне Ариадны — она сама, а погрузившийся с ней в совместный сон Кобб выступает в качестве объекта, населяя сформированный Ариадной мир своими проекциями.
В самолёте, где к совместному сну подключены Роберт Фишер и вся команда Кобба, первый сон — о дождливом городе — видит Юсуф поэтому он и остаётся в микроавтобусе, когда все остальные засыпают, переходя на второй уровень. Сновидец сна об отеле — Артур вынужденный остаться в номере 528 вместе со спящими партнёрами, ушедшими на третий уровень , сна о снежной крепости — Имс хотя команде Кобба в «отеле», на втором уровне, удаётся убедить Роберта, что это сон Браунинга, в который Роберту необходимо проникнуть, чтобы выяснить его замыслы. Именно поэтому сознательно, через сон на третьем уровне, в лимб вслед за Фишером и Сайто могут погрузиться только Кобб и Ариадна, а Имс остаётся, чтобы реанимировать находящегося в состоянии клинической смерти смертельно раненного Фишера, когда его выбросит из лимба.
В лимбе сновидцем, судя по всему, оказывается погибший в снежной крепости, но не проснувшийся Сайто. Когда Ариадна выбрасывает Фишера и выбрасывается сама, Кобб остаётся в чужом лимбе — чтобы найти и убедить вернуться «завязшего» там клиента. Тотем англ.
Никто, кроме хозяина, не должен прикасаться к тотему, потому что только хозяин тотема должен точно знать его характеристики и свойства. В противном случае архитектор сможет создать копию тотема во сне и человек не сможет определить, спит он или нет. Так, тотем Артура — шулерская игральная кость , со смещенным центром тяжести, баланс которой точно знает только сам Артур, тотем Ариадны — латунный шахматный слон [12] , с высверленным в одной части основания углублением, таким образом, что в реальности он будет падать на определённую сторону, в отличие от сна.
Если закрученный волчок в конце концов останавливается и падает — Кобб в реальности, если продолжает вращаться бесконечно — Кобб находится во сне. Уровень англ. Характеризуется очень сильным, практически на порядок, замедлением времени.
Кобб озвучивает конкретные цифры, характеризующие предстоящую им работу: «неделя на первый уровень сна, полгода на второй, и на третий»… «…Десять лет», тут же подсчитывает потрясённая Ариадна. В горах, находясь на третьем уровне, Кобб слышит музыку, предупреждающую о выбросе на первом уровне Юсуф включил песню только что, но здесь Имс заметил её «минут двадцать назад» , и быстро считает вслух: у Юсуфа на первом уровне — десять секунд до падения с моста, значит, у Артура на втором — три минуты, а у них, находящихся на третьем, не больше часа… Устройство PASIV англ. Portable Automated Somnacin IntraVenuous Device, буквально — портативное автоматическое устройство внутривенного ввода сомнацина — инфузионный насос военного образца, изначально разработанный как часть системы обучения солдат во сне.
Между сном и реальностью: актер из фильма «Начало» раскрыл смысл финальной сцены Премьера фильма «Начало» состоялась в 2010 году. Оскароносный артист исполнил в киноленте одну из главных ролей. До этого Кейн долго разговаривал с режиссером, сообщает Time.
В таком случае получается, что финальная сцена тоже реальна, а не плод больного воображения персонажа Ди Каприо, поскольку там присутствует профессор Майлз. Сам Ди Каприо признавался, что «Начало» — чрезвычайно запутанный фильм. Актёру «Титаника» стоило большого труда понять, в каком состоянии находится его сознание в тот или иной момент, однако в конце концов он разобрался в сюжете и снимался уже с полным пониманием происходящего.
Чем на самом деле закончился фильм «Начало»? Объясняем концовку, о которой спорят до сих пор
Британский актер Майкл Кейн раскрыл главную загадку фильма «Начало» режиссера Кристофера Нолана. Кристофер Нолан сейчас работает над картиной, действие которой происходит во вселенной фильма «Начало». Спустя 13 лет после премьерного показа фильма «Начало» режиссер Кристофер Нолан объяснил смысл концовки. 4 Фильм «Начало» в некотором смысле является пробой сил для «Темного рыцаря». Увлекательный триллер об опасных путешествиях по чужим снам и поисках утраченного счастья не оставит равнодушными как любителей головоломок, так и сильной драмы. Режиссер сослался на слова Эммы Томас, продюсера фильма и жены, на вопрос о последней сцене.
Спустя 8 лет раскрыт финал фильма «Начало»
Режиссер Кристофер Нолан раскрыл замысел финала научно-фантастического триллера «Начало». Режиссер «Начала» и «Довода» хочет разорвать отношения с Warner Bros. человек талантливый и, в общем, даже уникальный: никому еще не удавалось, начав свою карьеру с победы на фестивале альтернативного кино в Роттердаме, стать одним из самых кассовых режиссеров в мире.
Все фильмы Кристофера Нолана: полный список
В «Начале» много визуальной и диалоговой экспозиции — именно она активно помогает зрителям разобраться в сложной природе сновидений, а также механике влияния на подсознание. При этом Нолан принципиально отказывается жертвовать интеллектуальной концепцией ради большей доступности фильма — «Начало» подразумевает определенную подкованность зрителя, но не переоценивает его, всегда делая акценты на важных элементах сценария, выстраивая внутри своей киновселенной определенную логику, связанную, например, с переходами от одного уровня сновидений к другому, тотемами главных героев или различиями между реальностью и иллюзией. Важно, что Нолан никогда не отходит от выбранной линии повествования, а зритель постепенно привыкает к правилам игры, все больше погружаясь в захватывающий экшен. Леонардо ДиКаприо в роли Доминика Кобба на кадре из фильма «Начало» Необычные визуальные эффекты Кристофер Нолан давно зарекомендовал себя как режиссер-консерватор, предпочитающий старую добрую пленку новомодной цифре, а съемки «на натуре» — зеленому экрану. И все же «Начало» не лишено визуальных эффектов, особенно в сценах, связанных со сновидениями персонажей, — в конце концов мир грез подразумевает под собой некую фантастичность. Но, как ни странно, даже здесь Нолан продемонстрировал себя как истинный традиционалист: отказавшись от каких-то банальностей в духе воздушных замков и райских островов, он сделал ставку на искажение привычной нам картины реальности, продемонстрировав на большом экране мир, в котором не действует ни один из известных нам законов физики. Игры с гравитацией — одна из главных и самых выигрышных фишек «Начала»; момент, в котором гигантские небоскребы начинают подниматься в небо, — первая ассоциация, всплывающая в голове при упоминании о фильме. Прошло 12 лет, а мы все еще это помним.
Представлена и мгновенно узнаваемая по детской памяти шкатулка с «драгоценностями» из «Морозко» — словом, вся атмосфера погружает в воспоминания о мире сказочных персонажей из любимых советских фильмов. Горького был снят первый цветной фильм, первый звуковой фильм и первый стереоскопический фильм в стране, — ведёт для нас индивидуальную экскурсию Наталья Левина и продолжает, — об этом вообще мало кто знает, думают, что 3D — это современная разработка. Но это не так, попытки снимать стереоскопические фильмы предпринимались в мире еще в 1910-х годах.
Свои разработки были и в нашей стране. Причём в советской версии зрителю не нужно было надевать очки для просмотра таких фильмов к тому же, от них может болеть голова. Наша технология позволяла создавать эффект объемного изображения». Автор технологии — Семён Павлович Иванов изобрёл первую в мире систему безочкового стереоскопического кино, за что в 1941 году был удостоен Сталинской премии второй степени. Позднее, уже в 1991 году, за систему съёмки фильмов «Стерео 70», разработанную полностью советскими специалистами, был получен специальный приз Американской киноакадемии «Оскар» в номинации «За технические достижения». Руководитель комплекса костюма и реквизита отметила, что уникальные вещи из хранилищ киностудии обязательно будут предоставляться музеям всей страны для демонстрации. Может быть, разработать алгоритм взаимодействия с учебными заведениями разных городов России, Иркутской области в том числе. Ведь современная девочка не понимает, зачем ей профессионально учиться вышиванию, например, и не хочет идти в профильное учебное заведение. Это заведение, в свою очередь, теряет бюджетное место, а мы не приобретаем специалиста. Проблема кино сегодня — это отсутствие специалистов.
У нас в хранилищах тысячи вещей, которые нуждаются в реставрации или создании аналога. Молодежь не понимает, что сфера кино — это сфера, в которой нужны такие профессии.
Нолан никогда не был мастером диалогов, но в «Дюнкерке» беседы между героями и вовсе сведены к минимуму. Режиссер полагается на интуитивную и иммерсионную технику повествования, чтобы создать ощущение безотлагательности, напряжения и мучительного опыта войны.
Вместо того чтобы останавливаться на политике или более широком контексте войны, «Дюнкерк» говорит о человеческом аспекте, изображая коллективные усилия и неукротимый дух простых людей, которые волею судьбы взяли в руки оружие. Картина отражает страх, храбрость и дух товарищества, возникшие среди хаоса и неопределенности войны. Довод 2020 У многих фанатов режиссера список «лучшие фильмы Кристофера Нолана» возглавляет именно «Довод». Ведь в этой картине постановщик использует все трюки из прошлого.
Нолан настолько осмелел, что даже не дал главному герою имя. Он просто Протагонист, главный персонаж истории, где время движется вперед и назад: как в самом времени, так и перед глазами зрителя. Вместо привычной машины времени, что делает «вжух» и перемещает героя на 10, 20 или 100 лет назад, Нолан используется обратную перемотку времени. Герои буквально должны прожить жизнь наоборот, чтобы вернуться в какую-то нужную им точку.
В фильме переплетены темы судьбы, свободы воли и последствий вмешательства во время. Нолан предлагает зрителям разгадать загадки времени и поразмышлять о природе причин и следствий. Картина требует от аудитории активного участия, поскольку представляет собой сложную сеть темпоральной механики и слоев повествования. История развивается с неожиданными поворотами, что держат зрителей в напряжении.
Чтобы зрителю не было скучно, Нолан в буквальном смысле заставляет машины, корабли и людей двигаться наоборот, что при первом просмотре «Довода» специально отвлекает от понимания истории. Online-кинотеатр Кинопоиск и 30 фильмов на выбор на 36 месяцев Яндекс Плюс 14 999 р. Или уже появилась? Или, может быть, вы прочитали этот текст, когда посмотрели «Оппенгеймера» в сервисе подписки?
Видите, как время влияет на нашу с вами жизнь. Мы пишем этот текст, когда в сети все шутят о том, сможет ли история про физика-ядерщика собрать больше денег, чем фильм про «Барби». А вы, возможно, читаете его, уже зная ответ. Вот что философия Нолана с людьми делает.
В любом случае «Оппенгеймер» обязательно стоит посмотреть, ведь фильм затрагивает очень важный вопрос: как человек, отчаянно стремясь выжить, всегда находит способ придумать, смастерить и даже использовать то, что неотвратимо его убьет. Ранее мы рассказывали: 35 лучших мультфильмов 2023 года Почетное упоминание — Преследование 1999 Завершая наше с вами путешествие во времени, рассматривая картины Нолана в хронологическом порядке, мы с вами сделаем неожиданный сюжетный поворот и вернемся в прошлое. Если вас заинтересовал Кристофер Нолан, его работы, мысли и идей, то посмотрите, с чего режиссер начинал. Используя небольшой бюджет, друзей и буквально собственные коленки, чтобы снять и смонтировать фильм, Нолан уже с ранних режиссерских лет демонстрирует свой талант рассказчика и мастера манипуляций.
В «Преследовании» история крутится вокруг молодого писателя известного как Молодой Человек — первое нежелание Нолана давать своим героям имена. У героя есть странная привычка — преследовать незнакомцев. Не ради преступных целей, а из любопытства. Но оно играет с героем злую шутку, когда писатель решает выследить человека, оказывающегося таинственным харизматичным вором по имени Кобб так Нолан в будущем назовет героя Ди Каприо в «Начале».
По мере того как границы между реальностью и вымыслом стираются, Молодой Человек запутывается в криминальном мире, где он становится одновременно и участником, и наблюдателем.
Персонаж Ди Каприо не считает необходимым выяснить, живет ли он в суровой реальности или видит прекрасный сон. Нолан признался, что верит во множество миров: «Возможно, все уровни реальности одинаково подлинные. Обычно на таких мероприятиях говорят «Следуйте за мечтой», но я скажу иначе: «Следуйте за своей реальностью». Кинолента «Начало» вышла на экраны в 2010 году, она рассказывает о преступниках, которые воруют промышленные секреты из сновидений людей. Подписывайтесь на электронную газету «Век» в: Реклама на веке.
Начало (2010)
Популярный американский кинорежиссер Кристофер Нолан объяснил загадочную концовку фильма «Начало». Смотреть онлайн фильм Начало (Inception, 2010) в онлайн-кинотеатре Okko. Режиссер «Начала» и «Довода» хочет разорвать отношения с Warner Bros. Режиссер Кристофер Нолан назвал финал фильма «Начало» оптимистичным. Боевик, приключения, драма. Режиссер: Кристофер Нолан. В ролях: Леонардо Ди Каприо, Джозеф Гордон-Левитт, Кэн Ватанабэ и др. Описание. Научно-фантастический триллер Кристофера Нолана «Начало» основан на идее осознанных сновидений.
Никита Аргунов – о создании «Комы», уникальности фильма и новой фантастике
Режиссер Кристофер Нолан раскрыл замысел финала научно-фантастического триллера «Начало». Спустя 13 лет после выхода фильма «Начало» режиссер Кристофер Нолан, наконец, объяснил истинное значение двусмысленной концовки с крутящимся волчком. Так, режиссера Игнатьева сыграл сценарист Юрий Клепиков, второго режиссера — второй же режиссер фильма Геннадий Беглов, оператора – оператор Дмитрий Долинин, помрежа Степана Витальевича – врач Вячеслав Васильев. Режиссер Кристофер Нолан в рамках подкаста Happy Sad Confused рассказал о смысле финальной сцены своего фильма «Начало».