Евгений Князев: «Фильм про Мессинга помог снять сам Мессинг».
Евгений Князев - биография, личная жизнь, фото, фильмы, слухи и последние новости 2023
Важная роль Евгения Князева, снискавшая большую зрительскую популярность, случилась в 1985 году, когда он сыграл молодого Казанову в спектакле «Три возраста Казановы». В 2017 году Князев получил роль в фильме «Мир вашему дому! Актер Евгений Князев – о том, как сам Вольф Мессинг помог ему в съемках фильма. Тайны личной жизни и подробности биографии персоны Евгений Князев на сегодня: актуальные фото и последние новости на сайте Евгений Князев: новости.
Евгений Князев - биография, личная жизнь, фото, фильмы, слухи и последние новости 2023
| Евгений Князев: «Талант — это единственная новость, которая всегда нова» | Важная роль Евгения Князева, снискавшая большую зрительскую популярность, случилась в 1985 году, когда он сыграл молодого Казанову в спектакле «Три возраста Казановы». |
| Евгений Князев — фильмография | Официальный сайт Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии, профессора, ректора Театрального института им. Б.В. Щукина, Евгения Князева. |
| Евгений Князев: Я получил роль Мессинга по фотографии | Народный артист России Евгений Князев, исполнивший роль Берлиоза в новой экранизации романа «Мастер и Маргарита», рассказал о работе с режиссером картины Михаилом Локшиным. |
«Кому нравится арбуз, а кому свиной хрящик»: Евгений Князев о запрете «Мастера и Маргариты»
Увиденным Евгений Князев остался доволен. Биография Евгения Князева, личная жизнь, фото, рост, возраст, фильмография и последние новости об актере на Важная роль Евгения Князева, снискавшая большую зрительскую популярность, случилась в 1985 году, когда он сыграл молодого Казанову в спектакле «Три возраста Казановы».
Евгений Владимирович Князев
Лучшие фильмы: На Верхней Масловке, Экспроприатор, Дело, Вольф Мессинг: Видевший сквозь время, Война и мир. Смотрите интервью с народным артистом России Евгением Князевым в проекте «Жеребцова и точка». Актер Евгений Князев, исполнивший роль Берлиоза в новой экранизации романа «Мастер и Маргарита», рассказал о работе с режиссером Михаилом Локшиным. Биография Евгения Князева / Evgeniy Knyazev. Евгений Князев и Марк Рудинштейн на съемках фильма "Вольф Мессинг: Видевший сквозь время". Евгений Князев – человек очень занятой и, несомненно, организованный и целеустремленный.
Евгений Князев — последние новости
Щукина курс Л. Ставской , по окончании которого в 1982 году был принят в Театр имени Вахтангова. С середины 1990-х годов играет в антрепризах и различных театрах. С 1994 года преподает в Театральном институте им. Щукина с 2003 года — ректор , в качестве художественного руководителя выпустил два актёрских курса в 1998 и в 2004 годах. В настоящее время руководит целевым курсом для Московского театра оперетты. Роли в театре «Мистерия-буфф» В.
Маяковского — Вельзевул «Тринадцатый председатель» А. Абдуллина — Закиров «Роза и крест» А. Блока — Гаэтан «Анна Каренина» М. Рощина по роману Л. Шекспира — маркиз Дорсет «Дамы и гусары» А.
Евгений Князев на спектакле в театре Настоящим рывком вперед стало его участие в постановке «Три возраста Казановы», которую зрители увидели в 1985 году. Режиссером этого спектакля стал Евгений Рубенкович, соединивший в одном действии несколько пьес Марины Цветаевой под общим названием. Князев стал молодым Казановой, зрелого персонажа сыграл Василий Лановой , а в престарелого ловеласа перевоплотился Юрий Яковлев. Постановка получила высокую оценку зрителей. Затем копилка ролей Князева пополнилась Дон Гуаном из «Маленьких трагедий». После этого было еще много персонажей, которые запомнились зрительской аудитории. В 1992-м Князев знакомится с режиссером Петром Фоменко , и начинается совместное плодотворное сотрудничество. Сразу Евгения задействовали в постановке «Дело», потом артист получал роли в каждом из спектаклей Фоменко. В 1993-м он был задействован в постановке «Без вины виноватые», которая принесла ему Государственную премию. В 1996 году участвовал в спектакле «Пиковая дама», в 1999-м зрители оценили его роль в постановке «Чудо святого Антония». Евгений Князев в театре Вскоре творческие пути этих двух людей разошлись. Петр Фоменко решил создать собственный театр, звал с собой Князева, но тот остался верным своему родному театру. У него было не так много ролей, которые бы ему нравились, но Князев категорически отказался от предложений еще двух театров, и продолжал служить в театре им. Спустя время артист понимает, что в родном театре по-прежнему остается не у дел, поэтому начал выходить на другие подмостки. Ему удалось сыграть массу интересных образов в самых разных спектаклях. Самыми запоминающимися стали «Арто и его двойник», «Берлиоз», «Провокация». Фильмы Евгения Князева можно по праву считать театральным актером, но кроме этого, он уже успел сняться в трех десятках кинофильмов.
Добивается результата тот, кто упорно движется к цели, занимается собой, самосовершенствуется. Умение работать над собой, пользоваться эмоцией и передавать ее — удел немногих. Я сейчас говорю не о себе, а о особенных людях, которых на каждом курсе не так уж много: если их 6-7, то это считается отличный курс. Кого Вы могли бы назвать из тех немногих? Мне это было чрезвычайно приятно. Вам довелось играть с великими партнерами. Что вспоминается в первую очередь? Как свою партнершу я воспринимаю Юлию Константиновну Борисову. Однажды она преподала мне важный урок. На одной из репетиций мы повторяли текст. Все просто обозначали свои слова, проговаривая текст быстро-быстро. Когда дошла очередь до Юлии Константиновны, она вышла и внятно и подробно, проговаривая каждое слово, произнесла весь свой текст. Затем мои реплики, — и я тоже, как все остальные, скороговоркой что-то пробормотал. Тогда Борисова попросила паузу, вывела меня в коридор и сказала: «Если ты хочешь чего-то достичь в жизни, никогда ничего не делай вполсилы. Если пришел репетировать, репетируй, как следует». Мы с ней вернулись и отыграли нашу сцену так, как будто играли спектакль. Я очень благодарен Юлии Константиновне за этот урок, всегда пользуюсь ее советом и понимаю, как это важно и нужно. А кого Вы могли бы выделить из молодых актеров? В спектакле играют выпускники Щукинского училища. Они учились, когда я был ректором, поэтому я их всех хорошо знаю. И когда сегодня я вижу, что они делают на сцене, я говорю: «Боже мой, какие одаренные люди! И какая у нас хорошая школа, хотя бы потому, что выбрала их среди других поступающих! Наверно, они думают, что это их собственная индивидуальность. По большому счету, это так и есть. Но проявляется эта индивидуальность только у тех, кто сумел впитать все, что ему давали в училище, и теперь грамотно это отдавать. Вы сразу видите, кто из абитуриентов одарен? Бывают и другие примеры, например, Юля Марченко. Она была очень тонкой, глубокой, а я тогда все искал поярче и чуть ее не пропустил. Хорошо, коллеги обратили на нее мое внимание. На следующем туре посмотрел внимательнее и удивился, неужели я мог проглядеть эту девочку. А сейчас она выросла в большую актрису, служила в Александринке, сейчас актриса БДТ, и замечательная актриса. А при поступлении не показалась. Как и ее однокурсник, Витя Добронравов, который сейчас работает в нашем театре. Какой Вы ректор? Действуете кнутом и пряником? У нас в институте всегда была демократичная обстановка. Если правильно пользоваться пряником, то и кнут не нужен, ребята понимают, что можно, а что нельзя. Но всякие, конечно, бывают ситуации. С одного нужно требовать, подгонять, чтобы он что-то делал. А на другого нельзя повышать голос: у него все зажимается, и он перестает что-либо соображать. Каждый человек — индивидуальность, и нужно понимать, кого можно и нужно стимулировать и подталкивать, а кого нельзя. Недавно я встретил Иру Горбачеву, которая у меня училась. Мы с ней вспоминали, как я ее доводил до слез, когда мы ставили отрывок. Но ей это пошло на пользу, она прекрасно сыграла роль, тонко, глубоко, и сейчас стала замечательной актрисой. Я получал удовольствие от своей работы, мне нравилось делать с ними отрывки и смотреть, что из этого получится. Ваше восприятие театра изменилось со временем? Или осталось таким же, как в 7 лет, когда Вы впервые там побывали? Я люблю его и отношусь к нему как к особенному месту. Не то, чтобы «священнодействуй или убирайся вон», но для меня важно, чтобы в театре говорили со зрителем. Когда в юности, учась еще в горном институте, я был на практике в Ленинграде, я пересмотрел все спектакли БДТ и Театра Ленсовета. Боже мой, я плакал от восторга, когда видел «Энергичные люди» с Лебедевым или «Три мешка сорной пшеницы». Я все думал, как и что со мной сделали, что после спектакля я шел по улице и думал о проблемах мироздания. А «История лошади» с тем же Лебедевым! Это, каким же даром надо обладать, чтобы уметь так играть! Вы волнуетесь перед выходом на сцену? И знаете, когда больше всего? Когда суматошный день, ты уставший после рабочего дня с бесконечными делами, разговорами. Сил уже не осталось, а впереди спектакль, который требует большой отдачи. Конечно, волнуешься, хватит ли сил, сможешь ли сыграть так, чтобы зритель тебе поверил, получится ли включиться? Но выходишь на сцену: музыка заиграла, партнер подал нужную реплику, зал начал реагировать… И ты уже включаешься, с удовольствием играешь, и спектакль получается! Лановой а мы играли с ним на двоих спектакль «Посвящение Еве» в таких случаях говорил, что нужно найти в себе силы преодоления. Как Вы воспринимаете зрительный зал? Воспринимаю зал только на ухо. Очень ощущается его плотность: висит напряженная тишина или слышится шушуканье. По приему зрительного зала всегда слышно, получается спектакль или нет. А еще иногда звонят телефоны. Но это в большей степени паника не столько для актеров, сколько для их владельцев. Долго, особенно женщины, особенно немолодые, ищут этот телефон в сумочке, потом не знают, как его выключить, достают из сумки, он еще громче начинает звонить, они пугаются, засовывают его в подмышку, а он и оттуда звонит… Ой, беда! Не зря же перед каждым спектаклем просят отключать мобильные телефоны. Сложно играть перед полупустым залом? Но реакция и благодарность этих первых смельчаков была столько велика, они так аплодировали, что казалось, что зал полон. И сейчас, когда мы играем для 50 процентов, у нас есть ощущение полного зала. Вообще, у нас в театре не бывает полупустого зала, у нас он всегда полуполный. Вы жалеете, что большая часть спектаклей не записывается? К счастью, некоторые спектакли все же остались в истории, их можно пересмотреть, но далеко не все.
Любимая жена преуспевающего кардиолога в день подписания с инвесторами контракта, который должен обеспечить семье счастливое будущее до конца дней, найдена задушенной. Осужденный за убийство муж по дороге в ссылку совершает побег, дабы найти настоящего убийцу.
Князев Евгений Владимирович
| Евгений Князев, Театральный институт им. Щукина: «Театр исследует человека, но не разоблачает его» | актёр, театральный деятель - Новости - российские актёры - |
| Евгений Князев: «Я играю чужие жизни» | Гость: актер театра и кино, педагог, ректор Театрального института им. , народный артист РФ Евгений Князев. |
| Евгений Князев: Я получил роль Мессинга по фотографии | Евгений Князев признался, что поражен новостью о смерти дочери актера Ульянова. |
| Евгений Князев: «Про Мессинга заговорили после фильма» - | Биография Евгения Князева, личная жизнь, фото, рост, возраст, фильмография и последние новости об актере на |
Клуб любителей творчества актёра Евгения Князева
С 1982 г. Также участвовал в постановках Театра им. Моссовета и Государственного театра наций. Евгений Князев снимается в кино. С 1988 г. Евгений Князев преподает в Театральном институте им. Бориса Щукина. Выпустил три актерских курса 1998, 2004, 2013.
По его словам, новые регионы — это часть России. Патриотизм — это внутреннее состояние, когда у человека гордость за Родину. У нас уже сейчас есть основания гордиться своей страной. У нас хорошая промышленность, хорошее искусство», — добавил Князев. Актер особо подчеркнул, что для российской молодежи есть огромное количество возможностей, в том числе арт-кластер «Таврида». Рассчитывать нужно только на себя», — уверен актер. Князев присутствовал на этом концерте. У многих зрителей были в руках российские триколоры. Основная сцена была увенчана огромными надписями «Россия», «Донбасс — Новороссия». Первую часть мероприятия провели фолк-певица Елизавета Долженкова и актер Артем Шалимов. Концерт открыли артисты, которые ездили в Донбасс и «видели все своими глазами». В субботу в России впервые празднуется День воссоединения новых регионов, соответствующий закон подписал президент Владимир Путин. По его данным, тела были найдены со связанными руками и зашитыми животами, что вызывает подозрения в изъятии внутренних органов. Тела завернуты в нейлоновые черно-синие саваны, которые отличаются по цвету от саванов, используемых в Газе, передает ТАСС. Представители чрезвычайных служб считают, что это могло быть сделано с целью повышения температуры тел для ускорения процесса их разложения и сокрытия улик. Также агентство отмечает, что на некоторых телах обнаружены следы огнестрельных ранений в голову. Ранее палестинские экстренные службы обнаружили на территории медицинского комплекса «Насер» в Хан-Юнисе массовое захоронение с 50 телами погибших. По информации местных Telegram-каналов, агрессором является Богдан Ш. На видеороликах, которые сам блогер публикует в социальных сетях, видно, как он нападает на прохожих, бьет их по лицу и издевается над ними. Сообщается, что от его действий уже пострадали около 50 человек. Мотивы своих поступков он не объясняет. Помимо видео избиений, в блоге Ш. Ранее в петербургском метро пожилой мужчина напал с ножом на серебряного призера чемпионата России по фигурному катанию Владислава Дикиджи.
Хотя должен признаться честно, на первом курсе мне казалось: что же это за профессия такая, где ничего тебе объяснить не могут и все зависит только от тебя: ты сам должен почувствовать, сам должен поверить в какие-то предлагаемые обстоятельства, ты должен проникнуться правильной атмосферой, должен найти верное физическое самочувствие, — я сейчас говорю про элементы школы актерского мастерства. А тогда для меня эти понятия были как высшая математика, но только высшую математику я худо-бедно понимал, придя из технического вуза, а вот эти простые вещи не понимал вообще. Если логическая жизнь на начертательной геометрии была понятна: нужно знать формулу и ряд законов, и тогда следующий этап построения будет довольно просто рассчитать, то в театральном искусстве конкретики не было, и поэтому первый год я очень мучился. Репетируем отрывок, я захожу в пустую аудиторию с обшарпанными стенами, а педагоги мне говорят: «Представь себе, что ты зашел к королю Людовику XIII». Педагоги говорили, что только в тебе сидят все эти вещи: как ты сумеешь правильно ощутить, понять, как ты сумеешь это все транслировать для зрителя, поверит ли он тебе, что у тебя в данном случае болит голова или случилось какое-то несчастье. Ты умеешь это передать, чтобы вызвать сочувствие зрительного зала? Нас учили наблюдать за людьми и фантазировать, что с этим человеком происходит в ту или иную минуту. И ты едешь в метро или троллейбусе, смотришь: вот сидит грустная женщина, глядит в окно, перебирает руки. И ты думаешь: она проснулась сегодня, и у нее, наверное, был какой-то неприятный разговор с детьми, и она едет с тяжелым сердцем на работу. И ты начинаешь фантазировать про ее биографию, и в голове сразу выстраивается целый образ мыслей этой женщины. И я подумал: «Да, это может быть интересным». А потом мы дошли до того момента, когда педагоги сказали: «Попробуй покажи того или иного человека. Не только общий облик, а о чем человек думает в момент, когда идет, о чем думает, когда садится». И ты начинаешь фантазировать за персонажа, и появляется объем. Если персонаж, которого ты показываешь, наполнен и у него есть интерес в жизни, то этот интерес передается и публике. Но к этому я приходил постепенно и в первую очередь благодаря своему педагогу — Людмиле Владимировне Ставской. И на одном из разделов, который называется «Этюды к образам», я со своей партнершей Ирой Малышевой сделал удачный этюд по повести Василия Белова «Привычное дело», и у нас произошел момент включения, после которого Ставская подошла и сказала: «Вот теперь я понимаю, что ты будешь артистом». И вскоре я стал больше понимать смысл существования на сцене, стал осознавать, что все зависит только от меня самого: только я могу создать атмосферу, только я могу взять правильное физическое самочувствие, поверить в определенные предлагаемые обстоятельства, и тогда зритель поверит и будет за тобой следить. Вера Константиновна Львова — ученица самого Вахтангова. Когда Евгений Богратионович пригласил ее преподавать, она сказала: «Как преподавать? Я же сама ничего не умею». На что Вахтангов ей ответил: «Если ты хочешь чему-то научиться, начинай сама учить». Хорошо помню уроки Веры Константиновны, когда она кричала студентам: «Не верю! Еще раз входи! Нужно было добиться, чтобы она обязательно поверила, что ты вошел с мороза, с жары или что идешь по какой-нибудь трясине, по ровному полу, по болоту... А потом случилось распределение.
Расскажите, как они появились. А тут был юбилей Цветаевой, и меня попросили что-нибудь почитать. Мы договорились с партнершей разыграть историю старого Казановы и влюбленной в него 13-летней девочки. А в день спектакля позвонила моя партнерша и сказала, что не может прийти. Что делать? И я решил читать и за себя, и за нее. Тогда это была одна небольшая глава, я рискнул и получилось. А потом было выступление в Зале Чайковского, после которого мне предложили читать это произведение с оркестром. И сейчас я достаточно часто так выступаю. С «Пиковой дамой» произошла аналогичная история. Меня попросили прочитать отрывок из этого произведения в Клину. А я когда-то играл Германна, очень люблю это произведение, поэтому согласился. И когда мне предложили с чем-нибудь выступить в Зале Чайковского, я подготовил «Пиковую даму». Первые спектакли я читал с листа, затем выучил текст и читал наизусть, а затем обзавелся реквизитом и сделал моноспектакль. У меня есть программа «Дом из стихов». Фундамент этого поэтического дома — Маяковский, ведь он основа всей советской поэзии. И дальше я искал цитаты советских поэтов, которые отсылали бы к Маяковскому. На многих из них оказал влияние этот поэт. Например, у Вознесенского на стене висел его портрет. А что для Вас значит поэзия Маяковского? Меня потрясло, какая там боль, как он все это описывает. Он лиричный практически везде, а лирика — это боль словами поэта. Василий Семенович Лановой очень хорошо читал Маяковского. Собственно, он меня и сподвиг читать стихи. Лановой говорил, что театр — это замечательно, но там есть партнеры, а когда выходишь на эстраду со стихами, остаешься один на один со зрителем, - здесь и проявляется мастерство артиста: сумеет ли он повести за собой зал, заставит ли себя слушать. И это действительно непростое испытание. Я люблю Маяковского, Есенин мне менее близок, хотя сейчас я читаю книгу Прилепина и поражаюсь, каким Есенин был мучительно-трудным для самого себя, а из-за этого и для окружающих. Вы потрясающе читаете стихи. Как Вы это делаете? Что себе представляете? Если я нарисую картинку и смогу убедить в ее достоверности зрителя, он поверит мне и пойдет за мной. А рифма дает ощущение особенности, талантливая рифма, такая как «малиновая слива» Лермонтова, тем более. Или помните: «Ночь тиха. Пустыня внемлет Богу. И звезда с звездою говорит…» Как можно так написать? И в таком юном возрасте. Что доставляет больше удовольствие — театр или кино? Как ощущаете себя перед камерой? Главное, чтобы была интересная роль. В кино совсем другая технология. Там существуют разные планы: общие, где ты двигаешься, как в театре, средние и крупные, где любой поворот глаз — уже мизансцена. За всем этим следит режиссер. Многие актеры любят смотреть на себя, а я нет. Никогда не подхожу к монитору, чтобы посмотреть, как получается. Может, и надо, но я себя к этому как-то не приучил. Привык доверять режиссеру: если он говорит, что снято, то и снято. Мне сложно себя оценивать. Вы пересматриваете свои работы? Единственно, во время пандемии я начал смотреть «Пятый ангел»: многие его хвалили. Хотел посмотреть немного, но увлекся и досмотрел до конца. Позвонил режиссеру Владимиру Фокину и сказал, что посмотрел фильм и благодарю его за эту картину. Вы верите в знаки судьбы? Ваше отношение изменилось после роли Мессинга? У каждого человека есть судьба, которую он проживает. Когда меня пригласили на эту роль, я просил режиссера, чтобы мы играли не про супер способности Мессинга, а про то, как он с ними живет, какой это непосильный груз для него. Каково это видеть сквозь время? Как жить, зная дату не только своей смерти, но и смерти любимой жены? Мы можем верить или не верить в возможности этого человека, но, например, Боря Хмельницкий рассказывал мне, что Мессинг сделал так, чтобы при поступлении он не заикался и, в результате, поступил. Часто приходится отказываться от ролей? Даже то, что запланировано из-за репетиций, приходиться переносить или вовсе отказываться. Для меня приоритет — театр. Есть ли какая-то роль, которую Вы ни за что не согласились бы играть? А мне показалось интересным поисследовать этого человека, понять его, в конце концов, не погубил же он Александрова, хотя, безусловно, мог?! Хотя одна такая роль все же есть: я отказался даже пробоваться на роль в сериале об известном серийном убийце, потому что, на мой взгляд, эта тема не должна быть предметом публичного изучения. Если о человеке снимается кино, значит, он герой? Вдруг кто-то решит последовать его примеру? Как Вы проводите свободное время? С друзьями? А друзья... Есть у меня друг юности. Он живет далеко, и когда мы созваниваемся, очень рады друг друга слышать. А так мой лучший друг — жена, с ней можно обсудить все вопросы. А в профессиональную дружбу я не очень верю. Коллегам душу не откроешь, если пожалуешься, что устал, не поймут: может, человек жаждет работы, а у него ее нет. Вы сомневающийся в себе человек?
Князев, Евгений Владимирович
Лучшие фильмы, фото, интересные факты и биографию Евгений Князев можно посмотреть на Иви. Сериал становится фильмом и речь идет о «Звездных войнах». Делитесь видео с близкими и друзьями по всему миру. Евгений Князев в фильме «Вольф Мессинг» Самой значимой картиной Князева стала «Вольф Мессинг», в которой ему довелось воплотить на экране главного героя.
Люди в тренде
Биография Евгения Князева / Evgeniy Knyazev. Это фан-аккаунт Евгения Владимировича Князева. Здесь вы будете узнавать самые последние новости об артисте, его спектаклях и гастролях) Всем здоровья! Евгений Владимирович, что же вам тогда пришлось сделать, чтобы вжиться в необычного героя — прорицателя Вольфа Мессинга — персонажа, принесшего славу актеру Князеву благодаря известному сериалу? Увиденным Евгений Князев остался доволен. Артист Евгений Князев вслед за Кологривым заявил, что актерам нужно образование. Евгений Князев в фильме «Судебная колонка». Самой узнаваемой работой Евгения Князева стала главная роль в киноленте «Вольф Мессинг».
Евгений Князев — последние новости
Среди фильмов, передач и ТВ-шоу актера, на которые стоит обратить внимание, можно выделить: Посвящение Еве 2003 , Поздняя любовь 1983 и На Верхней Масловке 2004. Евгений Князев появляется в сериалах и кино лентах в качестве актера, начиная с 1983 по 2015 годы. Первые фильмы и ТВ-шоу с участием актера: Поздняя любовь 1983 , Фантастическая история 1988 и Работа над ошибками 1988.
После этого уже востребованному актёру Евгению Князеву предлагают работу в других театрах, но он остаётся верен Вахтанговскому.
С 1994 года Евгений Князев занимается в своём институте преподавательской деятельностью, а с 2003 года становится его ректором. Он самолично выпустил два актёрских курса 1998 и 2004 гг. Стоит отметить и блестящие работы Евгения Князева в кино, в частности, в таких популярных проектах, как: «Простые истины», «Маросейка, 12», «Займёмся любовью», «На Верхней Масловке».
Детство и юность Евгения Князева Князев Евгений появился на свет 9 августа 1955 года в населенном пункте Скуратово Тульской области, что располагается вблизи знаменитой Ясной Поляны. Из-за того, что помимо будущего актера в семье воспитывались еще трое детей, мать являлась домохозяйкой, а отец трудился шахтером. По тем меркам семья жила совсем небогато. С ранних Лет Евгений мечтал о театральных подмостках. Однако воплощение заветного желания длилось очень долго и весьма трудно. После окончания общеобразовательного учреждения в 1972 году Евгений Князев принял твердое решение о том, что едет в столицу для поступления в театральное училище Щукинское. Однако, увы, все его надежды не оправдались, и юноша был вынужден поступить в Горный институт. При этом даже во время обучения в высшем учебном учреждении парень не оставлял детские мечты. Уже с третьего курса Князев Евгений начал принимать активное участие в театральной студенческой самодеятельности. Но он решил, что нельзя бросать ранее начатое дело, и в 1978 году получил диплом о высшем образовании Горного университета.
Вторая попытка поступления в театральное училище имени Щукина оказалась очень удачной. Евгения Князева зачислили на курс Людмилы Владимировны Ставской. Пересесть с одной студенческой лавки на другую было довольно непросто, однако интерес к актерскому мастерству все же преобладал у Князева. Отметим, что огромную роль в раскрытии Евгения как актера сыграла его наставница, которая имела огромнейший талант по подбору ключика к каждому своему подопечному. В то время училище имени Щукина стало для Князева Евгения родным домом. Днем со своим близким приятелем Евгением Дворжецким парень работал в гардеробе, а позднее ходил по театрам. Также известно, что Евгений очень много времени уделял чтению.
Именно педагоги кафедры решают, какой спектакль ставить, рекомендовать или нет его к показу на публике. Могу сделать замечание или пожелание. Но я точно не пропущу спектакль, где нецензурные выражения или голые люди. У нас — актёрская школа, а не режиссёрская, поэтом мы не претендуем на высокую режиссуру. Мы должны своих студентов обучить, прежде всего, ремеслу артиста. Почему нет? Сегодня нет таких строгих правил. Даже по тому, как человек выходит, можно понять, может ли он захватить аудиторию, умение общаться, реагировать на публику. Может, он еще не умеет пользоваться своим талантом, но энергетика чувствуется сразу. Если она есть, то можно учить ремеслу. Для того, чтобы курс получился сильным, хорошим, нужно сделать правильный отбор. Не научить, а именно отобрать — просмотреть огромное количество человек, и поверить в то, что поможешь им реализоваться. Как и в любой другой профессии, актерскому мастерству нельзя научить, а можно только научиться. Поступить мало, нужно выполнять требования педагогов — читать, учить, репетировать, иначе никакого толка не будет. Если сегодня посмотреть, как играли артисты-звезды 50-х годов, то это кажется наивным и смешным. Моя бабушка рассказывала, как они ходили на спектакли с блистательной Аллой Константиновной Тарасовой и рыдали, теперь же, когда смотришь записи отрывков из постановок с её участием, эта манера игры кажется немного нелепой. Например, эталоном Арбенина на сцене для людей старшего поколения до сих пор является Николай Мордвинов, но слушать, как он читает Лермонтова, современному человеку трудно. Если театр не будет идти в ногу со временем, пользоваться современными сценическими средствами, то он отстанет от жизни и будет не интересен зрителю.