В 1900 году на сцене Большого театра новую постановку «Дон Кихота» осуществил ученик Петипа – Александр Горский. они включали в себя лучшие фрагменты самых известных балетов Большого театра. Балет «Дон Кихот» Л. Минкуса с участием звезд Большого театра России Элеоноры Севенард и Дениса Родькина ‒ 14 февраля в 19:00.
В театре "У Никитских ворот" прошла премьера спектакля "Дон Кихот"
Впервые балет «Дон Кихот» был поставлен на сцене Большого театра Беларуси в 1941 году. 2 февраля 2016 года на Исторической сцене состоялась премьера новой редакции балета Людвига Минкуса "Дон Кихот". Последние новости о персоне Дон Кихот новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое. «Дон Кихот» на сцене Ковент-Гардена будет блистать четыре вечера подряд, в партиях заняты четыре балерины, честь открытия гастролей выпала Ольге Смирновой — лирической актрисе, исполняющей Китри с невероятной искрометностью и чувством юмора. «Дон Кихот» стал иконой «московского стиля» и визитной карточкой Большого театра.
Балет Дон Кихот в Большом театре и билеты на балет Спартак в Большой театр
| Балет «Дон Кихот» в Большом театре | В 1900 году на сцене Большого театра новую постановку «Дон Кихота» осуществил ученик Петипа – Александр Горский. |
| Наташа Королёва посетила Большой театр вместе с сыном и его невестой | премьера в Большом театре спектакля Башкирского государственного театра оперы и балета – «Дон Кихот» Жюля Массне. |
| Балет «Дон Кихот» | Балет Дон Кихот Большого театра Беларуси. |
| Двойной праздник на сцене НОВАТа ‒ «Дон Кихот» со звездами Большого театра - Новости НОВАТ | Балет «Дон Кихот» вновь показали на Исторической сцене Большого театра, сообщает ТАСС. |
| Мариинский везёт балет «Дон Кихот» в Москву – Радио Орфей (Москва 99,2 FM) | Балет Дон Кихот Большого театра Беларуси. |
Большой театр показал балет «Дон Кихот» для эвакуированных из ДНР и ЛНР граждан
известнейшее творение Людвига Минкуса; постановка была впервые представлена публике в Большом театре Мариусом Петипой, в 1869 году. В преддверии Международного дня театра Большой театр делает подарок своим зрителям: в новых декорациях и новых костюмах на белорусскую сцену возвращается балет Л. Минкуса «Дон Кихот». "Дон Кихот" Людвига Минкуса, один из самых популярных классических балетов, возвращается на сцену Большого театра Беларуси в обновленном виде. балет «Дон Кихот».
«Дон Кихот» возвращается на сцену Большого театра
Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры. Л. Минкус. Дон Кихот (10.04.2016) Хореография Александра Фадеечева. Большой театр (10 апреля 2016). Galla Мayer 735 30.05.2017. Балетная труппа Большого театра под руководством Махара Вазиева представила зрителям Национального центра исполнительских искусств в Пекине первую постановку "Дон Кихот" в рамках июльских гастролей в КНР, передает корреспондент ТАСС. Что касается гастролей, то в июле 2023 года Большой театр отправится в Пекин с балетом «Дон Кихот». Московский зритель видел петербургского «Дон Кихота» в 1998 году — более четверти века тому назад. «Первый раз я увидела «Дон-Кихот» в Челябинском театре, мне было лет пять, и он произвел на меня такое впечатление, что я решила связать свою жизнь с балетом», — рассказала она журналистам. Мариус Петипа своего первого «Дон Кихота» сочинил в 1869 году в Москве для труппы Большого театра.
Большой театр открыл 245-й сезон оперой "Дон Карлос"
Сервантеса «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский». Спектакль весело и остроумно рассказывает о свадьбе богатого, но незадачливого Гамаша и красавицы Китри, которая влюблена в Базиля. Влюбленные прибегают к самым разным хитростям, чтобы все-таки быть вместе. Балет «Дон Кихот», пожалуй, самый радостный — по сюжету и хореографии — во всем наследии классического репертуара. Впервые балет «Дон Кихот» на сцене Большого театра Беларуси был поставлен в 1941-м, затем — в 1947-м, 1952-м, 1962-м, 1979-м. Постановка 1989-го года и шла до недавнего времени на белорусской сцене.
Сейчас над спектаклем работает постановочная группа: хореограф, балетмейстер, соавтор либретто — народный артист СССР и Беларуси, художественный руководитель театра Валентин Елизарьев, дирижер заслуженный деятель искусств Республики Беларусь Николай Колядко, народный художник России Вячеслав Окунев сценография, костюмы, дизайнер светового оформления и художник по свету Нина Иванкина.
Якобсона, созданная к 200-летию со дня рождения хореографа Мариуса Петипа. В версии датского хореографа Йохана Кобборга к героям добавился сам Сервантес. Писатель сочиняет историю о Дон Кихоте под солнцем Барселоны, и персонажи тут же оживают на глазах у зрителей. Дон Кихот мечтает о подвигах и идеальной любви.
Классическое театральное табу. Мастер наконец-то вышел из «тени». Вписал себя в историю не только, как автор хореографии и постановщик. Самый ожидаемый ремейк балета в том же ритме, что и в прошлом веке. Спешим к виновнику аншлага».
Длинный список отступлений от подлинника подкрепил бы этот мой тезис. Истина, как обычно, лежит посередине между крайними точками зрения на нее. Великий танцовщик XX века, обладавший несомненными способностями к сочинительству, Нуреев не относится к числу балетмейстеров must stage. За рубежом его работы преимущественно редакции наследия идут, главным образом, там, где служил и ставил он сам, где служили и служат его соратники и ученики. В начале 2017 года Лоран Илер возглавил балетную труппу Музыкального театра и вскоре после назначения объявил о планах перенести парижский спектакль. Назвать его решение беспричинным нельзя. Прежняя постановка Алексея Чичинадзе, сохранявшаяся в репертуаре с 1981 года, давным-давно морально устарела и нуждалась в обновлении. По-человечески понятен и выбор на смену нуреевской версии. С нею Илер имел дело всю свою творческую жизнь — сперва как танцовщик, потом как педагог. Было бы удивительно, если бы он не считал ее эталонной! Но, оставляя в стороне субъективные обстоятельства премьеры, приходится признать: вместо одной устаревшей и не слишком близкой к оригиналу редакции Музыкальный театр приобрел другую с тем же набором проблем. В «Дон Кихоте» Нуреев ориентировался на ленинградский спектакль, в котором танцевал Базиля. Оттуда он заимствовал порядок картин «Испанский кабачок» идет не в начале второго акта, как у Горского, а в третьем, и развязка — мнимое самоубийство Базиля, обманом вынуждающее Лоренцо благословить его брак со своей дочерью — непосредственно предшествует свадьбе , детали сюжета действие не выходит за пределы городской среды, нет Герцога и Герцогини, приглашающих к себе дон Кихота, свадьбу Китри с Базилем празднуют не в замке, а вблизи Барселоны. Нечто подобное существовало у Петипа в московском спектакле 1869 г. Кирова благодаря исследованиям Ю. Небывало долог и подробен Пролог, по частям уходивший из ленинградской редакции в 1960-80-х гг. Племянница дон Кихота Антонина и бакалавр Карраско жгут в камине рыцарские романы — источник фантазий и галлюцинаций героя. Он сам сражается в бреду с чудовищами, видит прекрасную Дульсинею. В первом акте, во время игр на площади, как и у Горского, «тореадоры делают попытку похитить наиболее понравившихся им молодых девушек; в защиту последних выступают их родственники и поклонники» [i]. Китри и Базиль, как в знакомом Нурееву ленинградском спектакле, сбегают в цыганский табор. Для любовной сцены у мельниц Нуреев сочинил большой дуэт на музыку из «Баядерки». В Вене, где он впервые поставил «Дон Кихота», «Баядерка» не шла. В Опере ее премьера состоялась десятилетием позже премьеры «Дон Кихота», и после этого балеты не появляются в афише параллельно. Музыкальному театру теперь тоже придется разносить их во времени. Кое-где сохранились микроскопические реликты оригинальной хореографии. Китри в первой части вариации с кастаньетами не делает пируэт, а поворачивается вокруг себя на быстрых припаданиях — у Горского начало спектакля было решено в деми-классической стилистике, и балерины скромнее использовали пальцевую технику. Оно — не связующее движение, как в современных московской и петербургской редакциях, а главное, как было в 1950-х и ранее. Но это считанные исключения. В целом спектакль обращен не к прошлому, а к собственным идеям Нуреева и к духу шестидесятых. В сценической Барселоне, какой ее увидел Нуреев, господствуют поистине площадные нравы — горожане заигрывают и задираются, отбросив балетную благопристойность. В цыганских кочевьях разлита атмосфера вольной любви. Главные герои не выбиваются из среды. Китри эпатирует своим поведением почтенных буржуа и, сбежав от папаши, без оглядки прыгает в объятия Базиля. Свежий взгляд на старый сюжет не прошивает весь спектакль. Режиссерская мысль Нуреева, дисциплинированная и последовательная в трагедии вспомним его постановки «Лебединого озера», «Ромео и Джульетты», «Щелкунчика» , в комедии ограничивается точечными прививками нового оригиналу. Колоритно экспонированные кордебалет и миманс очень скоро остаются предоставленными сами себе и либо прогуливаются взад-вперед по сцене, либо стоят и сидят на местах, а в основном действии выплывают совсем уж диковинные вещи. Уличная драка горожан и тореадоров оттанцована по образцу погони из «Легенды о любви». Гамаш с зонтом явно копирует пантомиму Алена из «Тщетной предосторожности» Фредерика Аштона. Фантастическим сновидениям дон Кихота предпослана интермедия, в которой Дульсинею носит перед черным занавесом танцовщик-невидимка в черном, и она перебирает в воздухе ногами. Программный отход от классики поддерживают аранжировка Джона Ланчбери, приближающая партитуру Л. Минкуса к легкой музыке середины XX века, и, заметно менее удачно, декорации и костюмы. Допустим, не различать веронскую улицу, площадь Барселоны и постоялый двор во Франции — право творца. Но такая же обязанность театрального художника — считаться со спецификой постановки, понимать, что подходящее для спектаклей, построенных на соло и малых ансамблях, не годится для классического балета, где одновременно танцуют солисты, корифеи, кордебалет. В «Дон Кихоте» у Георгиадиса розовые, красные, оранжевые, бежевые пятна костюмов сливаются и сливают артистов, не позволяя хорошо рассмотреть танец даже из партера. Между тем, в хореографии есть на что посмотреть. Нуреев переделал по-своему испанские и цыганские пляски, так, что Сегидилья вызывает в памяти «Треуголку» Леонида Мясина, а Фанданго — «Лауренсию» Вахтанга Чабукиани. В картине «Сон» сведены к минимуму выходы кордебалета, и нет ассиметричного рисунка танцев Горского, взметнувшего водовороты в спокойном течении академической хореографии. Это тем более странно, что Нуреев как никто умел работать с массой его Вальсы в «Лебедином озере», «Раймонде», «Спящей красавице» тому порукой. Не устояло перед редакторским пылом и свадебное Pas de deux. Нет и кульминации — полета партнерши вниз с вытянутых рук партнёра, ловящего ее у планшета сцены и удерживающего, пока она осязает руками истовое гудение оркестра. У Нуреева Китри и Базиль сходятся к центру с углов, а верхняя поддержка и рыбка заменены долгим балансом, слишком академичным для разбитного характера героев. Как во всех спектаклях, поставленных Нуреевым на себя, в «Дон Кихоте» расширена мужская партия. В первом акте Базиль часто танцует синхронно с Китри, повторяя ее движения, и, ко всему прочему, имеет целых три вариации. Ради того, чтобы освободить музыку для одной из них, изгнан целый персонаж — испанка Мерседес в «Дон Кихоте» Чичинадзе ее незабываемо танцевала Полина Заярная, пониженная в кастинге новой редакции до двойки подруг. Но если, опять-таки, вспомнить нуреевские «Лебединое озеро» и «Спящую красавицу», где добавленные соло раскрывали разные грани образа, показывали, как он меняются по ходу событий, в хореографии «Дон Кихота» сразу бросится в глаза обилие формальных сложностей, не вытекающих из содержания балета и не служащих ему. Их предел — sissonnes ouverte en tournant в arabesque в разные стороны из вариации последнего акта, убийственные па, которые практически нереально сделать чисто. На премьере в Музыкальном театре Иван Михалёв — высокий танцовщик с длинными ногами, незаменимый в сегодняшней труппе принц Зигфрид и граф Альберт — боролся с этой физически опасной для него хореографией. До игры дело почти не доходило, а ведь Михалев — сильный актер, умеющий вылепить образ в самой проходной роли до сих пор перед глазами его полковник Миддлтон в «Майерлинге», находившийся на сцене считанные минуты, но выделявшийся из десятков действующих лиц наравне с кронпринцем Рудольфом и Марией Вечера.
Балет Дон Кихот в Большом театре и билеты на балет Спартак в Большой театр
| "Дон Кихот" возвращается на Историческую сцену Большого театра | Прославленный коллектив представит на исторической сцене Большого театра три спектакля классического репертуара в редакции ведущих мировых хореографов — «Спящую красавицу», «Дон Кихота» и «Лебединое озеро». |
| Балет печального образа - "Дон Кихот" на Исторической сцене Большого театра | "Программа наших передач": "Шире круг". В театре "У Никитских ворот" прошла премьера спектакля "Дон Кихот", его поставил народный артист Марк Розовский. |
| В Большом театре идет балет «Дон Кихот» | Дон Кихот, начитавшись рыцарских романов, отправляется странствовать, чтобы громкими подвигами прославить своё имя. |
| Наташа Королёва посетила Большой театр вместе с сыном и его невестой | Интерфакс: Балет "Дон Кихот" Мариинского театра покажут на исторической сцене Государственного академического Большого театра (ГАБТ) впервые за четверть века, сообщили в пресс-службе Большого. |
Необычайные приключения "Дон Кихота" в России
Показ состоялся при поддержке Правительства РБ. Знаменательное для культуры Башкортостана событие посетил Премьер-министр республики Андрей Назаров. Над спектаклем работали: режиссёр — заслуженный артист России, лауреат национальной оперной премии «Онегин» Аскар Абдразаков, дирижёр — народный артист Башкортостана, лауреат Российской Национальной театральной Премии «Золотая маска» Артём Макаров, художник — лауреат всероссийских и международных конкурсов Иван Складчиков. В прошлый раз это была «Аттила» с Ильдаром Абдразаковым в главной роли, в этом году Аскар Абдразаков в роли Дон Кихота, я уверен, что покорит сердца московских зрителей. Это очень важное направление, которое мы развиваем, потому что Башкортостан уникальный регион, но тем не менее, по некоторым причинам он недооценён.
Очень надеемся и верим, что он доставит вам удовольствие, яркие впечатления и хорошее настроение, — сказал он. Для «Открытого занавеса» Большой показывает свои лучшие спектакли: «Спартак», которым 2 апреля открылась акция, и «Дон Кихот», — гордость театра. Лучше эти балеты не танцуют нигде. Причем если «Спартак» изначально создавался для Большого, то «Дон Кихот» родился в Санкт-Петербурге — тем самым хозяин петербургского балета Мариус Петипа признался в любви к Испании и испанским танцам. В Петербурге балет идет по сей день, но уже в московском варианте. Перенесенный в начале прошлого столетия в Первопрестольную заслуженным артистом Императорских театров Александром Горским, он заслужил титул самого московского, а яркость, страсть, темперамент стали его главными характеристиками.
Раритет периодически обновляют, как старинные фрески. В качестве постановщика-реставратора сейчас выступает бывший премьер Большого Алексей Фадеечев. Спектакль, конечно, изменился даже не в сравнении с прошлым веком, а с его же версией пятилетней давности. Разумеется, сюжет о том, как дочка трактирщика влюбилась, а рыцарь печального образа помог ей обвести вокруг пальца ненавистного жениха и обрести счастье с бедным, но любимым цирюльником, остался неизменным, как и сопровождающие его характерные и классические танцы. Но теперь балет танцуют легче, изящнее, интеллигентнее — без страсти, но с удовольствием. Сколько дней украинцам и жителям Донбасса можно будет ездить без полиса и кто заплатит в случае аварии В главных ролях Китри и Базиля выступили молодые танцовщики Елизавета Кокорева и Алексей Путинцев. Пара получилась виртуозная и озорная.
Испанка, играющая на гитаре в центре уличной толпы, растягивающая шаль вдоль плеч под лунным светом, ощутимо ближе балерине, чем грубоватая хулиганка, какой чаще всего изображают Китри в редакции Нуреева. В первом акте она не так вульгарно взмахивала веером и, задирая юбку, незаметно придерживала ее локтями, чтобы края не поднимались высоко и в складках обозначался лишь едва уловимый намек на открытое колено. Техника Кардаш, демонстрирующая самоценную красоту даже там, где к ней не приложены никакие содержательные и стилистические задачи, подошла к нуреевским адажио, обнажающим сухую механику женского танца. Ее прыжок, выстреливающий вверх и проносящийся далеко вперед по диагонали, поднял до недосягаемой высоты эффект вариации первого акта. Картина «Сон», несмотря на минимальные изменения в балеринской партии, уступила старому спектаклю. Там царство дриад сияло лазурью высокого барокко, и теплый свет насыщал движения Дульсинеи. В затененном серо-зеленом саду Георгиадиса поблекла и его королева. Не так, как раньше, впечатляет Pas de deux. Однообразно-идиллическая хореография вытеснила прежние контрасты исполнения. Но две картины — «Табор» и «Испанский кабачок» — заметно обогатились. В нем же она прибегает в кабачок. Сменив привычный испанский наряд, Кардаш в этих сценах как бы примеряла новые маски. Из-за кибитки она вышла, слегка покачивая бедрами, загадочно сверкая глазами, а в финальную интригу внесла живой ум итальянских Влюбленных и лукавое проворство Коломбин. Наталия Клейменова протанцевала вариацию Повелительницы дриад в строгой, беспримесно-академичной манере. Александра Дорофеева была шустрым Амурчиком, с острыми, как стрелы в колчане, пуантами. Ольга Сизых показала Уличную танцовщицу Дивой, нежащейся под лучами софитов в бархатных звуках испанизированного вальса. Как и многим, пришлось побороться со вставленными в вариацию усложненными па, и не всегда она выходила из борьбы победительницей. Но в Фанданго на свадьбе Базиля и Китри, где Нуреев опять сводит Уличную танцовщицу с Эспадой, она выступила достойной партнершей Смилевски. Первая часть этого единственного в балете чисто характерного номера превратилась в церемонную куртуазную игру. Шагая нога в ногу по квадрату, Сизых и Смилевски смотрели друг другу в глаза с вызовом и готовы были поймать партнера на малейшей неточности. Страсти накалялись, как на корриде. Все громче стучали каблуки. За колющими взмахами рук слышался свист рапир. Шаги заканчивались спуском на колено. Когда дуэт не выдерживал напряжения, в танец включался кордебалет, и пара героев вела его за собой в ослепительном финале. Театрал Странствия «Дон Кихота» 8 ноября 2019, Алла Михалева К хореографическому наследию знаменитого беглеца из СССР, попросившего в 1961 году в парижском аэропорту Орли после завершения гастролей ленинградского Кировского театра во Франции политического убежища, в России отношение настороженное. Да и взлет к вершинам балетного Олимпа мальчика из бедной уфимской семьи, ставшего благодаря совершенному «прыжку в свободу»одним из самых знаменитых и высокооплачиваемых танцовщиков мира, воспринимается многими неоднозначно. Как справедливо в одном из интервью охарактеризовал отношение к Нурееву в России Лоран Илер нынешний руководитель балета Музыкального театра имени Станиславского : «С одной стороны, русские страшно им гордятся, восхищаются, а с другой — будто бы даже стыдятся». Репертуарная политика Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко всегда отличалась «ни общего лица выражением». Здесь первыми в стране начали осваивать современную хореографию. На его сцене сегодня идёт «Баядерка» в постановке ещё одной «беглянки» Наталии Макаровой. С приходом Илера театр осуществил целую серию одноактных опусов ярких авторов ХХ века, составивших своеобразную балетную антологию прошлого столетия. Одним словом, МАМТ живет собственной эксклюзивной жизнью. И вот теперь — нуреевская версия «Дон Кихота», поставленная им впервые в 1966 году в Венской опере, затем перенесенная на сцены Австралии, Марселя, Цюриха, Осло… Илер — один из представителей блистательной плеяды этуалей Парижской оперы Сильви Гиллем, Мануэль Легри, Элизабет Платель, Изабель Герен , «зажегшихся» при непосредственном содействии Нуреева как хореографа и художественного руководителя театра. Лоран Илер решил обратиться именно к «Дон Кихоту», считая его лучшим балетом Нуреева и по драматургии, и по концепции, и по непростой технике танца, с коей полезно познакомиться российским артистам. Подобно своему великому наставнику, он уверен, что артист растёт только превозмогая трудности, что и предлагает своим подопечным. С его приходом труппа, преуспевавшая на территории современной хореографии здесь состоялся российский дебют балетов Иржи Килиана, здесь с блеском освоили вязь композиций Начо Дуато и зашкаливающие темпы парадоксальной хореографии Йормы Эло , — впервые станцевала хореографию Баланчина и Лифаря. И вот — еще один балет из репертуара almamater Илера — «Дон Кихот», ставший первым трехактным балетом Петипа в постановке Нуреева на сцене Парижской оперы. Партия Базиля, которую он впервые станцевал в 1959 году на сцене ленинградского Кировского театра, справедливо считается одной из лучших в послужном списке Нуреева, и балет он ставил, конечно же, в первую очередь «на себя». А, так как одной из его главных хореографических амбиций, было расширение рамок мужского танца, то и партия Базиля готовит исполнителю, в том числе и российскому, коварные сюрпризы. В частности, из-за обилия любимой Нуреевым датской «бурнонвилевской» мелкой техники к ней не очень-то приучены отечественные танцовщики. Не говоря уже о том, что у солиста зачастую нет простой возможности перевести дыхание. Так, у Базиля сразу же за труднейшей вариацией следует па де труа с подругами Китри. И так — во всем. Спектакль наполнен нуреевской чрезмерностью. Но, как считал сам Нуреев, если может он, то смогут и другие. Тех же принципов придерживается и Лоран Илер, исполнявший непростую партию Базиля в Гранд Опера, и всецело верящий в возможности московских артистов. Нуреев поставил по-настоящему праздничный и жизнеутверждающий спектакль, не дающий зрителю заскучать в ожидании любимой вариации. Здесь — все насыщенно витальной энергией и брызжущей театральностью. Подобно тому, как Станиславский «прописывал» историю каждого участника массовки, Нуреев делает всех выходящих на сцену живыми людьми со своей судьбой, своими привычками. За ними интересно наблюдать, не говоря уже о главных героях. Завершал премьерную декаду дуэт Кардаш — Михалёв, кажется, максимально приблизившийся к желаемую результату. Нуреева в партии Базиля не в последнюю очередь привлекала возможность проявить свой комедийный талант. И свой балет он сделал веселым остроумным, полным ярких комедийных эпизодов действом, где Базиль — весёлый, добродушный, лукавый, но не лишенный достоинства и даже аристократизма плут. Все эти качества проявил Иван Михалёв, не только справившийся со сложностями хореографии, но и обаятельно обыгравший все шалости своего героя. Их дуэт с Оксаной Кардаш — энергетический центр спектакля, не только в силу композиционных особенностей балета, но и благодаря мастерству и артистизму исполнителей, сумевших изящно «освоить» все милые подробности взаимоотношений героев, от шутливых ссор до настоящей нежности. Спектакль обильно приправлен непривычными для балетной сцены подробностями, комическими эпизодами и даже гэгами.
Балет заиграл новыми красками, стал динамичнее и понятней по сюжету. Дон Кихоту и Санчо Пансе балетмейстер создал танцевальные партии, ввёл новые персонажи: молодого Дон Кихота и монахиню — племянницу Дон Кихота. Почти за полтора века «Дон Кихот» неоднократно восстанавливали, обновляли, реставрировали.
Двойной праздник на сцене НОВАТа ‒ «Дон Кихот» со звездами Большого театра
: Дон Кихот, Большой театр 20.07.2022. Следующий сезон уже начал обрастать интересными подробностями. “балетная труппа Большого театра открыла свои гастроли в Лондоне новой постановкой “Дон Кихота” в хореографической редакции Алексея Фадеечева. Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры. Л. Минкус. Дон Кихот (10.04.2016) Хореография Александра Фадеечева. Большой театр (10 апреля 2016). Galla Мayer 735 30.05.2017. 00:24, июля 29, 2023 Балетная труппа Большого театра под руководством Махара Вазиева покорила зрителей Национального центра исполнительских искусств в Пекине, исполнив "Дон Кихота" во время июльских гастролей в Китае.
Л. Минкус. Дон Кихот (10.04.2016) Хореография Александра Фадеечева. Большой театр (10 апреля 2016)
На Историческую сцену Большого театра “Дон Кихот” возвращается в новой хореографической редакции Алексея Фадеечева. Государственный академический Большой театр России (ГАБТ) на Исторической сцене показал балет Людвига Минкуса «Дон Кихот» для граждан, эвакуированных из ДНР и ЛНР, членов волонтерских и общественных организаций. 00:24, июля 29, 2023 Балетная труппа Большого театра под руководством Махара Вазиева покорила зрителей Национального центра исполнительских искусств в Пекине, исполнив "Дон Кихота" во время июльских гастролей в Китае.
Двойной праздник на сцене НОВАТа ‒ «Дон Кихот» со звездами Большого театра
Но окончательно судьбу балета определил спектакль Большого театра 1900 года — свою редакцию предложил балетмейстер Александр Горский. И хотя общая сетка Петипа осталась, вариант Горского считается эталонным. Спустя столетие жизнь балета продолжается: в 1999 году собственную редакцию представил знаменитый танцовщик и балетмейстер Алексей Фадеевич, и сегодня эта версия дебютирует на сцене Большого. Балет Людвига Минкуса — не дословное повторение романа Сервантеса.
Думаю, постановка держалась так долго прежде всего благодаря хорошим исполнителям. Хотя сама конструкция балета тоже очень крепкая. В нынешней версии изменениям подверглось в том числе либретто, частично хореография. Я возвращаю постановку к тексту Петипа, Горского, Голейзовского и Елизарьева. Прославленный балетмейстер называет «Дон Кихота» спектаклем для души, но с образовательной миссией — воспитывать новых звезд и держать в форме труппу. В балет ввели много молодежи, как солистов, так и артистов кордебалета. А еще народный артист СССР никогда не скрывал своего намерения насытить репертуар традиционной добротной классикой.
Так, напомним, с легкой руки Елизарьева в репертуар вернулись в том числе обновленные «Лебединое озеро», «Щелкунчик» и «Спящая красавица». Между смешным и серьезным Поработать над сценографией «Дон Кихота» Елизарьев вновь позвал своего давнего соратника, народного художника России и главного специалиста по старине и красоте Вячеслава Окунева. Что интересно, как художник-постановщик спектакля он отвечал не только за жизнерадостные декорации и костюмы, но и за дизайн светового оформления.
Это единственный старинный русский классический балет, который родился именно в Большом. За это время его не раз восстанавливали, реставрировали, к нему добавляли вставные номера. Главные партии входили в репертуар многих звёзд. Современный «Дон Кихот» пойдёт в редакции Алексея Фадеечева.
С 5 по 7 августа состоятся показы «Лебединого озера» в оформлении народного художника России Вячеслава Окунева.
Музыку к балету исполнит симфонический оркестр под управлением Валерия Овсянникова и Игоря Томашевского. Билеты можно найти на сайте.