Евгений Стычкин о спектакле: В спектакле «Кроткая» нет рассказа про Россию Достоевского, нет плохих и хороших людей. Статья автора «БЛОКНОТ ЖЕНИ БОРИСОВОЙ» в Дзене: Сходили с мужем на премьерный спектакль "Кроткая" в Малый театр. 15 февраля 2023 года в Зимнем театре состоится спектакль «Кроткая» — фантастическая история о крахе одной идеальной Афиша Сочи. 10 ноября в ЦК «Русич» прошел спектакль «Кроткая», театра «Комната 4». Всё о спектакле "Кроткая" в Самарском театре "Город": создатели, актёры, описание, фото, видео, даты и время показа.
Спектакль «Кроткая» челнинского театра кукол стал лучшим на фестивале во Владимире
Сюжет фантастического рассказа Достоевского "Кроткая" прост и сложен одновременно: ростовщик с горьким прошлым обретает любовь в лице загнанной и нищей молодой девушки. Достоевский назвал свою «Кроткую» «фантастическим рассказом». Спектакль Александра Агеева наследует этому приему. К тому же «Кроткая» по своему жанру (психологическая драма) близка к спектаклю «Папа» — первой премьере «Современника» без Волчек в главной роли с Гармашом (после его ухода.
Театр. Премьера спектакля «Кроткая. Монтаж» в ТЮЗе им. Брянцева
Разгадать загадку тихой, но гордой души. Пьеса исследует темы любви, жертвенности, жестокости и моральных дилемм, с которыми сталкиваются герои на протяжении своего непростого брака. Показывая внутренний мир персонажей, Достоевский мастерски раскрывает сложность человеческих отношений и поднимает вопрос о границах человечности.
Спасибо им за это большое, — поделился Александр Агеев. Специально, чтобы увидеть постановку Чехов-центра на фестивале, из Санкт-Петербурга приехал режиссер Евгений Зимин, который поставил в сахалинском театре спектакли "Хапун" и "Тёркин".
После просмотра он поделился впечатлениями от увиденного. Артиста Леонида Всеволодского знаю достаточно давно, но таким я его еще не видел. Он, действительно, персонаж Достоевского, даже казалось, что он сам немножечко Достоевский. Впечатлила работа художника Кирилла Пискунова по созданию пространства образного, жутковатого.
Это очень серьезная работа, — сказал Евгений Зимин. Под большим впечатлением от просмотра остался и известный актер, режиссер Леонид Алимов. Это замечательный спектакль с замечательными актерскими работами.
Оставил нетронутым и первоначальный замысел вывести на сцену не только двух главных героев собственно, Кроткую, роль которой исполнила Лена Кегелева, и Ростовщика — Константин Кольцов , но и побочных персонажей, представляющих светлую и темную стороны человека, постоянно противоборствующих, демонстрирующих внутренний раздрай героя, а вместе с тем и самого автора. Они их сыграли Дмитрий Плеханов и Анастасия Южакова стали неким ключом к спектаклю, к пониманию душевных терзаний героев, внутренних процессов, заложенных в постановке.
Не случайно именно в их уста режиссер вложил текст из других произведений Достоевского к примеру, в спектакле звучали фрагменты из «Дневника писателя» — публицистических заметок автора, его наблюдений, которые он регулярно публиковал в одном из журналов. Эти реплики словно погружали зрителей в атмосферу Петербурга второй половины XIX века, насыщали спектакль той самой «достоевщиной». К слову, сам Достоевский тоже присутствовал на сцене, его портрет можно было увидеть в правом углу сцены правда, небрежно приставленным к стенке, с зачеркнутыми красной краской глазами — условном месте обитания темных сил. Там же их представительница — Анастасия Южакова в красном капюшоне и с битой в руках — на протяжении всей постановки то и дело вырисовывала мелом на стене странные сцены: шпиль Петропавловской крепости, разведенные мосты, а также самого писателя, напоминающего персонаж из комиксов, — в темных очках, с рукой у виска. Причем чем дальше, тем больше начерченный мелом сюжет обрастал новыми страшными подробностями.
К одной из половинок разведенного моста был пририсован повешенный человечек, а рядом с изображением писателя появился окровавленный топор… В противовес этим изображениям в левой части сцены возникали совершенно другие рисунки — дверь с замочной скважиной, в которую отчаянно стучалась Кроткая, решаясь на роковое замужество, а потом и огромный ангел, под крыльями которого поселился представитель светлых сил, — облаченный в белый капюшон Дмитрий Плеханов. Здесь же схематично был начерчен и иконостас. Вечное противоборство Сама сцена была оформлена весьма аскетично — ее заполняло множество ящиков, аккуратно сложенных или беспорядочно разбросанных. Именно ящиками было плотно заложено и окно, в которое в конце спектакля шагнет с иконой в руках героиня.
Холодная аскетичность неуютного, необжитого пространства станет выражением физической и душевной раны главного героя, силу его боли от потери, отчаяния, безумной нежности и стремления обрести гармонию». Евгений Стычкин о спектакле: «В спектакле «Кроткая» нет рассказа про Россию Достоевского, нет плохих и хороших людей. Я говорю про себя, про собственные страхи, про то, где мне больно... Может быть, поэтому и зритель по-честному подключается с собственными переживаниями ко всему происходящему на сцене. Ведь даже у самых счастливых людей переживаний достаточно. Кроткая — это разговор с самим собой, в первую очередь.
Более 5 тысяч зрителей посетили спектакли фестиваля Достоевского в Новгородской области
Премьера спектакля «Кроткая» прошла на дополнительной сцене Малого театра на Ордынке – в рамках III зимнего фестиваля искусств Юрия Башмета в Москве. Спектакль «Кроткая» — третья совместная постановка режиссера Павла Сафонова и актера театра и кино Евгения Стычкина. Я поздравляю и призываю всех, кто еще в Южно-Сахалинске не видел "Кроткую", идти и смотреть этот спектакль, отметил Леонид Алимов. Самым большим для меня препоном реализовать задумку был спектакль "Кроткая" более 30-летней давности с участием великих русских артистов Олега Борисова и Натальи Акимовой. Наши студентки в составе спектакля Малого театра «Кроткая» Ф.М. Достоевского приняли участие в XVI Зимнем международном фестивале искусств в Сочи.
Спектакль «Кроткая. Монтаж»
«Кроткая» – это спектакль о трагическом противостоянии рационального и стихийно-душевного способа отношения к миру и человеку. «Кроткая» это спектакль о страшном и сложном духовном пути двух человеческих душ, двух человеческих тел — бесприютных и одиноких. В Национальном театре прошла успешная сдача спектакля «Кроткая» Достоевского. Я поздравляю и призываю всех, кто еще в Южно-Сахалинске не видел "Кроткую", идти и смотреть этот спектакль, отметил Леонид Алимов. «Кроткая» — это драма Федора Достоевского, написанная в 1876 году. В ролях: Е. Сидихин, А. Дразнина, А. Подосинникова, М. Лысюк и Д. Перова. Продолжительность: 1 час 40 минут.
Более 5 тысяч зрителей посетили спектакли фестиваля Достоевского в Новгородской области
Я поздравляю и призываю всех, кто еще в Южно-Сахалинске не видел "Кроткую", идти и смотреть этот спектакль, отметил Леонид Алимов. Свое мнение о постановке выразили критики и театральные эксперты. Театровед, театральный критик из Санкт-Петербурга Марина Быкова отметила, что спектакль сложно сочинен и сложно устроен. Большое серьезное высказывание с серьезными актерскими работами со сложной инсценировкой. Мне очень понравился спектакль, и я поздравляю сахалинских коллег и фестиваль! Директор Чехов-центра Татьяна Корнеева отметила, что театр достойно представил Сахалинскую область на фестивале. Я считаю, что "Кроткая" — лучшая работа Александра Агеева. Мне кажется, он вырос с этим спектаклем как режиссер. Я очень благодарна ему, что эта постановка существует в нашем репертуаре.
С моей стороны даже не слишком этично говорить, что именно я выбрал Башмета. Я счастлив, что он согласился, счастлив, что взяли это произведение и сделали спектакль.
Юрий Башмет и Сергей Гармаш. На вторую половину вопроса отвечу так. Мы выпускали спектакль в крайне производственно сложных условиях. Ни я, ни Башмет не принадлежим Малому театру, у которого огромный репертуар, и мы были в очень сжатых сроках. Представьте себе, у нас состоялись четыре полноценных сценических прогона, учитывая премьеру в Москве 9 февраля в филиале Малого театра на Ордынке, потом перерыв до 18 февраля и сразу совершенно другая площадка по акустике и прочим условиям в Зимнем театре Сочи. Теперь же мы играем "Кроткую" на большой сцене Малого театра, в этом отличие. Это мой первый опыт такой постановки, где непрерывно звучит музыка. В "Кроткой" самая трудная для меня непреложная задача была выставлена режиссером Виктором Крамером: "Запомни! Башмет об одном, ты о другом". На сегодняшний день я еще не достиг всех установок режиссера.
Но связь с оркестром, эти крошечные моменты общения всё же действительно существуют. Есть кусок текста, когда я как будто останавливаю оркестр: "Всё! Вот видите, всё! Вам нечего сказать". И они сидят молчат. Придумана такая игровая ситуация игры с оркестром. Для меня такая работа впервые, безумно интересно, конечно, но очень непросто выполнить эту режиссерскую задачу "про разное с оркестром". А в результате получается симбиоз его режиссуры драматического спектакля и музыкальной партитуры. Сергей Леонидович, вы солируете весь спектакль, говоря огромный текст, высокую прозу Достоевского.
Помимо этого онлайн-трансляции велись в десяти районных кинотеатрах. На закрытии фестиваля генеральный директор областного театрально-концертного агентства Василий Ян вручил труппе Сахалинского театра диплом участника фестиваля и его символ — статуэтку новгородского скульптора Вячеслава Смирнова. Как сообщили в агентстве, Василий Ян поблагодарил всех участников и зрителей и пригласил их на следующий театральный фестиваль Достоевского, который начнется в нашем регионе ровно через год — 4 ноября 2023 года.
Это первая работа молодого режиссера Рачи Махатаева на профессиональной сцене. И, надо сказать, мощная, а главное — объемная, многослойная, заставляющая непрестанно анализировать происходящее, пытаться ответить на поставленные вопросы. Фото предоставлено краевым театром драмы Ключ к пониманию Эта работа выросла из эскиза, рожденного в рамках творческой мастерской «Человек — целый мир», которая проходила прошлым летом в театре. Тогда на выбор участникам мастерской было представлено несколько произведений Достоевского, в основном — фрагменты из романов, а также повесть «Кроткая». За нее и решил взяться Рача Махатаев, желая иметь дело не с отрывком, а с цельным произведением, где историю можно проследить от начала до конца и осмыслить происходящее. Буквально за несколько дней был создан набросок, от которого режиссер теперь и оттолкнулся, сделал его более объемным, насыщенным смыслами. Прежде всего он пожелал оставить актеров, сотрудничавших с ним год назад. Оставил нетронутым и первоначальный замысел вывести на сцену не только двух главных героев собственно, Кроткую, роль которой исполнила Лена Кегелева, и Ростовщика — Константин Кольцов , но и побочных персонажей, представляющих светлую и темную стороны человека, постоянно противоборствующих, демонстрирующих внутренний раздрай героя, а вместе с тем и самого автора. Они их сыграли Дмитрий Плеханов и Анастасия Южакова стали неким ключом к спектаклю, к пониманию душевных терзаний героев, внутренних процессов, заложенных в постановке. Не случайно именно в их уста режиссер вложил текст из других произведений Достоевского к примеру, в спектакле звучали фрагменты из «Дневника писателя» — публицистических заметок автора, его наблюдений, которые он регулярно публиковал в одном из журналов. Эти реплики словно погружали зрителей в атмосферу Петербурга второй половины XIX века, насыщали спектакль той самой «достоевщиной».
В Малом театре состоится премьера спектакля «Кроткая» по повести Федора Достоевского
Допрос, на котором совесть героя выбивает признания, перерастает в философские посиделки за кружкой пива, борьба — в танец и, наконец, в абсурдное ток-шоу. Спектакль решен как квест. Зрители постоянно перемещаются из зала в зал, из воспоминания — в воспоминание. Порой сами становятся действующими лицами.
Причина этой трагедии — страсть. Но какая: любовь или самолюбие, гордыня или жажда справедливости? Этот вопрос не дает покоя отставному штабс-капитану после того, как избавленная им от нищеты и унижений кроткая супруга выбрасывается из окна. С этого момента жизнь героя утрачивает смысл и он пытается найти объяснение страшной катастрофе. Исповедь героя обращена к супруге и посвящена ей, но голос самой Кроткой в спектакле звучит нечасто. Она лишь эхом отзывается на слова мужа, поет, читает молитвы, изредка роняет, на первый взгляд, незначительные фразы, которые легко разрушают стройные логические построения штабс-капитана и открывают новые измерения в драме.
Героя одновременно играют два актера — Сергей Громов и Игорь Гудеев. Допрос, на котором совесть героя выбивает признания, перерастает в философские посиделки за кружкой пива, борьба — в танец и, наконец, в абсурдное ток-шоу. Спектакль решен как квест. Зрители постоянно перемещаются из зала в зал, из воспоминания — в воспоминание.
Оставил нетронутым и первоначальный замысел вывести на сцену не только двух главных героев собственно, Кроткую, роль которой исполнила Лена Кегелева, и Ростовщика — Константин Кольцов , но и побочных персонажей, представляющих светлую и темную стороны человека, постоянно противоборствующих, демонстрирующих внутренний раздрай героя, а вместе с тем и самого автора. Они их сыграли Дмитрий Плеханов и Анастасия Южакова стали неким ключом к спектаклю, к пониманию душевных терзаний героев, внутренних процессов, заложенных в постановке. Не случайно именно в их уста режиссер вложил текст из других произведений Достоевского к примеру, в спектакле звучали фрагменты из «Дневника писателя» — публицистических заметок автора, его наблюдений, которые он регулярно публиковал в одном из журналов. Эти реплики словно погружали зрителей в атмосферу Петербурга второй половины XIX века, насыщали спектакль той самой «достоевщиной». К слову, сам Достоевский тоже присутствовал на сцене, его портрет можно было увидеть в правом углу сцены правда, небрежно приставленным к стенке, с зачеркнутыми красной краской глазами — условном месте обитания темных сил. Там же их представительница — Анастасия Южакова в красном капюшоне и с битой в руках — на протяжении всей постановки то и дело вырисовывала мелом на стене странные сцены: шпиль Петропавловской крепости, разведенные мосты, а также самого писателя, напоминающего персонаж из комиксов, — в темных очках, с рукой у виска. Причем чем дальше, тем больше начерченный мелом сюжет обрастал новыми страшными подробностями. К одной из половинок разведенного моста был пририсован повешенный человечек, а рядом с изображением писателя появился окровавленный топор… В противовес этим изображениям в левой части сцены возникали совершенно другие рисунки — дверь с замочной скважиной, в которую отчаянно стучалась Кроткая, решаясь на роковое замужество, а потом и огромный ангел, под крыльями которого поселился представитель светлых сил, — облаченный в белый капюшон Дмитрий Плеханов. Здесь же схематично был начерчен и иконостас. Вечное противоборство Сама сцена была оформлена весьма аскетично — ее заполняло множество ящиков, аккуратно сложенных или беспорядочно разбросанных. Именно ящиками было плотно заложено и окно, в которое в конце спектакля шагнет с иконой в руках героиня.
Постановка театра драмы «Кроткая» – итог работы театральной лаборатории по творчеству Достоевского
Вам нечего сказать". И они сидят молчат. Придумана такая игровая ситуация игры с оркестром. Для меня такая работа впервые, безумно интересно, конечно, но очень непросто выполнить эту режиссерскую задачу "про разное с оркестром". А в результате получается симбиоз его режиссуры драматического спектакля и музыкальной партитуры. Сергей Леонидович, вы солируете весь спектакль, говоря огромный текст, высокую прозу Достоевского. Как сочетается Достоевский и сцена, он драматургичен? Он очень драматургичен, на мой взгляд, драматургичен по-своему.
Чехов, Толстой, Бунин — они все прекрасны на территории прозы. А у Федора Михайловича второй план выкладывается в первый, и получается его драматургия. Когда к виску героя приставлен револьвер, зажмурившись, он думает: " О, какой вихрь мыслей в одно мгновение пронесся в уме моем. Да здравствует электричество человеческой мысли". Современники Достоевского почти ничего не написали о "Кроткой", только вскользь. Я это узнавал в музее Ф. А вот наш современник Иван Есаулов написал фантастическую статью "Возрождение закладчика", которая вызвала у меня сумасшедший восторг.
Все, что мы придумали в спектакле, все сходилось с автором статьи. Он пишет о том, что Кроткая для героя — это "вещь". Только после самоубийства жены герой обращается к ней на "ты". Он видит ее как человека и женщину, когда ее уже нет. Этот брак превратился в дуэль. Убивая себя, выбрасываясь из окна с иконой, Кроткая возвышает своего мужа.
Не случайно именно в их уста режиссер вложил текст из других произведений Достоевского к примеру, в спектакле звучали фрагменты из «Дневника писателя» — публицистических заметок автора, его наблюдений, которые он регулярно публиковал в одном из журналов. Эти реплики словно погружали зрителей в атмосферу Петербурга второй половины XIX века, насыщали спектакль той самой «достоевщиной». К слову, сам Достоевский тоже присутствовал на сцене, его портрет можно было увидеть в правом углу сцены правда, небрежно приставленным к стенке, с зачеркнутыми красной краской глазами — условном месте обитания темных сил. Там же их представительница — Анастасия Южакова в красном капюшоне и с битой в руках — на протяжении всей постановки то и дело вырисовывала мелом на стене странные сцены: шпиль Петропавловской крепости, разведенные мосты, а также самого писателя, напоминающего персонаж из комиксов, — в темных очках, с рукой у виска. Причем чем дальше, тем больше начерченный мелом сюжет обрастал новыми страшными подробностями. К одной из половинок разведенного моста был пририсован повешенный человечек, а рядом с изображением писателя появился окровавленный топор… В противовес этим изображениям в левой части сцены возникали совершенно другие рисунки — дверь с замочной скважиной, в которую отчаянно стучалась Кроткая, решаясь на роковое замужество, а потом и огромный ангел, под крыльями которого поселился представитель светлых сил, — облаченный в белый капюшон Дмитрий Плеханов. Здесь же схематично был начерчен и иконостас. Вечное противоборство Сама сцена была оформлена весьма аскетично — ее заполняло множество ящиков, аккуратно сложенных или беспорядочно разбросанных. Именно ящиками было плотно заложено и окно, в которое в конце спектакля шагнет с иконой в руках героиня. Собственно, на фоне этого забаррикадированного отверстия и разворачивалось действие. И оно было настолько насыщенным, что даже боязно упустить из виду какой-нибудь жест или реплику героев.
ГБУК «Театр юных зрителей им. Брянцева состоится премьера спектакля «Кроткая. Монтаж» по мотивам повести Федора Достоевского в постановке Артёма Злобина. Достоевский назвал свое произведение фантастическим рассказом, в котором повествование ведется от лица мужчины, потерявшего любимую женщину.
А также о чудовищной силе саморазрушения, которая заложена в человеке. Он о том, что даже когда господь, чтобы вытащить нас из пустоты, дает нам шанс и посылает чудо, мы умудряемся почти осознанно разрушить его. В этой истории сочетается ужас и красота сумбурной и мучительной попытки человека подчинить чудом дарованную ему любовь четким рамкам и продуманной системе.
"Кроткая" в БДТ
Спектакль «Кроткая» — третья совместная постановка режиссера Павла Сафонова и актера театра и кино Евгения Стычкина. 9 апреля на Малой сцене театра драмы состоялась премьера спектакля по одноименной повести Ф.М. Достоевского «Кроткая» в постановке Ирины Керученко. 10 октября в МГИМО прошел премьерный спектакль Театра-студии МГИМО «Кроткая» по одноименному рассказу вского.
Кроткая. Постскриптум.
Достоевский назвал свою «Кроткую» «фантастическим рассказом». Спектакль Александра Агеева наследует этому приему. Исполнительница роли Кроткой Любовь Литвиненко — лауреат фестиваля «Виват, театр!» в номинации «Лучшая женская роль». На сцене культурного центра «Хитровка» — спектакль «Кроткая» по мотивам повести Достоевского. Это спектакль «Кроткая» по повести Достоевского в постановке Виктора Крамера совместно со столичным Малым театром. 10 ноября в ЦК «Русич» прошел спектакль «Кроткая», театра «Комната 4». В Набережночелнинском театре кукол решились на эксперимент – поставили спектакль по повести «Кроткая» Федора Достоевского.
Отзывы к мероприятию «Кроткая»
Когда к виску героя приставлен револьвер, зажмурившись, он думает: " О, какой вихрь мыслей в одно мгновение пронесся в уме моем. Да здравствует электричество человеческой мысли". Современники Достоевского почти ничего не написали о "Кроткой", только вскользь. Я это узнавал в музее Ф. А вот наш современник Иван Есаулов написал фантастическую статью "Возрождение закладчика", которая вызвала у меня сумасшедший восторг.
Все, что мы придумали в спектакле, все сходилось с автором статьи. Он пишет о том, что Кроткая для героя — это "вещь". Только после самоубийства жены герой обращается к ней на "ты". Он видит ее как человека и женщину, когда ее уже нет.
Этот брак превратился в дуэль. Убивая себя, выбрасываясь из окна с иконой, Кроткая возвышает своего мужа. Это загадочная и парадоксальная история. История одинокого и несчастного человека, который не понимает, что он захотел сделать.
Как у вас учился наизусть трудный текст "Кроткой"? Я знал, что это будет проблема номер один, что это будет титанический труд. Чтобы решиться, нужна была смелость. Я злился на себя.
Но как только Виктор Крамер во время репетиций включил самый простой метод Станиславского — метод физических действий, когда ты что-то делаешь на сцене — это сработало. Как вы думаете, "Кроткую" можно экранизировать? Это сложный вопрос. На него могли бы ответить Бергман, Тарковский, Кончаловский.
Премьера «Кроткой» состоялась в апреле нынешнего года, это первая за 40 лет постановка в АКТД по произведениям Достоевского. И она, конечно, не смогла пройти незамеченной у отборщиков фестиваля. Режиссерский дебют на профессиональной сцене выпускника Российского государственного института сценических искусств СПбГАТИ Рачи Махатаева сразу обратил на себя внимание неоднозначным подходом и глубиной прочтения и как настоящая работа приобрел и яростных противников, и горячих поклонников.
Спектаклю Рачи Махатаева повезло: он не просто вошел в программу фестиваля Достоевского, но и будет показан на сцене Новгородского академического театра драмы им. Достоевского 12 ноября, сразу же после дня рождения писателя. Будем считать, что оба обстоятельства станут удачными для творческой команды спектакля, к которой в Великом Новгороде присоединится и сам режиссер.
И Гордыня разбивается о божественный закон мироздания. Разбивается вдребезги, в пыль, в ничто. Этот спектакль продолжает проект МТЮЗа по поддержке молодых режиссеров и художников. Спектакль номинант театральной премии «Золотая маска» 2011 г.
Я с ним поступал в «Современник». Мало того, что он один из первой пятёрки мировых классиков, так ещё, по моему убеждению, для человека, изучающего актёрское мастерство, один из самых необходимых авторов», — сказал актёр в разговоре с «Известиями». По словам Гармаша, на постановку «Кроткой» его вдохновил созданный Виктором Крамером спектакль «Не покидай свою планету» по «Маленькому принцу» с оркестром Юрия Башмета и Константином Хабенским в главной роли.