Фотовыставка, которая посвящена архитекторам Владимиру Шухову и Алексею Щусеву, открылась на Гоголевском бульваре в центре Москвы, она будет длиться до 6 ноября. In memoriam Иван Тучков» 13 сентября открылась в Государственном музее архитектуры имени Алексея Щусева. А.В. Щусев, Проект Казанского вокзала в Москве. 7 апреля – 20 августа 2023 г. Государственный музей архитектуры имени А.В. Щусева представляет выставку «Фальконье.
Sotheby’s представил выставку русского искусства в Москве
Эти осиновые лемеха покрывали купола Преображенской церкви. Во время реставрации их сняли и превратили в арт-объект. Рядом фотография храма, здесь хорошо видна красота деревянной черепицы. До сих пор каждый лемех вытачивают вручную. Автор снимка Денис Федосеев совершил уже две экспедиции на остров Кижи и является волонтером проекта «Общее дело.
Возрождение деревянных храмов Севера», восстановившего уже 168 объектов. Скромность деревянных храмов на фоне бесконечных северных просторов фотограф однажды решил превратить в символ. Эту фотографию он сравнивает с иероглифом.
Вот как сам Алексей Щусев писал о начале работы: «Я стал вспоминать, как египтяне делали пирамиды, но тут рядом стоял на площади храм Василия Блаженного.
Мне говорят, что я должен дать мавзолей выше Василия Блаженного. Я начал перебирать в голове, все вспоминать и нашел в раскопках, что под стенами Трои стояла маленькая вещь, но значительная. И вот, я сделал так» Первый деревянный мавзолей просуществовал буквально около месяца-двух. Изначально архитектор возвел строение с двумя входами и завершением в виде колонны.
Следующий мавзолей, снова деревянный, был уже большей площади, в виде усеченной пирамиды с центральным входом — эскизы демонстрируют, как Щусев пробовал разные идеи и формы. В 1929 году приняли решение разрабатывать каменный мавзолей. Сейчас эта стадия у архитекторов отсутствует, они перестали делать зарисовки на бумаге. Но человек, прежде чем что-то создать, должен почувствовать это руками.
Щусев, как видите, начинал с варианта со скульптурой, более беспокойных композиций, потом отказался от них. Он все время искал — и в итоге пришел к тому, к чему пришел: к минимализму, гениальным гармонии и пропорциям. Эскизы Щусева настолько хороши, что они сами по себе — произведения искусства. Процесс — самое интересное в архитектуре», — отмечает Марианна Евстратова.
В этом же зале создатели выставки разместили эскизы интерьеров мавзолея, сделанные самим Щусевым, а также нагрудный знак, который архитектор разработал для участников строительства. Зрелый конструктивизм Начало нового периода в конструктивистском творчестве Алексея Щусева можно датировать 1925 годом. Его открывает конкурсный проект Центрального телеграфа на улице Горького ныне Тверская. Осуществлен он не был — для строительства выбрали промежуточный вариант архитектора Ивана Рерберга, но с этого момента Щусев считается посвященным в зрелый конструктивизм.
Если говорить о Константине Мельникове или Иване Жолтовском, то они выработали стиль и в нем работали всю жизнь, они узнаваемы. Щусев же получал новый заказ — и начинал новый поиск. Многие обвиняли его в том, что он приспосабливался к власти, но ничего подобного. Он никогда не интересовался политикой и как настоящий действующий архитектор решал поставленную задачу — пробовал разные стили и разные способы», — говорит Марианна Евстратова.
Наряду с архитектурной графикой в зале представлены уникальные предметы декоративно-прикладного искусства. Фрагменты подлинного убранства гостиницы «Москва» — гипсовые рельефы для кессонов, лепные украшения, элементы балюстрады и предметы из гостиничных номеров — напоминают одновременно о высоком уровне художественного оформления здания и о его трагическом разрушении в 2004 году. Историю работы над проектом театра в Ташкенте дополняют авторская модель сооружения и выполненные на гипсовых плитах эскизы росписей фойе — свидетельства любви Алексея Щусева к национальным традициям, образам и мотивам прикладного искусства и архитектуры Средней Азии. Большое внимание в экспозиции уделено деятельности Алексея Щусева в годы Великой Отечественной войны. Главной задачей мастера в это сложное время стала работа по восстановлению разрушенных городов и сохранению поврежденных памятников архитектуры в Истре, Новгороде, Сталинграде, Кишиневе, Туапсе. Творческое наследие 1940-х годов также представлено проектами зданий научных учреждений по всей стране, работу над которыми возглавляемая Щусевым с 1937 года мастерская «Академпроект» продолжала в военные и послевоенные годы. Зал заседаний. Щусева Завершает экспозицию в Анфиладе рассказ о последнем детище Алексея Щусева — Музее русской архитектуры, созданном по его инициативе в 1945 году. Документы, повествующие о ранних годах существования музея и подготовке первой выставки 1948 года, представляют Щусева как выдающегося ученого и мудрого организатора. Уникальные произведения искусства: гравюры, акварели, живопись, а также книги и материалы научных экспедиций, включенные в собрание Музея, когда Щусев был его директором, свидетельствуют о тонком художественном вкусе мастера.
Алексей Щусев — гениальный архитектор. Он жил и работал в потрясающую эпоху: экономический подъем в Российской империи начала ХХ века, революция и утверждение нового социального строя, две мировые войны, — все эти события сопровождались радикальными переменами художественного курса. Неиссякаемый творческий азарт и высочайшее мастерство позволяли Щусеву при каждой смене главенствующего архитектурного стиля создавать произведения исключительного уровня и оставаться лидером профессионального сообщества на протяжении десятилетий. Более 80-ти реализованных проектов — редкое достижение, однако благодаря необыкновенной одаренности и работоспособности Щусев проявил себя и во многих других сферах.
Что такое архитектурный стиль? Какие архитектурные стили можно встретить в Москве? Каким образом назначение здания влияет на его архитектурный облик?
В Москве покажут Мавзолей Ленина из домино со стразами Сваровски
| Title or id | В связи с юбилейной датой Музей архитектуры запланировал масштабную культурную программу, главная задача которой — напомнить о личности Алексея Викторовича Щусева и сделать его одним из основных героев уходящего года. |
| Выставка эскизов Алексея Щусева продлится до 10 марта 2024 года | А.В. Щусев, Проект Казанского вокзала в Москве. |
| Лауреатов Архитектурной премии Москвы 2023 наградили в Музее архитектуры имени Щусева | «В год 150-летия со дня рождения одного из самых блестящих архитекторов страны — Алексея Щусева — в Центре Гиляровского открывается выставка, которая дополнит ряд уже состоявшихся юбилейных проектов. |
| В Музее архитектуры им. Щусева наградили лауреатов Архитектурной премии Москвы 2023 | Марфо-Мариинской обители и Казанскому вокзалу. |
Выставки и события
- Генеральный информационный партнер
- Правила комментирования
- Форма поиска
- «Москва. Реальное»: лучшие фотографы страны представляют лучшую архитектуру ее столицы
- «Москва. Реальное»: лучшие фотографы страны представляют лучшую архитектуру ее столицы
Выставка к юбилею архитектора Щусева откроется во Всероссийском музее декоративного искусства
Выставка раскрывает ранний период зодчества Щусева. На ней впервые покажут некоторые шаблоны, эскизы и зарисовки в русском стиле. Есть и редкости: шаблоны каменных орнаментов Марфо-Мариинской обители, эскизы церковной утвари и облачения, единственный известный на сегодняшний день лист с подписью «Сочинилъ архитекторъ Щусевъ», а также эскиз с автографом Николая II. На наш взгляд, гений Щусева не просто в том, что он состоялся как архитектор в двух системах, а в том, что и там, и там он сумел сделать монументальное, знаковое высказывание, не поступаясь собой», — заявила директор Всероссийского музея декоративного искусства Елена Титова.
Кстати, этот пункт является одним из основных критериев оценки номинантов премии экспертным жюри. Впервые вместо пяти победителей наградили 12. Статуэтки вручили члены экспертного совета. В числе лауреатов этого года сразу два знаковых высокотехнологичных проекта в сфере образования и науки — новый кампус МГТУ им. Баумана арх. Kleinewelt Аrchitekten.
Также среди лауреатов — оригинальный жилой комплекс на Садовом кольце арх.
На данный момент подлинные фотографии есть только в частном архиве. Сохранился и единственный конструктивистский эскиз кустарного павильона для первой Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставки 1923 года, которая прошла на месте современного Парка Горького.
Щусев был ее главным архитектором и переделывал под кустарный павильон цех завода братьев Бромлей в итоге строение выполнили уже в другом стиле. Не менее примечателен и эскиз шпиля для этой постройки — его буквально спасли во время реставрации и намеренно не стали восполнять утраченные фрагменты чертежа. Почему сад Нескучный, театр Зеленый, а девушка — с веслом: пять историй из Парка Горького Мавзолей Мавзолею Ленина на Красной площади посвящен отдельный небольшой зал.
Это одна из ключевых построек Щусева. На выставке можно проследить этапы трансформации идеи. Вот как сам Алексей Щусев писал о начале работы: «Я стал вспоминать, как египтяне делали пирамиды, но тут рядом стоял на площади храм Василия Блаженного.
Мне говорят, что я должен дать мавзолей выше Василия Блаженного. Я начал перебирать в голове, все вспоминать и нашел в раскопках, что под стенами Трои стояла маленькая вещь, но значительная. И вот, я сделал так» Первый деревянный мавзолей просуществовал буквально около месяца-двух.
Изначально архитектор возвел строение с двумя входами и завершением в виде колонны. Следующий мавзолей, снова деревянный, был уже большей площади, в виде усеченной пирамиды с центральным входом — эскизы демонстрируют, как Щусев пробовал разные идеи и формы. В 1929 году приняли решение разрабатывать каменный мавзолей.
Сейчас эта стадия у архитекторов отсутствует, они перестали делать зарисовки на бумаге. Но человек, прежде чем что-то создать, должен почувствовать это руками. Щусев, как видите, начинал с варианта со скульптурой, более беспокойных композиций, потом отказался от них.
Он все время искал — и в итоге пришел к тому, к чему пришел: к минимализму, гениальным гармонии и пропорциям. Эскизы Щусева настолько хороши, что они сами по себе — произведения искусства. Процесс — самое интересное в архитектуре», — отмечает Марианна Евстратова.
В этом же зале создатели выставки разместили эскизы интерьеров мавзолея, сделанные самим Щусевым, а также нагрудный знак, который архитектор разработал для участников строительства.
Вот так собрать все факультеты в одном месте. Оказалось, что обычно в большей степени был представлен архитектурный факультет либо произведения педагогов. Мы же для себя решили, что самое главное - показать не итог, а процесс, показать методику обучения, показать все факультеты и показать в первую очередь не шедевры, а студенческие работы", - рассказала она.
Селиванова призналась, что осуществить задуманное оказалось довольно сложно. Экспонаты и материалы приходилось собирать буквально по крупицам. Мы привлекли дизайнеров, художников, архитекторов, чтобы иметь возможность показать в объеме, в цвете, в пространстве все то, что делали студенты. И чтобы поделиться ощущением не музейной сухости шедевров, расставленных на постаменты, а каким-то живым, очень динамичным ощущением, которое было в ВХУТЕМАС", - добавила куратор.
Мне очень нравится это определение Татьяны Мавриной. Он просуществовал всего десять лет, но он оказал огромное влияние на наш дизайн, на нашу архитектуру, на наше искусство всего XX века. И след этот есть и по сей день", - заключила Селиванова. Вместе с Селивановой над выставкой работали десять сокураторов - искусствоведы, историки архитектуры, дизайна.
ВЫСТАВКИ И СОБЫТИЯ
Новости ставропигиальных монастырей Выставка в музее архитектуры им. Щусева рассказывает об ансамбле Марфо-Мариинской обители в Москве 2 октября 2023 года в Государственном музее архитектуры имени А. Щусева состоялось торжественное открытие выставки «Алексей Щусев.
Гринберга и Г. Карлсена и подающих надежды Н. Колли, А.
Снигарева, Г. Гольца, А. Архитектурные проекты дополняет историческая кинохроника, которая дает объективное представление о масштабе выставки и реальных размерах павильонов. ВСХВ сыграла огромную роль в развитии архитектуры и искусства на заре становления советского государства. Ее наследие и по сей день не утратило своего значения, поскольку содержит богатейший практический и теоретический опыт.
Авторы проекта «Рождение новой архитектуры. При поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Экспонаты и материалы приходилось собирать буквально по крупицам. Мы привлекли дизайнеров, художников, архитекторов, чтобы иметь возможность показать в объеме, в цвете, в пространстве все то, что делали студенты. И чтобы поделиться ощущением не музейной сухости шедевров, расставленных на постаменты, а каким-то живым, очень динамичным ощущением, которое было в ВХУТЕМАС", - добавила куратор. Мне очень нравится это определение Татьяны Мавриной. Он просуществовал всего десять лет, но он оказал огромное влияние на наш дизайн, на нашу архитектуру, на наше искусство всего XX века. И след этот есть и по сей день", - заключила Селиванова.
Вместе с Селивановой над выставкой работали десять сокураторов - искусствоведы, историки архитектуры, дизайна. Экспозиция включает несколько разделов. Первый посвящен предыстории мастерских и реформе художественного образования, второй - основному направлению и его дисциплинам пространство, объем, графика, цвет. Значительная часть выставки отведена истории производственных факультетов - полиграфического, текстильного, керамического и других. Несколько залов посвящено художественным факультетам, а в заключительном разделе посетители узнают о расформировании вуза и дальнейшей судьбе его факультетов.
Это одна из ключевых построек Щусева. На выставке можно проследить этапы трансформации идеи. Вот как сам Алексей Щусев писал о начале работы: «Я стал вспоминать, как египтяне делали пирамиды, но тут рядом стоял на площади храм Василия Блаженного. Мне говорят, что я должен дать мавзолей выше Василия Блаженного. Я начал перебирать в голове, все вспоминать и нашел в раскопках, что под стенами Трои стояла маленькая вещь, но значительная.
И вот, я сделал так» Первый деревянный мавзолей просуществовал буквально около месяца-двух. Изначально архитектор возвел строение с двумя входами и завершением в виде колонны. Следующий мавзолей, снова деревянный, был уже большей площади, в виде усеченной пирамиды с центральным входом — эскизы демонстрируют, как Щусев пробовал разные идеи и формы. В 1929 году приняли решение разрабатывать каменный мавзолей. Сейчас эта стадия у архитекторов отсутствует, они перестали делать зарисовки на бумаге. Но человек, прежде чем что-то создать, должен почувствовать это руками. Щусев, как видите, начинал с варианта со скульптурой, более беспокойных композиций, потом отказался от них. Он все время искал — и в итоге пришел к тому, к чему пришел: к минимализму, гениальным гармонии и пропорциям. Эскизы Щусева настолько хороши, что они сами по себе — произведения искусства. Процесс — самое интересное в архитектуре», — отмечает Марианна Евстратова.
В этом же зале создатели выставки разместили эскизы интерьеров мавзолея, сделанные самим Щусевым, а также нагрудный знак, который архитектор разработал для участников строительства. Зрелый конструктивизм Начало нового периода в конструктивистском творчестве Алексея Щусева можно датировать 1925 годом. Его открывает конкурсный проект Центрального телеграфа на улице Горького ныне Тверская. Осуществлен он не был — для строительства выбрали промежуточный вариант архитектора Ивана Рерберга, но с этого момента Щусев считается посвященным в зрелый конструктивизм. Если говорить о Константине Мельникове или Иване Жолтовском, то они выработали стиль и в нем работали всю жизнь, они узнаваемы. Щусев же получал новый заказ — и начинал новый поиск.
Выставка «Фальконье. Архитектура света» в музее архитектуры имени А.В. Щусева
| Музей Архитектуры | Group on OK | Join, read, and chat on OK! | Марфо-Мариинской обители и Казанскому вокзалу. |
| Выставка "Алексей Щусев. 150" | | Выставка «Алексей Щусев. 150» в Музее архитектуры имени А.В. Щусева – первая за последние 50 лет монографическая экспозиция, посвященная творчеству выдающегося архитектора Алексея Викторовича Щусева (1873 – 1949). |
Выставка «Фальконье. Архитектура света» в музее архитектуры имени А.В. Щусева
Состоящая из двух частей выставка представляет публике около 200 архитектурных проектов, созданных Щусевым за его более чем полувековую карьеру. Выставка позволяет взглянуть на великого зодчего как на человека, художника, градозащитника, ученого, реставратора, основателя и первого директора Музея русской архитектуры. Проект Казанского вокзала в Москве. Перспектива главной башни, 1913. Государственный музей архитектуры имени А. Фото архивы пресс-служб В залах Анфилады раскрывается история становления великого зодчего: от его ученических работ в Академии художеств, через первые самостоятельные проекты к главным творениям — Казанскому вокзалу в Москве, Мавзолею В.
Ленина, Государственному театру оперы и балета имени Алишера Навои в Ташкенте. Хронологическая последовательность выставки позволяет проследить, как происходила трансформация творческого метода архитектора, точно чувствующего изменения художественных вкусов, реалий времени и тонко реагирующего на них. Покровский собор Марфо-Мариинской обители в Москве. Фрагмент северного фасада, 1946.
Но эти объекты придуманы в 1921 году Карлом Иогансоном, а Колейчук, имя которого также есть в подписи, — автор реконструкций. Металлические стержни и деревянные бруски соединены натянутыми нитями: стоит перерезать любую из них, и сложная объёмная фигура рассыпется. Карл Иогансон, «Самонапряжённая конструкция». Александр Родченко Дополняются эти трёхмерные модели архитектурными набросками Бориса Королёва, Густава Клуциса, Владимира Кринского и снова Александра Родченко его творчество настолько разнообразно, что попало сразу в несколько разделов выставки.
Александр Родченко, объекты из серии «Плоскости, отражающие свет». В экспозиции можно увидеть его проект аэровокзала 1919 года и листы из серии «Город с верхним фасадом». Модернисты верили в развитие прогресса, которое отразится и на облике городов: люди начнут смотреть на улицы сверху — с дирижаблей и из высотных зданий, а значит, потребуется и новый подход к проектированию фасадов. Большинство работ выставки прибыли из российских музеев — Третьяковской галереи, Музея Владимира Маяковского, Театрального музея им. Бахрушина, Национального музея музыки. Но часть экспозиции, включая архитектурные проекты Родченко, для выставки предоставлены коллекционерами Иветой и Тамазом Манашеровыми. Их собрание — частное, и потому «1922. Начало» — редкая возможность увидеть оригиналы этих работ.
Театр и кино Театральные декорации — это ещё один жанр, где конструктивисты могли реализовать свои идеи, выйдя за рамки плоского листа. Эскизы театральных сцен вполне соответствуют графике авангарда — здесь много и динамики, и геометрии, очень сдержанная палитра. Однако эти композиции затем были перенесены в объём: возведённые по эскизам конструкции можно увидеть рядом — на фотографиях и макетах. Макет сценической установки для пьесы «Великодушный рогоносец». Например, Василий Комарденков располагает на сцене большой фабричный вал, чтобы рассказать зрителям историю луддитов — рабочих, выступающих против внедрения станков на фабриках. Из-за промышленной революции люди начали терять рабочие места и устраивали погромы, уничтожая станки. Постановка называется «Разрушители машин». Раздел театральных декораций соседствует с достаточно неожиданным направлением, о котором в контексте авангарда вспоминают редко, — кино.
И это неудивительно: в кино использованы самые передовые технологии и идеи времени, этот жанр инновационен сам по себе. Александра Экстер, эскиз декорации к постановке Ballet Satanique. На выставке можно увидеть фрагменты фильма «Дневник Глумова» 1923 года. При работе над ним Сергей Эйзенштейн приходит к своей концепции «монтажа аттракционов», где соединение кадров должно оказывать на зрителя особенное эмоциональное воздействие.
Экспозиция представит более 200 уникальных эскизов, фрагментов авторской графики, фотографий и документов из архива наследников архитектора, большая часть из которых ранее не экспонировалась. Кто такой Алексей Щусев и чем он знаменит Алексей Щусев — выдающийся архитектор XX века, как никто другой умевший виртуозно работать в самых разных стилях — от историзма до модерна, — и глубоко постигать их суть. Он прославился своими проектами зданий в Москве, среди которых — Казанский вокзал, здание Наркомзема, мавзолей Ленина, станция метро «Комсомольская-кольцевая». Он также был активным участником градостроительных проектов, в том числе строительства новых районов Москвы. Как и все передовые архитекторы постреволюционного периода, он искал новые формы для выражения актуальных социальных идей. Возможность показать архитектурные эскизы мастера в стиле конструктивизм 1920-х — начала 1930-х годов из семейного архива внесет существенный вклад в изучение его творчества», — отмечает куратор выставки, директор Музейно-библиотечного комплекса МАРХИ Марианна Евстратова.
Торги русского искусства в Лондоне состоятся 28 ноября. Выставка в Музее архитектуры им. Щусева открыта 1 и 2 ноября.
О чем выставка
- Комментарии
- ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
- ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
- Выставка «Алексей Щусев. 150»
- Подпишитесь на рассылку
ЛУЧШИЙ ИНФОПОВОД ГОДА - ВЫСТАВКА К 150-ЛЕТИЮ АРХИТЕКТОРА АЛЕКСЕЯ ЩУСЕВА
Выставку к 150-летию отечественного архитектора и художника Алексея Щусева представили в Государственной Третьяковской галерее, передает корреспондент Агентства городских новостей «Москва» с пресс-показа выставки. По словам куратора выставки Елизаветы Горелышевой, экспозиция рассказывает о трех ипостасях Щусева: архитектор, художник и директор Третьяковской галереи. В свою очередь художник-реставратор, заведующая отделом научной реставрации графики XVIII - начала XX веков Третьяковской галереи Инна Соловова рассказала в беседе с агентством, что до реставрации работы находились в неэкспозиционном и крайне плачевном состоянии.
На выставке будет показано более 200 проектов, созданных Щусевым за свою полувековую карьеру. Они раскроют историю проектирования и строительства сооружений, относящихся к самым ярким эпохам русской архитектуры рубежа веков и первой половины ХХ века: историзму, модерну, авангарду, сталинской неоклассике и ампиру.
Главный архитектор Москвы Сергей Кузнецов: «Сегодня наша задача — создать актуальный для Москвы культурный слой яркой, резонансной, инженерно-сложной, самобытной архитектурой. И мы много достигли в данном направлении за последние десять лет. На первый план выходит имя архитектора и значительно возрастает его персональная ответственность за проект. Выставка — это квинтэссенция происходящего в городе, и фотография — отличный способ познакомить горожан с выдающимися объектами, многие из которых уже получили мировое признание». Директор Музея архитектуры имени А. Щусева Елизавета Лихачева: «Изменения, которые произошли за последние десять лет в Москве, очень важны для города.
Мне и моим коллегам кажется, что процесс на промежуточном этапе необходимо зафиксировать.
Пушкина, Государственного музея архитектуры имени А. Щусева, Государственного центрального музея современной истории России, Государственного музея истории российской литературы имени В. Даля, Государственного биологического музея имени К. Тимирязева, Государственного исторического музея-заповедника «Горки Ленинские», Музейно-выставочного объединения «Манеж», Государственного музея В. Москвы «Романовская школа» и частных коллекций.
Правила комментирования
- Информация о событии
- Центр Гиляровского открывает выставку, посвященную конструктивизму в творчестве Алексея Щусева
- Третьяковка расскажет о великом архитекторе
- Суриков в Русском музее, импрессионисты в Пушкинском и еще 6 главных выставок сезона
«Сказки» архитектора Алексея Щусева вывернули наизнанку
В Центре Гиляровского, одном из новейших подразделений Музея Москвы, 30 ноября открывается выставка «Конструктивистские тенденции в творчестве Алексея Щусева. Гости открытия выставки Андрея Есионова «Вооруженный зреньем» в Москве. Кто пришел на торжественное мероприятие в Государственном музее архитектуры имени А. В. Щусева. Музей «Государственный научно-исследовательский музей архитектуры имени А.В. Щусева» по адресу Москва, улица Воздвиженка, 5/25с1, метро Александровский сад, показать телефоны. 7 декабря в Государственном музее архитектуры имени А.В. Щусева открылась персональная выставка живописца и графика Андрея Есионова. Новости. Выставка Александра Черкасова и Валерия Кустова открылась в Центральном Доме архитектора.
Музей архитектуры имени Щусева открыл две выставки, посвященные деревянному зодчеству
6 июля во дворике Музея архитектуры им. Щусева состоялась традиционная праздничная церемония вручения Архитектурной премии Москвы и Премии Архсовета в области архитектурной журналистики. В Музее им. Щусева открылась фотовыставка современной архитектуры Москвы. На выставке представлено более 600 произведений из фондов Государственного музея архитектуры имени А.В. Щусева, 18-ти государственных музейных и архивных собраний, частных коллекций и архива наследников А.В. Щусева. В Москве в Государственном научно-исследовательском музее архитектуры имени А. В. Щусева состоялось открытие выставки «Николай Львов.
Выставка к 100-летию ВХУТЕМАС открылась в Музее Москвы
Выставку также сопровождает образовательная программа, в рамках которой наследие архитектора можно будет увидеть на автобусной экскурсии «Москва Щусева». Выставка стала возможной благодаря крупным приобретениям рисунков Щусева за последние девять лет, уточнила гендиректор Третьяковской галереи Зельфира Трегулова. Участник выставки «Выбирая дистанцию: спекуляции, фейки, прогнозы в эпоху коронацена» в музее современного искусства «Гараж» (Москва) в составе группы APXIV. Музей архитектуры имени Алексея Щусева — музей истории архитектуры в Москве. Вторая временная выставка, организованная в 2012 году, была посвящена деятельности архитектурного бюро «Руина».